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艺术学基本知识范文1
关键词：小学数学；数学思想；文化意味
教师在日常教学中，除了要教给学生相关的数学知识和数学技能外，还要帮助学生理解数学思想的真正含义，明确小学数学具有的价值，为构建包含数学思想的数学课堂教学找出最适合其发展的路径，最终帮助学生养成理性的精神，也是构建小学数学课堂文化的重要内涵。
一、结构化的整体设计，显化数学思想
随着时间的推移，小学生的数学认知和心理越趋成熟，我们应找出最恰当的时机向其渗透方程的思想。只有这样才能有效提高学生的数学发展水平。如，在以下三组乘法口算练习题中：
8×6=40×6=300×900=
80×6=40×60=30×900=
800×6=40×600=3×900=
通常情况下，如果学生回答正确，教师就不再加以阐述，只有部分具有相当经验的教师才会让学生再计算一次，然后验证答案，并且让学生在此过程中找出其中的规律，并思考答案变化的原因。基于上述题目提出以下问题：
45×8=1500÷300=
15×8=1500÷30=
5×8=1500÷3=
通过再次的观察并分析，学生了解到：“两个数相乘或相除，如果其中一个数产生变化，另一个数保持不变时，其最终结果是有规律可循的”。这样的例子，在小学数学教材中的“对比”一课中也有体现，例如，分数应用题中，往往是一个具体数对应一个抽象的分率，而要解决问题只有找出数量与分率的对应关系。在行程应用题中也是如此，与物体运动路程相对应的便是物体本身的移动速度与移动时间。为继续深入学习数学必须写好这些函数，而将函数思想以整体结构化的教学设计显示出来，在达到解题目的的同时，还为学生打开了解题新思路。
二、创设生活教学情境，引导学生掌握数学基本技能
小学生因其年龄因素容易受到外界的干扰，因此，针对小学生最好的教学方式便是培养其学习的兴趣。教师在教学中，要能结合学生的实际生活创设具有针对性的教学情境，通过情境教学锻炼学生的动手操作能力，通过自主的观察、比较学习数学知识，培养学生的主观能动性，并在与同学合作、交流中增强其团队合作的意识，将学生的注意力吸引到课堂教学中来，学生体验到学生带来的快乐，自然乐于积极主动地参与到日常教学中，更能有效学习数学知识，掌握数学基本技能并学会以数学的眼光看待问题。例如，在进行“乘法”教学过程中，教师可以引导学生进行动手操作，如利用火柴摆出正方形、长方形等。通过摆放学生了解到一个正方形需要用到4根火柴，两个正方形用8根火柴，3个用12根火柴，以此类推，学生通过自己动手操作与思考，能更深刻地了解数学知识，在学习到乘法口诀的同时，还对乘法知识的记忆得到有效加强。
三、数学化的过程参与，点化数学思想
学生参与数学组织实现材料的过程时，获取数学基本思想的重要渠道，也是“经验材料化”与“数学材料逻辑化”中必不可少的重要过程，也是不断点化与显现数学核心本质的过程。在教学数学概念过程时，传统数学教师往往只是一味地告知学生数学的概念，这种“灌输式”的教学模式不利于学生形成良好的数学思维。现代教育要求关注学生数学思想的健康成长，因此，必须让学生对数学概念从生活走向现实的过程有所了解。在进行《圆的认识》教学过程中，教师可以利用聚合思维引导学生反复追问，并在此过程中不断地去芜存菁，最终实现数学抽象。教师在教学过程中，可以先为学生示范用圆规画圆，接着让学生也在练习本上画，并让学生对两者的相同点进行观察、分析。通过观察学生得知画圆要先定其圆心点，然后将圆规两脚拉到指定长度，旋转一周便能画出指定大小的圆。教师接着问：“现在我想将圆画得更大，有什么好办法吗？”通过再次比较，学生回答可以将一端系有小球的绳子另一端固定在圆的中心点，将球旋转一周，也能画出圆。
