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文化艺术活动的意义范文1
时间在前进，人类在进步，知识的力量改变了人类的世界，人们的物质生活水平呈直线上升趋势，但是在物质生活条件提升的同时也面临着一个同等重要的问题，那就是精神文化的追求。知识武装头脑，获取财富；而那悠扬悦耳的音乐，优雅而美轮美奂的艺术更是让人身心舒缓，陶冶了人们情怀的同时又让人们的心灵在欣赏之中得到了升华；让人们的气质在不知不觉之间得到了提升，探索新时代的群众文化活动之中的声乐艺术，再造人们的心灵。因此，在追逐物质的同时万不能够落下精神文化，这也成为了一个需要一众文化工作者们解决的重要的问题。
一、领导需要进行强化，发挥带头作用用主旋律牵引群众热情，武装群众头脑
中华文化历史悠久，每个国度都有其特有的文化活动，这说明群众文化活动对社会的发展有着不可抑制的极其重要的历史意义。所以，群众文化的开展一定要彻实落行，这就需要党领导、政府、政委等，尤其文化宣传部门更是要加强对文化活动的领导，倡导群众积极开展群众文化活动，坚持秉承着社会主义这杆大旗为主旋律来武装人民群众的头脑。没有群众文化活动的国度将会是一潭死水，所以积极扶持倡导群众文化活动很有必要，而这带头作用就一定要做好，无论是资金扶持、亦或是措施上的助力，更或者是各种各样的群众文化艺术平台的搭建，务必要从各个方面对群众的文化活动进行鼎力支持，大力赞助。而群众的文化艺术平台则可以通过利用各种节假日以及重大的节日等机会来开展，其中，要倡导群众积极的通过声乐艺术的形势来举行唱红歌会、赛歌唱会、合唱团体比赛等等声乐竞赛的形式将群众文化艺术活动开展的有声有色、轰轰烈烈；此外，在活动期间，要以颂祖国、歌颂党等的时代性歌曲来进行群众文化活动的升华，提升其艺术层次。使得群众通过群众文化活动的开展而向着正确的方向前行；另外，文化宣传的领导应该起到画龙点睛的作用，适合时宜的聘请声乐艺术类方面的专家来作为群众文化活动的核心灵魂人物，从而对群众进行辅导，这样的活动才会促进人民群众思想觉悟的提升以及灵魂的生活，文化水平的提高，而不是盲目乱来，这样的活动才会获得一定的成效。
二、艺术需要广而告之，倡导声乐艺术家参加活动
千里马再好，也需要伯乐；画上的龙再传神，仍需要画家去点睛。就是说群众文化活动声势浩大，但是仍旧需要一个领头人。而我们各级文化宣传部的领导们则需要做好这个领头人的工作，对群众声乐文化活动大力宣传、支持，同时予以全方位的帮助，采取各种鼓励性措施来合理引导并且积极的汲取有志投身于群众声乐文化活动之中的学者以及专家等参加。近些年来，我国部分地区将群众声乐的文化活动开展的有声有色，另外也从中涌现出一批批的艺术人才，艺术源于生活，高于生活。同样的，积极参与群众文化活动的学者、专家们也从其中获益匪浅，在艺术专家们指导群众文化活动的同时也从中汲取到了丰厚的艺术营养，获得了更多的艺术的灵感，更是激发了其创作的激情。在群众声乐艺术文化活动之中群众通过专家的艺术指导会提高自身，同时专家仔细的从每一个短句、音符以及节奏教授群众的时候，其自身的艺术水平也在逐渐的提高，而群众的文化活动的声乐艺术效果将会得到非常好的效果。
三、机制需要加强，争取从活动中培育出更多的群众性的艺术人才
单纯的依靠当地艺术馆以及文化宣传部的机构人才当然是供不应求的，群众声乐文化活动因为是属于群众性的，所以一般规模会比较浩大，而其所需的声乐类艺术的人才也是非常的多，所以面临这样的一个比较严重问题的时候，群众的声乐艺术文化活动便会进入瓶颈时期，因此在鼓励艺术家们积极参加之外还要从群众文化艺术活动之中挑选出一些人才。另外由于我国城镇化的步伐已经大大加快，所以在城镇的人口流动也是比较大的，因此在群众文化事业之中的设施配备已经无法跟上如此急速发展的趋势。所以，我们要一方面注重对群众文化人才的发现以及培养，努力的培养出一支真正的热爱群众声乐艺术文化骨干精英，并且提供其在生活上、政治上的帮助，让其没有后顾之忧、全身心的投入进群众艺术文化事业之中；另一方面，还要对各个地方的群众艺术文化的设施建设进行优化，注入良好的资金和优质的硬件配备，更好的为群众声乐艺术文化事业添加助力。
