对幼儿美术想象力的培养范例6篇

前言：中文期刊网精心挑选了对幼儿美术想象力的培养范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。

对幼儿美术想象力的培养

对幼儿美术想象力的培养范文1

（一）幼儿美术教育的具体内容

与成年人的美术教育相比，幼儿的美术教育具有不同的意义，因此，不能够简单地依据美术学科的分类对幼儿的美术教育进行划分。换句话来说，应当从幼儿美术教育的本质出发，对教育的具体内容进行归类和划分。幼儿美术教育的主要内容涉及社会人文、自然地理及美术的摄影作品等，通过对这些摄影作品所展现出的具体的人物形象、事物种类的欣赏和认识，能够陶冶幼儿的情操，提高他们对事物的审美认知能力；并且能够促使幼儿通过艺术的表现手法来表达自己的内心思想。这些表现手法主要包括绘画、手工、模型和作品赏析等。

（二）幼儿美术教育的基本特征

一是美术教学的对象是幼儿。美术教学的手法多种多样，既包括单纯地赏析绘画作品，也包括制作各种美术工艺品、画作。幼儿美术教育的主要对象是孩子，教育的目的是为了提高孩子的思想境界，陶冶情操，强调全方位的公平发展。二是教育方法上具有独创性。幼儿美术教学并不是一成不变的，而是一个动态发展的过程。对于教学目标的制定并没有具体的量化，而是随着幼儿不同时期的发展情况做相应的调整。在教学过程中，教师不能一味地要求幼儿一定要画出某种具体形象，而是要更好地引导幼儿学习绘画的过程。培养幼儿的创造力和想象力不能通过直接引导的方式，如教师在教绘画车轮的时候，不能直接告诉幼儿车轮究竟是方的还是圆的，这样会使幼儿的想象力无法得到充分的发挥，创作能力也会被扼杀，严重的情况下还会使幼儿丧失绘画的热情，影响后期发展。因此，在美术教学过程中，要鼓励幼儿完善自己的思考方式，培养其创作能力。

二、美术教育对于幼儿成长的重要作用

（一）有助于幼儿综合能力的提高

第一，美术教育可以使幼儿形成正确的审美理念。在教学过程中，将幼儿美术的全面发展作为教学工作的重心，将提高幼儿的审美能力作为教学的重要目标。围绕这一目标，选择相应的教学方法和内容开展教学活动，以促进幼儿的全方位发展。在教学过程中，教师可以通过具体事例的引入，让幼儿对真善美、假丑恶形成正确的认识，如教师可以向幼儿展示两幅图片，一幅是随地乱丢垃圾的儿童，另一幅是能够将垃圾正确归类的儿童，通过引导幼儿理解图片中的内容，使其对好的行为与坏的行为作出判断，并养成良好的习惯。

第二，美术教育可以丰富幼儿的想象力。幼儿时期是想象力发展的优势时期，在这时期对幼儿进行正确的引导，能够有效地提高其想象力。5岁时，幼儿的想象力会受到现实生活的干扰，变得更加实际和客观，他们会主动地探索和认知这个世界。想象力是每个人都具备的一种能力，对于幼儿的行为处事能产生很大的帮助。因此，在孩子还处于幼儿阶段的时候，应将想象力的提高作为教育的首要目标，而美术教育有助于丰富幼儿的想象力。

第三，美术教育可以提高幼儿的创造能力。通过具体的事例来引导幼儿分析画作，发掘作品背后的意义，在提高幼儿想象力的同时，也能在一定程度上提高幼儿对于具体美术作品的创作能力。幼儿创造能力的提高离不开想象力的培养，教师在这一过程中担任重要的角色。教师不能够直接引导幼儿，或者对其行为进行直接的否定，要为幼儿留下更多的想象空间与发展空间，为幼儿提供指导思考的方法，而不是具体的思考内容。