之，教师在教学过程中，要将数学问题与实际生活中的问题相结合，并引导学生积极运用自身所学来解决在实际生活中遇到的问题，加强学生的生活实践，让学生在学习中感受到学习数学知识带来的快乐，培养学生的数学意识以及实际的应用能力，为之后的学习生活打下坚实的基础。
参考文献：
艺术学基本知识范文2
[关键词] 应用技术型；理实一体化；机械制图
[中图分类号] G642 [文献标志码] A [文章编号] 1008-2549（2017） 02-0076-02
机械制图是机械类专业和部分工科专业中比较重要的一门专业基础课程，课程的主要任务是培养学生的读图和制图的能力[1-2]。该课程是一门对实践和理论同时要求较高的课程，也是后续专业课程的一个基础和铺垫，因此对学生的掌握程度要求较高，是学生必备的知识和技能基础[3]。传统的本科教学以理论为主、实践为辅，主要考虑到本科教学中知识结构的系统性。但此类教学方式在应用技术型人才培养方面存在一定的不足之处，企业需要应用型人才能够解决实际工程问题，这就要求学校必须加强实践教学，提高学生的实际动手能力。因此，机械制图课程教学中采用理实一体化的教学方式，对培养应用技术型人才有着重要的意义。
一 教学形式与教学内容实践
1 课程内容体系重构
传统机械制图课程教学在开展理实一体化教学模式时没有达到预期的效果，很大一部分原因是在课程内容上没有进行创新，教学模块还是照搬教材上的内容体系。为方便开展理实一体化教学，笔者尝试对机械制图学时少的课程内容进行了重构，设计出新的课程结构，如表1所示。
重构的课程内容将课程体系划分为9个学习任务，以任务的形式进行课程教学。任务之间循序渐进、层层递进、逻辑性强，最后通过所有学习任务保证知识体系的完整性。在新构建的学习任务中淡化了画法几何方面的知识内容，重点突出了机械制图中制图能力与读图能力的培养，每个学习任务中均设有理论教学和实践锻炼两部分内容，理论教学和实践锻炼部分又分别设置不同的教学内容。
在理论教学中以培养学生的专业知识为目标，在实践环节以提高学生动手能力和职业素养为目标，通过两个环节的相互配合，使学生具备基本的工程图样识读和表达能力，为将来从事工程设计和设备管理工作打下良好的基础。通过理论课与实践课的有机结合，这样既能保证机械制图本科教学中知识体系的系统性与完整性，又能提高学生实践动手能力，达到培养应用技术型人才的目标。
2 教学形式组织
机械制图课程知识点较多，内容复杂。例如，画法几何部分的知识点需要学生具备一定的空间思维能力；有些知识点需要大量的实践练习；此外还有些知识点需要学生既要理解又要记下来，这就给课程教学带来了很大困难，很多往往是其中的某几个内容上没有跟上，以后的就直接放弃了。因此，教师要正确引导，采用理实一体化的教学模式进行课程教学需要在教学组织形式上有所改变和突破。
（1） 教学形式
课堂教学有讲授法、练习法、演示法、参与式、互邮降榷嘀中问[4]，这些教学形式都是课程教学的有效方法，教师应根据不同的教学内容灵活的选用。一般情况下，理论课可发挥讲授式的优势，同时可融入参与式等形式教学方法。
（2）教学组织
通过课程内容的重新构建，已经将课程教学划分为不同的任务，因此在组织教学时，教师可根据不同的任务将学生划分为不同的项目[5]，通过项目组形式组织教学。项目组形式开展教学，不同的项目组之间存在竞争关系，同时，项目组内部需要学生相互配合，达到培养学生团结合作、敢于突破等职业素质的目标。