文化艺术活动的意义范文2
关键词：文学艺术；创作；组织；宣传
实现中华民族伟大复兴，需要物质文明极大发展，也需要精神文明极大发展。文学艺术创作是群众文化艺术事业的基础和重要组成部分，对于社会文明进步有着不可低估的作用。繁荣群众文艺创作是群众文化工作者的光荣职责和神圣使命，是群众文化业务的重要工作目标，在文化体制改革、文化结构发生重大变化的情况下，如何更好地开展群众文艺创作、繁荣群众文化生活，是摆在各级群众文化主管部门和群众文化事业单位面前的战略性课题。
一、要充分重视群众文艺创作工作
从创作活动的地位看，群众文化活动是包含了娱乐、欣赏、创作等各个层面的文化娱乐活动。其中，文艺创作活动是整个活动过程的基础和中心，居于主导地位。它带动、提升其它不同层次的文化娱乐活动。参与文艺创作，是群众实现自我价值的更高层次的文化需求。以文艺创作为中心开展群众文化活动，是群众文化多年形成的一个基本规律。这种创作包括原创和二度创作。当一名文艺爱好者从娱乐到欣赏，进而能够自己创作文艺作品的时候，即实现了他自身的文化素质和艺术水平的提升，也达到了创作水平。如果群众文艺活动中的作品都是照搬、模仿专业文艺的作品，只能代表表演水平，而体现不出群众文化鲜明的特色和自身的价值。
从创作主题看，群众需要提供自身的文化修养，宣泄自己的内心情感，以满足社会竞争的需要和精神世界的失衡。这种社会心理的作用下，人们从对文学艺术的客观欣赏，转向对文学艺术的主观实践。群众文艺创作主体不仅包含文化系统的文艺工作者，而且更主要的应该是蕴藏在广大群众中的“草根艺术家”。各级群众艺术馆和文化馆的专业人员既是创作者，又是开展群众性创作活动的核心和纽带。业务人员要有相当高的创作实力或理论水平，能够开展区域内的群众文艺创作工作；同时也能对业余群众文艺创作进行指导工作。不能为了参赛获奖或参加重大演出，就一味地照搬排练而忽视或不进行辅导、组织、培训工作，没有尽到群众文艺辅导的职责。专业人员和文艺骨干以及更广大的社会群众应该从实际出发，突破片面强调创作题材上的“地域性”局限思想。文艺创作的题材非常广泛，在内容上应处理好“地域性题材”和“多样性题材”的关系，全面兼顾，实现群众文艺在群众文化生活中的独特职能和文艺创作的全面繁荣。
二、要营造良好的文艺创作“硬环境”
创作活动是一种特殊的精神活动，需要良好的创作条件和环境。营造创作环境，主要是指提供人、财、物的支持和良好创作氛围以及精神环境的营造，让群众文艺创作者感受到人格的尊严，创作的自由，为他们最大限度地施展才华提供舞台和创造条件。其中，“人”指的是群众文艺创作的组织者兼专家及创作者，其中，群众文化事业单位业务人员在本专业的创作中要充分发挥组织者、创作者和辅导者作用。除了组织、辅导和研究群众文艺创作，开展群众性文艺创作活动外，业务人员还要完成一定的创作任务。各级文化系统应注重对优秀创作人才的培养，使其在群众文艺创作中发挥骨干和带动作用；“财”主要指创作所需的经费，包括资料费、制作费、专款补助等。应坚持政府主导与社会力量参与相结合，充分发挥政府投入的主渠道作用，探索社会力量参与艺术建设的新思路，建立多元投入的运作理念，保证群众文艺精品战略的实施；“物”指的是创作必需的场地、设施、设备等，这些可称作创作“硬环境”。
三、要组织丰富多彩的文艺活动
