前言：中文期刊网精心挑选了广播电视编导专业选择方向范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
广播电视编导专业选择方向范文1
关键词：一体两翼;脑力激荡;专项技能;系统写作;文类训练
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）07-0089-02
自1998年国家教委为了适应广播电视行业的发展变化，在本科生专业目录的艺术类中增设广播电视编导专业以来，我国高校在广播电视编导类人才教育和教学领域进行大胆的改革和探索，在学生理论素养的培养、知识视野的开阔和艺术文化修养的提高方面取得卓越成就。报考广播电视编导专业的学生人数每年迅猛增长，各高校录取学生人数逐年递增。在火爆的招生面前，就业难题日益突出。随着时代的发展和市场的变化，中国的传媒产业早已经从20世纪90年代的粗放型发展朝着集约型、品牌化和专业化的方向发展。要提高人才竞争力，必须在精品课程建设上下功夫，对精品课程重点培养、着重强调，通过专业的技能训练和实践性创意，从事和提升素质教育和知识教育，切实突破专业发展瓶颈，推动专业发展。对于广播电视编导专业而言，基础写作技能无疑是最重要的学位课程与核心课程。
1.在文化产业和创意经济的大趋势下，文化产业呼吁培养大量的新型广播电视写作人才。从目前来看，中国的文化产业分为传统和新兴两大类型，如出版、广播电视电影产业、音乐产业属于传统类型，而会展、游戏与新媒体等属于新兴类型。随着文化产业的飞速发展，各产业门类对新型写作人才的需求也是如饥似渴。例如，影视广告传播业需要固定的编创团队进行分工和合作;报刊和图书出版业需要大量的编辑;会展和企业策划需要大量的创作人才;各类网站、游戏等新媒体，需要创作团队来撰写文案。由此可见，写作技能处于整个文化产业价值链的始发端，为整个产业发展提供最基础的主题、文案、脚本或策划资源，正是写作者的灵感和技能承担整个文化产业的需要。
相比较于文化产业对专门写作人才的如饥似渴，我们的教学现实却是简单粗暴。传统的广播电视编导专业写作课程一般分为基础写作和剧作两大类型。前者的设置往往偏向于理论的学术研究，注重基础写作知识的讲解，学生缺乏系统具体的实作，对创意类写作文本没有形成直观具体的了解;后者的设置往往偏于制作的实践过程，成为摄制课程的简单铺垫，学生因为缺乏对写作过程的感性体验和写作实践无法深入文学作品和文学现象的理性分析中。如此背景之下，绝大多数学生的写作能力自然不高，不仅不能写出有创意的文学作品，连实用性很强的应用文字也很难完成，供求严重错位的现象出现，影视编导创意写作人才已经成为我国文化产业中创意人才的稀缺资源。中国社会文化经济的发展态势向高校的写作教育提出新的使命，培养大量的新型广播电视写作人才和创意人才迫在眉睫。
2.培养新型创意写作人才，体现广播电视编导学科人专业特色。对于广播电视编导专业学生而言，传统基础写作类课程，理论性太强，不能从知识教育、理论教育拓展到专业性技能教育、实践性创意教育方面，显得枯燥单调，无法激励学生的创作意识，无法实现创意写作过程。相比较而言，影视摄影与制作等实践性课程应用性强，容易迎合市场，备受学生重视。然而，专门的摄影与制作专业已然存在，势必对广播电视编导学生就业造成压力。在一个日益专业化的市场下，最没有专业特色的学生自然是找不到工作的。
因此，在新形势下，我们急切需要摆脱旧的培养目标课程体系和教学模式，培养新型广播电视编导创意写作人才，即具有从事口头的或书面的文学创意表征能力和技巧的文字工作者。
二、广播电视编导专业基础写作课程体系的创新建构
与此前的写作模式相比较，这种新型写作教学模式并不是简单培养文字或格式化的应用文写作者，而是从激发学生的人生感悟和文学体验入手，将文学创意思维的技巧和技能培训与学生的人文关怀精神、独立人格意识和创造取向思维结合起来。新型写作人才和创意人才更多的是迎合文化产业和创意经济的特性，又源自文化积累，透过智慧财产的形成运用，具有创造财富与就业机会潜力，促进整体生活环境提升的职业人，这是对广播电视编导学科人才培养的根本要求。因此，整个课程在体系设置上，主要凸显“一体两翼”的特色。
所谓的“一体”，是以文类写作为主体，设计思路主要面向文学消费、创意文化产业两个编导类学生就业方向，使学生掌握欣赏类阅读文本写作、生产类创意文本写作两大文类。在欣赏类阅读文本写作中，重点训练学生二度创作能力以及纸质媒体向影视文本转换的能力。而生产类创意文本训练，重在文案写作和活动策划方向。当学生掌握此文类特点，能进行熟练写作后，无疑夯实学生的专业基础，拓展就业空间，同时为今后的剧作类课程的开展打下良好的基础。基础写作课程成为融会贯通大学四年写作课程的平台，使学生的写作能力得到持续、均衡的发展。