（3）教学环节
课程有课上和课下两个环节，课上环节需要教师发挥主导作用，通过设定教学任务和教学目标，让师生双方边教、边学、边做，在整个教学环节中，理论和实践交替进行。课下环节可通过微课、慕课、微信、作业等方式巩固和扩展课程知识点，并提高动手能力。
二 课程改革配套
为使机械制图理实一体化教学能够顺利进行并能有较好的教学效果，很多与课程相关的各类软、硬件已经不适合用在此类教学模式中，因此需要做出适当调整和进行改革。
1 一体化教室建设
教室是教师传授知识的场所，是学生在课程学习中的主要活动场所，理实一体化教学模式要求既能传授理论知识又需要进行实践活动，而传统的教室在这方面无法满足教学的要求。首先一体化教室应具备多媒体演示、黑板等设施方便教师进行理论讲授；其次一体化教室的学生位置应方便教师与学生交流、学生与学生之间分组沟通并且方便调整，教室的课桌椅应满足学生快速进行图纸绘制；再次教室内应配套相关资料、工具以及绘制所需的各类模型、优秀作品展览柜等。
2 配套教具
教具是教学过程的一项重要辅助设备，理实一体化教学改革的开展，使得一些传统的教具不适应课程改革的要求，因此，需要对传统的教具修改或者教师自行开发教具。特别是在一些项目式的实践活动教学中，教具的地位更显得重要，提前自制教具或者教学活动中让学生制作教具也是教学改革的重要内容。
3 案例项目
教学改革的目标是能够提升学生的实践动手能力，更贴合企业的用人需求，因此在实践教学环节中的教学案例项目最好是源于企业实际生产开发项目。这需要授课教师在开展理实一体化教学之前能够提前研究、选用、改造并制作出合适的课程案例，提高教学质量，达到人才培养的目的。
三 课程考核与评价
课程考核是衡量教学质量的主要方法，也是教学质量的保障。而传统的考核方式必然在一定程度上不适用于理实一体化的教学模式，这就要求建立与之相配套的课程考核与评价方法。鉴于理实一体化教学很大一部分教学环节是实践环节，因此过程考核是整个课程和考核中非常重要的一部分，因此可将课程整体考核分为过程考核、答辩考核、期末笔试考核几部分，通过多种考核方式评价学生的参与度、工作态度、团队合作沟通能力、知识技能掌握程度等。
过程考核包括平时的课程表现、平时作业等，通过课程考核及时评价反馈，注重现场评价和作业的及时评价；答辩考核可以考核学生的整体知识的把握程度、自身语言组织与表达能力、临场应变能力等。期末笔试考核是对学生最终对课程知识的掌握程度的一种直观体现，课程结束考试作为总结性评价，课外以学院科技创新活动等形式作为参考性评价[6]。
总之，随着市场经济的发展，企业对应用型技能人才需求进一步加大，高校尤其是地方本科院校在人才培养上需要进一步深化改革，不仅要要掌握理论知识，还要掌握实践技能，以适应社会对人才的需要。本文以机械制图的课程教学为试点，在课程教学改革中主要从教学形式、教学内容、教学质量等几个方面进行探索，通过理实一体化教学模式的应用，提高学生的实践动手能力，在理论与实践结合的项目中提升教学质量。
参考文献
[1]张孜勤. 理实一体化教学模式在机械制图中的应用[J]. 中国教育技术装备，2014（06）.
[2]邓晓斌， 胡正奇. 理实一体化教学在中职机械制图课程中的应用[J].新课程（下），2015（08）.
[3]武昭晖，陈彩萍. 理实一体化教学在制图课程中的探索与实践[J].山西广播电视大学学报，2014（03）.
[4]王凤维.浅谈高职学生《工程制图》的理实一体化教学[J].赤峰学院学报（自然科学版），2009（02）.
