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美术鉴赏的方法范文1
一、关于美术鉴赏
根据《普通高中美术课程标准》编写，又经过教育部审查推荐使用的《美术鉴赏》课本，应该是我们的首选。目前，通过教育部审查通过的高中《美术鉴赏》总共有5本，他们分别由5家出版社出版，我们习惯上把他们分别称为人美版、人教版、湘美版、山东版和广东版。这些课本各有特色，凝聚着许多学科专家和优秀美术教师的智慧和经验，如果担负高中美术鉴赏教学的老师有条件，找齐这5种不同版本的教材进行研究，既是对教学内容的全面了解，也是自己对美术史和作品背景的系统温习，对于承担好美术鉴赏教学的老师不无好处。高中阶段的美术课堂，主要以鉴赏为主。美术鉴赏课不仅要求学生对于美术作品有一般的欣赏，还要培养学生有能力对美术作品做出判断，包括作品的艺术成就、美学价值、内在涵义等。要做到这些，需要多方面的修养和知识，美术课不能与其他学科分裂开来，需要很多学科的知识养料才能真正的理解美术作品，比如文学知识、历史知识、地理常识等。要有对艺术以及美学的见解，还要熟悉社会背景、人文风俗等。
二、教学方法的创新思考
（一）教师主导型。我认为在美术鉴赏教学活动中，教师主导型的教学方法应该作为主要的教学方法。但是要考虑到学生的审美心理和能力，要结合现代的多媒体技术，提供更多的图片、影音和实物，加强学生在听觉和视觉的结合等。这样才能突破教师的“一言堂”式的美术鉴赏课，增强学生的学习兴趣，提高学生的美术鉴赏能力。
以新古典主x派画家大卫的作品《荷拉斯兄弟的宣誓》为例：
我们要运用到多媒体，上课前要准备好包括文字的、图片的和相关影音的资料，做好课件。首先利用多媒体向同学展示这幅作品，用语言讲述作品的背景：
这幅作品创作于法国大革命的前夕，大卫选取了一件震撼人心的古罗马的传说作为创作主体。罗马城选了荷拉斯三兄弟，对方选了居里亚斯三兄弟，但这两组兄弟中却有婚姻关系。画面中妇女的哭泣与三个勇士的激昂气概，形成鲜明的对照。为了祖国，必须牺牲个人和家庭的幸福。
此处以教师的语言讲授为主，在讲解完作品的背景后，我就请学生自己谈一下对于英雄主义情结的理解，学生们被作品背景深深吸引，也对画面中人物的命运唏嘘不止，学生的对于这种战争更多的注入了人文主义情结。这样开头很好的调动了学生的求知兴趣。然后在此基础上分析了该画面的特征：
作者以朴实无华的写实风格、精确严谨的构图和英雄式雄浑的笔调进行描绘，所以这幅画后来成为绘画艺术的典范。这样便能够使学生对于新古典主义绘画具备了基本的认识。
深入分析作品：作者用明暗及其所形成的渐变关系来处理点、线、面以塑造形体，使之在空间中形成具有厚度和重量的体量感。明暗的渐变使形体产生了向画面深处延伸的立体感。再次观看作品，同时播放激昂、凝重的角斗士背景音乐。
经典的优秀美术作品是人类文明的结晶，作品的诞生往往有着独特的文化背景和动人的创作经历，当这些封存的历史记录随着作品鉴赏而复活时，会同时带给学生以审美享受，帮助学生理解这些美术作品和美术现象。优秀的美术教师伴随美术鉴赏教学，把关于美术和历史的知识讲活，甚至给学生留下终生难忘的印象。此作品的鉴赏，运用了多媒体图片和音乐的穿插教学，给学生带来真切的感受，使学生认识到美术作品来源于生活的真谛和真实的情感。此鉴赏以教师为主导，加入了互动环节，也很好的引导了学生的自主学习。
（二）师生互动型。互动教学的目的是帮助学生实现角色转变，真正有勇气把美术鉴赏活动看成是自己参与的主动性活动而非对老师观点和技术模仿的被动性活动。进而真正达到教与学的统一。此方法应该在学生掌握了一定的美术鉴赏基础知识并具备一定的洞察力、判断能力的条件下方可运用。
