美术知识教育与能力范例6篇

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美术知识教育与能力

美术知识教育与能力范文1

关键词:美术教育;学生;实践能力;问题;措施

随着时代的进步与发展,教学模式、理念、改革都在不断地深入并且取得了良好的成绩。对高职院校而言,他们重点在于培养学生的动手能力和专业的技术水准。

1.高职美术教育学生实践能力培养存在的问题

(1)高职美术教育实践课教学比例严重不足。高职院校的教育模式应落在学生的未来就业上,不管学校的教学活动和理念是什么样的,都应该把它放在以市场为需求的基础之上。可是现实并不是如此的,学校往往把教学课程安排满满的,却忽视了很多选修课程,理论与实际脱轨往往只会影响美术生良好、稳定的发展。最主要的原因有三点,首先是学校对高职教育没有起到很重视的作用,没有尽到应有的责任;其次是高职院校的很多讲课的老师在应聘时蒙混过关,冒充学历高和能力强的人,教育素质低下只会导致高职美术教育人才质量低下;最后是学校没有彻底地了解美术人才的需求,没有规划地开设课程,只把学校教育当成一个会赚钱的工具,因此,也培养不出社会需要的实践能力强的优秀人才。

(2)教学理念有待更新。现在有很多高职院校的美术教学还在用传统的教学方式,可以准确地说只注重最基础的美术知识,教师在教学过程中没有将理论和实践相结合,也没有给学生实践的机会。教学理念还处在一个最初的阶段,只想着如何打好基础,没有起到一定的实践经验辅导作用。学生只有通过足够的训练才能提高自身的专业素质水平。

(3)学校实践基地建设发展缓慢。虽然各大高校在教育教学的基础上投入了一定的资金,但是并没有满足当代学生发展的形势。在高职院校实践基地的建设中一味地只考虑学校的利益,从而忽略了学生的感受;而有的高职院校更多的只是做做样子,并没有及时地开拓和利用本身具有的教学资源,到最后学生的实践能力也得不到提高;还有些高职院校根本就没有做好学校相关的教育工作,导致教学质量落后。

2.高职美术教育学生实践能力培养的措施

(1)提高教学技能,改革教学方法。当前我国最需要的是改进教学方法,其目的是为了提高学生对美术学习的兴趣和信心。可以根据学生的不同兴趣爱好开设选修课,如国画、油画、水彩、摄影等,发挥学生各自的美术特长,加强学生对美术的兴趣和积极性。当然还可以开设网络新课程,这样不仅可以增加学生学习的主动性,而且还可以在一定程度上增加就业率。另外,利用新媒体在教育教学活动中使用,扩宽学生的新视野,激发学生对美术的学习兴趣。

(2)更新教学观念。教师的教学理念是培养学生的实践能力最重要的一步。传统教学方法和内容已经不能适应当下教育形式,因此我们必须合理地将教育理念引入教学方法中,提高高职美术学生的实践能力。

(3)建设优秀的师资队伍。教学质量和效果往往和教师的教学水平相关的。很显然,在美术教育学生实践能力的培养过程中,教师的存在起着不可忽视的作用。因此我们应当建立一支高素质、高水准的教学队伍,不仅具有理论知识,也有一定教学能力。这样不仅可以对教学质量和教育标准提出要求,而且在教学过程中可以正确指导学生学习课程知识,提高学生的实操能力。

3.结论

在高职美术教育的过程中,只有提高学生的自我审美意识和创造意识,培养学生的动手能力,才能提高美术专业学生的实践能力与道德素养,为以后美术专业学生的成功就业打下坚实的基础,发挥他们的个人优势,让他们能有展示自己技术才艺的空间。

参考文献:

[1]刘 琳.高职美术教育学生实践能力培养措施研究[J].科学时代,2014(23).

美术知识教育与能力范文2

关键词:中职美术设计专业;教师教学能力;教学能力标准构建

信息化时代,教育发展方兴未艾,中职教育更是出现强劲态势。相对来讲,中职教育主要面向的是中学阶段的学生,这一时期培养学生的专业素养,帮助学生定位发展方向,不论是对于学生今后发展,还是社会专业人才需求来讲都具有积极的作用。中职教师是学生生活与成长的引路者,在教育学生专业技能的同时,也不断指导学生思想,因此中职教师应具备较强的教学能力,并根据班级学生基本情况安排教学。相对来讲,应按照构建中职美术设计专业教师教学能力标准,对教师能力进行判定,合理选择班级教师。其中包括,岗位要求、专业技能、教学反馈等多方面要求,保证教师能力与实际情况相符合,更好地保证中职教育顺利开展,保证教育满足学生发展实际需求。

