前言：中文期刊网精心挑选了文化艺术的重要性范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
文化艺术的重要性范文1
关键词：艺术修养；文化底蕴；钢琴演奏
中图分类号：J624 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）23-0097-01
古今中外优秀的钢琴音乐作品是世界文化艺术宝库中的珍奇、人类文明与智慧的精华。对于这些意境迥然、个性鲜明的乐曲的感受与理解，离不开一定的社会背景、文化基础。这是艺术作品“源于生活、高于生活”的创作原则在其二度创作――演奏中的具体体现，也是钢琴弹奏者供以阐译作品、揭示内涵的基本依据。
一、钢琴演奏者必须要有深厚的文化底蕴与广博的知识面
钢琴演奏者必须要有深厚的文化底蕴与广博的知识面，以发掘隐藏在乐谱字里行间的内容，探求到艺术的真谛。从演奏者对作品的演绎中，能看出高修养高气质的必定要远远优于文化底蕴欠缺的人。
钢琴演奏者的成长需要有三根支柱，一是专业，二是音乐理论，三是文化知识。文化知识应建立在中国文化的根基础上。中国文化有着丰富的传统、深厚的底蕴，他们是艺术发展的根基。如果人的钢琴演奏没有建立在文化素质上的深厚底蕴，就无法对付更有思想、更富哲理、更有深刻内容、更富内涵的作品。
表现音乐需要广博的修养，以及文化知识、艺术功力和生活积累。艺术与音乐之间是息息相通、互相促进的，只有综和素质提高了，才能站在更高的起点上追求音乐。多了解熟悉美术、舞蹈、戏剧、电影、文学、诗歌等多种姊妹艺术，并逐渐融会贯通，才能使学生对音乐有着更为深刻的理解。
拥有充分的知识才能更好地了解和掌握作品的音乐内容，才能更好地体现出音乐的生命力和感染力。
傅聪先生的演奏透露着一种广博、深厚的文化素养。他对诗歌、小说、戏剧、绘画有着广博的知识，具备深厚的中国传统文化的底蕴，这使他对音乐能从整个艺术的意境，而不限于音乐的意境去体会。音乐是以感悟的形式出现的，但是在这个形式内部都凝聚着深厚的文化内涵，每一部音乐作品都产生于特定的时代和环境，它同创作者的世界观、人生观、美学观有着密不可分的关系。如果演奏者对生活没有相应的深刻的感受和见解以及良好的素养，就很难真正领会创作者在作品中要表达的内容。
钢琴演奏属于文化的范畴，如果缺乏深层的文化修养，那么他的演奏就只能是无本之木、无源之水，即使技巧再高，也无法栩栩如生地表现出作品深层的文化内涵，无法真正从灵魂上打动听众。
演奏者要多阅读文学作品，如阅读我国古代和现代诗词这种充满韵律感的语言文学，它是加强文学修养的一种重要途径。诗中洋溢着的韵律性使人置身于一种形神兼备、虚实相生的艺术境界。良好的修养有助于演奏者对作品的音乐精神把握得更准确，使钢琴音乐的二度创作更加完善。
被誉为歌剧天才的作曲家瓦格纳，他的成就与他从小酷爱阅读希腊悲剧和德国文学作品有关；指挥家阿巴多也十分重视文学根底，他认为要想真正了解的作品就必须阅读德国和奥地利文学，必须了解克莱斯的作品和席勒的诗。由此可见，文学修养对于音乐的表现力有着不可忽视的重要性。
二、要加强音乐修养并向其它姊妹艺术学科学习
首先，要熟悉各类钢琴作品。
演奏者要掌握不同类型的作品，这是最基本的音乐修养。通过“泛弹”，扩大曲目量，开拓视野；同时重点选择一些曲目进行“精弹”，以掌握作品的精髓。
其次，要了解音乐史知识。
了解音乐史知识，了解不同历史时期的主要钢琴作品的时代背景，这也是钢琴演奏者不可或缺的音乐修养。
演奏者在演奏一部作品叶，要了解与之想关的知识，诸如作曲家的生平、作曲家创作作品时的社会背景。作曲家的艺术观等等，只有熟悉了作曲家的创作思想后，才能对作品有完整而深刻的理解。
音乐作品产生的时代背景不同，风格当然也有所不同，即使是同一位作曲家在不同时期创作的作品，也会呈现出不同的风格特点。
第三，要掌握作品的表现形式。
掌握作品的表现形式是演奏者最切身的修养。钢琴作品在表现形式上，可以理解为我们具体感知的音乐语言及由音乐语言构成的音乐结构。
