环境艺术设计的本质范例6篇

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环境艺术设计的本质

环境艺术设计的本质范文1

关键词:数字虚拟技术;环境;艺术设计

数字虚拟技术以信息技术为依托,改变了环境艺术设计的理念和手段,为环境艺术设计提供了新的设计方法,创新了环境艺术设计的形式。并且,数字虚拟技术的便利性和高效性促进了环境艺术设计的快速发展。但是,人们在环境艺术设计中对数字虚拟技术过度依赖,任何设计环节都依靠数字虚拟技术,缺乏对环境艺术设计的深入思考,导致环境艺术设计内涵缺失。并且,部分环境艺术设计师依靠数字虚拟技术过度追求商业利益,而忽视了环境艺术设计,环境艺术设计对数字虚拟技术的运用存在很多问题亟须解决。研究基于数字虚拟技术的环境艺术设计不仅能有效提高环境艺术设计的质量和效率,而且对环境艺术设计创新有着深刻意义。

1基于数字虚拟技术的环境艺术设计的特点

1.1设计方案的优越性

传统环境艺术设计主要依靠手工设计操作,设计细节的修改也需要花费大量的人力和财力,甚至需要重新设计。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的修改和完善十分方便,能够及时纠正环境设计中的局部问题和全局问题。具体来说,在环境艺术设计中运用虚拟数字技术可以省去复杂的人工设计操作,利用计算机辅助软件、计算机设备的物力特征等,自由选择设计的色温值和照明度,并通过设计预览来预览设计效果,及时发现设计中的不足。

1.2互动性

基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要根据客户要求来进行,而设计过程中也会融入设计师的思想。但是,环境艺术作品的设计需要满足客户的要求,作品功能等要得到客户的同意。因此,基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要与客户进行互动和沟通。并且,环境艺术设计的设计要素众多,如果在设计之前没有形成符合客户需求并正确表达设计思想的设计方案,很容易激化客户和设计师的矛盾而重新设计,浪费大量的资源。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计能够利用先进技术让客户在设计软件上预览设计成果,并根据客户的意见对设计方案进行调整,进而减少不必要的浪费。

2基于数字虚拟技术的环境艺术设计原则

首先,目的性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持目的性原则,明确环境艺术设计的目标,并掌握设计内容、设计效果和设计环境,避免凭借设计师的主观意愿进行盲目性的环境艺术设计。其次,艺术性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要坚持艺术性原则,明确环境艺术设计的艺术审美和艺术价值,积极创新环境艺术设计的艺术表现形式,为环境艺术设计发展增添活力。为此,环境艺术设计师应该充分运用自己的创作灵感和创作经验来创新艺术形式,向人们展示更加丰富多彩的环境艺术设计作品。另外,设计师应该熟练掌握数字虚拟技术,使用数字虚拟技术为环境艺术设计增添亮点。再次,集成性和交互性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的感染力,能够给受众以强烈的感官刺激。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的感染力和感官刺激来源于数字虚拟技术的集成性。数字虚拟技术集成了多种设计技术和设计软件,并对不同的设计技术机型优化组合,才能呈现出良好的设计效果。另外,基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的表现力,能够与受众进行互动和沟通,强化受众的情感体验。最后,真实性和科学性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要面向社会公众,设计内涵必然会影响到社会发展。为提高环境设计的社会效益,基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持真实性和艺术性原则,采用科学的设计方法和现实生活中的设计材料,设计科学合理、符合社会现实的环境艺术作品。

3基于数字虚拟技术的环境艺术设计存在的问题

3.1过于依赖数字技术

数字虚拟技术、艺术、创意基于数字虚拟技术的环境艺术设计的核心要素,而在基于数字虚拟技术的环境艺术设计过程中,三种要素之间的有机整合并不是三种要素的简单叠加,而是运用基于数字虚拟技术将创意和艺术连接起来,创造具有艺术价值的创意产品。虽然数字虚拟技术比传统的手绘设计更加方便准确,但是数字虚拟技术也有一定的缺陷,会在一定程度上模糊设计线条和颜色,影响环境设计的整体效果。然而,在数字虚拟信息的支持下,环境艺术设计师为了节省设计时间和精力,过度依赖数字虚拟技术,忽视了环境艺术设计的艺术价值和情感表达。

3.2过度追求商业利益

虚拟数字技术创新了环境艺术设计的方式和途径,有效提高了环境艺术设计产品的价值含量,成为环境艺术设计中的常用技术。然而,基于数字虚拟技术的环境艺术设计十分重视数字虚拟技术带来的商业价值,数字虚拟技术成为环境艺术设计商业炒作的噱头。因此,在环境艺术设计发展过中为追求商业价值而过度重视数字虚拟技术的运用,忽视了环境艺术设计的审美内涵和艺术魅力。另外,还有部分环境艺术设计师在过度追求商业利益的过程中陷入了唯技术论的错误之中,一味使用数字虚拟技术而违背了环境艺术设计的本质属性,将数字虚拟技术放在第一位,忽视了艺术设计的内涵和审美。

