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汉字文化艺术范文1
[关键词]数字 俄语 汉语 差异
[中图分类号]H35 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2013）03-0032-02
数字文化是民族文化的一部分，而对于数字的理解则渗透着各民族文化的异同。语言作为文化的载体，在文化的演变进程中起着不可小觑的作用；同样作为语言的一个重要分支，数字也具有传递讯息拓宽视野的独特作用，肩负着丰富民族文化的独特使命。
翻开《俄罗斯标准语词典》，你会发现“один”的意思有十多种。俄语中带“один”的成语多如牛毛，例如在达里编写的文献中，关于“один”的谚语也有450多条。不难发现，俄罗斯人对“一”有着无限的偏爱以及想象。此外俄罗斯民族将“一”与“十”视为最神圣的两个数字，它们寓意着“成全”“和谐”。如один Бог без греха；Что всем，тои одному；Бог отстанет等等。
汉语中“一”的运用也十分普遍。一些词汇，像一碗水端平，一鼓作气，以一当百等。
俄语数字“三”也存在着它独有的神秘和底蕴。“三”也时常在俄罗斯民间神话中被赋予不同的身份；除此之外，“三”也被推崇为灵魂物语。即灵魂的三种能力――认识、兴奋、嗜好。俄语中带有“三”的谚语俗语比比皆是，这反映了俄罗斯民族对“三”的喜爱和肯定。达里（В. Даль）辞典中带有三的俗语和谚语有：до трех раз прощают、о трех голова等，此外如下：
（1）Помни три дела：молись，терпи，работай.
（2）Потретьему разу всегда вырубишь огня.
在陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》《少年》等作品中，对于数字三也是情有独钟。这也从侧面表达了俄罗斯人对“三”的不朽情怀。
数词“三”在汉民族中具有神秘的色彩。“数始于一，终于十，成于三”，“道生一，一生二，二生三，三生万物”。我国先哲们认为“三”有着无法比拟的重要意义。经典文献“三字经”就是一个集大成的著作。汉语中带有“三”的成语更是有很多，例如：三思而行、三人成虎、三生有幸等等，在《中国俗语大辞典》中，以三为首的俗语200余条，例如：三个臭皮匠，赛过诸葛亮；三人一条心，黄土变成金；三个闺女一台戏；三月的桃花，红不多久；三十年河东，三十年河西等等。
俄罗斯人认为“四”是“世界和物质的象征”。俄语中有на все четыре стороны、на все четыре ветра等词汇。汉语中带“四”的词语更是数不胜数，如四面八方、四海、四季、四面楚歌等。但是由于“四”与“死”谐音，有时也认为它是不吉利的数字。比如结婚的日期，很少有人会定在四号，这是民俗同样也涵盖了文化。据科学家报告指出，认为数字“四”是不吉利的部分亚洲人，在每月四日的死亡率比平时明显要高，其中心脑血管的发病率尤为突出。纵观数字迷信带来的副作用可谓不言而喻。
俄罗斯人喜爱数字七与基督教的文化密切相关。对基督教来说，七是神圣的数字，表示完整的意思。上帝六日创造世界，第七日休息，于是“创世纪”有七天的记载；在《圣经启示录》中数字七出现50多次，比如：七盏金台灯、七颗星、七位天使、七个号角、七异兆、七声响雷、七头十角的红色巨龙、七个金碗、七座山、七个王，以及因猛烈大地震罹难共7000人等。俄语成语、谚语、俗语中含有数字“七”的有很多，例如：осеми головах、согнать семь потов、на седьмом небе等。再如：
（1）Трибабы-базар，асемь-ярмарка.
汉语里认为“七”是个神秘的数字。“反复其道，七日来复，利有攸往”，这句话的意思是“七日”是天道循环往复运行的周期数。因而，数字“七”象征着无限无穷，是一个宇宙极数。在我国某些地区，认为数字“七”为不祥之数。例如，在挑选手机号码时通常会避开四和七。
俄罗斯民族将“十”视为神秘之数，认为它象征完整、完美。由此衍生出来许多词汇语句例如：
（1）Без десяти исчету нет.
