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光影艺术设计范文1
关键词小学生；摄影艺术；应用
普及科技的日新月异，人们生活水平的提高，使得相机从高档奢侈品走进了千家万户，人们的工作生活都开始离不开摄影艺术。在这样的背景下，小学生学习摄影艺术变得十分必要。一方面摄影简单易学，另一方面小学生对摄影也比较感兴趣。在小学阶段开设摄影艺术教学，让小学生及早接触光影艺术，在记录的过程中感受生活之美，确立摄影艺术在小学教学中应有的地位是有重要意义的。
一、小学生学习摄影艺术的背景
摄影艺术发展到现在已经有一百多年的历史，最早的摄影艺术是靠私人之间的相互授受进行传承，没有系统的教学模式。对于中国人来说，摄影艺术更是遥不可及，相机只是有钱人摆弄的洋玩意儿。随着社会的发展，科技的进步，相机开始走进千家万户，这为摄影艺术的发展奠定了基础。许多高校纷纷开设摄影艺术课程，受到了很多在校大学生的青睐，在此基础上，中国的摄影艺术开始了突飞猛进的发展。高校开设摄影艺术课程，使学校的学术氛围得到极大地调动，育人环境得到优化，有利于培养高校学生严谨的治学态度，形成良好的校园文化。小学生与大学生在年龄上是有很大差距的，但摄影艺术在高校的成功值得借鉴。对于能否把摄影艺术教学引入到小学生的教学当中，许多领导和老师的回答都是肯定的。在对小学生对于摄影艺术兴趣的调查中，小学生也表现出了学习摄影艺术的浓厚兴趣。
二、小学生学习摄影艺术的目的
（一）培养学生的学习兴趣
摄影艺术是一门实践性很强的课程，首先要学会认识相机，熟悉相机各个部位的功能，然后才能正确使用相机进行照片拍摄。这个过程让学生对相机从陌生到熟悉，充满着乐趣和新奇。小学生正处于探索求知欲很强的阶段，对新事物的接受能力也很强，所以能够快速地掌握摄影技巧。这对于培养学生的学习兴趣，增强学生的自信心有着不可替代的作用。
（二）提高学生综合素质
摄影是需要理论与实践相结合的一门学科，在学习摄影的过程中能够接触到很多其他学科的内容，如：数学、物理、化学、美术、地理等。在理论与实践相结合的过程中，让学生学会对知识进行融会贯通。如：想要了解相机的成像原理，就要用到物理学中有关凸透镜的知识，想要学习拍摄过程中色彩的运用，就要用到美术学中关于色彩的知识，想要了解相机的工作原理，就要去研究机械构造，电路原理。另外还有色温、构图、取景各方面的知识，这些都能扩大学生的知识面，为将来自身的发展打下坚实的基础。
（三）开发学生智力
摄影艺术在开发学生智力方面能够发挥重要作用。摄影艺术中涉及的色彩、动静、线面关系、明暗、空间等能够引发学生思考，如何才能拍出更美的照片，在思考的过程中，学生的智力得到了开发，有助于养成敏锐的洞察力和深入分析问题的能力。在摄影的过程中，会接触到各种各样的事物，形形的人物，学生可以在摄影的过程中学会如何与人进行沟通，怎样与自然环境和谐相处，小学生能在这些交流和沟通中得到锻炼，提高分析问题、处理问题的能力。
（四）激发学生的想象力
摄影艺术是一门视觉艺术，事物的形态复杂多变，每个人对于事物的认知也不尽相同，这就需要在拍摄过程中细心观察，充分发挥自己的想象力。人物摄影为了突出人物个性怎样摆造型，静物摄影如何处理光影关系，风景摄影怎样构图，晚间摄影如何打光等等，这些都需要发挥自己的创造力、想象力。摄影是一种艺术创作，在拍摄新闻及突发事件过程中要求思维敏捷、随机应变，在这种场合里，没有太多的反应时间，时机稍纵即逝。这有利于学生创新思维的养成，提高学生的创新能力。
（五）学生能在摄影过程中接受艺术的熏陶
摄影是一种美的艺术，小学生能够在摄影过程中接触到美与丑、善与恶、快乐与悲伤，这能让小学生对自然、社会、人性有更加深刻的认识。在今后的学习、生活中，接近美的东西，远离丑的东西，有利于学生养成良好的生活习惯。
三、小学生学习摄影艺术的可行性
小学生学习摄影艺术是社会进步发展的需求，国家倡导在全国范围内推进素质教育，小学生通过学习摄影艺术，能够提高自身的综合素质，符合当代社会发展的需求。随着中国社会的发展进步，学校和家庭都有能力、有资本教育小学生学习摄影艺术。学校是综合性的教育场所，有义务对学生进行全方位的教育，摄影艺术作为一门重要的学科，是每个学生健康成长过程中不可或缺的。
四、小学生学习摄影艺术如何普及
（一）不拘泥于形式，鼓励创新