3.3文化内涵缺失

基于数字虚拟技术的环境艺术设计将环境艺术设计与文化内涵相分离,忽视了环境艺术设计中的文化因素,导致环境艺术设计作品的文化内涵缺失。基于数字虚拟技术的环境艺术设计过度重视数字虚拟技术的应用,而忽视了环境艺术设计展示的时代风格和时代精神,虽然设计出了科技含量较高的产品,但是这些环境艺术设计产品由于文化内涵的缺失很难引起大众的情感共鸣。

4基于数字虚拟技术的环境艺术设计策略

4.1合理利用数字虚拟技术

首先,基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该正确对待数字虚拟技术,充分认识到数字虚拟技术的辅助作用和服务地位,将艺术设计放在第一位,使数字虚拟技术为艺术设计服务。其次,环境艺术设计师应该合理利用数字虚拟技术,熟练掌握虚拟技术,充分了解数字虚拟技术的缺陷,避免数字虚拟技术缺陷对环境艺术设计效果的影响。最后,环境艺术设计师不能一味地依靠数字虚拟技术来进行环境艺术设计,而应该将数字虚拟技术与传统的手绘设计相结合,将数字虚拟技术作为设计的辅助手段,充分运用自己的创意和思维进行环境艺术设计。

4.2合理追求商业价值

基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该科学处理环境艺术设计的社会效益和商业价值,合理追求环境艺术设计的商业价值。为此,环境艺术设计师不能一味地追求数字虚拟技术带来的商业价值而违背和环境艺术设计的本质,要在保证艺术设计内涵的基础上,运用数字虚拟技术来提高环境艺术设计的审美价值和艺术价值。

参考文献:

[1]…何博知.虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用研究[J].大众文艺,2012(07).

环境艺术设计的本质范文2

关键词:符号学;环境艺术;设计;

中图分类号:TU238.2 文献标识码:A 文章编号:1674-3520(2014)-12-00-01

符号是人类进行交流的一个有力的工具。人类自诞生之日起,就有了自己的语言,初始的语言都是以符号为主的,然后随着社会的发展,人类才将这些符号运用于实践活动之中,才慢慢地开始对符号语言赋予声音的特征。可以这样说,人类的一切活动都是源于符号,而符号又是随着人类社会地不断发展而发展变化着的。因此,对于符号学的研究显得十分有意义。本文主要就符号学在环境艺术设计中的应用进行着重论述,阐明了符号学在环境艺术设计中的具体表达。

一、符号学

符号作为日常生活中的事物的标记,是一种系统意识的输出和记录,这里的系统,指的是符号代表的“所指”或者是是符号代表的“能指”物,“能指”代表的是表现,而“所指”的意思。设计作品可以通过符号意识表现在其输出上,同时还可以通过符号输出的感性意义。设计符号是符号作为设计元素的传达信息,通过编辑符号,运用符号的解释和指导,让使用者将符号传达的意义作为日常生活中的一种事物标记。

一直以来,在环境艺术设计中,都比较注重外观形式的简约表达所蕴含的多层意义。由于先前的环境艺术设计脱离符号的内涵,不仅无法将环境艺术设计与符号进行有机结合,还形成相互对立的形式。随着社会文明建设的不断发展,将符号应用在环境艺术设计领域中,不仅可以有效提高环境艺术设计的文化内涵,还可以有效避免符号与艺术设计的矛盾。将符号作为现代环境艺术设计的基础,从符号的角度入手,将环境艺术设计所要表达的文化理念与人们对环境的态度进行有机结合,从而满足人们对环境的文化需求,符号作为现代环境艺术设计中的一种载体,具有一定的实际应用价值。

二、符号学在环境艺术设计的应用

(一)设计符号的明示意

在环境艺术设计中,人的感官接收大量的符号信息,我们通过“视觉”接收环境的形态、尺寸、色彩、位置等特征,通过“触觉”感知环境的“肌理”、压力、温度等。环境艺术设计中的符号明示意。在于通过表述环境的特征、操作表述和表示形态的设计,向人们准确地诠释环境的本质(功能、操作、规格、安全)等。例如,在室内环境艺术设计中,由于生活物品较多,我们就会对储存空间提出“量”与“质”的要求,如整体厨房中橱柜里隔板的定位、抽屉的大小、轨道滑篮的布局等,在设计时,通过具体的符号意识引导使用者合理使用,既区分储物的类别,又指示使用的功能。