一、中职美术设计专业教师教学能力标准概述

中职美术设计专业,对于美术设计专业技能要求较高,教师需具备一定的设计专业技能,还需在教学中具有一定的创新意识,以期保证设计思路满足时展要求,保障设计作品更加新颖。中职美术设计专业教师教学技能标准分为两方面,一方面为教师教学能力,另一方面为能力标准。顾名思义,标准是指对复杂事物的判定衡量尺度,而教师能力则是指对教师教学综合全面的概括,其中包含各方面的影响因素,如教师设计水平、教师教育方式等方面,对教师教学能力进行标准化衡量,代表着对于优秀教师的肯定,更希望在此标准评价下,教师根据自身不足进行改正,以便保证教师教学水准,更好地为学生、为教育事业服务。

对于中职美术设计专业教师教学能力标准的设定,应当以《职业教育法》《教师法》等多部权威性法律与条款为依据,一切教育评定以教学活动为基础,围绕教师设计技能,美术教育方式为中心。并遵守规范性原则与实用性原则,全方位对教师教学能力进行判定,力争具体化,尽量还原教师教学真实水平,保证判定结果与实际相符。

二、构建中职美术设计专业教师教学能力标准

1.依据岗位概况评定教师教学能力

中职美术设计专业教师岗位概况包括教师技能等级、岗位文化程度、在岗教育时间等多方面。中职美术设计专业教师与其他学科教师岗位不同,其教育工作需要较强的设计创新意识,中职美术设计专业教师不仅需教育学生设计知识,更需引导学生如何自主掌握设计,懂得欣赏艺术与创造艺术。因此,在构建中职美术设计专业教师教学能力标准时,应首先要求教师行为符合岗位基本概况要求。教师技能等级是教师设计水平的直观展现,想要提升技能等级需教师自行考核,当符合要求后方能给予教师一定的技能认定,故教师岗位概况是衡量教师教学能力的硬性指标,是构建中职美术设计专业教师教学能力标准所不可或缺的重要因素之一。由于岗位概况需教师自行进行考试考取,因此以岗位概况对中职美术设计专业教师进行评定也体现着公平性与科学性。

2.根据教师专业知识与职业道德进行能力判定

中职美术设计专业教师对于专业知识要求较高,教师不仅需具备一定的美术知识,更需运用实际作品展现自身专业设计能力,如雕塑设计作品、绘画设计作品等,这些作品也是教师专业技能的代表,象征着教师的专业水平。而职业道德素养则是指教师教学态度、教师教学语言运用以及教学自律行为,结合当前教师实际教学中的各种表现对教师整年教学进行考核,如是否出现重大教学事故,是否存在违规事件等,查看教学任务是否按时完成,教学效果实施如何,学生设计作品完成情况等,并运用专业视角审视教师教案,从常规工作中反馈中职美术技术专业教师教学能力,以期保证标准设置与教师实际教学情况相符。

3.教学反馈综合评定教师能力

教学反馈是学校教学中不可或缺的一部分。教师教学能力一方面需从教学视角进行判定,另一方面,教师与学生共同为课堂教学参与者,美术设计教师将相关知识以及教学技能传授给学生,学生将知识转变为技能并运用,两者之间相互依存,相互影响。因此,评价教师教学能力,也应赋予学生更多的权利,使得学生参与到教学能力反馈中,更加真实地将教师能力体现出来,在进行教学反馈与评价时,也需考虑学生是否存在弄虚作假行为,进而对此行为进行排查,以期保证反馈信息的真实性。故在构建教师教学能力标准时,更是对教师教学能力的全面综合考察,这样才能保证考核成绩更加真实与科学。

综上所述,构建中职美术设计专业教师教学能力标准是一项繁杂的系统工程,单方面对教师教学能力进行考核将会使得考核出现偏差,有失公平性,难以真正体现教师的实际能力。因此,应从专业技能、岗位概况、职业道德、教学反馈等多方面进行构建,从各方面进行标准设计,以期保证中职美术设计专业教师教学能力标准更加真实可靠,并富有科学性。

参考文献:

[1]卢建平,寇焱,李祚如.关于构建中职美术设计专业教师教学能力标准的思考[J].职教论坛,2013(9):26-28.

