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环境设计装饰艺术设计范文1
1室内环境艺术设计中装饰设计的发展理念
1.1室内装饰设计秉承着绿色环保的发展理念。现阶段人们越来越注重生态环境的保护，在学习和生活中都注重绿色环保，所以室内环境艺术的设计也秉承着节约能源，绿色环保的理念。在室内设计的选材方面，应该尽量选择节能装饰材料，打造环保舒适的居住环境，满足人们的需求；在装饰设计的时候，应该注重室内的整体设计是否协调，在环保的同时，也要让人们得到不一般的视觉体验。1.2室内装饰设计体现文化底蕴和人性化设计理念。室内装饰设计还应该具有一定的文化底蕴，将人性化的设计理念融入到室内的装饰设计中，保证整体装饰看起来更具特色，将文化底蕴融入到每个装饰设计的细节，让整个装饰看起来更高级，需要注意的是每个设计都应该具有实用性，不要让居住者觉得是个摆设，在对墙砖或是地板的设计上，也要突出人性化，让居住者能够居住在一个舒适的环境中，还能细细体会室内的文化内涵。
2目前我国室内环境艺术设计中装饰设计存在的弊端
2.1设计思想有待完善。在室内环境设计的装饰设计中，设计理念是最关键的，只有设计理念达到了创新，整个室内装饰的质量才能更好。目前我国很多的室内装饰设计师的设计思想比较陈旧，还停留在设计简单实用的层面上，认为只要满足人们的生活和工作的需求就是最主要的设计思想。现阶段人们多姿多彩的生活，使得对室内装饰设计的要求也越来越高，人们更加喜欢具有设计特色的室内装饰，在既能满足生活需求的同时也能享受视觉上的美感，所以室内装饰设计师的设计思想还有待提高和改善。2.2室内装饰设计的选材问题。室内装饰设计的材料直接影响了室内装饰设计的质量，很多设计人员为了节约成本，将设计材料换成了表面与较好材料无差别，但是实际效果却不好的劣质材料，导致实际的设计效果与人们的要求不相符，所以说应该注重室内环境艺术设计中的装饰材料问题，保证符合人们的审美要求。
3室内环境设计中的装饰创新的有效途径
3.1树立正确的装饰设计理念。设计人员应该根据人们的审美需求，不断更新室内装饰设计的理念，将绿色环保、人性化等设计理念融入到装饰设计中，应该及时与客户沟通，了解客户的设计需要，在合理的前提下，尽量满足客户的审美需要；室内环境的装饰设计还应该注意多元化的发展，不能只顾着节省成本，应该丰富装饰设计风格，对室内装饰的外观进行合理设计，让整个室内的物件既实用，又独具特色，一眼看上去就很舒服。树立正确的设计理念是创新装饰设计最有效的方式，室内环境艺术装饰的设计人员一定要具有一定的创造力，打造更美观的室内艺术装饰。3.2加强室内装饰人性化的设计。室内装饰人性化的设计注重设计的层次感和整体感，既让室内的整体看起来有品位，又让每个部分都恰到好处，不显得突出。设计人员应该把握好室内每个空间的中心点，让人置身在其中就能被中心物件所吸引，而且室内的装饰设计还应该注重平衡，并不是必须保持对称，极度对称会导致整个室内看起来很枯燥，不能带给人活力的感觉，所以只要将室内的装饰设计风格统一，就能让整个室内的装饰看起来更具有特色。室内环境艺术装饰的设计还应该重视色彩搭配，设计师应该明确整个装饰的色调，在色彩方面不能让整个装饰看起来混乱，在设计室内线条以及各种格局的时候，都应该进行颜色的搭配，运用统一色调的不同色彩呈现具有美感的室内装饰。室内装饰设计师还应该注重整体材料的协调，来优化室内装饰的设计风格，让整个室内的空间看起来更人性化，在室内的各部分不同的空间可以采用颜色和材质类似的材料进行装饰，让整个装饰风格看起来更和谐，还可以通过室内单品的色系和材质实现局部与整体的呼应。人们的审美不断提升，对装饰设计风格的要求也越来越丰富，人们总想在每个装饰的细节上都能完美呈现，所以设计师要满足人们的需要，不断细化室内环境的装饰风格，提高室内装饰整体的格调和美感。最后是对于整个装饰风格的协调性，设计师应该注重每个设计细节的关联，将整体风格融入到室内的各个部分，看似混搭实际上又很协调，给人一种视觉上的冲击。在室内环境装饰设计中融入人性化元素，是创新室内装饰设计的重要方式，以人为本的装饰风格会得到持续稳定的发展。3.3装饰设计在实用性和绿色环保方面不断创新。在室内环境装饰的设计中，不但要以设计的美感为主，在实用性方面也要注重创新，可以利用绿色环保的理念进行装饰设计实用性的创新，在选择材料时要检查材料是否完全符合装饰设计的需要，尽量采用绿色节能型的材料，杜绝污染环境的材料出现。在现在人们环保意识强烈的时代，室内设计也应该进行长远的考虑，不要局限于当下的布局和设计，进行华而不实的设计，应该让人们在享受视觉盛宴的同时更具有实用性，让室内设计具有很好的延伸性。比如在家具材料的选择上，应该注重选择环保型的家具，一般家具在整个室内装饰设计中的占比较大，所以利用节能环保的家具材料让整个室内的装饰更加健康，符合人们的心理需求。3.4重视装饰设计的个性化创新。在室内环境的设计中要尽量符合客户的性格特点，根据客户的消费能力设置和审美要求，设计个性化的室内装饰。在设计的时候，细节上应该及时与客户进行沟通，保证符合客户的需要，设计人员也可以事先让客户选择大致的装饰风格，然后根据客户的需要再进行进一步地修改设计，确保呈现给客户个性化的设计效果。
