美业的专业知识范例6篇

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美业的专业知识

美业的专业知识范文1

[关键词]形式美内容美聋哑人服装设计特殊性

[作者简介](1980-),女,北京人,天津理工大学,讲师,硕士,研究方向为设计艺术学。(天津300191)

[基金项目]本文系2010年天津理工大学教学基金项目“将形式美与内容美根植于聋人服装设计专业教学改革研究”的研究成果。(项目编号:YB10-47)

[中图分类号]G762[文献标识码]A[文章编号]1004-3985(2012)11-0191-02

在服装设计中,形式美与内容美通过服装设计作品时刻呈现。形式偏重外在,展现受众的直感反应;而内容注重内在,表达抽象的意念。形式与内容相辅相成、相互渗透、协调统一。聋哑人的生理和心理都具有一定的特殊性,因此在服装设计专业教学中,聋哑人对于形式美和内容美的感悟和认知具有不可忽视的特殊性。

一、服装设计教学中的形式美与内容美

1.形式美的特殊性。服装设计教学过程中,我们强调可以被感知的元素会作用于受众的生理和心理,作用于受众生理感觉器官的部分,如款式造型、色彩设计、面料材质等可以被看到、摸到的,我们就称之为“形式”。服装设计最终能够使服装产品的受众感觉舒适、放松的形式就是“美的形式”。服装设计的形式美必定是建立在人类的某些共同感知之上,生理上对舒适性的需求导引了对“统一”的偏好,然而心理对于求变的要求则引领了对“多样化”的偏好。但是对于聋哑人来说,对服装设计形式美的体悟和信息传递都具有一定特殊性。一方面,由于他们在生理或心理上有缺陷,交流的对象有限,在学习、生活和就业方面会遇到诸多困难,从亲属及其他社会关系中得不到足够的支持和帮助,久而久之就会产生孤独感和自卑心理,由此导致的轻微自闭以及习惯性逃避令他们在服装设计学习阶段会出现设计信息、元素摄入不足等问题。另一方面,聋哑人在情绪上反应强烈并且不稳定,频度高但持续时间短,他们在接触有关服装设计专业知识信息的时候比较容易产生激烈的情感体验和创作冲动,设计元素的存储、借鉴却缺乏持续性。

2.内容美的特殊性。服装设计教学过程中,蕴涵于形式中能够引起人的精神活动和心理反应的东西,如审美价值、思想理念、时代文化背景等我们就称之为“内容”。而能够被我们的心理所接受、认同或引起共鸣的内容就是“美的内容”。服装设计的内容美是形式背后的内涵给审美主体带来的抽象美感,是由服装产品受众在看到服装外在的形式之后产生的联想引起的。对于聋哑人来说,对服装设计内容美的感悟具有一定特殊性。一方面,聋哑人残疾的状态容易造成他们过多地注意自己,因而对别人的态度和评论格外敏感。诸如这些心理上的反应往往会在学习过程中直接影响他们对于形式背后所蕴涵内容的判断和探索。另一方面,聋哑人通过兴趣、具体行动和自己的情感表达来分析生活,观察问题往往只看到表象,而不习惯深入探索。多倾向于眼前世界,较少考虑长远利益。这便在不同程度上阻碍和牵绊了聋哑人对于服装设计内容美的深入理解。

二、将形式美与内容美植入聋人服装设计专业教学的方法

1.在教学中培养聋人学生的抽象思维能力。服装设计中,形式美是可见的,内容美非但不可见甚至是抽象的。在专业学习的过程中,对知识的积累,也是一个从具体走向抽象的过程。抽象的理论,能够代表和演绎更普遍的具体,因而能够最终指导服装工艺实践。但是多数聋人学生认为抽象地学习是困难的甚至有点可怕。这就需要教师在教学过程中引导聋人学生锻炼自己的抽象思维能力。比如服装设计专业学科基础课中的三大构成,它们可以被看做是培养聋生抽象思维能力最恰当的切入点。抓住这个切入点,锻炼学生从平面到立体的设计构想以及由具象到抽象的创意图案绘制,这将会为之后的服装结构设计、服装效果图等学科专业课打下良好的基础。

2.在教学中采用与审美实践相结合的方法。服装设计的形式美与内容美蕴涵于生活的细微观察和了解中,在服装作品艺术创作中,既有普通美学的一般规律,也有这门学科所独有的、大量的特殊规律。作为聋人学生,由于他们本身活动的场所少,交流的对象有限,在学习阶段得不到足够的信息支持和帮助,因此这需要学习者在学习过程中与自己或他人欣赏和评价服装的艺术实践相结合,并按照美学的基本思路和方法,不断提炼和积累经验,这样制作出来的原创服装设计作品才会显得丰满、生动。教学课程的设置上,应该适当地增加聋生的欣赏与见习类课程,在服装设计、面料设计展示观摩欣赏中,学生可以摄取大量的信息,并主动进行筛选与品评,为今后自己进行设计创作积累有效元素。服装公司等实习基地的见习对于聋人学生更加重要。在校学习最终要走向就业,而学习服装设计基本的就业方向是服装公司,在学习期间,了解公司的运营、服装的生产销售流程,相比较空洞的纸上谈兵要更有效果,同时也可以帮助学生有的放矢地学习专业知识。