第四，美术教育可以促进幼儿智力的全方位发展。传统意义上的美术教学，重点是提高学生对具体美术作品的鉴赏能力，通过对学生绘画技巧的培养，提高其绘画能力，培养他们有自己的一技之长。但是从教育学的角度分析，幼儿美术教学在使幼儿获得一技之长的同时，也要能够发展其想象力，促进幼儿智力水平、创造能力的全方位发展。国外的幼儿美术教学也十分注重幼儿早期想象力的发展，注重培养其创造能力，强调对幼儿智力发展的深度挖掘。通过绘画技巧、绘画方式的传授，能够丰富幼儿的实践能力，让他们在学习中发展和丰富自己。

（二）有助于幼儿右脑的开发

右脑是艺术细胞的发源地。右脑的开发对幼儿长大以后的记忆能力、创造能力和想象力起到重要的作用。在正常环境中，幼儿右脑的开发与利用程度有限，但是一旦幼儿发现了自己的兴趣点，则会主动激发右脑的思考，通过对左右脑的灵活运用，使想象力得到良好的发展。如果在幼儿进行创作的同时，播放优美的音乐作为创作的背景，将活跃幼儿的大脑思维，使他们的心思更加慎重与紧密。在绘画的同时，激发幼儿多角度思考问题的能力，提高他们对具体线条及颜色的敏感程度，将为以后的学习产生更多帮助。

三、结语

对幼儿美术想象力的培养范文2

关键字：幼儿美术教育；创造力培养；方法和策略

【中图分类号】G613.6

一、传统幼儿美术教育存在的缺陷

传统的幼儿美术教育过度的重视技巧性的培养，而忽视了美术教育给幼儿带来的美的感受和创造力的激发，幼儿的想象力被扼杀，孩子过早地被条条框框约束起来。总结起来，传统美术教育具有以下缺陷：

首先，传统幼儿美术教育习惯采取灌输的方式进行教学。这种现象在幼儿园之中普遍存在，幼儿园教师已经在长期的幼儿教学中形成一套规范式的教学方法，幼儿美术教育流程化倾向非常严重。幼儿都具有尊重权威的心理和习惯，教师采取这样的美术教学方式会给幼儿造成这样的认知：只有老师教的才是对的，凡是和老师教的不一致的都是错误的，这对儿童的创造力和想象力是一种极大的伤害。习惯灌输方法教学的幼儿一旦离开教师的指导和规范就显得束手无策，不知所措，幼儿长期接受这样的教育，自主能力和创新能力都难以得到发展。

其次，我国的幼儿美术教育过分重视美术技巧的培训。幼儿美术教育定位在对孩子美术技巧的培养上，教师在教学上的侧重点是对基本功的联系。很多老师衡量幼儿美术作品的好坏时采取与范本的相似度作为标准，这使得幼儿绘画作品没有生机，死气沉沉。处在幼年期的孩子心理还不成熟，对大多事物保有好奇心和探索心，教师过早将孩子这种爱玩的个性扼杀在枯燥的美术教学中，对幼儿想象力的发挥是一大阻碍。

最后，很多幼儿教师对孩子的辅导力度不够，导致幼儿在课后处于完全放任状态，大多数美术教师注重课堂自主绘画能力的培养却忽视了对学生的辅导，这使得很多孩子的构思能力和整体布局能力相比于自主绘画能力来说根基薄弱，幼儿发挥想象力和创造力天马行空地进行创作是一件好事，但是幼儿美术教师也要根据孩子的生理和心理特征适时地引导幼儿在绘画的过程中把握主题，传递思想，真正地通过美术的学习陶冶情操、锻炼品格。放任式教学只能培养出一些空有技巧、没有灵魂和思想的画作，这样美术教学的本义就丧失了。

二、幼儿美术教育中培养创造力的途径和方法

针对我国幼儿美术教育表现出的问题，我们应该总结原因，找到有效进行幼儿美术教育的方法和策略：

首先，教师应该创设良好的教学环境，让孩子对美术学习产生兴趣，让孩子对美术创作产生激情。儿童在十岁之前，绘画是其表达情感、休闲娱乐的一种重要方式，我们不难发现很多孩子愿意拿着彩色画笔在纸上和墙上进行涂鸦，很多父母看到这种情况会急于阻止孩子进行这种行为，以防他们将家里弄得脏乱，但是孩子这种涂鸦行为正是其创造力的直接体现，孩子将其脑中丰富的想象通过彩色笔表现出来，父母不宜阻止孩子这种近乎本能的行为，否则会影响孩子创造力和想象力的发展。父母应该给孩子创造一个绘画的空间，让孩子可以自由地将其脑中的想象通过绘画表现出来，这种看似毫无章法、杂乱不堪的绘画正是孩子想象力和创造力的体现。

