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培养孩子的艺术修养范文1
一、重视少儿舞蹈考级的原因
少儿成长时期，需要多种教育以提高自身修养，丰富精神文明，多掌握一门艺术有利于孩子自身素质的提高，也增强了未来竞争能力。
1.自我增值提高竞争力。检测舞蹈成效，即通过确定的舞蹈专业知识测试，让父母发现孩子是否接受正规的训练，也让孩子们自己进行自我实现。专家的专业评估和提出的建议是绝对公平的，同时为孩子创造合适的成长环境，来学习和锻炼。当孩子们有一定的水平，比如移民或出国深造，有专业的资格证对于一些方面可以享受特殊照顾，或是报考专业艺术院校也可免初试待遇，提高了能力，多了一门技术，未来发展和生存的可能性也大大提高。舞蹈考级的意义是在于获得知识和素质教育的过程，而不是考试其本身。
2.精神文明建设和艺术素养的培养。精神文明建设是现阶段不可或缺的，精神风貌包括精神文明层次和文化素养，少年是祖国的花朵，是祖国的未来，只有从小抓起精神文明的培养，未来才能造福社会，少儿需要学习舞蹈，并且考级是精神文明建设的途径;艺术素质的培养可以用一句简单的话来讲，就是“要求全方位地认识和开拓美的视野，识别美的能力。”以舞蹈为例，学生通过学习、练习、表演三个阶段所学到的舞蹈知识，提高了艺术涵养，熏陶出高尚的艺术情趣和审美能力，这对于少儿抵制不健康的因素起到了积极的引导作用。
3.中国舞蹈艺术的传承。历史无法重现，我国历朝很多舞蹈技艺只能从典籍中获取。中国的舞蹈艺术是经过悠久的历史留下的丰厚的艺术积淀。我们应该保护好我们的艺术文化、舞蹈文化，培养孩子学习舞蹈，学习中国舞蹈，特别是在学习中国民族舞蹈时，民族文化得到了传承，民族艺术得到熏陶，有利于民族文化的继续和中国民族舞蹈艺术的传承。
二、少儿舞蹈的现状
少儿舞蹈受到越来越多的关注，人们开始接受这一讯息，但是少儿舞蹈存在不利的因素仍然很多。
1.师资力量薄弱。教育的主导力量是老师，老师对孩子起了很重要的作用，没有强大的师资队伍，不利于少儿舞蹈的发展。很多学校不设置舞蹈教师这一职业，认为学习过音乐知识的老师可以代替舞蹈老师完成课程。音乐老师没有进行过正确的舞蹈培训，许多基础教学知识不清不楚，没有体现出舞蹈的真正意义，学生从中得不到乐趣，这样不仅影响学生的积极性，更别提教学质量了。现阶段很多学校的师资力量主要是中等专科学院或者幼师专业的毕业生，其专业程度比不上本科舞蹈生或者科班出生的舞蹈教师，处于不上不下的阶段，普遍这样的情况会造成整体舞蹈教师水平低下，少儿得不到好质量的舞蹈学习。
2.“黑班”打着舞蹈考级的旗号，没有正规的训练教材和训练方法，在培训中不重视孩子的身体构造和身体负荷能力，容易导致肌肉拉伤，对孩子心理造成阴影，影响孩子未来身心健康的发展。前一段时间，电视报道有一女孩，学习舞蹈下腰动作的时候，完成不善，导致胸部以下高位截瘫，所有人诚惶诚恐，更加不愿再让孩子接受舞蹈训练，该女孩是先天性脊椎有问题，才导致这样，根本结果和舞蹈是没有关系的。正是由于对舞蹈的了解不深刻，人们进入一个误区，导致舞蹈人才的流失以及中国舞蹈考级的推广，影响孩子的艺术修养的形成。
三、解决现状的对策
少儿学习舞蹈有利于身心健康，不管是在精神还是身体上，我们需要从小抓起。笔者从以下几点阐述如何解决问题的方法和对策。