环境设计装饰艺术设计范文2
【关键词】环境艺术设计 装饰材料
中图分类号：J文献标识码： A 文章编号：
随着经济的发展、人们审美意识的增强，对室内环境的要求越来越高，构成装饰艺术重要条件的材料也越来越受到人们的重视。材料作为现代室内装饰中必不可少的重要组成部分，其功能已不限于实用价值，更多的是为了提高室内环境的品质，满足人们的精神生活需求。在选择装饰材料时，要根据使用部位的具体要求，来巧妙合理地运用材料的质感、线型和色彩，以便使室内装饰材料满足一定的功能，适应一定的环境，发挥出装饰材料最佳的装饰效果。
传统装饰材料在环境艺术中的应用
对传统装饰材料原生性的应用主要体现在材料本身、材料间的结合及材料美学特性的展现方面。室内空间作为一个系统，其装饰以不可再分的点、线、面元素作为要素，充分发挥材料特性，通过建筑构件的组织分割形成抽象形态。装饰在建筑的顶、地、梁、柱、墙、门窗的分布服从于结构逻辑，运用色彩、细部暗示主次关系，体现室内装饰的秩序感，以形成秩序和意义的相互关系。
陶瓷是一种古老而传统的材料，自古有之。由于黏土的可塑性较强，可用于设计各种装饰造型和图案纹样，因而陶瓷的图案比较丰富。陶瓷饰面砖是应用极为普遍的一种装饰陶瓷制品，可依其色彩、质感的对比，任意组合成为不同形态的几何图案，产生整齐划一的装饰艺术效果。
天然石材是大自然对人类的恩赐，因其独具的美观、高雅和耐久，一直受到建筑界的青睐。直至今日广泛应用于公共建筑室内外装饰装修中。建筑装饰用的天然石材主要有花岗岩和大理石两种。我所参与建设的大连市期货大厦内装修项目中，木化石纹理的大理石板材，就成为了此项目的主要装饰材料，大堂及其所有楼层的公共空间的墙面均采用此石材，竣工后效果出众，素雅又不失高贵，明亮洁净又不失丰富的内涵。
新兴材料在环境艺术中的运用
木质材料。木材由生命孕育而成，富有人情味，是一种珍贵的自然资源。木材以美丽的花纹、色泽和特殊的质感，给人以自然、温馨、舒适、优美、清新、淡雅、华贵的感觉，表现出朴实无华的自然美，成为最亲近人类生活的材料。但是天然的木质材料具有耐候性和耐久性差的缺点，于是推动了新型防腐木质材料的诞生。将普通木质材料经过防腐剂的处理，例如真空加压、长期浸泡、喷涂等，这种木质材料能够较长时间的在室外保存，延长木质材料的使用寿命。
玻璃。玻璃是后于石材和木材出现在装饰材料队伍中的。玻璃的透明质感极具现代性，人们往往利用其透光性、透视性、隔音性等营造舒适的室内环境，充分展示现代装饰艺术风格。利用玻璃的反射、折射和漫反射的物理特性，可以扩大空间尺度。如今，玻璃已经成为普通的装饰材料大量使用，水晶玻璃、镜面玻璃、玻璃钢、夹层玻璃、镀膜玻璃和安全玻璃等，在使用上没有很严格的界定，只是在花色方面有一些区别。玻璃装饰所带来的内外空间的通融更能体现出现代社会的开放性和人们的相互交流意识，给人以现代信息社会的气息。
金属。金属材料是现代文明的标志，有很强的现代感和冲击力，理所当然成为高科技表现的代表。金属以其独特的光泽、色彩和质感，给人以华丽、辉煌、刚劲、深沉的感受，它更为坚固耐用，金属作为装饰材料在环境艺术中的运用，多为欧洲风格。五金件在装饰材料中起着尤为重要的地位，看似很小的部件无论是在室内设计还是在日常使用上来说都是很重要的。
软装饰材料的运用
所谓“软装饰”是指装修完毕之后，利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具，如窗帘、沙发套、靠垫、工艺台布及装饰工艺品、装饰铁艺等，对室内的二度陈设与布置。软装饰材料的环保作用主要体现在室内绿化对室内空气的净化作用，除了净化作用外，室内绿化还具有室内总体环境指示灯的作用，从室内绿化的状态可以看出室内总体环境的状态，比如绿色植物的叶子变黄、枯萎，在确认不是其它因素引起的情况下，那么说明室内空气质量存在明显的问题。
1、软装饰材料由于其柔软的质地，良好的触感，极佳的室内环境艺术氛围塑造能力，能真正实现“以人为本”。此外，软装饰材料对控制室内噪音的意义重大，有利于创造室内绿色环境，在设计的时候注重控制噪音也是对“以人为本”的设计原则的表现。
