工艺美术发展范例6篇

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工艺美术发展

工艺美术发展范文1

一、工艺美术与行政当局

随着台湾经济的“起飞”和行政当局财力的增加,行政当局普遍在上世纪90年代以后逐步加大了对工艺美术支持和引导的力度。应当说,行政介入起步晚。但是,在提供公共服务的方式及效能方面,作用明显,可资借鉴。

(一)通过建立各类工艺美术“国立”的展示机构,为台湾工艺美术传承、发展搭建公共服务平台,开拓发展新空间

在台湾有木雕、陶瓷、玻璃、石雕、竹子工艺品等各种主题博物馆,收藏、展示工艺美术珍品,系统表现台湾工艺美术历史。我们考察的三义木雕博物馆、花莲石雕博物馆、宜兰传统艺术中心都是“国立”的,即为台湾行政当局投资创办。

三义木雕博物馆位于苗栗县三义乡,1995年4月9日正式开馆,是台湾地区唯一一个以木雕为主题的公立博物馆。该馆于2003年完成二馆扩建工程,增辟木雕教学、展示空间与图书资料室等,从此三义木雕博物馆成为国际化的木雕专业博物馆。三义木雕博物馆展览空间包括地下室和四层大楼,展示主题有雕刻艺术的起源、中国雕塑历代风貌、南岛民族木雕、三义木雕源流、木雕艺术特展室、建筑家具、寺庙宗教、复合媒材及当代艺术邀请展等9个部分,收藏了近500件木雕精品。它兼具木雕搜集、典藏、展示、研究、推广、维护与创新的功能。举办木雕艺术展览,邀约不同的木雕创作者或艺术团体给木雕创作者提供一个展览与观摩的平台,借此交流切磋技艺,开拓艺术家视野,提升木雕艺术的国际水准。我们参观博物馆时,正值举办台湾木雕协会会员联展、王信一木雕个展和陈正雄木雕个展。

花莲是台湾石材的集散地,拥有全台湾90%的石材资源,有“石头的故乡”、“大理石之都”等称号,吸引各地雕塑家聚集,成为台湾石雕艺术重镇。花莲县花莲市文化局吴先生和林小姐向我们介绍了花莲石雕博物馆和花莲石雕艺术季。花莲石雕博物馆是台湾地区首座公立石雕专题博物馆,分室内、室外两大展区。花莲石雕博物馆创立于2001年,每年行政当局拨款200万元(新台币,下同)。馆藏石雕作品包括传统石雕与现代石雕。传统石雕以明、清及民初时代的作品为主,大多以闽、粤及台湾地区包括建筑、民俗、墓道、生活等石雕;现代石雕收藏以花莲地区石雕名家的作品以及各届花莲国际石雕艺术季各国得奖作品为主。石雕博物馆定期推出岛内外知名作家创作品,同时也开放创作者申请展览空间,展示创作品。吴先生陪同我们参观了博物馆正在举办的台湾玉特展、花莲本地石雕艺术家林聪惠先生石雕展、历届石雕艺术季女作家作品女力石雕特展、黄妈庆木雕创作展。

宜兰传统艺术中心占地二十四公顷,建造费用30亿元,2003年10月正式开幕。传统艺术中心以保存、展示和推广民间传统艺术为宗旨,这里有文昌祠、曲艺馆、戏剧馆、工艺传习所等,展示台湾传统戏曲、音乐、舞蹈、工艺和民俗杂技等传统艺术,不定期邀请传统艺师和戏曲名伶表演和展览。工艺传习所一馆二楼典藏并展出台湾艺术家吴卿先生 2006年受传统艺术中心邀请、运用15公斤纯度为99.99的黄金、历时16个月打造而成的《生生不息》金雕作品,亦是台湾最大件的金雕精品;一楼正在展出的是台湾国家文化资产技术保存者林先生交趾陶创作品。最吸引我们眼球的是邀请艺师进驻、由33间店铺组成的民艺街坊,这里的作品有海基会致赠海协会的台湾皮雕艺术家叶发原先生的美工作坊、原住民文创馆、台湾布衣、传统布袋戏、纸天空制伞坊、敦品制笔……台湾金工、木竹、陶瓷、裁缝、皮雕、玻璃、戏偶等各类工艺精品,充分展现了台湾传统艺术的传承、发展和创新。精彩纷呈,让人目不暇接,流连忘返。

人们所熟知的台湾故宫博物院,文物精品共约60万件,博物院经常维持有5000件左右的书画、文物展出并定期或不定期地举办各种特展。馆内的织绣等易损展品每3个月更换1次。“百度百科”名列著名藏品中,九有其七为工艺美术绝世精品。工艺美术的珍品,在这里得到很好的保护。同时,博物院运用市场化机制,复制销售包括“翡翠白菜”等一大批工艺珍品,价廉物美,游客购物火爆,也促进了工艺美术产业的发展与繁荣。

(二)举办各类工艺美术国际艺术节,把展示机构拓展为向国际宣传、交流台湾工艺美术的窗口,提高台湾工艺美术的知名度,突破岛内市场狭小的局限,开拓国际市场

工艺美术发展范文2

【关键词】民间工艺美术产业;工艺美术品;涵义特征;弊端问题;发展路径

民间工艺美术是我国传统文化的重要组成部分,也是我国优秀传统文化宝库中的分量一抹,加之党的工作报告中曾明确提出,将文化战略列为国家整体战略的一份子,由此可见,我国政府部门对于文化产业还是相当重视的,民间工艺美术隶属于文化产业,所以其受到政府庇护也是无可厚非。因此,在文化产业的发展和扶植过程中,政府部门要密切关注民间工艺美术产业的成长进步,大力鼓励倡导文化创意产业,努力实现民间工艺美术产业的伟大复兴。

一、民间工艺美术产业的涵义特征

所谓民间工艺美术,意为在历代劳动人民的成长追求下,为满足某一种生产生活需求,他们运用自然事物、借助手工,创造并用手工制作出一种美妙的工艺品,意在满足人类基本的生产生活,然而意料之外的是,这也是生动反映中国优秀传统文化的一种方式。民间工艺美术又与书画类艺术全然不同,它们源于生活又高于生活,有时还象征着某一意义或时代要求,故而民间工艺美术在一定程度上还是很受广大民众喜爱和青睐的。而民间工艺美术产业,其实简单来说就是不同种类民间工艺美术品的总和,这些工艺美术品以其自身独具的价值优势,鲜明展现了中国民间工艺美术品独具的价值魅力,也满足了现代社会人类的一种“怀旧”需求。关于民间工艺美术产业的具体特征,可以分为这几点来阐释:①民间工艺美术产业的产业形态相对来说较为特殊。民间工艺美术产业与普通产业不尽相同,它跳出了其它产业的形态怪圈,反倒是以一种精神诉求的方式试图去满足和变革人们的知识结构、消费心态,主要是满足客户心中的精神诉求,它的科技含量虽不及现代消费品,可它的产品文化含量却大大超出所想;②民间工艺美术产业有区域的限制。每个地区区域的特色产品不甚相同,民间工艺美术品同样也是如此,它们跟随着时代的脚步流传,同样在特定的区域内茁壮成长,所以民间工艺美术产业挟有强烈地域特色也不足为奇;③民间工艺美术产业分层化发展的趋势愈来愈鲜明。民间工艺美术品的消费者与普通消费者不太一样,它们不单只会考虑该艺术品自身拥有的价值,更多的则是根据自己的“爱好”购买产品,其消费群体可分为三类,一是绝对富有的阶层群体,二是中高级别的白领或收入颇丰的工作者,三是纯粹的爱好者,由于各个消费群体的对艺术品别样的购买欲求,所以民间工艺美术品消费者分层化的现象愈来愈明显;④民间工艺美术产业生产规模不大,且存在一定局限性。之所以这么说,是因为传统意义上的民间艺术品几乎都是“家庭制作”,小作坊的生产模式限制了该类产业的延展扩大,加之民间工艺美术产业与现代工业差异较大,所以要想推进民间工艺美术产业的快速发展存在一定的局限性。