3.创造聋人学生独立思考的环境。形式美与内容美可以帮助聋生在学习过程中指导服装艺术实践,但它并不能提供现成的公式,让学生按照这个公式去设计创作。这便需要学生在学习时,既要认真分析前人的意见,分析其合理和谬误之处,也要敢于提出自己的看法;既要尊重普通的知识体系,又要不断总结和提炼服装设计的特殊性。以上关键两点其实正是聋人学生的薄弱之处,对于他们来说,亟待解决的问题是要克服其单向性思维的习惯。例如,在谈到服装审美时,往往只强调它的艺术性,而忽略其功利性及经济性的渗透作用等都是片面且孤立的。由此看来,为聋人学生创造良好的独立思考环境相当重要。服装设计专业多数课程还是有一定自由度的,任课教师作为引导者和监督者,可以把创意和思考的权利交给学生,并将诸如结构设计、立体裁剪、缝制工艺等关系紧密的几门课程有机地结合起来,同时把过程中独立解决问题的机会也留给学生自由发挥,也许解决问题的方法不是完全正确,但经过教师辅导与纠正后,学生们会自发地从中总结出经验与教训,为下一次的学习与实践铺路。

4.在教学中注意探讨美学发展脉络。服装设计的形式美与内容美不是一蹴而就的,它源于哲学美学并不断发展至今。我们想要在教学中融入形式美与内容美,就必须首先通过分析、比较美学的起源、不同流派及其观点,以此来丰富聋人学生的美学知识,培养美学独特的思维方式。对于聋人学生来说,平时学习、生活中接触美学的机会少之又少,枯燥的理论学习又往往容易使其厌烦。教师不妨利用简单通俗的语言,情境化的阐述方式来讲解美学理论。在讲解西方美学中的“模仿说”时,我们可以借助古老的传说或典故来激发学生的兴趣,例如,将艺术视为一面镜子,这是一个典型的欧洲观念,最早可追溯到古希腊。柏拉图将艺术视为一面镜子,从中看到艺术是现实的影子,继而形成了主导西方艺术界的“模仿说”;苏格拉底和格罗康讨论艺术模仿时用镜子来比喻绘画,认为画家像旋转镜子的人,拿着一面镜子四面八方地旋转,你马上就会造出高山、大地、草木、动植物等诸如此类生动的故事情节。通俗易懂的语言可以迅速抓住学生的心,并激起他们聆听的欲望,潜移默化地把知识传递出去。

服装设计的美在于整体结构关系的和谐与统一,其中包括直感与抽象的融合、外在与内涵的交叉以及公用属性与审美属性的统一。由于生理和心理双重因素的影响,聋哑人在服装设计专业学习过程中对于形式美与内容美的认识具有一定的局限性和欠操控性,但他们丰富的内心世界、深沉而含蓄的情感体验,使其形成了爱思考、善思考的习惯,抽象思维和逻辑思维相对比较发达。在聋哑人服装设计教学中,教师应抑弊扬利,使他们在感受到欣赏对象的款式、色彩、肌理等特征时,能够在感受对象的基础上自发地跟随教学过程去感知美,提升对美的欣赏能力和深度,进而挖掘他们在服装设计方面的创意思维,进一步提高聋人服装设计专业教学效果和水平。

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[12]杨辛.美学原理[M].北京:北京大学出版社,2010.省略