2、对软装饰材料而言，室内安全性设计就是指防火设计。但是对于绝大部分的软装饰材料而言，防火是不可能的，那么对软装饰材料安全性设计的重点就落在材料本身之外，具体而言就是加强使用者防火意识和防火安全措施等。
3、在室内环境艺术设计中应该重视适用性与舒适性。人们对室内空间的感知源自比例与尺度、封闭与开放、丰富与单调、亲切与冷漠、人工与自然、秩序与混乱、动与静等各个方面。这些因素的协调处理就会使人对室内空间形态有一个良好的感知，即舒适感，设计师们应该仔细选择哪类原材料、怎样搭配、什么颜色等，来满足人们的舒适感。
三、新型材料的特点和发展
随着科技的发展和进步，这些年来，具有安全环保、操作简便、性能优越、成本低廉等优点的装饰材料逐渐走进千家万户。这些新型装饰材料拥有无法比拟的优点，既能够变废为宝，将一些废弃的物品再次利用，又能够节约资源，保护环境，减轻了传统装饰材料对人体的危害。此外，新型装饰材料在室内设计中的使用还降低了装饰成本，节约了预算。新型装饰材料可以体现出民族风格，给人以耳目一新的感觉，比传统装饰材料的效果更加完美，满足了人们在工作之余对生活质量的追求。因此，这些新型材料的合理运用是室内设计的灵魂，成为环境艺术设计的重要步骤。
四、材料的应用应符合艺术风格的要求。
中国多用木材，雕龙画凤，色彩以红色、黄色、赭色为主；日本普遍用木材，作本木色涂饰，色彩以浅淡为主； 欧洲喜欢用大理石、花岗岩等；现代派多用各种色彩的玻璃、金属、不锈钢、复合装饰板，造型简洁，较少装饰，后现代派提倡与传统结合，标新立异，并通过变形、扭曲、折断、隐喻等手法，充分利用材料来提升装饰品位。
结语：
在新材料初步上市过程中或者对旧材料的做法进行改进时，人们由于某些原因往往会感到不习惯，以致感到不舒服、不满意。在装饰设计中，设计者们就应做出全面考虑，尽量考虑到人们所处的环境，了解人们的文化层次和习惯爱好，并向人们解释新材料、新做法的优点，让人们有一个逐步接受、适应用新材料的过程，推动装饰材料在环境设计中的运用。
参考文献：
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环境设计装饰艺术设计范文3
【关键词】特色；装饰；设计；元素
广西是一个少数民族的地区，文化资源丰富多彩，铜鼓、花山壁画、刘三姐的山歌闻名遐迩，还有与当地的生存环境相关的干栏式建筑。由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着固有的价值观与审美观，没有重视民族特色与现代教学的应用与研究，学生设计出来的作品没能体现出来自己处在民族地域的特色。在这种形势下，教师面临着一个如何把广西特色装饰元素与现代设计相融合的问题，现代设计教育不断快步发展的今天，设计教育也应具有自己的教育特色，培养具有现代设计理念和民族艺术素质的设计人才，适应当今的市场经济的需要。随着中国东盟博览会在广西的召开，对外交流的扩大，将广西丰富的民族特色文化资源开发出来，对促进文化和相关产业的发展具有十分重要的意义。在设计上强调要有自己的民族特色，设计人员的培养就显得尤为重要。以特色为教学改革发展的出发点，保障建设特色鲜明、人无我有、人有我优、人优我特的教学理念，营造有利于提高学生创新能力和综合素质的育人环境。
1广西少数民族传统装饰元素的内容特点
少数民族传统装饰元素能反映出不同地域文化的风格特色，将广西传统的文化元素比如图腾崇拜、织锦、崖画、铜鼓、绣球等借鉴引用到现代设计中，可以提供丰富的设计元素。广西少数民族传统图形多为大自然中的花草树木、鱼虫走兽，表达人们对生活的美好愿望和对自然的崇敬，许多装饰元素都寄托着寓意和象征，如壮族以“蚂拐”为图腾崇拜，视为“雷神”，将“蚂拐”图案装饰在祭祀的铜鼓上寄望风调雨顺及部族人丁兴旺，铜鼓上常见有太阳纹、云雷纹、蛙纹等几何纹样，织锦里的凤凰图案，象征吉祥如意。广西少数民族图形单纯、简练，多以二方连续和四方连续的方式出现，用点、线、面的形态来进行装饰和突出整体形象。这些图案附着于各种载体，如岩壁、陶瓷制品、祭祀用品、纺织品、服饰等。广西少数民族图案是在长期的历史发展以及民族文化、风俗习惯的积淀中形成的。其常见的题材类型主要有以下几种：
1.1动物纹样
动物纹样体现了本色美，大多为鸟纹、蛙纹、鱼纹，以及龙、凤、蛇、蝴蝶、蝙蝠等，如广西少数民族有对蛙的崇拜，以青蛙为丰收的保护神供奉起来，织锦中有许多的龙纹、蟒蛇花、凤鸟纹，现代广西的大型室内外设计也常用龙凤等图案象征幸福美好愿望。
1.2植物纹样