艺术学基本知识范文3
艺术史论专业课程
主要课程：艺术概论、古代汉语、中国通史、世界通史、考古学概论、绘画基础、美学原理、世界美术史、中国美术史、西方设计史、中国古代美术史研究专题、西方现当代美术史研究、美术史专业论文写作、中国现当代美术研究、世界美术史研究专题、美术理论与美术批评等。
艺术史论专业就业方向
艺术史论专业培养具备中外艺术史与艺术理论等方面的基本知识，能在各级文化部门、美术馆、博物馆，以及报纸杂志、广播电视、出版机构、文化公司等单位工作的复合型人才。
艺术史论(美术史与美术理论)专业一直是美院中比较冷僻的专业。近几年，随着美术院校的扩招和美术考生队伍的扩大，美院史论系才逐渐被越来越多的考生注意并引起他们的兴趣。随着中国经济的迅猛发展，作为经济发展的“晴雨表”，与国外相比，国内设计艺术行业起步的时间比较晚。
毕业生可以在文博系统、高考、美术研究院所、出版社等行业从事具有专业知识的鉴定、研究人员、教师和编辑等工作。其中相当数量的毕业生通过研究生学习之后，进入了高等院校、职业学院和中学担任艺术课程教师。
1.掌握艺术学学科的基本理论和基本知识;
2.熟悉各个艺术门类的基本知识，掌握艺术学综合的分析方法和分析能力;
3.具有艺术鉴赏和艺术批评的基本能力;
4.熟悉党和国家关于文化艺术和文化产业的各项方针、政策和法规;
5.了解艺术学科的理论前沿、应用前景、发展动态和行业需求;
艺术学基本知识范文4
黄山学院是一所综合性的公办本科高校。坐落在风景秀丽、文风馥郁的中国优秀旅游城市和新安画派的发源地——安徽省黄山市的中心城区。
学校现有校园面积1800多亩，校园生态丰富、环境优美、人文底蕴深厚。学校现设有艺术学院等13个院部，包括美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、动画、音乐学、广播电视编导和戏剧影视文学等本科专业53个。现有在校全日制学生17000余人，面向全国招生。学校已与美国、韩国、瑞士、德国、香港等国家和地区的高校签订了合作办学协议，2006年起，学校开始接收外国留学生。
中央电视台、中国教育报等新闻媒体先后报道了学校毕业生就业工作。我校各类毕业生就业率名列全省同类院校前列，学校连续多次被评为全省高校毕业生就业工作先进单位。我校曾被评为全国先进院校、花园式学校。
二、艺术类招生专业简介
（一）、美术学（本科）
培养目标：本专业学生通过美术学的基本理论、基本知识和基本技能的学习与实践，接受艺术思维与绘画造型的基本训练，培养具备美术创作、教学、研究、管理、经营等方面的能力。同时，根据学生的不同特点，发掘和培养学生的创新能力、引导和发展学生在绘画方面的潜能，能在艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理方面工作的应用型人才。
核心课程：素描、色彩、中国画、油画、版画、雕塑、陶艺、综合材料、风景写生、美术概论、中外美术史、设计基础、美术创作、社会实践等。
授予学位：艺术学学士。
（二）、视觉传达设计（本科）
培养目标：本专业通过学习视觉艺术设计的基本理论、知识和技能，使学生具创新能力和设计实践能力，适应于创新时代的需求，能在专业设计机构、IT行业、视传媒体等企事业部门从事广告、包装、企业形象、书籍装帧、媒体设计等内容的设计、教学和管理工作的高素质艺术应用型人才。
核心课程：中外设计艺术史、设计基础、创意基础、编排设计、设计原理、书籍设计、形象设计、包装设计、广告设计等。
授予学位：艺术学学士。
（三）、环境设计专业（本科）
培养目标：本专业通过学习环境设计的基本理论、知识和技能，使学生使学生具创新能力和设计实践能力，适应于创新时代的需求，能在相关企事业单位及学校、科研部门、设计机构从事公共建筑室内空间设计、居住空间室内设计、展示空间设计，区域环境景观设计、并具备项目策划与经营管理工作能力的高素质艺术应用型人才。
核心课程：建筑设计史、设计学、建筑设计方法学、造型基础、构成、人机工程学、制图、各类型室内空间设计、设计表达、模型制作、建筑装饰材料及施工、景观设计等。
授予学位：艺术学学士。
（四）、产品设计专业（本科）
培养目标：本专业培养具有“厚基础、宽口径、重能力”、“知识、能力、素质”协调发展，具有扎实的工业设计基础理论知识及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作，也能从事与产品设计相关的视觉传达设计、信息设计、环境设施设计或展示设计工作的高素质艺术应用型人才。