（2）Из десятка невыкинуть.
“十”在汉语中是完美、圆满的象征。因此，很多人会选择在10.10或者含10的日子里置办婚礼，进行开业等，这已经成为了中华民族的传统习俗，深深烙印在民族习惯中。除此之外，“十”还具有“多”和“满”的意思，例如：十万火急、十拿九稳、十全十美、十亲九故、十光五色等。汉民族对数字“十”的喜爱还体现在遇事喜欢用“十”作为标准数量，比如十大圣贤，十大名著，此外还有十大山川、十大新闻趣事、双十佳等。
事实上，俄罗斯人和西方人一样，都认为数字“十三”是死亡的象征，是一个比较邪恶的数字，在俄语中就有чертовадюжина的说法。至今，在俄罗斯，在同一张桌子上绝对看不到坐13个人的情况，这里有例子加以佐证：
（1）Суеверные люди не садятся за стол，если их13.
（2）Тринадцатым за стол не садись-нетобыть беде.
俄罗斯人认为13是不吉利的数字；如果周五恰好在13号，人们则会认为会发生极其不吉利的事情，通常称之为“黑色星期五”。随着时代的发展，数字词语也越来越多地被运用于人际交往中，其文化内涵也会随着时代的变化而变化。在俄罗斯就有这种例子：发13个月的工资。这里的工资其实是指奖金，金钱数量等于一个月的工资。在俄罗斯，人们一般喜欢送礼物，而数量一定是奇数，但如果送花则绝对不送13枝；操办喜事都会选择单号，但也绝对不会定在13号。不难看出，俄罗斯人对数字13的抵触。
而在中国的部分区域，例如在古老神奇的，那里的人民则视13这个数字为神数，在史诗《格萨尔王传》中就出现了一系列的13，那代表着无限崇敬和信仰：在首部《天界篇》中，提到13位护法天神、13位护藏地神、的13位山神、礼物有“此有藏身宝十三件，夜光宝珠十三只”……格萨尔在降生时手执13朵白花，向前走了13步，并发誓13岁时成为菩萨，果然在13岁时赛马得胜，娶珠牡，登位称王等。
数字凝聚了各个民族对客观世界的认知和体验，它是本民族文化的外露和聚焦，包括人民智慧、历史背景、生活习惯，待人接物的准则甚至是、价值观等等。因此，在对数字文化进行深入挖掘和拓展的道路上，不要只看到其表面的数字文化意义，而应该更加注意其深层的文化历史背景，以便抓住数字文化的真正内涵，从而揭示俄汉民族文化中数字文化的不同特点。
【参考文献】
[1]司马迁.史记.
[2]老子.老子.
[3]《广州日报》（2001/12/24）转新华社报道.