有些人认为摄影就是背上单反相机，配上单反镜头才能算是真正意义上的摄影，这种想法是不正确的。摄影艺术存在于生活的方方面面，关键在于能否发现生活中的美，拥有一双发现美的眼睛，就是用普通的手机也能拍出令人叫绝的作品，若是没有一双能够发现美的眼睛，纵使背上再贵的相机也无济于事。怎样才能拥有一双能够发现美的眼睛呢？那就是多思考、多练习，鼓励学生大胆拍摄，大胆创新，久而久之，学生自然就能够练就一双火眼金睛。
（二）寓教于乐
摄影是一门实践性很强的学科，只在课堂上学习是极其乏味的，摄影艺术教育要打破现有的课堂格局，组织孩子们到广阔无垠的天地中去，寻找到适合他们的途径和形式，让学生自己多观察、多思考、多动手，这样才能激发学生的学习兴趣，让学生主动喜欢上摄影，而不是被动地去接受。由此可见，小学摄影艺术的教学是非常有意义的。小学生可以在摄影艺术的学习过程中开发智力、培养学习兴趣、激发想象力、接受艺术的熏陶、提高自身的综合素质，收获属于自己的童年乐趣。
参考文献
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光影艺术设计范文2
关键词：广播发射；天线；技术原理；应用
引言
人类进入现代社会以后，文化事业有了极大的发展。广播电视以其覆盖面广、信息量大，传输速度快等优点成为文化事业的项重要组成内容，在宣传、娱乐、教育等方面有着十分突出的贡献。在广播电视系统中，广播发射天线的作用极为突出。他是广播电视系统进行电视信号接收和传递的重要设备，凭借着广播发射天线优异的技术特性，电视广播信号的功率、传输质量、信息量等都有了质的提高。深入研究广播发射天线运作基本原理，提高电视广播水平，保障电视广播质量，是广播电视责任单位日常工作的一项重要内容。
1 广播发射天线的基本情况
发射天线是广播发射天线技术体系中的核心部分，要研究广播发射天线技术，首先要理解发射天线的基本情况。大体而言，发射天线从功能上可以分为输入阻抗、天线增益、天线极化方式，以及天线主瓣等几个部分。在输入阻抗方面，按照技术标准将天线和馈线连接到一起，天线输入阻抗维输入电压和输入电流的比值，既二者比值越大，说明输入阻抗越高。在这种条件下，输入阻抗还俱有馈线特性阻抗的意义，当频率发生变化时，天线输入阻抗随之改变。基于这个原因，在选择天线时，应注意输入阻抗是否合适，以充分消除天线输入阻抗中的电抗分量，确保发生天线输入阻抗与馈线尽可能持平。在天线增益方面，天线增益体现的是天线在某一方向上接收或发送信号能力的大小，是天线的主要呼叫。在正常情况下，要提高天线增益，必须采用降低垂直面的方式进行。而在水平面之内，则需要保持全项的辐射。在天线极化方式方面，电场矢量的运动轨迹、形状及方向等参数都是时间的函数，极化方式就是这个函数的物力体现，其研究的主体是发射天线发送的电磁波。在天线的主瓣方面，这个参数主要是用来表示天线功率辐射集中程度大小的。广播发射天线，本质上是对自由空间波和导行波进行转换的设备，是二者间的形式节点，以声音和图像为介质的信息，经过发射天线，转换为磁波，进行广域传送，或者将电磁波转换为声音、图像，以传递给使用者辨识。具体过程是由电视信号发射塔上各个频段的天线的增益所构建的数学模型来实现的。
2 广播发射天线技术的基本原理
所谓广播发射天线技术，指的是以广播发射天线作为主要设备开展无线电信号发送、接收和转换等相关技术。我们前面已经说过，在无线电广播系统中，广播发送天线承担着导行波和自由空间波间相互转换的职能。目前，中短波是无线电广播发射中所占比例最大，因而本文以中短波发射天线技术为例对广播发射天线技术进行探讨。
对于发射中波信号的天线而言，垂直的结构振子单桅杆拉线天线塔是其实现发射技术的首要选择。在天线塔底部要采用绝缘材料作为安全防护隔离，防止发射塔金属底部和天线不通过馈线等必要的设备直接相连。其次进行地网设置，在这个环节，地网中心的确定是重中之重，地网中心通常位于铁塔地面以上，确定好中心位置后进行地网布设，地网为铜质材料加工而成，可以在最大程度上避免电流损耗，降低能耗，此外，这种铺设方式还有可以让天线辐射率处于同一个水平层面之内。发射天线自身结构和性质是中波发射天线工作过程中的两大影响因素，另外其垂直极化波的设置一定要比发射的极化波水平小。中波广播主要用于地波广播，经由正确的广播天线设置，可以显著提高无线电广播的抗干扰能力。