核心课程：工业设计史、产品设计方法学、产品设计效果图表现技法、人机工程学、制图、模型制作与工艺、产品调研方法、产品设计报告书制作、数字化产品设计及产品设计相关软件等基础理论知识以及基本方法、中外工艺美术史、设计学（美学、心理学、公关关系学）、造型基础、构成（平面、色彩、立体构成）、世界工业设计发展史等相关课程。
授予学位：艺术学学士。
（五）、动画（本科）
培养目标：本专业培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，能在影视与动画制作团体、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。
核心课程：中外美术史、动画概论、动画造型基础、影视原理、计算机多媒体技术、摄影基础、动画策划、动画剧本写作、动画软件基础、角色设计、场景设计、动画视听语言、分镜头剧本设计、动画后期合成、动画项目推广、动画周边产品等相关课程。
授予学位：艺术学学士。
（六）、音乐学（本科）
培养目标：本专业培养具备音乐学基本理论、知识和技能，使学生使学生具创新能力和音乐实践能力，适应于创新时代的需求，具有较强的具备音乐表演、教学、研究的复合型、应用型的音乐人才。
核心课程：中外音乐史、视唱练耳与基本乐理、形体与舞蹈（基础）、钢琴演奏（基础）、声乐演唱（基础）、乐器演奏（中外乐器选一种）、即兴伴奏、合唱与指挥、歌曲写作、计算机音乐等相关课程。
授予学位：艺术学学士。
（七）、广播电视编导（本科）
培养目标：本专业培养具备广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论知识与技能，较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力，能够在广播电视新闻机构及其他传媒、企事业单位从事广播电视节目策划、创作、编辑、制作、撰稿、音响设计以及宣传、管理等工作的复合型、应用型人才。
核心课程：广播电视传播概论、广播电视编导、广播电视栏目与频道策划、影像语言、电视画面编辑、非线性编辑制作技术、广播电视采访、广播电视写作、现场报道、中外电视比较、纪录片创作、DV创作训练、文化传播、文艺理论、艺术概论系列、电视节目导播、广播文艺节目编导、广播剧、电视晚会编导、广播电视音乐节目编导。
授予学位：艺术学学士。
（八）、戏曲影视文学（本科）
培养目标：本专业培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力，能在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作，以及能在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级应用型人才。
核心课程：戏剧、戏曲剧本写作、影视写作、戏剧概论、艺术概论、戏剧作品鉴赏与批评、影视作品赏析、中外戏剧史、中外文学史、中外电影史、中国戏曲史、表演导演艺术基础、舞台美术基础等。
授予学位：文学学士。三、招生专业、学制、分省计划
黄山学院艺术类招生专业、学制及学费（2014年）
专业代码
专业名称
科类类别
层次
学制
学费标准
130401
美术学
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130502
视觉传达设计
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130503
环境设计
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130504
产品设计
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130310
动画
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130305
广播电视编导
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130304