群众文艺创作活动的社会化趋势，使群众文艺创作日益显示出由计划组织转为民间自发，由统一集中转为分散自由，由单一转为多元，由被动转为主动的趋势，有强烈的行为自主倾向和丰富多彩的个性特征。越来越多的社会力量参与社会文艺活动，行业、系统、企事业单位、文化宣传媒体等为自身需要所开展的各项局部或社会性文艺活动。使社会文艺活动的存在方式日益表现出社会化的趋势，政府文化主管部门应运用政府和社会力量开展群众文化活动，为发展群众业余文艺创作寻找更多的契机，并将自身的职能转移到调控、管理、服务、引导上来，通过日益丰富多彩的社会性群众文化活动总量的掌握和分析，适时地推出自身具有展示和导向作用的社会活动，交流创作技艺，检阅创作和表演成果，引导群众业余创作表演队的健康发展，树立自身的权威性。
文艺活动是带动群众业余文艺创作展示、交流、学习的重要途径，举办各种形式、各种内容的文艺活动是繁荣文艺创作、展示创作成果的一项重要举措。其中最具品牌意义的文艺活动当首推新春文艺演出。在举办文艺演出的过程中，广大群众的创作、演出热情被极大地激发、调动起来，成为群众文艺创作、展示和交流的盛宴。安阳市春节期间的新春文艺演出把文艺创作和演出、评奖结合起来，每年上台演出的群众有千余人，演出节目几百个，上台演出的包括单位干部、工人、职员、教师、学生、离退休人员以及专业艺术工作者等各界人士，还有各级领导、劳动模范代表等。在每年的活动中，30余个团队参加，每个团队推出一场优秀节目，并对这些节目进行评奖。此外，书画作品展、非遗展、猜灯谜等专项活动，也通过不同的文艺表现形式将春节文化艺术点缀的多姿多彩，推出了一大批优秀的群众文艺节目和作品，具有一定的创作表演水平。
四、要加强文艺队伍建设
加强文艺队伍建设，培养和选拔群众文艺创作人才是群众文艺创作的重要保证。以文艺组织的形式培养、凝聚文艺骨干和形成创作队伍，是提高群众文艺创作和欣赏水平的关键。各种群性业余骨干的团队、协会等，都是群众艺术的社会基础。这些组织包括非盈利性的团队、协会、艺术团以及面向市场的群众文化演出公司等，应依托这些组织形成市、区、街道、社区各级创作组织，形成群众文艺创作网络。利用团体优势，切实形成群众文艺创作合力。
五、要大力宣传文艺创作活动
文化艺术活动的意义范文3
（一）声乐艺术在群众文化活动的普及和开展
近年来，很多群众性的团队歌唱水平和艺术修养有了较大的提高，这主要也是得到了各地文化馆的专业性人才的指导。有了专业性人才的参与、指导教学、宣传，使得高雅的艺术形式和音乐艺术得到了广泛的普及。文化馆的从业人员应做好自身工作，广泛地进行有关活动开展的宣传和具体的活动情况普及。另外各地政府文化部要对声乐艺术在群众文化活动中的开展、普及教学提供资金支持、号召开展节假日大型歌唱比赛等。声乐艺术在群众文化活动的发展，主要是着重宣传和普及群众性的声乐艺术，使声乐艺术能够在群众性的文化活动中得以良性的发展。
（二）积极培养群众性的声乐艺术人才
群众声乐艺术文化活动的开展需要专业的艺术人才，文化馆具有培养群众性声乐人才的职责。反观当前大多文化馆，其人才匮乏，开展的活动极少，更甚者是常常不开展相关活动，因而没有很好地担负起培养人才的职责。因此，对做好声乐艺术人才的培养工作，文化馆的专业技术人员应当充分地认识到自身的责任和义务，以积极的热情进行人才的培养，进行群众文化的传承，从根本上改善群众文化活动的不良现状。首先是自身素质的提高，其不仅表现在音色、音质、音调上面，还体现在对专业知识的掌握程度方面，目前普遍存在的是教授人员拥有较好的唱功，而对声乐专业知识知之甚少的现象。这就需要文化馆的专业人员努力学习，提高自身声乐理论等各方面的知识。另外为了不出现停顿工作的状况，文化馆应增加声乐艺术人员的数量，加强对声乐艺术的宣传，应当积极地进行人才的培养，针对群众文化活动进行群众性艺术声乐人才的培养和训练，做好人才组织的本职工作。在宣传方面，举行声乐艺术活动是一种良好的形式，可以在固定的时间、固定的场所定期进行露天表演，这样不仅可以吸引更多的人来观看表演，起到一定的宣传作用，而且还可以促进相关人员表演水平的提高，进一步促进声乐艺术的发展，为群众文化的发展奠定更加坚实的基础。