美术知识教育与能力范文3

关键词:创新能力 课堂教学 创造性思维

陶行知认为,创新是一个民族生生不息的活力,是一个民族文化的精髓。创新意识和创造能力也是新时代人才的重要衡量标准之一。中职美术教学是一种艺术实践活动,同时也是一种艺术创造活动,是培养学生创新能力的最佳平台。对此,我们作了以下有益的探索与实践。

一、精心设计教学方法 调动学生的学习积极性

课堂教学是培养创新能力的主渠道,苏霍姆林斯基说:“不能使学生积极参与是教师最大的过失。”那么如何让学生主动参与到课堂中来呢?我认为精心设计教学方法非常重要。在线描画的学习过程中我采用了临摹教学法,但是这里的临摹并不是简单的把物体画“像”,而是学习原作品中的构图方法、物体画法以及背景处理。以想象画《堆雪人》为例,笔者先跟学生一块分析这幅画应该怎么表现、从哪些方面去表现。根据教学内容我设计了这样几个环节:一是示范画出一个“堆雪人”的动作,让学生学习这种动态的画法,并把它画在作业上;二是学生画出自己画面中的第二个人物,要求以临摹的原型进行基础加工,添加头饰、雪橇工具等,服装也可以根据自己喜好来改画;三是运用改画的方法添加画面中不同的人物,注意人物之间要有穿插、遮挡等关系,而且每个人物的动态服饰都要尽量地画得不一样;四是添画环境、背景及其它观众;五是上色调整完成。学习过程从人物动态临摹开始到自行想象设计添加,学生可以一步一步地完成得很好。教学法经过这样设计,避免了传统临摹法的单调性,极大地激发了学生的绘画兴趣,这群个性张扬的“90后”学生们,尽情的发挥着自己的想象力,塑造着与众不同的画面。一堂课下来,既动了手又动了脑,学习效率也明显提高了。

二、创设融洽和谐的学习氛围

心理学研究表明,人的创新能力,不仅要以知识和智慧作基础,而且与其积极情绪,特别是创新欲望密切相关。因此,我们必须创造和谐的课堂教学气氛,为学生创设民主、平等、宽松的学习环境和融洽的师生情感,诱发他们的创新欲望。在教学中,我们要设法为学生提供时间和机会,放手让他们自己分析、自己发现,自由提问,质疑问难。凡是学生能独立发现的教师绝不代替。在我的美术课上,学生采用4至6人为一个小组围坐在一起,进行面对面的沟通与交流。

比如笔者所教的这个班级的专业是形象设计,大多数是女生,很爱美,对化妆尤为感兴趣。桌子上抽屉里镜子梳子少不了,在五官速写的学习过程中,笔者充分抓住学生的这些特点,以学习“面部特征”为例,我先让学生观察自己小组同学的面部特征,小组成员一块讨论,试着总结一共有哪几种脸型,学生的积极性特别高,争先恐后的回答:瓜子脸、方形脸、国字脸、长脸……有些同学更是对号入座,说某某同学就是方脸、瓜子脸……课堂气氛一下子活跃起来了。然后我再点评学生的答案,进行归纳补充,人物的面部特征以字型归纳为:“申、甲、由、田、目、用、国、风”,进一步引导学生根据总结的脸型特点在速写本上快速画出来,再观察讨论,给不同的脸型设计上适合的发型。这时候老师进行总结:不同的脸型特征带给人感觉是不同的,脸型是天生的,不能改变,那么后天形象的提升也是我们形象设计这个专业的人士应该考虑的问题了,我们以后帮别人做形象设计的时候要注意不同的年龄不同的职业身份应该体现不同的风采。就这样课堂内容与所学专业联系在了一起。一节课就这样轻松愉悦的过去了。

在教学的过程中,教师同时要注意体察学生在课堂上的心理感受,以欣赏者的角色,微笑的面容,鼓励的眼神,启发性的语言,拉近师生距离,进而转化为对学生的支持,促其自主、积极地去学。这样做,学生获得的成功感强,挫折感少,就会逐步形成大家争想争画,勇于创新的良好课堂气氛。

三、发展学生的创造性思维

中职生好奇心强,富于联想,能够做到从不同的角度去思考问题。这些正是创造性思维的品质。在教学中,教师要对学生有意识地进行训练,鼓励学生充分利用想象力,培养学生接受和运用知识的敏捷性、变通性、创造性,不断发展学生创造思维,促进学生的个性发展,进而培养学生创新能力。

美术知识教育与能力范文4

【关键词】随机介入式 美术教师 专业素养

“随机介入式”美术教学是指非程序的、随机的,在每位学生、每个阶段,甚至每件作品中寻求当下的沟通。它面向个人,重视问题与可能性、启发与领悟;激发学生的好奇心与热情;重视个性,强调发挥所长。“随机介入式”美术教学是实现这一目标的根本方式。实践证明,它是符合艺术教育规律的教学方式之一。由于人思维方式的差异和性格秉性的不同,决定着他们在学习知识和技能时的状态和水平也不同。“随机介入式”美术教学,首先要强调了解学生,也就是说要对学生的思想、学习、生活的历史和现状进行客观的分析。这不仅有利于取得好的教学效果,也有利于建立良好的师生关系。“随机介入式”教学能将传统教育方式中的师承方式与现代的教育方式有机结合,使其更加科学化,有利于美术教育适应现代规模化和培养学生综合素质等方面的要求;使其能按美术教育自身的规律特点培养学生的艺术创作能力,加强学生美术方面的基本素质和尽快掌握全面的艺术思维方式的能力。因此,“随机介入式”教学要求美术教师要具有严谨的教学态度、博学的知识、精湛的技能和良好的师德。教师是课程的设计者,也是课程的实施者,“随机介入式”教学为教师提供了发挥创造性的广阔空间。