汉字文化艺术范文2
【关键词】女性拍摄；艺术特点；文化内涵
一、女性摄影自拍的艺术特点
女性摄影自拍具有以下几种艺术特点：首先，语言层次上，表达形式比较独特，在现代女性主义的主导下，女性不仅解放了自己的观念，而且解放了自己的身体，多彩的姿势、另类的形象不再会受到社会男性的抨击；其次，女性自拍摄影家们通过自拍将对社会、对人生的理性判断感性的展现出来，实现了男女角色互换以及真实和非真实性之间的自由穿越。这种展现形式打破了传统的自拍理念，充分展示了女性的思想以及美感。
二、女性自拍摄影的艺术形式
1.记录型自拍
为了保留一些自己所爱的亲人以及朋友有关的一些记忆，不少女性通过照相机将他们拍摄下来，这样在女性心理会产生这样的感觉：“我将他们拍摄下来了，他们将会永远存在我的脑海”，使其实现了心理上的满足。正是通过这些不加修饰地记录自己生活状态的方式，给人们留下的不再是一种无法挽留的无力感，而是更加表达了自我的更加饱满的精神状态，让人们感受到其所具有的掌握力量。女性们信奉着“自己记录自己的历史”的信念，记录着他们所生活阶层的生活，并且不加任何技术修饰展现给大众。
2.角色演绎型自拍
我们不难发现，一些杂志中，往往附带着一些种类丰富的电影剧照，这些剧照不仅包括电影明星的剧照，而且还包括一些小人物的刻画。女性从这些剧中的角色中不断选择研究对象，并对其剧中角色的服装、化妆、面目表情以及姿态等多个方面进行细致的研究和揣摩，从而达到模仿演绎的效果。这些女性自拍摄影者善于从剧照设置的人物寻找灵感，在模仿演绎过程中往往通过以自身作为模特，但是会用面具、妆容以及其他手段来对其真实一面进行修饰，运用化妆手法进行自拍摄影也是当代女性经常使用的一种技巧。
3.局部特写型自拍
在局部特写型自拍中，不少作品展示出来的人物大多都是女性或者是半，引导她们的身体在不同场景、不同姿态中展示自己灵魂深处的情感，这些女性自拍摄影师倾向于通向相机的运动或长时间曝光的手法使人物的面孔与环境融为一体，通过此种途径展示人们看不见的精神世界。例如，六十多岁的南非艺术家约翰正是利用局部特写型自拍这种方式，展示了自己随着年岁不断臃肿的身体局部，表达了作者坦然接受了生命即将逝去的现实，同时，给观赏者带来了一种对于生命敬畏的强烈的情感。
三、女性摄影自拍的文化内涵
1.将社会现实问题视觉化
人们在观看照片时，都会忍不住思考女性摄影自拍所折射出的伦理学和心理学问题。女性摄影自拍照片在唤起人的欲望、道德情感的处理方式以及时间与道德内容和审美意味的关系问题等等方面，发挥着重要的作用。《论摄影》创作者苏珊・桑塔格认为女性摄影自拍的影响，是对当时社会风貌的真实展现。女性摄影家在自拍中实现了自我形体的陶醉和认同，并且不断将这种观照自身的形式延续下去，直到现在将自拍转化成为一种神圣的仪式，与此同时，将自拍上升到文化、社会批评的重要手段。
将社会现实问题视觉化是将自拍上升到文化批评以及社会批评重要手段的表现形式之一。无论是西方，还是中国，传统的家庭价值观念中，都将女性的角色视为丈夫、子女的附庸，妇女要绝对服从于家庭的安排以及为家庭毫无保留的奉献。但是，现代女性主义则认为，这种家庭价值观念对于女性来说是极为不公平的，女性的自由发展权被家庭生生剥夺。女性应该足够自立，不能够与这个社会脱轨，要为自己而活。这种现代观念一经提出，便受到了不少女性的拥护。在这一方面，裘迪・ 戴特的作品体现的尤为明显。她首次通过化装自拍摄影的手法巧妙的反映出女性心理在资本主义不断上升的时期的变化。在她的作品当中，戴特以舞台创作为形式，通过自己扮演的不同角色，将深受传统家庭价值观念束缚的妇女所经历的孤独、恐惧以及焦虑等情感具体化、视觉化。