1.培育师资普及教育。要想从根本上解决师资力量薄弱的问题，就得掌握师资培养滞后的问题，找准培养合格教师的有效途径，实现创新教学和特色教学的目标。优化教师队伍的年龄结构、学历结构和学缘结构。培养师资队伍，吸纳高素质艺术人才。比如吸收科班出生的年轻教师。科班老师的舞蹈学习比较正规，各种民族舞蹈的感觉很到位，对于民族文化，民族背景都有了解，在舞蹈练习之前，会给学生介绍各种舞蹈的文化背景，同时，注意学生的热身活动，可以避免不必要的拉伤、扭伤等等。在教学中，教师是主导地位，教师的教学方法直接影响着授课所产生的课后效应。课堂上需要营造宽松活跃的课堂氛围。因为孩子们具有主观能动性，即对未知事物的探索和发现，所以只有调动起孩子的主观能动性才能激发她们对未知事物的创造，创造性舞蹈应该从“兴趣”出发，给她们提供一个学习、思考、创作的过程。教师在教学中起着引导作用，同时也要尊重少儿个性的发展。引导孩子开发自己的大脑，大胆的去想象、开发。不能把舞蹈规定死板，这一阶段舞蹈的学习主要是跳出孩子的天性，动作不需要整齐，每个人可以按照自己的想法去完成，在舞蹈的编排中，不要强加成人的舞蹈思想进去，按照孩子的天性、个性去完成舞蹈编排。老师需要保持自己的创造性，优秀的舞蹈老师必须具备舞蹈的艺术创造力和丰富的想象力，并且不断的吸收和研究舞蹈教育的成果，研究自己的教学方法，从而产生独特的教学魅力和教学特色。
2.完善舞蹈培训理念。随着舞蹈的发展，舞蹈培训班的设立越来越多，很多培训班打着“中国舞蹈考级”的招牌，但是却没有完善和正规的进行舞蹈考级教材的教学，没有让舞蹈考级起到应有的作用，也耽误了学生的考级。不正规培训班的不正确的教学方法，会导致学院动作不规范，从而影响少儿身体健康和生长发育。笔者认为培训应该严格按照专业水平进行。培训班 的建立必须由操持专业舞蹈考级证的老师进行授课，需要得到国家以及教育局的认可，教育局也应该严格要求培训班的设立，在设立期间不定期做调查，以提高培训班档次以及各项问题。国家需要支持正规舞蹈培训班的设立，严格要求培训班的质量，并且从根本上严格执行。加大力度推行有意义的舞蹈教材和舞蹈测试，即中国舞蹈考级教材和等级考试，对二线城市贫困地区予以支持，特别是有发展前途的舞蹈苗子，给予重点培育。同时培训理念不能是赚钱，逼着孩子去做高难度动作，以满足家长望子成龙的要求，我们改变传统思维教学模式，把培训的层次提高，把培训的目标定位为开发大脑、提高身体素质、协调肢体、培养创新思维、发现与培养孩子的天性美，我们必须放弃固定思维，让孩子舞出个性。
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一、合唱带给孩子们集体的团队精神
合唱艺术是“群体音乐艺术”。它的最大魅力就在于一个“合”字。这要求合唱团员首先要有自控能力、自我约束能力。在合唱里面没有“我”，而只有“我们”。合唱讲究和谐，要求声部之间互相协调统一，音色要融合、柔美，即俗话说的“声音抱成团”。我经常对孩子们说的一句话是：自己去寻找美丽的声音。这就要求演唱者不能一人一个音调，不能大声喊唱只突出自己，节奏不能太快或拖延，大家应统一换气点等。儿童在长期的合唱练习中，最重要的是养成互相倾听的良好习惯，即听听自己是唱快了还是慢了、音调是否准确，从而自觉地把自己融入集体当中，甘当默默无闻的一员。外出演出时，学生之间在生活上更要互相关心、互相帮助。通过合唱这种集体活动，培养了儿童初步的分工与合作的精神，并学会在集体中协调配合、相互适应，使儿童具有集体意识和团队精神。
二、合唱带给孩子们更高的艺术修养
合唱是一门要求很高的综合艺术，是“一种和谐、平衡、完美的音响运动形式”。合唱具有诸多的要求。为了开展合唱教学，要学习相关的知识。首先要有漂亮的声音。漂亮的声音源于精湛的发声技巧，那就需要学习吐字、运气等相关的技术。其次要学习基本的乐理、简单的视唱，进行必要的练耳，甚至要学习粗浅的和声知识。再次，在合唱队演出时还需要进行简单的动作形体的表演，那就要强化形体的训练。由此可见，在学习合唱的过程中，儿童同时获得了由合唱带来的更多、更广泛的音乐知识。这些音乐知识的获得，使儿童的音乐素质在无形中得到了提高，并使合唱取得更好的效果。