短波发射天线的基本原理和中波发射天线在很大程度上是一致的，二者间最大的区别是短波广播的信息传送距离更远，通常用于国际间的信息传播，这个因素决定了短波天线和中波天线在设置上的差异性。
3 广播发射天线技术的具体应用
作为现代文明的产物之一，广播电视在现代生活中作用非常巨大。随着经济的繁荣，城市规模逐渐增大，人类社会活动更加频繁，电视广播获得了飞速发展，由此促进了广播发射天线技术的广泛应用。在诸多广播发射天线技术应用中，电视直播和电视转播的应用最为广泛。根据天线发射的无线电信号波长的不同，电视广播分为中波发射、短波发生和长波发生三种。每一种都对应的频率。其中，中短波发射频率应用所占比例最高，是电视广播技术应用的主体。信号发射机和馈线是中短波电视广播使用的最基础设备，与之配套的还有卫星接收站、微波机和收转机等。变电站和配电间组成的供电单元负责整个系统的能量供应。此外，为了保证系统正常运行，还需要匹配适当的冷却装置。中短波发射系统的冷却装置通常包括风冷和水冷两个系统，二者各有特点，协调运作，满足中短波电视广播发射需要。监视监听设备也是中短波发射技术应用中不可或缺的一个组成部分。经过多年的发展，中短波发射技术已经较为成熟，具有以下两个个方面的特点：一是中波广播的发射功率一般较小，无线电信号以一种靠近地表的形式传播。这种传送方式具有受外界影响小，信号稳定清晰的优点。采用120个频道进行发射。二是短波发射的有效距离较中波更远，信号更加稳定，因而长用来进行国际间的广播通信。除此之外，无线电广播发射技术也常常用来进行调频广播。调频广播主要使用立体声调频发射机作为主要设备，立体声调幅发射机功能丰富，具有直接或间接的调频功能，能够对单声道、立体声和复数的节目进行调频作业。简而言之，广播发射天线技术是一种技术特性非常突出的无线电传送技术，在信号保真、传输效率、抗噪音干扰等方面优势尤其明显。
4 关于广播发射天线技术应用优化的相关建议
在看到广播发射天线技术的巨大优势同时，我们也不能忽视其具有的缺陷和不足。当前的广播发射天线技术设备，经过多年的使用，其技术性能指标已经逐渐不能满足现代社会人们对于电视广播的更高要求，此外，现阶段电视广播厂区保护尚不完善，无线电信号在传送过程中依然会面临许多干扰因素。针对这些问题，必须采取针对性措施加以改善、解决，以保证广播发射天线技术在电视广播事业方面应用效能充分发挥。具体可以从以下几个方面着手：一是要保障广播发射天线技术应用相关研究条件，为广播发射天线技术科学研究提供充足的物力、财力和人力支持，促进广播发射天线技术的加快发展。二是加强广播发射天线厂区的保护。其中的重点是对中波发射进行保护。广播发射天线附近不能有楼房等大型建筑存在，以防止降低无线电信号传播质量。其次要注意对天线区域内人员的人身安全防护，防止无线电污染。
5 结束语
随着我国社会主义精神文明建设事业的深入推进，电视广播事业发展迅猛，在国民经济建设和人民生活中发挥出的影响力和产生的作用越来越大。广播发射天线是电视广播的重要设备，其运行情况对于电视广播质量有着重要的影响。相关单位要加大学习、研究力度，深刻掌握广播发射天线及其应用的相关技术，不断优化改进，提高电视广播水平，保障电视广播事业的正常进行。
参考文献
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在时代迅速发展的态势下，涂鸦艺术逐渐在各国发展起来，结合不同国家的文化背景，呈现出多样化的发展特征，涂鸦艺术在风格、内容等方面也变得更加丰富多彩，并且逐步融入人们的生活。涂鸦的作品也不再是简单的局限于墙壁，它的媒介载体越来越广泛。如车身涂鸦，在城市中我们常常会看到一些涂鸦作品出现在车身上，最受关注的就是纽约的地铁涂鸦；后来也出现纸模涂鸦，它是将图样纸板事先做好，然后将其粘贴在目标表面上喷涂，具有较强的视觉效果，受到涂鸦者的青睐；再如，电脑涂鸦，主要是涂鸦者运用电脑作为辅助的创作工具，有时也会将这种形式应用到网络游戏中进行城市实景的模拟，后来日本还为此开发了涂鸦软件。在涂鸦艺术的不断发展过程中，还出现了作物涂鸦、树上涂鸦及光涂鸦等形式，促进了涂鸦艺术的发展。
二、涂鸦艺术在广告设计中的运用
（一）涂鸦广告的价值意义