二、民间工艺美术产业旗下产品存在的弊端问题

1.产品创新意识不够,有些产品做工粗糙

当下,我国国民的整体欣赏水平、收入水平都有明显提高,广大受众对民间工艺美术品及产业的要求也更加严苛、多样和个性,所以为了满足广大受众的心理需求,民间工艺美术产业要致力于开发特色产品。然而现实情况是,民间工艺美术产业的产品创新意识不够,更甚者十分薄弱,加之市场经济的强烈冲击,一些民间工艺美术企业不得不放弃“原创”,为求经济效益盲目从流,片面降低产品成本甚至不顾产品的做工情况,使得有些产品的做工过于粗糙,根本达不到产品质量标准,无形中降低了民间工艺美术产业的产品竞争力。

2.市场开阔力量不足,造成产品销售受限

从某种程度上来说,市场是促进文化产业发展的基础。从近几年的情况来看,民间工艺美术产业的市场范围局部上有所延展,但整体上市场开阔力量仍显不足,造成工艺美术品的销售受到限制,究其原因,除了产品的制作粗糙、创新意识浅薄外,还有两个很重要的原因:第一,民间工艺美术产品的定位有失水准,不少民间工艺美术品与旅游商品同日而语,但旅游产品所在的标准根本无法与民间工艺美术品相持平,所以民间工艺美术品在此环境的影响下自降身价,限制了其背后产业的扩大;第二,民间工艺美术品的产出地点相对闭塞,基本上都产出在一些小地区,而这些地区缺乏优秀的营销人才,导致民间工艺美术品的销售受到重重限制。

3.技艺人才极为匮乏,专业素质有待提高

相信不少读者都十分清楚,掌握传统优秀技艺的人才要么年过半百,要么已经离世,整个民间工艺美术产业遭遇到后继无人的弊端问题,抑或专业素质不高。据笔者了解,四川地区的绵竹年画这一传统文化技艺,娴熟掌握此项技艺的老人数量稀少,仅存的老人年龄也近古稀,再加上该工艺以手工操作为主,劳动率偏低,所以此项文化产业的技艺人才极为匮乏,当然,这只是众多文化产业中的一种,其它民间工艺美术产业同样也面临着同样问题。此外,一些民间技艺人才虽然会制作某些工艺产品,但其并不具备完备的技艺素质,加上文化水平偏低,所以他们在流传该手上技艺的过程中难免会出现技艺流失的问题。

4.产品保护机制缺失,政府支持力度不大

我国曾专门颁布过《传统工艺美术保护条例》这一文件,其中明确要求地方企业和政府部门保护并发展当地的民间工艺美术品,然后在条例的实行过程中却命途多舛,难以奏效。究其原因,一方面是因为部分政府企业缺乏保护监管意识,把文件中提出的条例要求不当作一回事儿,导致一些民间工艺美术产业处于一种无法可依、无政策可循的情状;另一方面,有些销量较好的工艺品被大量仿制,直接侵害了某类工艺品的著作权与经济效益,还扰乱了整个市场的产品秩序。与此同时,政府部门对民间工艺美术产业的扶植力度不够,投入的资金更是少之又少,这也是阻碍民间工艺美术产业发展的一大弊端问题。

三、推动民间工艺美术产业发展的有效途径

1.加大工艺美术品的保护力度,发扬文化

要想有效推动民间工艺美术产业的进步发展,首要任务便是加大工艺美术品的保护力度,挽救一些濒临泯灭的民间工艺美术品,从而起到发扬民族优秀传统文化的目的。那么如何才能做到这一点呢?首先,政府部门要加大宣扬保护民间工艺美术产业的宣传力度,引导并培养广大工作者的保护意识,在整个地区乃至全社会营设一种保护民间工艺美术产业的优质氛围;其次,可派遣一批工作人员深入民间考研调查,摸清每个地区娴熟掌握民间工艺美术技艺的人才分布,将他们的信息集中在一起建立档案库,给予他们一定的资助补偿,为后续保护工作的顺利开展打好基础;最后,要合理运用法律武器,用法律法规严厉打击一些工艺品仿制、不法走私的行为路径,以此为工艺美术品营销环境、打开知名度做好准备。

2.积极创新工艺美术产业制造,提高活力

积极创新民间工艺美术产业制造对于该产业的长远发展意义重大,因为创新能够为民间工艺美术品诸如新鲜活力。其一,专业素质扎实娴熟的技艺人员要联合专项技艺研究者对一种工艺美术产品的核心制造技术进行研究分解,将这些关键技术最大化传播,由此提高这一工艺品制造团队的整体技艺水平,在此基础上提高该产品的制造效率;其次,要试图增加民间工艺美术产品的样式与功能,提高产品的档次水平,同时再将工艺美术品和销售市场相连接,最后打造特色品牌;最后,要竭力提高工艺美术品的制作工艺,绝对避免粗糙制造,努力做到精细制作、精益求精,真正打造出工艺精品,推动精品且加之商品占据外在市场。

3.致力建设一支专业人才队伍,供以支持

民间工艺美术产业的人才队伍优劣直接关系到民间工艺美术产业的发展质量,一支高素质、专业化的人才队伍可以制作出质量做好、做工最精细的工艺产品,而且这样一支队伍的建设更益于后期技艺人才的培养,为民间工艺美术展业的快步成长供以支持。关于一支专业人才队伍的建设,一要政府部门对优秀民间工艺美术品制作者给予表彰和鼓励,用物质奖励引导民间工艺美术品制作者发挥自身主观能动性;二要对有意愿学习工艺品技术的人员进行专业文化培训,增强他们自身的强烈文化意识和创造力,激发他们继承和发展民间工艺美术品的勇气;三是善于运用工艺品产出地区的资源优势,鼓励中小学生积极参与到美术工艺品的制作中去,掌握一些初级制作技能。

4.做好调研满足广大受众需求,开阔市场

任意一种消费产品只要能满足受众的需求,那么其就会获取大量的经济效益和社会效益,所以掌握受众需求对于某一产品的消费市场开拓大有裨益,民间工艺美术产品亦是如此。在实际的市场工作中,工作人员要对工艺品的消费受众、心理需求、产品定向等调查清查,可以尝试用调查问卷的形式进行大面积调研,然后将调研所得的数据进行分析整理,继而制造符合消费者需求的工艺品。与此同时,要多多与旅游景点、作坊工作室、特色产品营销点交流往来,争取在这些地段为自己产品赢得一席之地,达到开阔销售市场的目标。

四、结束语

总而言之,处于当下社会大环境下,民间工艺美术产业要想取得大的发展也并不难,但这得建立在正确认知、全面推进的基础上,这就要求与民间工艺美术产业相关的广大工作者把握时机、采取有效方略,与国家政府部门、企业共同努力、携手共进,同时还要切实落实好以上五条有效途径,最终将民间工艺美术产业发展壮大,实现创意经济的快速进步。

[参考文献]

[1]赵勇.对民间工艺美术区域价值的研究[J].长江丛刊,2015(31).

工艺美术发展范文3

摘 要:民间工艺美术是以城乡间广大的劳动人民为主体而自发的业余创造的,供自己欣赏和使用的造型、实用的民间艺术。自从它诞生以来就依附于人们的日常生活,是民众民俗生活的一个重要部分,无论内在的含意还是外在的艺术造型都和民间社会的世界观、审美观紧密地联系在一起,反映着我国传统文化中以为人本的传统精神。然而随着我们生活模式的改变,民间工艺美术的发展日益的进入了尴尬的境地,面对这种发展困境我们急需思考一些有效的措施保护我国这些传统的文化瑰宝。

关键词:民间工艺美术;民俗生活;路径选择

中图分类号:J528 文献标识码:A 文章编号:1006-026X(2011)11-0000-01

民间工艺美术起源于古代先民的劳动与生活实践,最早开始于原始人制造劳动工具的过程中。从古至今,民间工艺美术都与民众的民俗生活紧密联系在一起, 在琳琅满目的山品经济条件下,人们的物质生活更加丰富,这使得古老的民间工艺美术相形见绌,面临着一定的发展困境。作为普通民众,我们有责任保护和传承这一珍贵的艺术,唤醒民众的传统的文化记忆, 它产生于我们对生活就要将其回归到生活中,赋予其更丰富的文化内涵,使其更具生命力。