所谓“两翼”，是指以学生思维开拓和写作技能培养为手段，通过脑力激荡、专项技能与系统写作三大模块的训练，全面提升学生的写作能力和素养。广播电视编导专业学生的就业空间很大，除了文学消费和创意文化产业外，也能从事一般事务性工作。当然，前提是必须使学生掌握基本的写作技能，能够完成工具类功能文本的写作。新型教学模式，以思维开拓和写作技能培养为两翼，既使学生建构起体系鲜明、层次清晰的写作思维体系，从理论和思维层面提升他们的写作修养，同时通过对写作技能的体会和领悟、实践与创新，最终使他们的写作兴趣得到激发，写作能力得到提升，能够全面适应社会要求，为就业拓展空间和渠道。
这样的人才培养模式，既扩大编导类学生的知识视野，提高他们的艺术文化修养，同时从素质教育、知识教育拓展到专业性技能教育、实践性创意教育方面来，真正实现通过专业的技能训练和实践性创意，来从事和提升当代大学生的素质教育和知识教育。
三、广播电视编导专业基础写作课程内容的创新设计
传统基础写作课程，旨在培养学生具备系统的写作理论知识，提高写作能力和研究能力，为学习其他课程和今后的发展夯实“会写”的基础。在课程设置上，更看重学生对基础写作理论和主体素养知识的了解程度，掌握文学文体、理论文体和实用文体的写作能力，理论性强，实践性差，针对性极弱。新型广播电视编导创意写作课程系统，着力改变这种将基础写作等同于写作理论的倾向。新型广播电视编导创意写作课程体系，是在原有基础写作课程体系的基础上，遵循写作学普遍原理，通过模块化专项创新写作训练，开展由易而难、由浅入深的创作过程。课程更尊重学生写作经历、能力、禀赋和个人兴趣爱好，有利于形成个人风格和可持续写作的培训方案，通过创意写作课程模块体系的建立，使学生了解写作行为过程体系，熟化各阶段技能，用机制来保护创意人才，培育创意作品，为创意写作人才提供特殊通道和平台。
课程分为四大内容板块：
A.脑力激荡。在原有基础写作课程写作原理的基础上，开发出脑力激荡阶段。此模块，重在对学生思维能力和感知能力的培养。通过脑力激荡、感知联移、想象移情等训练方式的使用，结合户外采风、参观考察、人物采访、沉思神游等手段，激活学生大脑和感官，为写作素材的收集和学生认知的开阔打下基础。
B.专项技能。在原有基础写作课程写作技法知识的基础上，针对创意写作的特点，开发专项技能写作阶段。此模块，重在对学生写作技巧的基础性培养。通过创意阅读、视角转换、文体转换、拼贴训练等方式的使用，帮助学生顺利进入写作状态，锻炼专项技能。
C.系统写作。经历专项技能基础性培养后，创意写作进入系统写作训练阶段。学生通过收集、选择写作素材，开列提纲，提炼主题，培育意象，确立故事发展动力与阻力，设置故事情节、场景描写、人物刻画、对话描写等具体内容，完成作品。通过修改、润色和提高，完善作品。此阶段，教师将帮助学生引入投稿、申请出版资助、出售作品版权等活动，使创意写作课程实现从课内到课外的延伸，使教学活动实现从人才培养到作品孵化的转换。
D.文类训练：在原有基础写作课程写作文体知识的基础上，针对广播电视编导专业的特点以及市场就业形势，开发出文类训练模块。此阶段，主要面向文学消费、创意文化产业两个就业方向，向学生介绍欣赏类阅读文本写作、生产类创意文本写作两大文类。在欣赏类阅读文本写作中，重点训练学生二度创作能力以及纸质媒体向影视文本转换的能力;生产类创意文本训练，重在文案写作和活动策划方向。
通过四大课程板块的开展，延伸写作学科发展的新方向――应用性，使广播电视编导专业的应用性与实践性得到新维度的开发和提升，符合社会变迁的大趋势，顺应时代文化的发展。这不仅可以增强学生的专业能力和就业竞争力，而且可以为学生未来职业生涯和实现职业能力的可持续发展奠定基础。
参考文献：
[1]刘新业.高校广播电视编导专业现状思考[J].辽宁教育行政学院学报，2009，（05）.
[2]王春枝.影视合流背景下广播电视编导专业素质教育探究[J].和田师范专科学校学报，2009，（03）.
[3]马莉莎.新就业形势下广播电视编导专业的教学改革[J].吉林省教育学院学报，2009，（10）.
广播电视编导专业选择方向范文2
（赤峰学院 教育科学学院，内蒙古 赤峰 024000）
摘 要：广播电视编导专业作为新兴学科，也作为我校的新增专业，在专业培养、师资建设、课程建设等方面在不断的摸索前进.我院在《赤峰学院“十二五”改革与发展规划》中明确提出了培养“创新型、应用型、复合型”人才的培养目标，从而确定了我院要转变人才培养模式，由传统的学术型人才培养模式向应用型人才培养模式转变.在这个大背景下，广播电视编导专业也要进行专业课程的改革，突出实践教学.本文从广播电视编导专业的发展及专业现状入手，以一线教学实践为平台，以《艺术概论》为例证，综合多年教学实践，在改革创新教学方法的基础上，以个例阐述的方式探讨了理论课程的实践教学建构，以期为我院广播电视编导专业的理论课程实践教学提供指导和帮助.