同样以新古典主义流派的代表大卫的作品《马拉之死》为例，事先准备好此画的高清图片，设置几个与教学内容相关的问题和学生共同讨论。比如：马拉是谁？作品表现了什么？个人怎么理解这幅作品？怎样去鉴赏这幅作品？等等。我们通过这么多问题开展教学，让每个学生参与进来。通过一个个问题来引导学生鉴赏，传递知识。
（三）学生自主型。现代教育学告诉我们：学生是具有主体个性的人，教育教学影响只是在得到学生主体意识选择、支持后，才能对其知识、个性品质、身体等各方面的发展起作用。学生的主体性主要表现在学习的独立性、对教育影响的选择性和学习的主动性创造性等方面。包括游戏法、探索法、观察法和纠错法等。
在教学中，我们应该明确，“重要的不是学生外表的活跃，而是学习强度和效率的提高，是学生独立、能动、富有创造性地解决”美术鉴赏课题。
美术鉴赏的方法范文2
【关键词】美术鉴赏 教学方法 讨论式
外国美术鉴赏课在非艺术院校是一门公共选修课，对提高大学生的审美能力、培养学生的创造力和想象力、构建他们健全的知识结构体系、丰富课余文化生活都起着重要的作用。当今社会是信息化、网络化的读图时代，人们的观念在更新，教师必须积极探索与时代相适应的美术教学方法，更新教育理念，才能提高课堂教学质量。本文结合外国美术鉴赏课的课堂教学，探讨讨论式教学方法在课堂教学中的运用。
一、精心备课是讨论式教学的基础
备课的质量决定课堂教学的质量，好的教师能从不同的角度把一个事物讲得很清楚，这就要求教师业务一定要精，真正做到有渊博的知识和传授知识的能力。讲授美术鉴赏课的教师要对美术史发展的脉络、美术家所处的时代、美术家的生平及个性特征等都要充分地掌握。总之，教师在上课前要精心备课。
一是备知识点。针对美术鉴赏课，不仅要有美术史方面的知识，同时还要在知识基础上有自己的观点和看法。不仅要有自己的观点和看法，还要坚持艺术创作实践。因为在画布上创作实践与只是观看思考出来的观念是有距离的。这就保证了教师从理论观点到创作实践获得活的学问。笔者认为这种学问学生在书本上是很难看到的，应该是对学生有教益的。
二是“备学生”。只有了解了学生对本学科知识掌握的程度和学生的审美鉴赏水平，才能因材施教。“备学生”深一层的含义是要很好地让学生做好上课的准备，提前告诉学生下节课所要讲内容的关键词，比如印象派、马奈、莫奈、塞尚、梵高等，学生通过各种媒体（书籍、网络等）去收集资料。在查找这些知识的过程中学生已经开始主动学习。学生在课下查阅的知识碎片教师在课上给串联起来就容易了。当学生在课堂上表述他了解和掌握的知识和见解时，也满足了他们的表现欲和自我价值实现的心理，激发了学生的学习兴趣。
三是备教法。适宜的教学方法是提升课堂教学效果的关键。将课程的知识内容与学生的整体特点结合起来，确定适宜的教学方法。比如，基本理论的内容可以优选教师为主的讲授法，对于一幅作品的鉴赏，可以说没有正确答案，每个人可以从不同的角度去评价，可以用讨论法，大家可以共享彼此的观点。
二、讨论式教学方法的形式
讨论式教学方法能活跃课堂学习气氛，学生可以合作学习，自由交流，这样的“教”与“学”的方式非常适合美术鉴赏课。因为艺术作品鉴赏没有唯一的答案，它可以有多种解释和理解。鉴赏既受作品本身特征的规范，又需要调动鉴赏者自己的想象力，它需要每个人情感的参与和对美术作品的再创造。教师既要鼓励学生发表自己的个人观点，同时又要进行启发，引导学生正确鉴赏。
（一）分组讨论