美业的专业知识范文2

一、高职设计教育要重视传统文化传承

文化是不同时期、不同地点人类思想的产物,是精神文明的体现,中国是具有五千年历史的文明古国,随着岁月的积淀,形成了自己独具魅力的文化。具有自身鲜明的民族特点和博大精深的内涵。中国的传统文化博大精深,涵盖的内容非常宽泛,作为高职室内设计专业教学来说不可能面面俱到。室内设计专业在教学上和传统文化最有关联的部分就是中国的书法、绘画和建筑艺术。我们要重视传统书画艺术对学生审美素质提高的重要性。设计与美术的关系本来就是密不可分的,文艺复兴时期大师达•芬奇不但是伟大的画家还是雕刻家、建筑师、工程师、音乐家、数学家、解剖学家、发明家、植物学家、地质学家、制图师和作家。正因为他的修养是全面的才造就了他成为旷古未闻的大师。在室内设计教学中如果适当穿插中国画与书法等中国传统文化的教学,让学生了解中国画的气韵,书法的用笔、节奏的变化。中国画以线作为造型的手段,其敏锐、直接的表达客观形象和亲和自然的能力是其他造型方法不能比拟的。与西画相比中国画在造型上不重视外在的肖似而着重物象的内在气韵及作者内心的修炼与感受,将自然之美与人文精神完美结合在一起。笔者认为中国传统文化艺术中的这些元素恰好能够对当下高职教育的一些不足之处作些补充。室内设计本身就是建筑设计不可分割的组成部分,对中国传统建筑的深入理解不但能直接作用于室内设计本身,更有益于传承和发扬本土的优秀传统文化,这在西方文化和观念盛行的今天显得尤为有意义。高职教育经过十几年的发展已取得很大的进步,与当年已不可同日而语了,但在快速的发展中不可避免地遇到很多的问题。笔者觉得在高职室内设计教学中对技能要求的教学完成得相对比较好,对于高职教育来讲这样做也是无可厚非的。高等职业教育的根本就是培养面向生产、管理、建设和服务第一线需要的“下得去,留得住,用得上”、实践能力强、具有良好职业道德的高素质技能型专门人才。但在教学中往往片面强调对学生实践能力的养成而忽视了对学生文化素质的提高。这样就造成高职毕业生刚到室内设计企业时会得到用人单位的好评,但随着时间推移他的弊端就会逐渐显现出来。由于在学校文化素质的学习不够,他们所设计的作品缺乏文化的底蕴,大都停留在做表面文章。作为一个室内设计师想要把空间设计演绎得好,要能解释出设计作品的内涵,直到呈现给业主,无不渗透个人的艺术文化素质修养。不具备相当的审美能力、丰富的艺术文化积累,是不可能完成的。

二、高职设计教育要重视基础课的教学

为什么要重视基础课的教学,它对提高高职室内设计专业学生的审美水平又能起到什么作用呢?高职艺术类基础课一般安排的课程有,设计素描、设计色彩、空间构成、美术鉴赏等。设计教育的基础课程的重要性是不言而喻的。早在20世纪20年代德国包豪斯设计学校就十分重视对学生综合能力与设计素质的培育,为了适应现代社会对设计师的要求,他们建立了“艺术与技术统一”的现代设计教育体系,开创类似三大构成的基础课、工艺技术课、专业设计课、理论课及与建筑相关的工程课等现代设计教育课程,培养出大批既有艺术修养,又有应用技术知识的现代设计师。包豪斯是现代设计教育的开端,其知识与技术并重、理论与实践同步的教育体系至今还影响着世界设计教育。到了21世纪的今天,反观我们的高职设计教育,和其他教育项目一样变得急功近利,学校的一切都是围绕着招生与就业,学校已经变成生产毕业生的工厂。只要学生毕业能够就业就万事大吉,完成任务,忽视了高职教育本来具有的意义。高职教育是以适应社会需要为目标、以培养技术应用能力为主线设计学生的知识、能力、素质结构和培养方案,毕业生应具有基础理论知识适度、技术应用能力强、知识面较宽、素质高等特点。而我们当前在高职设计教育教学中重视技能的培养,而忽视基础的教学,设计基础教学被当作可有可无的东西,课时被大量压缩。这样的结果就是学校好似社会上的培训班,室内设计专业变成绘图员专业,学生人人能熟练操作各种软件,效果图打印出来真是“效果”不凡。但到了实际工作中基础薄弱的缺点就暴露出来了,连个简单的草图都画不出来,更不要谈设计思想、创意了。这样的学生不仅不能适应设计公司的工作要求,更令人不安的是,由于基础薄弱造成这些学生提高专业水平十分困难。设计素描是设计专业的造型基础,与传统素描一样,设计素描同样也是运用线条、明暗和各种不同的工具来体现设计师的思维,是设计师创作之初的首要表现语言,是设计艺术的基础。不重视设计素描的教学,一方面是学生的手绘能力达不到要求;另一方面学生的设计思维能力也得不到锻炼。对于设计师而言,思维与创意是灵魂,没有了思维与创意设计师就是个空壳,哪里谈得上设计呢?设计色彩与构成的重要性也是不言而喻的,汉斯•霍夫曼曾经说过:色彩作为一种独特的语言,本身就是一种强烈的表现力量。色彩是设计语言中最为感性的形式要素,是视觉艺术中最具有表现力的要素之一。它的性质直接影响和作用于我们的感情。在室内设计中色彩关系到设计作品整体的色调与感觉,而构成是艺术设计类学生的必修课,这在设计学界早已形成共识,从包豪斯设计学院开始构成与设计就已经密不可分了。学习构成的目的是通过分析、理解及动手能力的训练使学生观察事物的能力得到提高,以新的角度来解析事物,能够掌握和运用形式规律的抽象表达和应用,建立新的思维方式与造型理念。设计色彩与构成是如此的重要,是一切设计的基石,不敢想象一个没有色彩与构成修养的学生将来能够胜任艺术设计的工作。所以说,在高职室内设计教学中一定要从基础做起,踏踏实实打好基础,提高学生的审美能力,有审美与创新思维的设计师才是真正的设计师,而不是绘图员,那是社会上美术培训班做的事情。眼光应该看得长远一些,要符合教育客观规律。只有这样才能培养出合格的高职室内设计人才,才符合国家高职教育的要求。

