多媒体艺术与设计范例6篇

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多媒体艺术与设计

多媒体艺术与设计范文1

关键词:视觉传达设计;多媒体艺术;表现形式

21世纪是信息时代,多媒体技术的飞速发展与运用,逐渐影响与改变我们的生活方式与思维方式,多媒体通过视觉传达设计的方式,改善了传统线性结构与单一形态的艺术传播形式,改变了人们被动接收与欣赏传统艺术的方式。人们通过多媒体界面上的文字、图片、声音等,可以接收到所要表达的信息内容以及多种艺术表现形式,使人们在获得内容信息的时候,感受到特殊的艺术审美。新的科学技术与设计理念的出现,需要我们不断地学习与交流。

1 多媒体艺术的基本特征

多媒体艺术的基本特征包括:一是多媒体艺术的综合表现性,多媒体视觉艺术的构成元素包括文字、图片、符号等;多媒体听觉艺术的构成包括语音、音乐等;多媒体的空间艺术和时间艺术则是由视频、动画等构成的。多媒体艺术的综合性将视觉艺术、听觉艺术、时间艺术等结合在一起,具有一定的艺术冲击力,使艺术作品具有一定的艺术张力。二是多媒体的韵律美感,这体现了多媒体运动节奏的控制,通过调节与控制运动的速度与节拍,获得节奏与韵律,从而产生美感。三是多媒体界面的视觉传达,多媒体界面使艺术作品呈现出来,用户则通过界面看到呈现出来的信息。

2 多媒体艺术表现形式对视觉传达设计的影响

多媒体艺术表现形式给视觉传达设计带来了一定的影响,有积极的也有不足之处。积极的方面主要体现在:一是视觉导向。人们往往在获取信息时,动态的信息资源往往比静态的信息资源更具有吸引力,这要求设计师在设计的过程中,尽可能地将视觉元素与听觉元素同时调动起来,通过主次分明的强调方式,将信息资源体现出来。在多媒体艺术表现形式中,动态的往往比静态的系统更具有说服力,并且能够有效地运用。二是促进感知和记忆。一般情况下,具有一定特性或者与众不同的图形元素,在某种程度上都可以促进感知与记忆。例如在平面设计中,将图形元素重怎么排列,然后对其中的一个作特性处理,如变大、缩小或者更换颜色等,可以增加图形元素的感知与记忆。三是强化视觉冲击力。随着新技术的不断出现,多媒体艺术表现形式可以按照信息传播的需求作各种动态处理,如三维运动,可以使信息更生动、具有活力,从而体现出视觉冲击力的强化目的。四是有利于受众对信息的“过滤”。运用多媒体艺术的视觉传达设计将信息的重点进行突出体现,以此来吸引观者的注意力。信息的内容随着图形与文字的运动方式而呈现,达到信息的“过滤”。

多媒体艺术对视觉传达设计带来的不足表现:一是被动点选中的不足,多媒体是大众自由选择浏览的过程,所以说多媒体是一种被动点选过程没有传统媒体的强迫性特征;二是版面局限的不足,多媒体作为网络媒体的具体页面,与书的页面一样,受到计算机显示器的限制,设计的空间小,无法与海报或是户外广告相比,这是视觉冲击力上先天不足。

3 多媒体艺术表现形式下的视觉传达设计

多媒体作为现代视觉传达的传达媒介,与传统的传播媒介大不相同,多媒体艺术视觉传达设计主要强调设计的重点,要求设计有所变化。主要体现在交互性设计与信息设计的表现形式。

3.1 交互式设计环境下的艺术表现形式

交互式设计可以使用户更容易获得与使用信息,方便了用户对信息的控制。交互式可以延长信息的存储时间,增强对信息的理解与注意。交互式具有多种意义,交互式最低层次就是对数据的交换,在没有任何要求时,也就是简单地将数据进行转换,当交互式以信息为主时,需要知识的辅助,要求在数据转换时对数据进行解释。不同媒体对内容的表现程度与理解程度也不相同,因此,对不同种类的图像、声音、音乐、视频等进行内容处理时,可以达到不同层次的表现与理解,这也是最高层次的交互。网络多媒体与报纸、杂志、电视等媒体不同,可以为用户提供可操作选项,允许用户进行创造。而交互式设计最大特点就是对具有可控性的结果,用户可以进行信息反馈,主要体现在游戏设计当中。交互式设计不仅可以给用户提供信息,还可以提供一种交流经验。