（三）声乐艺术的普及反作用于群众文化活动
声乐艺术的快速和高效发展，离不开群众文化活动的土壤即广大的人民群众参与，将声乐艺术完全根植于当前的群众文化活动中，能够使声乐艺术得到更大的发展和更快的进步。文化馆的专业技术人员能够认识到目前的局面，积极地发挥自身的导向作用，将声乐艺术深深地扎根在群众文化活动当中，积极地发挥文化馆的自身功能，做到群众文化活动的有效促进和开展，使声乐艺术能够在群众文化活动这片沃土之上茁壮地成长和发展。
二、结语
文化艺术活动的意义范文4
一、音画艺术在科学活动引入环节的有效运用
1.激发幼儿活动兴趣。
俗话说兴趣是最好的老师。音画艺术集美术、音乐于一体，通过夸张和典型化等手段创造神奇的事物、景物、动画人物。这些形式与内容恰恰符合幼儿的发展特点，对幼儿有较强的吸引力，由于幼儿对某件事物的专注时间比较短，如果在活动的引入部分就运用音画艺术，那么将能够提升幼儿注意力水平，最大限度地激发幼儿学习的积极性、主动性，使幼儿很快主动投入科学感知活动中，获得更多知识经验，促进幼儿发展。例如：在小班科学活动《糖果屋》中，老师深入分析小班幼儿的年龄特点，引入部分播放糖果屋的音画课件：在一座漂亮的房子里，各式各样的卡通糖果手拉手唱歌跳舞幼儿在教师的指导下，通过自身的的经验对画面上的糖果进行感知、观察，辨别课件中的各种糖果外形、种类，鼓励幼儿结合自己的真切感受进行富有个性的表达，从而激发幼儿活动兴趣，为下一个环节操作实物糖果并进行分类积蓄了经验，收到事半功倍的学习效果。
2.优化教学情境。
有些科学教育内容教学时往往比较枯燥、乏味，传统的教学方式常常是“一张图片一堂课”，在运用音画艺术手段后，综合运用形、声、色、光的效果，将静态的、平面的画面变成动态、生动形象的动画情景，创设出了各种形象生动、灵活多变的学习情境和教学情境。例如：科学活动《食物的旅行》，教师改变传统的运用“人体消化模型”的教学方式，在活动的引入部分播放“好吃的蛋糕”的音画作品，通过娓娓的故事声音、动画让幼儿明白“蛋糕”在人体内消化、吸收、最后排泄出来的过程，它动态、直观的演示吸引幼儿主动投入到活动中来。在这种有趣的教学情境中，幼儿注意力集中，兴趣浓厚，在不知不觉中增长见识，同时为进一步的感知活动做好铺垫。
二、音画艺术在科学活动探究环节的有效运用
1.提高幼儿观察水平。
科学教育活动中，观察是其中的一个重要的部分，它贯穿整个活动中的灵魂。在科学活动探究环节幼儿是否具有良好的观察事物的能力，直接影响他们所进行的活动的好坏。借助音画教学手段，能化静为动，化难为易，化虚为实，化远为近，从而使看不见、看不清的东西变得看得见、看得清，由抽象变为具体，易吸引幼儿的注意力，大大增强了观察的效果。如：科学活动“豆豆的生长过程”中，教师把“豆豆”的生长变化制作成配乐小故事，引导幼儿边观看作品边讨论，在视觉的冲击下，幼儿有了一种奇妙的感受。这种感知，激发了幼儿对植物的探索愿望，在进一步的观察研究中幼儿了解了豆子的变化和不同时期豆子的现状，从而使这节科学活动取得了良好的效果。又如:在科学活动《动物的保护方法》中，教师通过对音画作品画面的放大、定格等多种手段进行，让幼儿通过仔细观察，主动思考，通过观察画面，幼儿知道不同的动物保护自己的方法是不一样的。由于教学过程中运用音画视听与启发、讲解相结合，整个教学在教师自由灵活的调控中轻松进行，全体幼儿都能主动、积极地参与到活动中去。
2.满足幼儿情感需要。