一、美术教师的创作或设计能力

“随机介入式”美术教学对教师的综合素质要求较高。其中,最核心的是美术教师要不断进行艺术实践,达到一定的艺术高度,形成个人风格。美术教师作为学生学习过程中的引导者,自身应该具备较强的动手能力。创作和设计能力是美术教师应当具备的学科素质。一般来说,美术创作和设计活动是美术教师提高学科素养和业务能力的有效途径。美术创作能力包括创作意识、娴熟的制作技法技能、有计划地完成作品的能力等。

网络时代和信息全球化的到来,使学生能更快捷、更直观、更具体地观摩和学习美术实践技法。在这种竞争机制下,美术教师的美术创造实践活动更加困难。只有教师对美术本体有着更深刻的、更具体的感受和理解,美术教师在创作中体现出来的创作意识才能感染学生,调动学生的创造欲望,促进学生的创造思维和创造活动。

二、广博的文化知识与系统的专业知识相融合

广博的文化知识是美术教师进行美术教学的思想内涵和重要条件。“师者,传道、授业、解惑也”。在我国的教育大背景下,学生对于教师的依赖是可想而知的,教学过程中会出现各方面的问题和疑惑,比如,在书法教学的过程中,对古代碑帖的鉴赏与学习,不仅对其书法艺术进行鉴赏,同时要对其历史背景和创作时代的总体进行概括和介绍,因此,书法教学进程中,要以文学、历史学、哲学等其他相关学科进行支撑,否则只会讲述得索然无味,或被学生问得不知所以然。可见,广博的文化知识是美术教师顺利完成美术教学的必要条件之一。

斯坦福大学教授舒尔曼与他的同事研究出教师的知识框架主要包括:学科内容知识,一般性教学知识,课程知识,学科教学知识,学习者及其特点的知识,教育情境知识,关于教育目标、目的和价值及其哲学和历史基础知识。专业知识掌握程度决定了教师的教学方向。人文知识的缺乏,导致美术教师的知识结构形成以美术技能知识为主的单一的知识结构特点。广博的美术知识、文化知识和深厚的教育教学能力都是美术教师所必须的。全球网络化的出现、文化的视觉化、高雅艺术与通俗艺术的等级弱化、新媒体艺术的介入等为基础美术教育内容的选择带来了广阔的空间,同时,也打破了现代主义美术教育观念和认识。美术教师的知识内涵已难以对这些新的美术现象做出恰当的解释,更不用说为美术教学内容注入新鲜血液。在这个多元化的时代里,即使是美术教师的知识结构以美术知识为主,也不得不更新其知识状况,否则,就不能改变美术教育教学的陈旧面孔。

三、良好的职业修养与有效的沟通能力相融合

职业修养是指在职业中表现出来的综合品质。教师的职业修养主要体现在教育、教学等能力上。教育、教学能力是多方面的,主要包括组织能力、表达能力、传授能力、评价能力等,这几种能力融合为一种综合能力的体现。一名称职的美术教师只具备以上几点能力还不够,还应具备的是教师所必备的通用知识,如教育学、心理学、美术教育原理及高等教育美术心理学等,为美术学科知识提供支撑。美术教师在“随机介入式”美术教学过程中所具备的课程情境知识和课堂教学知识,在长期的教学实践中加以总结,逐渐成为教学经验的积累。

要想成为一名优秀的美术教师,与学生进行有效沟通才能确保教学质量。教师要经常与学生进行沟通,不同的学习、生活经历使学生形成了不一样的世界观、价值观、人生观,同样也形成了不同的学习观。有能力的教师要经常借助各种手段和方法进行交流,了解学生所思所想。沟通的途径也从面对面交流,拓展到了电话、电子邮件、网上聊天、微信等现代化的手段和方法。优秀的教师要具备耐心和热情,对学生要“用情”,才能更好地沟通,形成一个良好的教学实践环境,确保教学质量。

综上所述,“随机介入式”美术教学中教师的素养是多方面的,美术教师要具有严谨的教学态度、博学的知识、精湛的技能和良好的师德,才能更好地与学生沟通,对教学效果的提高有促进作用。

(注:本文为黑龙江省高等学校教改工程项目《“随机介入式”美术教学的实践性研究》研究成果之一,项目编号:JG2013010042)

参考文献:

[1]魏志英.当代美术教师知识结构的研究[D].河北师范大学,2005(5).