2.建构女性自己的文化与历史
法国超现实摄影家克劳德・卡恩，在自己的作品中，展现了自己做为新时代的女性对于女同性恋的认同。1920年，卡恩在其自拍像中，创造出了一系列忽男忽女、雌雄同体的扮装，不仅将自拍像设置为戏剧角色的扮演，而且还大大了传统的“自拍是转记式的自我表达”这种单一的理念。在这一时期，卡恩创作了众多的自拍像，角色各异，有飞行员、拳击手、吸血鬼、女运动员、金发女郎p踢踏等角色，这些角色都难以辨认其性别。虽然影像布景十分简单，但是，对于角色的脸装、面具、服装以及脸部表情等进行了细致的刻画。
同样地，美国摄影家法兰西斯卡.伍月实现了超现实的跨越，通过展示母体般的建筑、空间以及自然之间的关系，抨击了以男性为主导的父权主义。伍德曼的作品，在视觉上，通过双关语，实现内容之间的相互连贯；在层次上，不单单让人们欣赏的是炫目迷人的快照，而且还能引导欣赏者体会到女性生命的意义。通过女性自拍摄影作品，我们可以看到女性对于自我的认同感，
其通^自己的手法来演绎着历史的发展，通过独特的视角来讲述关于女性的文化，以及其对于现在状态的情感，以及对于未来发展的认可，并将其予以淋漓尽致的表现。正是通过其自拍摄影的视角，揭示了深刻的文化内涵以及相应的历史发展，其让摄影作品成为历史、文化讲述的一种独特载体。
结语：
时代的发展让女性日渐从各行各业中脱颖而出，其所带给人们的作品是极为惊艳的，也是让人惊叹的。就摄影领域，女性摄影同样具有自身的艺术特点，其从女性角度来反应社会的发展，从女性角度来探究发展的本质，表达着自己的想法和立场。我们也要注重对其艺术特点和文化内涵予以深入研究，让其摄影作品更好“发声”，让其成为女性表达内心所思所想的一种重要方式。
参考文献：
[1]曹昆萍. 从“未知的自我”到“自我的表达”――论现代女性自拍摄影[J]. 美育学刊，2013，（03）：65-71.
[2]贾晓华. 女性眼中的女性――关于女性摄影的自拍艺术[J]. 电子制作，2013，（02）：207.
汉字文化艺术范文3
汽车的销售利润只占整个汽车行业利润构成的20％，汽车售后市场的利润占80％，这是弗洛斯特及苏利文咨询公司(Frost & Sullian)最新得出的数据。在这个“汽车后面的市场”，全球每年的市场价值约为80亿美元，每个独立市场的大小由该国汽车保有量决定。按这种计算方法，中国目前大约是2000多万辆。
最先跑出的是锦湖轮胎，随着南京工厂二期工程的竣工投产，1000万条轮胎的年产能使锦湖成为中国最大的轿车子午线轮胎生产基地。《福布斯》的最新“全球2000领先企业榜”中，锦湖化工和以轮胎为支柱产业的锦湖工业分列1322位和1409位。韩国人以特有的经营哲学打破了米其林、普利司通和固特异“三大”品牌长期统领的中国轮胎市场。戒烟与先进企业文化
“无论哪个年龄段的韩国员工，我从来没有看到他们抽烟。”南京锦湖轮胎公司企划部负责人成风说，“安全和生命一直是我们品牌的核心理念。”
1986年，时任韩国锦湖集团会长的朴晟容发现企业当中有不少职员嗜烟如命，严重危害着自己的身体健康，立即提出建设戒烟楼，1991年更极具创意地在韩国国内企业当中最早实施全集团彻底戒烟的政策。此举被世界卫生组织授予“朴晟容戒烟纪念章”的奖励，以肯定他主导的先进企业文化。
