前言：中文期刊网精心挑选了商业环境艺术设计范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
商业环境艺术设计范文1
关键词：数字虚拟技术；环境；艺术设计
数字虚拟技术以信息技术为依托，改变了环境艺术设计的理念和手段，为环境艺术设计提供了新的设计方法，创新了环境艺术设计的形式。并且，数字虚拟技术的便利性和高效性促进了环境艺术设计的快速发展。但是，人们在环境艺术设计中对数字虚拟技术过度依赖，任何设计环节都依靠数字虚拟技术，缺乏对环境艺术设计的深入思考，导致环境艺术设计内涵缺失。并且，部分环境艺术设计师依靠数字虚拟技术过度追求商业利益，而忽视了环境艺术设计，环境艺术设计对数字虚拟技术的运用存在很多问题亟须解决。研究基于数字虚拟技术的环境艺术设计不仅能有效提高环境艺术设计的质量和效率，而且对环境艺术设计创新有着深刻意义。
1基于数字虚拟技术的环境艺术设计的特点
1.1设计方案的优越性
传统环境艺术设计主要依靠手工设计操作，设计细节的修改也需要花费大量的人力和财力，甚至需要重新设计。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的修改和完善十分方便，能够及时纠正环境设计中的局部问题和全局问题。具体来说，在环境艺术设计中运用虚拟数字技术可以省去复杂的人工设计操作，利用计算机辅助软件、计算机设备的物力特征等，自由选择设计的色温值和照明度，并通过设计预览来预览设计效果，及时发现设计中的不足。
1.2互动性
基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要根据客户要求来进行，而设计过程中也会融入设计师的思想。但是，环境艺术作品的设计需要满足客户的要求，作品功能等要得到客户的同意。因此，基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要与客户进行互动和沟通。并且，环境艺术设计的设计要素众多，如果在设计之前没有形成符合客户需求并正确表达设计思想的设计方案，很容易激化客户和设计师的矛盾而重新设计，浪费大量的资源。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计能够利用先进技术让客户在设计软件上预览设计成果，并根据客户的意见对设计方案进行调整，进而减少不必要的浪费。
2基于数字虚拟技术的环境艺术设计原则
首先，目的性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持目的性原则，明确环境艺术设计的目标，并掌握设计内容、设计效果和设计环境，避免凭借设计师的主观意愿进行盲目性的环境艺术设计。其次，艺术性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要坚持艺术性原则，明确环境艺术设计的艺术审美和艺术价值，积极创新环境艺术设计的艺术表现形式，为环境艺术设计发展增添活力。为此，环境艺术设计师应该充分运用自己的创作灵感和创作经验来创新艺术形式，向人们展示更加丰富多彩的环境艺术设计作品。另外，设计师应该熟练掌握数字虚拟技术，使用数字虚拟技术为环境艺术设计增添亮点。再次，集成性和交互性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的感染力，能够给受众以强烈的感官刺激。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的感染力和感官刺激来源于数字虚拟技术的集成性。数字虚拟技术集成了多种设计技术和设计软件，并对不同的设计技术机型优化组合，才能呈现出良好的设计效果。另外，基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的表现力，能够与受众进行互动和沟通，强化受众的情感体验。最后，真实性和科学性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要面向社会公众，设计内涵必然会影响到社会发展。为提高环境设计的社会效益，基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持真实性和艺术性原则，采用科学的设计方法和现实生活中的设计材料，设计科学合理、符合社会现实的环境艺术作品。
3基于数字虚拟技术的环境艺术设计存在的问题
3.1过于依赖数字技术
数字虚拟技术、艺术、创意基于数字虚拟技术的环境艺术设计的核心要素，而在基于数字虚拟技术的环境艺术设计过程中，三种要素之间的有机整合并不是三种要素的简单叠加，而是运用基于数字虚拟技术将创意和艺术连接起来，创造具有艺术价值的创意产品。虽然数字虚拟技术比传统的手绘设计更加方便准确，但是数字虚拟技术也有一定的缺陷，会在一定程度上模糊设计线条和颜色，影响环境设计的整体效果。然而，在数字虚拟信息的支持下，环境艺术设计师为了节省设计时间和精力，过度依赖数字虚拟技术，忽视了环境艺术设计的艺术价值和情感表达。
3.2过度追求商业利益
虚拟数字技术创新了环境艺术设计的方式和途径，有效提高了环境艺术设计产品的价值含量，成为环境艺术设计中的常用技术。然而，基于数字虚拟技术的环境艺术设计十分重视数字虚拟技术带来的商业价值，数字虚拟技术成为环境艺术设计商业炒作的噱头。因此，在环境艺术设计发展过中为追求商业价值而过度重视数字虚拟技术的运用，忽视了环境艺术设计的审美内涵和艺术魅力。另外，还有部分环境艺术设计师在过度追求商业利益的过程中陷入了唯技术论的错误之中，一味使用数字虚拟技术而违背了环境艺术设计的本质属性，将数字虚拟技术放在第一位，忽视了艺术设计的内涵和审美。
3.3文化内涵缺失
基于数字虚拟技术的环境艺术设计将环境艺术设计与文化内涵相分离，忽视了环境艺术设计中的文化因素，导致环境艺术设计作品的文化内涵缺失。基于数字虚拟技术的环境艺术设计过度重视数字虚拟技术的应用，而忽视了环境艺术设计展示的时代风格和时代精神，虽然设计出了科技含量较高的产品，但是这些环境艺术设计产品由于文化内涵的缺失很难引起大众的情感共鸣。
4基于数字虚拟技术的环境艺术设计策略
4.1合理利用数字虚拟技术
首先，基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该正确对待数字虚拟技术，充分认识到数字虚拟技术的辅助作用和服务地位，将艺术设计放在第一位，使数字虚拟技术为艺术设计服务。其次，环境艺术设计师应该合理利用数字虚拟技术，熟练掌握虚拟技术，充分了解数字虚拟技术的缺陷，避免数字虚拟技术缺陷对环境艺术设计效果的影响。最后，环境艺术设计师不能一味地依靠数字虚拟技术来进行环境艺术设计，而应该将数字虚拟技术与传统的手绘设计相结合，将数字虚拟技术作为设计的辅助手段，充分运用自己的创意和思维进行环境艺术设计。
4.2合理追求商业价值
基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该科学处理环境艺术设计的社会效益和商业价值，合理追求环境艺术设计的商业价值。为此，环境艺术设计师不能一味地追求数字虚拟技术带来的商业价值而违背和环境艺术设计的本质，要在保证艺术设计内涵的基础上，运用数字虚拟技术来提高环境艺术设计的审美价值和艺术价值。
参考文献：
［1］…何博知.虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用研究［J］.大众文艺，2012（07）.