3.2 信息设计重组环境下的艺术表现形式

信息设计的主要目的是将原始资料转化为信息。数据作为信息的记录符号,而信息是对数据的解释。原始数据,例如发明成果、调查数据等,首先需要经过加工、组织,然后通过转换成信息才可以用于学习与交流。由此可见,信息的转换是良好交流的基础,而非原始数据。原始数据转换为信息,通过学习与交流转化为知识,最后进化为智慧。信息可以通过数据表达,知识则用信息体现,这就是知识、信息、数据的三者内在的联系。视觉传达成功与否依赖于良好的信息组织结构。所以,在基于多媒体艺术表现形式下视觉传达设计中,视觉传达成功不仅关系着每一个页面内的信息内容,而是关系着各个页面之间信息的相互关系。在多媒体视觉传达设计的复杂、艺术的表现形式,充分体现了信息的设计与转化过程。

3.3 多媒体多元信息工具下的艺术表现形式

多媒体艺术表现形式是一个具有多元化的综合艺术表现形式,在计算机技术领域中艺术发展成一种技能、知识与经验的结合,伴随着科学技术、艺术以及经济的不断发展而变化。从艺术设计表现形式来看,多媒体设计与其他设计相同,都需要面对许多的问题,例如现代与传统、机械与手动、整体与局部等,设计的过程也就是处理、解决问题的过程,最终通过作品的艺术表现形式。多媒体艺术表现形式,为艺术开创了新的领域,增添了技术水平,改变了艺术的创作途径与交流过程。

4 总结

随着计算机网络技术快速发展,科学技术水平的不断提升,不断影响着视觉传达设计的表现形式。多媒体艺术表现形式打破了传统单向性的视觉传达方式,增添了多媒体与消费者之间的互动性质,其目的就是影响消费者,让消费者也参与到信息的设计当中,改善信息的交流方式,使信息更加丰富化、与有效性。多媒体艺术的表现结合了科学与艺术、技术与艺术,是未来艺术设计发展的必然结果。

参考文献:

[1] 詹伟锋.视觉传达设计中的多媒体艺术表现形式研究[J].艺术研究,2012,06(15):27-31.

[2] 孙伟.网络时代的视觉传达设计[J].吉林艺术学院学报・学术经纬,2009,06(30):41-46.

[3] 袁恩培,严富华,魏琼.论多媒体技术与视觉传达设计教学的创新性发展[J].电化教育研究,2009(4):69-73.

多媒体艺术与设计范文2

关键词:艺术设计教学;网络教学;网络课件

中图分类号:G43文献标识码:A文章编号:1005-5312(2010)13-0130-01

一、艺术设计传统教学模式与网络教学模式的比较

教学模式是指在一定的教育思想、教学理论和学习理论指导下,在某种环境中展开的教学活动的稳定结构形式,又称为教学结构。我国的艺术设计教育是在传统美术和工艺美术教育的基础上脱胎转型过来的,一直沿用美术教育的模式,是以教师为中心、知识积累型的教学模式。

与网络教学模式相比,传统的艺术设计具有如下的特点、优点、缺点:

传统的艺术设计教学有如下几个特点:属于知识积累型,学生的学习是以被动的接受状态为主;注重设计技能的训练和审美的培育,掌握形态塑造、设计表达方法和模型制作等手段占据了设计教育中的大部分内容;传统设计教育是一种经验式的,它通过培养学生体验和掌握设计过程的各个因素与环节,达到对设计经验的把握。

传统艺术设计教学还具有许多优点:有利于教师主导作用的发挥;它注重感性设计和理性思维的培养,注重设计技能的训练和审美的培育;它对徒手能力的训练有较高的要求,有利于学生基本功的训练;它有利于教师对课堂教学的组织、管理与控制,对整个教学进度的把握。它有利于师生之间的人际沟通。