关键词 ：广播电视编导；理论课程；实践教学
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1673-260X（2015）01-0228-03
广播电视编导专业的理论课程多为个方向必修的专业基础课程和专业必修课程，在学分设置上也占有很大的比例.以往在讲授理论课程时都采用纯理论教学模式为主的方式，教师讲授、放映相关影视视频、与学生互动等相结合，其实，现在我们的课堂教学手段比较单一，一般老师都是应用多媒体教学，多媒体在一定程度上能够缓解理论课课堂教学的枯燥，但是，这种教学手段类似于我们所说的“填鸭式”教学，我们讲多少，学生能学多少，直接影响学生对课程的接受程度.尤其是广播电视编导专业是实践性很强的专业，让学生学会用所学到的理论知识指导实践操作是每个理论课教师都应该仔细考虑的问题.笔者将以广播电视编导专业基础课《艺术概论》为例证，结合本人近年来的教学实践，对广播电视编导专业理论课的实践教学提出几点自己的看法.
《艺术概论》作为我校艺术教育专业的重要课程之一，是所有艺术学科的基础理论课程，是对艺术的基础知识、基本问题和基本原理做专门综合性探讨与入门性研究的理论课程，在艺术类院校及各高校艺术类专业的课程设置中有非常重要的地位.然而，就实际情况来看，我们的学生对专业理论课程认识不够，绝大多数学生都认为实践性课程的应用性更强、实用性更强，他们将更多的精力投入到专业技能课程的学习和训练上，而忽略了对理论课程进行学习，这就造成了学生在课堂上主动性和参与性不高，为了应付考试，死记硬背一些名词术语和概念.最终致使学生的专业技能基础较为扎实，而艺术理论修养欠缺，导致其艺术作品文化品位不高，创作出来的作品平庸媚俗，其自身也逐渐成为了一个缺乏艺术理论素养和艺术文化内涵的“艺术制作者”.
经调查，我们以往的《艺术概论》教学模式不管用到何种课堂教学手段，基本都属于理论灌输型教学，之进行枯燥的理论传授，而没有达到开拓学生的视野、提高学生的审美能力和辅助专业创作的作用，而且这种封闭式的教学显然已经不适合当下的新媒体环境,也就更不适合成长于新媒体时代的学生.当下的学生更乐于探索创新，也更乐于大胆实践,我们的传统式教学只会压抑学生们的发光点, 也不会让学生真正受益,学生势必不会十分主动的参与到教学中来.所以，改革也就迫在眉睫.
笔者在《艺术概论》课程教学中，尝试采用理论课程的实践教学方式进行教学，收到了良好的教学效果，并总结出了些许教学经验.主要教学方式如下：
1 理论课程实践教学模式构想
我们要求学习艺术的学生要有丰富的个人情感，这就导致学生感性思维运用得较多，而面对比较系统的、需要运用到理性思维去学习、思考的理论性知识就多少显得有一些薄弱，如果老师只是照本宣科一带而过的话，学生对所学到的知识会显得模棱两可，与其自身的实践联系不到一起.针对这种情况，根据实践教学经验，《艺术概论》课程教学目标确定为了解各地艺术的普遍规律、认识各种艺术现象的共性问题，在此基础上树立正确的创作思想，进而树立起正确的艺术观，价值观，人生观和世界观，以在艺术工作中创造出鼓舞人心的优秀作品.根据我校学生的实际素质水平和专业水平，课程内容确定为：从艺术的本原、本体讲起，详细讲述造型艺术、语言艺术、表情艺术、实用艺术等各种具体艺术形态的特点、特征，最后阐述艺术鉴赏的相关理论，让学生在欣赏具体的艺术形式时学习相关的艺术理论，并运用相关理论拍摄出具体作品.
在教材的选择上，针对新的教学模式构想，几次更换教材，2010年之前使用的是孙美兰主编的高等教育出版社出版的《艺术概论》和王宏建主编的文化艺术出版社出版的《艺术概论》.孙美兰老师的教材主要是以本体论为核心构建艺术理论，以美术、音乐为主线，探索中、西艺术比较中的新概念，并建立艺术理论教程的新体系.王宏建老师的教材首先从哲学的高度和历史的广度探讨艺术的本质、各门类艺术的特点和它们共同的审美特征及艺术发生和发展的客观规律，再深入到艺术创作的活动中去，揭示艺术创作和艺术欣赏的普遍规律.2010年至今，随着教学目标的变化，为了让学生更深入的学会用理论内容指导实践，又对教材做了慎重的选择，2013年开始，主要使用的是王杰泓主编的首都经贸大学出版社出版的《艺术概论》，这本教材主要从艺术的本原、本体讲起，详细讲述了造型艺术、语言艺术、表情艺术、实用艺术等各种具体艺术形态的特点、特征，最后阐述了艺术鉴赏的相关理论，比如艺术的文化和艺术的发展.将这本教材确定为专业用书，也并不是完全按照教材上的内容照本宣科，而是根据本教材的章节流程来安排教学，每一章节的具体内容要根据具体艺术理论和艺术门类的参考用书来确定教学内容.
根据教学内容，具体确定了学时分配.
通过上表可以看到，在分配学时时，艺术门类学时相对较少，大学时的分配主要集中在艺术本体、艺术文化、艺术发展和综合艺术上，主要考虑到作为广播电视编导专业与其他艺术类专业的区别，广播电视编导专业主要是培养学生对广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业知识与技能，要求学生具有宽厚的文化与科学知识素养，具备较高的理论修养和艺术鉴赏能力，广编专业不同于其它单一的艺术类专业，它是将艺术专业知识运用到编导、策划、创作和制作等方面，而艺术门类知识主要是作为本专业学生的理论修养和艺术鉴赏能力修养，所以在学时分配上，将艺术本体加大学时，尤其是艺术创作部分.在艺术门类章节中，根据学生学到的艺术创作知识，引入实践教学.