［2］…周培文.环境艺术设计存在的问题及对策［J］.农家参谋，2017（14）.
商业环境艺术设计范文2
伴随着设计艺术产业的不断发展，环境艺术设计课程也越来越受到人们的重视。环境艺术设计拥有自身的内涵，是依据环境而存在的艺术形式之一。环境艺术设计关注的是建筑环境的依存、融合关系等，强调设计者艺术观念的展现。优秀的环境艺术设计作品不仅能够使城市环境更加美观、合理，而且在很大程度上推动着城市化的建设步伐。文章针对环境艺术设计及其艺术属性展开分析，旨在明确环境艺术设计与建筑之间的关系。
【关键词】环境艺术设计 艺术属性 设计艺术
环境艺术设计主要是指通过艺术的形式将建筑室内外的空间环境进行整合的一门实用性艺术。一般而言，环境艺术设计涉及很多学科，如建筑学、城市规划学以及人体工程学等。在房屋建筑设计中，环境艺术设计有着极为重要的作用与意义。
一、环境艺术设计的概念
环境艺术设计作为一种重要的艺术形式，早已经被人们所瞩目。作为一门新兴的学科，环境艺术设计在二战以后逐渐被人们重视起来，它属于科学、经济以及艺术结合的产物。环境艺术设计能够将建筑室内外的使用功能和审美功能作为有机整体统一起来。环境艺术的目的在于为人们工作、生活提供一个合情、合理、美观、有效的空间。人们的物质与精神生活是多层次与多方位的，也是复杂、动态的。环境艺术设计涉及到很多内容，如建筑学、景观设计、心理学、美学等。根据当前我国的学科设置，环境艺术属于艺术设计专业大目录下，包括了室内、室外环境设计，以及广场设计、园林设计等。在我国，环境艺术设计一词的出现始于上世纪80年代末。环境艺术设计主要是在建筑空间环境中，通过艺术设计的相关方式进行整合的一门艺术。①环境艺术设计能够通过一定的组织和围合手段等，对建筑空间进行相应的处理，同时运用自然光、人工照明等方式满足人们对建筑功能使用方面的视觉审美要求。为此，环境设计艺术不仅能够使得建筑整体外观更加生动美观，还能够在一定程度上满足人们对建筑的视觉美观要求，构成了环境艺术特有的视觉秩序。
二、环境艺术设计存在的艺术属性
一些设计师认为，环境艺术设计主要是艺术和技术结合的一种创造性的活动。不管是建筑设计师、工程设计师，还是雕塑设计师，都能够将环境艺术设计视为自己的一项重要任务。笔者认为，可以站在不同的角度去理解环境艺术，但存在的共识之处主要有以下四个方面。首先，明确了环境的类别。大自然属于天然环境，是第一环境；城乡建筑和建筑室内空间主要是人造的环境，属于第二环境；园林、农场以及水库等都是通过利用自然环境、略施人工进行加工的第三环境。一般意义上的环境艺术设计主要指的是人造环境。其次，环境艺术的骨架主要在于美术的存在，美术的存在能够使环境艺术更具造型美和形式美，这在环境艺术中属于最为基本的因素。另外，在环境艺术设计中，存在着功能、声音以及温度等方面的因素，设计师需要充分考虑这些因素，从而保证环境艺术设计的作用能够充分发挥出来。笔者认为，艺术的存在无法离开视觉、听觉或嗅觉，无论是动态设计还是静态设计，只有与这些因素相融合，那么环境艺术设计才能达到人们视觉上的审美要求。再次，建筑作为环境艺术的主要载体之一，能够将环境艺术设计体现得淋漓尽致。建筑侧重的是处理好环境和自身之间的关系，这也为建筑师在环境艺术实施的过程中创造了一定的条件。②设计师要想设计出符合人们心仪的建筑环境，就需要将环境、建筑和人之间的关系统一起来，综合考虑设计影响因素，从而确保环境艺术设计更加合理。最后，在环境设计艺术中，最高的原则是人和自然的和谐相处。一方面，人与自然之间存在着一种极为密切的关联，两者之间不可分割。另一方面，建筑是让人和自然相对分离，并且能够有遮风挡雨之所。③但是，在建筑的建设过程中，需要以破坏环境为基础，而环境艺术设计的出现，能够使这种破坏得到相应的缓解，从而保障人的正常生活。一般而言，优化的建筑环境对人类的身体健康较为有益，优美舒适的环境更能够让人缓解压力，带给人愉悦的心情与感受。在环境艺术设计中，人与环境的相互作用力已经成为永恒的设计主题，只有两者的和谐统一，才能满足人对建筑环境设计的要求。此外，环境艺术设计的存在，整合了建筑内外的空间环境，构成环境艺术特有的视觉秩序，极大程度上满足人类对环境的视觉审美需求。因此，在实施环境艺术设计工作的过程中，设计师应该对各方面因素进行综合考虑，从而确保环境设计的整体质量。结语综上所述，环境艺术设计在我国建筑设计方面占据着十分重要的位置，它的存在不仅能够使得建筑室内外的环境更加美丽，还能让环境设计艺术与建筑设计艺术紧密相连。在环境艺术设计中，设计师更应该明确其属性所在，不断完善环境艺术设计语言形式，构建人与环境间的新视觉秩序，从而将环境设计艺术推进到新的发展高峰。
注释：
①史琳杰.二度空间别有洞天——城市地下商业空间环境艺术设计探索[D].山东师范大学，2012：12-46.