讨论是就美术作品的某一方面发表各自的看法。这种讨论形式的组织是非常重要的，教师根据班上的人数分成几个讨论小组，每个小组推出一个代表发言。讨论的内容教师要提前准备好，比如，同样是风景画，塞尚的风景画和梵高的风景画有什么不同？有的小组认为塞尚的风景画更多的是对自然风景中形色等绘画语言和技巧的研究，他想把鲜艳的色彩和古典坚实的造型结合起来，他的风景画更加强调艺术家对自然的理解。有的小组认为梵高的风景画是用激情的笔触和漂亮的色彩来表达他对生活的渴望。通过比较感受作品之间不同的风格和特征，学生运用比较的方法可以举一反三。再如，现代的风景画与古代的风景画有什么不同？东方的风景画与西方的风景画有什么不同？每个学生从自己的角度品读作品的内涵，以讨论的形式使学生在探索中学习。
（二）分组辩论
辩论就是对美术作品见解不同的人彼此阐述观点。在实际教学中把对同一美术作品意见不同的学生分成两组，让他们各自提出自己的观点和看法，通过辩论使学生达到对美术作品进行鉴赏的目的。在学生辩论前教师把相关知识点介绍给学生，比如毕加索的生平、经历和立体派的风格特点以及毕加索的个人生活状态等内容。辩论的题目是教师课前准备好的，比如毕加索的画是美的还是丑的，有的学生感觉是美的，也有的学生感觉不到美，还有些学生感觉是丑的。学生就自己的感受进行争论，教师在学生争论的基础上进行总结，发表自己的观点。有些作品的呈现是美的，但只是一时吸引人的眼球，没有承载更多的思想和观念。有些作品虽不是很美，却能引起别人深思和情感的共鸣。毕加索的艺术是让人思考的，他的作品给了人们新的观察世界的角度，他和勃拉克创立了立体派。立体派是美术史上的一次革命，引领了那个时代的审美。
三、教师在讨论式教学中的角色
教师在讨论式教学过程中既是设计者也是组织者，既是知识的提供者也是共同学习者，这就是学问共同体的力量。美术鉴赏讨论课课堂气氛民主、活跃，充分发挥了学生的潜能，教师要及时总结课堂讨论的结果，在学生鉴赏的基础上提出自己的观点和看法，并要求学生做好知识总结。为配合学生的讨论学习，教师可以组织学生观看高水平的美术作品展览，让学生在原作面前感受作品的魅力，同时在学校的橱窗、走廊或教室为学生举办作品展，其目的是营造一个良好的艺术氛围，给学生一个更大的交流、讨论和展示的平台，间接帮助学生提高审美修养。
讨论式教学方法克服了注重教师“教”而忽视学生“学”的死板的课堂教学样式，学生成为学习的主体，充分利用多媒体的辅助作用，增强学生学习的趣味性，课堂气氛活跃，教师成为学生学习的指导者。讨论式教学提高了课堂教学效果，同时对学生提高学习能力和创新意识起到积极的促进作用。
参考文献：
[1]方兆云.美术鉴赏课的“讨论式教学”模式初探[J].教学论坛，2007（3）.
美术鉴赏的方法范文3
目前的美术课教学过程中存在有非常多的问题。譬如说，学校不够重视，也急缺专业素养高的教师，教学设备也不够健全；在多数情况下，美术课都在为主课让路，成为自习课或者被别的“主课”教师“侵占”。从根本上来讲，美术课的最终目的不是让学生们掌握多么高超的绘画技巧，而主要是使它们能够通过绘画去感知艺术，从而提升自己的审美水平，进而提升自己的人格魅力。
一、以学生为主体，引导学生参与