美术知识教育与能力范文5

关键词:美术学 教学能力 现状 关键问题 对策

美术学(教师教育)专业,专门培养基础教育美术教师和社会美术教育工作者。十多年来,各地方新建院校对该专业的增设与扩招,高密度培养的美术师资涌入市场就业行列,教师行业就业压力剧增。同时,国家基础教育新美术课程改革发展的不断深入,对美术教师完备的专业素养培养提出新的挑战和要求,师资培养滞后性情况日趋严重。由于各方面主客观原因,导致美术师资培养方向不明,培养目标不明确,学生教学能力低,缺乏社会就业竞争力。

一、美术学专业学生教学能力现状

1.学科知识面窄,知识运用单一

作为地方高校美术学(教师教育)专业,办学历史不长优势特色不鲜明,生源品质不高。面对需要广泛涉猎艺术各门类和其他学科知识的教师教育专业人才要求,学生的学习能力很有限。长期地避重就轻和重技轻理,形成了对学科基础理论知识把握不深、对教育理论知识理解不透、对其他学科知识疏于学习的现状。由于存着知识缺陷,教学中对知识的综合概括、拓展运用能力较低,知识讲授单薄,缺乏说服力。

2.教学技能水平低,方法技巧老套

四年美术教师专业培养,学生教学技能仍然较差,主要还是缺乏学习训练。学生对新美术课程教学理论与方法学习不够,对教育理论知识缺乏灵活运用,以至于教学实践缺乏较强的针对性,不可能创造性地解决美术教学活动过程中的关键问题,最终导致美术课程教学设计、教学活动组织和方法技巧的运用趋于简单化和粗糙应对。学生上课陈词滥调、照本宣科,缺乏新意、激情和感染力。

3.教学研究意识差,解决问题不佳

按规定,美术学(教师教育)专业学生培养应具有初步的教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。而在四年培养中,学生开始正视学校美术教育教学也是大学三年级下学期以来的事。对学校美术教学识见太少,分析思考相应问题不多,对教学实践问题缺乏一定的分析能力,不可能创造性提出解决问题方案和实施解决。再者,平时对综合专业知识技能的钻研学习就不够,很难给教学注入新思路新方法,也缺少研究解决教学问题的能力。

4.创新教育意识弱,创新能力不强

“创新教育的关键是培养学生的创新意识、创新思维、创新技能、创新情感和创新人格。”美术学生由于不能准确把握新美术课程的教师观、学生观、课程观,课程教学是照搬别人的教学方法模式,并且相当时间内是在复制别人的教学范式,难求个人创新意识。以至于课程教学设计不合理,课堂教学组织意图不明,教学掌控处理不当,统筹管理课堂的信心不足。所以,课堂授课环节松散,目标不明确,师生互动内涵肤浅,课堂活力缺乏。

二、影响学生教学能力培养的关键问题

美术学(教师教育)专业学生的教学能力,是一个循序渐进的培养问题。然而,四年的教师教育培养,学生的师德修养、教学能力、交流合作能力等尚未全面获得提高,其中有一些关键性的问题所在。

1.美术教师的培养目标不明确,培养模式简单划一

美术学(教师教育)专业人才培养一直在探讨究竟是以学术性的专业还是以师范性的教育为主要目标,亦或兼取二者。近些年来各地新建院校陆续开办美术教育专业,更使这种探索中的师资培养呈现多样化倾向。新办专业对美术师资培养的专业底蕴本来就不深,师资培养目标与措施的实施存在着试验性的一面。大部分院系遵循先用三年左右时间学习学科专业课程,再用一年时间学习教育类课程的培养模式,结果往往是学生专业知识技能水平无法作较大突破,教学能力素养又不能良好形成。师资培养目标不明,课程重心移位,配套培养措施又间断性实施乃至不到位,所培养的师资难以胜任学校美术教育教学,也缺乏初步的教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。

2.重美术学科知识与技能实践,轻美术教学理论与方法探究

美术学(教师教育)专业虽然已从过去那种精英教育的美术家模式演变为现在全能型美术教师模式,但以美术学科知识技能掌握为出发点的课程体系构建,从根本上确立了美术教师培养的专业课程中心地位。前三年左右时间先进行学科专业课程学习,学生深受美术知识技能学习观念的影响,而教师教育思想观念的熏陶培养则势微。地方新建院校艺术专业生源品质较差,无耐选学该专业的学生本来就对专业学习前途茫然,对过于严谨和专业化的课程学习又缺乏良苦用心,使他们对于学科专业知识技能不会有太高的建树,反而形成重技能实践轻理论知识学习的习惯。后一年左右时间学习学校教育教学理论方法与实践,学生只是马虎应对,不会主动去把握学习教育方法技巧规律,最终导致了学生对美术教育认识不到位,教学实践能力差的现实。