首先，涂鸦风格的广告设计是时代审美情感的需要。艺术与生活是密不可分的，随着时代的不断发展，人们的审美需求也在发生变化，这种变化同时影响着大众艺术的发展。而广告是一种审美活动，如何能够吸引消费者的目光并与其产生共鸣是广告设计的最终目标。涂鸦风格的广告在主题上以平和、开放为主，具有自由、个性的表达效果，迎合了当今社会主要消费群体的需求，引起消费者的共鸣，同时也将消费者引入一个全新的审美时代。其次，涂鸦广告设计是广告信息传递的需求。在二战期间，涂鸦就被应用到西方国家的政治宣传上，用来表达人们的思想。由于涂鸦广告能够运用生动的造型、鲜明的色彩，以引起消费群体的共鸣，有效地将信息传递出去，进而使他们认同产品或是广告设计中宣扬的观念。再次，涂鸦广告设计是大众艺术娱乐的需求。随着商品经济迅速发展，大众对消费品的要求越来越高，强调了时尚化和个性化的要求，更注重商品为自身带来的美的享受。在广告设计炽热化的今天，大众对广告的要求也在逐渐增多，不再是简单的接受信息，而是要求广告要具有一定的艺术性和娱乐性，从而满足消费者的心理需求。
（二）涂鸦艺术的应用
首先，在风格上能够使广告设计具有很好的效果表现。涂鸦艺术具有独特的风格，无论是字体、色彩还是图形都具有很强的视觉效果。大多数的广告设计中都比较容易忽略文字的重要性，但是它也是广告作品中的关键因素，而涂鸦字体的表现形式多样化，更符合个性、时尚的需求，能够给人一种较强的视觉感受，有效地传递广告信息的同时，也产生广泛的影响。另外，在色彩风格上与传统的广告设计也有很大的不同。在涂鸦广告中的色彩表达常以高亮度为主，给人一种强烈的视觉冲击。如宣威油漆广告，运用明艳的色彩与灰色的墙壁形成强烈的对比，极具吸引力。涂鸦广告的图形在广告作品中也发挥了重要的作用。涂鸦艺术是以人们的生活、文化为创作元素，在画面上更具有表现力，而广告设计不仅要传递商品信息，还要体现人文社会的特点。其次，在设计创意上，涂鸦艺术也能够提高广告作品的表达效果。在涂鸦广告中常常应用卡通漫画的造型，使广告作品更易于接受，富有欢快气息，增加了画面感，使广告作品更具有吸引力。另外，广告设计中利用涂鸦艺术将传统的艺术元素融入广告作品中，可以增加商品的美感和韵味，也将传统的历史文化通过广告表达出来。再次，涂鸦艺术具有强烈的自我表达意识，常常通过独特的造型和鲜明的色彩来表达创作者的内心感受。在涂鸦广告设计中，将艺术性融入设计，体现了广告功能的同时，也使广告画面更具有美感。
三、结语
光影艺术设计范文4
一、摄影艺术的概述
所谓摄影是指借助镜头来表现真实画面的艺术媒介。从这一点来看，摄影媒介不能将自己诊释出来，正因为如此，这种艺术介质影响着人们对摄影的看法。我们平常所看到的照片具有明显的真实性。摄影师借助照片将真实的场景呈现出来，与此同时摄影师也具有表现真实场景的欲望。摄影摄像技术借助不同的形式来持续、分化其所涉及的领域。
二、光线对生活与拍摄的影响
(一)拍摄的整体效果受到光线的影响
从物理学的方面来讲，照射在某一物体表面的光线、物体本身的反射能力都会影响着某一物体本身的亮度。比如:一块黑色的抹布，虽然这块抹布自身具有较弱的反光能力，但是如果将这块抹布放置在强烈的光线下，此时这块抹布的亮度值会增加。经过实践证明，拍摄对象在不同的光线中，所呈现出来的亮度是不同的。究其原因在于由于主观光线与客观光线的影响，因此所拍摄的对象所呈现出来的结果是不相同的。在整个拍摄过程中，某一种因素都会影响着亮度值。因此拍摄对象的最终效果会受到亮度值的影响。
(二)摄影过程中，光线的季节变化
我们都知道，太阳的位置会随着时间的变化而变化。因此照射在被拍摄物体上的光线也会随着太阳位置的变化而发生变化。由于角度的变化，此时被拍摄物体表面的阴影与质感会发生变化。通常情况下，最适宜的拍摄时间是从1o点到14点这一段时间;最合适的采光角度是被拍摄物体上方的4-5度左右。虽然有时候所用的测光是相同的，但是由于所选择的角度并不相同，因此所呈现出来的阴影却是不相同的。如果摄影师所采用的角度是高角度，那么所呈现出来的阴影较短;如果摄影师所采用的角度是低角度，那么所呈现出来的阴影较长。在拍摄过程中，摄影师要根据环境、季节、时间等因素来运用好光线。
(三)光线的软、硬区分
从光质的角度上来讲，可以将光线分为软光与硬光这两种。软光是指不会产生明显阴影的光线。比如:阴天时候的光线就是软光。由于光线并不能直射到物体上，因此阴影部分与受光部分会形成较小的反差，因此能见度较高的阴天往往是最佳的拍照时间。硬光是指没有云彩遮挡下太阳光，又或者是人造光。比如:照明灯等。在直线光线的照明下，阴影部分与受光部分会形成较大的反差，其中阴影部分较为浓重，受光部分却较为清晰，从而形成了反差较大的画面，并且画面的立体感也是非常强的。