在新课程的教学中，都将学生作为教学活动的中心，而美术课当然更应该以学生为主体，激发他们深入地参与到表现与鉴赏的活动中去，从而使他们发现自己的个性，提升自己的创造能力。众所周知的是，作为一门比较特殊的学科，美术课是无法单纯依靠教师的讲授来实现学生人格魅力的提升的，它的主要魅力在于对绘画技巧的运用过程中，但是在课堂上，从事这种技巧运用活动的，正是学生。学生的学必须要成为主体，也是美术课堂教学活动的关键。在当下，充分调动学生的求知欲望对于学好美术课有着非常重要的促进作用，这种理论，即使放在其他学科之上，也完全行得通。举例来讲，教师在引导学生欣赏某个美术作品的过程中，自己只能做引导性的言论，而将绝大部分时间留给学生，激励学生发言，在他们发言的过程中了解他们的知识掌握情况，将课堂变成学生的主场。
二、通过多元化的视角来对学生作品作出评价
在传统的教学过程中，教师比较喜欢给学生布置作业，而且往往注重的是作业的数量，而并非质量，学生就只会临摹一些名家的作品，这样的作业形式从根本上来讲，是没有任何创造意义的。想要从根本上提高学生的美术水准，就需要让学生运用自己所掌握的美学知识，充分发挥自己的想象能力，在各种美术材料的辅助下，创新出一些具有美感的作品。众所周知的是，新的时代里，各种高新技术都获得了空前的发展，作为美术鉴赏和教育活动来讲，也必须要跟得上时代的步伐，采用多元化的判断标准，不能落于俗套。举例来讲，在美术鉴赏课上，教师应该留出一部分时间专门针对学生作业进行鉴赏，不仅教师自己发表评论，而且引导学生也参与到评论的过程中，综合多元化的视角，来对学生作品予以评论，以正面鼓励为主，激发学生的学习兴趣。
三、评价美术作品不仅要从实际出发，还需要以情取胜
在审美活动中，审美价值的客观性绝对不可能排斥主观性的感受在审美活动上的表现，这主要是由于对美术作品的欣赏完全是在主体参与的过程中实现的，一个人的视野以及他的知识经验也在很大程度上决定了他的审美水平。这种主观的成分对美术欣赏活动产生很大的影响，使评价的具体标准很难达到统一。教师在引导学生审美的过程中，也需要用一种自我推测性的语言，譬如说“我认为”“我觉得”等，使学生们认识到，即使是美术教师，他对于美术作品的评价也并非是权威的。学生认识到这一点，就会在日后的评价过程中逐步摆脱别人的束缚，不仅从客观事实出发，也会动用自己的感触，从真情实感出发来判断一件作品。这种评价判断的方式，可以使学生自主地进行验证性的判断，减少他们盲目冲动的评价，从而使评价活动达到前所未有的主客观统一。
四、联系生活，激发鉴赏兴趣
美术鉴赏的方法范文4
关键词：高中；美术鉴赏；教学方法
中图分类号：G613.6
美术鉴赏教学作为高中美术教学的内容之一，奠定了培养高中学生的审美能力与鉴赏能力的基础。正是从这个层面来说，如何增强高中美术鉴赏教学的有效性，对高中美术教学有着重要的作用。因而，有必要对高中美术鉴赏教学方法进行探讨。
一、高中美术鉴赏教学现状
从我校的情况来看，在美术鉴赏教学过程中存在着教学专业性过强与教学没有侧重点等问题。在一些高中美术作品的鉴赏教学中，教师所讲授的内容过于专业性，导致学生无法理解内容，进而降低了学生学习的主动性与积极性。如教师在对绘画作品中的构图进行分析时，经常在讲解颜色中会用到"环境色、光源色"等专业性较强的词汇，以高中学生的美术知识与经验来说，这些专业术语的应用不但不会让他们更了解美术作品本身，反而会降低他们的学习兴趣。与此相反的是，一些高中美术教师，在教学过程中过于担心学生可能会对讲授内容无法理解，忽视了学生自身所具有的对美术作品进行观察、分析以及评判的能力，在讲课过程中经常会过多的讲授与美术鉴赏作品无关的内容，也会导致学生学习兴趣的降低。值得强调的是，高中美术鉴赏教学方法应用效果的高低与教师的专业知识与实践经验有着密切的关系。如在对包括抽象作品以及意象作品的美术鉴赏教学中，教师如果没有与流派作品相关的专业知识，也会影响美术鉴赏教学水平的提高。