其次，在绘画教学中应该引导孩子去感受自然风光，幼儿教师可以组织孩子春游、参观、参加有益的社会活动，让孩子感受到生活的点滴和自然风光的美丽，这可以使孩子脑中形成很多立体、丰富的形象，为孩子想象力和创造力的发挥创造平台，如果孩子不能和自然亲近，仅仅靠想象力进行美术创作显然是不行的。现在大城市的孩子每天生活在钢筋水泥堆砌的城市文明中，完全感受不到自然的美好，幼儿美术教师应该想办法弥补孩子这方面的缺失，在现实生活中经常有城市的孩子去农村之后觉得什么都是新鲜的，地里的大豆、玉米他们觉得神奇，植物上的毛毛虫他们觉得新奇，因为他们以前从来都没有见过，这种情况着实让人啼笑皆非。

另外，美术教师应该对幼儿美术教育的目的进行深度的剖析。了解了幼儿美术教育的宗旨和目标，美术教师才能采取得当的措施开展幼儿美术教学，提高幼儿的创造力和绘画能力，为幼儿综合素质的形成打好基础是幼儿美术教育的目的，让幼儿在健康、和谐的环境中成长和发展是幼儿美术教学的宗旨。所以，教师不能一味注重美术技巧的教学，还应该帮助学生去发现美术学习的乐趣，如果孩子整个美术学习过程都是模仿别人的画作，那么孩子学习积极性肯定逐渐消失，在综合考虑幼儿的身心状况的基础上，教师应该让美术教学充满乐趣和兴趣，让学生的想象力和创造力得以发挥。幼儿美术教育最重要的是让学生感受到快乐，教师不应该给他们设置过多的束缚和压力，天性的解放才是创造力的源头。

最后，幼儿美术教育应该实现技巧培养和启发式教学的有机结合，技巧培养可以保证幼儿绘画水平得到提高，但是枯燥单一的技巧教学方式又会让幼儿产生厌烦、逆反心理，更重要的是对创造力的发展毫无好处，因此，启发式教学在美术教学中就显得尤为重要。启发式教学前提是掌握幼儿的实际状况，在此基础上进行多种教学方法的综合，对幼儿的思维能力和创造能力进行启发。比如，将美术教学寄托在游戏的形式上展开具有事半功倍的效果，能帮助幼儿掌握美术知识和美术技巧，教师可以在黑板上画上一棵小树，然后启发幼儿将自己想到的果实的样子画在树上，他们可以根据自己的想象和生活经验去画，然后教师可以对小朋友所画的鱼进行技巧的辅导和改进，这样在这种热烈和快乐的氛围中，既能够使幼儿掌握了一定的绘画技巧，又启发了学生的想象力和创造力。

参考文献

[1]章锦.浅探如何在美术教育中发展幼儿的创造力[J].厦门教育学院学报，2011

[2]邢春香.浅析幼儿美术教育中的创造力培养[J].中国校外教育，2012

[3]郑益乐.创新能力从幼儿抓起――谈幼儿美术教育活动中的创新能力培养[J]，中国民族教育，2010

对幼儿美术想象力的培养范文3

关键词：幼儿；美术教育；创意

随着信息社会的不断发展，现代社会对跨界人才和创意人才日益重视。然而，传统的美术教育注重对幼儿美术技巧的培养，难以满足创意产业和文化产业等新兴产业的需求。随着国内中小学升学压力的增大，美术逐渐沦为副课，幼儿的创造能力和动手能力难以得到培养。而幼儿随着年龄的增长，想象的空间日益变小，社会各界为保护与开发幼儿想象的能力，强烈要求进行创意教学。

