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文化产业与艺术管理范文1
关键词：东巴造型；旅游产业化；旅游文化；关系
东巴造型艺术的纳西族东巴文化的重要组成部分，是东巴文化中重要的外显的艺术形态，具有较强的文化性和艺术性，是现在丽江旅游文化消费的重要元素，代表着纳西族的文化精髓。把他进行旅游产业化发展一方面有助于文化的“再生产”从而的更好的传承发展，另一方面是满足当下丽江旅游市场对于地方特色文化旅游产品的需要。同时，他的产业化发展也将会对丽江的整个旅游市场及旅游文化产生一定的影响。
一、东巴造型艺术旅游产业化发展的基础
东巴文化是围绕着东巴教的宗教仪式产生的，包含东巴画、东巴仪式、东巴舞蹈、东巴音乐等等的文化形态，其中东巴画、东巴舞、东巴象形文字等已成为省级、国家级乃至世界级为文化遗产，外界对其的认知程度非常的高。东巴文化深厚的文化内涵使得东巴造型艺术也具有较强的文化性和艺术性的双重特征，世界性文化遗产的优势成为了东巴造型艺术旅游中被人消费的“卖点”，当然也成为东巴造型艺术旅游产业化发展的重要因素。
丽江最具特色和吸引力的旅游资源是“两山、一城、一江、一湖、一文化、一风情”，近年来，丽江市政府、云南省政府等都对丽江开发旅游业大力支持，使丽江旅游的知名度不断上升，加快了交通、通讯等基础设施的建设。丽江旅游市场的优势具有优越的地理位置、丰富的旅游资源、政府的大力支持等特点。丽江市依托得天独厚的资源优势实施政府主导型旅游发展战略，把旅游业培养成为促进民族地区社会经济发展的重要支柱产业。目前丽江已成为面向国际化、全球化发展的世界瞩目的旅游胜地。
二、东巴造型艺术旅游产业化发展过程中丽江旅游文化的作用
当下很多企事业发现了东巴文化的价值都考虑怎样创意发展它来满足当下旅游市场对其的需求，把原始古朴的东巴文化披上了一层商品化和产业化。目前丽江的旅游市场上的旅游工艺品大部分都是外来的，真正体现地方文化特色及手工艺术的旅游工艺品非常少，或者有也是仅仅是地方文化符号的便面覆盖，有些甚至是错位的文化符号的运用，对于地方文化的传播和发展是及其不利的。在这样旅游市场紧缺的情况下，把东巴造型艺术进行旅游产业化有助于缓解当下本地文化旅游产品缺乏的现状。
现在旅游者不仅在旅游方面追求财富的享受而且还追求旅游文化的内涵。丽江神奇的东巴文化，浓情的纳西风情成为中外游客的旅游胜地，在丽江随处可见东巴文化增强了对游客来丽江旅游吸引力，给予来丽江的旅客除物质以外的文化感受与文化体验，这些都是当下文化旅游的需求。东巴文化是最有吸引力的旅游资源，旅游中文化环境的不同必然会产生文化上的差异，形成一种文化双向性流动。让游客在丽江旅游中真实的感受到东巴文化的文化及其魅力，这是外在景色无法取代的内心感受。
三、东巴造型艺术旅游产业化发展对丽江旅游文化的积极影响
将东巴造型艺术进行旅游产业化发展一定程度上能够传承发展丽江文化遗产、也能过推动丽江文化旅游的深层次发展，推动经济的不断发展，提高地方人们的生活水平，能更深层次的表现出东巴艺术对丽江旅游文化的积极性。将东巴造型艺术旅游产业化发展是以现代人创新理念和营销手段对传统文化遗产的批量化的“再生”过程，让东巴造型艺术以一种社会资源融进现代大众的审美和生活，成为人们生活和被消费的一部分，这样其实是传承和发展了传统的民族文化遗产。
自丽江成功申报世界文化遗产、世界记忆遗产和世界自然遗产后，怎样把这些优势文化资源融到丽江的旅游市场一直的当地旅游业一直在考虑的，将东巴造型艺术进行旅游产业化发展是把丽江的传统文化、特色文化、文化遗产以产品的形式融到丽江的旅游市场来被游客进行消费。这样具有地方特色的文化旅游产品的市场投入从某种意义上说推动了整个丽江的文化旅游，让人们在旅游的过程中感受文化精髓。
四、东巴造型艺术旅游产业化发展对丽江旅游文化的消极影响
东巴造型艺术旅游产业化发展，可能为了形式上的美感和批量化的生产，让原本蕴含在东巴文化中的造型艺术的文化本质可能会消失。产业化过程中刻意深化物质表面的美，却忽视掉了东巴文化本该向世人传达的精神，为了迎合游客的需求，迎合社会对东巴文化的表面理解，无意中使得人们对东巴文化的理解之停留在一个肤浅的阶段，慢慢丢失本性，失去了原有的韵味和内涵。东巴造型艺术旅游产业化发展，可能失去了原生态本色的东巴文化，文化失真使得本就该受到保护的历史再一次跌进流变的长河。
根据现代社会进步的需要，原本的民族文化艺术被经济化、商业化，失去了原有的民族艺术该拥有的典雅与纯粹。在东巴造型艺术产业化发展中进行二次创作的同时，设计师难免在民族艺术品中融入当今的流行元素，将原有的民族特色冲淡甚至掩盖。也有商家使用各种不同的艺术表现手法将东巴文化融入具有纪念意义的他者“商品”之中，以达到再造的经济效果，即便符合当今时代消费的要求，但在文化解构在重构的过程中，东巴造型艺术中所包含的某些文化本质可能已经被同化或改变。
五、小结
将东巴文化中的造型艺术进行旅游产业化发展，根据丽江旅游市场的需求和东巴文化的优势需要被保护消费等因素，将东巴造型艺术进行旅游产业化发展确实有其优势且能够实施，而且如果其能够产业发展，能够穿传承传统文化的同时满足现下丽江文化旅游缺失的现状，对丽江的旅游文化是有积极影响的；但是如果产业化发展过程中没有处理好文化“再生”环节，可能会导致东巴文化本真属性的丧失或者是在产业化过程对于文化解构再重构过程中文化被现代外来文化的异化和同化。
作者简介：