综上所述，高中美术鉴赏教学中教学方法的运用与教学现状有着密不可分的联系。换句话说，高中美术鉴赏教学方法有效性的发挥，必须针对教学中的实际情况灵活运用才能使得美术鉴赏教学达到应有的教学效果。
二、高中美术鉴赏教学方法的运用策略
从高中美术鉴赏教学的现状出发，结合本人的实际教学，确定以下高中美术鉴赏教学方法的运用策略：
1.提高学生学习的主动性
学生学习主动性的高低，对提高学生的学习兴趣有着重要的影响。正如上文所说学生学习兴趣的会对教学效果产生影响，这就决定了教师在美术鉴赏教学过程中应关注学生学习的主动性。教师应以提高学生学习主动性作为自身的教学任务，认真的进行教学设计，激发学生的学习兴趣，切实的提升学生的美术鉴赏技能，发挥学生学习主动性在教学过程中应有的积极作用。
2.关注学生的多元化
高中学生作为整体有着与其他群体不同的特点，同时，每一个高中学生也有着自身所特有的特点。这就决定了美术教师在教学的过程中，应认真的面对每个学生的个性特点，关注学生自身所处的生活背景以及环境对美术作品鉴赏所带来的影响。教师在美术鉴赏课程的教学过程中应关注学生所具有的这种多元化特点，在利用教材内容的基础上，极大的调动学生的学习积极性与散发性思维，进而促进学生的学习能力的提高。
3.充分发挥教学辅助技术的作用
伴随着科学技术的发展，多媒体等教学辅助技术在教学中的作用越来越大。这就决定了在高中美术鉴赏教学中应充分发挥教学辅助技术的作用。如教师可以通过网络信息这一技术平台，丰富自身美术鉴赏课的教学内容，进而拓展学生的美术作品鉴赏范围。教师还可以通过各类计算机应用软件的灵活应用，进行美术鉴赏课程课件的制作，进而增加课程的生动性。以《战争与和平》为例，教师可以在教学课件中加入战争场面的视频，进而让学生体会到美术作品和战争两者之间的关系。
4.灵活应用体验式教学
对于高中生来说，如果能够将学习内容和自身的体验进行有效的结合，便能极大的激发学生的学习兴趣。因而有必要在高中美术鉴赏教学中灵活的应用体验式教学方法。如让学生和画家之间建立开放与互动的体验式教学方法，该方法通过教师组织校外画家和学生两者之间开展有效的互动交流来增加学生对美术作品鉴赏的体验。又如，教师在美术鉴赏教学中，可以引导学生以特定的身份对美术作品进行体验。除此以外，教师还可以引导学生通过在生活中的体验来寻找问题，在亲自体验生活的基础上来提高学生的审美能力，如教师可以通过讲解服装色彩原理与穿衣搭配的内容，来增加学生在色彩方面的原理知识，进而提高美术鉴赏教学的质量。
5.加强课堂教学的动态控制
对于美术鉴赏课堂教学来说，其本身是一个过程。在这个过程中会存在着诸多的情况，这就决定了应加强课堂教学的动态控制。在课程的导入过程中，教师应结合教学内容，通过问题情境等方式在短时间内激发学生的学习兴趣，唤起学生对美的鉴赏欲望。在课堂进行中教师应力求对课堂节奏的掌握，通过轻松幽默的语言来活跃课堂气氛。在美术鉴赏课结束时，要对学生的学习情况进行点评，不但要做到深入浅出，同时还应简明扼要。进而做到在学生对知识系统化与形象化的基础上，提高自身的能力。
总之，高中美术教师在美术鉴赏教学中，应结合学生与教学内容的实际情况，不断的调整美术鉴赏教学方法，进而提高学生的美术鉴赏能力，促进学生的全面发展。
参考文献：
[1]严专红.对高中美术教学现状与出路的思考[J].现代阅读（教育版）.2011（19）：126.
[2]宋翠红.浅谈中学美术教育中的欣赏课[J].现代阅读（教育版）.2011（21）：120.
