高中美术作品的创作教案范例6篇

前言:中文期刊网精心挑选了高中美术作品的创作教案范文供你参考和学习,希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感,欢迎阅读。

高中美术作品的创作教案

高中美术作品的创作教案范文1

关键词 新课标 美术欣赏 思考

高中美术欣赏课的开设,对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。目的要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时,能够通过对美术作品的分析和评价,去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义,达到提高艺术修养,树立正确的审美观和价值观,扩大他们的知识面,以及陶冶情操,促进学生的身心健康发展。达到这样的目的,并不是通过欣赏一定数量的美术作品就可以达到的,而是要在长期的欣赏过程中潜移默化地实现的。

但是事实上,往往在美术欣赏教学实际教学过程中,出现的情况却不是很理想。俗话说“:兴趣是最好的老师”,而大多数学生在当今追求高升学率压力下,缺少学习艺术的积极性,即使对美术欣赏课有兴趣兴趣也是很难长久保持,这样,不仅达不到教学目的,而且会适得其反,使学生产生厌学情绪。其中的原因,当然是多方面的,其中最主要的是美术欣赏涉及面很广,又没有固定的程序或方法,以至于让人感到不知道如何去鉴赏美术作品,也感觉很枯燥。这一问题不仅困扰着学生,使他们在学习过程中情绪低落,同样,也困扰着教师。那么,作为一名高中美术教师应该如何去上好每堂美术欣赏课呢?

通常在美术欣赏课教学中常用的有解说型(教师对美术作品或是对美术欣赏的基本原理和基础知识的讲解、说明)、问答型(教师就作品或欣赏知识、原理提问,学生回答)、讨论型(以学生为主体展开讨论教师作为援助者)、自由型(学生在课堂内外自发地、自由地欣赏美术作品)等教学类型。其中解说型的美术欣赏教学的类型最常见。以教师讲解为主,满堂灌形式。教师讲的很辛苦,学生听的也很枯燥。问答型和讨论型的方法有相互关联之处,但相比之下,讨论型的欣赏教学方法更好一些。自由型的欣赏方法的优点在于学生可自由选择自己喜欢的作品,按自己的方式来欣赏。这种方法是最理想的,但是学生个体有差异,会导致一部分的学生掌握了欣赏的能力,而另一部分的学生欣赏能力并没有得到提高。对于我们教师而言,我们应根据不同的欣赏要求,选择不同的教学方法,从而提高教学质量。

在实际教学过程中为了增加欣赏内容的趣味性,充实课堂内容,教师首先要对教材有充分的认识,不光要备好课,写好教案,可以通过网络、书籍或是实地考察等方式,调查、收集、整理并研究。让学生在一次又一次的分析、赏析中发挥自己的创造和想象,逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。其次,教师的授课方式应该灵活多样,以此激发学生的兴趣。正所谓“欣赏无定法”,这也给美术欣赏课的教学方法的创造提供了很大的空间。相传唐代书法家张旭见公孙大娘舞剑、担夫争道,而提高了书艺,同样的在教学中我们可以通过引进与美术作品有联系的事物或知识,来引导学生对美术作品的理解,以达到欣赏的目的。事实证明,这是一个行之有效的教学方法。这样,不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣,而且也便于他们加深对美术作品的理解,还可以加强学科之间的联系和扩大他们的知识面。

高中美术作品的创作教案范文2

关键词:高中美术;作品鉴赏;教学设计

中图分类号:G630 文献标识码:A 文章编号:1003-2851(2013)-02-0136-02

新课程标准指出:“应通过美术学习,使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。”

每个学生都具备学习美术的能力,教师要挖掘每个学生不同的潜质,使他们获得不同程度的发展。因此,在教学实践中,合理制定教学内容,恰当选择教学方法,精心设计教学过程,是提高课堂效益的基本途径。这里既有教师教的学问,也有学生学的方法,是教师教学思想、教学能力、教学经验、教学智慧的综合体现,教学方式在教学活动中具有重要的作用。在明确了教学目标、掌握了教学内容后,教师优良的、合理的教学方式能充分调动学生学习美术的主动性和积极性,保证学生正确的领会和掌握教材内容