传统艺术设计教学也存在很多缺点。在教学方法上,以教师单项灌输为主,学生被动的接受知识,抑制了学生的个性的发展和创新能力的培养。传统艺术设计教育中强调学生的任务就是要消化、理解教师讲授的内容,把学生当作灌输的对象、前人知识与经验的存储器,忘记了学生是有主观能动性的、有创造性思维的活生生的人。使学生的发散性思维、逆向性思维被束缚,不利于学生新观念、新思想的形成。

与传统的艺术设计教学模式相比,信息时代艺术设计网络教学模式具有如下的特点、优点、缺点:

多媒体网络教学具有以下特点:

第一,多元化的教学资源。信息化时代,学生获取的学习资源不仅来源于教师的传授、书本知识、而且还可以从Internet(互联网)上获得资源。通过互联网,学生可以延伸他们的学习触角,吸取别人的经验和成果而进行有效的研究,从而取得更加广泛和独特的观点。

第二,扩大化的信息交流。网络学习中的信息的交流和反馈可以通过电子邮件(Email)、远程登陆(Telnet)、文件传输(FTP)、讨论组(Usenet)、电子公告(BBS)、视频会议(Conference)等双向的信息交流。

第三,个性化的教学环境。网络环境是一个虚拟的空间,它具有多样性的特点。这一特点为个性化教学提供了广泛的发展空间,学生在学习过程中可以根据自己的程度自由的选择学习进度和学习内容。

第四,综合化的教学方法。网络教学中,目前比较成熟的教学方法主要是支架法、抛锚法和随机进入法。在实际的教学中,可以采取这些方法中的一两个,也可以综合采用几种。

多媒体网络教学是先进的教学方式,但同样存在有缺点:忽视知识内容的教学,知识的可靠性、权威性得不到保证,课堂模拟情境的创设有一定局限性。片面强调发现学习方法,忽视教师在教学中的主导作用。

二、多媒体网络技术在艺术设计教学中应用的必然性

人类进入21世纪,各国综合国力的竞争的将主要体现在人才的竞争上,而人才的培养,关键在教育。由于未来社会对劳动者提出了更高的要求,使得教育的目标将发生本质的转变,除了传统的学校教育外,继续教育和终生教育成为在未来社会中生存的一种必须。

加大、加快网络技术在教学中的应用,是实现上述目标的重要途径,同时还要看到多媒体网络教学效果大大优于传统教学的效果。实验心理学家赤瑞特拉证实,人类获取的信息83%来自视觉,11%来自听觉,3.5%来自嗅觉, 1%来自味觉。利用多媒体进行教学既能看得见,听得见,又能动手操作。这样通过多种感官的刺激,获取的信息量比单一地听教师讲强得多。有关资料证明,人能记住自己阅读内容的10%,听内容的20%,看内容的30%,交流过程中所说内容70%。也就是说如果能听到、看到又能通过讨论交流,用自己的语言表达出来,知识的保持大大优于传统教学的效果。这说明多媒体应用于艺术设计教学过程不仅非常有利于知识获取,而且非常有利于知识的保持。

多媒体艺术与设计范文3

1.合理选题:生产应用型选题与引进实际课题相结合

1.1 选题以生产应用型为主,选题方向多样化,学生自主选择,个性化发展。湖南铁道职业技术学院多媒体技术专业细分为三个方向,即平面设计、网页制作与网站开发、动画及多媒体作品开发。本专业规定选题必须为生产应用型,内容覆盖三个专业方向。学生可根据个人兴趣特长自主选择,实现学生个性化发展。学生自主选择课题可能会出现有的选题学生人数过多、有的选题人数不足的情况。对此,该院是这样做的,专业方向负责教师在每一个班中至少培养3名优秀学生,再通过优秀学生以点带面在班上成立各专业方向兴趣小组,到毕业设计选题时,三个方向的学生人数基本持平。