植物纹样以太阳花、梅花、八角花及树纹、果纹等居多，深受人们喜爱。传说壮族信奉的女神米洛甲是从花朵中出生，所以在壮锦中常织有许多花纹图案，这些植物纹样以抽象为主，简洁大方，经过提炼的纹样装饰性极强。在现代设计中适合与瓷砖、玻璃、织物等载体上。
1.3人物纹样
广西少数民族人物纹样通过添加、简化、夸张、分解等装饰手法来表现，在崖画和铜鼓中出现较多。代表是著名的宁明花山岩崖画，壮族先民用红色颜料绘制的人物纹样有概括的造型、夸张的动态，表现生动。
1.4几何纹样
广西少数民族图案中常见的几何纹样主要有雷纹、云纹、水波纹、回形纹、卍字纹、圆圈纹、羽状纹、锯齿纹等，这些纹样概括了通过点、线、面等基本要素表现了自然界的景象或天象，也有基于古文字的变形，大多采用二方连续和四方连续的构图形式。几何图案容易加工，在现代设计中应用非常广泛，墙面、家具、灯具、地砖等也都可以采用，具有一种理性美。
2强调基本理论的学习和基本功的训练
传统广西特色装饰元素与现代环境艺术设计课程教学是相辅相成的关系。一方面，环境艺术设计教学需要传统特色装饰元素为其提供教学内容的支持；另一方面，传统特色装饰元素也需要环境艺术设计教学来传承。通过教学环节，应该要学生理解本土元素的文化内涵，深入挖掘出广西历史文化之经典，包括骆越文化、历史典故、传说故事等，引导学生探索传统广西特色文化的精髓，有了文化元素为依托，今后学生才能设计出独具特色的作品。在进行环境艺术设计的课堂教学时，主要从以下几方面着手：
2.1注重艺术审美能力的培养
教师对广西传统民族特色元素的形式、特点并加以归纳与整合，通过赏析、写生、观察、讨论等多种设计教学方法的结合运用，对基本理论进行讲授，向学生们传授基础知识和基本技能，包括传统装饰元素的历史，演变、寓意表达，并分析优秀的民族传统装饰元素作品，使学生们广泛的接触广西装饰文化并汲取其中的精华，立体地、全方位地了解装饰元素的文化背景，将少数民族文化自然的融进课堂教学中，由浅入深的启发学生，有效地开拓学生的思维，提高学生的民族文化素养和审美能力。
2.2调研考察
广西的自然风景、民族风情独具一格，一是可以利用《少数民族建筑实践教学》等课程，组织安排学生到广西地区传统民居历史遗迹的地域，进行有目的性的写生考察，使学生亲身感受到少数民族传统装饰艺术的魅力，真切而直接地接受少数民族传统装饰艺术的学习。对所在区域的地域性文化调研考察之后，结合考察内容分析研究和汇总，对特色装饰元素从历史、形式、色彩、寓意等各个方面进行整理、归纳和提炼，教师指导学生做出有价值的考察报告并绘制相应图案。二是学生通过网络与图书馆，搜集相关的资料，对掌握的资料进行更进一步的进行归纳整理，把收集到的少数民族文化元素经过简化、抽象加工整理后形成自己的符号语言，加强对传统元素本质的理解。在调研考察课程教学总结与展示交流环节中，每位学生都要用文本、图片、视频和作品实物来做课程的学习报告，指导教师除了对课程完成的情况、效果进行总结，对每个作品效果、优点、创新点及不足之处应做出客观评价。
2.3临摹装饰元素作品
对于学生来说，临摹不仅能够帮助体会民族装饰元素表面背后历史发展根源和艺术特色，还能学习传统装饰元素的构成和形式，研究其地域性和文化性。临摹可以加强对广西特色装饰元素研究的力度和认识，帮助学生迅速学习特色元素创作上的优秀方法和经验，使学生将所学知识融会贯通，应用于自己的设计创作中。教师要求学生全面观察并分析元素符号的特点，在临摹中学习、体会传统民族风格的精髓，而不只是流于表面，为今后创作做准备和积累，以便今后能够具体应用。
2.4传统装饰元素的提取和重构
提取传统装饰元素中的要素，在此基础上对装饰元素的形态进行简化、分解和重组，融入现代设计的创新思维，并与新的设计相融合，从而创造出具有民族寓意的新设计。设计以图形为基础，以寓意为生命把几个元素巧妙地组合起来，然后将其改造变形。广西少数民族装饰元素具有独特的审美韵味，对这些元素进行提取与重构是传统民族元素与现代艺术结合的创新方法，对现代设计具有一定的指导作用。例如可以单独提取广西民族元素打散、错位、切割、变异后，运用点、线、面重新组合，形成在色彩、构图、造型上创新的图形。在教学的过程中要避免学生对传统元素在设计中的生搬硬套，强调现代审美观，装饰元素要与设计的风格相统一。
3广西传统装饰元素应用训练
传统特色装饰元素通过整合、提取和艺术加工，具有精神层面的说服力和感染力。如何把广西的传统文化元素运用到当代环境艺术设计中，既要有传统文化元素的形似和神韵，又派生出新的文化元素，让学生们研究装饰元素并能够不拘泥于元素本身，将观察角度扩展、延伸，把历史文化的图形元素，然后再通过家居工艺品、装饰饰品、生活用品等为载体来展现出来。学生做练习的时候可循序渐进：