(二)不同类型的符号在环境艺术设计中传达的意思不同

对于符号语言来说,可以分为不同的形式和类别,有推理性符号语言、视觉符号语言。不同类型的符号语言所传达的涵义有所不同,发挥的作用也是有所不同的,作者所表达的情感因素也有所不同,以及人们对环境艺术作品的认知程度也是有所不同的。例如,视觉符号语言没有自身的体系,只能够体现在一定的情感之中,才能发挥重要的作用。因此,符号不能像标签一样随处张贴,符号的使用以及创造要体现准确性、合理性、恰当性,要因地制宜、巧妙的、恰如其分地对某一种内涵或是现象进行反映。

(三)设计符号的暗示意

在环境艺术设计中,符号化的环境小品,除了其外观形象说明外,还具有很多引申意义,包括设计者和使用者的文化内涵、传达的环境氛同、暗示信息、特定的社会价值取向等。特定符号的环境小品、雕塑,会给人以丰富的想象,我们通过设计作品传达人文信息,但是,这些符号的意义,往往是仁者见仁,智者见智的。设计的认知需要依托共同的设计理解,比如,美国著名女雕坦大师路易斯・布儒瓦的作品“蜘蛛老太”,巨型的蜘蛛甥像名叫“母亲”,在布儒瓦的记忆中,因为母亲约瑟菲娜就像一只和善的蜘蛛,是自己最好的朋友,她在耄耋之年依然清晰记得,小时候躲在母亲用来织补绣品的丝线堆中,和小伙伴们玩捉迷藏;而对于中国人来讲,这种理解很神奇。

三、环境艺术设计之中的符号学应用的意义

符号是“形式”与“意义”的统一体,它的功能和文化内涵是互相作用的。环境艺术设计的意义表现为以空间的使用价值为主,而空间的审美、象征都依托于空间的功能和形式,但是,内涵同样作用于功能,当功能意义不明确时,我们通过隐喻等手法引起暗示作用,唤出缺失的功能意义。在环境艺术设计的空间中,分析设计符号、创新与构成的过程,我们会发现几个重要特征,以建筑环境为例,一是空间的多元性,符号的使用是多样的,它体现了环境的表达特性,使空间表述更丰富。二是空间的重复性,以不同构成形式重复或近似重复,组合运用空间符号,以增强环境主题。三是空间的重构性,运用符号结构或者组成的重构手法,打破建筑原有盒体空间,形成空间新秩序。四是空间的变形性,针对传统建筑符号进行合理的变形改造,创造联想的新境界。五是空间的隐喻性,运用抽象的象征手法,如以柱体代表树木,以曲线加蓝色代表湖泊或者海洋等手法,体现环境场所的特殊蕴味。应该注意的是,我们也不能遗漏色彩与灯光,它们可以发挥鲜明的“象征”和“隐喻”的作用,通过冷暖色彩、聚散灯光,可以反映主题、营造氛围,这在室内环境艺术设计中,更具有画龙点睛的作用。

参考文献:

[1]焦煜博.符号学在环境艺术设计中的文化表征[J].商情,2013,(45):138-138,143.

[2]杨子钺,段勇.环境艺术设计中符号学的文化表征分析[J].文艺生活:下旬刊,2012,(3):191-191.

环境艺术设计的本质范文3

【关键词】美学;实践;施工

当前,我国每年建造大量的房屋,城市化进程加快,环境艺术设计这个专业得到了很大的发展。因此,对环境艺术设计人才的素质及能力的培养显得至关重要。只有高校的环境艺术设计专业的教育取的进步,才能更好的培养出数量多的,质量高的,并且能够符合社会要求的高素质设计人才。

一、环境艺术设计的定义以及发展

(一)环境艺术设计的定义

环境艺术设计本意为人居环境设计,既为人们居住空间环境进行设计和规划的学科,可以分为室外环境设计(景观设计)和室内建筑设计。中国环境艺术设计专业的创立始于20世纪60年代,当时由于中国经济和生产力刚开始发展,以及在当时的背景下需要一定的室内设计人才,中央工艺美院率先开设了室内设计专业。20世纪70年代,随着城镇化进程速度的加快,为适应社会需要,中央工艺美院的室内设计专业率先改为环境艺术设计专业,教学范围从室内设计走向了室外环境设计。正是在此时,我国正式的将环境艺术设计作为一门学科创立出来。