戏剧影视文学
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130202
音乐学
艺术文理兼招
本科
艺术学基本知识范文5
【关键词】艺术教育；人才培养模式；研究与实践
艺术教育的目的是为社会培养专业的艺术类人才。近些年，文化产业和艺术市场的大发展大繁荣，对艺术类人才的专业技能和创新能力也提出了更高的要求。作为培养艺术教育专业人才的重要高校，新疆艺术学院与时俱进、敢于创新，改革艺术教育人才培养模式，对培养适应时展的高素质艺术教育人才做出了探索。
一、新疆艺术学院艺术教育专业概况
文化艺术市场的快速发展，使得与时俱进、创新与改革成为艺术教育人才培养与发展的必然趋势。探索艺术教育专业人才培养的新模式，不仅要与社会紧密结合，更要与教育改革、科研以及产学研的联动相结合。对于新疆地区的艺术教育发展来说，如何对接新疆当地文化艺术建设，成为我们面临的新课题。新疆艺术学院是我国西北地区唯一的一所综合性高等艺术学府，已成为新疆文化艺术人才培养的主力军、“丝绸之路”文化传播的使者和“天山脚下”艺术家的摇篮。新疆艺术学院一方面积极运用现有资源进行整合与优化，积极践行办学方针；另一方面结合新疆的地域特色，重视少数民族地区特色艺术教育优势的发挥，开展与内地、国际的文化艺术交流，培养综合型、复合型的艺术教育人才。新疆艺术学院于2018 年开办艺术教育专业，旨在培养具有良好思想道德品质、扎实的艺术学科基本理论与技能，能在基础学校和社会教育机构从事艺术教育、管理、交流和科研等方面工作的复合型人才。学生主要学习艺术学科的基本理论、基本知识和基本技能，掌握艺术教育的基本理论与方法，培养良好的艺术素养及艺术实践与研究能力。艺术教育专业的毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：一、掌握文学、音乐、舞蹈、戏剧、影视等艺术学科基本理论和知识，具有良好的人文素养和较高的艺术鉴赏能力；二、在学科专长的基础上掌握综合应用各艺术门类的方法和技能；三、具有艺术教育、艺术创作和艺术管理的基本能力；四、熟悉国家有关艺术教育的方针、政策和法规；五、了解艺术教育的理论前沿和发展动态；六、具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。艺术教育的作用与意义深远。艺术的作用不仅在于艺术的审美作用，更在于对人潜移默化、润物无声的教育意义。在艺术教育的审美教育中，在培养人的感知美、鉴赏美、创造美的过程中，要注重发掘人与艺术的和谐美，达到素质教育的要求。艺术课程的设置在艺术教育的体系中具有独特性，在知识架构中，注重艺术表演的技能与技巧、艺术感受与艺术情感的表述；从艺术功能层面来讲，兼具艺术的教育功能和艺术审美功能。
二、新疆艺术学院艺术教育专业发展依据与规划
调研表明，新疆艺术教育发展的整体状况不容乐观，尤其是在中小学艺术教育的普及中，中小学艺术类教师中综合能力与素质较高的教师普遍缺乏，既懂音乐、舞蹈，又懂美术、戏剧的教师更是少之又少。这一现状影响和制约了中小学艺术教育的发展，同时也使得中小学对艺术教育类教师的需求逐步加大。依据这一现状，新疆艺术学院艺术教育专业在人才培养中加入了“综合师资培养”的板块，在课程设置和人才培养方案中大力加强对综合能力的培养，选用最优师资、集中优势教育资源进行建设。从艺术教育专业的学科发展来看，艺术教育的审美和育人功能是艺术教育的核心，相比较其他艺术类表演专业来说，艺术教育对人才综合能力的要求更高一些，在提高综合审美、培养创新意识、全面发展方面具有一定的优势。从高等教育的四大功能――人才培养、科学研究、服务经济社会发展、文化传承创新来看，高校在落实教育改革、提高教育质量和提升人才培养水平方面担当的责任和任务更大。从知识发展的普遍规律来看，艺术是人文学科中非常重要的分支，对艺术的创造、接受和欣赏是人类人文素质的高级阶段，艺术教育也是其重要的实现途径。从我国义务教育艺术类课程的文件精神解读中可以看出，艺术类课程的内容不仅包括艺术类表演技能，还包括艺术批评、艺术史、艺术创作等内容。以上的课程内容共同构成了相互融合的体系，概括起来，知识技能、理论和实践缺一不可。从艺术教育专业的内涵来看，艺术教育兼具艺术学与教育学的特征，在艺术教育的改革和人才培养方面，新疆艺术学院独具优势。近些年，艺术学院先后参与了亚欧博览会、新疆国际舞蹈节、冬运会等大型活动，为新疆文化艺术事业的发展做出了积极的贡献。在未来的艺术教育发展规划中，新疆艺术学院将继续开展更多的合作，加强与内地的联系，提升自身的文化艺术软实力，进一步开发艺术资源，尤其是与优秀传统文化艺术相结合的艺术资源，积极推进艺术教育改革。新疆文化艺术事业的发展，需要多方面资源和平台的共同配合。