一、加强模块教学研究、重视教学实效性、深化课堂教学过程与方法的改革

教学设计是教师实施教学的具体方案,教师对新课程的理解,对教材的把握,对教学内容与学生情况的认识,对各种教学方式与教学活动的设想,以至如何创设情境,激发学生兴趣,突出重点、解决难点,都要经过反复推敲,明确地体现于教学设计文本之中,使之条理化、具体化、科学化。这是使教师的教学更加系统,准确和深刻的重要一步。

教学设计不是教案的翻版,也不是简单的教学描述,它需要教师倾注教学热情,发挥教学智慧和聪明才智,调动自己已有的教学经验和借鉴他人的教学成果,经历一个教学研究、提炼和提升的过程,是形成教学能力的过程,也是提高教学基本功和促进教师专业发展的有益实践,从更大范围讲,是教学成果展示和交流的平台,是最宝贵、最鲜活和最实用的教学资源。

1.转变教学理念,拓展课程领域,广集课程资源

转变教师角色与观念是上好一堂美术课的重要前提。当课程由专制走向民主,由封闭走向开放,教学被看成是师生交往,积极互动,共同发展的过程。在这一过程中,教师与学生将分享彼此的知识和经验,交流彼此的感受和体验。教师不再是知识的传播者和管理者,而是学生发展的促进者和引导者。教师由教学中的主角转向“平等中的首席”。为了能充分调动学生积极性和参与性,每个要点都尽可能的以问题的形式展现给学生。

其次,教师要引导学生寻找,收集和利用学习资源,营造开放式的课堂气氛。让学生始终在课堂上处于一种积极的,活泼的,兴奋的状态。引导学生围绕问题的核心进行探索和讨论,建立和谐,民主,平等的师生关系。引导学生分享彼此的思想成果。

创新与发展取向的课程实施观,教师与学生不只是课程的执行者和接受者,他们在课程的实施中应当发挥自主性、能动性和创造性,成为课程的开发者和知识的创新者。

开展以“提高教学实效性”为核心的教学设计活动,倡导教师对模块教学精心设计和全面实施,对教学给予恰当的规划和设想,引领教师从以往的教案撰写转变为进行有意识的教学设计活动,使教学目标落实到教学过程中,真正实现教学的实效性,从而有目的地改进教学和提高教学质量。教师在授课过程中可以适当强化美术作品相关故事情节的讲述,以此激发学生对美术课堂学习的兴趣。

在美术欣赏课上,要充分调动学生的积极性,充分发挥学生的个性特点,通过引入与美术作品有联系的事物或知识,来引导学生对美术作品的理解,以达到欣赏的目的。这样,不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣,而且也利于对美术作品的理解,还可以加强与学科之间的联系和拓宽知识面。以点代面用比较的方法进行美术欣赏教学是上好一堂美术课的最终目的。

“教学有法却无定法,教无定法乃至法”。欣赏教学工作也应当是一个创造活动;在欣赏教学中必须采取合适的多样的教学方法,结合一定的多媒体手段,充分调动激发学生的兴趣,充分尊重学生的学习主体,紧紧围绕形象展开活动。引导学生发掘每件作品中独自特有的最突出、最本质、最感人的美点,并能对其做深刻分析,让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象,逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。要教会学生运用一定的理论去学习对美术品的欣赏,通过感知与体验对美术作品作出正确的认识,正确的把握创作者的思想意图评价,最后教会学生掌握欣赏的基本方法让学生能够独立自主的进行欣赏,以此达到提高审美的教学目的。

2.创设问题情境,激发学生思维活动

课堂提问是一项重要的教学手段,已广泛应用于美术鉴赏教学活动过程中。通过有意义、有价值、有实效的课堂提问,在教学中“突出重点,解决难点,激发兴趣、诱导思维,建构知识,发展能力”是当前美术教学研究中值得关注的热点问题。

课堂提问是联系师生思维活动的纽带,是开启学生智慧之门的钥匙。在美术鉴赏教学的过程中,出色的课堂提问能够引导学生去主动探究艺术的本质,特性和文化内涵,让学生用艺术思维的方法认识世界,拓展美术视野,勇于表达和交流自己的思想和情感。获得知识和方法,养成善于思考的习惯与能力。