(二)环境艺术设计的发展

20世纪70年代,在改革开放政策实施的背景下,我国综合国力迅速增强,经济快速发展,国民生活水平迅速提高。由于这样的快速发展,推动了城市化的发展,大量的房屋开始在城市建造。因此,在市场上需要大量的室内设计师来装修房子从而满足人的居住需求,这使得环境艺术设计得到了迅速发展。进入21新世纪以来,在人们的物质需求日益增长的环境下,环境艺术设计得到了迅速的发展,最明显的变化体现在社会市场和教育这两个方面。在市场层面上:建筑装饰及室内环境艺术设计行业工程年总产值从2000年的5500亿元,到2006年已达1.15万亿元,占全国国内生产总值的GDP的6%左右。目前,在国内的一般的地级市,装饰公司和景观设计公司的数量总和大概维持在250家左右,简言之,从事环境艺术设计的工作人员可谓是数量众多,并且在设计领域占了主导地位。在教育层面上:20世界70年代,在国内高校中,环境艺术设计这门学科从刚开始只有中央工艺美院开设,然而到了21世纪,据不完全统计,国内设立环境艺术设计以及相关专业的院校将近有400所左右,绝大多数高校都开设了环艺这个专业。

二、开设环境艺术设计这门学科的不同类型的高校

目前,在我们国内开设环境艺术设计这门学科以及其相关专业的,数量上大概有400所左右,然而分其专业开设的学校属性和类别,大体上可以分为三类。其一是美术类院校,美术院校(美院)的艺术设计专业分出去了一部分师资力量成立了环境艺术设计专业,因此环境艺术设计成为了设计类的第一大专业。另一方面,由于很多高校要发展成综合性大学,旨在建立很多的专业和学科,比如我们熟知的985类综合顶尖大学,这些学校相继开设美术专业,又增加环境艺术设计系,从而完成综合性大学的建设任务。其二是建筑老牌工科院校开设环境艺术设计专业,比如:同济大学建筑学院开设室内设计,重庆大学建筑学院开设室内设计。其三是园林院校开设环境艺术设计,如北京林业大学,南京林业大学等。这类的院校主要把环境艺术设计中的室外环境设计(景观和园林)作为主要的教学目标,培养了大批景观设计的人才。

三、高校环境艺术设计的教学中存在的问题

(一)环境艺术设计发展存在的问题是教育上存在的缺陷

目前,虽然环境艺术设计迅速发展,但是其中出现了很多问题。在全国建筑工程装饰奖颁奖大会上,建设部副部长刘志峰谈到装饰行业言道:“市场秩序混乱、缺乏诚信意识和服务意识、科技创新能力低、设计和施工总体水平低、劳动生产率低等问题。”其中所提到的设计和施工总体水平低下问题与人才的培养有着紧密的联系,亦或者可以言设计和施工以及创新是大多数环境艺术设计工作人员所缺乏的,这与高校的设计人才培养有着紧密的联系。概而论之,是由于高校的教育培养上的问题才导致了上述的一些设计装饰行业的问题。

(二)开设环境艺术设计的不同类型的高校存在的问题

美院开设环境艺术设计这个专业是基于其院校本质是艺术类院校,而环境艺术设计这门学科属于艺术的范畴,因此其开设环艺这个专业。美院开设的课程大多数是从美术这个角度出发的,大一大二的基础课一般会开设美术基础课。专业课开设理论方向的课程,比如:室内设计原理、中外建筑史、室内设计色彩、建筑装饰构造、CAD制图、PS等课程。美院的环艺教学很偏向艺术性,这样的教学模式很容易培养学生良好的造型能力和设计形体能力。美院老师都是学艺术出身,在美术及设计美感教育中有一定水平与能力,培养出来的学生很有设计和艺术的灵性。然而,环境艺术设计是一门交叉性极其强学科,其涉及的面非常的宽广,需要对材料和施工以及人体工程学非常的了解才能顺利的完成一个项目。美院的老师缺乏对理科知识的学习与实践,在教学活动中不能结合工科特点进行授课。此外,美术院校的环境艺术设计专业的学生高考的时候都是艺术生,文化课基本功较之美术基础比较一般,理工科的知识掌握的不是很足够,在这样的条件下,学生只能偏向艺术性的发展,并且养成了随意的习惯,因此在工作的时候,经常会在其作品中体现图纸制图不严谨、构造、尺寸不科学等缺陷。建筑学院的环境艺术设计专业,一般设在建筑学里面。其侧重于建筑工程内部的室内设计能力培养,旨在研究建筑内部功能的规律并且研究建筑的内部构造和装饰。在课程开设上,大一、大二的建筑学专业的设计室内学生会学习一些美术基础,比如色彩、素描、速写、建筑初步等。大三、大四学习中国建筑史、外国建筑史、建筑构造、室内设计陈设原理、室内设计基础等。就建筑学室内设计专业而言,我国把该学科设立在工科院校,招收理工类学生,美术课程只有大一阶段“蜻蜓点水”式的学习,大多数学生有着很好的理工科做项目的逻辑能力,但是其缺乏了美学的基础。在这样的背景下,学生们毕业后参加工作,成为了一个很严谨的画图机器,对项目的施工和构造也相当的了解,但是这类学生在其设计中会缺少创意,缺乏美感,不具备良好的造型设计能力,因此这类学生与社会要求还有一段距离。园林院校的环境艺术设计,一般设在园林系。其主要的培养方向是园林方向的人才。众所周知,环境艺术设计是指人居住的环境设计,包含了室内和室外,园林院校重点在于室外这个层面上。如北京林业大学园林系的环境艺术设计专业,大多数开设的是与景观和园林植物方面相关的课程,在课程设置上对绿化与园林工程比较侧重,这与环境艺术设计专业的原本的培养目标存在着差异。概而论之,上述三类高校的环境艺术设计都存在着不足,我国要想大力发展环境艺术设计,让建筑设计和景观设计以及室内设计取得较大的发展,必须大力的完善环境艺术设计以及相关专业的教育,从而才能从本质上改变环境艺术设计相关产业上出现的问题。简言之,设计是以人为主导,人是万物的尺度,只有从根本上改变“人”,才能很好的去完成“事”与“物”。