2 引入实践教学，追求教学方法的灵活化、多样化，探索课堂教学的延伸化、实践化
《艺术概论》课程中的绝大多数学习内容，如果按照传统的课堂教学模式进行教学，很容易造成学生死记硬背、机械式的学习，达不到预期的教学效果.例如在讲解第二章——艺术的本体中，关于什么是艺术的本体、什么是艺术创作这一类的内容，学生在课堂教学中，单听教师的讲解只能够理解皮毛，对于艺术创作只能记住艺术创作的几个阶段，如果引入实践教学，让学生自己去创作，那教学效果将大不相同.
在学期初教学班级根据人数成立兴趣小组，每小组大约8人，采取自由结组的方式，要求每组必须搭配有男生.兴趣小组的成立便于学生们今后的学习、讨论和创作.根据学时分配，结合实践教学特点，具体引入实践教学的章节集中在第三章至第七章.分配如下表：
将实践教学引入到具体艺术门类创作中，主要考虑到具体的艺术门类对于广播电视编导专业的学生来说，可操作性更强，在规定的内容范围内，学生根据自己的艺术创作习惯或喜好选择题材和形式，鼓励学生用镜头说话，鼓励学生用摄像机（条件不足可以用手机）以广播电视节目形式的方式创作出具体的作品.根据我校广播电视编导专业的培养方案，开设《艺术概论》课程之前，已经开设过《广播电视概论》课程，拍摄影视作品的具体流程学生已经了解，让学生依据流程去设计、策划自己的作品，并按要求在规定时间内以广播电视的艺术形式将每种艺术门类阐释清楚.
这种阐释不是用影视手段解释一种艺术门类，形式可以是多样的，可以是故事片、可以是纪录片、可以是专题片……例如有的同学把实用艺术拍摄成专题片的形式，拍摄内容是赤峰市博物馆.如图1.
主要是以博物馆中的展品为例，阐释实用艺术.此专题片学生用摄像机拍摄完成，从策划、稿本写作、解说词写作、剧务、拍摄、配音到后期制作，学生全部独立完成，不仅更深入的了解了什么是艺术创作和什么是实用艺术，而且学生积累了创作经验和拍摄经验，为以后的学习和实践都打下了基础.
再如表情艺术一章，学生们自编了一个故事，讲述了一个舞蹈演员的情感故事，很好的阐释了表情艺术是借助于音响、节奏、旋律或人体动作，同时经过表演这个环节，以此来塑造艺术形象.
又如在综合艺术一章，学生们编导了青春校园剧《我用青春说爱你》.故事是个青春校园的爱情喜剧，不论从编导还是画面质量，再到后期制作，甚至到花絮都制作非常精良，而且情节风趣幽默，对于刚刚步入大学校园的学生来说，非常难能可贵，也说明学生不但理解了艺术，理解了艺术创作，理解了综合艺术，也更深刻的理解了广播电视编导专业的特殊性，而且也对广编专业有了浓厚的兴趣.
这样的例子还有很多，这种教学方法极大的提高了学生的学习兴趣，不但有效的强化了《艺术概论》课程的教学效果，也使学生更深入的了解了广播电视编导专业的专业特色，在学习基础理论知识的同时激发了学生对广播电视编导专业的专业兴趣，也是学生了解了今后专业学习的大方向，可谓一举多得.
值得注意的一点是，安排的实践内容具体学时均为2周，这个学时并不占用本课程教学计划中的课时，而是给学生2周的时间，利用课余去创作，将课堂教学延伸化，给学生充足的时间去思考.对广播电视编导专业的学生来说，艺术理论知识是指导他们今后艺术创作的重要储备，专业技能的训练是他们艺术创作的功力支撑，两者应齐头并进，不能偏废.理论知识的学习，能够为学生以后的艺术创作指明方向，让他们清楚地知道自己创作的目标、过程和结果，并在创作的过程中学会表达自己，在作品中呈现自己的思想与情感并为人所接受.而《艺术概论》课程中的实际创作是学生今后进行作品创作的敲门砖.