赵伟，丽江师范高等专科学校艺术系教师，研究方向为艺术人类学；
文化产业与艺术管理范文2
徐州市文化产业集聚区目前的发展过程中存在文化产业发展定位不清晰、文化产业发展体系不健全、文化集聚区经营管理水平不到位以及创意创新能力不足等问题。成功的文化产业集聚区一定具有明确的文化产业发展目标、良好的文化产业体系构建、先进的产业经营理念和强大的产业创新能力。因此，徐州市文化产业集聚区应该依托徐州市厚重的文化历史资源，明确文化产业集聚区发展定位，进一步完善文化产业发展体系，加快文化产业与各产业之间的发展融合，重视技术创新与人才培养，走好文化产业集聚区发展道路。
关键词：
文化创意产业集聚区；发展模式；文化资源；产业链发展融合
一、文化产业集聚区概念与发展模式
1.文化产业集聚区概念
产业集聚是指产业在一定时间或空间内产生的集聚现象。产业会在一定时间空间内产生集聚效应，并呈现集群式发展趋势，进而在空间上形成产业集聚区。文化产业集聚区（又称之为“文化产业集聚区”、“文化创意产业基地”或“文化产业示范区”等）则指众多的文化企业在一个特定的空间范围内产生的集聚效应，从而形成产业集聚区。①
2.文化产业集聚区发展模式
（1）艺术创作模式
这类集聚区主要由民间艺术创作者自发产生集聚。在文化产品生产初期，艺术创作者通常会选择在租金低廉地带开设工作室，久而久之带动更多艺术家入驻，从而形成文化产业集聚区。②但是，这类集聚区发展比较受限。一方面，集聚区发展规模受限。集聚区一旦需要扩张，其房租地租便开始不断增长，商业气息愈加浓重，造成艺术家群体不得不撤离该原驻集聚区，而去寻找新的集聚区。这种自发集聚形成的集聚区发展模式，暴露出商业利益与原创艺术之间的矛盾与冲突。另一方面，集聚区产业化发展受限。由于作品的生产过程与交易过程大多数依靠创作者个人完成，集聚区内部的产业转化程度较低，很难形成产业链。北京798艺术集聚区是这一发展模式的典例。集聚区形成初期，一大批艺术家曾聚集于此进行原创作品制作与展示，在创造了良好的艺术氛围的同时，带动了该集聚区文化旅游与娱乐休闲产业的发展。在商业利益的驱使下，越来越多的商家入驻798艺术区，造成798艺术区房租飞涨，商业气息日益浓厚，迫使艺术品原创作者不得不选择主动离开，798艺术区也随之演变成一个以文化旅游和娱乐休闲为主的消费区。
（2）“代工”生产模式
这类集聚区主要为传统制造企业集聚区，采用流水线方式生产文化产品，文化企业之间合作分工比较明确，相对能够形成从产品生产到市场流通的文化产业链环节，集聚区产业转化能力较高。但此类集聚区仅限于文化产品生产层次，对文化产品的创意性要求不高。大芬村油画基地为这类文化产业集聚区的代表。作为具有20多年发展经验的文化产业集聚区，大芬村基本形成了“市场订货-画师制作-画商收购-国外销售”的运营模式，产业链两端都在国外，而画师则负责在国内按照程式要求制作艺术产品。③
（3）科技创新模式
这类集聚区的特点主要是文化企业对于信息技术、网络通讯等互联网技术的广泛开发与运用，催生出如动漫、网游等数字娱乐产业。但此类产业集聚区的产业资金投入不高，对于政府的资金投入与产业扶持的依赖性较大。常州文化创意产业基地为这类文化产业集聚区的典型。该产业集聚区全面整合了包括常州软件园、国家动画产业基地和环球恐龙城等城市发展资源，打造的一个文化创意产业集聚区。集聚区重点发展中韩游戏产业，形成网游、动漫、软件、设计、电子商务和文化旅游等六大产业集群，集聚的规模为全国同类型产业集聚区的首列。
（4）品牌带动模式
这类集聚区多具有比较丰富的物质文化遗产，文化资源较为丰富，比较容易形成品牌效应。在较高的品牌知名度的带动下，集聚区发展具有核心竞争力，相关文化资源越来越多地产生集聚，从而带动当地旅游业发展。西安曲江产业文化集聚区是这类集聚区发展模式的典型。依托其自然条件，曲江产业文化集聚区已经发展成“旅游资源+文化创意”的文化经济发展模式，即通过节庆活动等形式，以盛唐文化为品牌，开发旅游文化资源，不断强调和扩大“大唐”文化符号。
（5）文化消费模式
这类集聚区主要满足消费者对文化产品的消费需求，如娱乐休闲等。集聚区内大量聚集演艺中心、展览中心、艺术品交易中心等文化企业。上海田子坊即是由商业画廊和工艺美术等设计类的设计办公区发展为创意工艺品文化消费区。集聚区内集聚了首饰、服饰等创意商业，同时辅以酒吧等特色餐饮业态，满足了旅游者的文化消费需求。
二、徐州文化产业集聚区发展现状及存在问题
1.徐州文化产业集聚区发展现状
近年来，在政府大力倡导发展文化产业的政策引导下，徐州市的文化产业集聚区迅速发展。然而，在实地调查中，徐州比较知名的11家的文化产业集聚区中，有70%以上处于亏损状态，真正盈利的不超过10%；集聚区在发展过程中表现出同质化、地产化和资金短缺等问题。
（1）集聚区建设同质化
北京及国内文化产业集聚区形成于北京798艺术区（以下简称“798”）等需要转型的老旧工厂。当时转型成功的以798为代表的艺术家集聚区，开创了中国文化创意产业集聚区的先河。然而这引起了徐州地区文化产业集聚区的效仿。徐州创意68产业园同样以老旧工厂为基础改造，却有别于798，定位为广告设计主题。然而实际情况是，不是每个工厂就可以改造成文化集聚区。由于艺术家是有限的，大师也是有数的，他们不会长期工作在二线城市，基本上集中在几个知名的大城市。所以，一些伪专家们不经过实际操作，只是略加分析北京、上海等集聚区的外在形成状况，就盲目引导文化产业集聚区的建设和复制。因此造成了徐州市文化产业集聚区的同质化现象。