【参考文献】

[1]梁立民环境艺术设计教学的发展与思考[J].教育与职业,2006(14).

环境艺术设计的本质范文4

【关键词】手绘;表现;环境艺术设计

一、环境艺术设计中手绘快速表现的丰富内涵及作用

快速表现能力是一种综合艺术表现形式,具有丰富内涵,是设计师本身文化修养的体现。其包含了审美的情趣和生活的阅历、创造性的思维,也是一个设计表现能力的基础。掌握手绘快速表现的本领从技术上来说并不困难,只要刻苦学习,勤奋练习,可以达到设计技术娴熟的顶峰。但在手绘快速变现中,从构思创意的本质上说,需要一个长期不断积累的过程。所以,手绘快速表现在环境艺术设计中具有重要的作用。

1.设计师的艺术语言。环境艺术设计师的设计构思不是以一种“幻想”的模式。设计空间环境需要把设计构思的元素先加以形象化,对抽象的概念和构想时,必须经过提纯具体的过程,也就是化抽象概念为具象的形体,才能把脑中所构思的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感的空间。运用环境艺术设计专业的特殊艺术语言,形象表现在图纸上的过程。

2.环境艺术设计领域的沟通工具。很多环境艺术设计方案的提出,大多采用的是集体思考的方式来解决问题。互相启发,互相提出合理性建议,来加以分析。现代环境艺术设计和施工经常是一种群体性的工作。因此,环境艺术设计师在构想空间之前,就必须和甲方、工程技术人员等进行实际交流和探讨,在向客户推销自己的设计创意时,必须互相提出建议,把客户的建议记录下来或以图形表示出来。快速的描绘技巧便会成为非常重要的手段。在方案设计过程中,手绘快速表现可以迅速的将设计意图传达给每一个人,便于沟通。

3.设计快速表现的优势。绘图要具有高度的说明性。从世界范围看,设计大师的设计思想大多是通过手绘的方式表达出来的。设计过程中,设计快速表现是十分有效的推动设计思维不断深化的途径。而计算机在此阶段是被动的。因此,加强手绘能力的培养,甚至在一些高校为了避免该问题发生在环境艺术设计学习初期尽量避免学生使用计算机表现是具有长远发展观的体现。同时,作为一门艺术,手绘的表现图因表现者的艺术情趣、审美取向的不同而呈现出丰富多彩的艺术感染力。并能在手绘表现的过程中加以分析,使其为设计作品服务。

二、掌握环境艺术设计手绘快速表现的练习方法

(1)造型能力的训练。刚开始要大量进行速写训练,把现实里的对象提纯表现,掌握用线条来塑造形体的技能。在这个训练过程中可以临摹一优秀作品以及简单写生,强调造型准确为目的。之后可以在临摹一些的实景图片和环境写生,在训练造型能力的基础上,接触新的设计理念和思想。 (2)表现技法形式感的训练。在设计快速表现的训练中,应自觉地提高设计者本身的审美情趣,以达到一种适合自己的个性表达,追求独特的形式感。环境艺术设计快速表现的主要方式有:线条、素描表现、彩色铅笔表现、马克笔表现、水彩表现、综合技法表现等等。一幅设计表现作品可以综合多种表现技法进行创作,尽量达到所需要质感表现的真实性。效果图的训练应该是对提高我们对美的敏锐的感觉能力的关键。(3)创意灵感的捕捉及表现。创意灵感的捕捉来源于积累,是生活的经历、文化的底蕴,对自然的感悟和历史的知识的了解,还包括对人文、心理、视觉等要素,了解越多越好,亲身体验才能更好的捕捉有用的信息,这是对艺术设计快速表现练习者一个必要的过程。随手涂画的方案经过一番合理性的修改,可能就成为一件优秀的设计作品。