一、 民间工艺美术与民俗生活溯源

民间工艺美术源于古代先民的生产与生活实践,最初产生于原始人在制造劳动工具的过程中,它取材于自然界的竹木泥土麻丝等材料,以其稚拙俭朴的形式为后来各类美术的发展奠定了基础,比如石器、陶器、项链等这些艺术作品都是民间工艺美术的最初形态。随着生产力的发展与社会分工的细化,民间工艺美术的分类增多,做工也愈加细致多样了从殷商到近代,民间美术都出现了兴旺的发展状态,并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。早期的民间工艺美术都是人们生活中必不可少的组成部分,如竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、绣帐帘、挑花头巾、皮影等等民间工艺美术作品都是基于实用目的而创作的。

在过去民间工艺美术作品大量的用于人们民俗活动中。由于生产力水平低下,人们对自然的认识肤浅,人们便把抵御灾害消灾纳福的美好愿望寄托于神灵身上,因而他们从追求美好的愿望出发,把某些事物视为吉祥物而加以信仰崇拜。比如,新房中粘贴的喜花,被子上绣有“锦鸡戏莲花”“鸽鹅探莲花”“鱼戏莲花”等带有隐喻图案的喜被,代表了对新郎新娘的祝福,和希望传宗接代的愿望。在传统节日中,各种民间工艺美术品更是必不可少,民间喜闻乐见的龙凤、如意、麟麒、百鸟、梅雀、梅兰竹菊、福禄寿、八仙等吉祥图案为对象的彩绣;平安吉祥为主题的贴纸对联等,既烘托的喜庆的节日气氛,更加表达了民众祈福一年更比一年好的美好期望。这些民间工艺美术品不仅仅使我们传统生活的文化记忆,至今仍是我们日常生活中的不可缺少的组成部分。

二、民间工艺美术发展现状及路径选择

相对于正统文化中上层的、主流的艺术,民间工艺美术以城乡间广大的劳动人民为主体而自发的业余创造的,供自己欣赏和使用的造型、实用的民间艺术。由于外部环境和民间工艺美术自身发展的局限,使其发展面临着一定的困境。主要表现在以下几个方面:第一,随着商品经济市场化,大批量的生产方式使得传统的随性的创作特色被改变,同时这也正在改变着其传承的单一的家族式的方式,受人们喜欢的作品被大量的复制,也使传统的民间工艺渐渐失去了本身的文化内涵。第二、传承人的缺失。过去的民间工艺都是家族式的传承手段、穿内不传外,这使得许多宝贵的民间工艺面临着消亡失传得的困境。第三、民间工艺往往是创作者们处于自己的兴趣爱好,供自己欣赏和娱乐,这种工艺没有被职业化而给工艺家们带来收入,因此很多民间工艺大师被生活所迫而放弃这种工艺的创作,很多优秀的工艺面临的失传的困境。

针对这些困境我们急需采取一系列措施保护我国的这项传统的文化瑰宝。首先,政府方面要注意重视和保护珍贵的民间美术品,加大在这方面的投资,让其能够进入博物馆或者研究部门。在各地方投资建立地方性的博物馆,对本地区的民间工艺美术的发展轨迹进行系统梳理、挖掘,记载和整理,通过互联网建立民间工艺美术资料数据库等,唤醒人们对这种传统文化的记忆。其次,对民间艺术家也要采取鼓励的态度。首先政府要保证艺术家们的基本生活来源,发放特殊生活补贴,或者特殊奖励等方式让艺术家们有充分的时间和精力进行创作。同时要挖掘民间有创作潜力的传承人,使作品其能在传统的基础上继续创新、继续发展。第三、民间工艺美术家应该在实践中寻找其新的生命力。过去的传统工艺美术是在人们的劳动中创造的,作品中含有丰富的生活气息,这是传统工艺美术能攻生存发展的根基。现代的工艺美术必须牢牢立足这个根基的同时结合当今的现代性元素,使得作品能被更多的人接受。 最后,我们普通民众尤其是年轻一代要提高对这种民俗保护的自觉性,更多的关注我国传统的文化。可以在休闲地时间学习一下简单的民间工艺的制作方法,让这种传统的娱乐手段重新回归到我们的生活中。

三、民间工艺美术在当下的发展的一些思考

民间工艺美术是我们民俗生活的有力的载体,民俗信仰和寓意都是通过我们自己的民间工艺来表现的,通过这种艺术品的流传,将许多古老到民间信仰、 民间理念、民间情感传承至今。因此说民间工艺美术是民俗文化的形象载体,它们之间有着割舍不断的依存关系,它对于我国传统文化和民族精神的传承有着的作用。因此在当今环境下更好的发展民警工艺美术事业要牢牢的抓住其文化根基,丰富工艺品的文化内涵。

以民间剪纸为例,每年春节“福”字都很热销,家家户户都要在屋门上,墙壁上贴上大大小小的“福”字.这种贴“福”字的习俗客观上大大带动了剪纸的发展,平日冷淡的剪纸工艺也红火了起来。各式各样“福”字的热销,在一定程度上刺激了民间剪纸大师的创作力,还有的家庭中老人有手艺的是自己剪“福”字、写对联,这样更加体现了为自己家庭祈福的意味。翻看我国的历史,春节贴“福”字是我国民间由来已久的风俗。“士庶家不论大小,俱洒扫门闾,去尘秽,净庭户,换门神,挂钟馗,钉桃符,贴春牌…..”其中的“贴春牌”即是写在红纸上的“福”字。春节贴“福”字寄托了人们对幸福生活的向往,为了更充分的体现这种祝愿,后来更是将“福”字到过来贴,表示“福气已到”。由此可见,我国的民间工艺本的发展首先要注重其民族性,这是发展文化的必须先决条件,充分挖掘民间工艺美术的民族品格。我们必须站在现代文化的角度对传统做更深入的研究寻找工业文明与民间美术之间的互补点,使其具有民族色彩的实用价值。我们不能将其仅仅作为博物馆中的活化石来保护,更多地要注入他新的寄托人们思想感情的文化内涵,使其成为凝聚人们生活的精神需求。

参考文献:

[1] 民间工艺的路该怎样走?[N]. 光明日报,2003,(2003-11-05)

[2] 晏国政,刘翔霄. 老手艺如何融入新市场[N]. 中国质量报,2009,(2009-12-04)

[3] 秦德胜,陈超超. 建设民间工艺一条街 成立民间工艺博物馆[N]. 绍兴日报,2010,(2010-02-26)

工艺美术发展范文4

〔关键词〕南岳木雕亭台楼观十八罗汉大庙

原衡阳市委常委、市长彭崇谷在给梁丰助先生的有关请求“政府支持扩大南岳工艺美术品的生产的报告”中专门批示:南岳区竹木雕刻的发展对发展南岳的旅游经济有好处,政府应该拟定对策,给予支持。我于2013年8月10日到20日,历时10天,对南岳的工艺美术品生产与发展情况,进行了专门调研。

一、历史与现状

南岳宗教文化兴盛,为宫殿、寺庙、大户人家翻扩建,各种形式的宗教道场活动及礼仪等服务的雕件、饰品、木器、乐器、法物等传统工艺美术品的生产与销售活动一直比较兴盛。以1994年3月南岳大庙的第十七次重修始,远至淅江东阳的张建华、近如衡阳县石狮乡的梁丰助等从事雕刻、木器等工艺美术品生产的名老艺人相继汇聚到了南岳,带动了南岳及周边地区的传统工艺美术品的生产与制作,南岳工艺美术品生产走向一个高峰。

目前,南岳在宗教带动旅游、生态带动旅游、人文带旅游的全面展开下,各行各业充满了生机与活力,迎来了一个发展的绝好时机。这次调查中,所有被调查的传统工艺美术品生产者和经营者均表示,生意好做,困难蛮多,真心希望政府介入,使南岳的工艺美术品生产从自发的、无组织的、散漫的、无序竞争的状况中,走向一个有序、合理、能够一致对外竞争、创品牌的生产状态中来。在竹木雕刻方面,以梁丰助、张建华为代表,在全国积累了相当的影响力。1997年6月国家文化部在北戴河举办的“万博杯”全国民间工艺美术精品展览上,南岳的“十八罗汉”、“独角兽”等被特地摆放在了第一展厅,受到与会专家与评委的一致好评,并获得了优胜奖。2001年6月湖南省首届民间工艺美术大赛上,《十八罗汉》获金奖。