除了实行戒烟，朴晟容还创意性地通过公司专用网络与职员进行直接对话，听取职员提出的建议、不满，聘用职员的夫人，运营集团图书馆，实施自发的外国语教育，积极优化人力资源结构。
“仅仅一个人或几个人的学识无足轻重，团队的智慧和力量才是更大的。”朴晟容一直主张长期性人才投资。1990年起，锦湖集团为一线领导和部长以上的干部职工，在汉城大学经营学院开设经营学硕士课程，即后来人们所熟识的锦湖MBA。锦湖高速社长李元泰是锦湖MBA的第一批学员，他后来回忆起来说：“第一期学员只有二十几个人，后来在2002年我又学习了一个高级管理课程，锦湖集团里这样的培训很多，它使我的思想和管理方式都有了很多变化。”
一家企业一个文化
罗马帝国末期，一位名为梅瑟纳(Mecenat)的大臣，相当重视与支持文化艺术和美学道德观念，因而被后人尊为艺术创作的保护者和拥护者。他的典范影响了文艺复兴时期的欧洲各地，意大利佛罗伦萨的梅蒂奇家族即是有名的例子。因此目前在欧陆国家等地，多以“梅瑟纳”来直称私人企业的文化艺术赞助，而个别企业结合组成的文化艺术赞助协会，在先进国家更是企业文化不可或缺的一环。
“文化艺术要发展，经济才能繁荣。”是朴晟容始终奉行的哲学。1994年，为敦促企业的文化艺术支持，他牵头建立了Mecenat协会，并先后担任副会长和会长，积极实行“一家企业一个文化”的活动，过去10年间架起了企业与政府、企业和文化团体之间的桥梁，其主导的现代文艺支持活动成为趋势，越来越多的企业认识到了Mecenat的社会意义。
作为韩国汽车制造行业代表的雷诺三星汽车公司，近几年来一直在增加对文化艺术界的支持和对社会的赞助。“将公司的利润回报给社会，是企业应当履行的社会责任。”雷诺三星总裁和首席执行官表示。
汉字考试与汉字文化
“如果想了解中国，首先应了解‘汉字文化’。”总裁李健熙表示。三星集团自亚洲金融危机后首次进行集团公开招聘开始，便对具有汉字能力验证资格证的应聘者加分，随后更引入了汉字考试。只有4000万人口的韩国，现在有30多万人正在以各种方式学习中文。
汉字文化艺术范文4
中国书法不仅以黑白为表现手段，且它们是“东方艺术美学的核心”（陈振濂），中国文化核心中的核心（熊秉明），这种独特的文化现象成功的诀窍何在？成功的诀窍即在于书法的美学构成。在中国书法史中，美的阐述无疑成了书法美学构成的新起点。
书法艺术的生存形态是空间的，但它的表现形态中却更多地渗入了时间推移的特性并留下了明确的痕迹。书法艺术特殊的空间―时间性质（抽象空间的连续分割），暗示了书法艺术形式构成无比重要的意义，它是作品所有的精神内涵的载体。这种“有意味的形式”（克莱夫・贝尔）是我们得以进入书法艺术深层文化内涵的“桥梁”。人们常用“积淀”这个词概括历史文化内涵进入书法艺术形式的过程，这一过程是无数个体选择中的共同成分――集体的选择、时代的选择、民族的选择的结果，渗透和承纳着独特的民族文化心理、哲学思想、思维方式、审美意识、时代精神等。因此可以说，书法无疑是东方艺术乃至东方文化的象征。
书法是汉字书写的艺术，与汉字有着不可分割的连体关系。汉字的初创只是为了实用的需要，但它的取材与方法却孕育了审美意识的萌芽。汉字的创造是在古人仰观俯察、博采众美的结果，体现了先祖对世间万物的审美观照，汉字之美来自自然，同自然之妙处，得自然之真谛。所以说，汉字与书法是一对孪生兄弟。