（2）集聚区经营地产化
由于文化产业集聚区对企业准入没有限制，故文化产业集聚区的产业集聚功能不能很好地发挥，由此造成文化产业集聚区亏损。现在徐州市大多数集聚区运营商，并没有合理制定企业入驻标准，不注重集聚区运营管理。而是进行圈地，然后尽快地把地卖掉、把房子出租等等。最后，集聚区有的成为了普通的物业集聚区，有的成为了普通的商业集聚区，有的成为了艺术家的工作室，有的成为了文化交流的活动场所。
（3）集聚区投资资金短缺
目前，徐州市文化产业集聚区内文化企业的经费主要来源于自有资金、政府拨款、银行贷款和社会投资。④因为文化产业投资周期长、见效慢，同时文化产业集聚区并没有发挥其集聚功能，仅仅作为文化企业个人的地理集聚区，因而缺少雄厚的资本和较高的社会影响力，资金短板的缺陷越来越明显。此外集聚区企业开发资金主要源于自有资金和银行贷款，没有充分的资本积累，不利于文化产业集聚区的整体运作。
2.徐州文化产业集聚区存在问题
（1）文化产业发展定位不清晰
一方面，各文化产业集聚区没有统一发展目标，造成目标分散。另一方面，由于集聚区内没有科学的规划，文化企业准入标准不统一，造成企业无法按照文化产业发展目标进行集聚，转而以租金高低为标准进行集聚，从而难以形成特色的产业定位和城市定位。如创意68产业集聚区，原定位为以广告设计、平台建设、新媒体广告研发、创意设计等为主要业态。目前入驻的企业共有90家，其中艺术家工作室占总比14%，设计策划类企业占总比18%，文化休闲类企业占总比40%，创意培训类企业占总比18%，其他5家为文化相关企业，占总比10%。实际上文化休闲类企业入驻比重大于设计策划类企业入驻比重，表明创意68产业园已经开始背离发展初衷，向文化消费类集聚区产业模式发展。
（2）文化产业发展体系不健全
当前各集聚区普遍将一些毫无关联的文化企业甚至非文化企业僵硬地聚集，有的卖字画，有的做动漫，有的做设计，企业与企业、集聚区与集聚区之间产业分离，无法形成产业链，更无法形成系统的文化产业发展体系。这样不仅增加了各文化企业的运营资本，同时对集聚区空间造成浪费，没有达到产业集群的效果。如创意68产业集聚区，目前入驻的90家文化企业中，包括艺术家工作室、设计策划类企业、文化休闲类企业和创意培训类企业，其他5家为文化相关企业。这些文化企业之间相对独立，无法形成成熟的产业链，从而使集聚区无法统筹发展。
（3）集聚区经营管理水平不到位
在运营方面，除了集聚区运营商之外，参与集聚区管理的各级负责部门形成了多头管理的情况。多头管理难以形成系统的管理体系，甚至可能造成无人管理的情况。由于管理缺位，很多集聚区在资金投入方面陷入“无人管理--投资无门--不景气--懒于管理”的恶性循环。
（4）集聚区创意创新能力不够足
徐州虽然打出“秦唐文化看西安，明清文化看北京，两汉文化看徐州”的口号，但是在旅游者心中，徐州并非一个旅游胜地，而是一个工业基地或交通枢纽。这是由于文化产业集聚区缺乏对文化资源开发利用的创新能力，在集聚区建设完成后不再开发具有吸引力的特色活动，城市品牌缺失，城市知名度不足。从而造成在旅游消费群体中，徐州的城市形象不鲜明，进而产生集聚区与旅游业融合不紧密的现象。
三、徐州市文化产业集聚区发展的对策建议
1.开发文化资源，明确发展定位
依托徐州厚重的文化基础，充分挖掘徐州地方特色的文化遗产，使得徐州厚重的历史符号能够活跃在现代化文化旅游平台上，使其成为可阅读、可感受、可消费的文化产品；通过准确定位，确定徐州文化产业主导发展方向，形成主次分明、特色各异的文化产业集聚区。各文化产业集聚区应当将培育“城市文化名片”作为统一目标，加大对重点文化产业集聚区的宣传推广力度。将徐州汉文化作为突出文化资源发展，通过报纸、杂志、海报、喷绘广告等传统媒介加大“汉代三绝”宣传力度和徐州城市品牌推广，打造徐州“汉文化”品牌。
2.明晰发展内容，完善产业体系
主管部门应该依托文化产业集聚区自身文化资源，结合文化产业集聚区自身文化特性，在遵循产业发展规律的情况下，对其进行培育。而文化资源与文化特性即各文化产业集聚区发展内容。只有明晰其发展内容，加强内容建设，才能完善集聚区的整体规划指导。依据各文化产业集聚区实际发展情况建立产业链，从而形成完善、优化的产业发展体系。
3.提高经营理念，优化管理模式
首先，在经营模式方面，政府和各个文化企业要积极提升经营理念，建立良好的运营机制。借鉴优秀文化产业集聚区成功发展经验，以文化为核心，带动旅游业以及城市服务业发展；依托历史文化资源，运动现代科技手段，建立人文旅游产品。其次，在集聚区管理方面，文化产业集聚区需要强有力的管理团队，而管理团队的核心竞争力就是团队先进的经营理念和经营策略。最后，在人力管理方面，产业集聚区需要在提高经营管理水平的同时，健全人才建立与管理体系，招揽外地人才，留住本地人才，盘活现有人才。
4.重视发展融合，鼓励技术创新
文化产业集聚区在建设与发展过程中要充分考虑多业态结合。让文化与各业态进行发展融合，建立集文物博览、文化体验、现代商业、演艺休闲、观光休闲等为一体的文化产业集聚区。同时，在徐州特殊的文化资源背景下，利用现代科技创新，实现历史文化与生态文化相融合、古代文明与现代文明相辉映的文化项目建设，才能进一步壮大产业集群，加快区域聚集。
作者：王郁霄 单位：江苏师范大学历史文化与旅游学院
注释：
①王国华.文化创意产业集聚区经营理念探析--以北京宋庄原创艺术与卡通产业集聚区为例.第73页.