南岳在以徐建国为代表的紫沙陶,梁丰助为代表的竹木制品,刘善信为代表的菩萨雕刻与制作,廖华全、唐发生、罗广生为代表的石雕等,已成为南岳地区传统工艺美术品生产的支柱性产业。目前,南岳的工艺美术品生产,请进来走出去,从原料采集、绘图描红、加工制作、产品包装、市场销售等一系列环节,上下游相联系,整个产业琏所容纳的就业人员略有5000余人,产值近亿元。

二、生产与销售

南岳的工艺美术品生产基本处于小手工业生产模式,以一个名老艺人牵头,一个家庭作坊式的生产单元,各自生产,相互借鉴。一个生产单元,像张建华、梁丰助等有一定名气的工艺美术品生产者,带有约三到四个,或五到六个技术工人,租用一栋民房,一楼用于生产,二楼和三楼用于住家和办公。基本实现了专业化生产,产品基本成型,有一定的交叉和重叠。比如刘善信兄弟三人,专门从事庙宇内的菩萨制作。亭坊、楼阁、围栏、宫院的雀替、门窗、隔扇、裙板、神盒、香案上遍布的“丹凤朝阳”、“蝠鹿兽喜”、“八仙过海”镂空及浮雕则以张建华、梁丰助为主。以赵春发等人为代表的石雕,主要产品有狮子、麒麟、围栏等。在有分工又有协作的前题下,南岳的工艺美术品生产既竞争,又相互取长补短。

由于单门独户,小作坊式的生产,没有形成合力。目前,平均每家生产者,年产值略为50余万元,生产的单件产品,一般有100余元,贵者达数十万元以上。主要有笔架、罗汉、屏风、挂画、饰品等为主,凡是中国古代文化中所寓意的各种吉祥物,都可为他们刀下之物。产品灵活,生产多样,不缺买家。以订单销售为主,或销售等方式,走向市场。

作为一个产业,仅仅这样是不行的,开拓新的销售渠道势在必行。调查中,各个工艺美术品生产者和经营者都提出,随着南岳大庙维修的结束,外要市场,自我竞争已成为必然。南岳工艺美术品生产在全国都具有相当的影响力,有大量的外来客户都来向他们求购产品,像网上商店、礼品销售商、专业客户,都主动上门者,但因各种困难,他们无法满足专业客户和大型客户的生产要求。目前,南岳在义乌从事工艺美术品推销和经营的商家不下500余户。南岳区人民政府“义乌南岳客商回家来”联谊活动,为的就是拉近和请回这些已经走出去的南岳客商,促使南岳的工艺美术品有一个更大的展示和推广平台,使南岳工艺美术品更快走向全国,走向世界。

三、困难与出路

南岳工艺美术品生产品基本处于一个放任自流状态,作为一个产业来讲,存在散、乱、差,不上档次等先天不足,无法做大做强,其困难主要有以下七个方面:

1、生产场地严重制约。独打鬼独扒船,小手工业家庭作坊式的生产状态下,其影响力和发展力是有限的。由于大量租用普通民房用于生产,住家和办公混为一楼,碰到大宗业务摆不开,导致生产的混乱和无序,影响了生产效率和客户信任。

2、存在严重消防安全隐患。由于工艺美术品的生产基本上是以木料、竹料、油漆、布艺为主,这都属易燃品,尤以法物的生产,像香烛、檀木、和尚衣物等,稍有不慎,必要引来一场大火。南岳大庙从隋唐以来先后历经六次大火。现在的南岳工艺美术品生产者均围绕大庙租用民屋生产,一场大火,后果不堪设想。

3、融资渠道不畅。南岳的工艺美术品生产者基本上依靠自我积累,由于银行不为他们提供贷款,在碰到大宗业务需要周转时,往往因为无法快速获取资金,业务只能泡汤。以销定产,不敢肓目扩张,一旦出现积货,生产就会出现资金短缺等困难,都是制约南岳工艺美术品发生与发展的重要原因。

4、熟练技艺工人难求。工艺美术品生产一般流传的都是带徒学艺。而由于当前市场经济条件下,物质利益最大化是当前最为突出的问题,一些学徒不再尊守传统的道德约束,艺略有所成,便要脱却师傅的束缚,好谋取更高的收入。尤其是工艺美术品的生产大多为手工活,需要耗费心智、极有耐心,徒弟难带更难留是工艺美术品生产一个普遍现象,导致了传统的工艺美术品的生产和制作出现了技术难已有效传承,学徒学艺不精,很多特殊技法和手艺面临失传、大量的工艺美术品粗制滥造,对传统工艺美术品的声誉产生极大负面影响等一系列后果。

5、缺少一个主导性机构。县(区)、市、省、国家一级都有工艺美术家协会,但协会的存在具有某种抽象性,当这个行业要做大做强时,协会的力量远远不够。对于工艺美术品的生产者来说,当他们遇到很多实际困难时,比如资金、合同纠纷、技术创新、管理困难等,协会无法给予实际帮助。分散的生产和经营也导致了南岳传统工艺美术品一直不能在全国形成一个集中性优势。经济发展到一定阶段时,一大批的中产者有能力有欲望,拥有和欣赏各种制作精美、极具收藏价值的传统工艺美术品。传统工艺美术品虽然是一个传统的古老产业,但它同样也是一个朝阳产业,有着巨大的发展前景。南岳应该把握这个历史性机遇,有所作为。

6、生产者和经营者不能有效分工合作。一个好的生产者,如张建华,他是一个高级工艺美术师,经他雕刻出来的各种笔筒、画屏、图纹可谓巧夺天工。但是,像他这样有非常精谌的专业技能的工艺美术师,却要大量分心去跑业务,钻营销,这无疑是一种浪费。一个好的工艺师不一定是一个好的经营者,物不能尽所用,人不能尽其才,是南岳工艺美术品生产的一个严重现象,导致了生产制作和市场经营两不得利的被动局面。

7、缺少高端的管理性人才和设计人才。目前从事传统工艺美术品制作与经营者一般是当地农民,要么就是祖辈的技艺传承人,从小开始涉足这个行业,不可能受到很良发的教育,视野上有很大限制,由此带来了创作上一直不能跳出佛像八宝、花草虫兽、亭台楼阁、十二生肖、道教八仙等造型造物。引导他们走出当前状态,在与时俱进上结合当前的新文化新时尚找到新的创作主题,为传统的工艺美术拓展出一片新的天空,这是我们所要思考和努力的方向;从经营上来说,除了物不能尽所用,人不能尽其才外,更为主要的是,他们的经营水平不可能很高,极大的限制了他们可能的发展。

针对以上所列困难,如何有的放矢,拿出对策,以为南岳工艺美术品的产业化发展作出贡献,必是南兵区委和政府的头等大事。彭崇谷市长在梁丰助先生的有关请求“政府支持扩大南岳工艺美术品的生产的报告”中作了批示后,他们应声而动,通过组织座谈会,请省市两级专家献计献策,拿出了一个可执行的方案。即以原南岳区工艺美术一条街为基础,将原来依附于工艺美术市场的服装市场和菜市场摆离,进行改造提质,扩容为南岳工艺美术品专业化大市场。扶持重点艺人和重点企业,在南岳新区创建南岳工艺美术品生产艺术园,让从事工艺美术品生产的企业和个人入园生产,暂免一切费用。同时,在游客进山主道上,新建一个具有湘南大宅风格的南岳工艺美术品收藏馆,对优质的工艺美术品进行收藏展示,交开列专柜,对部分工艺美术品进行展示性销售。这是基于南岳本土的作为,为了扩大南岳工艺美术品的影响力,南岳区委和政府以积极有为的思维,通过与在外销售南岳本土产品的商家联边,以展销会和异地交展示的方式,向外力推南岳的工艺美术品,其作用日见明显,南岳工艺美术品的影响力,很快就在全国打响,成为长江以南最为重要的手工类工艺美术品的生产和创作基地。(责任编辑文键)

工艺美术发展范文5

【关键词】江苏工艺美术 发展对策 文化产业 “十一五”

Investigations and Strategies about Industrial Arts

of the Province of Jiangsu

Cheng Qiaoming

(Nanjing University of Aeronautics and Astronautics)

Abstract: The full classes and sorts of industrial arts of Jiangsu are more than any other province in China, but we find that there are some questions within the marketing and trades of industrial arts of Jiangsu by our investigations. How will we make up those insufficiencies and promote industrial arts more development? I think that we may realize our purpose by adjusting the systems of management, establishing the marketing of procreative elements, starting the project of fostering persons with abilities, promoting the harmonies of resources, accelerating the innovations of crafts and actualizing the policies of protecting. The Eleventh Five Years will be the important transitional period which Jiangsu develop its cultural industry utilize industrial arts. And in the Eleventh Five Years, found an institution of industrial arts, build a museum of industrial arts, confirm a group of name brands of industrial arts and constitute the laws of industrial arts may be named Sili Project. Sili Project will be a great project through which Jiangsu create the fine future of industrial arts.