3 创新考核方式，努力使考核方式理论和实践相结合
广播电视编导专业选择方向范文3
一、 招生模式及其问题
目前大部分地方院校广播电视编导专业录取模式为：对专业和文化成绩双上线的考生，按综合成绩从高分到低分（不少地方院校按照专业成绩40%和文化60%之和），并参照考生填报的专业志愿依次择优录取。表面上看这种模式无可厚非，但事实上这种模式很难录取到特别优秀的考生，无论是文化成绩特别优秀的考生，还是专业成绩特别优秀的考生，都很难进入到这个模式中来。而专业和文化成绩都很优秀的考生往往不会定位于二本及其以下院校，这对地方院校是一个较为严峻的考验。少部分院校取消了专业考试中的面试环节，虽然达到了简化考试过程的目的，但对考生专业能力的考察无疑失去了重要的一个环节，因为考生的应变能力，专业修养和艺术潜能仅仅靠笔试很难得到全面的发挥。
以上两点是招生模式方面存在的最大问题，但并非没有应对之策。比如在录取方法上是否可以尝试其它模式，地方院校的确很难录取到综合能力很强的考生，但是可以考虑单项能力突出的考生。如果考生专业技能或者是文化成绩特别突出，则可采取特招的方式进行录取，比如按专业成绩和高考成绩（甚至可以限定单科分数），分别录取一定比例的考生。这个比重不需要很大，其它再按既定模式录取，这样既丰富了录取模式，也为招录优秀的考生提供了更大的可能。专业和文化成绩都好的考生固然很好，但在可望而不可及的情况下选择学有所长的考生也是一个不错的选择。而这种考生往往只能在面试过程中发现，因为专业技能和应变能力，甚至是构思能力只有在面试中才能得到更好的体现。
二、 师资严重不足
广播电视编导的师资不足是一个共性问题，几乎所有开办这个专业的地方院校都会遭遇到。师资不足主要包含两个方面的意思，一是教师的专业素养和教学能力有待提高，二是教师增长速度远远落后于学生的增长速度。这种状况当然和新兴专业的内含需求和快速发展有关，但更为严重的是，大多数地方院校的师资不足主要源于办学规模的无限扩张。广播电视编导专业性质决定了该专业在教学方面区别于传统文学学科，也不同于常规的艺术学科。优秀的编导必须同时具备良好的文化功底和突出的专业技能，特别是专业技能的培养需要大量师资的投入。因此很多重点大学在该专业招生时往往不会超过30人，比如中国传媒大学2014年广播电视编导专业，电视编辑和文艺编导两个方向各计划招收30人， 中央戏剧学院影视编导专业2014年计划录取25人。师生比的严重失衡势必会导致教学质量下降，无法培养合格的学生，大量的毕业生找不到适宜的工作，长此以往，专业的持续发展将步履维艰。
师资问题的解决和招生规模密切联系，控制招生规模和提高教师质量都势在必行。考虑到地方院校的办学难度，招生规模可以适度增加，但都不宜超过60个，在此基础上解决师资问题尚在可控范围内。通常情况下，直接引进高水平的专业教师难度很大，专业博士几乎是奢求，热门硕士，诸如后期、设计类很难落户地方院校，虽然如此，但对此类人才的引进不能放弃。因此自我师资培养就显得异常重要，大部分院校采取的是聘用和培训结合的方式。在鼓励在职教师攻读相关专业博士的前提下，聘请业界人士参与人才培养，并派送教师外出进修。这些措施在一定程度上缓解了师资难题，但能代表学科发展的高水平教师的引进和培养尚任重道远。
三、 学风浮躁
当今社会浮躁无处不在，相较其它专业，广播电视编导专业学生的学风问题特别值得关注。作为艺术类学生，大部分地方院校的编导类考生有一个较为显著的特征，很多学生并非真正喜爱这个专业。和音乐、舞蹈类专业相比，广播电视编导门槛较低，几乎无需基础就可报考。现行的中学教学体制也不允许学生花费大量的精力在编导的入门学习上，很多直接升学无望的学生，在高三报个短期培训班便加入的艺考的大军中来，而这类考生通过地方院校的考试往往不会有太大的难度。这就直接导致了数量众多的，虽然积极活跃，有一定的实践创造意识，却相对缺乏踏实勤奋、刻苦专研学习的编导学生。此外，编导专业的学习和就业环境决定了学生要有较强的动手能力。社会的需求，专业的要求，教学中大量设备的使用，以及由此对学生造成的偏见，使得学生把广播电视编导专业的学习和理解直接同各种机器设备等同起来，认为这个学习的核心就是对各种机器设备操作方法和操作技巧的学习，从而轻视对于其它基础课和理论课的学习，甚至造成大面积的挂科现象。再加上二本院校中，大量的以混个毕业证为目的的学生的存在，使得编导的学风浮躁异常。
对于浮躁学风的改进绝非易事，但并非不可能。这既需要专业教师的合理引导，也需要学生的积极配合，只要常抓不懈，引导与鼓励相结合，整体学风的改善是有可能的。学风浮躁往往是和缺乏自制以及主动思考结合在一起的，因而教学中更重要的是培养学生的学术风气，培养学生独立思考、自我完善的能力，引导学生主动提出问题、探讨问题、研究问题、解决问题。对器材设备的熟练掌握无疑是广播电视编导专业必不可少的专业技能，但技术不是万能的。仅仅是拍摄、剪辑显然只停留在技术层面，编导的优秀与否既要看其是否能对剧本准确的把握，更要看其内在涵养。技术的学习容易立竿见影，但编导学识和涵养却能让编导人员更具魅力和个性。因此，扎实的专业技能和丰富的情感世界、深厚的人文素养都是优秀编导必备的条件。专业性质决定了，在广播电视编导学习中既要多动手，养成勤于实践的习惯，同时更要重视基础课、理论课的学习，理论实践并重，内外兼修才是优秀编导的成功途径，当然不仅仅是老师，学生也必须认识到，才会最终达到人才培养的目标。
四、管理缺陷
广播电视编导专业选择方向范文4
四川外国语大学(简称“川外”)坐落在重庆市沙坪坝区，是一所全日制普通公办本科院校，是西南地区外语和涉外人才培养以及外国语言文化、对外经济贸易、国际问题研究的重要基地。学校背靠歌乐，面临嘉陵，校园呈梯级向歌乐山延伸，绿树成荫，环境幽雅，景色秀丽，是重庆市人民政府命名的园林式单位和重庆市的和谐生态型校园，是大山城中的迷你山城。
学校充分发挥外语教育优势，积极发展相关学科专业，形成了文学、经济学、管理学、法学、教育学、哲学、艺术学等学科协调发展的办学格局。拥有包括本科生教育、硕士研究生教育、博士研究生教育、留学生教育、继续教育及强化培训等多形式、多层次的办学体系。有“十二五”省级重点学科5个(含3个一级重点学科和2个二级重点学科)。有特色专业点4个，省级特色专业点8个。
学校面向全国29个省、自治区、直辖市招生，学生培养实行专博兼顾，学用相长，着力推进专业教学与外语教学的深度融合，培养具有“国际视野、交流才能和创新精神”的高素质国际化人才。拥有5个省级人才培养模式创新实验区，3个省级实验教学示范中心，1个省级研究生教育创新基地，1个省级专业学位研究生教育综合改革试点单位。近年来，我校本科生和研究生总体就业率均保持在90%以上，毕业生以他们卓越的外语才华和交流能力，受到社会各界的广泛好评。
学校秉承“团结、勤奋、严谨、求实”的校训，发扬“守责、求实、开放、包容”的川外精神，实施“依法治校、质量立校、特色兴校、人才强校”的治校方略，凝练“国际导向、多元通用”的办学特色，狠抓内涵建设，努力为重庆地方经济建设和社会发展作出新的更大的贡献!