3.1装饰元素的直接应用训练
广西特色装饰元素经过千年的历练演变，其中好的装饰形式和处理手法，可以直接应用到现代环境艺术设计中。建议学生在这个阶段可把装饰元素直接截取，不作太大的变化，对图案和造型进行加工处理，重新设计组合以新的形式出现。如在一个室内设计当中可以将传统装饰元素以浮雕、室内陈设品、或是墙面装饰的形式出现，在室外环境设计中，则可以摆设一些少数民族特有的生活用具、家具、灯具等等。广西少数民族织锦图案中的许多造型及表现形式已经相当成熟,将图案中某个特征或审美表现形式直接应用到现代设计中,只要稍加整理就可为现代设计所用。图案的造型、构图、色彩、纹样等可直接运用在旅游产品、平面设计、环境艺术设计、包装设计、服装设计等领域，通过这种方式来直接体现现代设计的民族性,符合现代社会对美的需求，形成独具民族特色的现代设计。
3.2装饰元素的间接应用
将装饰元素进行变化并间接运用到现代建筑与室内设计中，可引导学生设计出具有民族特色的现代作品。将传统元素内容融入环境艺术设计课程中，比如壮族的壮锦、侗族的鼓楼、苗族的刺绣、京族的独弦琴都是极富地方特色的，这些都是我们做本土风格环境艺术设计的丰富素材。少数民族族的装饰图案通过音乐舞蹈、雕刻、织锦等传承下来，尤其是服饰中的图案非常丰富，题材有传统的礼仪风俗和活动、民间传说，充分体现了浓郁的民族特色。各个少数民族也有自己的代表性图案，这些图案大多具有一定的象征性，有的象征吉祥如意，有的期盼多子多福，表达了人们的美好愿望，设计师要对民族装饰元素中的双关、象征、借喻、比拟及谐音等文化理念进行联想、创造及借鉴。
3.3装饰色彩的借鉴应用
色彩能给人留下深刻的印象，广西少数民族就有黑衣壮、红瑶、白裤瑶等。在现代设计中巧妙地运用具有民族特色的色彩搭配，能呈现民族韵味的个性美。广西少数民族服饰多以黑、蓝等深颜色为底，上面饰艳丽的桃红、橙黄等色彩构成的图形，进行刺绣、挑花；各个少数民族色彩的喜好也不同，壮锦、瑶锦、侗锦等色彩对比强烈比较绚丽，苗锦相对素雅。将相间交错的织锦图案色彩经过块面对比和分割运用在环境艺术艺术设计中，可表现出强烈的民族风，同时也具有简洁明快的时代感。
3.4装饰材料的应用
装饰材料因气候条件、地理环境而有所不同，教师通过对本土材料进行深刻的研究来体现地域性特色。学生在创作过程中强调表达文化内涵的同时要充分发掘当地工艺和材料，注重材料与具体环境的结合，表现出因地制宜的特色。在现代环艺设计中如灯罩、家具等室内陈设品的材料中可采用藤条、麻、草席、竹木等绿色环保材料。钦州坭兴陶、北海的贝雕、博白的藤编等都是广西民间工艺的代表，博白盛产藤条，在形式、设计和加工手法上注重创新，编织技术相当高。通过对每种材料的形态、纹理、色泽等进行研究，挖掘材料的特性，结合地方性工艺，以此创造出富有特色的设计。
3.5启发式教学与实践教学相结合
通过对作品进行分析点评并制作实物等手段，实现教学与实践的结合。加强实践环节提供实验场地，与企业和公司建立长期的实习基地，让学生进行市场化的训练与实践，引导学生能够主动地研究与学习，激发学生的创造性思维，提高解决实际问题的能力。比如在《民族元素应用》课程中，教师让学生收集传统特色装饰元素，然后根据各个元素不同的特点和文化内涵，设计相应的作品，学生把方案通过实物制作展现出来，比如T恤、灯具、手机套，学生学习兴致很高，实物制作出来以后除了自己使用还在淘宝网上销售以验证作品的市场性，该作业设计可以和陈设设计、灯具设计和家具设计等课程横向融会贯通。
4结语
欧美日等国家的作品能承袭自己文化及传统艺术风格特色，民族文化气息强烈。我国环境艺术设计课程是以包豪斯体系为基础的课程体系，过去多是引导学生学习西方的简约的设计风格，只学习西方设计的表面形式意味，而忽略了本土的优秀文化特色和民族艺术风格。结合实际，利用民族地区的教育资源弘扬本民族文化、加强国际文化交流合作，建构一个重视民族传统文化和对市场具备应变能力的教学体系，研究和发展广西少数民族地区设计教育，将广西特色装饰元素融入现代环境艺术设计之中，必定会使设计更具文化性、社会性和民族性。
【参考文献】
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环境设计装饰艺术设计范文4
软装饰材料指的是，在完成对房屋的基本装修之后，将一些可以移动的家具或者是装饰物，譬如沙发靠垫、工艺台布、窗帘以及茶几等；通过合理调整这些家具和装饰物的位置，实现对室内环境的再次设计布局。软装不仅能够根据房主的经济水平、个人爱好对房屋进行重新布局，还能把房屋主人的品味彰显出来。随着时间的推移，过去觉得新潮的东西早已经过时，室内装饰也不例外。软装不需要进行二次装修，只需要在原装的基础上进行装饰，不仅能为房屋主人节省大量的重装开支，还能够给房屋主人一种全新的感觉和享受。下面，笔者对软装饰材料在室内环境艺术设计中的应用价值进行详细分析探讨。