Key Words: Industrial arts of Jiangsu; Strategies of development; Culture industry; the Eleventh Five Years

江苏省工艺美术业历史悠久、技艺精湛、品类丰富、文化积淀深厚。据调研显示,江苏工艺美术品有23个门类,近500个品种,门类和品种之全列全国各省之首;国家级工艺美术大师33人、省级工艺美术大师92人、省级工艺美术名人124人和高级工艺美术师400多人,人员之盛也列全国各省之首。但近几年的数据还显示,江苏工艺美术市场和工艺美术业的业绩却从没有位居各省之首,与山东、浙江、广东相比,江苏总是稍逊。随着人民物质文化生活水平的提高和全面建设小康社会步伐的加快,“十一五”发展期成了江苏发展工艺美术业的“黄金机遇期”。如何坚持以人为本,用科学发展观统筹全省工艺美术业的发展,做大做强市场潜力大的门类,做优做精艺术附加值高的门类,切实保护濒临灭绝的门类,成了摆在江苏进入二十一世纪的一项重大课题。

一、江苏工艺美术业的基本现状

经过深入民间的调研和了解,进入新世纪之后,江苏工艺美术业的基本现状呈现两大特征:一、江苏工艺美术业面临着新机遇;二、江苏工艺美术业存在着老问题。

(一)江苏工艺美术业面临的新机遇

1、新认识:工艺美术业是江苏文化产业的支柱性产业之一

江苏在大力发展文化产业的过程中,已经充分认识到工艺美术业的重要作用,并已将工艺美术业列为文化产业的支柱性产业来加以支持和发展。各级地方政府也已将工艺美术业的发展纳入区域特色经济发展的重要内容加以支持。江苏省工艺美术行业协会以及各地区行业协会也已充分做好了相关规划、协调工作,以此准备促进全行业的发展。各类工艺美术专家、学者、工艺美术企业大量介入工艺美术业的实践层面,积极为工艺美术业的发展出谋划策。投资人士、法律界、新闻媒体、商业中介、运输行业等也纷纷开始关注工艺美术事业的发展。

2、新举措:各级政府正在对工艺美术业给予各项政策支持

在法规政策上,江苏于1997年国务院颁布《传统工艺美术保护条例》之前就率先颁布了《江苏省传统工艺美术保护条例》等地方法规,为传统工艺美术“以法护业”和“以法兴业”创造了良好的法治环境。在经济政策上,省政府以及部分市、县政府纷纷出台了对强势工艺美术业实行规模化投资、对弱势工艺美术业采取有效扶持的投资政策,用现代科技来推动传统工艺美术业的创新,从而寻求和开辟工艺美术的新市场、新销路。在区域政策上,部分地区已经针对各自的特色和优势,把发展区域工艺美术业提上重要议事日程,出台了相应的区域政策,如苏州刺绣、常熟红木制品、扬州漆器和玉器、宜兴紫砂陶瓷、常州宫梳名篦、无锡惠山泥人、南通扎染和蓝印花布等在区域政策的支持和促进下,逐渐成了区域经济发展的新亮点。

工艺美术发展范文6

为加快推进我省工艺美术行业转型升级,引导工艺美术产业健康发展,推进我省经济文化强省的建设,实现我省工艺美术行业又好又快的科学发展,特制定本规划。

一、“十二五”发展回顾

(一)主要成就

1.规模效益居全国前列。

目前,我省工艺美术行业主要包括:琉璃、陶瓷、风筝、地毯、雕塑、草柳编、抽纱刺绣(工艺家纺)、金属工艺品、嵌银制品等12大类116个品种。按新统计口径,全省工艺美术行业规模以上企业由2012年的929家增加到2015年的1149家,年均增长7.34%;累计实现主营业务收入由2012年的1201.8亿元增加到2015年的2099.63亿元,年均增长20.44%;利润总额由2012年的74.7亿元增加到2015年的126.37亿元,年均增长19.15%;利税总额由2012年的129.1亿元增加到2015年的219.66亿元,年均增长19.38%。2015年底,全省工艺美术行业规模以上企业累计实现主营业务收入居全国第二位,仅次于广东;实现主营业务收入、利润、利税、出口同比分别增长10.80%、5.59%、5.22%和5.10%。

2.传统工艺美术保护得到加强。

《山东省传统工艺美术保护办法》是指导我省工艺美术行业做好传承与发展工作的纲领性文件。围绕《办法》的有关规定和要求,在深入行业调研的基础上,拟定了“保护资金的申请报告和使用办法”、“工艺美术珍品的认定办法”等方案。制定了“工艺美术行业振兴计划”,撰写了《工艺美术行业市场调研分析报告》,编辑出刊了《山东省工艺美术精品集》、《山东省工艺美术名人作品集》和《第四届山东省工艺美术大师作品集》,申报了《社会组织服务经济社会发展项目》、《山东省中小企业公共服务示范平台》。为政府决策提供了科学依据,同时也为正确引导和指导行业企业顺利发展提供了有效的参考。

3.品牌战略效果显著。

一是结合“十二五”规划,每年编制名牌产品推荐计划,为省质监局编制行业名牌立项建议目录,为工艺美术行业制定质量发展报告,帮助企业申报、复评国家级驰名商标和省级著名商标及名牌产品。二是按照省经信委和省联社关于市场营销年、品牌建设年和品牌提升年的主题活动,紧密结合行业实际,从宏观上打造全行业“大品牌”。省协会、各市协会、各专业委员会积极组织会员单位参加全国及有关省市举办的大型专业展览展会,整体推介行业产品和作品。“十二五”末,全省工艺美术行业共有中国名牌10个、山东名牌39个,中国驰名商标14个、省著名商标45个(“十一五”末分别为6个、16个、5个、15个)。

4.行业人才队伍日益壮大。

一是组织会员参加多期国家级技术培训,涉及专业有植物纤维编织、漆艺、古典红木家具、编织纤维艺术、图案设计、黑陶(陶艺)艺术等高级研修和培训班,共培训专业技术人员70余人次。二是组织会员参加中国木雕现场创作大赛、中国美术陶瓷技艺大赛和砚雕大赛。承办了四届省级工艺雕刻(制砚)和陶瓷工艺技能大赛,四届大赛的参赛人数达500多人次。三是行业目前省协会已拥有团体和个人会员520个;设有琉璃、风筝等7个专业委员会。帮助泰安、菏泽、济南、日照、博兴等建立了协会和学会。“十二五”末,全省工艺美术行业拥有亚太地区手工艺大师3名、中国工艺美术大师19名、省工艺美术大师286名、省工艺美术名人140名;获百花杯和金凤凰杯中国工艺美术精品奖513个,其中金奖93个、银奖110个、铜奖142个、优秀奖168个;国家级技术中心1个、省级技术中心13个、省工业设计中心2个、省级技师工作站1个。

5.展览展会成绩显著。

积极参加中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会和全国工艺品旅游纪念品暨家居用品交易会,两会五年参展企业500余家,大师300余名,累计成交额达上亿元。积极配合北京、上海、潍坊等地市协会和省残联等有关部门组织山东省传统民间工艺品展销会、琉光异彩・山东琉璃料器精品交流展和齐鲁陶柳工艺品展、风筝万里行和山东省首届聋人工艺美术作品展等多种形式的会展和专题推广活动,为拓展市场覆盖面和扩大特色区域影响力起到了积极作用。连续举办七届中国(山东)工艺美术博览会,参展商、采购商总计近8000人次、观众达6万人次,参展省份遍及全国20余个省市,现场成交额达1.2亿元、意向成交额达3.6亿元,有2943件作品分别获得精品奖和设计创新奖。