3.缺乏全程化的教师职业技能实践训练,教师职业素养培养滞后

四年美术教师教育专业培养,专业课程体系被公共课、专业基础和专业课、选修课占据着主导地位,教育类课程所占比例很小,并且是大学三年级才逐步介入。有限的教育类课程只能从教育理论方法上给学生一些理性知识启发,而教师教育专业面向所需的职业能力与基本素质,仅靠高年级阶段一两次见习、实习是谈不上有效培养的,这就说明教师职业技能全程化培养的重要性。地方新建院校美术学(教师教育)专业,在没有优良办学传统和鲜明办学特色支撑的前提下,确立四年全程化的教师职业技能实践训练,使教师职业素养从进校浇定根水那天就开始,可以从根本上扭转前三年教师职业思想素质培养不见经转,后一年速成教师职业技能培养的被动局面。而当前则是按专业培养计划中规定的课程开展进行完毕就了事,这种不考虑能力体系职业素养的长期培养机制,对本来就无耐从事该专业学习的学生来说,成效不会太大。

4.专业教师缺乏新美术课程观,教学指导脱离中小学美术教学实践

美术教学法教师办学院系一般1~2人,而且大多是由一些专业教学经验的教师担任。毕竟教师术业有专攻,主要研究方向是高等教育理论与技能实践,必然对中小学美术教育教学把握不透,对新美术课程观念与标准缺乏真正的理解。所以,美术教学法教师在不解新课程目标、讲授方法技巧的情况下,教学大多会脱离中小学美术教学实践,而成为多理论空谈少教学方法技巧指导的教法课。以至于学生对教法课学习没兴趣,更不会深入思考一些前沿的教学能力技巧的知识,也没有自主提高教学技能训练的动力。而对于教育实践指导教师,虽然有一年一度的教育实习指导阅历,但新课程改革的价值标准体系的不明,指导方式方法与态度及责任心的差异,只会使这种问题更显严重。

三、加强学生美术教学能力培养的对策

1.确立四年培养长效机制,解决全程化培养学生教学能力的问题

学生美术教学能力培养绝非一朝一夕之功,应根据专业特点,结合学校及当地教育实际,制定一个教师职业技能四年培养实施方案,把学生教学能力的培养全程化。对于这四年一贯制的培养方案,应有计划重点按学年学期分阶段进行。一年级以教学基本功训练为主,如三笔字、教师口语、演讲与口才等,穿插职业思想、教学观摩等辅助内容。训练内容属专业课程的纳入相应考核,属日常有组织强化训练的由专门指导教师考核。二年级以教学观摩和评教为主,可深入中小学校一线教学进行观摩,并有针对性地组织评教活动,每学期1~2次。中间穿插了解学习中小学教材、观看名优教学录像等形式。可在教学法教师、班主任的组织下进行考核。三年级以见习、试讲和熟悉中小学教材为主,可以每学期2次左右不同学校的见习,试讲则根据教学法专题而定。中间穿插现代教育技术运用、微格教学使用、美术教具制作、课件制作等内容。可在教学法教师的指导下进行考核。四年级以实习为主,穿插见习、专业调查、职前教育、求职面试技巧等内容。可以在实习指导教师的指导下进行,并按规定考核。通过这样有目标分阶段分层次的着力培养,美术学生教师教育培养目标不明确的问题可望得到规范解决。

2.提高教学技能实践训练的质量,解决学生教学技能差的问题

学生教学技能差,主要是缺乏训练,尤其从见习、试讲到实习的实践训练。“师范生通过美术教育实习,可以达到以下目的:考察中小学美术教学的现状,了解中小学教育改革的方向,提高对教育以及美术教学的认识;学习开展美术课堂教育与课外教学的方法,提高从事教育和美术教学的实际能力。”

一是见习工作日常抓。可以采取在大学一至三年级各学期都有侧重点不同的教育见习、观摩与评课研习。一年级见习、观摩,是为了职业熏陶。二年级见习、观摩与研习,是为了深入体验,提高认识。三年级进行见习、研习与教学试讲,是为了加强中小学教材观、课程观与教师观的形成。结合教学法课程,组织每个学生进行教学试讲,为四年级教育实习做好基础工作。

二是教育实习工作重点抓。作为一项综合性的教育实践活动,教育实习对师资培养中的教学技能训练无疑是一次难得的全面训练机会。因此,应重点抓好实习前、中、后三个阶段的主体工作。实习前,主体是学生撰写教案和试讲,这是为实习奠定良好基础的准备阶段。应根据实习小组在责任指导教师的带领下,对学生从备课、设计美术教学过程、安排教学内容、选择方法手段等进行悉心指导,并精心组织教学试讲。实习中的主体工作,是按实习任务全面开展美术课堂教学和课外活动辅导。应该在两校指导教师的精心指导下,对每一位实习生从备课撰写教案、教学试讲、课堂授课和课后总结评价层层把关。教案不合格不准试讲,试讲通过才可以上讲台,讲课以后有评课。实习后的主体工作,是各方面的实结。应组织学生深入地分析总结成效和不足,以达到共同提高的目的。