音乐语言是音乐的传递手段。构成音乐语言的要素有旋律、节奏、和声以及音色、力度等等，它们既是独立的存在体，又表现出辩证统一的关系。而音乐结构是由音乐语言构成的有机整体，并体现出多样性的统一，从而有力地为音乐内容服务。在弹奏作品时，首先要有计划地对音乐结构要素中的乐句、乐段和乐章进行分析，达到构思的完整性。演奏者要从全局着眼，若只追求某个部分的精致而忽视整体的结构感，就会使音乐显得支离破碎，缺乏整体感。
第四，要广涉其他音乐门类。
钢琴演奏者的音乐修养，不能局限于钢琴，还要涉猎到其他音乐门类。应多听听各种音乐会，比如，多听小提琴独奏，体验旋律连贯性和歌唱性；多聆听弦乐四重奏，感知声音的层次感；多欣赏交响乐，感受多种器乐组合时所产生的音响效果。
第五，要学习其他姊妹艺术学科。
音乐是一种语言，演奏者必须首先学会用音乐语言来讲话，要想摆脱弹琴的匠人，而成为一个真正的钢琴演奏者，必须学习其他姐妹艺术，在综合艺术水平上提高自己。在钢琴演奏中，和它联系最刚广泛，最直接的便是诗意和画面，也就是意境――通过音乐旋律构成的诗与画相和谐的意境。钢琴演奏者应该会演奏诗，会演奏音乐化的莎士比亚的剧本，应该会用音乐来描绘人世间的各种图画。
因此，钢琴演奏者，要一手伸向中国古典，一手伸向西洋，而且要两手伸得越长越好，眼睛看得越多越好。要涉及古今中外的文学、戏剧、电影、绘画，包括雕塑，涉猎的内容要广泛而又深厚，使自己钢琴演奏的艺术之路，既有相当的深度，又要有相当大的广度，以使自己成为一个包罗万象的钢琴演奏者。
总之，音乐是与其他姐妹艺术相通的，钢琴演奏也是如此，必须从其他艺术土壤中广泛吸收丰富的营养，才能使自己钢琴演奏的艺术之花更加芬芳动人，耐人回味。
参考文献：
[1]葛德月.朱工一钢琴教学论[M].人民音乐出版社，1909.12.
文化艺术的重要性范文2
艺术教育是高等教育体系中比较特殊的教育内容，是高等院校传播人文正能量、培育高素质艺术人才的主要路径。校园文化是基于校园环境，以广大师生为主体，以精神文化为核心的物质文化、制度文化、行为文化相统一的、能传承文化历史、能反映时代特征的一种群体文化。理工科职业院校的基础设施不健全，政府为院校发展所划拨的资金有限，在充满竞争的行业中要站稳脚跟并且取得预期的经济效益，是院校实现可持续发展的基本前提。许多高职院校都想通过扩大招生就业来实现教育的可持续发展，在技能教育方面投入了大量师资和教育资金，但是对文化素质教育明显不够重视，真正关注文化素质教育的高校，大都因为运动场地、文艺汇演的场地以及学生宿舍楼、教室、图书馆等基础设施数量有限，无法满足所有学生的使用需求而无法可持续地推行文化素质教育。学生群体日益高涨的精神文化需求与当前数量有限的文化教育设施之间的矛盾日益凸显，甚至由于场地设施有限，一些课余活动无法正常开展，一部分学生因为没有文化活动场，在双休日往往选择在游戏厅、网吧等娱乐场所度过，聒噪的生活环境和生活方式不仅不利于其身心健康成长，而且还可能发生人身伤害事故，对学校的日常管理带来较大的阻碍。理工科高职院校的艺术教育，存在的问题主要表现在:(1)由于职业学校教育偏重技能培训，倡导一技傍身、就业无忧，在校学生比较注重其所学专业、教学内容以及与专业对口的就业方向，对艺术教育课程不重视。(2)目前艺术教育课程在大多数高职院校中属于选修课程，学院领导对艺术选修课的特点、教学内容及其在发展学生能力方面的重要性缺乏认识，对艺术类选修课的课程定位不准确，师资结构不合理，相应的教学体系和课程管理机制不健全，教学评估不全面，并且选修这门课程的学生数量非常少，艺术类选修课的功效得不到充分发挥。长期以来，社会对艺术类课程的评价并不高，加之教学行为选择上存在原则性错误，许多高校没有一支相对稳定的师资队伍，更没有设定固定的岗位编制，致使每个学期都会更换授课教师，不同教师的授课内容存在差异，部分课程甚至毫无章法。