在高科技发展的今天,手绘快速表现设计图所表现出来的语言传递以其独特的艺术魅力,是电脑效果图不能取代的,手绘快速表现设计的效果图不仅仅是设计师与读者交流的一种手段,同时也是设计师在创意过程中智能和技能的综合体现。所以,手绘快速表现还是具有无限的发展空间,在未来的设计行业,依然是必须的技能。

参考文献

[1]马克辛.手绘创意的内涵[J].第二届全国环境艺术设计大展论文集.中国建筑工业出版社

环境艺术设计的本质范文5

关键词:中国传统文化元素;作用;环境艺术设计;应用

随着人们生活水平的不断提高,人们对文化审美程度显著上升。目前,我国传统文化元素在环境艺术设计中应用比较广泛,并出现了大量极具特色的优秀作品。当前形势下,我国受西方审美思潮的影响,环境艺术设计向西方趋势靠拢。为了保护我国的传统文化,提高中国传统文化元素在环境艺术设计中应用,我们需要重视研究中国传统文化元素在环境艺术设计中的巧妙应用。

一、中国传统文化元素与环境艺术设计的内涵

(一)中国传统文化元素的内涵

我国作为一个文化古国,具有丰富的文化财富。中国传统文化元素,指运用在建筑、服装等领域中的一些意象,其凝聚着中国传统文化民族性精神,体现了我国的尊严与民族形象、符号,具有多样性、内涵丰富及形式多样的特点。比如,我国重视中庸和谐的儒家思想与道家的无为而治。

(二)环境艺术设计的内涵

所谓环境艺术设计,其包含了环境、艺术、设计三方面的内容,并形成了一个综合体。在一定的地理环境条件下,根据对环境综合承载力、成本等客观因素的分析,从而进行环境的艺术设计。它包括室内房屋设计、城镇规划设计、居住建筑设计等,具有相互独立又相互联系的特点。另外,环境艺术设计基础的内容还有美术绘画、色彩构成等[1]。

二、中国传统文化元素在环境艺术设计中的作用

对于中国传统文化元素在环境艺术设计中巧妙融入,设计者要打破传统的设计思路及观念,以我国传统文化为基础吸取其精华,结合现代西方设计的理念,巧妙设计出符合现代需求的艺术作品。中国传统文化元素在环境艺术设计中的作用,主要体现在赋予了环境艺术设计持久的生命力、增强了中国环境艺术设计的含蓄性及增强了中国环境艺术设计的和谐性,以下呈现的是具体的内容:

(一)赋予环境艺术设计持久的生命力

对于环境艺术设计者,其需要树立民族传统文化理念,并在此基础上,根据现代化的设计手段,在实际的环境艺术设计过程中引入中国传统文化特色,表达出各个地方的民俗风情及人文特色,以此构建良好的环境艺术设计发展氛围,从而将环境艺术作品赋予持久的生命力。这种环境艺术设计模式不仅具有中国特色,还符合了现代环境艺术设计的时代需求,有利于中国传统文化的继承与弘扬,促进了我国艺术设计事业的稳步发展。

(二)增强了中国环境艺术设计的含蓄性

我国传统文化元素具有含蓄性的特点,而环境艺术设计不仅是一种形态式语言,还是一种感性语言。在实际的环境艺术设计中,设计者应该借助环境来打动人们的内心,在此过程中避免过于泛滥使用艺术语言,导致艺术设计只有直观性。应该让人们对环境艺术设计作品产生联想及回味,并为充分发挥每个人的主观能动性创造机会,使中国传统文化得以继承与弘扬,这就是我国传统文化元素的含蓄性力量[2]。

(三)增强了中国环境艺术设计的和谐性

我国传统文化元素蕴含着和谐统一发展的思想,强调了人与自然应该和谐共处。然而,目前我国生态环境不断恶化,这需要设计者打破传统的设计观念,以我国传统文化为设计理念,并结合现代西方理念,设计出具有现代与传统特色的艺术作品。

三、中国传统文化元素在环境艺术设计中具体应用

我国传统文化元素凝聚着中华民族传统文化精神,体现了我国的尊严与民族形象、符号,具有多样性、内涵丰富及形式多样的特点。对于其在环境艺术设计中的应用,主要体现在对传统文化元素复制及仿制、对传统文化元素的变异及进化、对传统文化元素的继承与创新及对传统文化元素的隐喻及创新方面。这既符合现代环境艺术设计的时代需求,还有利于中国传统文化的继承与弘扬,彰显了现代与传统艺术的完美结合,以下呈现的是具体的内容:

(一)对传统文化元素复制及仿制

传统文化具有象征意义的视觉形态,在环境艺术设计中进行一定的渗透,进而创造出一种全新的视觉形态,表达了一种全新思想、情感等,使环境艺术设计不仅呈现传统文化元素的形态,还包括其神韵,同时具有其显著的意味及形式,呈现出某一个民族的气质、精神及理念。因此,设计人员可以将传统文化元素融入新的载体之中,在打破传统的设计观念基础上,以我国传统文化为理念,结合现代西方的一些设计理念,设计出现代元素与传统文化元素相结合的艺术作品,从而体现出一种全新的视觉形态,使传统的图形信息传达出现代意义。这充分体现了设计者的创造力,以及对传统文化元素应用的丰富想象力[3]。