作者:于新建单位:南通纺织职业技术学院艺术设计学院讲师

美业的专业知识范文3

关键词:多元智能;音体美专业;大学英语

音体美专业学生作为大学英语教学中一个英语水平较低的群体,有着显著的个性特征。他们英语基础差,学习兴趣不高,缺乏学习的主动性。加之教师在教学过程中沿袭着传统的以教师为中心的教学方式,使得学生成为被灌输者,由此导致学生不想学,教师不想教的局面。

就智能的本质来说,智能是在一定的社会背景和文化背景下,个体通过运用其来解决自己所面临的难题,并且能够创造出有效的产品以供社会使用的一种能力。从智能的结构来看,智能不再是特指某一种具体的能力或是几种能力的组合,而是相对独立、系统的八种智能;智能不再是传统意义上能够跨时空用同样的标准来衡量的某一种特质,而是随着社会文化背景的不同而有所区别的并被特定的文化所重视的能力。这为今天大学英语教学的改革提供了强大的理论支撑。

一、多元智能理论为大学英语教学改革提供了新支点

大学英语教学就是要培养学生的综合应用能力。多元智能理论认为,智能是人们在一定的文化和情境中解决问题或制造产品的能力。在实际的学习和生活中,人更多的表现出来的是智能。多元智能的核心是通过问题解决促进人的多元智能的发展。问题解决既是多元智能发展的条件,又是多元智能发展的途径,而离开实践及实践中的问题解决,多元智能的发展几乎是不可能的。在音体美大学英语的教学中,教师再也不能把学生英语学习的水平定义在卷面成绩或词汇量上,而是要注重语言的综合应用能力,要让学生用所学的知识去解决实际的问题。传统意义上的教学使得学生机械地去背单词、背短语、背语法结构,导致的结果往往是“纸上谈兵”。因为教师忽略了学生所学知识的具体应用,忽略了英语这门语言的交际作用,从而导致学生在至少学习英语六年之后仍不敢开口讲英语,甚至连很基本的几句交际用语都不能脱口而出。

二、多元智能理论为大学英语教学的改革提供了新依据

我们的智力观和智力培养观或课程观应该是与时俱进和因地制宜的。多元智能理论将智力置于一定的文化环境之中。音体美专业的学生其专业性质就决定了学生的学习环境和就业环境有很强的文化性,绝大部分的美术、音乐专业的学生自小就接受文化方面的熏陶,这个专业的文化性和艺术性很浓厚。我们培养的学生是要进一步适应社会发展的需要,大学英语作为音体美专业学生的必修课,教师一定要做到具体问题具体分析,具体情况具体对待,充分发挥这类学生的智能优势,因材施教。

三、多元智能理论为大学英语教学的改革提供了新视角

我们的改革就是为了提高学生的综合素质,培养其全面发展,以适应社会发展的需要。多元智能理论把智能结构看成是多维的和开放的。对于音体美专业的学生,学校不能将专业课程只作为其在校时的必修课,只围绕着学生的智能优势来设置课程。大学英语不是可有可无的副科,而是保证学生能够全面发展,成为当今社会人才所必备的课程。既然音体美专业的学生必须要学学英语,那么我们就更要注重其教材的适用性。笔者所在学校现行的分级教学只是“因材施教”的一个方面。音体美专业的学生基础差,应该在教材的处理上更加合理化,最好能使用与音体美专业更加契合和实用性强的教材。这样培养出的学生才具有较强的综合素质,不是单纯的为了考等级而学英语。

四、多元智能理论为大学英语教学的改革提供了新思路

多元智能的差异性和个体化教学的宗旨不仅是要培养学生全面发展,同时还要充分发挥学生的优势智能,即智能强项或特长。教学过程要因材施教,培养特长,对于音体美专业的学生更是如此。学生在刻苦学习专业课发挥其优势智能的同时,又能学到推动其专业知识发展的英语知识。多元智能理论提出,每个人都具有八种智能,而且这八种智能是相对独立的,由于遗传、个人所处的环境、个人所受的教育经历及在学习中的努力程度不同,从而形成了各种不同的智能。每一个个体都具有与众不同的智能组合,有自己独到的学习方法,从这个意义上说,哪个学校都没有绝对的差生。