三、合唱带给孩子们修养之果
一个人的智商很重要，但情商的培养恰恰是许多家长所忽略的。我们合唱团有次去香港演出，住的是星级宾馆，提供的是自助早餐。有稀饭、包子、炒面、鸡蛋等中式早餐；有咖啡、牛排等西式早餐；还有各种水果和饮料。我看了一下，估计有五六十个品种。我们的孩子像刘姥姥进了大观园一样，不管能否吃得完，都先把自己喜欢吃的都弄一份来，最后吃不完就浪费了，样子很难看。虽然服务员小姐始终是面带微笑地给孩子们清理，但孩子们连一句感谢的话都没有。领队的老师们有说不出的尴尬，能怪孩子吗？不能。那怪谁呢？只能怪我们家长和教师没重视对他们进行情商的教育……可在后来的几天，孩子的表现令我们感到很欣慰。他们在我们老师的耐心指导下再也没出现类似的情况，而且还懂得不大声喧哗、懂得了谦让，无论何时“谢谢”两字总不离口。
四、合唱培养孩子们高尚的道德观和世界观
对于我们的儿童而言，合唱的歌曲大多是一些旋律优美动听、歌词简单易懂、节奏明快的歌曲，这些歌曲具有强烈的艺术感染力，蕴含着丰富的思想内容、伦理道德内涵，使儿童在演唱过程中不仅提高了自己音乐审美的感受和表现力，而且使自己的心灵得到净化、道德情操得以升华、精神人格更加完善，形成了较正确的道德观和世界观。
五、合唱带给孩子们意想不到的快乐
在孩子的心里，音乐应该不像大人理解的那么复杂。孩子的世界或许我们大人永远都读不懂。因为孩子有孩子的快乐、有孩子的世界。合唱对他们而言，就是一个音乐的派对，是大声的抒怀，是小朋友的交流，是舞台的绚丽，也是心灵快乐的音律的表达。
六、合唱让孩子们拥有优良的习惯和品质
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关键词： 儿童家长 美术教育 潜能开发
美术教育是艺术教育的有机组成部分，也是实施素质教育的重要手段。家长在培养孩子的艺术素养时，首先要清楚，学好美术非“一日之功”，需要一个漫长的过程，绝不能“急于求成”。所以家长应有充分的思想准备，要准备打“持久战”，同时也要鼓励孩子要有吃苦耐劳的毅力。其次要学习美术，画纸、画笔、颜料等都是必不可少的，家长在购买作画工具和材料时，应事先进行咨询、了解，不同的画种购买不同的材料，不要盲目挑选，以免造成材料和资金的浪费。在孩子接受美术教育的过程中，父母如何激发孩子的绘画潜能，让孩子科学、有效地学好美术呢？笔者认为应注意以下问题。
一、合理安排作画时间
要使作画时间符合孩子的生理、心理规律。孩子年龄越小，越容易疲倦和注意力分散，家长可以采取分散时间的方法，在孩子有作画欲望时，就让孩子积极投入，尽兴挥洒，满足其创造欲及表现欲。不要使用“物质刺激”的办法，拿零食或玩具引诱孩子学习，或以打骂强制孩子学习。“兴趣是最好的老师”，激发兴趣、提高兴趣是父母首先要做的。机械的定时定量的限制方式是不足取的，只会挫伤孩子的积极性与主动性，妨碍孩子作画兴趣的培养。
二、适时适度地激励与表扬
赞扬可以提高人的自信心，有利于意志的磨炼，特别是对孩子，要永远给予灿烂的笑容。家长要留意孩子在美术学习中通过努力表现出来的点滴进步，及时地给予肯定和赞扬，使孩子在快乐的环境中学习。当孩子画得不成功时，家长应该帮他分析，找出问题所在，并明确表示相信他有画好的能力。对于孩子再脏再乱的画面，父母都不应该全盘否定，因为里面总有值得肯定的东西，哪怕只在纸上画了一条线，也应该鼓励他：“这是春天的雨还是地上的小草，还是水里游来游去的鱼？”切不可说丧气话，否则会使孩子的自尊心受挫，最终失去信心。赞扬孩子是为了鼓励孩子，让孩子增强自信，充分提高能力。只有谨慎、及时、适度地夸赞孩子，才能达到预期的效果。