一、软装饰材料在室内艺术设计中的应用
1.在搭配上的应用。
在室内环境艺术设计过程中，不同类型的软装材料会给室内环境带来不一样的效果。软装材料在搭配上存在层次之分；一般情况下，灯饰、沙发、床罩以及窗帘等软装饰材料占据主导地位，也就是软装材料搭配应用的第一层；其次是墙纸和地毯等，是软装饰材料搭配应用的第二层；接下来是挂饰、靠垫以及桌布等，为软装饰材料搭配应用的第三层。上述三个层次的软装材料相辉呼应，能将室内环境的整体装修风格呈现出来。虽然第一层次的软装饰材料是室内环境艺术设计的主导部分，但是第二层和第三层却是不可缺少的点睛之笔，也是不可缺少的重要组成部分。设计者在进行室内环境设计的过程中，一定要对软装饰材料进行合理的搭配，只有这样才能够将室内环境的整体搭配显得比较和谐。
2.在色彩上的应用。
在室内环境艺术设计过程中，除了软装饰材料的搭配层次之外，在色彩上的应用也尤为重要。软装饰材料的色彩搭配是否合理，会对整个室内环境造成影响。因此，在应用软装饰材料对室内环境进行重新设计装修的过程中，必须要遵从配色原则，同时也需要考虑颜色给人所带来的心理衍射。除此之外，还需要考虑到软装饰材料的整体配色对室内环境整体风格的影响。譬如，软装材料的颜色以白色、浅蓝色系为主，那么就会使室内环境充满地中海浓郁气息，能够为房屋主人营造一种轻松愉悦的氛围，让人仿佛置身于地中海的休闲假期中。
3.在图案上的应用。
软装饰材料商的花纹样式以及图案样式会对室内环境艺术构成影响，因此，室内环境艺术设计者在使用软装饰材料对室内环境进行装饰的过程中，一定要考虑到软装材料上的图案和花纹所带来的影响。软装材料上的花纹或者图案一定要具有连续性，因此，在图案用上，需要遵循韵律法则，使软装的整体风格呈现出一种和谐感以及韵律美感。同时，在图案搭配上，除了需要遵循韵律法则之外，设计者还需要考虑不同地方、不同民族的文化背景以及对图案织纹的见解，只有这样才能够让室内环境既充满艺术感，又具有地方特色。通过合理搭配和应用软装饰材料上的图案或者纹路，就能够为室内环境营造出一种与众不同的视觉效应。
二、软装饰材料在室内环境艺术设计中的价值
1.为室内营造良好的氛围。
丰富的图案和色彩，是软装饰材料最大的特点。在室内环境进行艺术设计的过程中，只有对软装饰材料及其图案色彩进行合理的搭配应用，才能够使室内的空间效果得到整体上的升华，为室内环境营造一个良好的氛围。譬如，桌布、沙发靠枕、被套以及床单等，如果这些软装材料的颜色多为粉色系，图案又比较卡通，那么就会使整个室内的环境气氛变得比较柔和，充满童话气息。
2.绿色环保有持续发展的价值。
随着低碳理念的不断深入，人们在室内环境的艺术设计上，也提倡绿色环保。因此，既经济实惠又低碳环保的软装受到了广大房主的青睐。软装不需要对房屋的原装修进行整体修改，而是在原装修的基础上，通过对室内空间进行重新设计布局，再在软装材料的辅助下，使房屋原来的室内环境发生巨大的变化。利用软装饰材料对房屋环境进行艺术设计和改造，其费用要远远低于硬装；此外，可回收再利用这是软装材料的另外一大特点，因此软装的环保性要比硬装的环保性更强。相比之下，软装饰材料更适用于当今社会的发展趋势，不仅绿色环保，而且还具有可持续发展的价值。
三、结语
环境设计装饰艺术设计范文5
一、室内环境艺术设计的人性化设计
（一）安全性。室内环境设计的安全性，是为了应对突发事件，比如火灾。许多软材料由于其自身的特征，是很容易被燃烧的，因此装修时采用软材料也就需要注意防火要求。另外，软材料绝大部分都是会产生静电，由于静电对身体造不成伤害，因此很容易忽视掉。但实际上静电对成人没有多大影响，却对小孩子的成长影响很大。而且软材料通常都比较吸尘，清洗起来也就比较麻烦。因此，室内环境艺术设计的人性化方面也就体现在软装饰材料的室内安全性设计方面。（二）舒适性。人们通常对于房屋设计的舒适程度要求很高，不仅需要满足人们对于质量的要求，还需要满足人们心中的审美要求，因而也就需要设计师利用各种元素设计出让人们满意的房子。由于每个人的审美感具有差异性，也就对于房屋室内风格要求不同，对于室内的舒适感要求也有差异。因此，软装饰材料的舒适设计也是室内环境艺术设计的人性化方面的一种体现。
二、室内空间设计中软装饰材料所产生的影响