1.2 鼓励从企业引进实际课题,师生共同设计开发,培养实际应用能力。从企业引入的毕业设计课题学生参与的积极性很高,总有一种跃跃欲试的激情,故设计效果理想。这样的选题既能够为企业服务,又能接受生产实际的检验,还可以从企业所获得的科研项目经费中支付教师与学生的毕业设计经费。更为重要的是,学生可以在“真刀真枪”的实战中得到锻炼,有利于学生进入单位后尽快适应工作岗位。当共同设计开发的项目被企业采用后,师生的创造性劳动得到承认,劳动成果的价值得以体现,有效地激发了师生的科研激情和创新欲望,为教师的知识更新提供了动力源泉,能更好地促进课堂教学,提高教学质量,有的企业还从中物色到所需人才,为学生就业提供了有效帮助。

2.启发式指导与交流互动

多媒体技术专业是一个需要有创新思维的行业 指导时特别要注意教师的“引路”与学生的“自主创新”相结合,指导学生找到有价值、有深度的问题,并进一步激发学生主动思考,找到解决问题的方法。启发式的指导增强了学生分析问题、解决问题的能力,培养了学生综合运用专业知识的技能,增强了学生的就业竞争能力。

在指导毕业设计的过程中,将每次的师生见面答疑组织为一次小型的作品交流会,让同学自己演示,讲解自己的设计思路和制作方法,其他同学自由提出意见,这种沟通方式一方面增强了师生之间和学生之间的互动性,另一方面也有助于思维的碰撞,进发出新的火花。构建良好的交流模式,可以将师生之间的指导与被指导关系转化为开发设计人员之间的和谐沟通关系,增强了学生的人际沟通能力,有助于提高学生的社会适应能力。

3.符合客观规律的人性化质量管理

毕业设计的管理工作是否到位直接关系到学生毕业设计的质量。为保证毕业设计的质量,宜实行全面质量管理,即实行包括指导教师在内的全员管理和毕业设计全过程管理。

指导教师按主攻方向设计题目,通过系教学指导委员会评议审定,再交给学生自主选题。这样课题明确、要求清楚,保证毕业设计能正常开展。学生根据实际任务的要求、自己对资料的掌握程度及对各部分内容的理解和熟悉程度,在指导教师的指导下制定出切实可行的毕业设计工作进程计划,送院系备查。指导教师实行指导时间保障机制,对每周的进程进行核查,并结合完成情况给出评语。院系质量监督小组每月和不定期进行抽查,若发现问题,分别对学生和指导教师提出整改要求。

目前,由于毕业设计时间与就业高峰时间重叠,为了减轻学生的负担和管理上存在的困难,可考虑适当延长毕业设计时间,也可提前至第五学期开始,这样有利于毕业设计工作的顺利开展。另一方面,允许提前就业的学生把毕业设计任务带到企业完成,参与企业的项目开发,企业项目经过认定后可以作为学生毕业设计的课题。这样才能让这部分学生真正静下心来做好毕业设计。这些管理措施有效地保证了毕业设计能保质保量按时完成。

多媒体艺术与设计范文4

论文摘要:以“多媒体”为代表数字公共艺术之所以能达到如此热的程度,科技的进步是关键,人们精神需求是谤因,情感回归是动机。

引言

伴随着科技世博、生态世博的理念,“多媒体热”早已成为不争的事实。从极具震撼的《清明上河图》,到梦幻般的巨幕高清投影,再到各种动态影像,令人新奇的多媒体技术铺展开来。科技支撑下的多媒体艺术既展现了其炫梦般的视昕体验又彰显了科技创新的魅力。从设计心理学的角度分析,后技术时代其将继续秉承“科技创新”“多元文化”等主题,搭建和完善城市多媒体创新服务平台,深层次地挖掘数字时代公共艺术的趋势和价值。

一、“多媒体热”的成因

通过“多媒体热”的表象去探究数字公共艺术的未来趋势,应从内外因入手去量化分析。“多媒体”是不同媒介复合后与艺术结合而最终形成的综合产物,它是为公众服务的新兴艺术个体。从设计心理学的内在因果联系分析,多媒体艺术隶属服务行业。现代人们消费行为的多样化使从事行业多元化,具服务行业特质的多媒体艺术也在消费之列。消费行为产生消费主体和客体,多媒体艺术消费的主体是参与公众,客体就是多媒体艺术经加工创作后展现的成果。进一步延展,“多媒体热”的问题就转化为消费热的问题。因此,笔者从设计与消费者需求方面寻找“多媒体热”现象的成因则更深入、更直接。