6.特色区域和产业集群影响力得到扩大。

围绕“转调创”并与地方政府部门配合,努力推进整合各种资源,以整体优势打造行业的良好形象,推动区域经济的发展。在特色区域和产业集群、基地建设方面,做出了积极努力,并协助提高声誉和影响力。“十二五”末,全行业共有国家级工艺美术特色产业集群11个、省级13个,特色区域23个。

(二)存在的问题

一是工艺美术的传统市场是欧美市场,美洲正在恢复,欧洲市场在政府债务的影响下萎靡不振;新兴市场还需要一个较长的培育期。国内低端消费市场正在发展,高端市场较低迷,需一个较长时间的市场过渡调整期。二是企业生产成本近几年因劳动力成本、原材料价格上涨而持续不断上涨,国内国际市场的成品销售价格却提高缓慢而汇率多年来也在持续升值;加之各种贸易壁垒,企业间竞争越发激烈,不良竞争现象突出等等,严重压缩了企业利润空间,企业利润率不断下降。三是大部分重点品种的生产企业招工难,部分企业开工不足,设备闲置。四是全行业总体设计创新能力薄弱,大部分品种缺乏深层次的开发,低端同质化现象普遍。五是绝大部分企业、个人对商标品牌作用认识不到位,尤其在出口产品方面尤为薄弱。六是传统工艺美术保护性政策措施与弘扬先进文化和继承优秀技艺的要求不相适应,在规划、宣传、投入、引导、保护等方面力度不够。

二、“十三五”发展形势分析

(一)工艺美术行业发展的优势

1.新常态下新的战略机遇期。

新常态下,中国经济增速虽然放缓,但实际增量依然可观;经济增长更趋平稳,增长动力更为多元,经济结构优化升级,发展前景更加稳定。随着工业化、信息化、城镇化、农业现代化的深入推进,人们的消费能力日益增强,消费结构不断改变并持续升级;以及正在实施的“一带一路”、京津冀协同发展、长江经济带三大战略和推进“西部开发、东北振兴、中部崛起、东部率先”的四大板块都为工艺美术文化产业提供了新的发展机遇。

2.丰富的资源优势。

蜚声海内外的齐鲁文化、具有世界级影响力的儒家思想、丰厚的龙山文化等是工艺美术创新和发展不竭的文化源泉。丰富的黄金、宝石等矿产资源及农副产品,为工艺美术的发展提供了原材料基础;一批国家及省级工美大师和专业技术人才队伍,保障了传统工艺美术的传承发展;已有上百年甚至上千年历史的地毯、抽纱刺绣、草柳编、琉璃、陶瓷、制砚、风筝等技艺,是发展工艺美术广泛的群众基础。

3.巨大的市场需求。

随着城乡居民收入水平的提高,消费结构加快升级,精神文化产品需求越来越大。工艺美术品特别是旅游纪念品、环境装饰用品、家庭装饰和陈设品、礼品和收藏品将成为新的消费热点。随着我国国际地位的提高和对外交流的扩大,世界对我国优秀民族文化认同程度也将随之提高,以中华优秀文化为内涵的工艺美术品的国际需求将持续上升。

4.高新技术的广泛应用。

随着科学技术的突飞猛进,工业化和信息化进程的加快,传统的工艺美术品的生产、设计已经正在发生历史性变革。传统技艺与现代生产方式的有机结合,信息、激光、微电子、新材料、表面处理等新技术和新设备的应用,将极大地提高工艺美术产品的劳动效率,提升设计水平和缩短研发时间,增加产品功能和花色品种,提高产品档次,进一步增强拉长产业链条的能力,促进工艺美术品的规模化发展。

工艺美术产业作为制造业的重要组成部分,文化产业的生力军,建设节约型社会和发展循环经济的典型,建设社会主义新农村的重要推动力量,其发展已经得到广泛重视。随着国家和我省相关保护、促进政策的制定和实施,将为工艺美术行业的振兴开启完善的政策通道,提供良好的发展环境。

(二)工艺美术行业发展的制约因素

1.科技创新水平与国内外市场竞争不相适应。

总体上看,工艺美术文化资源的深度开发不够,原创能力比较薄弱,集成创新尚未形成体系,引进消化吸收再创新步伐不快,新材料、新技术、新工艺的推广应用滞后,行业增长方式转变缓慢,产品结构档次较低,现代工艺品、旅游纪念品、礼品收藏品、玩具、首饰等发展滞后,部分传统产品的竞争优势正在丧失。

2.市场体系建设与产业化经营发展不相适应。

工艺美术品展示、精品收购和产品交易的设施和场所严重不足,专业市场没有形成体系,一般市场缺乏规范。集市贸易和地摊式的经营方式,导致传统高级技艺的产品价值没有得到真正体现;产品市场定价机制尚未形成,无序竞争不同程度的存在;产品标准覆盖率低,市场监督机制不健全;评估、拍卖、定价、经纪、推介等市场中介机构发展滞后。

3.高技能人才与支撑行业发展和实施精品战略不相适应。

大师级人才的数量偏少,年龄普遍老化,待遇普遍偏低;全行业的师承制度还没有真正建立起来,许多技艺后继无人;高级技师比例偏小,创意人才严重不足,设计人员中能够综合文化、艺术、科技、经济因素进行创作的人员稀缺。

4.行业服务体系建设与市场经济体制的要求不相适应。

新的行业管理体制尚需进一步建立和完善,协会组织缺乏政策、资金、组织手段和与政府沟通、协调的机制,引领整个工艺美术行业发展的作用得不到充分发挥。同时,信息统计、人才培训和技术交流、法律支援和政策研究、市场预测、传统技艺记载等服务体系不健全,服务能力和水平需要进一步提高。

5.保护性政策与优秀技艺传承和弘扬先进文化的要求不相适应。

一些传统的工艺美术产品和技艺,在高科技支持下倍率级增长的社会劳动生产率面前,处于弱势。由于缺乏保护性政策、法规和资金,传统品种和技艺出现大面积萎缩,一半以上的传统品种和技艺已经处在生存困难和濒临灭绝的境地,已有9个产品失传或停产。省内保护性政策没有出台,国家的行业保护政策不能真正落实到位。

三、“十三五”发展指导思想、基本原则和主要目标

(一)指导思想

全面贯彻党的十和十八届三中、四中、五中全会精神,坚持创新、协调、绿色、开放、共享的发展理念,按照“一个定位、三个提升”的要求,落实《山东省传统工艺美术保护办法》,在保护传统工艺美术的基础上,以人才培养为切入点提高行业创新驱动力,以发展特色区域和产业集群为载体提高特色产业的发展后劲,以市场培育为导向引导工艺美术产品的消费方向,以服务为宗旨扩大协会的服务面、提升协会的服务效能、增强协会的凝聚力,通过协会的服务促进全省工艺美术行业的发展。

(二)基本原则

1.产业振兴和文化繁荣并重。把产业发展建立在加强文化研究、丰富文化内涵的基础上,夯实创作底蕴,增强艺术感染力,提高工艺美术产品文化品位和附加值。

2.开发与保护并重。在开发中加强对传统技艺的保护,在保护的前提下进行拓展和开发。

3.专业教育与师承制度并重。完善师承制度,培养大师,奠定传承技艺、开拓创新、打造品牌的基石;专业教育面向生产发展和技艺传承,加强创意人才、高级技师和综合性人才的培养。

4.科技创新与体制创新并重。促进传统工艺美术与高新技术相结合,同时加强体制机制创新,增强发展动力和活力。

5.扩大出口和拓展内需并重。国内消费需求仍是繁荣工艺美术的重要立足点和着力点;吸收世界优秀文化和先进设计理念和技艺,开发具有国际高端水平的产品,扩大国际市场占有率。

6.强化政府引导扶持和增强行业协会服务功能并重。强化政府引导、扶持、保护,加强市场监管,搞好工艺美术基础设施建设。建立健全行业协会组织,发挥行业协会应有的功能和作用。