在科学活动中，艺术形式既是幼儿表现科学认识的手段，又是宣泄情感的方式。教师通过音画这种幼儿喜爱的艺术形式，既可以达成认知方面的目标，又可以满足幼儿的情感体验。例如：在《春天来了》的科学教育活动中，教师播放亲子春游录像，以悠扬的小提琴曲作为背景音乐，引导幼儿观察画面，一面鼓励幼儿讲述和爸爸妈妈一起春游的感受，一面帮幼儿梳理春天野外的景象，通过创作、欣赏和分享的过程，幼儿的情感和认识得以交融。开展科学主题活动，是音画艺术手段“大展身手”的机会，将枯燥、深奥的科学知识加工具体的、生动的、感性的、富有审美情趣的音画作品，使一些幼儿很难理解和教师不好解释的科学现象，变成幼儿感兴趣的认知探索活动，幼儿的想象力、创造力、语言表达能力得到了充分的表现和发展。
三、音画艺术在科学活动结束环节的有效运用
1.深化幼儿品德教育。
有了对科学所持的正确态度，就为幼儿形成良好的道德品质提供了一定的基础。幼儿的特点是好模仿，在范例、榜样的作用下，通过大量的行为练习，幼儿将逐步形成良好的道德品质和行为习惯。把音画手段运用到科学教育的结束环节或延伸环节，可以增强品德教育效果，促进幼儿良好个性品质的形成。
文化艺术活动的意义范文5
【关键词】民族艺术文化；传承与发展；高校教学
当今国际视域下，各国纷纷彰显本民族文化，加快本国申遗步伐。据资料显示，自2004年8月我国加合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》以来，中国已成为拥有代表作名录、急需保护名录和优秀实践名册最多的国家。虽然“国家级非物质文化遗产传承人”的名单已达1986人，但1986位传承人中，235人已经离世，剩下的传承人50%以上超过70周岁，老龄化严重。谁来继承与发扬？国家出台了许多政策扶持非遗的传承发展，一方面培养接班人是重任，另一方面，非遗进入生产状态才能更好的得到发展。
中小学现在大多将非遗内容作为体验课程，从小培养对本土艺术文化兴趣氛围。高校，是培养能够服务于社会的专业人才大本营，高校艺术类专业是培养继承发扬非遗人才的主力。民族艺术文化的传承不应该成为一句空话或是一个口号，它需要我们去不断的探索，赋予它源源不断的生命能源。
我们都知道，在大家都受到外来文化冲击，追崇外来物质的时候，若要培养优秀的本土设计人才，首先要转变大家的思想观念。前期韩国影视席卷中国，大家都在追捧韩星，喜爱“韩风”，无论从韩服还是艺术剪纸，在这种“爱屋及乌”的影响下圈粉无数。可是大家应该了解，日韩文化很多都是从我国古代学习发展起来的，我们对自己的历史文化了解多少？设计元素能利用多少呢？在此不得不感叹日本设计师的出色表现，在他们的设计作品中，设计元素全部具有本土特色，而设计风格又与国际接轨，尤其是在包装设计中，优秀设计作品层出不穷，设计师们在不断探索地方产业与传统工艺的交织发展。
作为西北重省的甘肃，本身占据了艺术文化地域资源优势。通过八千多年的历史发展和文化积淀，融合了丝路文化、黄河文化、敦煌文化等，民间艺术文化从剪纸、香包到敦煌石窟，都彰显出博大精深的陇原特色文化。现展，我省已从工业大省转型发展旅游产业，衍生而出的旅游产品离不开本土民族文化特色。
我们学院属于工科院校的特色专业。在专业课程体系建设中，也在不断探索如何将甘肃本土特色文化内容融入课程教学。老师们都在尝试在课程中加入本土民族文化特色内容，例如在图案创作课程中，以天水伏羲文化为主题；在书籍装帧课程中，以庆阳剪纸文化为制作方向，在插画设计中，以敦煌壁画为设计元素等等。在此，分享几点自身感受：
首先，知识的传承离不开教师对设计市场变化的敏锐嗅觉。2017年4月19日，以“互联网+丝绸之路文化文物IP设计产业对接”为主题的第八届海峡两岸文化创意产业展在台北开幕，提取了敦煌、彩陶、铜奔马等甘肃特色的文创产品大受欢迎，可见适当的元素加上适当的媒介，就可以开拓出一片广阔市场。再例如，我院老师在材料与工艺课程实践中，重点研究漆艺文化在设计中的利用。漆工艺设计史，在中国长达7000年。漆器因其自身的材料特点，实用性非常强。唐宋时代，器皿类的漆器开始退出适应领域，转向陈设欣赏方面发展，技艺更加精湛。在学生的实践活动中，以漆工艺为展示手段，利用本土民俗元素为图案进行的设计创作，展示出独特的视觉艺术魅力，从观赏性的漆画到环保手作的包装设计，设计作品都完成了一个目标――即保有了传统的手工艺技能，又实现了结合现代生活进行创意提升，可以进入市场的条件，传承与发扬的目的也达到了。