甲骨文是目前所见到的最早的成系统的文字，其中已蕴涵了书法艺术的基本要素。小纂是秦统一六国后确定的标准文字，经李斯等人整理简化，其笔画停匀，刚健遒劲，结构平衡，上密下疏，沉着舒展，既体现了秦王朝一统天下的精整和威严的总体风貌，又反映了前儒所宣扬的克制理性的仁和庸之道的审美心态。隶书的出现是书法发展史的一大关捩，它完全改变了纂书线条的整齐划一，隶书的波运笔中所含的“S”形运动意味明显加强，使人们心里久久积蕴的情感运动节律得以痛快淋漓地展示出来，渗透了书家的意兴，有了更为丰富鲜明的生命意态的内涵之美。三国时，隶书向楷书演化，两晋、十六国时，草书、楷书都有发展，东晋王羲之、王献之父子是中国书法史上最璀璨的明星，后人以“晋人尚韵”作为对晋代艺术审美风貌的概括，这与当时的玄学思潮紧密相关。“东人尚意”，苏轼是开启“尚意”书风的杰出人物。“明清尚态”，明代，由于资本主义因素的萌芽，市民意识的觉醒，导致了明代文化艺术以反映市明生活为主流的创作审美倾向，因此在形式美感上似乎更趋于自由通俗，接近现实，表达人情，真正增加了文化艺术美学的社会容量，从而也显示了艺术反映生活的积极效应，清代的文化艺术也在很大程度上继承了明代的传统。
纵观书法几千年的发展历程，从“近取诺身，远取诺物”到生命意识的表达，从朴素的“周关”意识到民族宇宙观的深化，从业实用需要到创造审美功能的自觉强化……我们看到，书写之美，在无意识的呈现到有意识的追求过程中，显示出书法艺术构成的多因性、系统性，折射出我们民族的文化精神之光。
汉字文化艺术范文5
关键词：平面设计；传统艺术；水墨艺术；传统图形；汉字艺术
平面设计艺术是文化艺术的一个重要组成部分，其表现方法通常是根植于一定的文化土壤之上的。平面设计发展到今天，其表现方法已经向民族化方向发展，民族化的表现方法已经成为设计师们越来越青睐的选择。时代、地域、社会的不同必然会衍生出相应的视觉语言，当代平面设计师不仅要能够学会创新，同时还要能够学会传承，学会以传统文化作为基础推动平面设计向国际化现代化不断迈进。我国有着悠久的文化积淀，数千年的文化中有许多可供平面设计借鉴的艺术形式，我们的平面设计师要以这些艺术形式所体现的独特思维和风采为基础，创新设计，创造出民族特色鲜明的平面艺术作品。
一、平面设计借鉴传统艺术的背景
文化的全球化与传媒的国际化和日常化、以及大众化相伴发展。我国的平面设计艺术在这样的背景下应该向国际化、大众化方向发展，然而在这一过程中如果过分片面强调与国际接轨，往往就会造成对西方平面设计从理念到具体表现方法的模仿和照搬，进而失去中国平面设计艺术应该具有的民族文化特征。因此，在平面设计中我们要有意识地将中国传统艺术融合于其中，以民族化的平面艺术表现方式将中国平面设计艺术推向世界。
二、平面设计对传统艺术借鉴的具体分析
（一）对水墨艺术的借鉴
作为中国特色的形式语言，水墨艺术是外在形式和内在精神的高度统一。其水平和内涵具有超越时代的价值。在现代平面设计中，中国传统水墨艺术可以为其设计提供一些表现语言和构成法则上的借鉴，扩展和丰富现代平面设计的设计语言。具体来说，现代平面设计可以从以下几个方面借鉴传统水墨艺术。
首先，水墨艺术的简约之美。传统水墨艺术最为独特的表现形式就体现为简洁的形式语言，具体来说，这种形式语言主要体现为“以少胜多”、“计白当黑”水墨画画面常常以追求以最少的要素表达最多的信息。水墨艺术将中国绘画文化所追求的“虚实相生，无画之处皆成妙境”的简约之美表现得淋漓尽致。现代平面设计中，人们通常会追求以简约的形式来构成画面，以使得画面的诉求能够最大限度集中于一点，以简单的画面元素将设计要求简单明了、一目了然地表现出来，现代平面设计中通常会为了突出重点，将一些细节、背景等删去，这种突出重点化繁为简的设计理念可以从传统水墨艺术的简约之美的艺术理念中吸取经验。