②董文思.城市风貌特色塑造中的环境艺术设计探索——以黔南荔波县旧城城市风貌特色及环境艺术设计为例[D].华中科技大学，2010：89-120.
③张丹丹.浅析环境艺术设计[J].技术与市场，2015(8):357-357.
参考文献：
[1]闫广溶.试论环境艺术设计的概念[J].文艺生活，2014.
[2]陶瑞峰，张艳姝.环境艺术设计专业的艺术性[J].黑龙江科技信息，2012(18).
[3]张志颖.艺术管理对环境艺术设计过程的影响——从环艺作品的艺术性与适用性浅析[J].湖南大学学报，2012(2).
商业环境艺术设计范文3
设计是人们为了完成某一项有目的性的活动，而开展的一系列设想和筹划。因此，艺术设计往往要受社会环境、经济文化等外界因素的影响，并具有一定的意识形态色彩。经过三次工业革命的发展，我们的生活水平有了极大的提升，但是也产生了严重的生态环境问题，在人类意识到环保工作的重要性之后，环境艺术设计这一概念应运而生。通过环境艺术设计，为人类营造更加和谐、更加宜居的生活空间，成为当前环境艺术设计的主要目标。
关键词：
环境艺术设计；学科关系；设计学；作用分析
一、环境艺术设计的内容概述
1、环境艺术设计的概念
纵观人类发展的整个历程，实际上就是人类出于自身需要，不断“优化”和创造生存环境的历史。从这一点来看，环境艺术设计不仅是人类历史发展的必然产物，也是整治当前社会环境问题，改善人类生存环境的客观要求。环境艺术设计作为设计学中的一门分支学科，它强调将“生态美”和“科学美”相结合，以人的审美为指导，以改善环境为原则，通过艺术化的处理和设计，最终实现提高生活质量、创建理想环境的设计目的。通常情况下，能够同时满足人的需求与环境保护需要的环境艺术设计，应当涉及到城市规划、园林设计、建筑艺术等多门学科内容。
2、环境艺术设计与其他学科的关系
环境艺术设计内容的多样性，决定了其发展过程中必然会与其他专业进行多元联系，例如为了实现艺术设计的节能环保，必然会与新材料、新技术相结合；为了满足“绿色建筑”的建设理念，也需要与建筑行业有一定交流等。因此，环境艺术设计的各个环节、各个步骤，都会与其他学科的部分内容相关联。可以这样说，环境艺术设计是多门相关学科，在融合了新思想、新理念、新理论后，所形成的一门具有强大包容性的设计系统。环境艺术设计的灵感来源于各个学科，但是其最终的设计成果又要高于每个独立的学科，进而适应了整个社会的发展和人类的需求。值得注意的是，在环境艺术设计与其他学科相互交融的过程中，要根据城市建设和发展的实际需要，既要保证在城市规划、园林设计等物质层面上服从于建设需要，又要保证在、审美观念等精神层面上与之相契合。因此，环境艺术设计能否真正发挥作用，关键还在于其设计理念是否先进，指导思想是否科学。
二、环境艺术设计在生活中的作用
1、改善了人类的生存环境
现阶段，我国经济发展进入中高速增长的“新常态”，以往粗放式经济发展模式带来的生态环境破坏问题开始逐渐显露出来。因此，现代人更加注重协调物质生活水平提升与绿色生态环境建设之间的平衡关系，而环境艺术设计无疑成为其中最为有效的渠道之一。例如，现代城市空间环境日趋紧张，市区内楼房密度不断增加，都市人群尤其是年轻白领的工作压力无处宣泄，很容易使自己陷入烦躁、压抑的亚健康状态。而利用环境艺术设计，在市区周边建设具有人文气息的绿色景观园林，让工作一天的都市人群能够在空闲时间内徜徉在自然、绿色的氛围内，放松身心、愉悦心情，以更加饱满、积极的心态迎接新一天的工作。除此之外，通过科学的环境艺术设计，增加市区内绿色园林、景观的数量，还能够起到调节局部气候、改善空气质量状况的效果，这对于营造生态、和谐的现代化城市环境具有重要推动作用。
2、设计出不同的居住风格
现代建筑技术的发展和成熟，为建造更多功能、形式多样的建筑提供了技术支持，因此，将环境艺术设计理念与现代建筑技术相结合，转变传统城市建设中单一的居住风格，对于优化城市空间利用、创建别具一格的居住风格有重要帮助。在以往城市化建设过程中，由于受技术、资金、观念等诸多方面的共同影响，城市建筑风格较为单一，建设模式相对固定，人们对于建筑住房的要求仅仅停留在基础阶段。但是随着生活水平的提升以及人们审美意识的不断提高，追求个性化、鲜明化的建筑风格，成为当前城市化建设的主流趋势。在这种大背景下，环境艺术设计符合了当前人群的需要，其需求量也随之提升。运用多样化的环境艺术设立理念和先进的建筑技术，创造出符合不同人群需求和审美的建筑风格，丰富生活体验，改善居住环境。
3、创建人居生活情趣
市场经济的发展，使得社会分工更加细化，人们在工作之余能够有较为充沛的时间享受多彩生活。而以小区为中心，周边地区的娱乐场所则成为人们锻炼身体、活动娱乐的好去处。传统的小区娱乐文化相对单一，例如打牌、下棋、广场舞等，虽然也能够起到消磨时间、丰富生活的作用，但是趣味性不强，文化性不高。利用环境艺术设计来改造小区娱乐场所的视觉景观，营造出更具文化气息的小区氛围，满足多种人群的需要。例如可以创建“戏曲园”，让许多爱好戏曲的老年人能够在这里探讨、交流；开辟“生态园”，让一些爱好栽植的居民能够利用空闲时间种种树、养养花；成立“文化园”，让志同道合的青年人群能够在这里进行思想碰撞和文化交流等。设计出多种功能的园区和建筑，只是环境艺术设计的一种外在形式，其最终目的在于通过形式变化为居民提供多样服务，满足人的各种生活需求。
4、提高人居生活水平和质量
自然环境就是由阳光、水、溪流、山川等因素组成的一种自然特定环境，而人造环境就是将经济、休闲娱乐和商业环境和人相互共同制造，是一种具有丰富的生活活力和情趣的空问环境。在人居生活中，人们自身的素质、生活经验和情趣、审美观点以及对居住环境的判断都存在着内在的相关联系。而为了满足人们居住生活中心理和生理上的需求，就需要将三种表现层次相互统一起来。因此，环境艺术设计的重要作用就是让特定环境中人们的生活和特定环境间的相互连接、相互感应和相互制约，进而让人们的居住生活与环境产生共鸣，然后在经过具体应用，以环境技术作为媒介，将自然和人以及生活有机结合在一起，提高人们的生活居住水平和质量。
三、结语
环境艺术设计正逐渐成为现代城市建设和发展所必不可少的手段之一，将环境艺术设计融入到城市园林设计、建筑规划等方面，给居民营造生态良好、和谐宜居的新型生活环境，满足人们对于物质、精神、环境的“三重需求”，从而实现更好、更快、可持续的城市发展。（作者单位：宜春职业技术学院）
参考文献：
[1]孔庆君,李鸣真.如何提高高校环境艺术设计专业学生创新能力——兼评《环境艺术设计概论》[J].中国高教研究,2016(07):131-133.