（一）划分与柔化空间。随着大量人口不断涌入城市，高层建筑已经成为城市建筑的显著特征。城市人口的增多，人们的居住空间也相对曾经而言更加狭小。因此，人们对房屋室内环境艺术设计的重视程度也比较高，所以软装饰材料也在社会上引起广泛关注。而软装饰材料的合理利用可以让房屋空间看起来更加具有鲜明的层次感。比如，实际生活中通常能看到许多服装店在某一面墙上使用镜子或玻璃，让整个店铺瞬间看起来宽敞很多，使人从视觉上觉得店铺的空间增大。除此之外，还有常见的木界扇以及屏风之类的软装饰材料，不但美观，而且把空间合理的划分出来，让人们从视觉上感受到整个空间变得更加宽敞。（二）形成风格与更具整体性。如今人们的室内居住环境对于软材料的采用越来越多。通常情况，人们在装修房屋时都是把软材料与其他材料结合使用，让二者相辅相成，创造出人们理想中的室内环境。而想要使室内环境创造出人们心中的风格，对于软材料的利用是不可或缺的，软材料在形成这些风格的过程中起到了巨大的影响。比如说，许多老年人比较喜欢把别墅装饰成中国式的田园风格，这种风格的大体基调给人一种远离现代城市繁杂、贴近自然之感，因此会在室内设计中采用一些小碎花之类的装饰材料，再加入一些碎石，院子里弄一些藤椅，家里门窗之类也使用木材，把绿色融入整个室内环境，利用这些软材料就形成了中国式的田园风。因此室内环境艺术设计中运用软材料可以形成不同的风格，创设室内空间的整体性。（三）烘托室内氛围，更具层次感。在室内环境艺术设计中软装饰还有助于烘托空间气氛，增强空间的层次感。比如中国人结婚时都比较喜欢采用大红色装饰婚房，让人进入婚房就会有这里很热闹、喜气之类的感受。而前面所讲的中国式田园风在人们进入其中的时候更多的是一种安静、祥和、放松的感觉。采用不同的设计风格会给人不同的感受，许多人再设计室内环境时多是采用比较温馨的风格，让人有种放松舒适的感觉。而且采用的装饰风格不同，对于层次划分的方法也就有所不同。比如中国式的田园风通常会以屏风之类对空间层次进行划分，而欧式风格通常会以楼梯、门之类的划分空间层次。
三、创新方面
软装饰材料的创新体现在采用绿色装饰与人性化设计、安全性。比如人们在装修时会采用可以检测出空气清新程度的软材料，或者采用一些可以减少噪音的软材料。在实际生活中，有的人会在家里放几盆花，这些植物开始枯萎，也就能检测出这里的空气不够清洁。因此采用软材料进行装饰比较绿色环保，可以满足人们的新要求。而且设计师在满足客户对房屋装饰方面提出的要求时，还会考虑比如采光或色调等问题，让人们感受到放松与舒适；在选取材料时还要考虑房屋的安全性，比如采用一些不易点燃的，不易产生静电的材料。
四、结束语
环境设计装饰艺术设计范文6
摘要：装饰艺术是中国文化和中国艺术中的重要组成部分，有着悠久而灿烂的历史。中华民族的传统文化在现代环境艺术设计中并不是一个格格不入的内容，而是一个促进其不断发展和进步的有效形式。我们在学习西方的现代设计理念的同时，需要把我们国家传统的装饰艺术精华融入其中，在设计中追求东西方文化的统一，追求传统与现代的统一。 中图分类号： TQ174.6+4 文献标识码： A 文章编号：
一、中国传统装饰艺术
装饰艺术是中国文化和中国艺术中的重要组成部分，有着悠久而灿烂的历史。在它长期发展、演变的过程中，由于历代劳动人民和能工巧匠的创造实践和艺术大师的锤炼概括，逐渐形成了鲜明的艺术特色，它不仅参与和塑造了中华民族的民族性也凭其独具特色的东方美对全世界的文化、艺术的演变和发展做出了重大的贡献。 在我国悠久文化历史中，存在着各种各样的装饰艺术形式，从史前的陶彩、商周的青铜器、战国及秦汉的漆器、汉代的画像砖、魏晋隋唐的石窟、唐宋的陶瓷、元朝的寺观、明代的家具等，歌舞、器乐、漆画、泥塑，蜡染，皮影、绘画、剪纸、木雕等，都是中国传统文化的一个重要组成部分，并形成了自己特有的艺术特色及民族特征。随着历史的不断变迁，每个时代所呈现出的风格也是大不相同的。作为传统装饰艺术的表现形式全部是来源于广大人民的生活当中，是艺术与生活结合的很好的体现。品类繁多的传统装饰艺术形式主要都是为了装点环境、美化生活空间。
二、现代主义设计的形式
现代主义设计在形式上的一个显著特征就是崇尚简洁反对装饰，简洁的设计最初确实能够给人以震撼的力量，并且在设计上采用了新材料和新工艺，为适应现代工业生产的发展注入了强大的生命力，但是从另外一个角度来看的话，极简的现代主义设计也造成了历史文化发展的断裂，人文环境中未来拥有的历史感和时间性，被日趋统一化的倾向所冲淡。人们在世界各地到处可以看到相同的面孔，“少即多、少即无”的理念让我们看到生活的环境虽然简洁时尚，但是缺少了更多的内涵，更多的时候是外在的形式取代了内在的涵义。至少80年代以前的现代主义环境艺术设计给人们留下了这样的印象:环境艺术设计所起到的新作用消除了艺术方法的历史性，变革了艺术方法的内涵，使环境设计象工厂中的产品一样被到处“生产”，人类文化的激情被钢筋混凝土所遮蔽，当形式充分体现生活的需要时就不可能再承认价值的永恒标准，文化的多样性和丰富性受到压抑，现代主义设计一的普及化，使地域文化的发展受到了强烈的冲击，许多带有浓郁地方特色的人文环境在现代设计中被忽视，使世界环境日益趋同。