一、传统幼儿美术教育的特点

传统的幼儿美术教育主要是对中国传统文化的继承与发展，因此，幼儿学习美术主要是临摹前人的绘画与书法，注重对绘画功底的训练，因此，幼儿的美术技巧通常能够得到培养与强化。然而，传统的幼儿美术教育模式通常将美术与其他学科分离开来，忽视了幼儿其他方面文化素养的培养，造成幼儿的想象力与创造力培养受到严重的限制。人们通常认为，幼儿临摹得越接近对象本身，就越能体现绘画功底，然而一味地临摹对象造成幼儿的美术学习枯燥无味，不符合幼儿的心理发展特点。

二、幼儿早期创意美术教育的研究

1.确定幼儿美术教育的方向

在信息技术发达的现代社会，创意与跨界受到人们的欢迎。何谓跨界？可以是跨学科、跨领域，也可以是跨文化，逾越两种或多种边界，创造一种全新的艺术形式。幼儿的美术教育也应该向创意与跨界方向发展，突破传统单一的绘画边界，将美术与其他学科相结合，从而不断提高幼儿的感知性与创造性，在探索过程中创造属于自己的表现形式，实现自身想象力、创造力和实践能力的日益提升。

2.营造自由的精神环境

幼儿在早期绘画的过程中，通常会依据自身的意欲与情感进行想象与发挥。教师在幼儿创作的过程中，应不断地启发与引导幼儿，鼓励幼儿有自己的想法，而不是给予幼儿太多的限制与约束。营造一个自由的精神环境，有助于幼儿能够在日常生活中发现与感知美的存在。因此，在日常教学过程中，教师不必对画材、造型、色彩等进行严格规定，而是鼓励幼儿随自己的想法自由作画，从而不断激发幼儿的灵感，使其拥有更多的独特的构思与创造。

3.采取多元化的教育形式

在进行幼儿美术活动过程中，教师通过采取多元化的活动形式，如组织个人独立创作、小组合作创作、集体互助创作或户外写生等，不断提高幼儿对美术活动的兴趣，使幼儿积极地参与到美术活动中，不断提高自己的绘画能力。此外，美术活动不应只是停留在对前人绘画的临摹上，而是让幼儿在欣赏名画的基础上，依据自己的兴趣，大胆发挥想象力，进行自由创作，从而不断发现自我。为了实现幼儿能够用不同的方法实现表现美、创造美的目的，教师可以提供多元化的绘画媒介，如可以利用木棒、贝壳、小汽车、废弃卡纸等有趣的物品作为印刷图案。通过各种形状、色彩不同的材料与工具，使幼儿能够利用不同的方式或组合进行绘画。

三、幼儿早期创意美术教育的实践

1.利用瓶盖、纸板进行印画

瓶盖与纸板都是生活中常见的材料，幼儿利用瓶盖与纸板进行作画，在印画过程中进行大胆的创新，并培养自身的动手能力和创新意识。在利用瓶盖进行印画的过程中，首先在瓶盖表面涂一层颜料，之后将瓶盖的颜料印到纸上，幼儿可根据自身的想法，印出如乌云、花朵、青蛙等各种图案。对颜料厚薄的控制和印画过程中的轻按与重按，从而造成不同的印画效果。幼儿在印画过程中，还可以加入绘画，使画面元素更加丰富。纸板主要是利用瓦韧纸，将纸板折成三角形、四边形、五边形等多种形状，在纸板一侧涂上颜料，再将涂有颜料的一侧印到纸上，印出如雪花、树木、风车等多种图案，幼儿通过将纸板折成不同的形状，从而能够印出各种不同的图案。

2.利用手作画

在日常生活中，父母通常会利用手势造型的影子，让幼儿猜测是什么动物，如拇指相连、双手张开是鸟儿的形状。幼儿在作画的过程中，也可以利用双手创造出各种轮廓，再加上绘画与上色，形成各种可爱的小动物。有时同样的轮廓，经过幼儿的想象，可以画成不同的动物，如同样是五指张开的形状，部分幼儿可以描绘成孔雀开屏，而部分幼儿则会把五指想象成大象的鼻子与四条腿。除手势之外，幼儿还可以利用手指作画，描绘出各种不同的人脸或者动物的形状，幼儿的想象力在利用手作画的过程中得到发挥。在幼儿早期美术教育发展的过程中，创意教育日益受到社会的欢迎，通过确定幼儿的美术教育方向，营造自由的精神环境，采取多元化的教育形式，实现幼儿早期创意美术教育的发展，在具体实践中，可利用瓶盖、纸板、手等工具进行作画，从而发挥幼儿的想象力与创造力，实现幼儿创意能力的培养。