(四)摄影大师世界里的光线变化
优秀的摄影师对光线的要求是非常高的，他们了解光线的特质，也了解光线对摄影作品起着非常重要的作用。在摄影作品中，摄影师往往会将光与影有机结合起来，从而可以形成良好的效果。有时候摄影师还会借助光影来调整环境的气氛，从而促使摄影作品更加具有表现力。光线赋子了摄影作品一定的生命力，与此同时也在摄影作品中营造了深远的意境。
三、光在拍摄中照明表现
光是可以被人的眼睛感受得到的，当前人们对可见光的定义比较模糊，通常情况下，可见光谱所包含的波长是从400纳米到700纳米之间的光，然而人的眼睛紧紧可以看到400纳米到700纳米之内的颜色。究其原因在于光是沿着直线传播的，因此在有阳光的自天或者有月亮的晚上，我们都可以看到自己的影子。如果没有光，那么自然也就没有颜色。在灯光的照射下，人们所看到的青椒是绿色的。因此摄影师在拍摄过程中要把握好光，从而才可以达到令人们满意的视觉效果。
光线在还原物体时占据非常重要的位置。不管是从性能上来讲还是从色温上来讲，灯光与日光这两者存在着明显的差异。灯光、日光的色温分别为3200千瓦、5400千瓦，因此在灯光与日光的照射下，物体所呈现出的颜色是不同的。比如:在灯光下，红色将变为紫色;然而在日光下，红色将变为鲜红色，究其原因在于光源不同导致色泽的还原度也是不同的。因此光在摄影过程中起着至关重要的作用。如果在摄影过程中缺乏光，那么摄影作品是毫无艺术感可言的。
四、光影技术的应用
所谓艺术摄影是指通过用摄影技术，借助物体反光这一原理，利用好光与影，在二维平面上所构建出来的具有三维视觉效果的艺术作品。要想创造出具有艺术风格的作品，这就要充分结合光影技术。在二维平面中要将立体的视觉效果表现出来，此时要借助光影的对比来产生视觉差异。然而这种对比的强弱既可以将照片中的艺术特征表现出来，还可以突出照片中的线条。在艺术摄影作品中，摄影师要搭配好光影，从而借助艺术形象来获得大众的青睐，并且在构图过程中要区分开来人与物，从而给观看者一种视觉上的冲击。艺术摄影作品并不是简单的将作品拷贝下来，而是借助一定的技巧在作品中融入自身的感情。
观者对摄影作品的第一印象往往会受到照片的清晰度、照片的明暗度的影响。同时照片的清晰度、照片的明暗度还会对观者对整幅作品的感受产生一定的影响。如果摄影作品的光线较为清晰、明亮，那么此部作品往往会给人一种清新、开朗的感觉;如果摄影作品的光线较为暗淡，那么此部作品往往会给人一种失落、悲伤的感觉。比如:在拍摄美丽的自然风景时，摄影师往往会利用较为明亮的光线来将大自然的美景呈现在观者面前;在拍摄悠久的建筑物时，摄影师往往会利用较为暗淡的光线来将建筑物的沧桑感呈现在观者面前。通常摄影师通过调整光线的强与弱来改变照片中的明暗度。
五、摄影创作中光的艺术表现
摄影艺术的视觉形象是指借助光与影的变化来将真实的画面呈现出来。摄影师往往利用画面来表达自身的情感。从美学的角度来讲，审美意境体现了中国人的自我审美意识，然而艺术的实践经验告诉我们:不管是摄影还是绘画等都可以视为创造意境。在各个的艺术作品中，作者都会努力创设不同的意境，通过意境来将自身的情感表现出来。
六、如何在摄影中正确的运用光
光感材料要想在摄影中发挥的作用，此时要借助光源。在整个拍摄过程中，光线的作用不仅仅是为被拍摄体进行照明，其还具有传递被拍摄体信息的作用。因此在整个拍摄过程中，光线起着桥梁性的作用。例如:被拍摄物体的数量、空间、色彩等信息都要与光线相配合起来才能形成独特的艺术风格。所以在观察光线的时候，拍摄者既要从物体的表象来进行观察，又要从构思中来进行。在拍摄同样的一个物体，如果摄影师拍摄的角度不同，那么所拍摄出来的作品也是不同的。因此摄影师要掌握光的使用技巧，还要把握好拍摄过程中光与影之间的关系，从而可以拍摄出较为优秀的作品。在拍摄中，摄影师要巧妙运用光线，营造出唯美的意境。同时摄影师要认识光线，把握好光线的变化规律，以此达到良好的艺术效果。
光影艺术设计范文5
【关键词】广西 少数民族元素 当代艺术设计 民族性