(三)主要目标

到2020年全省工艺美术全行业完成主营业务收入达到2600亿元,年均增长不低于8%。出货值达到500亿元,年均增长不低于5%。

到2020年全行业争创中国驰名商标由“十二五”末的14个增加到18个;山东著名商标由45个增加到60个;山东省名牌由39个增加到50个。

到2020年全行业争创国家级特色区域和产业集群由“十二五”末的11个增加到16个;省级特色区域和产业集群由10个增加到18个;年产值5―10亿元的产业集群基地达到8个。

到2020年全行业拥有亚太地区手工艺大师由“十二五”末的3名增加到5名;中国工艺美术大师由19名增加到23名;山东省工艺美术大师由286名增加到366名;山东省工艺美术名人由140名增加到240名。

新培育2 个省级企业技术中心,2个行业技术中心和2个网络信息服务平台。

打造1个中国工艺美术设计创意基地,建设3个山东省创意设计园(中心),5个市级创意设计园(中心),建立5个传统工艺美术保护示范基地。

建设和完善国家、省、市级及个人特色传统工艺美术精品馆10个,市县企业和个人专业展馆20个。

强化产品质量行业标准体系建设,制订或修订质量和行业技能标准5个。

四、“十三五”发展重点

“十三五”工艺美术行业重点抓好七大工程建设。

(一)优势产业稳步发展工程

1.地毯。以威海、德州、滨州为中心,以海马、山花、彩霞、莱州工艺品公司、日照东升地毯公司、德州神龙毯业等企业为龙头,加强设计创新,提高档次,扩大规模。

2.抽纱刺绣与工艺家纺。以烟台、威海、青岛、潍坊为中心,以即发、云龙、云祥、艺达、鲁艺、千榕、银洁、青岛工艺品集团等企业为龙头,强化抽纱刺绣与家纺、服饰和装饰的结合,手工与机编、机绣的结合,着力提高机制比重,鼓励和支持传统手工抽纱刺绣精品作为艺术品出口和进入陈设艺术的新领域。

3.天然植物纤维编制工艺品。以烟台、滨州、临沂为中心,以莱州工艺品公司和贝思、博兴工艺美术公司、临沭和郯城工艺品公司、曹县鲁艺、菏泽美家、无棣和阳信工艺品厂等企业为龙头,在巩固扩大现有市场规模的同时,探索新植物资源的利用,探索草柳装饰材料的新方向,探索草柳与皮革、布绒、金属、木塑等多种材料的结合,提高产品表现力和附加值,进一步拓展产品应用领域。

4.工艺美术陶瓷和琉璃制品。以淄博为中心,以陈设艺术品和收藏艺术品为方向,注重传统技艺与现代设计理念的结合,注重与环境美术、建筑美术等艺术门类的结合,拓展美术陶瓷和琉璃艺术应用领域。

5.雕塑产品。以莱州、嘉祥、临朐等产地为中心,以环境艺术、建筑艺术和装饰艺术为方向,加强传统技艺与现代设计理念的结合,改进生产工艺、改善技术装备。

6.民间、民俗工艺品。以鲁西南、青岛、潍坊、烟台、威海为中心,将民族文化与工艺美术产业相结合,依托当地充沛的自然与人文资源,促进民族服装、鲁锦、染织、刺绣、乐器、剪纸、面塑、风筝、传统布玩具、工艺绘画(巨野)、发制品、刻葫芦等特色工艺美术品制造业和旅游业的共同发展、繁荣,提高创作的文化艺术含量,加快推进产业化进程。

7.花画工艺品。以平原、夏津、禹城为中心,增加仿真植物的品种,采用新原料和新的加工工艺研发,以适应国际、国内两个市场的需求,大力发展仿盆栽艺术。

8.古典红木家具工艺品。以潍坊、淄博等为中心,大力发展古典红木家具艺术品生产,继承和发展传统的嵌银工艺,打造“鲁作”古典红木艺术。

(二)新兴产业拓展工程

玩具、首饰和礼品等品类,具备较大的发展空间和潜力,对提升全省工艺美术产业结构层次和竞争力有重大意义。要着力培育龙头企业,加强新设备、新工艺的引进和消化,强化原始创新,强化品牌培育,强化集聚意识,重点解决设计、模具和涂饰三大“瓶颈”制约,加快形成具有规模经济的产业集群。玩具,以青岛、威海、潍坊为中心,强化产学研结合,加快建立玩具设计、模具和新材料研发中心,大力发展益智、电动、遥控(光控、声控)、智能新产品。首饰、礼品,重点突破创意设计,加大引进设计、工艺、装备的力度。

(三)传统技艺保护工程

围绕落实《山东省传统工艺美术保护办法》和非物质文化遗产的申报,对具有百年以上历史、艺术特点和地方特色明显,已经灭绝和濒临灭绝和产量急速下降的传统工艺美术品种,要实施抢救措施,全面加以保护。一是强调和资助大师带徒。二是采取一定的资金扶持和许可手段,如资助、收购产品、划定保护区、认证传统品种、特色区域、特色标志、原产地标识、大师工作室等措施进行保护。三是搜集、整理传统工艺美术技术、实物、历史资料,用各种手段记录、存档、传播。四是加快建设传统工艺美术产品和技艺的收藏、陈列、展示设施,推进 “山东省工艺美术馆”建设。抓紧抢救“胶东边(即墨镶边、蓬莱梭子花边、威海满工扣锁、荣成手拿花边、乳山扣眼、文登扣锁、青州府花边以及荣成生丝台布、招远网扣、昌邑百代丽等)、鸡油黄、鸡肝石炉料、发丝绣、雨点和茶叶末釉、仿汉印、高密泥塑、扑灰年画等20多个重点技艺品种;抢救保护手工地毯、民间布艺、剪纸、刻葫芦等技艺品种。

(四)科技创新推进工程

把增强自主创新能力作为工艺美术发展的战略基点和提升产业结构、转变增长方式的中心环节,推动原始创新、集成创新和引进消化吸收再创新,促使行业发展向主要依靠科技进步带动转变。对工艺美术发展的模具、表面处理、新材料应用等共性和关键技术难题,要组织各方面、各领域的人才和力量,加强科技攻关,实行集成创新,力争有所突破,取得一批高水平成果。鼓励工艺美术企业建立研发中心,支持企业广泛应用信息、激光、微电子、新材料、表面处理等新技术和新设备,依靠科技进步提高劳动效率,提升设计水平和缩短研发时间,增加产品功能和花色品种,提高产品档次,拉长产业链条,促进工艺美术品的规模化发展。

加快发展创意产业。创意产业是衡量一个地区创新能力的重要标志。要充分发挥齐鲁文化底蕴深厚的优势,促进大众文化与精品文化的结合,促进工艺美术与制造业、服务业的结合。在我省玩具、绒绣、贝雕、陶艺、琉璃、风筝、铜雕、嵌银、绢花、锡雕、制砚等独特领域和优势领域,建立一批原创大师工作室,为创意人才营造创业乐土,吸引国内外创意大师和有发展潜力的创意人才来山东创业发展,促进传统工艺美术与现代时尚艺术完美融合;不断提升创意产业投资软环境,积极探索创意产业市场化运作的新机制和新模式,打造创意格局,加大创意知识产权的保护力度,加快形成集聚、集群、互动、辐射的创意产业链,促进创意产业规模化发展。

(五)知名品牌培育工程

积极实施品牌战略,培育“鲁美名优新特”产品,扩大名牌效应。一是立足地毯、抽纱刺绣、美术陶瓷、琉璃料器、风筝年画、嵌银漆器、锡雕锡镶、绒绣、贝雕、仿古铜制品、制砚制笔、微雕、锲金画、剪纸、民间玩具等优势领域,打造一批国内外知名度较高的工艺美术行业的“名坊”。二是整合大师、技艺、材料等优势资源,建立生产设计联盟,着力开发高端产品,大力推进高端产品的产业化、市场化、国际化。三是瞄准玩具、首饰、礼品等发展潜力大的领域,支持一批工艺美术品研发和设计创新项目。四是加大知识产权保护力度,激发企业开发工艺美术“鲁美名优新特”产品的积极性。五是加强对“鲁美名优新特”产品的评定、宣传和推介,健全价值发现机制。