美业的专业知识范文4

关键词:职业能力;宠物护理与美容;实践教学;改革

中图分类号:G712 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2016)51-0254-02

国内外很多成功的职业教育办学实践表明,形成高职院校自身的办学特色,提升办学质量,必须提升学生的职业能力。《中华人民共和国国民经济和社会发展第十三个五年规划纲要》明确指出,职业教育发展的新制度是:推行产教融合、校企合作的应用型人才和技术技能人才培养模式,促进职业学校教师和企业技术人才双向交流,推动专业设置、课程内容、教学方式与生产实践对接。目前,职业教育改革和发展的方向已经明确,各职业院校面临的重要任务是如何充分发挥校企合作在现有职业教育教学体系中的作用,提升教师实践能力和建立与生产实践相对接的专业课程体系,最终促进各专业学生职业岗位能力的提升。

一、增强企业在校企合作中的积极性

多个事实证明,办好职业教育,必须提高企业参与校企合作的积极性。宠物美容类人才培养水平以日本、韩国等国家和地区最高,多为社会机构办学,行业参与度高。其中,以韩国CHOICE宠物美容培训学校、日本立志舍专科学校最具代表性,它们均按世界犬业联盟(FCI)资格认证的要求培养相关从业人员。我国宠物护理与美容专业在各高职院校中也取得了空前发展,但总体来看,校企合作方面依存在一些现实问题。例如,我国宠物类大型企业相对较少,以宠物医院、宠物美容保健店、宠物用品专卖店等小微企业居多,参与办学的积极性不够。与国外行业主体办学相比,校企合作机制不够完善。同时,我国宠物行业国家标准匮乏,在宠物行业健康发展中,高校发挥的引领作用较少。

针对宠物企业小微的特点,应重视企业话语权,健全校企合作体制机制,提高宠物类小微企业参与校企合作的积极性。针对宠物护理与美容专业面向小微企业复合型人才的需求,完善教学内容,为小微宠物企业培养、输送高素质技术技能型人才。针对小微企业的共性需求,开发针对性强、灵活性高的开放式培训课程,形成对员工全方位培训的课程体系,充分利用现代教育技术和网络技术,开展远程教学和校企点对点的辅导、答疑,提高培训效果。将校企合作、产学结合、员工培养培训作为自身解决人才难题的主要途径,完善定时、定期、定质、定量员工培训制度。发挥专业优势,校企共建连锁店、加盟店、冠名店、定向培养班,为小微企业提供技术及人力支持,在各小微企业间建立统一的经营管理模式,提高小微企业的知名度和竞争力,同时为学生的技能实践提供顶岗、轮岗岗位。

二、改革现有实践教学内容体系

不可否认,目前各高职院校的教学内容体系多沿用本科教育体系,在创新和实践方面存在短板。一是实践教学内容与国际通用宠物行业职业资格要求的结合度不够,真实生产经营性实训资源相对不足,学生创新创业能力与国际一流水平有一定的差距,须进一步加强国际合作与交流。二是实践教学内容体系达不到行业要求,主要体现在教育目标和内容设计没有很好的衔接,学历证书教学内容与职业资格证书没有很好的衔接,考核依然存在以学科考试为主、职业资格证书为辅的现象。三是教学内容依然难以摆脱学科教学束缚,课程安排上过分强调完整性和系统性的理论知识,在专业教学计划中,课程门数和理论学时设置较多,实践课程和教学内容的专业性不够突出,核心课程体系不够明显,无法保证有足够的时间可用于职业能力训练,实施工学结合,导致学生职业能力得不到有效提高。

针对以上问题,从职业能力培养角度出发,将工学结合贯穿于职业教育教学全过程,强化学生技能素质培训,将实践教学从理论教学体系的附属地位中解放出来,确立实践教学的中心地位,打破传统教学体系的局限,体现教学创新的要求,协调多种要素,逐步实现就业需求和人才培养的有机衔接。加强实训中心、实训基地和企业实习基地的建设,保障学生有质量的实习实训需求。强化实习实训环节的评价考核,注重发挥行业作用,支持行业协会开展职业院校人才培养质量评估,提高人才培养质量和机构与行业需求的匹配度。推进网络信息化平台建设,实现资源共享,拓展社会服务。

三、提升教师实践教学能力

实践操作能力是职业院校教师能力的重要组成部分。目前,我院宠物护理与美容专业教师虽已全部获得宠物美容师专业资格证书,具备“双师型”教师素质,但国让挥杏泄爻栉锢喔高层次的教育,入职教师存在职业再培养问题,且缺乏具有影响力的专业带头人和领军人物,教学团队的国际视野不够开阔,优质教学资源及成果较少,信息化教学技术应用不够。

通过加强合作与交流,建立校企、国内外校际师资互动双向机制,增强教学团队的现代职业教育理念,提高教育教学研究的积极性,培养宠物行业职教名师,造就宠物行业领军人物,有效地激励任课教师进一步提升实践教学能力。通过参加各类学术活动、展会、赛事、专业技术培训班、校内基地岗位锻炼、校外企业挂职和竞赛比武等,提高双师质量。加强兼职教师遴选与管理,针对性地聘请行业大师、能工巧匠到校授课,指导专业建设,以期引入行业文化、教学资源进校园。