课堂提问的类型:

(1)构建教学内容的问题串、问题链。

(2)启发学生掌握知识的关健和本质的提问。

(3)引导学生进行推理、归纳、概括的提问。

课堂提问的方法:

(1)要有总体设计。注意挖掘和利用教材,巧妙地设计问题,凸显知识结构和教学内容。(2)要有针对性。紧紧围绕教材内容,突破重点,掌握难点。

(3)要有思维价值。提问要难易适中,以调动学生思维积极性为目的,注意思维过程,培养学生的形象思维和逻辑思维能力。

(4)要掌握时机。找准突破口,选择最佳角度抓住那些牵一发而动全身的关节点。解决学生疑难开拓学生思路。

(5)要有逻辑关系。注意问题的内在联系和发展,从具体到抽象,从感性到理性,从简到繁,循序渐进。

二、强调标准的规范性、发挥教师的主体性、创新性,突出美术学科特点、注重学生美术素养和动手能力的培养

美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目的必修学习模块之一,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力。

1.鉴赏模块教学的重点应放在鉴赏能力和方法的培养上。从美术鉴赏的方法、美术发展过程中所形成的风格和流派、美术发展的基本脉络、重要的美术家和美术作品等方面为学生提供一个知识框架,帮助学生更好地吸取不同时代美术作品中所蕴含的丰富的人文精神,得到审美的享受。

2.鉴赏模块教学中,教师应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象、进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断、让学生去主动探究,发表自己独特的见解,激发学生内在的潜力,提高美术素养。

3.鉴赏模块教学应注重创设情境,要激发学生的学习兴趣和想象力,实践证明学生学习兴趣愈浓,教学的效果也愈好。因此教师要做好充分的课前准备,从欣赏内容的选择到教学活动的组织,都要符合高中学生的特点和需求,并能激发其情趣。与此同时,教师可以运用各种教学手段引导学生增加直观形象感受,拓展学生审美视野,提高审美能力。

总之,在美术教学活动中,从根本性原理的高度来启迪学生的心智,实现教为不教,学为创造;以交互主体的观念取代主客对立的思维,实现教学的实效性。使学生在和谐的课堂氛围中去感受美、发现美、创造美,引导学生提高综合艺术素养向多元化发展。

参考文献

[1]尹少淳.普通高中美术课程标准解读[M].江苏教育出版社,2004.

高中美术作品的创作教案范文3

【关键词】信息技术 高中美术教学 整合

信息快速发展的今天,运用网络多媒体手段与各个学科的整合已成为课程改革的新的模式。特别是在美术学科,它冲击了旧的教学方式,改变了传统美术教育缺乏直观典型性与变式的教学模式,而能够创设出真正的视觉环境,它在极短时间内信息技术的传输、存储,提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息,达到实用而完美的程度,从而使美术教学变得简易、新型,学生可以交互、愉悦的学习,它满足了学生个体自我发展的需要,实现促进学生智力发展的目标。所以说,在现代美术教育中,运用信息技术进行教学,已经成为课堂教学中一种崭新的教学模式,是辅助教学的一种手段和延伸。由此而派生的信息技术与美术学科的整合也作为新的课题摆在了我们面前,成为了研究主题。作为教育工作者,追赶时代的步伐,把信息技术与教学的整合融入教育改革中,已成为培养新一代具有时代特征的建设者的关键问题之一。通过教学的实践,我认为,信息技术与美术学科的整合应体现在以下几点:

一、信息技术应用于美术教学中,实现教学资源的再利用

教案年复一年的写着,美术教师多数的时间却消耗在毫无创新的书写上,有时为了应付学校常规管理检查,还不得不将教案写的八股一些、规范一些。另外,在教案本上写教案,往往一个学期结束了,教案也旧了,来年要上这一堂课,多数教师也不会去翻找旧教案,还得按照书写教案的要求标准再重复劳动,造成原有资源的浪费,而用电脑写教案具有可以随意增添、删除,存贮容量大的特点,它能很好地保留原教案里教学的精华,删除自己认为不太满意的地方,增加更合理的教学手段和先进的教学方式到教案中,特别是美术课需要备一些范图,在电脑上进行绘画和图画资料的插入都是很容易做到的事,教师的劳动就从过去的反复爬格子,不断的书写转化为以提高教学效果的创造性劳动中来,教师就可以把更多的时间花在设计教案,查找资料上,大大节省抄抄写写无谓的劳动。