(六)市场体系建设工程

加快推进“山东省工艺美术馆”和地方工艺美术馆建设,向国内外展示山东工艺美术行业的“专、精、特、优”产品,构筑展示大平台。鼓励企业打造“名店”,建立有自己特点的“精品店”、“电商店”。完善渠道体系,变革实体店,加大电商力度,实现线上线下融合同步发展。依托生产基地打造特色市场,形成一批国内知名的交易集散中心。加快建立健全产品认定识别体系,配备识别设备,完善鉴定、仲裁、公证等服务体系,严厉打击假冒伪劣和粗制滥造行为,营造良好消费环境。

进一步扩大对外开放。适应以中华优秀文化为内涵的工艺美术品国际需求正在持续上升的趋势,深度开发国际市场。加强重点市场国家或地区文化和消费趋势研究,吸收其优秀文化和先进设计理念、技术和技艺,加快开发具有国际高端水平的产品,提高重点国际市场占有率。鼓励有条件的企业“走出去”到境外办厂,特别是到重点市场国家或地区投资办厂,探索运用国外的资源,发展新型门类和产品,实现本地化生产,就地销售。加强与国际工艺美术企业多种形式的交流与合作,不断完善营销网络,进一步拓展国际市场。

(七)精准扶贫脱贫工程

农村人口脱贫是全面建成小康社会最艰巨的任务,实施精准扶贫脱贫,因人因地施策,提高扶贫实效。依托贫困县乡村资源优势,通过“企业+基地+农户”的方式发展工艺美术项目,吸纳贫困人口就近就业,增加农村地区贫困人员务工收入水平。在乡镇一级大力倡导因地制宜,发展特色产业及产业集群,并做好规划引导、政策资金扶持、公共服务体系建设等工作。

五、保障措施

(一)优化发展政策环境

要高度重视工艺美术产业的历史、文化、艺术和经济社会功能。借鉴国内外扶持工艺美术产业发展的成功经验和先进做法,加快研究制定促进我省工艺美术发展的优惠政策。扶持文化产业、发展循环经济、促进就业和再就业、建设社会主义新农村的各项优惠政策,都要延伸到工艺美术领域。研究支持以农副产品为主要原料的工艺美术生产企业有关政策。支持工艺美术企业和大师创业创新,大力推进民间工艺美术产业化进程。进一步提高工艺美术大师和工作者待遇,鼓励大师以技艺入股创业,吸引更多优秀人才来山东从事工艺美术事业。

(二)加强传统工艺美术的保护

围绕《山东省传统工艺美术保护办法》,一是加强对保护传统工艺美术重要性的宣传,树立保护意识,形成全社会关心、支持保护传统工艺美术的良好氛围;二是加快出台传统工艺美术保护配套政策,使传统工艺美术在法律法规的保护下传承光大;三是依靠政府和有关部门,深入调查和全面摸清传统工艺美术的现状,建立人才、技艺、特有资源档案库,作为政府实施保护措施的依据;四是推动建立政府保护性资金,完善使用办法,用于人才保护和培养,技艺抢救、保护和创新,传统工艺美术保护基地和大师工作室建设,组织大师开展创作、科研和产品开发,征集、收藏、展示优秀工艺美术代表作等;五是继续做好《中国工艺美术全集・山东卷》的编撰工作;六是强化传统工艺美术原材料资源保护,对可再生资源划定专门保护区域确保材料品质,对不可再生的重要专用资源建立必要的储备制度,明确开采保护调配权,严禁盲目开采。

(三)完善多元化投入机制

实行政府引导、市场主导和企业投资主体作用相结合,开辟多元化投入渠道。加快建立常设性工艺美术产业投资引导基金,吸引社会投资,扶持中小企业的发展。通过加大银企联合力度,建立工艺美术行业融资与信用担保体系,多层次满足中小企业融资需求。各类金融机构要根据工艺美术中小企业需求特点,提供可循环使用贷款、封闭贷款、专利权质押贷款等。特别是通过专业评估确认有较大市场潜力的工艺美术品,要积极争取金融机构支持。鼓励和支持工艺美术企业上市融资,探索利用风险投资加快发展创意产业。鼓励外资以收购、兼并、联合等方式,参与工艺美术企业的改组、改造,不断扩大利用外资规模。

(四)建立市场化运行机制

一是加快建立现代企业制度,创新产业化运作方式和集团化管理体制,鼓励优势企业通过“兼并、收购、控股、参股”等方式加快扩大规模,形成集“开发、生产、销售”等功能于一体的工艺美术产业龙头企业。二是支持工艺美术民营企业发展,着力营造平等竞争、一视同仁的法制、政策和市场环境,依法保护民营企业合法权益,完善社会服务体系。三是加快提高工艺美术企业自主创新能力。通过实行优惠政策,鼓励企业增加对科技创新的投入,支持工艺美术企业建立研发中心和产品设计中心。四是发挥名师、名坊效应,打造一批名牌企业。正确区分工艺美术不同种类,采取不同的生产方式,把大师精品创作和普及型产品生产有机结合,走大中小企业并重,各种所有制形式并重的发展道路。中小企业要突出“专、精、特、优”的优势,加强与龙头企业的配套协作,促进行业整体快速发展。

(五) 全力打造品牌展会

一是把“中国(山东)工艺美术博览会”打造成为国内外知名品牌展会。坚持“专业化、市场化、精品化、规范化”的办展方向,突出文化产业核心层、文化创意度和“文化+科技”特色,强化高端引领,增加科技和文化含量,进一步提升博览会的国内外知名度。完善办展机制,创新招商招展模式,发挥“招商引资”和“招才引智”的积极作用,着力引进代表我省工艺美术行业发展水平和方向的龙头企业和品牌项目,聚集文化创意人才和创意成果,吸引有实力、有影响力的采购商,促进工艺品和服务交易与出口,使博览会成为展示我省文化改革发展成果的重要窗口、促进文化创意产业发展的重要引擎、推动我省工艺品“走出去”的重要平台。办好博览会重大配套活动,提升博览会的权威性、影响力和产业带动力。学习借鉴国际会展先进管理经验,积极探索商业化运作模式,增强博览会的市场开发与运营能力。推动博览会项目和文化产业自主创新成果产业化。

二是组织行业企业参加国内外展览展会,展示精品、名品和珍品以及精湛的技艺。以“鲁美名优新特产品推广中心”为平台,根据省内外市场的需求,组织行业企业北上、西进、南下,分品种有重点的不断进行巡回展示展销和新品推介等活动。支持和培育各市县、各专业委员会办好各种形式的市场开拓活动。

(六)实施“互联网+”行动计划

加强“山东省工艺美术网站”建设,对其全面改版、更新、充实、完善,建成全省工艺美术行业的“信息、交流、交易、服务、展示”的综合性网上平台,为全省工艺美术行业提供优质服务。借助“好品山东”网络营销管理服务平台,整合名企、名牌及名师产品、作品,从线上线下,以网络带会展,以会展促网络,促进整个行业长短线营销服务平台的有机结合。制定“互联网+”行动计划,推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与产业结合,促进电子商务、工业互联网健康发展,引导企业利用互联网拓展国际市场,建立优势互补、合作共赢的新型业态体系。

(七)健全人才培养体系

一是突出体现“大师兴业”原则,加强大师队伍建设,奠定传承技艺、开拓创新、打造品牌和振兴行业的基石。二是加强创意人才队伍建设,提升创意水平和层次,促进创意产业快速发展。三是发挥相关院校专业优势,聘请大师进院校,鼓励在校学生拜师学艺,使其成为培养工艺美术专业人才重要基地;完善师承制度,健全培训体系,加强技师队伍建设,优化人才队伍结构。四是培养和引进专业管理人才,加强经纪人队伍建设。五是加快建立“人才辈出、人尽其才”的机制,营造凝聚人才的良好环境。

(八)加强工艺美术基础建设

一是解决涉及到行业整体工艺水平提高的“瓶颈”设施,如旅游纪念品、金属工艺品、现代工艺品、玩具、首饰等行业所急需的模具中心。二是整合和提高小企业总体水平急需的分大类产品,如工艺家纺、花画工艺、玩具、金属工艺等信息和研发中心。研究和追踪国内外行业发展趋势、流行色、款式、造型等,为中小企业提供服务,缩小与先进设计理念的距离。三是推动重点企业进行技术改造和装备更新。四是沟通企业、大师、名人与市场的展览、展示、交易设施,如“山东省工艺美术馆”等。五是沟通行业联系的信息平台。