四、增强学生学习动力

我国职业教育生源大部分是学习主动性差、学习积极性不高、缺乏学习兴趣的学生,这些学生认为学习是枯燥、乏味的,相当一部分学生的人生追求不明确,缺乏社会责任感,在实践中体现出“知”与“行”的背离。这就导致学生毕业进入企业后,很难寻求自身的长足发展。

长期以来,政府、社会、企业和学校做出了多方努力去提升学生的职业能力,外在动机驱动力增加的同时,如果能提升学生的内部动机,将会使职业教育获得更大的成功。通过改革教学内容体系,将企业文化融入日常教学中,让学生了解企业文化,增强对就业企业的文化认同,提高职业能力,以便更好地胜任本职工作。

W生的职业能力关系着社会经济的发展,承载着每个家庭的希望,同时也是每个学生就业的保障。在政府、行业、学校三方联动的同时,学生自身也要有真才实学,提升自身职业能力。只有这样,职业教育才会充满生机和希望。

参考文献:

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Practice Teaching Reform Based Vocational Ability on Vocational Pet Care and Beauty Profession

LIU Zhong-hui,LIU Jun-dong,HAO Zi-yue,DI He-shuang

(Jiangsu Agri-Animal Husbandry Vocational College,Taizhou,Jiangsu 225300,China)

美业的专业知识范文5

一、在教学开始前要科学详细的制定教学目标

对于职校幼师专业的学生来说,他们学习美术课程除了能够提高自己的绘画能力以及修身养性之外,最根本的还是在以后的工作当中能够顺利的展开对于幼儿的教学,小朋友是祖国的花朵,老师的素质如何对于他们有着直接的影响。为了减少一些不必要的环节对于学生们兴趣程度的影响,老师在教学的时候应该提前制定好详细的、科学的教学目标,这样,在教学展开的时候能够直接进入主题,让学生们能够更充分的和美术接触。首先,就是在基础训练方面的目标制定,对于课程上需要的材料、色彩等都提前准备好;其次,对于学生们实践能力的培养应该加强重视,设定足够的时间给学生们开展实践;最后,就是对于一些优秀的美术作品的鉴赏,老师一定要经常组织学生们进行鉴赏名画等课程内容,能够提高学生们对于美术作品的正确认识,从而帮助他们快速的对于美术作品做出正确的评价。

二、在教学的时候要学会采用多样化的教学手段

传统的美术是用画笔画在纸上的,随着社会和科技的不断发展,我们的社会已经基本上进入了完全的信息化社会,对于美术而言也走进了全新的时代,它们不再拘泥于用画笔在纸上作画,通过计算机实现的各种精彩的美术作品数不胜数。因此,老师在教学的时候,除了要培养学生们传统的美术素养外,还要培养适应社会发展的新时代的美术素养,这就要求老师在教学的时候不能再采用传统的教学手段,应该采用更加多元化的教学手段。首先,是为同学们选择一本有价值并且能够直接的吸引他们翻阅兴趣的美术教材,这对于顺利的开展美术教学来说是至关重要的一步;其次,在鉴赏传统名画的同时,还应该欣赏一些时尚的美术作品,提高学生们对于美术作品横向的审美;再次,老师在教学的时候也应该像其他课程一样,采用多媒体老进行教学,毕竟课本上能够看到的知识是非常局限的,老师可以根据每节课的上课内容,通过多媒体给学生展开合适的扩展,让大家更好的掌握知识,培养兴趣;最后,就是老师在讲课的时候不能按照传统课堂当中那样一味的讲解,不顾虑学生的感受,老师要做的更多的是和学生展开良好的互动,师生之间融洽的关系是直接决定学生是否喜欢这门课程的原因。

三、在教学的时候要为学生们营造轻松愉悦的氛围

对于美术学习和创作来说,相比于其他课程,可能对于环境的要求更高,越是轻松愉悦的氛围越能够带给学生们愉悦的身心感受,在这样的环境和身心条件下,学生能够以更平和的心态去面对美术这门艺术,能够更快的发现对美术的兴趣,发现美术当中所蕴含的美和艺术,激发学生们创造美的热情和激情。轻松愉悦的氛围主要体现在教室的环境和师生之间的关系两方面。在教室的布置上,如果有条件的话老师可以根据每节课的教学内容而做出适当的布置,展现一些画作,或者是可以在黑板上进行一些简单的创作,让学生们从环境上首先感受到美术的魅力;再者就是师生之间的关系,如果师生之间有着平等、融洽的关系,在课程进行的整个过程当中,师生之间有着充分的互动,老师在提出什么见解的时候,可以给学生提供充分的讨论和评价的机会,师生之间在互相友好的交流和切磋的过程当中,既充分的感受了美术艺术的真谛,又促进了师生感情的培养,这对于培养学生对于美术课程的兴趣来说是具有最好的效果的。