参考文献：

[1]邱洪艳.创意美术对提高幼儿审美能力的实践与研究[J].赤子（中旬），2014，4（2）：253-254.

[2]马倍利.论创意思维在幼儿美术教育中的应用研究[J].才智，2012，6（10）：126.

对幼儿美术想象力的培养范文4

关键词：想象力；创造力

一、提供各种材料，丰富幼儿认知经验

如何在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力，必须从激发幼儿对美术活动的兴趣入手，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，它是幼儿利用线条、形体、色彩等相结合来反映幼儿对事物的理解，从而表达幼儿内心的思想与情感。幼儿天生就喜欢绘画，我们可以充分利用这一心理直接去满足他们的欲望，丰富他们的知识，培养他们的兴趣，幼儿对事物有了浓厚的兴趣，就会全身心地投入到学习、创造之中，不断尝试新的创作。这时我们就要为幼儿创作提供有利的条件、场所，时刻注意对幼儿进行绘画兴趣的培养，给他们自由选择的机会，让他们大胆想象，勇于创新。

在幼儿绘画活动中，我们要给幼儿提供多种材料让幼儿观察、欣赏，只有丰富了幼儿的认知经验，才能让幼儿有所创新。同一样东西，不同的幼儿会画出不同的效果。让幼儿学习使用各种绘画工具，通过实践，让幼儿明白，相同的东西，用不同的绘画工具会画出不一样的效果来。不但可以让幼儿从小了解各种绘画工具的特点，而且还可以培养幼儿对绘画的兴趣。我们在上有趣的《脸谱》时，先让幼儿用水彩笔在纸上画脸谱，让幼儿掌握脸谱的绘画技巧时，尝试创作。再让幼儿用胶泥在石膏板上制作脸谱，幼儿可以把脸谱做得更真，更形象，幼儿有了绘画的经验，他们在制作时也就能大胆的进行创新。最后，让幼儿用油彩直接在自己脸上画脸谱，幼儿对画脸谱更有了新奇感，通过幼儿亲身体验，他们知道怎样才会让脸谱更好看。不难发现，幼儿使用不同的绘画工具所画的脸谱效果是截然不同的。

二、在活动中萌发孩子的想象意识

想是动词，就是动脑筋，头脑用力去想；象，就是图象、形象或画面。想象就是灵视，是主观灵性的东西，想象的空间具有无限性。想象是不受自然知识、科学定率、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制，也可以打破现实物象中的真实限制，决不是现实的机械翻版，因此教师不能以像不像来评价孩子的作品。孩子的作品中想象成分的多少很大程度上取决于教师的评价。教师这次以像不像为标准，下次孩子们的画就都会向“像”靠拢，丧失了想象力。教师在绘画活动中，可尝试提出疑问让幼儿改变思路肯定幼儿的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。

三、让大自然启发孩子的想象源泉

陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材。”他主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验。”让大自然启发孩子的想象力。因此，教师应常常带孩子走出活动室，看看美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等等，这样孩子的兴趣一下子就会被激活，想象也就随之迸发。

四、调动各种感官培养幼儿的想象力

培养幼儿的想象力要培养他们的具体感，所谓具体感就是将模糊的稍纵即逝的表象、幻想，变成清晰的、具体的、永久保存的图像，就是要把头脑的想象具体的表现出来。怎么表现？也就是说出来、写出来、画出来。因此，教师就可以组织多种多样、形式各异的活动，充分调动孩子的各种感官系统。