(二)对传统文化元素变异及进化

现阶段,设计者通过一定的抽取、转化及重构的方法,将传统文化元素巧妙融入环境艺术设计中,使观赏者在丰富的传统文化元素下捕捉及发现传统文化的美,然后根据时代的实际需求,选择适用的元素作为环境艺术设计的创作素材。设计者可以对这些素材进行充分加工,然后根据设计形象,通过运用现代设计理念,对这些传统文化元素进行艺术重构与设计,挖掘与阐释传统文化的本质与精华,使中国传统文化得以继承与弘扬,找出了东西方文化的结合点,赋予环境艺术设计作品新的传统文化气息。例如,上海经贸大楼的设计,设计师根据古典的“塔型”结构,以我国传统文化为理念,吸取精华去其糟粕,结合现代西方的设计理念将中国塔型美与整个建筑比例相融合,将我国传统文化元素融入现代摩天大楼的设计中,再现了传统建筑的精神意象,使传统文化与现代设计理念相得益彰[4]。

(三)对传统文化元素继承与创新

目前,对于环境艺术设计,其继承了中国传统文化元素,还再现了现代审美与形式结构的完美融合。比如,在现代传统建筑设计中,既表现了对中国传统建筑文化的继承性,又凸显了现代建筑的风格,表现出一定的创新性。例如,苏州园林的设计,其就是对中国传统文化元素继承与创新的展现。设计者在兼顾传统遗产及人文精神的基础上,以我国传统文化为理念,吸取精华去其糟粕,通过利用现代环境艺术设计与园林设计的理念,将现代建筑材料巧妙应用于设计中。它再现了苏州古城的特点,又与古今融合的和谐建筑群相统一。其几何体造型采用方形、三角形等,运用现代构成的形态特点,使大众产生一种赏心悦目之感。

(四)对传统文化元素隐喻及创新

在环境艺术设计中,设计者通常采用隐喻的手法,根据一定的环境构成要素与形式,使环境艺术设计作品呈现出本体以外的全新内容,比如文化内涵、寓意等文化信息。例如,在中国传统建筑及室内设计中,采用的文化图案及陈设,体现了深刻的文化内涵,含蓄表达了人们想要的情感。而在目前的社会条件下,我们在环境艺术设计中,多要求对传统文化元素进行创新,使之符合现代文化的特征,此外,在某个地区还要彰显该区域的民族及文化特征,这才是优秀的设计作品。例如,孔子研究院的园林设计,主要采用“书院”的方式,在布局上十分严谨,建筑群堆土在北面聚集,象征着坐山,而南面堆土,象征着案山等。设计者对整个布局的设计,充分使用了隐喻手法,体现了传统文化观及风水说,是对传统文化元素的隐喻与创新的体现,堪称经典之作[5]。

四、结语

综上所述,本文通过对中国传统文化元素在环境艺术设计中应用研究,了解了中国传统文化元素在环境艺术设计中的巧妙融合。对于中国传统文化元素在环境设计中的巧妙应用,应该根据中国传统文化元素呈现的特点,结合设计的需求,使中国传统文化元素与环境艺术设计完美结合,避免生搬硬套。这既符合现代环境艺术设计的时代需求,还有利于中国传统文化的继承与弘扬,彰显了现代与传统艺术的完美结合,对环境艺术设计事业的发展具有重要意义。

参考文献:

[1]张璐.试论中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用[J].智能城市,2017,(02):10.

[2]刘天执.传统文化元素在环境艺术设计中的应用[J].工业设计,2016,(11):122-123.

[3]谢勇.试论中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用[J].才智,2015,(23):288.

[4]廖娟.中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用[J].品牌,2015,(06):126.

环境艺术设计的本质范文6

1.区域性和主观性。随着社会的发展,科技的进步,环境艺术设计的理论研究取得了令人瞩目的成果。但当前的研究成果尚未被作为只是体系而大范围的传播与交流,理论的研究还存在着一定的区域性和主观性,甚至是互相的排挤、排斥、抵触。

2.人才培养目标与市场需求不对称。环境艺术目前已经发展到理论与实践相互交融的地步,社会对环境艺术专业人才的需求也是逐年递增。各大高等学府和职业培训类机构为了有效抢占就业市场而大量的开设环境艺术类专业。这种学科上的盲目性带来了许多后续的问题:由于是新兴专业,师资、教学水平、设备等方面严重不足。生源方面:艺术类考生人数逐年增加,艺术设计类专业门槛越来越低,生源的文化、艺术基础差距愈来愈大。学生在毕业之后时常面临失业困境。