二、信息技术应用于美术教学中,可共享网上信息资源

过去教师书写的教案相对封闭,所开发、应用的资源也十分有限,往往就是教参之类有限的几本书,虽然也可以去图书馆找资料,但是中学教师繁重的工作量,图书馆资料的难找和不全,倘若不是很重要的课,如公开课、汇报课等,很多教师一般很少去书店、图书馆找资料。而用电脑书写和管理的教案,只要一根电话线,我们就能很快地进入因特网神奇的网络世界。我们可以登陆相关网站看看同行的教案、论文,下载美术教学所需的图片资料并以他人的教学经验启示自己,去探索属于自己的方法和手段,在诸多相关信息的不断碰撞中,构架起开放的教学模式。我们还能下载自己所需要的资料,拓宽我们的教学空间,用互联网资源丰富我们的教学内容,这对我们现在正在实施的新课程提出的打破过去过分强调学科中心原则,提倡知识的综合性、兼容性、应用性都是非常有帮助的。

三、信息技术应用于美术教学中,可以激发学生学习的兴趣,提高课堂效率

以往要上一节美术欣赏课,使教师最头疼的是需要搜集大量的图片,搜集有关的幻灯片,录像带,在讲课时需要大量的口头讲解,而课堂效果又如何呢?往往是教师讲得声嘶竭力,口干舌燥;学生听得昏昏欲睡,兴趣索然。在这种状况下,美术欣赏课就变得可有可无,有时干脆就不上,失去了对学生进行审美教育和爱国主义教育的机会。而现在,鼠标轻轻一点,美术欣赏课的效果则大为改观。只要教师把存有美术欣赏资料数据的光盘装进光驱,鼠标一点,某个画家的代表作及其生平介绍就会出现在你的眼前。不但可以窥见作品的全貌,还可以放大局部进行观察。学生身在课堂,却能打破时间、空间、地域的界限,驰骋中外,跨越古今,在绘画长廊漫步,在想象空间飞翔。比如:《邮票设计》这一课,我利用幻灯片的形式制作了不同年代、不同形式的邮票欣赏资料,给学生开阔了眼界,丰富了知识,既对自己的创作有新的启发与尝试,同时还使学生了解到了邮票的历史背景,等等。也可以按设置路线浏览一座建筑物的内部装饰、陈设。使学生有一种现场感、真实感,真切地感受到不同时代、不同地域的、不同空间的建筑风格。所以说,信息技术的运用为课堂提供了大量的文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息,为教学提供迫真的表现效果,使枯燥抽象的美术欣赏变得富有趣味性和吸引力,极大丰富了学生的学习内容,拓宽了视野,激发了兴趣,优化了学习过程,最主要的是提高了课堂效率。

四、信息技术应用于美术教学中,可培养创造性思维

传统美术教学以单纯的技能技巧的为目标,而现代美术教学重视创造性思维的培养,重视文化层面的学习、形成基本的美术素养,重视学生的综合实践能力,让学生在教学过程中主动学习、探究。

(一)课堂教学媒体化。在美术教学中介入美术软件,将课堂教学媒体化。信息技术的不断发展,各种不同类型的美术软件的出现,方便教师在教学中迅速表现美术的知识点。在教学中,电脑知识美术化,美术知识电脑化,即学习美术图形处理、绘图等软件中渗透学习电脑知识,美术基础知识的使用可以电脑软件处理图形的方式来实现。

(二)学生学习数字化。在美术教学中,我们可以利用计算机辅导学生运用绘图、图片处理等软件进行表现生活的创作。让他们用电脑来表现美术作品,表达自已对生活的体验。对于电脑美术教学的检验可通过电子绘画、个人网页比赛或展示等形式来体现。

高中美术作品的创作教案范文4

述职报告是任职者陈述自己任职情况,评议自己任职能力,接受上级领导考核和群众监督的一种应用文,具有汇报性、总结性和理论性的特点。述职报告的写法依据报告的场合和对象而定,一般来说采用总结式写法。下面就让小编带你去看看高中美术教师个人年终述职报告范文5篇,希望能帮助到大家!