人的大脑信息百分之八十来源于视觉，“看”是幼儿认识世界的重要途径，美术活动中观察是极其重要的，通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色，使幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味，边闻边想象，刺激孩子的嗅觉系统，然后通过交流，有各种色彩表达自己的感受。在一个不透明的袋子里放上不同质地的、不同规则的物体，让孩子摸一摸，刺激他们的触觉系统，再通过教师的引导进行大胆的描绘。放一段音乐，让孩子们仔细倾听，刺激他们的听觉系统，让孩子们用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受------这些尝试将取得很好的效果，会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望，培养了他们的想象力。

五、欣赏作品，激发幼儿的想象力

对幼儿美术想象力的培养范文5

关键词：激发兴趣；丰富想象力；积极主动地参与欣赏；赏识评价

中图分类号：G612 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）28-121-01

美术具有丰富多姿的色彩，形状，结构和材料，幼儿通过美术活动可以随心所欲的运用多种多样的材料来充分表现他对周围生活的感受和认识，因而容易被幼儿所喜爱和接受。幼儿天性喜欢美术，但上好一堂课却不是一件容易事，教师必须做好多方面的准备。我从事幼儿美术教学工作十余年里积累了一些教学方法，下面和大家分享一下。

一、激发兴趣为先导，在游戏中教学

幼儿的兴趣很广泛，所以调动幼儿学习美术的动力就是兴趣，是求知的起点。幼儿是在活动中发展的，幼儿的活动就是与周围环境的相互作用，每一次相互作用就是一个潜在的发展机会。教师要采用有趣的形式新奇特别的材料，调动孩子的兴趣，充分引发幼儿全身心地自主参与，促进其充分、自主地与环境相互作用。一个人的想象创造能力不是一蹴而就，需要从小培养，从细微处着手，只要我们每个教育工作者都做个有心人，尊重孩子的兴趣，理解孩子的特点，了解孩子的需要，体会孩子的喜好，就一定能够促进每个孩子的发展。为了使激发他们的兴趣，我在教学过程的孩子们玩游戏形式来设计完成。这样是把“死板”教材变成了“活”的，让幼儿在玩耍中学习。如：画《美丽的烟花》时让幼儿以吹色游戏中完成。首先让幼儿把液体颜色滴在白纸上，用一根细管吹出簇簇烟花。这样以玩耍的方式进行教学活动，使幼儿有兴趣地学习和操作，使孩子们没有思想负担，在自然轻松而愉快中获取美丽烟花的画技。

二、丰富和培养幼儿的想象力

丰富的想象力也为他们的将来成为艺术家打下了一定的基础。我在教学中非常注意并随时随地引导幼儿去发现生活中的美。毕加索曾说过，绘画的最终目标是创作，而想象力是创作的翅膀，所以更应该有意识地保护和培养幼儿的想象力。那么，如何通过美术活动这一幼儿感兴趣的形式来培养他们的想象力呢？如：

1、对幼儿进行绘画教育应根据幼儿的心理、年龄、能力来有循序传授绘画技法。不能强迫和急进，要用艺术语言来启发或感染他们的思维，让他们在愉快的心境下自主学习完成绘画。

2、教师在教学中不要让幼儿死板的临摹绘画作品，鼓励他们能画出主要特征就可以了。

3、教学中多引导幼儿对实物进行观察，分析，简单描述并大胆提出问题，解疑问题中养成观察的好习惯。

4、对幼儿的绘画作品更不要用“像”或“不像”等话语来评价，对于那些想象奇特的作品要表扬和鼓励，让孩子们的想象力充分发挥。

5、营造宽松的心理环境。心理学家罗杰斯认为：有利于创造活动的一般条件是心理的安全和心理的自由。在幼儿美术活动中，我们应该创设宽松的心理环境。

三、引导幼儿积极主动地参与欣赏创作

教师不能以自己为中心，将自己对审美对象的理解无条件地、单向地灌输给幼儿，幼儿只能认同教师及其知识，而没有自己的感知和体验，使幼儿丧失自我感受，最终导致审美素质下降。如：《多彩的毛线团》教学活动中：

1、先给幼儿一定的时间进行独立的欣赏毛线团色彩、线条、形状，不要操之过急。教师首先鼓励儿童发表各自的不同见解，使儿童通过讨论和争辩，得出相对更确切的结论，也就是说讨论的目的只在引导和提升，而不是硬性说服，更不是压制不同意见。