三、创造良好的美术学习环境
作画环境要安静，避免外界环境的干扰，以便孩子投入地作画；室内光线要好、要亮，让孩子正确辨别画面的明暗度及色彩的各种对比关系等。
四、切忌不断提醒孩子注意手和环境的清洁
不断提醒孩子注意手和环境的清洁，会使孩子不能注意力集中或因为害怕批评而放弃绘画。一个干净整洁、行为拘谨的孩子怎么能够创造出自由奔放的作品呢？父母应该为孩子提供丰富的创作空间及材料，比如一块属于他自己的空间，让他可以在这个天地里大胆地创作；一张尽可能大的纸；一块可以尽情涂抹的瓷砖；各种喜欢的彩笔，各色漂亮的纸头，甚至广告纸、胶水等材料，这样既不会弄脏家里的地板和墙壁，又能随时满足孩子创作的需求。
五、经常带孩子看画展和名家名作
引导孩子多看多想。“见多识广”，让孩子接触各种优秀的美术作品，在开阔眼界、提高欣赏水平的同时，发现自己的不足，并确定努力奋斗的目标。鼓励孩子多观察是极其重要的，时刻让孩子关注周围的事物，锻炼一双敏锐的眼睛，积累各种素材。如带孩子参观动物园、展览馆，游览名山大川，或是到商店、马路、田野走走看看，见多识广的孩子自然会在脑子里储存丰富的创作素材。家长可及时引导孩子发现、观察美的事物，增强对美术的悟性。
六、正确对待各种书画比赛
有的家长急功近利、“望子成龙”。不能盲目地与别的孩子攀比，以为考级、获奖就能证明自己的孩子有能力、有水平，便不顾孩子的身心发展水平与能力，强逼孩子，让孩子参加各种书画大赛，用证书、得奖来满足、平衡自己的虚荣心，否则很难有较大收益，甚至会适得其反。违背孩子身心发展规律的做法，会给孩子增加负担，分散孩子的注意力，挫伤孩子的积极性，影响孩子的正常学习。
七、切忌过早让孩子学画成人画
过早地把孩子送去学画成人画，会限制其丰富的想象力的发展。儿童的绘画作品应该有自己的特点，用自己独特的绘画语言表达自己的思想。只要走进孩子的内心，用心观察和倾听，就会知道孩子的画上每一根线条的内涵、每一种色彩的意义。说到底，美术的实质，除了培养孩子的视觉美感外，更要帮助孩子寻找出一种特殊的、开放的观察和解读世界的角度，所以最要避免的是用成人固有的感受方式取代孩子新鲜自由的天性。
八、父母应为孩子建立一个专门的美术作品档案
一张张按时间顺序排列的作品，把孩子在各方面的进步展现得一目了然，便于家长了解孩子的特点，从而更有针对性地辅导。也许一幅画的看上去很幼稚，但创作时孩子头脑中孕育了丰富的想法，这样的作品就值得收藏。孩子的美术作品档案建立后，别将它束之高阁，记住常常拿出来和孩子再次分享。茶余饭后，一起翻开美术档案，共同回忆当时作画的情景，孩子说说当时的想法，大人说说自己的感受，亲子情感此刻畅通无阻。
培养孩子的艺术修养范文4
刚开始,儿童想象画令我们做家长的也感到不可思议,后来我想,开发儿童的想象空间要从小开始,就让女儿参加了想象画班。通过几年的学习之后,我觉得女儿的思路开阔多了,她的小脑袋里装满了各种稀奇古怪的问题和想法。比如:为什么有的音符要把尾巴翘起来呀?练长笛的时候,有一次她认为原作中有一段曲子处理并不好,她自作主张改编了一下,认为这样处理曲调才更优美。当时,我也傻眼了,要知道这是世界上著名的作曲家的作品呀!老师也经常表扬她,说这孩子解数学题从不满足于一种解题方法,她总是设法寻找第二、第三种。更令人开心的是她常常操纵芭比娃娃为我们表演木偶剧。故事编得有鼻子有眼的,对白也很有趣,词汇很丰富。后来我才知道,她这一手是在想象画班的课堂里学来的。