其次，我们发现，只依靠教师单方面的努力还不够，我们期盼在有条件的情况下，传统手工艺的传承者，能够作为导师进入学校进入课堂，开设相关公共课程或讲座，让更多的学生去体验了解，同时让非遗传承人作为活态文化真正“活”起来。
最后，通过以赛促学的方式，多举办相关设计元素的赛事。在2015年图形创意课程实践环节中，正好赶上“民间艺术”M校园活动，主题以庆阳香包展开。我们以此命题，让同学们去进行设计制作。大家虽然都知道庆阳香包很有名，但是真正关注的并不多。在进行了详细的资料收集后，大家都对香包设计有了重新认识，从图案设计到绣品制作都引发了浓厚兴趣。所以说，以民间艺术为主题的设计活动，可以刺激学生的认知主动性，正所谓先有传承而后发扬，也就是说，必须先学会并掌握，才能在此基础上继续深入走下去。虽然仅出现了一次这样的活动，但是教学收效却很好，希望能够有更多这样的活动平台让大家都能够传承和发扬我们璀璨的民族文化。
非遗不仅是人类文明的记忆载体、文化多样性的鲜活样本，更是当代生活的底蕴和滋养，是文化产业取之不尽的创意资源宝库。非遗的保护传承，不仅是面向传统的挖掘、整理和学习，更是面向未来的文化建构。我们要充分利用丰富深厚的非遗资源，将传统文化进行创造性的现代转化，融入生活，服务社会，弘扬社会主义核心价值观，担负起文化建设和价值引领的重任。
基金项目：甘肃省教育科学“十二五”规划2014年度“结合甘肃地域文化特色开设以传承保护传统文化艺术的课程研究”课题（GS【2014】GHB1171）成果。
参考文献：
文化艺术活动的意义范文6
关键词：群众文化；新方向；创新；思路
基层群众文化艺术是我国社会主义文化建设的重点项目。随着经济的快速发展，我国现代化进程和社会主义精神文明建设都在随之迅速发展。中国在建设社会主义和谐社会的大前提下，大力发展群众文化艺术，有利于丰富人民群众的文化生活，提升人民生活质量和幸福指数，对构建和谐社会有着重要意义。
1当代群众文化艺术的独特属性
1.1公益性
当代群众文化艺术的公益性主要表现在活动场所、设施等均为公益开放。政府制定的群众文化的相关政策有利于鼓励群众文化的发展，无论是在人力、物力、财政方面，还是活动政策及场所设施维护建设等方面，都为群众文化的发展提供了充足的保障。因此，政府的政策、投入与市场经济运作积极结合起来，公益性就成了群众文化艺术的第一属性。
1.2群众性
首先，群众艺术内容通俗易懂。群众文化艺术是最贴近人民生活的艺术形式，其内容一般通俗易懂，具有简约的知识性和趣味性，同时具有教育功能。群众艺术内容上的通俗性有利于拉近艺术和群众之间的距离，为广大人民群众所接受。其次，群众基数大。群众文化艺术参与的主体是人民群众，庞大的基数决定了文化活动形式的丰富多彩。另外，群众艺术是博众人之长，所以应该注重民间艺人的挖掘和培养，加强民间艺术的传承和保护。第三，形式多种多样。群众文化艺术是形式最为丰富的艺术，广场舞、健美操、书画、体育运动、群众艺术馆、唱戏等都属于群众文化艺术的种类。最后，传导方式更温和。群众文化艺术是群众自发式的艺术形式，其传导方式更温和，一般是潜移默化，润物于无声之中。在群众中传播的时候，用温和的、群众容易接受的语言和方式进行疏导宣传。
2群众文化艺术建设与发展的途径
2.1发展群众文化艺术的多样性与空间