2、在教学活动中，让幼儿亲自摸一摸，看一看毛线团。这样幼儿可更加真切的感知事物的形式和结构，增强观察能力，对客观事物就会有较正确的感知能力。同时欣赏完后，让幼儿感知美术书里的作品色彩、线条、形状。教师引导幼儿用各种图形创作自己的作品，尝试用色、线、形状用绘画技法表现出自己对毛线团的情感。

四、赏识和评价幼儿的作品

幼儿有着丰富的想象力、创造力，教师要充分认识和利用。要理解童心，从儿童的角度去欣赏，不追求完美，应注意发现画而上每一根线条、图形、色彩能传达的幼儿的思想和情感，赞赏幼儿的点点滴滴的创造，并提供机会让幼儿进行分享、交流使他有更多沟通。

1、如展览幼儿作品幼儿互相欣赏，互相评价，同时提高了评价能力；还可以及时反馈幼儿的进步，请家长采用适当的方法奖励幼儿，使幼儿得到满足，产生，受到激励。

对幼儿美术想象力的培养范文6

【关键词】美术教育；幼儿；创造力；有效途径

美术是幼儿必修的一门艺术课程，对于幼儿的全面发展起着重要的作用。心理学家的研究发现，每个幼儿生来便具有巨大的创造力潜能，只要得到适时而科学的开发，都可以成为高创造性的人。为此在美术教育中，对幼儿的创造能力进行培养和开发，是本文将要探讨的内容。下面，我结合美术教学实践，探讨美术教育活动中幼儿创造力培养的有效途径。

一、尊重幼儿的情感，激发幼儿绘画的兴趣

有人说：“孩子用天真的眼睛透视世界，用快乐的心亲吻世界”。因此，应遵循幼儿作画的情感规律，选择他们的兴趣，观察他们的表现，在对他们作品的评价的过程中，要注意与幼儿自身进行比较，尽可能以欣赏的态度从正面评价幼儿的作品。比如：我班幼儿孙雨小朋友，在画苹果时，所画的圆形凹进去了一块，这时，我巧妙的问他：“大苹果被谁咬了一口呢”他马上笑眯眯地说：“被小青虫吃掉了”，“那快看看下一个苹果被小青虫吃了没有？”，他马上画了一个大大的圆圆的苹果，并高兴地说：“老师，这个苹果是圆圆的，没有被小虫吃掉”，通过这样的方法引导，即尊重了孩子的情感，又进一步引导孩子继续绘画的兴趣，使他有了进一步学习绘画的自信心。教师的职责就在于保护和激发他们潜在的兴趣，充分调动他们的积极性，使他们对自己的才能产生自信心，绝不能轻易地伤害他们的自尊。

二、营造良好的创作氛围

在幼儿的美术教育中，应该改变传统的、单一的、灌输式的教育方法和评价标准，让幼儿实现自由创造的能力。幼儿教师需要在美术教学的过程中，善于将知识的传授方式转化为智能开发的教学方式。对幼儿采取启发、提示、引导和鼓励的教学手段，使幼儿能够自主的、快乐地进行美术绘画活动，在自由宽松的学习氛围中进行创作。教师可以在教学时让幼儿自由选择绘画工具或者材料，在对绘画的造型要求上，不需要强调生动和形象，只要幼儿能够努力、认真的去完成，能够将幼儿纯真的天性体现在绘画当中即可；在色彩调配方面，教师没有必要强调色彩的客观再现，幼儿可以通过自己对色彩的喜好来进行调配；在绘画的构思上，可以不必强调真实性，应该鼓励幼儿进行独特的想象和创造。进而使幼儿的自由创造能力得到积极的调动和发挥。