高中美术教师个人述职报告1日子过得真快,转眼间年渐渐尾声。从事美术教育工作已经半年之久,一个学期也就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有很多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

本学期,我担任的课程是陶瓷工艺美术二班的《工笔花鸟画技法》和陶瓷工艺美术三班的《白描》两门美术基础课程的教学工作。这种正规的美术教学对于我一个刚刚走出校门的非师范类毕业生来说,是人生中一种新的挑战。新时期的技工美术教育不能再是单纯的技能技巧的训练,它将为发展学生整体素质而服务,以学生今后的发展为本。这是我作为职业教学指导过程中所不容忽视的一点。

一.加强学习,不断提高思想业务素质

我所教授的主课程是陶美二班的《工笔画鸟画技法》,由于这门课程学生们之前都有所掌握,对于工笔花鸟画也有一定的了解,所以在我的教学工作中的任务就是协调与前任课老师在教学内容中所产生的冲突。为此,一直以来我都积极学习,认真备课,及时收集学生们的课后感。这一学期来,对于陶美二班的新教材,我加大研究力度,通过与之前教材对比,并与其他专业老师共同研讨,让自己树立先进的教学理念。平时,有时间还通过网上查询,补充一些书本里面没有涉及到的专业知识,以扩充学生们的知识面。为了使自己在教育方面不断进步,我利用空余时间学习有关职业教育的书籍,如戴维.迈尔斯的《心理学》和《职业学习与就业指导》,以及更多的与工笔画相结合的专业书,使自己既丰富了知识和见解,又为自己今后更好的教学实践做好了准备。

二.求实创新,认真开展教学工作

教育教学是我教师工作的首要任务。对于学生,我不仅要教他们专业知识,更重要的是教他们怎么立足社会,怎么应对今后的工作,毕竟学生们来到技工学校学习是为了比同龄人更早的加入到社会,更快的实现自身的人生价值。

本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好的体现素质教育的要求,提高美术教学质量。担任陶美二、三班两个班的美术教学工作,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学:课前认真做好充分准备,精心设计教案,结合二、三班的实际情况,灵活上好每一堂课,尽可能多的对每个学生进行指导。对于上交的作业,我都会进行仔细评价,不同的班级采用不同的评价方式。二班是有中国画基础的班级,我会对他们要求严格一些;而三班是新生班,对于白描,是刚刚接触的,所以,对他们的日常作业,我所给予的分数相对来说会高一些。这样有利于提高学生们学习专业的积极性,由此可以提高学生整体的美术水平。

平时,我还积极和学生进行沟通,在了解学生想法的基础上,对授课的方法进行改进,得以突破学法。由于我们部门所培养的方向是偏向于陶瓷工艺的,所以在课程中,必须与实际相结合,狠抓学生们的构图以及配色,以培养学生在今后的瓷上绘画取得更好的成绩。

目前,陶二班的课程安排是以临摹为主。因为学生的基础参差不齐,为了增加课堂兴趣与加强课程进度,根据不同的学生特性,我使用了不同的教法。而且实施了新的作业要求:交当次作业给下次作业的题目及要求。这样有的放矢,使学生学得有目的,有干劲。学生们尽情在宣纸上展示自己的才华,看着他们的一件件作品,内心甚是欣慰。特别是让一部分对中国画课程没信心的同学重拾了自信,画出了连自己都惊叹的作品,从而更加明确了自己的方向。十六、七岁的学生,能够快乐的学习,对于我、对于学生、对于学生家长都是一件值得庆幸的事情。