3.提高指导教师队伍的美术教育专业素养,解决脱离中小学美术教学实践的问题

一是要重视美术教学法教师和教学实践教师的遴选。要求是具有现代教育教学理念、理解中小学美术教学和把握美术教学实践内涵,有丰富的教学经验和指导经历。这些教师可以是本专业的,也可以聘请中小学校美术教师和地方教科所教研教师。也只有从根本上确保美术教育与教学实践训练指导教师的最优化,才能改变学生对美术教育理论与方法的学习兴趣,才能把中小学美术教学与实践训练方法技巧教给学生。

二是要重视指导教师队伍整体素质的提高。可以采取定期与不定期的方式,通过学习培训、参观交流、观摩研讨等多种方法,提高指导教师美术教育的专业素养。同时,应规范指导教师的职责,对四年教师职业技能培养实施方案中的各项工作开展,都应有专人负责指导管理,确保实践训练工作质量。对工作成效应奖优罚劣,鼓励创新和实绩,表彰优秀。

4.整合校内外有利条件和资源优势,解决教育实践活动开展的地利人和问题

一是办学院系要积极创造基础条件,为学生开展教学技能实践训练提供方便。培养具有从事基础教育美术教学的能力,除了学科专业教育理论知识的学习,就是针对性极强的教学实践训练。办学院系应根据教学实践训练基础设施设备的需求,专设一些演练场所,比如多媒体教室、微格教室、录播教室、中小学教学资料室、现代教学技术应用制作室,使教师指导示范和学生强化训练有“现身说法”的专门场所,并为资源共享、资料下载、技术应用提供方便。

二是与中小学校建立交流互动平台,提高学生对教育及美术教学的认识。学生美术教学能力的培养不可能只在大学课堂内闭门造车,一蹴而就。必须要“走出去”深入到中小学校一线教学去观摩、感受、体验、实践,在真实课堂中历练自己和反思不足。同时,对一些成功的教学案例与实践经验,可以采取“请进来”的方式进行专题讲座和对流。办学院系也应为教学法教师和学生深入中小学学习交流打通环节,使教师学生深入学校及课堂有“通行证”。

我国美术学(教师教育)专业办学已有一些历史,培养了一批又一批服务于各级文化教育战线的美术教师和社会美术教育工作者。在当今教育改革发展日新月异,艺术教育内涵不断深化的教育形势下,如何加强美术学(教师教育)专业学生教学能力培养,使专业师资培养跟上当前学校美术教育教学的发展步伐,是各办学院系要努力为之奋斗的。相信新时期美术学(教师教育)专业的师资培养,经过长期不懈的努力,学生美术教学能力与水平会上一个新的台阶,人才培养的社会适应性也会焕发新的光彩。

参考文献:

美术知识教育与能力范文6

关 键 词:高师美术教育 美术教师素质

高师美术教师是高师美术教育的工程师,是高师美术教学改革的实施者和实践者。高师美术教师素质的高低,直接影响高师美术教育改革的成绩,决定高师美术教育的方向、水平和质量。没有能适应现代学术发展需要的师资队伍,再好的方案、计划也将付之东流,因此,加强高师美术师资队伍建设是发展教育的一项战略性任务。

所谓素质,是指事物本来的性质。教师的素质在教育心理学上是指老师在神经系统和感觉器官上所具有的一般人的先天特点,以及作为教育工作者的专业特质。根据教育学的解释,素质只是人的心理发展的生理条件,不能决定人的心理内容和发展水平。教师的心理内容来源于教育与社会实践,教师素质也是在教育与社会实践中逐渐发育成熟和养成的。研究教师的素质对于发展现代教育有十分积极的意义,这不仅有利于发挥、利用教师的智慧和潜能,而且能促进教师通过有目的的学习和实践,对自己某些素质上的缺陷进行不同程度的补偿。

高师美术教师既是艺术的传授者,又是未来人类灵魂工程师的塑造者。艺术性和师范性的双重统一,决定了高师美术教师除了应具备一般美术家应有的艺术创作能力外,还应具备独特的素质。这些素质主要体现在以下几个方面。

一、高尚的思想道德素质

合格的高校美术教师必须坚持社会主义教育方向和马列主义文艺观,热爱美术教育事业,具有良好的思想素质和道德素质,这在新的历史时期的师资队伍建设上显得尤为重要。高尚的道德素质,要求高师美术教师要有强烈的事业心和责任感,这是最重要的精神要素之一。有了事业心和责任感,才能产生强大的持久的动力,才能忠于职守、踏实工作,不断提高教育教学水平。