美术鉴赏的方法范文5
关键词：高中美术；鉴赏；鉴赏方式；鉴赏能力
中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：1003-8809(2010)10-0167-01
美术鉴赏是在义务教育阶段美术课程中欣赏、评述学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。对于高中的学生来讲，就是通过美术鉴赏内容的系列学习，不仅可以去欣赏一些美术作品，同时也可以运用感知、经验和知识去感受、体验、分析和判断作品，以获得审美上的享受。
由于美术鉴赏不在高考的范畴以内，所以美术鉴赏课也理所当然的成了一些学生的休息课。经常会有一部分学生不是看课外书，就是在做其他课程的作业。
因此。如何提高学生对美术鉴赏的兴趣调动起来，如何在学生们欣赏艺术大师们的杰作时，培养他们独立思考、评价、反思作品的能力，表达自己的观点，并进行独立的创作，成为美术鉴赏教学中时时需要面对解决的问题。通过在工作中的不断总结，作者认为可以通过以下几个方面来实现教学的目的。
1、选择恰当的鉴赏方式。激发学生的学习兴趣
在美术鉴赏教学中，只有选择恰当的教学形式，才可以避免产生厌学情绪，保证学生对美术鉴赏课兴趣的持久性。
如在鉴赏印象派绘画时，为了使学生更好的理解印象派的色彩，笔触，激情等，可以配以印象派的音乐，让学生在美妙的意境氛围中去了解印象派，提高审美能力。
如在鉴赏《蒙娜丽莎》时，由于学生们的知识底蕴，审美能力的差异，其鉴赏结果也是多种多样的。此时，教师可以充分调动每一位学生的积极性，进行充分的讨论，对于各种结果，都给予充分的表扬，并给以一定的引导，尊重学生的劳动成果。这样不仅可以是学生了解作品的内涵，更能激发学生主动学习的兴趣。
如对陶瓷的鉴赏时，在条件允许的情况下，可以组织学生到博物馆中去考察；让学生在网上收集相关的资料，了解陶瓷的历史、文化、发展，真正感觉到艺术的魅力所在。
2、重视培养学生的鉴赏基本能力
正所谓“外行看热闹，内行看门道”，如果学生没有掌握一定的美术鉴赏方法，就无从下手，更谈不上接受作品中美的熏陶，提高审美的能力。因此，在教学中必须加强对一些美术术语和鉴赏方法的教育。
如在鉴赏《哭泣的女人》时，有些学生认为这与什么都不像，把作品与现实相对应，最后得出不美、很丑的结论。究其原因，就是学生没有掌握鉴赏的方法，不理解作品的艺术活动和作者的时代背景、思想感情。
如在鉴赏齐白石的篆刻时，其刀法的苍劲有力，布局的强烈对比，完全是通过纯粹的形式所表现的，像点画的粗细轻重，结体的疏密，线条的快慢节奏等。
可以看出不同的美术作品，其评判的标准，鉴赏的方法也相同，不能一概而论。必须掌握了一定的鉴赏方法与技巧，才可以体会到其中的美感，开拓自己的艺术眼界。
3、培养学生积极主动地自主学习
美术鉴赏的教育，要以学生为主体，充分调动学生的学习积极性，加强其自主学习的能力。
如在学习民间美术鉴赏时，可以要求学生到民间、集市中去收集旧的剪纸、年画，也可以从网上、报纸、杂志上收集有关的图片资料。鼓励学生用自己的方法收集资料，用自己的观点分析、理解和评价其艺术作品。
如在《原始人的创造》中，对于原始美术的起源，有各种不同的观点，有人认为起源于劳动，有人认为起源于游戏，有人认为起源于巫术。这个时候就可以让他们发表各自的看法，在讨论中提升自己的鉴赏水平。
4、充分利用多媒体资源
网络已经成为现在人们收集资料的一种主要的手段。充分的利用网络资源也是美术鉴赏教学的一项重要内容。在网上可以查到画家、作品、背景、评论等等，不仅可以了解到许多作品的背景，评论，更可以在查阅、欣赏中学会对艺术的鉴赏。
如在鉴赏项圣谟的大树风号图时，只要在百度中输入“项圣谟大树风号图”，就可以搜索到大量与作者有关的作品，本作品的时代背景，所要表达的意义以及人们对其的评价。
结 论
高中美术鉴赏教学，就是要引导学生积极参与，学会评价的语言，掌握鉴赏的方法，充分利用一切资源，用艺术思维的方式认识世界。因此，我们在加强自己各方面知识的同时，不断地探索、实践、创新、总结新的教学方式方法，就一定可以上好一堂成果的美术鉴赏课。
美术鉴赏的方法范文6
关键词：高中；美术鉴赏；效率；策略