三.任劳任怨,完成学校其他工作

除了正常的教学工作以外,本学期对于期中美术展览这一特色,我们实施了突破。进过美术展览这一新颖的培养形式,让学生们在美术展中增加了自信心,同事培养了学生表现自我的能力。在轻工技校文化艺术节中,我所带的陶美三班和所授课的陶美二班,在中国工笔花鸟画和书法中都有特别突出的表现,对此,我深感成为他们的老师是一种莫大的荣幸。在学校的校运会、学校“十佳歌手”大赛、期中书画展览等活动中,有很多涉及到美术宣传的工作,有的更需要全程积极参与,对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我的热情把它们完成,基本上做到“任劳任怨,优质高效”。

四.加强反思,及时总结得失

对于教学过程中所出现的问题,我所做的教后反思还不够,在今后的工作中将改正缺点,让学生们有更大的进步。

我们部门的美术教员不少,可是缺少一个正规的美术教研小组。希望可以在以后的日子里面,美术教员之间加强研究与讨论,综合学生实践能力和创新思维能力,让学生们在今后的学习中取得更优秀的成绩。

今年的教学,我一直在努力。

明年,我将会更加的用心。

高中美术教师个人述职报告2时光飞逝,岁月如梭,转眼间一个学年过去了。回顾这学年所从事的高一高二美术教学工作,基本上是完成了任务。工作中我享受了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作年终总结如下,以便择优汰劣,取长补短以待以后的提高。

一、教学方面:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。

美术科一周每班一节,这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点和自身条件,组织部分学生参加学校每年一度的书画展和永川区的一些绘画和科技方面的比赛。

利用课余时间给他们辅导,在校综合才艺展示周举办了作品展览,取得了一定的效果。参加的还是以高一、二的学生为主,在这个过程中他们的水平进步得很大.对学生的审美情操的提高起了一定的作用。

3、在美术课教学中做到有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,以消除“美盲”为目的,理论知识为主,美术技巧为辅。

广泛介绍艺术的几大门类,让学生都能知道些美术方面基础知识,在美术的领域不再是个盲人。教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。我想能为学生将来的发展积淀一些有用的艺术常识就尽了我的努力与义务了。

4、在教学之余,我也注重自身发展进步。

除了参加教研组教研活动外,我还注意到网上广泛收集资料,自己制作适合我们乡镇高中的美术课件,分类进行讲解。有空时自己也画了一些画,除提高自身的专业素质外,对学生也有一些示范作用。在生活上注意形象,为人师表。

二、我的经验与教训方面:

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、课件等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、美术教学要尽量注意学科间的联系。

如中国画与文学、书法艺术与诗词、点线面与数学等方面的联系。

总之,本学年工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼,更好地为学生服好务。

高中美术教师个人述职报告3本学期,我担任聋哑一班、聋哑二班、培智二班、培智三班的美术教学工作,现将我对个人在工作方面的几点认识汇报如下:

教书育人,是教师的神圣职责,教书者必先学为人师,育人者,必先行为世范。作为一名光荣的人民教师,不仅要具有广博的知识,更要有高尚的道德。自从踏上三尺讲台,我深感“人类灵魂工程师”这一光荣称号的沉重。作为教师,知识的传播者,不仅要有丰富的知识传授给学生,能够为学生“传道、授业、解惑”,更重要的是要有高尚的道德品行,以良好的言行举止,崇高的道德情操去影响、去感染学生,如同在师范读书时的那句校训:学高为师,身正为范。

一、爱岗敬业,忠于教育事业

热爱教师的职业,爱岗敬业是做好教学工作的前提。我觉得既然选择了教师这一职业,就要尽心尽力,每一种职业都是社会的必要组成部分,不要这山望着那山高。每一个人都是平凡的,能在平凡的岗位上做好平凡的事,恰恰就是不平凡。

对教师职业的热爱,忠于教育事业,爱岗敬业是作为一名合格教师必须具备的职业道德。自己对教师工作已经产生了感情,通过自己的教学使学生具备了相关的知识,看着自己付出的努力获得了回报,内心充满了成就感,在新的教学工作中也就有了动力。

二、热爱学生,平等对待每一位学生

关心学生,热爱学生,平等对待学生是新时期教育老师必须具备的学生观。现在学校提倡教师与学生建立平等的师生关系,这也是全社会都普遍认同的教育观点。热爱学生,尊重学生的人格,才会关心学生,了解学生,公正地对待每一个学生,才不失师德风范。