新时期的群众文化艺术活动对人民群众的精神文化生活、塑造文化意识以及提高国民素质都具有重要意义。因此，群众文化艺术活动应趋向多样化发展模式，不拘泥于一个环境模式，拓宽活动空间，丰富活动内容。例如，校园可以作为社会群众艺术文化发展的空间之一。校园里有浓厚的学习气氛和艺术气氛，校园之间应该注重交流与合作，举办“校园机器人大赛”“足球联赛”等活动；同时，校园文化可以走进社区，与社区文化相结合。有效利用这些空间发展群众文化艺术，可以使群众文化艺术成为社会主义精神文明建设的有效载体。
2.2注重通俗文化发展
通俗文化，是指内容通俗易懂，接凡人生，易于被人民群众接受和吸收的文化艺术形式。通俗文化能更贴近民生，亲切反映普通人民群众的思想和情感。例如，社区内举办关于离退休老人的艺术活动，红歌会、戏曲比赛、老年人舞蹈等都是通俗的艺术形式。同时，通俗文化中往往包含很多非物质文化遗产，在文化建设过程中，要注重这些非遗的保护和传承。例如，皮影戏、当地戏曲等都是我国宝贵的文化元素，将其建设和发展为群众文化项目，不仅丰富了广大人民群众的精神文化生活，而且传承了文化技艺。另外，当地文化馆应该积极开展丰富多样的文化活动，如读书活动、体育竞赛、人民书画展、组织开展群众文化艺术节等，这些艺术形式多姿多彩，妙趣横生，不仅丰富了人民群众的精神生活，也弘扬了我国传统文化。
2.3文化场馆和文化中心建设要紧跟文化发展的步伐
群众文化氛围的塑造，艺术活动的参与形式，除了人民群众自发参与之外，还可以通过文化场馆和文化中心的建设，对人民群众积极引导，起到培养和教化作用。各个城市通过建设图书馆、科技馆、博物馆、展览馆等，社区和单位通过建设活动室、报告厅、阅览室等，为群众文化艺术活动提供了足够且多样化的空间。同时，在这些活动场馆和活动中心的建设开放过程中，要注重公益性，避免彩色过浓和过于功利化，否则便失去了辅助群众文化建设的意义。
2.4引进专业艺术人才
基层文化艺术者是群众文化艺术活动建设和发展的最重要因素之一，对于人才的引进要坚持“走出去，引进来”战略，为当地的基层文化工作者提供“走出去”学习的机会，从而加强人才队伍的建设。例如，开设声乐、舞蹈、书法、美术等专题培训讲座，提高文化工作者的专业能力；面向高校和社会，采用积极的就业政策，引进新人才，为群众文化建设注入新鲜血液，带来活跃因子；不断吸收民间文艺人才，尤其是非物质文化遗产的传承人，加强城乡之间、社区之间以及社会各界之间的人才交流，让文化流动起来；深入开展文化进村、进社区、进军营等交流活动，不断提高文化工作者的服务意识和专业水平。
3群众文化建设创新性思考
无论是何种形式的文化，都应该保持与时俱进的状态。群众文化艺术的建设和发展过程中需要不断创新，这是社会发展的大势所趋。在思想观念方面，在汲取前人经验和智慧的基础上要有创新意识；在活动形式方面，根据群众需求，不断更新活动形式和活动内容，给人以新鲜感；在文化传播方面，积极适应“互联网+”的社会模式，用“互联网+文化”的形式，传播群众文化意识，提高群众文化工作者的综合素质。创新建设群众文化建设是一个长期的过程，需要一代代人共同的努力和不断的探索，才能满足人民日益增长的精神需求。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
4结语
群众文化艺术，是以人为本的艺术，在建设和发展过程中，无论从艺术形式、宣导方式、场地建设还是思想传播，都应该充分考虑人的因素。同时，将实践与创新相结合，不断探索和尝试，促进群众文化艺术的蓬勃发展，提高国民综合素质，是每一个基层文化者应尽的义务。基层群众文化工作者应该以群众文化发展为己任，用自己的努力，为构建社会主义和谐社会添砖加瓦。
参考文献：
［1］…郑子儒.浅谈新形势下群众文化艺术的建设与发展——以广东省英德市连江口镇为例［J］.文艺生活（文艺理论），2015（3）：212.
［2］…李岩.浅谈新形势下群众文化艺术的发展［J］.中国职工教育，2014（8）：117.