②贾佳葛，夏欢主编.我国文化创意产业集聚区发展模式实证研究.第29页.
③顾江，胡慧佳.文化产业集聚区特点、模式与发展趋势.第53页.
④王天铮.中国文化产业集聚区存在的问题及对策.第119页.
参考文献：
[1]贾佳,葛夏欢.我国文化创意产业集聚区发展模式实证研究[J].河北经贸大学学报（综合版）,2012年版，第29，30页.
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文化产业与艺术管理范文3
[关键词]文化产业管理专业 本科课程设置 核心课程
[中图分类号]G124；G642 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2013）07-0224-02
一、课程设置的框架
我国高校本科课程设置一般分为公共基础课、通识课、专业基础课、专业课和实践课五大类别。公共基础课包括“两课”、大学外语、大学计算机、体育和军事理论。这几门课程是大学本科学生任何专业都要学习的基础课。公共基础课的学分和课时占本科生毕业所需学分和课时的四分之一左右。通识课是为了使大学生广泛地涉猎本专业以外的知识，尤其是人文社科类的知识，培养综合素质而开设的限选课。一般学分设置在10学分左右，课时数在150～200课时左右。实践课包括军训、公益劳动、社会调查、社会实践、毕业实习和毕业论文。通识课和实践课的学时学分占总学时学分的六分之一到五分之一左右。专业基础课和专业课是本科课程设置中最主要的内容，也是不同本科专业区别于其他专业、不同专业的本科学生学习不同知识的重要体现。专业基础课和专业课的学时学分一定会占到总学时学分的一半以上。在一些院校中，专业基础课和专业课区分的比较明显，专业基础课是指专业所在一级学科的基础课程或者所在学院的平台课；专业课是指本专业所特有的，明显与其他专业不同的专业课。而有些院校的专业基础课和专业课区分并不明显，而统称为专业课。
有些学者认为现在文化产业管理专业的课程体系杂乱无章，在专业课方面需要开什么课、开多少门课、每门课教授多少学时，课程之间的层次和先后顺序都没有统一的认识，更缺乏严密的论证。大多数高校的文化产业管理专业也是仓促上马，课程的设置多是依据所在院系原有的师资情况而定。也有学者认为，目前文化产业管理专业的课程设置不一定需要全国一致的课程设置，可以从开办高校自身的特色出发，通过实践得到不同特色的文化产业管理专业办学的经验，这能更好地发展文化产业管理学科。目前，开办文化产业管理专业的院校大致可以分为艺术类院校、财经类院校、政法类院校以及综合院校、理工院校和师范院校。其中，艺术类院校多以经纪人、艺术管理和院团管理为其特色；财经类院校多以文化产业经济、金融管理为其特色；政法类院校多以政策与法律问题和版权法为其特色。后三类院校的情况较为近似，特色不足的问题也比较一致。但总的看来，如果课程设置差异性太大是不利于文化产业管理专业发展的。从教师的角度来讲，如果课程设置完全不同，无论科研项目的涵盖范围，学术评价的标准都会遇到很大的问题。从学生的角度来讲，如果所学内容没有共通性，社会对于该专业的认同度会大为下降，学生就业也就成了问题，跨学校考研升学也会有障碍。所以，文化产业管理专业本科课程设置必须有几门必开的核心课程：如文化产业概论、大众文化研究、文化管理学、文化经济学、文化资源学、文化产业法规与政策、文化市场营销和传播学。无论哪一类的院校都应该在这八门核心课程的基础上建设自己的文化产业管理专业。
二、课程设置实例
如同济大学文化产业管理专业教学安排。与文化产业管理专业相关的课程被分为了学科基础课、专业基础课和专业特色课三个部分。
学科基础课包括中国文学经典、中国文化史、外国文学经典、世界文化史、中国思想史、中国思想经典、西方哲学史、西方哲学经典、中国文学史、外国文学史。这是同济大学以文化批评为基础设立文化产业管理专业的体现，着重加强学生的文学和文化的基础知识，强调对哲学史、思想史的学习。
专业基础课包括文化产业学、创意学概论、文化研究导论、文化产业管理、文化资源概论、文化产业经济学、文化产品与营销、文化产业政策与法规、文化产业投融资与财务管理、文化产业管理案例分析、知识产权专题、市场调查与策划。除了传播学的相关课程开设在专业特色课中，基本上涵盖了文化产业管理专业必开的核心课程。
专业特色课包括文化发展规划专题、创意设计概论、新媒体经营与管理、互联网文化概论、文化遗产的保护与开发专题、文化创意项目管理、新媒体策划与写作、城市文化专题、艺术市场与文化消费、文化艺术策展实务、互联网传播专题、新媒体广告。体现其开创性的办学思路，着重于文化产业的创意性、新媒体和城市文化三个角度。
再如长春大学文化产业管理专业教学安排。其专业课分为学科基础课、专业必修课和专业选修课。
学科基础课包括文化产业概论、文化产业经济学、文化产业管理学、文化资源、文化产业法规与政策、文化市场营销、西方文化、中国文化、文化产业理论专题、文艺学 、美学、大众传播学。已经包括了专业必开的核心课程。
专业必修课包括文化经纪人概论、中国古代美学、民俗学、中国文学、外国文学、公共关系、实用文体写作等课程。这种侧重于文学课的设置并不是因为其专业开办于文学班底的院系，而是因为文学修养给予人的文化鉴赏能力和对于内容的敏感性，使其成为了文化产业从业者必备的基础能力。文学成为了进入“内容为王”的文化产业的一个路径，给出了综合院校、理工院校和师范院校开办文化产业管理专业的一个特色化办学的思路。