在当今世界经济全球化的整体趋势影响之下，呈现为世界文化融合的态势，使得西方文化理论对中国本土文化产生了很大的冲击和影响。在艺术设计的领域之内，缘于此影响的到来，也在一定程度上表现出了风格单一化、视角局限化等特点，这些特点的产生也说明了我国本土设计理念中所缺乏的民族精神，是一种对民族传统基因的忽视，而中国传统的民族文化，尤其是少数民族文化元素是建立在人们思考和劳动过程中的智慧总结，其对当代艺术设计有着重要的影响。作为拥有11个少数民族聚居的广西壮族自治区，在这方面其有着巨大的优势和竞争力，对广西少数民族元素的发掘和提炼，并将其应用到当代艺术设计中，有着十分重要的现实意义。
1 广西少数民族元素的典型代表及其内涵
多民族聚居是广西壮族自治区的特点之一，这其中包括有壮族、汉族、瑶族、苗族、侗族、仫佬族、毛南族、回族、京族、彝族、水族、仡佬族，这也造就了其多彩的民族元素已作为广特的文化资源而存在，在源远流长的民族文化影响之下，具有着丰富的内涵。广西少数民族元素中比较有代表性的当属壮锦、瑶锦、铜鼓、绣球、岩画、图腾，以及存在于部分元素（如壮锦、铜鼓、绣球）之中的图案和纹饰形象等等，这些都极具广西少数民族特色，也真正显示出其在当代艺术设计中的潜力与价值所在。在这里为了能够更好的将广西少数民族元素的内涵与当代艺术设计的关系予以说明，我们把这些民族元素以“视觉文化元素”进行标榜和概括，因此这也就使上述所提到的图案、色彩以及结构造型等元素特点大致得到了总结。同其他民族一样，广西少数民族的视觉元素呈现，也多出现于民族服饰、生活用品等器物之上，这是广西少数民族的代表和象征，他们是当地人民在劳动过程中的审美观念的凝结，以及在、风俗文化等因素影响之下所形成的极具内涵的代表。
2 广西少数民族元素在当代艺术设计应用中的方法
在了解广西少数民族元素的一些典型代表及其与当代艺术设计之间的关系之后，如何将这些独具特色的民族元素完美地融合到当代艺术设计中去，使这些民族元素在真正意义上得到合理有效地应用则是当代艺术设计师们所需要思考和解决的问题。在这个问题得到解决的过程中，我们首先要思考的是如何使当代艺术设计在这种传承应用中不仅仅是对广西少数民族元素的表面吸收，而是如何在获取这些外在表现特征之后，将蕴含于内的民族精神和民族特性加以展现和继承，将这种民族内涵和当代艺术设计在深层次上进行结合，解决这些才能真正获得少数民族元素在艺术设计中的价值。因此，在这个应用过程中也就必须有一定的方法。
视觉元素在艺术设计中是最为关键也是运用最为广泛的元素，谈及到广西少数民族元素在当代设计艺术中的应用方法之时，其主要关注视点为如何通过一种正确的方式将这些少数民族的元素应用于当代艺术设计中去，根据各元素意义以及所应用程度的不同，可将这种方法大致分为对广西少数民族元素直接应用和隐性运用两种。
2.1 对广西少数民族元素的直接应用
这种方法是对少数民族元素的特征进行最简单的置换，即是将这些元素通过一些简单的修饰之后直接用来组合搭配在其设计作品中。这种方法在对广西少数民族元素进行应用时是不含有太多变化的，而其直接置取和应用的对象即是包括图形、色彩、线条，甚至是一些自然物，通过对这些元素的直接应用来表达和呈现出其自身的设计理念以及蕴藏于这些元素背后的民族特性，使人一目了然，呈现出简单明了的特征，比如将广西壮锦、服饰上的一些图案直接运用到设计画面中，或者将铜鼓、吊脚楼、风雨楼等物象提取排置于设计作品中，都是这种方法的体现。
2.2 对广西少数民族元素的隐性运用
广西少数民族元素作为本民族的文化象征，同时又是民族精神的一种展现，代表了其文化的多样化组成，具有着多重的文化含义和民族意义，这种民族元素经由图案、色彩、结构造型等具有明显地域特色和民族特色等形式进行表现，进而亦可呈现出其广西少数民族追求美好的愿望表达以及所呈现出的民族情感。因此，建立在这种丰富内涵基础上的另一种应用方法即是相对于直接应用而说的隐性运用。
首先需要说明的是这种方法中的隐性并不是表达“无”的意思，而是一种建立在对广西少数民族元素进一步提炼的基础之上的应用。因此这种方法来源于对少数民族元素的基本运用，同时又将这种元素或特征与设计者本身的主观思想、情感思考相结合，进而将其所要表达的意思进行深化和多样化，通过对某些特征的概括整理，实现以小括大式的表达，从单个特征元素出发，获得多重的意义表达。对广西少数民族元素的隐性运用所耦合的思想观念是中国传统美学意义中的“以形写神”、“迁想妙得”之说，通过对广西少数民族元素的概括，了解其所代表的具体意义及其在广西少数民族文化中的地位与作用之后，进一步作出提练，选取和保留各元素中最能够表达广西少数民族内涵和精神的部分加以运用，对这些元素进行夸张、变形、简化，通过这些手段从而抓住广西少数民族的精神内核进行表现，使得所设计出的作（产）品具有着广西少数民族的本土情怀。