另外，大多数职业院校都将艺术教育课程安排在周六日或晚上，而且由于学生人数不固定，授课时间特殊，课堂讲学中师生之间互动较少，教学组织管理存在一定的难度。有些学生对选修课的重要性缺乏认识，仅仅是将选修课作为修学分的路径，带着功利心去学习，学习态度不端正，并且缺乏积极性。另外，教师“一言堂”现象非常普遍，教师的日常授课侧重技能、技巧的学习，忽视了对人文素养的培育，并且一定程度上限制了学生个性的发展，而这些做法有违艺术教育作为人文学科的人文性特征，师生间对话交流少，取而代之的是自问自答，更谈不上如何培养学生的创新素质与创新能力。由此可见，无论在教育观念、教育管理、教学水平、师资建设等各方面都相对薄弱。
2艺术教育对校园文化建设的促进
从宏观意义上讲，校园文化主要包括校园物质文化、校园精神文化;根据校园文化主体不同的特点，可将校园文化分为师生文化、后勤文化和管理文化;深入分析校园文化的内容，又可将校园文化分为素质型心理文化、意识型观念文化、协同型文体文化、技术型实践文化、情感型审美文化和智能型知识文化。
2．1艺术教育对校园物质文化的促进
开展艺术教育，必然要在基础设施上加大投入，建设演出厅、画室、图书馆、书吧、钢琴房等，以艺术教育场所为引领，必然配套改造学生学习生活环境，社团活动和兴趣班的学习容易形成积极向上的学习氛围。在理工科院校的技能教育过程中，校企合作和产教融合一定会引入企业文化，按照企业工作环境进行校园建设，往往成为理工科院校的特殊的校园物质文化。目前全国各地为充分发挥高技能领军人在带徒传技、技能攻关、技艺的推广和传承等方面的关键作用，积极推行技能研习、技术培训和行业交流等活动，建立了一大批技能大师工作室，技能大师工作室是理工科院校校园文化的重要部分。
2．2艺术教育对校园制度文化的促进
学校制度文化是渗透进一所学校的管理流程、工作制度、岗位职责、主体架构中的风格特色和价值理念，是各项管理制度在形成和被执行的过程中反映出来的行为准则和价值取向，是由学校制度所衍生、承载、表达和推动的文化体系。它不仅包括无形的价值观念和价值取向，还涉及有形的制度。它以有形的制度作为文化载体，集中反映在无形的价值观念上，同时也通过制度本身体现出来，并且伴随着制度的实施过程，也通过组织结构、方法概念、过程、形式、心理活动、行为方式、人际沟通等方方面面体现出来，制度文化发展得越完善，无形价值在以上各领域中的体现及其与制度所承载和推动的文化更趋同。艺术教育同思想政治教育有着必然的联系，思想道德水平的提高可以对动态制度文化建设有正向促进作用。科学严谨的艺术教育有助于提升思想政治工作的实效性。中国伟大的教育家先生认为艺术教育具有“辅德性”，可以“以美导善”。因为艺术本身蕴含着美感，也承载着深厚的思想内涵，对人的思想和价值观念具有启迪或警示作用，并且艺术能够以其独特的美感寓教于乐，使学生的思想和价值观念在潜移默化中受到熏陶。思想道德教育工作做好了，才可以有效安抚师生的抵触情绪，制度的静态文化才可以发展成具有教育警示作用的动态文化，进而形成一股有效的内驱动力使制度文化可持续发展下去，确保制度管理从外在约束形式逐渐衍生成组织结构内在的自律性，促进师生的自我约束和自我管理水平不断提升。
2．3艺术教育对校园精神文化的促进
校园精神文化指的是一种氛围的形成，校园师生的语言之美、行为之美、心灵之美、艺术之美构成积极向上的校园精神文化，艺术教育培养对美的追求积极向上的高尚艺术水平，反对低级趣味，培养师生的创新创业积极性。高等院校在职业教育体系设置艺术教育课程，是文化素质教育的基本要求，是提升学生的审美情操、激发其创造激情、修炼人格以及提高艺术审美能力的最有效的教育方法。青少年通过学习积极健康的艺术作品，能够在潜移默化中受到艺术熏陶，这对于提高其心理免疫力大有裨益。如果因为资金、基础设施等方面的压力使艺术教育无法可持续地开办下去，学校将会失去一条提升学生整体素质的有效路径，全面推行素质教育将面临重重阻碍。高职院校的艺术教育，是指非艺术专业院校开展的一种以提高大学生艺术方面的素养素质为目标的教育模式，它主要通过艺术类公选课程、艺术社团建设以及各类艺术活动，加强大学生综合素质培养，促进大学生个性发展、身体健康和心理健康。