三、中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的体现
20世纪以来，人类对空间的概念有了新的发展和理解，工业化的发展引起一系列的环境问题，人类的环境保护意识也随着变化在加强，环境艺术设计的概念逐渐形成了。现代环境艺术设计改变并重构着人类的活动方式以及思想模式。一般地理解，环境艺术设计是对人类的生活空间进行设计。其设计需要满足人们的生理空及心理方面的感受，需要综合地处理人与人、人与环境等多方面的关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。
中华民族的传统文化在现代环境艺术设计中是一个促进其不断发展和进步的有效形式。随着国外各种新思潮的涌入和渗透，在艺术和设计领域，空间设计曾一味地追求和模仿现代主义时尚的风格的设计形式已发生的翻大覆地的变化，现代主义所提倡的极简的设计风格既失去了设计师及环境的个性，也丧失了民族文化的内涵。所以我们要正确的认识传统装饰艺术与现代环境艺术设计的关系，使中国的传统文化在现代环境艺术设计中得到更好的传承和发展。
在我们生活的周围到处可见到传统装饰艺术的表现手法。如很多现代建筑的立柱都会采用建筑材料的原色或者漆绘上丹青彩画来进行装饰，在题材的选择上，则是大多数采自具有吉祥涵义的中国神话，历史故事及动植物纹样、人物或文字等。在自然中寻求秩序美，从规矩中取得自由化，通过实践摸索出许多的空间装饰方法，使装饰艺术形式从二维的形式转化为三维立体空间的表现形式，充分运用环境自身的每一个条件，对原始空间进行调整，以强化整体的装饰效果，使装饰艺术走向空间化、立体化、流动化，使人产生审美联想。
传统装饰艺术在造型的运用上也很注重点、线、面等基本造型要素的关系处理，讲究形式美法则。在具体的表现上，传统的装饰艺术还会通过借物抒情来表达某种观念和寓意，色彩的使用与搭配也隐含着象征性和寓意性，它经历了从繁杂到单纯、由绚烂到淡雅的发展过程。
例如中国2010年上海世博会中国国家馆的外观设计以及馆内的展示设计都体现了中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的作用和意义。中国国家馆，以城市发展中的中华智慧为主题，表现出了“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的中国文化精神与气质。展馆的展示以“寻觅”为主线，带领参观者行走在“东方足迹”、“寻觅之旅”、“‘低碳行动”三个展区，在“寻觅”中发现并感悟城市发展中的中华智慧。中国馆的外观采用了象征吉祥富贵“中国红”，设计师是从上百种红色材料色样中逐一挑选而出的，由7种红色组合而成。馆体颜色由上至下依次由深至浅，能在白昼不同阳光折射和夜间灯光投射及不同视觉高度等条件下，形成统一的具有沉稳、经典视觉效果的红色。此外，中国馆红板选用金属材料，采用灯芯绒状肌理方案，不仅为中国馆穿上了更具质感的“外衣”，也为原本张扬、跳跃的红色赋予了稳重、大气的印象。新九洲清晏之中，不但浓缩着中国传统园林和现代造景技术，更蕴藏着中华智慧和东方神韵。每一个小洲上都会有代表中华大地上典型地貌的景观布置，就好比在微缩了的神州大地上漫步，它们所展现的悠久文化和丰富景观，也是中国馆“城市发展中的中华智慧”展示主题的重要组成部分。在中国国家馆最核心的是整面墙都将被放大了数百倍的宋代名画《清明上河图》。除国家馆的造型整合了中国传统建筑文化要素外，地区馆的设计也极富中国气韵，借鉴了很多中国古代传统元素。在地区馆的外墙，设计者采用中国古老的文字一一篆书来作为装饰。“叠篆文字”装饰的地区馆建筑表面，传递着二十四节气的人文地理信息。濒临失传“三斩斧”平均每1厘米宽度要斩7刀，看似简洁的中国馆台阶蕴藏无数奥妙，其共有76级踏步，质量、工艺堪比人民人会堂的大台阶。同时重拾濒临失传的民间绝艺“三斩斧”，块1米见方的石头上，斩斧要达上万刀，整个中国馆大台阶加起来达5400多万刀。中国馆大台阶全部采用花岗石“华夏灰”制作而成，呈现出黑自相间的视觉效果。
总之，在这次的中国馆的设计到展示到体现中华民族传统文化的精髓，但又不完全的反古，是4次传统与现代的完美结合，既让观者看到了中国五千年的传统文化，也看到了中国的继续向前发展的前景，给世界一个更好的了解中国的平台。