播音与主持艺术和广播电视编导专业设在新闻传播学院。
二、新闻传播学院简介
新闻传播学院是四川外国语大学建设多科性外国语大学重点发展的院系之一，师资力量雄厚，教学设备先进，办学特色突出，经过十余年发展，已成为一个完整的具有一定影响、富有特色的双语新闻传播人才培养基地。新闻传播学院下设新闻学、广告学、广播电视学、网络与新媒体、播音与主持艺术、广播电视编导等本科专业，2007年开始招收文化与传媒方向硕士研究生，2011年申请成为独立的目录外二级学科硕士点，更名为文艺与传媒,2014年获批新闻与传播硕士专业学位点。目前全院共有本科生、硕士生千余人。
新闻传播学院目前有专兼职教职工57人，其中教授13人，副教授13人，博士11人，在读博士4人，另有外聘教授、新闻媒体专家等20余人。专任教师分别来自北京大学、中国人民大学、复旦大学、中国传媒大学、武汉大学、华东师范大学等国内名校。部分教师曾出国深造，在国外获得传播学硕士学位，具有较强的双语教学能力。多数教师具有媒体从业经验，在新闻学、传播学、广播电视新闻学、广告学、新媒体等领域有丰富的教学经验和丰硕的科研成果。
新闻传播学院设有传播技能综合实验中心，新建成的硬盘播放实验室、AVID非编工作室、播音配音实验室、虚拟演播室、形体训练室、摄影实验室、苹果实验室和戴尔实验室均已投入使用，是重庆市设备好、功能多、整体性的新闻传播实践教学基地之一。
三、播音与主持艺术专业简介
培养目标：培养具有广播电视学、新闻传播学、语言文学、播音与主持艺术、美学等多学科知识，有较高英语水平，能在广播电台、电视台及其他企事业单位从事普通话和汉、英双语播音主持、广播电视及网络媒体采写、编辑与制作及其他相关工作的播音主持艺术人才。
主要课程：新闻学概论、广播电视概论、传播学、艺术学概论、文学作品赏析、古代汉语、语言学概论、播音学概论、普通话语音、播音发声学、播音创作基础、节目主持艺术、广播播音与主持、电视播音与主持、形体训练、电视摄像与编辑制作、广播电视采访与写作、电视节目评析、新闻职业道德与新闻法规、新闻观、公共关系学、英语语音、英语朗读、英语节目主持等。
专业特色：外语与播音主持艺术学结合+专才与通才结合。学生可辅修校内双学位专业，可参加全国英语专业四级和八级考试。
就业去向：广播台、电视台、网络媒体、广告公司、 传播公司、政府机关、企事业单位，从事播音主持、出镜记者以及行政、宣传、公关、教育、信息处理等工作。
四、广播电视编导专业简介
培养目标：培养精通广播电视节目策划及制作、新闻采编、影视剧摄制、新媒体应用等工作的复合型人才。兼具文学、艺术学、哲学、新闻学、传播学、广播电视学等多学科知识。向社会输送具有较高外语水平及综合素质，动手实践能力强，拥有创新精神的高水平专门性人才，以胜任如今日新月异的传媒业变革，在全媒体时代成为业界生力军。
主要专业课程：广播电视编导导论、摄影艺术、电视摄像、美术基础、数字影视技术、后期编辑与制作、栏目及频道包装、视听语言设计、影视剧本创作、导演基础、广播电视节目策划、中外电视节目评析、广播电视新闻采访与写作、播音与节目主持、广播电视概论、艺术概论、传播学概论、新闻学概论等。
专业特色：外语与艺术结合+专才与通才结合。学生可辅修校内双学位专业，可参加全国英语专业四级和八级考试。学生在校期间可通过1年交换项目、“1+3”双学士学位项目、“2+2”双学士学位项目、“3+2”本硕连读项目等赴英美合作院校留学深造。
就业去向：电视台、广播电台、报社及出版机构、政府机关、企事业单位、学校、影视公司、广告或文化传播类公司，从事影视编导、新闻记者、出版编辑及行政、宣传、教育、发行等相关工作。
五、招生计划
专业名称
重庆
四川
甘肃
山东
湖南
山西
广西
合计
播音与主持艺术
5
3
7
9
9
9
6
48
广播电视编导
5
3
8
10
9
9
6
50
备注：最终计划执行数视生源数量和质量决定。
六、报考条件
基本条件
1.按照教育部及各省份2016年有关艺术类专业招生工作实施意见执行;
2.符合教育部和生源所在省份普通高等学校年度招生工作规定的报考条件及教育部、卫生部、中国残疾人联合会颁发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》标准;
3.考生必须具备报考专业的联考合格证(考生所在省份不组织联考的除外)。
其他条件
广播电视编导专业要求：听力正常，无色盲、色弱、夜盲。
播音与主持艺术专业需同时具备以下报考条件：
1.年龄不超过22周岁(1994年9月1日以后出生);;
2.五官端正、体态匀称，女性身高1.60米以上，男性身高1.70米以上;