其次，水墨艺术的线条之美。中国传统水墨画艺术实质上就是线与墨的艺术，线既是一种结构，同时也是画家表情达意的艺术语言。不同画家的线的特点既是画家个人性格、气质、情感、学养的体现，同时也是对象神韵、质感的体现，是水墨艺术中用来体现人物个性常用的艺术语言。在现代平面设计中，设计师要想取得成功必须要创造出自己独特的风格，就必须在用线绘制图形和表现物象时在线条运用上下足功夫，而传统水墨艺术中的线条之美显然值得加以借鉴。
（二）对汉字艺术的借鉴
在现代平面设计中，常见的书籍设计、以及招贴和包装设计、广告设计等形式都是将文字和图形穿插结合起来，共同构成完整的设计作品。在平面设计中对汉字艺术的借鉴具体来说表现为：应用于标志设计，例如北京奥运会的会徽设计就是将汉字“京”字巧妙地幻化成一个热烈舞动和向前奔跑的人形。应用于包装和招贴设计，包装设计中的文字主要分为功能说明性文字、品牌形象文字、以及广告宣传文字等，为了引起消费者的注意通常这些文字在印刷时，品牌字体通常在印刷字体的结构特征上进行加工、变化，并且根据表现对象的内容，加强文字的内在含义和表现力，例如，一些酒的名称就采用具有水墨重淡变化的毛笔书法进行书写，对传统汉字艺术进行古为今用的借鉴。在招贴广告中，许多设计师就借鉴了汉字在造型、骨骼、笔画方面的特点，将其与图形有机结合起来，创新招贴广告的设计形式。例如，在一张时装品牌《派》的减价广告设计中，广告作品就巧妙地运用了“派”的时装标识与“减”字在笔画形象上的相似性，将二者有机结合成浑然一体的结构。
汉字是目前世界上保留至今且仍然在使用的表意文字，汉字既能直接通过视觉符号来表示概念，同时也能表现深层次的多种外在文化因素。现代平面设计无论是表情还是达意，都与汉字的概念含义存在相通之处。因此，现代平面设计对汉字艺术加以借鉴自然具有可行的文化基础。
（三）对传统图形的借鉴
传统图形通常分为几类，一种是以具象形式出现，以借喻、谐音的方式给人们带来吉祥的祝福和愉悦的心理。例如，莲花河鱼组成的图形就表现年年有余。一种是图形介于具象和抽象之间，这种图形通常借助其中的褒义所在，表达和平安康以及生生不息等美好的含义，例如，太极、八卦、以及雷纹等抽象图形的运用。最后一种是传统图形多用诗意化的物品作为内心追求和精神向往的表现。例如，“岁寒三友”、“荷花”就起到化实为虚和寄托心物的作用。此外，大量的古代文物书画以及戏曲脸谱也有这些作用。总之，大量具有人格化意义的传统图形，可以为现代平面设计提供大量有益的借鉴。
三、结语
在国际化发展过程中，现代平面设计不可避免地在某些方面趋向同质化，这种同质化不仅是单纯意义上的设计的同质化，同时还是基于不同地域和文化的设计理念的同质化。中国平面设计要在这种趋势下走出具有自身特色的模式，在设计艺术文化中独树一帜，在全球化、国际化进程中寻找具有中国民族特色的民族性设计，就必须立足于中华本土传统文化，从中国传统艺术以及民族文化中吸取灵感，创造出具有民族特色的视觉语言风格和语言。基于这一理念，本文从传统文化和现代平面设计理念结合的角度出发，从传统水墨艺术、汉字艺术、以及传统图形元素等三个方面就平面设计可以进行的借鉴进行了简要论述，力图为中国传统文化艺术与现代平面设计的深度融合提供参考。
【参考文献】
[1]靳棣强.靳棣强设计与艺术[M].汕头大学出版社，2003.