3.知识结构的不完备及交流障碍。目前我国从事环境艺术设计的人才主要来自于艺术设计类专业和建筑设计类专业两个方面。两类人才之间存在矛盾。艺术设计出身的人才主张设计的艺术效果,她们更加注重设计产品的艺术表达;而建筑类出身的人才则将重点放在了技术的结构性上面。这充分说明环境艺术体系的不完善,给行业内部及行业之间造成了诸多不便。

二、以传统文化为底蕴,引领环境艺术设计发展方向

我国是一个传统文化大国,有着悠久的历史,在岁月的长河中积淀了很多美学文化。这些传统文化,对现代的环境艺术设计起着重要的作用,不仅仅对国内的环境艺术设计,而且在国际上也有着举足轻重的影响力。

(一)以传统文化带动环境艺术设计的发展

环境艺术设计的根本,其实是处理人、时间、空间、环境之间的关系,其目的是为了给人类提供更为优质、和谐、舒适的环境,在其发展的过程中深受人类文化的影响。中国是拥有五千多年发展历史的国家,其蕴含着丰富的人文思想、文化观念和底蕴,并且时刻影响着中国社会的政治、经济、艺术的发展。中国悠久的传统文化为具有中华民族特色的艺术风格的形成、演变、发展等提供了富饶的土壤,从而推动了中国环境艺术设计的风格形成。艺术的形成过程是在以往历史基础上沉淀、批判、创新、发展的,环境艺术设计也是如此。我国的环境艺术设计风格应以中国传统文化的积淀为土壤,浓缩民族文化精神,体现民族意识、性格和气质,充分展现具有中国本土特色的审美思想和美学传统。

(二)搭建平台,展现我国现代环境艺术设计的“中国风”

1.以传统文化哲学精髓为蓝本,构建我国现代环境艺术设计风格。我国拥有着无可比拟的丰富传统文化,在现代环境艺术设计过程中,除了要考虑设计师本身的审美之外,还应从传统的审美思想当中汲取精华,合理的应用于现代设计的思维之中。只有这样,才能设计出极具中华民族特色的、体现浓郁民族情怀、寓意深远的设计作品。

2.继承传统文化,立意设计创新。所谓的传统,是一代又一代的传递,同时也是一代又一代的推陈出新。只有经过不断的继承、革新,才能使之具有顽强的生命力。设计师们在充分理解中国传统文化的基础上,创设具有民族特色的艺术作品时,要时刻以传统艺术风格为底蕴、以体现时代特色为重点。只有这样,才能达到古为今用、继承并创新发展的目的,才能使中国的环境艺术设计具备顽强的生命力,并立于世界艺术之林。

三、环境艺术设计中的“以人为本”

信息化时代背景下,环境艺术设计的本质就是“以人为本”。从“以人为本”的设计理念出发,其目的是为如何有效协调、搭配多种设计元素,打破原有设计瓶颈而做的最根本的思考。在新的历史时期,“以人为本”的设计理念被赋予了新的涵义:以人为中心所展开的人性化设计的思考,重点在人的价值提升;从人的心理需求来探讨人与物之间的联系,进而丰富感性化设计;充分考虑人与社会、人与自然之间的关系,有效发挥设计效能,体现人本精神。

(一)环境艺术设计之“人性化”

人性化的设计理念,是一种动态的艺术哲学,是没有终点的不断思考。以人为中心所展开的人性化设计的思考,重点在人的价值提升。这里面的“人”包含作为社会的“人”、作为群体的“人”、作为个体的“人”,是具体与抽象、局部与整体的充分结合。理性认识“人性化”设计。环境艺术设计的“以人为本”首要强调的就是“人性化”设计,人性化的设计是要建立在理性的功能利用和结构和谐之上的。我们这里所说的人性化设计,主要体现的就是功能主义,并不是艳丽丰富炫目的色彩、特立独行的造型。环境艺术设计最基本的出发点,是高舒适度的功能。如果脱离功能而之求浮夸,这种没有实际意义的设计会因缺乏实用性而最终被淘汰。

(二)环境艺术设计之“感性化”

这里所说的“感性化”,其实强调的是设计师要研究受众群体在获得产品或使用产品时的情感倾向。情感是主体对外界刺激的接受或者排斥,也就从客观上体现出对设计师设计的产品的“喜欢”或“厌恶”。在环境艺术产品的设计过程中,情感交流是通过“产品”来传递的,环境艺术设计产品的好坏直接体现在生活在这个“环境”中的人的舒适安逸与否。因此,设计师在创设的过程中要充分了解受众群体的心理预期和情感诉求,要以满足受众为出发点创造优质的艺术产品。

四、结语