专业选修课包括艺术品鉴赏与拍卖、会展产业实务、广告创意与文案、出版产业实务、旅游产业实务、影视艺术概论、通俗文学专题、知识产权法、文化品牌研究等课程。可以看出其开设的专业选修课多是产业实务课程，这也符合地方普通高校服务地方，培养文化产业项目执行层面人才的办学目标和层次。
三、课程设置的思路
文化产业管理专业本科阶段的课程设置主要是指文化产业管理专业的专业课，实践环节中的社会调查、社会见习、毕业实习和毕业论文的设置。其核心内容在于上哪几门专业课、每门专业课讲授多少学时、课程的先后顺序，使其成为有机的课程体系。使学生在接受教育之后，对于文化产业管理的知识体系有一定的认识，具有一定的科研和自我学习能力，能够从事相应的社会工作。
文化产业管理专业的专业课应该分为三个层次：文化基础课、文化产业基础课、文化产业实务课。每个层次的学时学分数量应该是相近的。
文化基础课就如同济大学的学科基础课，长春大学的文学类课程，是教授学生必要的文化素养，在其学习文化产业专业课程之前，对文史哲这样的传统人文学科的知识有一个必要、基础性的积累。有了文化底蕴才可能产生文化创意，才能不违背文化规律做事情，才能避免用产业来危害文化。文化基础课可以选择历史、文学、文化史或者哲学思想史等角度来进行教授。如果选择其中一个或几个角度就要包含其完整的知识体系，而不应碎片化。
文化产业基础课应该包含文化产业概论、大众文化研究、文化管理学、文化经济学、文化资源学、文化产业法规与政策、文化市场营销和传播学八门必修课，这八门课程组成了文化产业管理专业最为核心的知识体系。目前，我国招考文化产业管理专业硕士、博士研究生的高校所出的专业科目，也基本没有超出这八门课范围的。
文化产业实务课如同济大学的专业特色课，长春大学的专业选修课，是在八门文化产业基础课的基础上更进一步深入文化产业管理的产业实际或者细分的知识体系。不同学校可以根据实际情况来规划文化产业实务课的内容，最好是形成几个不同的方向，每一个方向有三至五门成体系的课程打包选修，防止学生盲目选课而使知识体系不完整。
这三个层次的课程应该首先教授文化基础课，之后教授文化产业基础课，在高年级再教授文化产业实务课，使学生形成完备的知识体系。
【参考文献】
[1]胡惠林，单世联.文化产业学概论[M].太原：山西人民出版社，2006.
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文化产业与艺术管理范文4
小路是我国较早一批艺术管理专业毕业的学生，这个新兴专业的设立缘于我国文化产业的兴起、市场的需求以及文化艺术管理人才的紧缺。
按照发达国家的经济与文化发展模式来看，随着我国经济的飞速发展，文化产业将从边缘产业成为国家的主要产业之一，因此文化产业将是最具发展潜力和前景的大经济领域。而我国文化产业还处于发展初期，产业规模较小，完整的文化产业体系还没有完全形成，这使我国成为世界上最大的潜在文化市场。我国政府对文化产业的发展给予了高度重视和大力支持。党的十六大报告明确提出发展中国文化产业的战略构想，党的十六届五中全会再次重申了这一战略方针。然而，文化产业的迅速发展，使得文化产业人才奇缺，这已经成为制约我国文化产业发展的最大瓶颈。
在我国文化体制改革的过程中，国有艺术院团和地方艺术院团的改制，给艺术市场带了巨大的变化。这些曾无温饱之忧的艺术院团，在改革中走向市场，脱离了“事业单位”这层保温箱，和演出市场开始进行零距离触碰。这时候，对能够摸清市场脉络、懂得观众需求、有能力运作资金的专业演出制作人的需求，顷刻突显出来。
事实上，我国艺术管理专业人才培养是从20世纪80年代中央文化管理干部学院开展成人教育、干部培训开始孕育的。2000年之后，我国普通高等院校（主要是艺术院校和部分综合性大学）顺应经济社会发展新形势，为满足文化事业和文化产业大发展人才之需，开始陆续设置艺术管理系或专业方向，发展至今已有10余年。经过10余年的理论探究和人才培养实践，艺术管理专业正逐渐成型。目前，我国开办与文化产业管理相关的学科专业的高校已达到30多所，已成为近年来高校新办专业中发展最快的专业之一。
艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业。此外，学生还需要直接参与大量的艺术活动策划与营销，学以致用，增加实际操作能力，使学生在实践中系统掌握文化艺术管理、文化行政管理及演出制作的基本理论和技能，培养学生决策分析及解决实际问题的能力。由此可见，艺术管理专业培养的人才注重的是艺术的实际性工作。
专业的设立与人才的培养总是以市场的需求为导向，艺术管理专业的学生按照学科的规划进行培养，是否能够引领他们在毕业时找到理想的工作？是否能够缓解艺术管理人才的奇缺现象？毕业生能否学以致用，在工作中找到自身的定位？作为我国文化产业发展的主动力之一，艺术管理专业的毕业生就业状态引起了我们的关注。
扫描一：
转行意味着放弃？
小路是在2002年以普通高中生的身份考入天津音乐学院艺术管理系的，是天津音乐学院艺术管理专业第二批本科生。在报考的最初，小路对艺术管理专业没有太多深刻的认识，只是出于对音乐的热爱，以及对艺术经纪人及节目制作人职业的憧憬。
天津音乐学院是我国最早设立艺术管理专业的院校之一。2001年，在没有任何经验可以借鉴的情况下，天津音乐学院以“艺术人才的社会需求”为导向，按照艺术和产业紧密结合的指导思想，创建了艺术管理专业，确立了“培养具有良好的艺术才能、竞争意识、组织才能，具备‘宽厚、复合、开放、创新’特征的高素质、复合型的艺术经纪人、策划人、节目制作人等高级艺术管理人才”的培养目标。建系之初，艺术管理教学工作中贯彻了以下理念：1.做人，成才，实践，就业；2.以认真的教学夯实质量基础；以科学的管理确保质量标准；以成功的实践体现质量成果；以良好的就业创立质量品牌；3.素质领先，基础领先，实践领先，就业领先。在全国率先创立的新学科、新专业中，运用以上办学指导思想和办学理念务实创新，遵循了艺术教育规律和市场需求，为新的专业建设与发展开创道路。