二、从设计心理学的角度分析

1.消费者的需要方面分析

消费者的概念是相对的,多媒体艺术的消费者多指参与的公众,公众是主体,起重要作用。研究公众的需求与“多媒体热”的关系,首先需要搞清楚公众的需要——欲望——需求——满意之间的关系,即NLDS。为挖掘“多媒体热”现象的本质,笔者曾针对世博多媒体项目做了一份满意度调查问卷。通过对有效问卷的量化分析,得知多媒体艺术一定程度上能满足公众需求,即情绪上得到积极的回应,并从感官体验上得到满足。所以消费的主体——公众就会在接受度上与其达成一致,促其被设计到最终被消费。需要形成消费,有消费才能有市场,市场最终促使“多媒体热”的出现。这是从内因找到适合其发展的土壤。根据人本主义心理学家马思洛的需要层次论,人们已经从早年的物质需求上升到精神诉求。消费者需求层次的提高意味着潜在需求能力的提高,也意味着市场与商机。

多媒体艺术是技术与艺术的完美结合,即通过艺术营造人文氛围和空间交互体验,让公众感受到虚实融合、亦真亦幻的奇妙世界。这既是对消费者某种物质需要的满足,更是对其审美和求知需求的解读。公众需要解读不同的历史记忆、人文情怀,势必借助技术和艺术手段,来实现文化资源的回归。多媒体艺术兼具的特质正好与公众的深层次需求找到契合点,因此从外因考虑,多媒体艺术能在满足消费者需求的前提下蓬勃发展。

2.从消费者动机方面分析

后科技时代有更多受众、群体或机构乐于欣赏或接受以多媒体为代表的数字公共艺术形式。类似行为的产生与需求驱使、预期刺激、目标诱导等动机要素是紧密联系的。把握数字公共艺术的未来的趋势,需要了解公众其形成动机。以“多媒体热”为例,可将其动机解构为:非主导动机和主导动机。非主导是多媒体艺术潜在的特性,它是诱发消费动机的前提。与传统信息媒介相比,多媒体艺术在视觉、触觉、听觉等方面的特质,以及时空性和场域性的特点使其具备诱发消赞的可能。同时“多媒体”充分利用网络资源对接的特点,通过其非主导动机的提升,为数字公共艺术的实施和推广创造条件。 转贴于

主导动机,指消费者本身被激发出来的动机。因消费者产生动机需要经历对多媒体认识,到情感的产生和意识形成这一过程,最终产生应用与消费的行为。主导动机既可是感性的也可是理性的,是由消费者的自身特色决定的。消费者消费动机的激发与时代背景紧密联系,即世博前后大的社会环境促成了“多媒体热”。

3.从消费者所处的时代背景分析现状

时代背景分为科技背景和商业背景。世博会展示了人类文明生活状态、社会生态发展的理念和科技进步的趋势,尤其是对现代科技成果的更大限度的展示与运用。世博开幕式上出现的灯光、激光、超大屏幕、喷泉、烟火等多媒体表演,场馆建设中多媒体艺术的立面墙,互联网技术和多媒体技术共同打造的网上虚拟平台等都印证了时下科技发展状况。后技术时代更是基于科技力量,依靠声、光、电的数字公共艺术以及一系列的创新技术和集成手段来演绎全新的生活方式,营造更加美好的城市生活。

多媒体热与消费需要相联系,需求激发市场,市场需求产生商机,商机最终能转化为经济效益,可见多媒体艺术的发展和商业背景有连锁关系。据一项统计显示,在22家上海世博会展览策划设计类服务供应商中,仅多媒体企业就占了半数以上。时下多媒体的行业发展前景可见一斑。