[2]夏樾，王茂堂.基于环境艺术设计思维能力培养的手绘课程教学探讨[J].当代教育实践与教学研究,2016(08):164-165.
商业环境艺术设计范文4
关键词：环境艺术；课程；服务地方
高职院校与普通高校相比，其社会服务的职能更为突出、意义更为重要。北海艺术设计职业学院位于广西最南端风景秀丽、气候宜人的亚热带滨海旅游开放城市――北海市。环境艺术专业是学院的品牌专业，培养具有现代化环境艺术观念的应用型人才，使之能运用现代化技术手段，从事环境艺术设计创作与制作，在北海城市发展中起到了一定的作用。
以市场为导向，从实际出发，注重理论教学与实训的有机融合，加强环境艺术专业课程建设，服务功能不断加强，彰显特色。
一 优化课程结构
课程开设是办好专业的关键，在广泛参照国内外知名院校的基础上，确立了以理论为基础，项目为目标，实践、实训为重点的课程体系。理论-项目-实训的教学模式，学生的市场应对思维和能力都较明显。
二 加强实训基地建设
加强实训基地建设主要表现在以下产、学、研三位一体的实训基地。相继注册多家公司（建筑装饰公司、电子商务网络广告公司及动画广告公司等）以助教学，并在北京、上海及深圳建立教学基地。学生第三年在北京学习、实践，由清华大学美术学院等国内一流设计院校协助完成部分课程；借助北京政治、经济、文化、艺术中心的优势，开阔学生的视野，为学生在北京深造、就业提供更多机会。
高职院校要及时跟踪市场需求和变化，主动适应区域、行业经济和社会发展需要，根据办学条件，有针对性地调整和设置专业。逐步建立起以重点专业为龙头、相关专业为支持的专业群，辐射服务区域、行业、企业和农村，增强学生的就业能力。
三 教学与实践相结合
2010年环境艺术设计系以《商业空间设计》课程，结合北海、北京两地的人才需求，进行了卓有成效的课程调整与建设。从课程体系、教学目标、教学方法、教学内容等等，都引入了校企合作开发的思想，进行了课程的建设。把社会实践案例引入到了课程的教学环节，帮助学生参与实际性的真实案例学习与锻炼提供了平台。
如：北海“万滕龙阁”红木博物馆的设计，北海金兰会所设计，北艺橄榄园售楼部的设计等等项目，均有学生参于，切实有效进行了的案例教学。
同时，通过加强院校交流，提高我院学生商业空间设计的能力，2010年《商业空间设计》课程实践性学生作业参加了2010年 “和成新人杯” 全国青年室内设计大赛国家级竞赛，经过专家筛选，我院环艺系084班刘明亮、张若男同学荣获了二等奖，夺得了全国亚军的好成绩，部分教师荣获了“导师奖”。竞赛由全国230多所高校参加角逐，我院是在此次荣获等级奖的高校中唯一的一所靠前的高职院校。此次获奖对我院环艺系学生提高室内设计学科学习兴趣，鼓励学生积极的进行创新设计具有重要意义。
四 强化实践教学的课程体系建设
以满足学生就业岗位能力为目标，以体现学生个性，发展学生个性，体现学生一专多能的实用性较强的综合职业能力，构建满足环境艺术设计各岗位领域需要的模块化、双证型、艺术与技术与一体、工学结合的高职环境艺术专业课程体系。
组织本教研室教师、行业专家、聘请相关专业高校专家全程参与教学管理、课程体系建设；组织专业教师、行业专家、教学管理专家对我国具有代表性的装饰公司和相关设计院进行调查研究，了解市场现状以及职业能力和各岗位对人才技能的要求，形成相应的调查报告；对兄弟院校相关专业教育状况进行深度调研，了解环境艺术专业课程设置状况，并完成相应的分析报告；通过对“环境艺术专业课程设置”结合服务地方的需求和相关职业岗位对人才技能要求的分析，结合现代技术发展和我国经济、文化发展趋势以及我院办学特色，确定课程体系结构。
在具体的实施过程中结合地方对设计人才的需求，加强服务地方的能动性，环境艺术专业课程建设遵循了五大原则：
1. 预见性原则：培养适应北海社会发展需要的人才是专业课程建设的首要原则和前提，也是专业得以发展的动力。
2. 系统性原则：环境艺术设计是一项极其综合的系统，包含着与之相关的若干子系统。它集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，具有多学科交叉、渗透、融合的特点。
3. 特色性原则：这里所谈及的“特色”是指办学特色。就环境艺术设计专业建设而言，不同性质、基础的学校都有各自发展方向和目标。
4. 创造性原则 ：“创造”是设计的灵魂。环境艺术设计是创造性对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。