根据天津音乐学院艺术管理专业的培养要求，专业课程体系建设中应注意课程的纵向与横向的交叉渗透，加强相关学科相互渗透和相互结合，着力培养学生的创新精神和实践能力。课程设置中理论知识占据很大的比例，如管理学原理、经济学原理、文化产业基础、中外新闻传播史、传播学原理、新闻理论、艺术理论基础等，尽管学习时间紧张、理论课程枯燥，但出于对未来所从事职业的好奇与热情，小路认认真真地完成每一门功课。
文化产业与艺术管理范文5
一、我市文化产业发展的现状分析和存在的问题
近几年来，我市文化产业得到迅猛的发展，截止到2005年3月我市文化经营单位达609家。其中：印刷行业经营单位307家(包装装潢印刷173家，其他印刷品37家，打字复印96家，出版物印刷1家),电子游戏经营单位7家,艺术培训经营单位2家,歌舞演出场所经营单位12家,歌舞娱乐经营单位59家,音像制品经营单位72家,网吧63家；书报刊经营单位90家。从文化市场结构分析，我市印刷业十分发达，已成为我市文化产业中的主导产业，2004年产值达17.1亿元，比2003年递增19%，职工达8783人，发展势头和规模都在浙江省印刷行业中名列前茅。
但是必须看到，文化产业（不包含印刷行业）作为一项新型产业，在我市第三产业结构中，所占比重不高，无论是产业的总量规模还是技术层次都还停留在小规模、低层次上，我市文化产业的总体发展还比较滞后,目前存在的突出问题主要有：
1、对发展文化产业的重要性和紧迫性认识不足，发展文化产业的思路不够开阔，办法不多。
2、文化体制改革进展缓慢，改革步履艰难，缺乏竞争力，文化产业发展缺乏良好的外部环境。
3、现行投融资体制不利于产业资本扩张，特别是社会性投资渠道不畅，缺少吸引外资、民资发展文化产业的政策。
4、文化产业及其产品的技术含量和技术品级不高，新产品开发明显较弱。
5、市场对文化资源的调配能力不强，导致文化资源的有效利用率低下。
6、对我市的特色文化资源---“潮文化”、“灯文化”、“名人文化”还有待进一步开发利用。
7、文化产业人才紧缺，成为直接影响我市文化产业发展的“瓶颈”制约。
二、解决办法
⒈切实提高对发展文化产业的认识
当前和今后一个时期，各级领导必须把思想统一到十六届四中全会精神上来，深刻认识文化产业在城市全面发展中的地位和作用，把文化产业发展列入经济社会发展的总体规划，与经济社会发展目标和任务一起部署、一起实施、一起督查。
⒉进一步完善文化产业发展政策
认真贯彻执行国家有关加强和改进文化产业工作精神以及文化产业政策，完善文化产业政策；规范和拓宽投资、融资渠道，为文化事业、文化产业发展提供资金支持；制定文化事业和文化产业发展的优惠政策，降低准入门槛，引导公平有序竞争；多方吸收社会资金投入文化事业和文化产业，力求在打破行业垄断、扩大市场准入，形成投资主体多元化、明析文化企业产权关系等方面有所突破。
⒊加快文化体制改革步伐
深化文化体制改革，创新文化管理机制，是解放和发展文化生产力的关健所在。要加快建立与社会主义市场经济相适应，与文化产业自身发展规律相符合的文化管理体制步伐。进一步深化事业单位内部人事、劳动、分配制度改革，切实转变经营和管理模式，健全激励机制。要借鉴国内外成功的经验和做法，加快建立起有利于调动文化工作者的积极性。要创新文化管理体制和文化产品生产经营机制。要建立和健全统一开放、竞争有序、宏观调控的文化市场管理体系。要优化文化市场资源配置，引入市场化运作方式，鼓励社会力量办文化产业。
⒋努力创造良好的文化产业发展环境
坚持“百花齐放、百家争鸣”的方针，努力创造良好的文化产业发展环境；重视正面引导，坚持文化为社会主义服务和为人民服务的方向；认真贯彻执行国家有关文化管理法规，依法行政，严厉打击违法行为，净化文化市场，促进文化产业健康发展。
⒌重视文化人才队伍建设
要切实重视文化人才队伍建设，加大人才培养和人才引进力度；要多层次、多渠道培养和引进高水平文化经营人才；要完善用人激励机制，努力营造尊重知识、尊重人才的良好氛围，积极创造有利于文化人才脱颖而出的社会环境；要研究制定文化技术、创作成果等要素，参与分配和奖励的办法，充分调动文化工作者的积极性、创造性；要大力培养和引进复合人才、各类文化专业人才、文化产业经营管理人才；要通过委托、定向培养等多渠道，输送一批优秀苗子进行学习深造，提高专业技术和综合素质水平。
三、近期规划和今后发展方向
1、进一步规范文化市场，推动文化产业健康发展
严格依法行政，在加大执法监管的同时，加强市场发展模式的探索和研究，使文化市场结构和资源配置更加合理、竞争发展更加有序、管理法规更加健全，建立起富有活力的文化生产经营体制，充分发挥市场机制在文化生产要素的集聚和扩散中的调节作用，积极引导文化消费，使人均文化消费支出不低于经济发达兄弟县市水平。
以创新体制、转换机制、面向市场、壮大实力为重点，抓好经营性文化产业的改革和发展，着力培育文化市场龙头企业，大力扶持文化旅游、演出娱乐、体育健身、教育培训、节庆会展等产业，形成以文化重点产业为主导，相关产业联动发展的文化产业发展体系，初步建立起与海宁产业结构调整相衔接的文化产业化发展新格局，文化产业规模进一步扩大，文化生产和能力显著提高，创出一批富有特色的文化品牌。“十一五”期间文化产业增加值在我市GDP中的比例要有较大的增长，成为我市新的经济增长点和支持产业之一。
2、加快发展重点文化产业