三、数字公共艺术的发展趋势

数字公共艺术是多媒体技术和艺术的结合,并在当今条件下赋予其公共性特质的一门艺术。数字公共艺术的全新概念为未来设计带来新契机,它融娱乐、信息、观念、艺术于一体,使空间媒介变成有生命的生物体,向每位来访者讲述关于空间的虚拟故事,除享受虚拟世界带来的愉悦外,公众还能身临其境地享受艺术的交互体验。通过对多媒体为代表的数字公共艺术满意度调查问卷的量化分析,数字公共艺术所展现出的虚拟性、时效性、互动性,都将成为艺术发展的趋势和潮流。

结语

以“多媒体”为代表数字公共艺术之所以能达到如此热的程度,科技的进步是关键,人们精神需求是诱因,情感回归是动机。后技术时代正为多媒体艺术行业发展提供了一个契合点,所以数字公共艺术的“热”是理所当然。但是无论技术多么发达,都是为人服务的。数字公共艺术的目的不是炫耀高科技手段,而是展示给世界一种新的可能——人们如何去发现和创造一种新型的人和自然之间和谐共生的相处方式。

参考文献

[1]李彬彬.设计心理学[M].北京:中国轻工业出版社,2007.9.

[2]王洪义.公共艺术概论[M].杭州:中国美术学院出版社,2007.1.

多媒体艺术与设计范文5

国内外网站设计差距

国外用户在网站风格上不习惯艳丽、花哨的色彩和网站建设风格,他们比较钟情于简洁、平淡而严谨的风格,即使许多大型网站建设也是这种风格。国外网站在首页页面上通常不会放置太多内容,也很少放置广告,他们倾向于将首页做成各类功能、板块的引导界面,即使有内容表现,也是比较简洁的,不超过2屏,完全不像国内网站喜欢堆积大量广告和内容。国外传统网站比较讲究网站的实用性和便利性,他们会花很多时间去制作很多周到实用的细节,功能虽然大多平实但很有效。国外网站对安全性的要求非常高,许多服务和功能都需要进行安全连接,而国内只有交易、银行等网站才会注意到。

国内网络文化建设相对滞后,目前国内网页设计中最突出的问题就是用色。把国内网站和国外网站放在一起做比较,我们不得不承认国外网站的结构设计以及用色的水平!国外网站很讲究用色的度,决不胡乱用色,而整体配色的协调性与风格的一致性都恰到好处,相比之下,国内站点在设计中都将这些因素忽略掉了,网页颜色数量过多、互不相干的两种色彩放在一起、搭配不协调,缺乏统一的风格,而网站的设计人员,设计思路受到上司和客户的制约,尤其在专业公司更存在这种现象,既要有优秀的设计,又要符合客户的口味,实际工作中也有一定的难度。网络产生的根本在于经济的推动,但只有能产生美感的设计才能吸引用户的注意,并且必须同时注重形式和内容。部分网页的设计确实很注重形式上的美,使得观赏者能够被其第一外表吸引,但细细品味却味如嚼蜡,毫无滋味。再有一些设计者使用统一的规格要求的空间模板,使得制作和内容的排布能更加规范。但是这样的方式会使得整个网页设计缺乏创造性和独立性。清一色的版式不会给用户带来任何视觉上的美感,反而会使人产生厌烦情绪,从而使网页的宣传性起到适得其反的效果。

多媒体技术在网站设计应用中面临的问题

多媒体艺术与技术的结合还处于发展阶段。目前的多媒体艺术已经有了一定的技术支持,不仅结合了声音、图像、视频、文字的超级文本,可以链接到无穷无尽的其他文本之中,还可以由多种路径进入,展示给人们的是它无处不在的交互性。多媒体艺术的主要特征体现在如下几点:第一,具有很强的虚拟性。通过多媒体艺术可以进行虚拟性表现或构建一些非真实的幻想。尽管这种幻想是虚构且不真实的。第二,具有深刻的观念性。艺术家通过声音艺术、录像艺术、互动装置以及摄影艺术来传达的视听艺术或者说用视听语言来表词达意,增加观者的感官意识;第三,具有广泛的公共性。多媒体艺术利用电影、电视、录像、互联网等多种手段积极地投入到大众文化与消费文化之中,对公共文化具有极强的影响力;其四,具有很强的时效性与流行性。多媒体艺术多善于抓住某些大众比较感兴趣的娱乐性新闻、文化热点等比较时髦的话题来进行及时的快捷性的报道与传播,它的艺术符号极易与流行文化接轨,从而成为一种非常具有先锋性与前卫感的艺术样式。但目前一些艺术家在创作过程中受到多种因素的限制,有的是因为赶不上多媒体技术发展的步伐,也有的是因艺术家自身学科性的问题,对于一些创意构思不能通过网络编程或软件编程的技术实现,因而并不能将多媒体艺术的特点发挥到极致,因而要想使多媒体艺术这一新兴的艺术形式与现有的艺术形式更好的结合,只有通过不断的探索和实践。