3.发音、听力和呼吸器官无疾病，上镜后左右脸无明显不对称，双眼无斜视;
4.思维敏捷，表达能力强，有一定的艺术学习或表演、主持经历。
七、专业考试
重庆、四川考生参加专业联考，广西、湖南、山西、甘肃和山东等省份考生参加我校组织的专业考试。
1.专业考试流程表：
播音与主持艺术专业校考流程表
考试内容
分值
时间
形式（面试）
总分
自备稿件展示
40分
2分钟以内
限使用汉语普通话
100分
指定稿件播读
30分
1分钟以内
现场抽题，播读新闻稿件
即兴话题评述
30分
2分钟以内
就指定话题阐述自己的观点
备注：评委可能中断某个考试环节，但不影响考生最后得分。
广播电视编导专业校考流程表
考试内容
分值
时间
形式（笔试）
总分
文艺常识
20分
考试时间共150分钟
（含30分钟影视作品片段播放）
1.文艺常识为选择及填空题；
2.故事编写以考察剧作技巧为主；
3.作品分析为评论性文章。
100分
故事编写
30分
影视作品分析
50分
备注：开考100分钟后可交卷。
考试结果请于3月上旬查询我校招生办网站。
2.报名、考试时间和考试地点：
报名、考试时间和考试地点以当地招考部门公布信息为准。
八、录取原则
1.对第一志愿报考我校，高考文化成绩达到所在省份艺术类控制线、校考或联考专业成绩合格的出档考生，按照如下公式计算综合成绩，由高到低，并着重参考外语和语文成绩，择优录取。
校考综合成绩=文化成绩/文化成绩总分×40+校考成绩/校考成绩总分×60
联考综合成绩=文化成绩/文化成绩总分×40+联考成绩/联考成绩总分×60
2.艺术类专业考生被录取后不能调换专业。
九、学费标准
艺术类专业学费为10000元/年(最终收费标准以重庆市物价局核定为准)。
十、其他事宜
四川外国语大学不委托任何中介机构或个人招生事务。
十一、联系方式
联系地址：重庆市沙坪坝区壮志路33号
邮政编码：400031
联系电话：023-65385206(招生办)、65380202(新闻传播学院)
学校网址：sisu.edu.cn
广播电视编导专业选择方向范文5
【论文摘要】《电视摄像基础》作为广播电视编导专业的一门基础课程，有着非常重要的地位，其中实验部分又是此课程的重要组成。因此，设计一套针对本专业学生的实验课程是非常有必要的。同时本文也阐述了教育技术专业下电视节目制作方向的课程教学改革。
一、电视摄像课程现状
电视摄像作为一门主干课程，在专业培养方面起到了主要作用。电视摄像中技术部分占据了其创作过程中的主要部分，主要体现在对摄像机的恰当使用、灯光的处理、画面的拍摄技巧以及摄像机的调度等方面。
所有高校的电视摄像课程都是配备实验的，实验对于本课程的重要性不言而喻。一门以技术为主的课程，理论和实践的并行尤为重要。“从实践中学习”无疑是我们的指导方针。如何把实验设计得更合理，更符合当前市场的需要与学生的特点，如何更有效的进行教学，如何随着时代的发展对电视节目制作方向课程教学改革，都是我们需要关注的主要问题。
二、电视摄像课程研究方向
电视摄像实验在每所学校教学重点上的不同，相应设置的实验会有所不同。但电视摄像实验的实验用机基本趋于小型化，以专业级为主。但是所有开设此专业课程的高校实验具体内容就不一样，无论在实验项目的选择上还是在实验具体要求的设置上都存在很大的不同。当然这很大程度的原因在于每所学校培养目标的不同。但如何更好地设计一套有用的、可以推广的实验体系正是本文阐述的重点之一。
三、实验课程教学设计思路分析及课程改革
(1)实验教学的场景应呈非课堂化和多样化
“做中学”的教学理论意味着大学教学活动开始走出校园，从单一的课堂形式向课内外相结合的形式发展。在英国、澳大利亚和加拿大等国，“合作教育”、“做中学”使大学的教学活动从课堂走向生产车间，并与企业结合在一起，由企业安排和负责学生的工作与实践环节。美国的大学除合作教育外，流行的教学形式有“现场实践教学”、“案例教学”等。电视编导教学也应当借鉴这些灵活的教学方式。例如讲授“电视文艺晚会制作”时，教师就可以直接将学生带入一个晚会录制现场，针对现场场景有的放矢地进行讲解。这种一一对应的讲解方式比课堂理论教学更为生动直接。 转贴于
(2)在实验课程中加大学生的阅读量
所谓阅读量，是指观看影片与节目的数量。教师在进行编导教学的过程中，要有意识地布置学生对经典影片进行拉片训练，同时也要其对课外浏览的作品写观片体会。“经典段落”的拉片练习对学生非常重要，一些他们无法想象与构造的段落，在经过拉片训练之后许多的经典场景会给他们留下深刻的印象。这些作品在观看的基础上刺激了他们的创造灵感，有意想不到的效果。总之，培养好的编导就要培养他们多看、多背、多记的好习惯，让他们体会其中的奥秘，最终融为自己风格的一部分。