5. 适应性原则：在环境艺术设计方面，它所涉及的范围应该远比现在广泛的多，围绕着建筑环境，小到一个标识，大到环境景观设计，都将是环境艺术设计师所要面对的工作。
现代人类对居住与工作的环境要求日趋复杂，艺术与工业产业的结合早已跨越了日用生活工艺品而延展至视觉所达的众多领域，催生了设计艺术学。人们对工业文明产生的环境危机的反思和对生态环境的整体思考，又催生了环境学。设计艺术学和环境科学互为作用、互为构成要素，融汇成现代环境艺术。因此，环境艺术体现了艺术和科技的包容，以建筑为主体，向室内、室外两个界面拓展，衍生室内设计、风景园林、城市与建筑、公共艺术等四个领域。环境艺术学科成为当今国际上前沿交叉的学科，加强环境艺术设计专业的课程建设，以使得这门课程的服务性、实践性更强，我院以服务地方进行了卓有成效的课程建设，取得了一定的成绩，希望与全国各高校加强交流学习，相互借鉴。
参考文献：
[1] 黄晓芳：浅谈环境艺术的课程改革[J].科技信息，2006（7）
[2]马晓星：对我院环境艺术设计专业教学改革的思考[J].苏州丝绸工学院报，1998（12）
商业环境艺术设计范文5
关键词：传统民间艺术；现代环境艺术；作用
目前，现代环境艺术作为一种交叉性较强的文化，具有很好的发展势头。在吸取优秀传统文化的趋势下，现代环境艺术创意依托于传统民间文化，呈现出本土化、传统化、民间化的特点。传统民间艺术的发展本着“以人为本”理念，依托于劳动人民的艺术创作能力，集审美和实际功能为一体，显示出强大的生命力，并且获得现代人们一致的好评和喜爱。
一、传统民间艺术和现代环境艺术设计发展现状
现代环境艺术所涉及的领域较为广泛，是众多环境系统的融合艺术，包括城市规划、建筑、园林、室内设计等领域。环境艺术是以设计符合民众精神和生活双重需要的生存空间为最终目标，在设计过程中要求遵循自然规律，符合事物发展方向，融合当地传统文化。
（一）艺术设计贴近自然
随着全球对环境保护的重视，全球人民对于自然环境有了更深层次的认识。因而环境艺术设计中逐渐贴近自然风格，力求为人们提供一种舒适的感觉。
（二）要有整体化
在现代环境艺术设计领域中，由于其涉及的领域宽广，现如今，一个城市的环境艺术从城市规划到建筑风格都呈现出整体性特点，从而实现城市发展的协调统一。
（三）要趋向民族化
中国是拥有56个民族的国家，各民族发展具有个性和共性。现如今的环境艺术设计渐渐偏向于民族特色，如日本的建筑物偏好室内设计全部显示出日本民族特色。总之，传统环境艺术中欠缺的元素历史性和民族性，目前环境艺术设计已经从民间艺术入手，发挥民间艺术的积极作用，促进现代环境艺术设计出符合大众心理和生理需要的生存空间。另一方面，传统民间艺术是指将传统艺术按照社会阶层进行划分，如诗词等的艺术创造不属于民间艺术范畴内。传统民间艺术指的是艺术作品的创造者是普通老百姓，其创作的艺术品也是为社会底层的百姓服务的，所以传统民间艺术再发展并不仅仅是以审美价值为主要生存支柱，期间，传统民间艺术的种类离不开以下两种类别：
1.生活服务类
传统民间艺术中可以归纳到生活服务类的艺术品种类繁多。为底层百姓生活中的吃穿住行、劳动等一般生活物质资料服务的艺术品主要有生活用品，如百姓创造的不同厨具等；服务于生产劳作用的，如纺织车；服务于穿戴方面的民间艺术种类最多且发展最为繁荣，如衣服上的不同刺绣图案；服务于百姓居住需求的主要有石头、木材、土等材质使用和各种家具的样式和摆设等。传统民间艺术中的生活服务类影响着广大人民的生活质量和生活方式，在日复一日中形成了民间文化氛围，体现了社会底层对于生存质量的追求。
2.精神信仰类
传统民间艺术中主要为底层百姓提供精神信仰服务的主要有为祭祀祈福所用的贡品，如各种纸扎供具。第二种服务于精神类的是娱乐所使用的，如民间传统中的提供休闲娱乐的各种戏曲种类和游戏，如各种面具、玩偶，灯谜等。第三种是表达情感和内心需求的，如年画、剪纸等民间艺术品。总之，传统民间艺术的发展具有明显的地域性、实用性、传承性、工艺性。其在中国的传统文化中发挥着重要的作用。发展到现代，其在现代文明发展中也起着关键性作用。
二、传统民间艺术在现代环境艺术中的应用特点
根据传统民间艺术的发展和现代环境艺术设计的发展脉络可以看出，传统民间艺术运用到现代环境艺术中具有以下特点：
（一）地域性
传统民间艺术带有地域性导致其应用到现代环境艺术设计中带有明显的地域特点。不同区域内的人民拥有不同的民族归属感，其所创造的民间艺术也因此带有地域个性的标志。如北方的服饰特点以皮、毛材质为主；南方的服饰特点以布、丝等材质为主。同时现代环境艺术设计中，往往会将年画等粘贴艺术品运用到北方建筑室内设计中，将其发展成壁纸等艺术品，而南方应多潮湿天气，较少使用到这些民间艺术品。