高尚的道德素质,还要求高师美术教师具有无私奉献的精神。搞绘画艺术,可贵的是功力和灵气;搞美术教育,最重要的是热忱和无私。当一个画匠要比当一个画家容易得多,而当一个画家与当一个美术教育家相比,后者比前者艰巨得多。因而,高师美术教师的道德素质应表现为献身教育、志向坚定、学而不厌、诲人不倦、教书育人、为人师表。

还应该指出的是,平等信任每一名学生也是高师美术教师良好师德的表现。美术教育要面向全体学生,美术教师应热爱全体学生,并公正平等地对待所有学生,而不是因为偏爱几个“未来画家”,冷落了大多数学生。

二、全面的文化理论素质

高师美术教师应具备全面的文化素质,包括知识素质和智能素质。

首先,要有牢固的基础知识。在科技、文化高速发展的今天,大量的新发现充斥着各个知识领域,新理论、新学科、新技术令人目不暇接,但各学科的基础知识是相对稳定的,只有牢固掌握基础知识,融会贯通,才能沉着应变,不断进行知识更新。

其次,要有精深的专业知识。长期以来,高校美术师资普遍存在画地为牢的状况,教中国画的教师不去过问色彩或工艺;甚至教中国花鸟画的教师还要分为工笔和写意两大阵营,专业方向分得太细太窄。这种状况带来的副效应就是因人设课、编制的膨胀、师资力量的浪费,等等。在欧美高等艺术院校里,很少有人终身只从事一门课的教学,不少人可同时胜任几种不同类型的课。现代艺术发展的特性之一就是由分化走向综合,材料、技法、语言的综合运用使艺术门类之间的界限正在模糊。因此,高校美术教师应具有全面的艺术素养,提倡一专多能。也只有这样,才能适应美术和美术教育的发展。具体言之,高师美术教师必须掌握美术史和美术理论知识,了解美术概论、构图学、色彩学、透视学、解剖学、材料学、艺术鉴赏等相关知识;要具有综合的绘画知识与技能,掌握素描、色彩画、中国画、版画等基本绘画技能,同时还要掌握一些设计知识和技能。

再次,要有广泛的专业理论知识。美术专业的教学过程既是技法的传授过程,也是理论的传播过程。一个合格的美术教师必须要有系统扎实的理论知识和熟练的技能技巧,懂得艺术教育的规律,才能担负起“传道、授业、解惑”的重任。一个缺乏理论素养的教师必然流于俗匠。所谓的专业理论,至少由三个部分构成:一是教育理论;二是专业基础理论;三是艺术美学理论。目前,高师美术教学在很大程度上,仍是基于感性经验上的侧重于具体技法技巧的传授,比较忽视对艺术教育规律和专业理论的研究和系统把握。而国外高师则开设了教育原理、教育哲学、课程论、学科教学论、教育心理学、教育评析、教学法等课程。作为一个合格的高师美术教师必须自觉学习理论知识,不断加强自身理论修养。

高师美术教师除了应具有上述知识储备外,还应具备独特的智能素质,这包括敏锐的观察力、丰富的想象力、立体思维能力等。只有这样,才能适应日益发展的高师美术教育的需要。

三、灵活的教育教学素质

作为高师美术教师,除了应具备运用材料媒介进行艺术创作的能力外,还应具备较强的教育教学能力。

首先是审美教学能力。高师美术教育应善于通过审美施教,让学生学会注意材料的特性和运用工具进行艺术创作,使学生逐步树立审美观,提高审美理论、审美知识、审美想象、审美表现、审美技能等多方面的审美素养。

其次是组织教学能力。由于美术教学具有实践性强、创造性强等特点,这就要求美术教师不仅要有一般课堂教学和课外活动的组织能力,还要发挥教学过程本身的组织作用,即:通过教学过程本身,应用教学技巧,吸引学生的注意力。

此外,高师美术教师还应具备较强的语言和文字表达能力。师范美术教学要求专业知识的传授要有较强的科学性和系统性,不能停留在师傅带徒弟的作坊式的传技水平上。较强的口头表达能力是教师必备的基本条件。作为一个美术教师,还应该去研究美术教育的规律,不断总结教学经验,建立一定的理论体系,同时,还要了解本学科的学术动态,这就要求教师要有较强的文字表达能力。中外成功的美术教育家能建立教学思想体系,著书立说,这与他们广博精深的专业素养、文化理论水平以及较强的语言文字表达能力是分不开的。人们常说,美术教师要有善思的头、灵巧的手、能讲的口,这的确道出了美术教师必备的基本素质。

参考文献

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