三、新疆艺术学院艺术教育专业人才培养模式的研究实践
新疆艺术学院找准办学定位，深入分析艺术教育专业的办学目标，对艺术教育的本体和艺术教育的本质以及艺术课程之间的相互依托关系和作用进行研究与实践构建。同时，对艺术教育专业的指导思想、人才培养目标、培养特色和人才培养途径进行创新研究，具体的研究实践内容如下：
（一）进一步明确艺术教育理论教学与实践教学的关系
艺术教育专业的课程培养体系反映出时代特征：一是艺术教育专业的学生要以学习先进的教学理念、教育理念、教育理论作为首要重点；二是接受理论与实践两方面的训练，并通过艺术表演类的基础课，如声乐、视唱练耳、钢琴、舞蹈、素描、手工艺、教师教育技能训练等，构建起艺术知识板块。
（二）逐渐重视科学研究，实现人才培养与社会力量的联系与合作
首先，加强组织领导的作用，构建一专多能的师资队伍，逐步完善艺术教育的相关保障机制。其次，加强对艺术类教师的科研引导和培训，培养创新型教师队伍，并且逐步实现教师队伍整体素质的提高。再次，认真研究艺术教育学科的基础理论、专业技能及与交叉学科之间的关系，认真思考培养复合型、应用型人才的路径。最后，构建产学研体系，注重实践教学中的落地，加强与社会力量的联系与合作。
（三）优化课程目标，提供保障机制
新疆的艺术教育应立足新疆的民族特色，融入新疆少数民族地区的多元文化艺术资源，充分体现新疆特有的文化艺术氛围。从艺术教育的视野来看，新疆具有多元文化背景，新疆是四大文明汇聚的地方，世居着13 个少数民族，拥有歌舞、曲艺、杂技、民间手工艺等宝贵的文化艺术遗产。这些都为优化课程建设以及建设有新疆特色的办学目标，提供了无可比拟的条件。以新疆艺术学院2018 级艺术教育学生为例，基于明确的办学目标，合理开设了相关的艺术类课程，并在此基础上延伸了课外的实践。师生共赴新疆南疆少数民族聚居地，了解民俗，了解南疆艺术教育教学现状，深入调研形成调研报告，并在此基础上完成了相关的舞台演出实践、教育实习日志等工作。同时，重点考察了南疆四地州的艺术教育资源，引导学生对南疆进行田野调查，加强学生对淳朴民俗民风的了解，以此提高其艺术素养。同时也引导了学生日后投身祖国西部、投身基层为祖国做贡献的就业择业观。通过南疆之行，学生对少数民族艺术资料进行收集和整理，对田野工作中的图片、文字、音像等进行梳理，并创编成展演作品，在此过程中，学生得到了有效锻炼，同时也促进了理论与实践教学的相互结合。从艺术教育的育人功能来看，教育的过程需要重视技能训练和知识技能的转化提升，培养学生的艺术审美修养、人文素质及综合素养。新疆艺术学院在探索艺术教育与通识教育的关系以及艺术教育市场化的过程中，逐步认识到多元化的艺术人才培养模式的重要性，在艺术创作和艺术实践中不断培养高水平、高素质人才，为新疆少数民族地区的经济文化建设添砖加瓦，也为日后进一步办好艺术教育提供了现实保障。
（四）艺术教育人才培养的“三融合”模式
一是重视综合素养与职业素养的融合。对于艺术教育学生而言，在教学培养过程中必须从未来的职业技能需求出发，重视与其相匹配的综合素养的培养。这也是“双融合”的核心思想。艺术教育必须抓住教育思想，推动艺术教育“双融合”人才的培养。二是重视美育作用，充分发扬和传承中华优秀传统文化。对于“双融合”来说，美育教育不仅可以促进学生对专业知识的进一步学习，而且在推动学生个人文化素质以及精神素质的提升方面，也具有最直接的功能。三是融入大学生创新创业教育，打造社会创业机构和建设学校社团，提升学生的职业素质。并在教学中大力构建创新创业体系，提高高校相关组织机构建设，包括建立相应的组织领导、教学与科研机构以及成立专项资金、专项基金等。还可以开展形式多样的创新创业活动，如创业、市场研究等，以提高学生的团结合作精神、增强学生与社会接轨的能力，让学生能够更好地实现由“学校人”向“社会人”的转变。由此可见，融入大学生创新创业教育势在必行。“三融合”的推进离不开学校力量、社会力量的结合与推动。
四、结语