（二）装饰性
根据传统民间艺术发展历程，可以发现，民间艺术在历史中主要发挥其实用。随着信息技术的发展，传统民间艺术品的实用性渐渐不再适应社会需求，因此，在现代环境艺术中主要汲取传统民间艺术源远流长的装饰。如剪纸艺术的发展已然成为产业结构链。而许多建筑物的室内装饰中喜欢用到民间艺术品，如蓑衣、中国结等成为装饰品。
（三）情感性
传统民间艺术凝聚了中国民间数千年的民族情感和精神，在现代环境艺术设计中，主要采用了传统民间艺术品种富含精神文明的元素，如现代环境艺术设计中对民间传说故事的使用，白蛇传故事中的断桥、油纸伞等元素的使用，从而使现代环境艺术中带有民间百姓对美好事物的祝福之情。
（四）民族性
我国传统民间艺术内容丰富、形式多样，体现了中国百姓生存的哲学，反应了百姓的审美特点。总之，民间艺术是民族文化的重要体现形式。现代环境艺术设计中，往往那些具有民族性的设计元素具有独特性，受到了全世界的关注和借鉴。传统民间艺术在现代环境艺术中运用的几大特点，为现代环境艺术设计和现代人们的生活带来不可替代的作用。
三、传统民间艺术在现代环境艺术设计中的作用
从传统民间艺术在现代环境艺术设计中的应用特点，可以总结出其在现代环境艺术设计中发挥着审美作用和非审美作用。
（一）传统民间艺术在现代环境艺术设计中的审美作用
传统民间艺术凝聚着普通民众上千年的精神艺术。首先，民间艺术具有质朴简练的审美特点，运用到现代环境艺术设计中使人们感受到审美的愉悦性；其次，传统民间艺术形式上具有和谐对称性，使现代环境艺术设计中继承到这种形式美感，形成现代环境呈现出独特的形态特点，如上海“新天地”商业休闲街区中对民间建筑材质的保存和应用，使得上海的整体环境呈现出传统与现代和谐统一的审美感受；第三，传统民间艺术中内容的运用，丰富了现代环境艺术设计中的元素，体现了精彩纷呈的审美感受，如北京民间文化习俗在王府井环境改造中的使用，使得王府井的休息场所、灯柱等富含了民间文化内容，糖人制作的铜像、糖葫芦铜像等的规划设计，使得王府井富含生活的真实性，使得王府井包含了浓厚的传统韵味，拉近了国内外民众同王府井之间的距离，体现出丰厚的审美感受。
（二）传统民间艺术的情感共鸣作用
传统民间艺术具有浓厚的情感，其中包含对家人的情感、对时代的情感等。人们可以通过民间艺术产生情感的共鸣，从而进行情感交流。在现代环境艺术设计中，传统民间文化运用其情感特点，为一些建筑设计、装饰品等赋予情感文化，从而提升人们对于现代环境艺术设计的归属感。如民间文化中运用五颜六色的布条来制作幼儿的衣物，表达对于新生命的祝福和慈爱之情。在现代环境艺术设计中，将五彩的布条设计成室内装饰用的抱枕、地毯等物品，表达对屋主的祝福，同时也表达屋主对来客的欢迎之情。另一方面，传统民间文化能够为现代环境艺术设计带来祥和氛围，起到缓解现代人们生活紧张感的作用，如民间元宵赏灯猜灯谜的习俗，在现代城市规划中，一些城市会在商业主街道上悬挂各式各样的灯笼，从而营造了快乐祥和的气氛，增添了现代人们生活的惊喜。
（三）传统民间艺术的教化作用
传统民间艺术中蕴含丰富的道德文化，现代环境艺术设计中传统民间艺术的使用潜移默化中起到教化现代人们的作用。如民间艺术中的年画、剪纸等图案，往往带有教育孩子孝敬父母、尊重长辈的意义。因此，现代环境艺术设计中“二十四孝”的铜像，直截了当地表达了教化民众的作用。
四、结语
传统民间艺术越来越广泛地运用到现代社会发展中，并且发挥着积极的作用促进现代社会的发展。在对现代环境艺术设计的发展中，传统民间艺术起着独特作用。因此今后环境艺术的设计构建，应加强对优秀传统民间艺术的学习，实现环境艺术又好又快地发展。与此同时，要加强对传统民间艺术的保护，促进传统民间艺术的长久发展。
作者:侯俊宇 单位:渤海大学艺术与传媒学院
参考文献：
[1]李沙，乔薇.传统民间美术在现代环境艺术设计中的运用[J].中国建筑装饰装修，2011，04:226-227.
[2]蒋登攀.浅析传统民间艺术在中国现代设计中的传承与创新[J].艺术教育，2011，（04）：131-132.
[3]刘昕.传统民间美术融入环境艺术设计中的探讨[J].中国包装工业，2014，（16）：72.
[4]王晓玲.论传统民间剪纸对民族特征现代艺术设计的作用[J].学术探索，2012，（09）：160-162.
[5]刘鹏.浅析传统民间艺术在现代设计中的重要作用[J].美术教育研究，2014，（24）：48-49.