3 广西少数民族元素在当代艺术设计应用中的意义
当下的艺术设计处在一个集信息化、经济化等多重因素于一体的环境中，在这种环境中传统文化的影响力受到了较大程度的冲击，这种形势也就要求我们必须将观念摆正到对传统设计元素的回归之中，在当代艺术设计中引入广西少数民族元素有着其现实的意义所在。
首先，广西少数民族元素有着非常明显的民族特征，蕴藏着丰富的民族资源，在当代艺术设计中将这种元素加以应用，不仅使广西少数民族丰富且多样的民族元素得到了充分利用，也可以使其民族元素更好地与当代艺术教育相结合，增强设计理念中的民族感、设计内容中的民族特色，在学习外来文化的同时不断地注入具有本土民族特色的新鲜血液，创作出具有民族韵味的作品。
其次，广西少数民族元素的繁衍之地――广西少数民族文化，作为千年来不断延续的精神力量，如果不能够及时得到关注和重视，使这种民族财富得到最大范围内的继承和延续，那么其也必定不会在新环境下发挥出其真正的意义和价值，因此，将其纳入到当代艺术设计的应用范围之中，也可以保持少数民族元素在当代环境下的生命力，这也是广西少数民族文化力量不断新生的途径之一。
综上所述，当代艺术设计在面临西方文化的强烈冲击之后，其对中国本土的、传统的民族文化元素进行吸收和应用是非常必要的，使我们重新审视传统文化精神的同时又提供给我们以更加广阔的思考空间。回归到对广西少数民族元素的应用上，有一点也是我们需要注意的，那就是当代艺术设计在对传统民族元素中的图案元素进行吸收和借鉴之时，要在深层次上注意这些图案在广西少数民族传统中所代表的具体意义，这些意义又与我们当代艺术设计中的理念有着哪些联系和区别，而这些也是当代艺术设计在发展过程中需要不断思考的事项以及能够产生优秀的、具有鲜明民族性作品的前提所在。
参考文献
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光影艺术设计范文6
关键词：线形态艺术；现代平面广告；应用
中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1674-120X（2016）26-0068-02 收稿日期：2016-07-05
作者简介：蔡晓军（1975―），男，江苏南通人，金陵科技学院动漫学院副教授，硕士，研究方向：视觉传达。
目前，艺术设计有多种形式的创作风格，这使人们在抽象和具象、表面和深层、理性和感性之间摇摆不定，体会到了艺术设计的深层含义。线形态艺术是现代平面广告设计最重要的一个表现因素，而且也是现代艺术设计表达视觉感受的基础词汇。在现代艺术观念和设计思维不断发展的背景下，现代平面广告设计更加注重人们的生活状态以及自然环境，由以往对外在形式的关注变成了对内在人文的关注。基于此，文章对线形态艺术在现代平面广告设计中的应用进行了详细的分析和研究，希望能够提高现代平面广告设计的人文和生态观念。
一、线形态艺术的基础特点
1.线形态艺术的兴起
线形态艺术是在壁画、图腾以及雕刻的基础上产生的，也可以说线形态艺术是在中国绘画的基础上兴起的。在我国美术中，许多事物都体现了线的艺术，这一点和西方国家的构图有很多相似之处。另外，我国的绘画和书法不仅充分展现了线条的美感，而且也体现出了线条刚柔结合、行云流畅的自由美，由此可以看出，线形态艺术融合了我国书法中的精髓，并且展现了抽象艺术的灵魂。而国外线形态艺术是在旧石器时代背景下发展起来的，最有代表性的艺术作品就是黄金分割，表达了线形态艺术中数的韵律美。直到中石器时代，人们已经不再满足于艺术的自然现象，比较注重生活状态的融入。通过分析国内外的线形态艺术，可以看出线形态艺术是在自然生活、人文精神的多元化基础上形成的[1]。在文艺复兴阶段，视觉元素主要包括色彩、线条以及光线等，随着社会的不断发展，大量的视觉元素逐渐被应用到艺术设计中，尤其是平面广告的设计，充分体现了艺术作品的丰富性。
2.线形态艺术中的形式美感