综上所述，新疆地区艺术教育专业的人才培养需要依托独特的地域特色与艺术资源，将教学、科研、艺术创作与艺术表演相结合，将课堂教学与艺术实践、社会实践相结合。新疆艺术学院凭借独具特色的教育教学资源和研究队伍，融合各个艺术类学科，构建音乐、舞蹈、美术、戏剧等各个不同门类的艺术学科群。同时，积极创新教学模式，打造“双师型”教学团队，融合创新创业教育，不断推动产学研结合，全面提升学生素质的同时，推动人才培养模式的创新，助推艺术教育人才培养得到更好的发展。
艺术学基本知识范文6
一、陶瓷艺术教育的出现
在漫长的历史进程中，陶瓷技术和艺术的发展与传承一直是沿袭着一种古老的教育方式，即家庭中父母传子女，或者是作坊中师傅传徒弟。这种教育方式是当时历史条件下的产物，并且使我们的陶瓷艺术得到了很好的传承与发展，甚至在今天，景德镇民间仍然采用这种教育方式。
传统陶瓷技艺传授，主要是通过师傅示范，徒弟模仿具体作品而传授的，更多的是直观的操作方式，几乎没有理论学习的基础，这种传承方式的弊端在于，大多数人只能停留在技术的掌握这一块，很难或者无法上升到艺术创作领域里，只有技术的掌握与学习，而没有思想上的填充，那么是很难提升到艺术创作领域，今天我们的教育模式则是采用先通过理论分析与讲解，使学习者能够在初步认识陶瓷艺术的基础上进行实践。这种教育方式是从理论到实践，再从实践上升到理论，可以更全面地，深入地从技术上升到艺术。可以把我们的古老文化更好地推向新的高度，创造更灿烂的陶瓷艺术文化。
二、陶瓷艺术教育的发展
据文宇记载，1906年，熊希龄在湖南醴陵创办了湖南瓷业学校，这是最早的专门的陶瓷艺术教育学校，分为国画装饰、辘轳成型、模型模具三科，仍然以技艺传授为主的教学方式，请景德镇和日本技师来传授技艺。但把陶瓷艺术独立出来作为专门的一门学科来发展，这还是首次，这对陶瓷艺术的发展有很大的推广与促进作用。
进入到四十年代，高等陶瓷艺术设计教育开始出现，即陶瓷艺术进入到高校作为一门学科而存在，北平国立艺术专科学校。也就是我们今天的中央美术学院，当时就设立了陶瓷科，至今每年都在不间断的招收陶瓷科的学生。
中国陶瓷艺术教育开始新的发展期，出现在50年代。1956年中央美术学院实用美术系分出来成立中央工艺美术学院，陶瓷科改为五年制本科的陶瓷美术设计系，作为独立的学科而存在，这时期有不少从国外回来的著名教授，把国外学来的关于陶瓷艺术教育方面的经验借鉴到教学中来，结合中国陶瓷发展的状况，探索中国现代陶瓷艺术教育的道路，有句古语是“艺术无国界”，我们吸取国外优良的教育方式，运用到我们本土的陶瓷艺术教育中来，结合我们的本土文化，势必会把我们的陶瓷艺术推向一个新的。
陶瓷艺术专业普及化还是近几年的事情。各大院校逐步意识到市场对陶瓷艺术人才的需求和陶瓷艺术发展的重要性，于是纷纷开设陶瓷艺术学科，培养陶瓷方面的专业性人才，或者作为一门课程开设，让学生了解陶瓷艺术。
以九江学院艺术学院开设的陶艺课程为例，艺术学院2007年开始开设陶艺课程，开设对象是针对美术学专业的学生， 目的旨在培养学生对陶艺的认识，提高学生的动手能力和创造能力。课程分为理论和实践两个部分，理论教学部分，首先向学生全面介绍陶艺基本知识和陶艺几种基本成型的过程，其中穿插国内外优秀作品进行分析讲解，打开学生的创作思维和几种成型方法在陶艺中的灵活运用。实践教学部分， 由于学校刚开设这门课程时间不长，陶艺课程需要的一些基本硬件设备还不完善，实践课程主要在景德镇实习基地授课。这种两地授课方式一方面是受条件的制约而产生；但另外一方面，景德镇有得天独厚的制陶条件和完善的制陶工艺，对陶艺创作非常有利，是很好的学习陶艺的场所。去年11月份，学生们去基地实践了一次，也许是天性，学生们一触碰到陶泥都很兴奋，跃跃欲试。陶艺创作与学理王科不同，按公式套用是不可行的，创作的过程是一个思维开放的过程，一旦按部就班，规范要求和形式被限制，一动手很快思维就木纳了，无法创作。所以让学生先自由发挥，多做创作小稿，再针对每个人的每件作品进行逐一辅导，从中找出可深入创作的作品，学生们在创作的过程中，会存在各种各样的问题，如题材表现、成型技法、作品的意义等等。这些问题的解决在于不断创作，与泥土多接触，熟悉各种成型技法，提高自身创作思维。
随着九江学院整个学院的发展，艺术学院专业的多样化将成为其必然的趋势，陶艺课程的逐步发展壮大，陶艺作为一门专业而开设相信将不远。