林光华(学生家长外贸职员)
我女儿今年8岁,4岁起学画画,画过动画,还学过油画。对孩子来说,我认为学习传统的画法也是应该的,但儿童想象画的独到之处在于培养孩子的创造性思维,这比提高艺术修养更为重要。女儿画想象画开始只是在纸上胡乱涂抹,后来渐渐有了一点章法,再加上以前她接受过动画的基础训练,所以在形象设计上更富有童趣。在学习方面她有两个特点:一是喜欢一题多解,二是常常多角度提出问题。有时她对老师上课讲的内容也带着“为什么”来作具体分析,我想,这与想象画班老师的启发是分不开的。在生活中,她也常常为父母出谋划策,我认为这也是一种想象,是想象的另一种表达方式。
秦文君(学生家长著名儿童文学作家)
一般的儿童绘画班注重的是绘画技能训练,而儿童想象画班注重的是开发孩子的想象力和潜在能力,让孩子自由地发挥自己的天性。对一个孩子过份地要求其掌握绘画技能,很容易忽略对最根本的东西即创造能力的培养。其实每一个孩子都是有创造天赋的,想象画班这种没有框框的教育方式非常符合孩子的天性,是很有特色的。我女儿从小喜欢画画,对色彩也很感兴趣,通过在想象画班的学习之后,她具备了自己的艺术眼光,鉴赏能力也很强。有一次我们欣赏了赵无极先生的作品之后,她也能把作品的内涵正确地表达出来。如今,画画对她来说既是一种娱乐,也是一种休息方式,她还为我的两本书《调皮的日子》、《小人精丁宝》配上插图哩!
潘宗娟(上海法华镇路第三小学校长)
儿童想象画最初是在我们学校开展实验的,得到了老校长的大力支持。当时,学校并没有把想象画作为美术教育,而是作为素质教育中的一个项目,作为开发学生综合能力的一个途径。在实践中,我们发现大部分孩子都喜欢画画,喜欢鲜艳的色彩,儿童想象画能培养孩子们的审美眼光,对儿童的情绪、个性发展起着潜移默化的影响,这是收获之一。另一个收获来自于周文富老师的教育方式,他并不局限于教室,经常带学生在操场、礼堂上课,有时还参加社会实践,形式不拘一格,这种教育方式打破了教师的“权威性”,为学生创造了一个轻松、愉快的活动空间,从而使每一个孩子的天性都得到了充分的发挥。没有了分数的压力,孩子们都很活跃,发散性思维就是在这样的环境里培养出来的。小学毕业时,想象画班的同学们特地策划了一个“难忘童年”的告别晚会,其中的创意和孩子们的动手能力,令不少老师和家长都感到大为惊讶。
王剑(华东师范大学中外美术史教学专家)
我国当前的美术教育,基本上还是一种“填充式”教育模式,而忽视了受教育者想象力的培养。如果想象力枯竭了,艺术创作的源泉也不存在了。我认为在周文富的儿童想象画教育当中,关键不是他具有什么鲜明的目的,一定要把这些孩子培养成为美术学院的生源,一辈子从事艺术事业,而在于用绘画这一形式,这一――“由自己确定规划的游戏”(康德语)丰富孩子的形象思维。我们知道,形象思维的发达对抽象性思维的发展是大有裨益的。
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多大的孩子可以开始学习芭蕾舞
很多妈妈在宝宝出生前，就开始了音乐胎教，这是艺术教育的良好开端。出生后的宝宝，听到音乐常会手舞足蹈，这是他们艺术表现力的最初形式。所以，在孩子能够听懂大部分指令和具有一定的模仿能力后，就可以开始对他进行舞蹈启蒙教育了。幼儿在2岁半到3岁左右就能按照音乐节奏踩出步伐，这个时候要着重培养其正确的乐感，每周进行一次左右的启蒙舞蹈训练，在“英国皇家舞蹈学院”的教材里，就编写了针对3、4岁宝宝的舞蹈启蒙教材。而比较有难度的技巧指导，从孩子肌肉尚柔软的6～7岁开始比较理想。