(1)积极拓展节庆会展业。加强基础设施建设，充分发挥节庆会展等综合场馆的功能作用，在发挥政府引导作用的同时，引入市场机制，促进节庆会展产业化。积极承办全国性、国际性重大会议、商贸展览及文化活动。利用我市特色产业优势，创新办会方式，打造精品会展。
(2)引导和规范发展演艺娱乐业。积极打造具有一定规模、高水准、高品位文化主阵地，大力发展群众文化，培育演艺娱乐业；要充分发挥名角、名团、名剧的品牌效应，鼓励社会资金投入文艺演出业，推进演艺娱乐业的发展；要加强对文化娱乐业的宏观调控，使之布局合理，总量平衡；要积极吸引民间资本和外资兴建、改造各类新兴娱乐项目，建成1—2家大型高档综合性娱乐场所；要采取合资、合作等形式，嫁接和改造现有电影放映业，新建海宁市影视中心城；要逐步淘汰小型电子游戏机房，提高书刊销售和音像制品经营单位的资格标准。
(3)培育发展艺术品业。建立多种所有制的艺术品生产经营企业，大力发展灯彩、皮贴画、布艺画、皮影戏、剪纸、书画以及现代艺术品的生产经营。建立艺术品经纪人制度，规范艺术品交易行为。大力发展艺术品展示、收藏、拍卖、销售市场，激活艺术品的生产和流通。在法律允许范围内和有利于文物保护的前提下，逐步开放艺术品销售和交易市场，建立合法的进出口渠道。通过多种途径，提高群众的文化素养和欣赏审美水准，培育买方市场。
(4)加快发展传媒信息业。要以信息化、城市化为契机，将全市的单向有线电视网络改造为宽频数码互动有线电视网络，发展广播电视增值业务，走产业化经营之路；要加快信息产业升级步伐，利用各种网络优势，开发市政、交通运输、社保、医疗、社区服务、文化娱乐等社会公共信息资源，为公众提供查询服务，促进网络经济发展。
(5)扶持发展体育产业。搞活体育市场，引导体育消费，加快体育产业发展，要鼓励和引导社会资金参与体育市场开发，积极引进国内外资金、技术、管理；要充分利用体育中心及社会体育健身设施，开办普及型体育经营项目；要积极培育体育健身娱乐市场、体育竞赛表演市场、体育彩票销售市场；要发展体育经纪组织，扩大经纪人队伍。
3、推进文化体制改革创新
(1)深化文化管理体制改革。建立与社会主义市场经济相适应、文化产业自身发展规律相符合的文化管理体制，切实转变政府职能，要加快从“办文化”向“管文化”转变；要加强对文化发展的规划、协调、监督和服务；要与时俱进，开拓创新，加快文体管理体制改革步伐；要通过制定文化产业政策、文化信息，对文化产业和文化市场实施宏观调控和管理；要建立文化产业和文化市场统计指标体系和统计制度；要积极营造公平竞争环境，规范产业行为；要对文化产品生产单位布局结构进行调整和重组建设，优化资源，确保重点；要建立文化资产经营公司，加强对文化企业国有资产的监督和管理。
(2)推进国有文化事业单位改革。要区分公益性文化事业和经营性文化产业，以推进国有文化单位改革。公益性文化事业单位改革要以增加投入、转换机制、增强活力、改善服务为重点；经营性文化企业单位要以创新体制、转换机制、面向市场、增强活力为重点进行改革。
文化产业与艺术管理范文6
关键词： 德阳市； 文化产业； 发展； 问题； 对策
中图分类号： G124 文献标识码： A 文章编号： 1009-8631（2011）06-0095-02
新的历史时期，发展文化产业成了文化工作的重要课题和战略任务。德阳市文化产业起步于改革开放初期，在党的十六大以来呈现出加速发展的态势，现已初步形成了文化娱乐业、新闻服务业、演出展览业、网络文化业、艺术教育培训业、影视音像业、印刷出版发行业、文化艺术品制造与经销业、文化旅游业等相关产业。到2008年底，全市文化产业经营单位近4000家，从业人员3.5万人，全市文化产业年销售收入总值23亿元，文化产业国内生产总值6.8亿元，占全市GDP的1.3％。以三星堆、绵竹年画、三国遗址、市杂技团、舞蹈学校、蓥山数码DVD光盘复制、蓝剑印务为龙头的门类较齐全，投资多元化，发展较健康的文化产业格局基本形成，对于满足人民群众的文化需求，提供就业岗位，推动经济发展，构建和谐德阳作出了积极贡献。为了更好地贯彻十六大、十七大关于发展文化产业的战略决策，合理开发利用德阳市丰富的文化资源，促进全市文化产业持续、健康、快速发展，我们针对德阳市文化产业发展存在的问题深入调查分析，并在此基础上提出相应建议，为德阳市政府制定德阳市文化产业发展规划和政策提供科学依据。
一、德阳市文化产业发展存在的问题
德阳市文化产业近年得到了较快的发展，但同其他地市相比，德阳市文化产业整体上仍处于起步、探索、培育、发展的初级阶段。德阳市文化产业发展很不充分，总量规模偏小，市场机制不完善，文化产业的发展速度和效益都需要有一个较大的提高，总体竞争能力相对较弱，有许多深层次问题和原因需要尽快解决。
（一）认识不足，缺乏文化产业发展必要的战略目光
长期以来，各级各部门对发展什么样的文化产业和如何发展文化产业认识不明确，对于发展文化产业的重要性、紧迫性以及文化产业对经济拉动的现实性认识不足，缺乏文化产业发展必要的战略目光。一是长期以来对文化载体双重属性缺乏完整全面的认识，只强调其意识形态属性而忽视其经济属性，对探索社会效益与经济效益相统一的途径没有明确的思路和有力的调控手段，严重影响了文化产业的全面发展。二是长期以来在计划经济条件下形成了管理文化事业单位的思维定势和思维惯性，习惯于用管理宣传的思路和方式进行行业管理，使文化单位要么无所适从，要么无法操作，要么疲于应付，增加了工作难度，降低了工作成效。三是一些职工包括部分领导干部，对文化体制改革过程中出现的曲折、矛盾和困难缺乏正确的认识和分析，对文化体制改革的方向、途径感到困惑和迷茫。一些人员对市场化模式和产业化发展缺乏信心。