三、引导幼儿发挥丰富的想象力

幼儿观察世界的角度和成年人是不同的，他们对世界充满强烈的好奇心，有着丰富的想象力。幼儿丰富的想象力对于美术创作活动有着非常积极的作用，因此在幼儿美术教育活动中，教师要积极引导幼儿发挥丰富的想象力，精心准备美术教学内容，引导幼儿展开正确的联想[2]，克服漫无目的、迷茫的想象，结合幼儿的兴趣爱好和心理特征，深入浅出的讲述美术教学内容，挖掘幼儿的美术创作潜力，善于发现幼儿美术创作的闪光点，在每一次美术教学活动，给幼儿留下充足的表现空间和想象空间，促使幼儿展开美术创作活动。

四、丰富儿童的生活经验，引导儿童创造能力

丰富的生活经验，是艺术创造的源泉，有助于儿童进行创造的表现。所以，在美术教育中，教师要善于引导儿童观察自然。比如大树就是小朋友经常看见的植物，我们在信息栏里提出了各种小问题，让孩子寻找答案，比如：大树是由哪几部分组成的？你见过的树叶有什么形状的？长在什么位置上？让孩子收集资料，带孩子们到大自然中去观察、自由自在的野外写生、挖掘、诱导、启发，都能激发孩子们用自己的画将神奇的童心世界表现出来，使想象力得到发展。在教学中我有意识地通过儿童画、想象画、记忆画培养儿童的创造能力。带领他们参观好的画展，到郊外观察大自然，提高他们的对美的感受能力，同时也能培养他们真挚美好的感情、陶冶他们的情操。

五、启发式辅导与技巧培养

幼儿美术教育也需要进行一定的技巧培养，这是保证幼儿绘画水平得到提高的前提条件，但是单一的灌输式技巧培养对于幼儿来说，接受起来十分困难，而且阻碍其创造力的发展。所以在美术教育中，采用启发式辅导教育就非常重要。启发式辅导可以从幼儿的实际出发，采用多种方法，对幼儿的思维能力和创造能力进行启发。在幼儿美术教学中，教师可以采用多种方式对幼儿的绘画活动进行启发。比如，教师可以采用游戏与美术结合的方式，来启发幼儿对美术知识和美术技巧进行掌握。教师可以在黑板上画上一条小溪，然后启发幼儿将自己想象到的鱼类的形象依次画到黑板上，幼儿在画完以后可以对自己想象到的鱼的形态及动作进行模仿，别的小朋友可以在一边观看和评价。然后教师可以对小朋友在黑板上所画的鱼进行一定的辅导，并在技巧方面进行一些改进，这样在这种热烈和快乐的氛围中，既能够使幼儿掌握了一定的绘画技巧，又启发了学生的想象力和创造力。

六、拓展幼儿的视野，让幼儿学会发现，激发幼儿的创造动机

学会发现，是培养幼儿创造力的基础。而让幼儿学会发现，就要给幼儿提供创造的环境，让幼儿开拓视野。例如在一次“画小蚂蚁”的教学活动中，笔者打破了范画、临摹等教学方式，在指导观察方法和要求后，带领孩子们去实地观察。在观察中孩子们发现小蚂蚁的家一般都在大树下或者墙角等地方，有的小朋友说：“我看到的小蚂蚁是黑色的，头有点大，还有两个触角呢！”有的小朋友说：“我发现小蚂蚁走路都是排着队，而且小蚂蚁的身体有三节，它们在搬食物。”大家七嘴八舌，把自己发现的东西欣喜地告诉小伙伴们。由于孩子们获得了真实的感受，所以在孩子们完成自己的美术作品时，都有自己的创意。

传统的美术教育是以向幼儿传授粗浅的美术技能为主线进行的，虽然教育内容题材广泛，贴近幼儿生活，但大都停留在平时所积累的零碎经验的层面上。只有拓展幼儿视野，带孩子走向大自然，让孩子在观察、发现、体验中进行绘画，才能更好地激发幼儿的创作动机，使他们创作的画面内容更丰富。

总之，二十一世纪是竞争激烈的社会，每个人必须面对和承受各种挑战，只有富有创新意识、创造精神的人才不会被社会所淘汰，今天的幼儿将是国家的希望，是祖国的未来，二十一世纪的创造者和建设者，因此在美术活动中培养幼儿的创造力在现代幼儿教育教学中是必要的，对幼儿身心发展具有重要意义。