我国多媒体艺术经历了从局部到整体、从单一到多元化、从模仿到原创的发展过程,正在步入全面快速发展的新阶段。现代多媒体艺术是当代信息科学技术与艺术相结合的产物,多媒体技术对于多媒体艺术来说是非常重要的,不但增加了艺术表现形式,而且实现了很多传统方法无法实现的特效,更重要的是它提高了创作的实效。可再怎么重要的技术也只是手段,仅仅是创作者手中的工具,它可以建构出多媒体艺术的“形”,但是多媒体艺术独特的“神”则需要探索和创新。如果没有艺术工作者的大脑,那么这个“神”是再发达的电脑技术,再精端的设备也创作不出来的。多媒体艺术在今后的发展中将更加贴近我们的学习、工作和生活,它将是我们以后信息交流的重要手段。随着现代科技的飞速发展,多媒体技术将融入更多新的技术,以后的发展前景将更加广阔,内容将更加丰富。现在它的技术改进、创新都跟计算机技术的发展密切相关。多媒体艺术依附于多媒体技术的发展,具有无限的生命力。今天的多媒体艺术还处在一个雏形阶段,有待我们更具创造性的去思考和塑造。

多媒体应用于网站制作一直是多媒体应用的一个重要方面。由于多媒体的传输涉及到声音、图像、视频以及数据等多个方面,由于多媒体网络的视频传输主要有两种形式:一是采用MPEG-1和MPEG-2压缩(也就是VCD和DVD)的传输方式,另一种是视频会议的形式,因而多媒体宽带传输网络的应用还是很多的,主要包括远程教学、视频点播、以及各种多媒体信息在网络上的传输。因此需要宽频带,但目前国内条件的限制网络传输频带还不能适应多媒体的发展要求,因此,在这方面的多媒体应用发展受到了一定的限制。目前网络发展的目标是尽可能的使多媒体用户可以通过现有的电话网、有线电视网络实现交互式宽带传输网络。

多媒体技术的发展方向

多媒体技术的应用可以从高端研究型应用和普及型应用两个方面来分析。高端研究型应用:指的是新一代信息系统的建立。这一新的信息系统是以互联网为基础的,是一种第二代的高速互联网,它既可以集合各种媒体全方位信息,又具有高性能计算的能力,能够实现机器与人的实时交互功能等等。最具代表性的便是美国宇航局联合26个国家的研究人员所进行的国际合作空间站的研究、计算机集成制造系统应用等。普及型应用:主要是网络、计算机与一些家用电器的结合。可能会相应出现两个方向来实现这种结合。一是计算机向音频、视频的应用方向来推进,例如微软总裁比尔.盖茨提出的“维纳斯”计划;另一个是音频、视频向计算机方面的推进,具有代表性的就是Sony公司在多媒体游戏方面的创新。

多媒体艺术与设计范文6

重要性与创造性

近年来,随着计算机网络技术、数字电视技术和通信技术日益成熟,极大地推动了多媒体产业的兴起。目前,多媒体产业已经形成了以影像、动画、图形、声音等技术为核心,以数字化媒介为载体,内容涵盖信息、传播、广告、通讯、电子娱乐产品、网络教育、娱乐、出版等多个领域,涉及计算机、影视、传媒、教育等多行业的产业集合,被称为21世纪知识经济的核心产业。毫无疑问对人类交流来说,它的重要性不亚于拥有500年历史的印刷术,它不但改变我们学习和理解问题的方式,而且还改变我们对自己和他人原有的认识。