商业环境艺术设计范文6
关键词:环境艺术设计 文化精神生态 艺术
中图分类号：TU2文献标识码： A
环境设计是一项系统工程,它涵盖了城市规划、建筑设计、园林设计、景观设计、室内设计、公共艺术品和设施设计等,它是人类生存方式的协调设计,也是社会和人类行为和思想的设计和引导。环境设计与人的生活联系和影响最直接、最普遍、最紧密。艺术与环境是以人为主,因人而存、因人而用的,处在环境里的艺术,是应与环境的功能使用精神协调一致的。环境艺术设计应该树立深化生态观念,必须建立在对现代人多方位分析的基础上,从生理、心理、精神上实现对人的现实关注和终极关怀,促进人性的平衡和全面发展。生态观念会很大程度地潜在影响城市环境艺术,引导设计师的设计思维和设计原则。
艺术设计生态观的核心是平衡DD高科技与高情感的平衡,追求的是诗意DD诗意的和谐栖居的境界,真正实现艺术设计对人的生理、心理和精神全面的关怀。环境艺术设计者以人体生态学、社会生态学、环境工程学、美学、心理学原理为基础,针对不同层次和不同年龄人群的生态需求,进行人居环境的生态设计和管理,使人和自然、人和人得以和谐共存,使居民的生理、心理和文化需求都能得到满足,使环境艺术和自然生态、社会生态和精神生态环境间达到高度的和谐。
一、文化精神生态与设计的艺术化
设计的艺术化是环境设计的首要追求之一,会给人提供直观的审美体验和对生活境界的启迪。环境设计的艺术化表明设计的文化功能是设计本身所承载的不可分割的一个要素。
文化这个词有两种含义:一种是人类学意义上的作为生活方式的文化;另一种是作为艺术的文化,它是文化产品与体验的精神升华。后工业社会中的一个明显的特点就是这两种意义上的文化的界限已经模糊了,作为艺术的文化所涉及的现象范围已经扩大,它吸收了广泛的大众生活与日常文化的内容,任何物体与体验在实践中都被认定与文化有关。作为创造生活方式之手段的设计,越来越与艺术相接近,体现人文特色或蕴涵人文精神的产品也越来越丰富。充满文化内涵的艺术设计会在消费者使用时产生一种情感的认同和情感的投入,如茶和咖啡,它们不仅会使人产生不同的生理反应即口感,而且会营造出不同的气氛和情调,这是精神现象在艺术符号中所透露给我们的某种东西,或者说,是我们从精神符号中所期待、所召唤、所应答的某种东西。在此意义上,艺术的“韵味”、“感悟”才可能对我们的生活具有某种新的意义。
城市环境艺术设计不单是为城市创造了美丽的物质空间,它也为城市创造了人性的精神空间。它作为时代、社会、文化和艺术的综合体,赋予城市环境空间以精神内涵和艺术魅力,提高了城市的文化品位和质量。解决文化上的精神生态危机,就需要充分发挥环境艺术设计的艺术功能,以环境艺术美来进行对人的认识、教育、审美和心理调适功能,来达到符合人与自然、人与社会关系的文化精神生态优化。艺术设计要力求创造人性的精神空间,在行业的产业化、商业化进程中坚守创作的艺术化,把真善美的价值观融入到人们的生活方式中。
当现代社会中的商业性消费成为社会控制生活,剥削个性、人性,瓦解个人精神存在的力量时,环境艺术设计不能只为满足业主的商业目的和大众的低级趣味,而要力求最大限度地发挥设计师的艺术创造精神,来引导大众走向真善美的境界。这不仅是社会文化走出生态困境的主要途径,也是改变环境艺术设计自身生存发展道路的重要选择。设计的艺术化发展无疑是技术发展到一定程度的必然,是人类本性的回归,环境艺术设计应该成为一种对美好生活的态度。
如陈文令创作的环境雕塑《红色记忆》,虽然是为装点环境的,但有着极强的艺术性。这群环境雕塑用一百多个红色男孩的雕塑造型,通体鲜红,不锈钢翻制,打磨,抛光,喷上红漆,分为几类放置在水边、树干、船头、灯塔上。红色的人体改变了作品的写实倾向,加强了非现实的意图,表达出作者对现实中的成人们势利、紧张、焦虑、恐惧、残酷的否定,也不期而然地道出了人们的共同心愿:对童贞状态的怀念和对早熟了的两千年的中式文明的质疑。的躯体剥去了伪装,留下的只是人与自然的直接关联,只是人与社会的直接对话。面部与肢体表情的适度夸张,是对这两种关系的强调。
它同以往的走极端的前卫艺术相比,在艺术观和艺术表现上有着根本的不同。20世纪晚期的视觉艺术,无论美术还是影视以及电子游戏中的三维动画,充斥着暴力和无病。陈文令的“红男孩”有着出污泥而不染的品格,切合了人们对前卫艺术新流向的渴望,也就是从艺术作为人性批判的武器转变为人性建构的载体。他的环境艺术作品,使外行和内行、学院派和前卫批评家都能找到自己的看点。当这组作品在厦门珍珠湾海滩展览时,立即吸引了成千上万的观众。
二、文化精神生态与设计的人情化
在这个急剧变化的时代,人们既希望从传统中找回精神的家园,以弥补快速发展带来的心理失落与不安,同时又满怀着跃跃欲试的激情试图运用当代科技来重新组织自己的审美体验,重新调整心态,使之适应现代生活。在物质需求逐步得到满足以后,人们在精神上的要求日益强烈,并渗透到更深的层次,这就是精神生态设计的社会文化来源。
环境艺术设计不仅和人的心理、生理关系密切,而且和文化风俗、生活环境、物质丰富程度、历史条件等等无法隔离。每一个人类创造的“第二自然”,都多多少少地渗透着人情气息。人是有感情的动物,所以环境在人的眼里往往也变成了有情感的物。尽管情感的接触既难以把握又转瞬即逝,但作为成熟的设计师,更应该将自己的情感倾诉出来并引起消费者的共鸣。在优秀的作品背后,我们还可以看到设计师关注环境、关注人文的情感表达。
环境艺术设计在“人本主义”的引导下也被赋予了现代人情化含义。人情化设计不是由一场设计运动或一个设计团体提出的,它是人类在设计这个世界时一直追求的目标。人情化的环境艺术设计可以帮助人们实现梦想,帮助人们去关注美,去倾诉情感。