学芭蕾舞和其他舞蹈的区别
芭蕾舞和中国舞同样要求软、开度，但是芭蕾比中国舞的开度要求更高一些。现在不少家长让孩子学习舞蹈或乐器，都是为了提升孩子的艺术修养，尤其是女孩子，高雅的气质是必不可少的。芭蕾舞的练习能使孩子挺拔向上，有舒展的肩背、修长的线条。中国舞和古典舞的练习内容中除了借鉴芭蕾舞的基本功训练外，还会把一些本专业的代表动作加进去，改变一些芭蕾的动作。比如：勾绷脚的练习。芭蕾要求脚趾往下，往长伸，而不是一味往下勾着脚趾。因为往长伸，才能为以后穿脚尖鞋打好基础。如果往下勾着脚趾，以后立脚尖的时候就很容易伤到脚趾头。
所以，芭蕾的基本功训练，所有的动作都要求：肩放平并向下沉，后背舒展，腰向上直立，肚子向里收紧，屁股向里收紧；身体四肢控制并向长伸展，这样练出来的肌肉线条才会紧凑，而且细长又好看。
关于芭蕾舞考级
目前在中国的芭蕾舞考级分为两种，一种是以北京舞蹈学院的《芭蕾舞考级教材》为主的1～6级考试；一种是以英国皇家舞蹈学院的《英国皇家芭蕾考级》为主，分为幼儿启蒙和1～7级的考试。 “北舞” 的教材，对孩子基本功的要求比较高，而且要相对扎实地练习，才能通过考级。“皇考” 的教材则是出于培养孩子舞蹈兴趣的目的和针对业余的学习者而设计，因此对孩子基本功的要求不是很高。目前我国的芭蕾认证只承认5级或5级以上的资格，在孩子升学时，通过芭蕾的正规考试，可以决定其是否有艺术特长生的资格。
培养孩子的艺术修养范文6
比起别家父母的敬业，我曾认为我挺失败的：没有特别培养孩子的艺术修养，只是一味让她去上兴趣班，陷入死学厌学的怪圈。有段时间，女儿很讨厌进画室，怯如风中小草。
幼儿园老师建议我带她逛些展览馆，开拓一下视野。第一次，我带她看了一个美术展。原本以为她没什么兴趣，没想到，很快就有一幅朋克风格的画吸引了她，紧接着一个胖胖的人体雕塑让她兴高采烈……差不多1个多小时的参观，4岁的女儿居然一直饶有兴趣，这让我特别吃惊。难怪老师说：看展览也是一种很好的艺术熏陶，它更像给孩子提供一个游乐场所，让孩子在潜移默化中增长艺术素养。于是，我开始经常带着女儿流连于与艺术有关的展览馆或艺术馆，哪怕是一间很小的画室，也要带孩子进去看看。于是孩子学画画的热情也高涨起来。
然而，逛展馆的次数多了，孩子的好奇心不再那么强烈，并非每次都那么顺利。有一次，我带她去博物馆看展览，一进展厅，她就不喜欢那种昏暗狭窄的空间，嚷着要走。我一面哄，一面与她一起快速浏览了大部分展品，直到走到乐器展台前面，400年前最早传入中国的古钢琴和古提琴，终于引起了女儿的好奇。我于是耐心地在这个展台前陪她看了好久。
带孩子看展览的6点建议
看展览，可以给孩子一种很好的艺术氛围，并能培养孩子的专注力。特别重要的是，现在的孩子普遍感到孤独，通过看展览和演出，可以让他们和画笔、钢琴成为好朋友，对他以后的情绪管理和幸福感受力也很有帮助。
1.把看展览当成一种消遣
在西方国家，带孩子去博物馆、美术馆看展览是一件很平常的事，就像我们周末带孩子去公园玩一样，是一种玩和消遣的方式，可以很好地打开孩子的视野和思维方式，更是社会实践和社交的最好体验。家长不妨把看展览当成孩子生活的一部分，就像去游乐场，随意随性地让孩子去享受艺术氛围的陶冶，而不一定是带着许多“硬任务”非要去学习什么。
2.让孩子自由地感知和探索
看展览时不要给孩子讲解太多，更不要做过多的限制，而要让孩子自由地去感受艺术的魅力，比如，可以用手去碰触的，就让孩子去尝试；只能用眼睛“扫描”或用耳朵聆听的，最好也都让孩子去看去听。前提是保证孩子的安全，也要保证观看展览的习惯和礼貌等。另外，在孩子小的时候，要让他尽可能多地吸收对艺术种类、门类、表现形式的感知，就像海绵吸水一样，重要的是培养兴趣和感知力。