美业的专业知识范文6

【关键词】 美术专业;教师;基本素质

教师素质是指学校教育工作者特有的品质和能力,它不仅具有个性化的特征,而且还具有学科的专业化特征。教师在教学活动中起着主导作用,教师既是学科知识、技能的传播者,又是学生品格智能和特长的启迪者、示范者和发展者。美术专业教师劳动的知识性、专业性、艺术性、示范性与创造性的特点决定了美术专业教师的素质构成的特殊性。其主要的构成要素是教师应具备的思想道德素质、文化专业素质、专业教学素质、身心素质等。提高教师素质,也就是提高教师的思想境界、道德水准和知识技能水平,这是提高教学质量的前提和基础。

一、思想道德素质是美术教师素质的灵魂

1、思想素质

美术属于意识形态领域范畴,无论是作品的内容、形式还是教师的思想行为都在直接影响学生,影响社会。教师的思想道德素质无不渗透到每一个教育过程,在学生培养过程中起着至关重要的作用。思想素质,即教师的思想觉悟,具有社会主义核心价值观,树立崇高的精神理念,发扬爱国主义精神和为教育事业献身的精神。作为一名教师,应该具有明确的理想,正确的方向,开阔的胸怀,能用科学的思想熏陶和感染学生、充分尊重学生、关心爱护学生,尽最大努力促使学生成长成才,并以此作为目标对学生进行严格要求和科学管理。以创新的观念,正确的思想方法,科学的态度处理教学中的各种问题,勇于坚持真理,敢于修正错误,善于学习,不断进取,通过言传身教给学生以情操的陶冶和心灵的净化。

2、道德素质

早在西周时期的著名政治家、思想家、文学家、军事家周公旦所著《周礼》中就有这样的记载:“师者,教人以道者之称也。”汉代学者杨雄说:“师者,人之模范也。”此即强调教师要用自己的品行去影响学生。道德素质,即是教师具有良好的道德修养,既教书又育人,为人师表。教师不但要以自己的才识去教书,还要以自己高尚的道德品质去教育人。教师的影响一方面是教师通过一定的教育、教学内容、教育方法对学生产生的影响。另一方面是教师通过本人的言谈举止、形象及其人格魅力对学生产生的影响。在学生心目中教师是楷模,是社会的规范,是道德的化身。但是随着经济、信息全球化的迅猛发展,多元化的文化对人们思想的冲击,对人们道德观念的影响,使价值取向发生了深刻的变化,经济效应带来的一些负面也冲击着社会并且波及到校园里,因此这就决定了必须努力提高教师的思想品德素质。

二、科学文化知识是美术教师素质的基础

1、美术教师的相关学科知识

教育的目标是促进人的全面发展,使人们成为创造生活和享受生活的人,首先,是要全面的提高人的全面素质。教师要“传道、授业、解惑”,必须具有扎实的基础知识,精深的专业知识,广博的人文知识和美学知识,这是时代对教师的基本要求。美术教师不仅要具有他所教学科的深层次知识,而且还必须对相关学科知识有较深入的了解。在知识渊博的领域中,教师会纠正学生的误解,而在知识较为贫乏的领域中,他们或者无法辨别误解,而与学生一起随波逐流,或者对误解不加以纠正。教师如果不知道如何把这些抽象概念转换成使学习者与他已经知道的知识联系起来的形式,那么学生就不可能理解他所学习的这一切。

2、美术教师的人文素质

我们可以看到教师作为人类精神文化的传播者和智力的开发者,必须要与时俱进,打破传统的知识结构,不断地调整、更新、丰富和充实。以先进的文化知识武装自己的大脑,并且掌握最科学的教学方法和教学手段来充实自己。从文化素质的视角来考量就是教师必须要具备一定的人文知识和人文精神。从教育目标来看, 学习掌握政治、历史知识能够使学生保持清醒的政治头脑、以史为鉴、明辨是非、坚守正确的道路、增强社会责任意识;学习掌握哲学知识能力,培养人的理性思维能力,客观的分析问题、理性的判断问题和解决问题,在学术探究中有助于把握知识的整体性;文学艺术可以培养人的人文关怀精神、能够流畅的表达和丰富人们的想象力和创造力。因此这就造成了人文素质对人的基本素质具有较强渗透力的影响。从感情、意志、品质和作风上净化心灵,陶冶情操,从广泛的人文知识基础上去扩展人们的思维,从而提升更高一级的人文精神。

三、专业素质是美术教师素质的核心

作为一名教师,除了具有高尚的思想品质,渊博的文化知识外,是否具有较高的专业教学素质,是非常重要的。根深叶自茂,基实技方高。教师素质的关键体现是要具有精湛的业务能力,高超的业务能力能够使教学效果有明显的提高,对教育事业的发展就具有更好的推动作用。