人喜欢追求“一种无目的性的、不可预料的和无法准确测定的抒情价值”(马可・迪亚尼语)和“种种能引起诗意反应的物品”(亚历山大・曼地尼语),这意味着,在非物质社会中,设计产品正在迅速地向艺术品靠近,两者的创作道路正在合拢。人们正在证明设计“应该被认为是一个技术和艺术的活动,而不只是一个科学的活动,设计在后工业社会中似乎可以变成过去各自单方面发展的科学技术和人文文化之间一个基本的和必要的链条或第三要素”。
设计的人性化发展道路无疑是技术发展到一定程度的必然,是对技术密集的生活领域的回避,是人类本性的回归,是精神生态设计的进一步扩充和丰满。美国设计师普罗斯说过:“人们总以为设计有三维:美学、技术和经济,然而更重要是第四维:人性。”艺术设计最根本的还是作品本身的人文内涵,如今的设计师可能过多地强调了形式的方面,而忽略了设计作品本身应透露出来的情感和意境。只有充满人情的作品才更能让人回味,让人感到一种深度,感觉到设计的这种人文精神。
美的事物具有对人的生理和心理的适应性,给人以亲和力,艺术环境给人的教育,是一种润物无声的情感教育过程。环境艺术设计作为人的一种生命本真的活动,不仅能改善人的物质生活环境,更能提高人的精神素质,协调人际关系,关注心理健康,它能深入公众生活,调节公众心态,引导公众文化,有“成教化,助人伦”的功能。在如今科技发达的商品社会,要加强都市环境艺术设计的艺术化和人情化,使人们在日常都市生活环境中潜移默化地加强对美的感受和理解,以及人对自然、对自身的认识和反省。
三、文化精神生态与设计的多样化
丹纳(H・A・Taine)在他的《艺术哲学》曾从生存“环境”方面来确定审美活动的本质和历史发展。此书译者傅雷先生在“译者序”中指出,“丹纳受19世纪自然科学界的影响极深,特别是达尔文的进化论”,“在他看来,物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素”,“他又以每种植物只能在适当的天时地利中生长为例,说明每种艺术的品种和流派只能在特殊的精神气候中产生,从而指出艺术家必须适应社会的环境,满足社会的需要,否则就要被淘汰”。在丹纳看来,艺术家就像一颗种子,至于它能否发芽、开花、结果,完全取决于它的环境,自然环境、社会环境以及精神氛围。由于把艺术比照生物,丹纳的艺术哲学就必然呈现出整体论、系统论和有机论的特色,这和生态观在原则上是一致的。
自然生态中的生物多样化隐喻了城市的历史文化、艺术风格的多样化。就像不同纬度应有不同种植物一样,不同城市因文化、历史不同,也应有不同风格的城市环境艺术。城市环境艺术应与城市的整个环境、历史、文脉对话,给市民提供一个彰显公共意志、维系都市情感、融汇多元文化、营造和谐民主的精神空间。如今许多城市环境艺术设计风格上的趋一性和盲目模仿追赶潮流,是一种文化上的生态破坏现象。
环境艺术设计所处的社会环境中人们的价值观、审美观、哲学取向都会对环境设计产生深远的影响。不同国家、地区和民族的环境观念差异很大,就是相同的国家、地区和民族,在不同时期里,环境艺术设计也呈现出很大的异质性。即使人类对外来的事物抱有无限的好奇心,外来之物也无不打上本民族本地区的烙印。设计师需要理解环境艺术设计的社会环境,尊重人类不同渊源的文化,提高环境艺术设计的认同感。
此外,社会在前进,将人类文明一点点地沉积下来。环境艺术设计的成果也是一样。环境艺术设计的指导理论和评价标准,在农业时代是唯美论,在工业时代是以人为中心的再生论,在后工业时代应该是生态论。环境艺术设计只有在把握了对人类社会文化的理解,才有可能使其作用得到大众的认同,才有更旺盛的生命力。
环境艺术设计对人的尊重表现为设计的人文性、地方性的加强,所以设计师对心理学、社会学、哲学、宗教、美学等人文学科的研究和领悟潜在地影响着其设计作品的品质。设计是为了生活、为了人内在的体验,设计师应成为一个内在者而融入当地人的生活,体验当地人的生活方式、生活习惯与价值观。只有这样,才会有符合当地人生活的公共空间的设计。设计师还要学会聆听源于当地人的生活和场所的故事,阅读关于这块场地的自然及人文历史的实物文字,由此感悟地方精神:一种源于当地的自然过程及人文过程的内在力量,是设计形式背后的动力和原因,也是设计所应表达和体现的场所的本质属性。这样的设计才是属于当地人的,属于当地人的生活的,属于当地文化精神生态系统的,从而体现出环境艺术设计的多样性。
做环境设计首先应考虑设计所处的地域，任何一个我们为之赞叹的乡村或民居，都是居者根据长期对自然的细致观察及实际生活的体验基础上创造性的设计。所以，环境艺术设计从一个侧面反映当时、当地的物质生活和精神生活特征，烙刻着历史的印迹。现代环境艺术强调我们必须了解地方特征，包括地质、水文、日照、风向、气候、气象、景观等一系列自然地理环境，还要了解经济、政治、历史、文化等因素及如何在设计中恰当地体现。尊重传统文化和乡土知识，考虑它们对设计的启示。但是现代人的需要可能与历史上该地域中人的需要不尽相同，而且随着生态环境恶化，我们不可能仍刻意模仿和拘泥于传统的形式，生态环境艺术设计形式仍应以地域的自然过程为依据，依据地域的地理因素、社会因素、文化因素及物质能量的输入输出规律，综合所有这些因素的一个新的设计过程。
地方性原则还包括对当地植物和建材的使用，这也是设计生态化的一个重要方面。乡土物种不但最适宜于在当地生长，管理和维护成本最低。而建材满足最少资源和能源消耗，最小减少环境污染、最高循环再利用率。
环境艺术设计虽以物质主体需要的满足为前提,但一个优秀的环境艺术设计,还是以设计师对外部世界及设计本身的情感体验为基础的,因此不同的环境艺术设计师在长期的设计实践中,都会形成自己独特的个性化设计语言,这就是设计师不同的设计风格,这在生态观上可理解为文化生态中不同的“艺术物种”,在文化生态系统中具有重要作用。
参考文献:
[1] 刘学莘:《陇东窑洞民居文化艺术价值初探》,《大众文艺》(理论版),2008年。
[2] 王立群:《中国古代居住建筑与中国传统文化》,《科技创新导报》,2008年。
[3] 尚勇:《谈艺术设计中的设计文化》,《艺海》,2008年。