(3)通过实验，组织活动。鼓励学生创作的积极性
创新是社会对高校广播电视编导专业学生的更高要求，这就需要相关院系对学生创作的热情给予一定的支持。一方面院系可以将学生的实验创作纳入到教学计划当中，作为对学生考核的一部分；另一方面，院系应经常组织开展各类与专业相关的大赛活动，通过比赛的形式激发学生创新的灵感，进而养成一种创新的思维，并同时形成创新的实验教学模式。同时，院系还应该设立创新基金，对学生的科研创新项目给予资金上的支持，对在学术上有突出创新贡献的学生给予一定的奖励。教师在授课的过程中应积极引导学生提出自己的想法，使课堂变成师生双向互动的创新园地。
(4)逐步形成网络环境下电视节目编导与制作教学模式
在这种新教学模式中，学生作为行业不同角色的尝试者和协作者，通过虚拟情境和真实社会环境实现了知识的建构，通过网络环境的利用深化了自己对专业的认识，通过角色任务的完成过程学会了把握任务细节、环节的能力，通过同质不同类的难题的处理使学生的知识、技能得到有效迁移并在迁移中实现新的创意和创新。而在新教学模式中，网络环境是前提，角色学习是核心，建构主义学习理论是指导，“工作过程”理论是评价的依据。
(5)专业课程的学习也应加大实践分量
基于对实践重要作用的认识，各高校传媒院系(教研室)在对课程的设置上要突出实践的分量，并改变考核标准，使实践占考试的一定比重。加大对实际动手能力的考核比重，实际上是提高学生综合素质的重要方法。这就要求各高校传媒院系根据自身条件尽量加大对学生实践能力的考核力度，最好能够达到理论与实践1：1的考核办法。
总之，电视编导教学改革的模式已经从实验阶段走向谨慎推开阶段，虽然实施时间很短，但已初见成效。学生学习的积极性明显增强了，学生的创作增多了，动手能力改善了，更可贵的是学生的从业精神得到了极大的加强。从这些效果看，此方面的教改是成功的。
[参考文献]
1 王瀚东《电视摄像的理论与实务》(华中科技大学出版社)
2 蔡尚伟等《广播电视新闻学》(复旦大学出版社)
广播电视编导专业选择方向范文6
广播电视编导专业社会实践的教学,应当运用不受课时限制进行传帮带教授的方法。直接参与是学生与传媒单位联系,在传媒单位工作进行的实践活动;间接参与是指学生不定期地在传媒单位进行现场了解和观摩,或进行一些活动的参与;个人创作是指学生根据个人喜好,在导师的指导下进行有选择的创作。
采用个别辅导和集中辅导相结合,以个别辅导为主。集中辅导为辅的实践教学方法在教师少学生多的情况下,不受时空限制进行传授,对社会实践的教学设计和活动都会带来很多困难,因此必须把个别辅导和集中辅导相结合,将个别辅导出现的问题,在集中辅导中举一反三,让亲历创作的同学自己谈体会,教师做解答,实践证明这样能取得良好的效果。
广播电视编导专业的学生集中实践教学活动实施的理想状态,是到相关单位进行长期的,固定的实习。按照影视传媒单位所需进行实践教学,达到学有所用、学以致用。教学的培养社会有用人才,既可以减少影视传媒单位的负担又可以为他们的就业搭建一个良好的平台。在创作完成后,再撰写论文,利用创作过程中的积累和体会,理论结合实际,取到一个好的效果。不提倡集体创作。集体创作不能体现个人的真实水平和综合能力,再说,电视创作在电视设备越来越小型化的今天,编导合一是电视创作的发展方向。
根据上述原则和指导思想,社会实践教学方案设计如下:实践种类:直接创作实践;间接创作实践;个人创作实践。介入传媒单位工作,在传媒单位工作常态中实践;跟随影视剧组进行创作实践;直接进入社会挖掘生活,进行个人创作实践;寻求专家指导,获取创作经验;进入其他高校再学习,在学习中取长补短。
必须提交相应的DV作品,DV创作分三个阶段进行。构思阶段:要求创作同学先采访,然后在集中辅导课上给所有同学“讲故事”,遵循“先感动自己再感动别人”的原则,自己不感动,大家不感动,DV创作就不进行。DV创作阶段:在DV创作中定期检查素材,不能形成电视语言的画面,要重新补拍。DV创作编辑阶段:要检查画面构图的合理性、时空结构的合理性、画面色调的统一性,画面语言的完整性。最后以作品为背景撰写论文。
实践活动成绩从四个角度考评,从拍摄画面;画面编辑;全片时空效果;从趣味性、知识性、科学性、故事性在全片中的体现程度去考评。符合要求者为及格,获得4个学分。目前我们社会实践活动环节集中体现在“一案一例教学方式”,即针对每一个学生的实践内容进行分别指导,但这种指导一定是在全体同学都在的情况下完成的,这样有一个最大的优点,就是能提高同学对不同情况、不同问题的分辨能力,了解处理不同问题的方法和技能。