汉字文化艺术范文6
关键词：汉字；汉文化
中图分类号：H12 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）21-0094-01
汉字与文化的关系曾经并不为人们所重视，但是最近20年，随着汉字文化学学科的建立和发展，已经成为一个热门话题。汉字作为世界上唯一使用至今的以表意为主体的文字，“构形的最大特点是它要根据汉语中与之相应的某一个词的意义构形，因此，汉字的形体总是携带着可供分析的意义信息。”虽然说世界上各民族文字无不凝结着一定的文化信息，但汉字在它自身的结构中包含着丰富的文化因素，反映了汉民族的文化特征，这一点在象形意味浓厚的古代文字中表现得更加明显，是其他表音体系文字无法比拟的。因此，汉字与文化的关系越来越为人们所乐道，再加上历史底蕴的深厚，我们在认识汉字、更深层次理解汉字方面取得了丰硕的成果。
一、汉字与文化的关系
在汉字没有产生之前，先人通过口语进行交流，凭借记忆一代一代往下传，但记忆容易遗忘或走样，同时还受到时间和空间的局限，不能长远流传。因而，我们的祖先在生存、发展的过程中，经过很长时间的努力，逐渐创造了汉字。从没有语言到语言的产生，是人类进化史上的一大飞跃；从没有文字到文字的产生，是人类进化史上的又一大飞跃。某种程度上可以这么说，由于汉字的产生和发展，自古以来汉民族长期积累的哲学、文化、科技和历史才得以记载和流传至今；我们祖先的思想、文化艺术和科学技术才得以广泛传播和日益提高。所以汉字是既反映文化又与文化相互依存的文字体系。
二、汉字推动汉文化的发展
（一）汉字推动了书法艺术的发展
汉字推动了汉文化中书法艺术的产生和发展。“中国书法艺术是以中国汉字的文义为内容，以某种字体的书写为形式，书写出来的有章、有法的一种艺术形式。”它是随着中国汉字的产生、发展而产生和发展起来的。
（二）汉字推动了篆刻艺术的发展
汉字推动了汉文化中篆刻艺术的产生和发展。篆刻是我国特有的一种汉字、书法雕刻相结合的艺术。在纸张发明之前，人们的书写材料为龟甲兽骨，青铜器，石器，木简等。人们是将汉字刻在材料之上，这为篆刻艺术的产生奠定了基础。而汉字的以形表意所具有的图画性、艺术性及字体多变性又是其产生发展的条件。
篆刻艺术起源于实用，开始只是作为商业上交流货物时的凭证，及当权者表示象征权利的证物，后来发展成为一种独立的，作为欣赏的艺术。
（三）汉字推动了修辞艺术的发展
汉字推动了汉文化中修辞艺术的发展。在古汉语中，词汇多为单音词，即一音一词一字，这样字与词就建立起一对一的关系。而汉语表义是靠语序排列的，这就为同一语句的顺读，倒读皆可诵提供了可能，而这种同一语句的顺读，倒读皆可表义就是回文。
三、研究汉字与汉文化关系的意义
（一）有利于正确认识汉字的地位和作用
首先汉字不是落后的。有人认为汉字是落后的。汉字是汉文化的一部分，其形成与发展都要受到汉文化的制约和影响，甚至可以说什么样的文化决定什么样的文字。如果弃之不用，人们就不能通过研究汉字来考察远古已逝的文化。
其次，汉字不是万能的。汉字负载着大量的文化信息，但并不是所有的汉字都与汉文化有关，二者并不是一对一的对应关系。汉字是反映一定的历史文化，人文信息，但绝不是每个字“都是一页恢宏的历史”。
（二）有利于拓宽汉语言研究的广度和深度
现今中国汉语的研究，多用国外研究拼音文字的方法加以研究，且不说这种方法是否适合汉语，但可以肯定地说，研究汉语只用这种方法是完全不够的。因为汉字与拼音文字是两种完全不同的文字，汉字有自己独特的特点，这需要人们用符合其特点的方法加以研究，这需要人们不断地探讨，深入地研究。而将汉字与汉文化联系在一起，一并研究，从汉文化的角度看汉字的产生和发展，及汉字是如何构形等，这可以说是汉语研究的一部分，扩大了汉语的研究范围。
四、结论
由上可知，汉字是汉文化的一部分，汉文化推动了汉字的产生和发展，汉字又是汉文化的特殊部分，是汉文化的载体，反映了大量的汉文化信息。同时，汉字又推动了汉文化的发展，推动了书法、篆刻等艺术的产生和发展。二者相互影响，我们可以通过研究汉字与汉文化的关系了解汉字构形的原因，及由此反映的汉文化信息。这样可以驳斥“汉字落后论”，并且避免片面夸大汉字功能，增加汉语的研究范围。