多媒体设计与制作,使设计师的设计表现更加生动,在面对投资方讲解设计方案时会更有说服力,以前的设计方案多以手绘与模型表现为主。表现的角度形态大大的受到了限制。如今多媒体设计和制作的诞生,可以提高设计师的工作效益,运用计算机、数码技术、录像和胶片技术相结合完成的艺术作品,它既是纯艺术的一种,也是电影、电视、广告和音乐画面的常用手段之一。以数码技术为基点,兼容摄影、录像、视频、声音、装置、互动等综合手段进行创作的“多媒体艺术”,在世界各个大型工程的投标方案中,都会有设计多媒体互动的环节。通过动态渐进的手法,使承办方对设计理解更透彻,清楚的作出决定。

例如上海世博会中国馆投标方案多媒体设计制作。多媒体的设计制作对我们的社会生活影响很大。人们对新鲜事物更容易接受,也使该个领域迅速成长,并受到社会特别是艺术界的关注,相对于传统艺术而言,多媒体艺术设计利用了电影、电视、摄影、网络等技术,形成自己的独特艺术场,当代科技的进步积极推动了多媒体设计的发展。

它是一个“能够使人产生许多联想的设计形式,它建立了一个人性化地亲密接近设计和技术的环境和态度,意味着我们可以把设计师看做是网络的调解人和探索者。

多媒体设计的发展与技术的发展是相互促进的。

首先,科技发展促进艺术设计的繁荣。社会观念大变革、大解放为艺术设计的应用和发展提供了广阔的思想和思维空间。与科学技术结合,有利于克服设计师个人在设计中的激进和片面,从而全方位地表现和反映社会生活,多媒体设计的介入可以从不同角度,不同领域,不同空间已收到有利的信息。以前的设计只是二维的平面展开联想,如今可以通过三维,触觉,听觉等方面一同接收信息开拓了思路。能够更好地的为人们的社会生活服务。因此现代科学技术为设计提供了新的物质手段,促进新的艺术种类和艺术形式的产生、为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段。同时也有利于设计师进一步开拓视野,提高创作水平,加深对艺术规律和本质的认识。科学领域的重大发现对艺术观念和美学观念产生了巨大而深刻的影响。

多媒体艺术设计又促进科技的发展。表现在它不仅满足了人们不断增长的物质需求,也满足了人们的精神需求。它可以改变人们的生活方式。如,动画设计就是把预期目的和观念具体化、实体化的手段,这种设想和筹划是进步的、发展的,甚至是超前的。电脑图像和音乐、无线技术、普遍存在的运算处理(比如工业设计、建筑设计、景观设计等等)以及智能界面都为我们提供了新的表现方式。媒体提供给我们那些看不到,但渴望了解的事物。这种对美好事物的向往与追求,成为推动科技进步、社会经济发展的强大动力。

因此,我们看到多媒体设计艺术与制作技术的关系是相互融合、相互渗透和相互促进的。

多媒体艺术设计对社会生活的影响

科学技术的最高境界是合理性,艺术设计的最高境界是多样性,合理而多样的人生是人类今天挑战性的理想。透视画法、摄影技术、电影、计算机图像和动画的发明,都是艺术与科学技术的综合产物。移动图像与声音的语言,也是基于对波通过空气的传动产生声音,对持久视觉的感知和理解,他们共同的基础是在感觉和基于感觉的媒体之间形成了连续统一体。都对人们理解设计,体会设计,提供便捷的途径。

多媒体艺术设计利用电视、录像、互联网等多种手段积极地投入到大众文化与消费文化之中,走出了个人的私密性与狭隘感,对公共文化具有极强的影响力;例如现在的人们看电影不只是局限在二维银幕上,开始追求3D体验,这种多媒体技术,画面震撼使人们对电影本身产生共鸣 ,让人们“耳目一新”。这种现代多媒体技术通过艺术手段,使人们的社会生活丰富多彩。同时多媒体艺术设计往往善于抓住时髦的话题与文化热点问题,及时有效、快捷地进行报道与传播,它的艺术符号极易与流行文化接轨,从而成为一种带有先锋性与前卫感的艺术样式。具有时代感,对社会生活有一定的引领作用。