但“人非圣贤,熟能无过。”更何况是尚未成年的孩子。学生犯了错误,也不能不管。我也常会和学生交流。让学生能够站在对方的立场思考问题,感受自己的所作所为给别人造成的伤害,这样孩子会从内心认识到自己的错误,从而从根本上改正错误。其实学生完全能够从你的表情和语气中感受出你是善意还是恶意。我想只要你是善意的,真诚的,真正的热爱每一个学生、关心每一个学生。学生完全能接受你的批评和意见。

三、努力提高自身教学水平

精通教学业务是教师之所以成其为教师的关键。韩愈曾经说过“师者,传道、授业、解惑也。”只有精通业务,才能将科学知识准确地传授给学生,而不至于误人子弟。倘若学生给你提出的问题你总是不能准确地解答,在学生心中的威信也就会逐步丧失。到那时学生对你已没有信心可言,对你所教授的学科也不可能再有兴趣,当然也不可能学好这门课程。随着美术课程特别是拓展内容的不断更新,我仍有许多能力目标把握不住,钻研得还不透彻,上起课来有些力不从心。另一方面,每个人都有他不同于其他人的长处和优点,学生在某方面超越教师的可能性甚大,所以,老师应该对学生的人格、思想、情感、意志给予充分的尊重。总之,我认为提高教学技能和水平,仍是我今后要努力的方向。

四、努力提高自身道德修养

通过回顾和总结,结合自己的体会,我对教师师德有了更加明确的认识,师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿,也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下,教师的责任重大,教师的使命感要加强。

五、本人还存在的问题

遇到困难不能知难而进,有时有任其自然的松懈思想。在教学实践中有时畏首畏尾,对学生的思想动态了解得还不够,因此解决学生的思想上的问题常常不能得心应手。

今后,我将继续从思想上严格要求自己,在行动上提高责任心,树立一切为学生的思想,用自己的真诚之心培育人。我相信只要不断提高自身的道德素养,刻苦提高教学业务水平,定能够成长为一名优秀的教师。

高中美术教师个人述职报告4日子过得真快,转眼间,一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的`完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。一学期来,我认真参加学校组织的各学科的教研活动并认真做好记录。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的教育教学文章如。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足用活教材,实践新理念。力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

本学期我任教四年级和五年级的美术课。在日常教学中,教学时注重课前的充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,让每一位学生都能学到美术方面的技能和相关的美术知识,尽可能做到当堂内容当堂完成,课后仔细修改学生的美术做品,不同年级采用不同的批改方法并加注作业评语,注重学生的心理教育,鼓励学生自信给学生创造发展特长的空间,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“我设计的鞋子(设计发明课)”、“造型独特的椅子(设计课)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的变废为宝校本课程,为使每堂课都能让学生有所收获,课下收集生活中的可再利用的废品,并创新制作成样品给学生观看,开阔了学生的思路,重视了学生的创新思维的培养,学生都十分喜爱上我的校本课程。学生所收获颇多。

总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作本学期我校开展了一系列的活动,其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创石佛营小学美术教学的新天地作出贡献。

高中美术教师个人述职报告5本学期由于学校实际工作需要,我任##年级、##__年级和##年级的美术教育教学工作。现对一学年度工作总结如下:

(一)激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(二)使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

(三)重视简笔画训练

本学期我们美术组在张校长的直接领导下开展了简笔画教学,在简笔画教学中,我们按中心校的要求和各年级的要求分别进行了简笔画训练,现在大部分学生能对本年级要求画的简笔画背着画下来,而且收到的教学效果是比较好。

(四)培养学生的创新意识

在美术教学中培养学生的创新意识,首先应注意保护学生的独特的个性,并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性,千人一面,是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现,鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上,应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。另外,美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。

(五)重视学生的自我评价

我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识,而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他(她)的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下,能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题,能够为解决这一问题去学习、寻找有用的信息,能通过分析和思考作出判断,再创造性地设计出解决问题的方案,并在实践的过程中不断地反思和评价,不断地进行改进或完善,直到这一问题的真正解决。