1、扎实的理论基础是提高教学与学术活动质量的前提

理论教学同实践教学一样,可以贯通在其它教学和美术实践中。教师必须具有扎实的基础,美术教师常用的教法有以语言传递信息为主的教学方法、以作品直接感知为主的教学方法、以绘画实践训练为主的教学方法、以情境陶冶为主的教学方法。美术教师的专业技术能力不同于一般学科教师的专业技术能力,不但要有明晰的语言表达能力,还要有高超的绘画技巧,更要有让学生心领神会的传送能力。此外,还要对中外美术史、美术教育史以及当代中外美术发展的概况有所了解。指导学生学习美术除了训练学生的基本功外,教师应将作品的体裁、创作手法、美术作品产生的时代背景介绍给学生,使学生全方位地了解作品。精通专业理论,扎实的理论基础,是提高美术教学与美术活动质量的前提。

2、提高范画、教画能力是搞好实践教学的基础

美术教学是一门实践性很强的艺术,从事美术教育的教师必须具备较强的实践能力,稳健扎实的教学基本功,这也是美术教育的一个突出特点。要求教师将所学用之于实践,教师不但要有深厚的理论功底,更需要有实践绘画能力。教学时,教师应通过范画,使学生感受到美术作品的完整艺术形象,并通过对美术作品的介绍、分析和处理,生动地揭示美术作品的内容,启发学生的形象思维,使他们做到有感情的绘画创作。范画、教画的教师,要有正确的方法, 这是美术教学的基本技能与基础。同时,要善于从自己和他人的教学经验和教训中,从学生反馈中,捕捉自己需要加强的信息,在绘画训练中要及时发现学生的问题并有的放矢地解决问题,对不同的学生,用不同的问题,采取不同的手段,帮助学生跨越障碍。

3、美术分析、欣赏教学的能力是关键

美术分析、欣赏教学的主要任务是增强学生对美术艺术的感性认识和理性认识,提高审美趣味,提高对美术作品的鉴赏能力,发展想像力和创造性思维能力。教师要对所分析、欣赏的每一部美术作品的时代背景、形象、情感、风格、结构特征及创作思想、美学价值等方面有全面、深刻的了解,以便在教学中对作品作出简要、概括的美学分析和历史的、美学的评价。在课堂上通过教师准确的语言,生动的讲解和描述,启发学生的想像力,使学生通过绘画和教师的语言而产生丰富的联想,完成对美术作品美的品味和体验。这就要求美术教师不但要具备教师的一般修养,还要具备广博的文化、艺术修养和科学的教学方法。分析、欣赏教学,还可以根据学生的心理特征,利用其它教学手段,使美术分析、欣赏的课堂成为艺术享受场所。使学生在有限的时间内,获取最佳的审美效益与知识效益。美术教师的美学分析、欣赏教学的能力是专业教学能力的重要内容。

4、运用多媒体教学的能力是现代化教学的基本功

现代化多媒体教学是美术教学中不可缺少的重要工具。这种新颖的教学媒体承载了大量的视觉信息,它不但拓展了课堂教学的深度和广度,同时也使美术教学变得更加形象和生动,无疑比在美术课上用铅笔、色彩、画纸、画板、粉笔、黑板更具吸引力。学生可以在翻阅视觉资料的过程中感受教学内容,而不需要教师用如何形象的语言去描述那本来就只可意会不能言传的美术内涵。传统教师的知识垄断被网上的无限资源所打破,传统教材及其静态、单向的灌输方式被超文本的互联和互动交流方式所取代。美术教室的数字化进程迅速,电脑美术工作站、多媒体和大屏幕显示、远程学习、便携式、互动式个体化美术学习软件、在线的互动美术创作、演练和学习等技术正在逐步普及。多媒体信息技术开始实现以往因技术限制难以完成的教育理念,它将对现有的教育产生全方位的冲击,预示着围绕多媒体信息技术而展开的美术教学改革悄然兴起。任课教师必须尽早掌握、使用和开发现代化教育设备的知识和技能,用好多媒体这一高级工具,会使我们的美术教学如虎添翼、事半功倍。

四、身心素质是美术教师素质的承载

美术教师的身体要强壮健康,心理也要健康,要有良好的心理素质。教师要具备不同寻常的注意力、观察力、思维力、想象力;要有广泛的兴趣,而且兴趣要有广度、有深度;有较强的承受力,有稳定的情绪,有良好的心境,有满腔的热情和激情;要有坚强的意志,性格开朗,既刚毅又柔和,胸怀坦荡谦逊,有良好的气质。

教师的身体和心理应和谐发展。健康的体魄是一切素质的载体,有了良好的体质、充沛的精力、坚韧的耐受力,才能承担繁重的教学任务。美术教师应注意加强自己的个性修养,因为个性是一个人带有倾向性的本质的稳定的心理特征的总和。美术教师的个性不仅影响学生知识的学习、智能的发挥,而且影响他们品德的形成和人格的塑造。

【参考文献】

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