中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）31-0206-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.31.134
新课标指导下的高中美术鉴赏教学，需要革新教学模式，提高教学效率，促进学生全面发展。下面，笔者针对“提高高中美术鉴赏教学效率”这一话题展开研究与实践，并总结经验如下。
一、加强方法指导，培养鉴赏能力
正所谓“授之以渔，不如授之以渔”。教师要想切实提高高中美术鉴赏教学效率，就不能仅仅满足于对作品本身相关知识的介绍和鉴赏方法的讲解，而是应该通过教学实践，帮助学生掌握鉴赏的方法和技巧，使学生在面对不同的美术作品的时候，灵活选用直观观察、对比分析、深层感悟、联想鉴析等方法，通过独立思考、查阅资料、合作学习等手段，完成对作品的鉴赏，提高自身的审美能力和学习能力。例如，在鉴赏齐白石先生的画作《虾》的时候，教师没有平铺直叙的对于画作的创作背景、齐白石先生的生平事迹和齐白石先生画作的风格特点进行讲解，而是在课前，鼓励学生通过自主查阅资料，了解与画作有关的相关背景知识；在课上，引导学生观察画作的布局、线条、着墨等创作手法，自行总结齐白石的《虾》的艺术特点；在课后，要求学生将齐白石的《虾》与徐悲鸿的马、黄胄的驴、李苦禅的鹰等以动物为主题的画作进行对比分析，并进行小组讨论。这样使得学生的鉴赏能力和学习能力都得到了锻炼，课堂效率也得以提升。
二、改革教学方法，激发鉴赏兴趣
教师应该改变传统高中美术鉴赏教学“填鸭式”教学模式，采用情境教学、小组讨论、游戏教学、任务教学、连环提问等多种教学方法，活跃课堂气氛，激发学习兴趣，使学生体会美术的魅力，鉴赏的乐趣，并在美术鉴赏中培养学生的审美能力、创新能力和学习能力。例如，在讲古代玉石艺术鉴赏的时候，教师可采用连环提问的教学方法，让学生分成四个竞赛小组，抢答教师提出的问题，答出正确答案最多的小组为优胜组。通过这种竞赛和提问的方式，不仅启发了学生的学习思路，激发了学生鉴赏的兴趣，也调动了学生学习的积极性和创造力，使学生在不知不觉中体会玉之美感，感受玉之情怀，接受自然美、道德美和艺术美的熏陶，从而创新了教学模式，提高了教学效率。
三、实现学科渗透，提高鉴赏效率
美术鉴赏与高中其他学科之间有着千丝万缕的联系，教师应该善于挖掘这种联系，并实现学科渗透，达到提高美术鉴赏教学效率、促进学生全面发展的目的。例如，在鉴赏古代陶器与瓷器的时候，可以渗透历史知识，将陶器和瓷器的创作历程及风格演变与历史发展进程结合起来；在鉴赏山水画的时候，可以渗透语文知识，将山水画的意境与陶渊明、李白、苏轼等人的诗作结合起来；在鉴赏古代建筑的时候，与物理学结合起来，从科学的角度探讨这些建筑的艺术美感和实用功能。通过鉴赏教学与其他学科的渗透与融合，可以提高学生的鉴赏能力和审美情趣，进而提高鉴赏教学效率。
四、丰富教学手段，灵活教学形式
要想提高高中美术鉴赏教学效率，教师应该善于利用多媒体、网络等现代化教学手段，灵活鉴赏形式，拓宽鉴赏途径，提高教学效率。例如，在鉴赏古代陵墓雕塑的时候，教师可以利用多媒体技术，给学生播放兵马俑、唐乾陵等我国古代陵墓相关的视频和图片，并鼓励学生利用网络资源，搜集泰姬陵、金字塔等国外的著名陵墓建筑，与中国古代陵墓进行对比，分析中外古代陵墓在外部风格、内部构造、建筑手法等方面的异同。这样，在开拓学生知识视野、培养学生鉴赏能力的同时，也为鉴赏教学提供了新思路和新方法，大大提高了鉴赏教学的效率和质量。
五、联系生活实际，开展生活教学
罗丹曾经说过：“生活中不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。”高中开展美术鉴赏教学的目的就是提高学生的审美观念和鉴赏能力，培养学生创造美、发现美和欣赏美的意识和能力。因此，高中美术鉴赏教师应该将鉴赏教学与学生的生活实际结合起来，通过生活化教学提高教学效率，提高学生能力。例如，教师可以鼓励学生观看《寻宝》《国宝档案》等艺术鉴赏类节目，在潜移默化中提高学生的审美技巧和鉴赏能力；也可以鼓励学生留意身边的公园、大海、树林等自然美景、城墙、钟楼、宝塔等建筑景观及窗花、面人、花灯等民间艺术，体会生活中无处不在的美，提高自身的审美品位和欣赏眼光。通过生活化教学，可使美术鉴赏教学实现理论联系实际、艺术联系人生，达到拓宽教学途径、提高教学效率的目的。
六、改革评价方式，实现多元评价