3.找到一两件感兴趣的作品
在许许多多的展品里，孩子总能找到一幅或几幅自己感兴趣的作品，这就足够了。对于孩子喜欢的作品，我们要给予尊重。另外，不妨多向孩子提问，鼓励孩子说出自己的想法，为什么喜欢或不喜欢。你也可以说说你的想法和对作品的评价，让孩子知道，每个人的想法是可以不一样的。
4.户外及多媒体的展览最佳
在大自然中举办的所有艺术活动，比如雕塑展、图片展等，都是特别适合孩子的。另外，对于还很小的孩子来说，多媒体艺术展也比较适合。这门年轻的艺术，鼓励每个到场的观众参与完成创作，无论对成人还是孩子，都非常有趣。
5.父母引导决定孩子兴趣
家长的态度非常重要，如果家长自己对展览就兴趣不高，孩子也会觉得索然无味。相反，如果家长对展览充满了热情，孩子无形中也会受到感染。而在生活中，家长也要注意培养孩子的艺术感，比如，和孩子收集漂亮的瓶盖、带着孩子看云、观察各种昆虫……同时也多向孩子提问题，比如：吃的黄瓜像什么？妈妈搭配的衣服好看吗？激发孩子对艺术的兴趣和思考。
6.孩子愉悦是最大的收获
好的展览，对孩子的美学熏陶是潜移默化的，所以带孩子看展览只是让其感受一种艺术气氛，而不是告诉孩子应该接受什么教育。看展览，孩子感受到愉悦就好，而且孩子的这种愉快你是能够觉察到的，比如，在看展览时，他会自觉地把声音降低，对一些美的东西，他会主动拍照等。
避开3大误区
1.看展览太功利
有些家长带孩子去看展览，恨不得孩子马上学会什么，这是不对的。看展览是一种生活态度，不是一次就能起作用的。也许看了100个展览，孩子也不一定能学会什么，但无形的影响却是深远的。长大以后，他会从中感悟到很多。
2.给孩子过多的限制
带孩子看展览中，其实不需要过多讲解，否则会限制孩子的想像力。就像我们吃土豆泥一样，不需要给孩子讲土豆的营养如何，只要让孩子享受美味就好。
3.担心孩子看不懂
有些父母之所以不带孩子看展览，是担心孩子看不懂。事实上，艺术家们在创作作品时候，只是想给人们带去内心的感染。更何况艺术是很个性化的东西，是自己的一种感觉。童年看过的东西，会在孩子的脑海里留下印象的，有一天他会理解。
逛展览前的准备
俗话讲，不打无准备之仗。带孩子逛展览要想有收获，也需事前做好充分的准备工作。比如：提前和孩子商量周末去哪儿，开列几个地方供孩子选择，并告诉孩子那里有什么有趣的东西，引发孩子渴望探求、一睹为快的兴趣。另外，博物馆的展览知识含量较高，对幼儿来说有时会过于深奥枯燥，难以坚持看下去。家长最好提前查阅和温习一下有关的知识，准备几个相关的故事，在参观的途中讲给孩子听。孩子边听边看，就会感到妙趣横生，从而享受博物馆文化的乐趣。
逛展览要遵守的规矩
每次去不同的展览馆之前，我都会告诉孩子我们去做什么，打算了解一些什么学科门类的浅显知识，并订一些规矩，比如：认真观看展品(非动手区的展品不能动手摸)，不要随便乱跑，不能大声喧哗，不要吃零食，更不能随手丢弃果皮和废包装纸，养成文明参观的好习惯。
只要我们家长持之以恒，孩子也会慢慢自觉遵守的。
适合孩子的展览推荐
美术馆和各种博物馆
首都博物馆、北京百子湾的今日美术馆、中国美术馆等会定期举办和儿童有关的展览，并且对儿童免费。
儿童艺术工作坊
艺术家会引领和启发孩子用自由的方式进行欣赏和创作，如北京798的尤伦斯当代艺术中心，每周都有适合儿童的艺术活动。
各地特色博物馆、展览馆
在每个大、中、小城市，哪怕是个县城，甚至某个乡镇，也都可能有自己独特的历史古迹和文化传播场所，都不妨让孩子接触一下，只要正确引导，都会让孩子受益匪浅。