经过原始绘画、工业设计以及现代艺术的发展，线条已经不仅仅被当作视觉元素而使用，已经融入了艺术家和设计人员的思想和感情，从而成为了一种线形态艺术。对于线条自身来说，不同形态的线条会给人带来不同的心理感受，比如，直线会给人一种稳定、理性以及简单的感受；而斜线会给人一种方向感，体现了动态的特征；曲线具有优美的形态、鲜活的生命力，能够给人一种放松和自由的感觉，与周围的事物能够混合在一起，是一种随机的线形态艺术。另外，线条有长有短、有粗有细，有虚有实，它们的每一种形态都体现了不同的情感和个性，有的柔性似水，有的刚强无比。在现代平面广告设计中，有很多以线条为主的设计作品，它们主要依靠线条的疏密程度、粗细程度以及虚实情况等通过叠加、对比以及变化的形式来形成线形态艺术的神韵之美，而且其中还运用了光、电以及其他材质当作媒介，进而体现出了线条的灵动性。同时，如果将人的感情融入线形态艺术中，就会实现理性和感性的结合，进而起到了丰富视觉效果的作用。由此可以看出，在现代艺术不断发展的情况下，线形态艺术起到了非常重要的作用，而且还和人的感情与思想融合在了一起，使艺术作品具有丰富的人文内涵。
二、线形态艺术在现代平面广告设计中的应用
1.线形态艺术在现代平面广告设计中的体现
在现代平面广告的设计中，线形态艺术起着非常重要的作用，它能够将图形按照交叉、转折以及曲线的形式来进行排列，使线条具有更加生动的活力，给人们一种艺术独有的魅力。其实，线形态艺术中的视觉元素都是在自然的基础上转变而来的，通过设计人员的设计手法，并且融入设计人员的感情和思想，使现代平面广告变得更加富有韵律美，另外，这也表现出了线形态艺术中全新的视觉效果[2]。目前，社会正在向着多元化的方向发展，其艺术的设计理念也变得多元化，导致现代平面广告设计中的视觉元素也呈现出了多元化、科学化的发展趋势。设计人员在进行平面广告的设计时，可以按照自己的想法以及对作品的认识然后对没有规则的图形重新组构或者是解构，在超脱现实的情况下使平面广告变得比较荒诞，给人们留下丰富的想象空间。比如，我国的某位设计师在进行杯子的平面广告设计时，将线形态艺术充分应用其中，使设计出来的杯子的平面广告有一种多维性、矛盾性以及交错性的特点，给人们带来了比较强烈的视觉感受。又如，我国某位设计师在遵循环保理念的基础上，将生活中的垃圾和废物充分利用起来，设计了一个关于环保的平面广告，在这种情况下所产生的视觉效果会更加震撼人心，充分体现出了线形态艺术中的生态理念和人文理念，给人一种强烈的视觉感受。
2.线形态艺术的新语言在现代平面广告设计中的呈现
在进行平面广告的设计时，不仅包括有形的线条，还包括无形的线条，比如，轴线和骨骼线，如果将这些线条结合在一起，就能对视觉中文字和图像的关系有一个充分的了解。且线条具有扩展、变短、生长以及重组的特点，能够在平面广告的设计中给人们带来一个全新的视觉感受。因此，设计师在进行平面广告的设计时，可以将不同形态的线条结合在一起，并且引进适合的设计理念，体现出设计作品的个性，让作品更加具有说服力。一般情况下，可以采用直接表意的表现方式，如果有必要的话，需要对作品进行适当的修改，从而体现出平面广告设计作品的内涵。在进行现代平面广告的设计时，设计师要按照自己的意愿认真分析视觉元素，找到这些元素的共同特点，将它们结合在一起，进而表现出特有的视觉形态，引起大部分受众的共鸣。比如，我国的设计师在进行音乐会平面广告的设计时，采用了灵活性较强且具有张力的线条，表达出了一种愉快、自由的音乐氛围，给人们带来强烈的震撼，起到了宣传的效果。
在科学技术不断发展的同时，设计元素也一直在改变，不仅更加多样化，而且还表现出了线形态艺术的特点。另外，在进行平面广告设计时，还可以将商品中的线当作设计元素，比如，在设计某眼线液的平面广告时，画面的中心可以是一个涂有眼线液的眼睛，品牌的名称设置在画面的右上角，下方是眼线液的图片，通过这种方式体现了眼线液的线条美。而且，在该平面广告的设计中，还利用了曲线形态柔软、具有鲜活生命力的特点，给人们留下了非常深刻的视觉感受。
综上所述，线形态是一种视觉语言，在现代平面广告设计中起着非常重要的作用。线条在以往的设计中只是被当作设计的元素进行图形的创作，而线形态自身的艺术和情感没有得到重视，导致现代平面广告设计对线元素缺少更深层次的研究。现代的平面广告设计逐渐向多元化的设计方向发展，所以线形态也不仅仅表现为一种简单的设计元素，充分展现了自身的形式美感以及创作者的感情。因此，在以后的平面广告设计中，应该加强线形态艺术的应用，充分体现出现代平面广告设计的质感，给人一种视觉上的冲击。
参考文献：