（二）规模不大，缺乏文化产业发展必要的知名品牌
德阳市文化产业规模小、总量少，知名品牌不多，结构不合理。到2008年底，全市文化产业企业国内生产总值约6.8亿元，仅占全市GDP的1.3％，在省内排在成都市、绵阳市、乐山市之后，低于全国3.15％的水平，也低于全省1.34％的水平，与德阳的经济社会发展地位不相适应。在文化产业结构上，除文化旅游、文化娱乐、新闻出版、网络文化、印刷业发展势头较好外，演出展览业、音像发行业、文化艺术品制造与经销等行业发展滞后。德阳市文化产业知名品牌少，产业水平低，质量效益不高。德阳市文化产业除了三星堆、绵竹年画、三国遗址等文化产品知名度较高外，其它企业的产品知名度较低或没有知名度，龙头企业少，市场占有率低，产业链和产业群还没有完全形成。德阳市文化资源的合理开发利用不充分，文化资源优势还未转化为文化产业优势。
（三）政策滞后，缺乏文化产业发展必要的政策保障
德阳市文化产业政策不完善，立法层次低，统计指标体系不健全，专门人才块乏，文化产业政策落实不力，政府支持力度不大，缺乏文化产业发展必要的政策保障。中央、省、市出台的关于扶持文化产业发展的有关政策如对新兴文化产业项目实行零税率，对新闻出版和广播电视业实行所得税返还等政策没有完全落实。德阳市杂技团、德阳市川剧团、德阳市舞蹈学校面临着规模扩张的瓶颈制约，征地问题迟迟未能解决；德阳艺术宫改制成本无法解决，使其举步维艰，生存困难。这种情况严重影响了投资者、消费者的信心，遏制了我国文化产业的健康、有序发展。
（四）体制不顺，缺乏文化产业发展必要的管理体系
德阳市文化产业结构调整乏力，社会化、市场化程度低。一是企业按事业管理，如德阳日报广告中心、德阳日报印刷厂、川剧团、艺术宫等文化产业部门属于文化企业，但仍按事业单位管理，企业不是独立的企业法人，没有充分的资产使用、处置、经营权、人事、财务权和奖罚权，不能按照市场经济规律进行产业经营，不利于企业的发展。这种体制束缚了产业发展的手脚，无法应对外来挑战，也无法抓住发展的机遇。二是对文化产业理解存在分歧，产业管理体制不健全。从客观上讲，国家还没有对文化产业的门类和统计指标体系作出科学界定，对文化产业的理解有过窄过泛之嫌。有人认为文化产业仅指文化部门管理的下属企事业单位；也有人把教育、自然旅游(如动物园、游乐、风景游)等全部纳入文化产业的范畴，致使文化产业管理体制和文化产业统计指标体系难以科学界定，现有管理体系及工作机构不能适应文化产业的发展。
二、德阳市文化产业发展的对策建议
发展文化产业对弘扬培育民族精神和增强中华文化凝聚力、创造力、竞争力具有十分重要的战略意义，为了实现德阳市文化产业发展战略，有必要制定切实可行的战略举措。
（一）提高认识，制定科学可行的文化产业发展规划
文化产业是21世纪的新兴的朝阳产业，发达国家的文化产业经济已达GDP的40％以上。德阳市则仅占1.3％，文化产业前途无限，因此各级党政领导都应树立文化是魂，经济是形，把文化产业经济的发展列入党政工作的重要议程，进一步推动和促进德阳市文化产业经济的发展。一是制定文化强市、文化产业兴市的战略决策，尽快出台《以文化立市、建设文化强市的实施意见》，用工业经济、农业经济和文化产业经济三驾经济马车拉动德阳市经济社会持续快速、健康发展。二是尽快确定德阳市文化产业的发展目标。建议按照省委提出的“四川文化产业一年整体推进，三年整体突破，五年实现跨越发展”的要求，按照市委提出的“两年有新突破、四年上新台阶”的具体奋斗目标，制定科学可行的德阳市文化产业发展目标，把德阳市建设成为与其经济地位相适应的西部地区文化强市。
（二）深化改革，建立科学的文化产业发展管理体制
加快制度创新，发展完善文化产业管理制度，建立健全法律法规是创造文化产业发展的良好的外部环境的客观需要，也是当前发展文化产业迫在眉睫的任务。体制改革是文化产业发展的第一推动力。深化文化体制改革，要实现“三大转变”，即政府从办文化为主向管文化为主转变，从主要管理国办文化事业单位向管整个文化事业单位转变，以及以行政手段为主向以经济手段、法律手段为主转变，理顺文化产业管理部门关系，完善文化产业管理机构，建立科学的文化管理体制。一是在保持现有市、县(市、区)文化体制改革和文化产业发展领导小组的管理体制不变的前提下，应完善领导小组的管理职能和功能。二是充实领导小组办事机构人员。建议充实市委宣传部文化产业处，设立1―2名专职管理人员，市文化局下设文化产业科，设专职人员1―2名。三是以德阳日报为基础成立德阳报业集团，新闻服务业务进行产业化经营。
（三）完善政策，继续加大政府对文化产业扶持力度
推进文化产业发展要全面落实中央、省政府关于发展文化产业经济政策，对新兴文化产业项目实行零税率，对民族的大众的文化产品和服务实行低税率，对新闻出版和广播电视业实行所得税返还等。一是加大政府扶持力度，以促进文化产业的发展。由市委分管领导召集宣传、文化、旅游、发改、财政、税务、国土等部门讨论制定《关于发展德阳市文化产业经济的办法》，加大政府扶持力度，以促进文化产业的发展。二是加大政府投入力度，促进文化产业做大做强。政府除了公益性文化事业的投入外，还应适当加大对文化产业如三星堆、文化旅游、广播电视等产业的投入。可按公益性事业单位的政策解决市杂技团、川剧团、舞蹈学校的建设用地，支持德阳市艺术宫按照市场化的办法改革，解决政府无法进行资金投入支付其改革成本问题。尽快落实《德阳市市级文化产业发展专项资金管理办法》，建议市财政每年安排100―300万元专项资金支持重点文化产业项目发展，并用部分资金定期奖励文化产业先进单位和个人。
（四）因地制宜，不断壮大有德阳特色的文化产业