3结语
艺术教育以大家喜闻乐见的形式存在，理工科职业院校应该重视艺术教育，建设良好的校园文化离不开艺术教育。优良校风的培养，需要经过认识的提高、情感的体验、意志的努力、行为的锻炼才能逐步养成全体成员共同的习惯和风尚，形成学校统一的舆论和风气，我们要利用艺术教育的良性开展，从一点一滴培养全体成员的素质，建设好校园精神文化。
作者:刘洪林 单位:江西水利职业学院
参考文献:
［1］张斐斐，臧玉．对高等职业院校艺术教育分层教学的探究［J］．赤峰学院学报(自然科学版)，2013(1)．
文化艺术的重要性范文3
关键词：英语教学；语言；文化；文化输入
Abstract: the language is part of the culture, is the carrier of culture. In the foreign language teaching pay equal attention to language and culture, which involves language, and involving culture, language and culture around each other, hard to divorce. This paper expounds the problems in English teaching culture input the importance of foreign language teaching and cultural input the content and method.
Keywords: English teaching; Language; Culture; Culture input
中图分类号：G623.31文献标识码：A 文章编号：
前言
语言是文化的载体，语言的构造总具有一定的文化内涵，它的使用总要遵循一定的文化规约，它深深地扎根于文化之中。吕叔湘先生说过:“学外语而不懂其文化，等于记住了一连串没有实际意义的符号很难有效地加以运用，而且每每用错。”如今新课程也对培养学生跨文化意识和跨文化交际能力提出了目标要求。跨文化交际能力不仅包括语言能力，而且包括社会文化能力。在跨文化交际中，语言是工具，文化是核心。每一个从事英语教学的工作者，在语言教学中系统地进行文化输入和渗透，使语言教学和文化教学有机融合，在提高学生综合运用语言能力的同时，扩大学生接触异国文化的范围，帮助学生拓展视野，提高对中外文化异同的敏感性和鉴别能力，为他们进一步提高跨文化交际能力打下良好基础。
一、文化输入的必要性
文化输入在外语教学中的地位举足轻重，它直接关系到学生在日常生活中能否正确应用所学的语言进行交流。我们将详细从以下三点分析其重要性。
1.1、语言与文化关系
语言不能脱离文化而存在，语言是文化的一个重要的组成部分，人生活在社会文化环境中，人的一切行为受到社会文化模式的约束，语言交际行为也不例外。各国各民族文化都是经过了一代又一代人的传承、积淀，它们的形成都有着悠久的历史渊源。可见，在教学中也不能脱离锁钥语言国家的文化及历史。如果只讲语言，不了解语言文化，就很难将语言和文化相结合，从而使用得体的语言。在外语教学中，如果只注重语言的实际应用而忽视了语言的载体功能即是忽视了语言是存在于文化之中的，就势必造成学生不熟悉所学语言国家的文化习俗，从而达不到增强学生跨文化交际的能力。因此，学校一种语言就意味着必须要了解使用该语言的那个名族的社会文化。如果忽视了语言教学和社会文化背景知识教学的统一，不仅影响对语言的理解和掌握，而且在交际过程中常常造成语言的误用。
1.2、中西方文化差异看
中国人和英语国家的人生活在不同的文化背景之中，在风俗习惯、思维方式、、道德观、价值观、伦理观等方面都存在着很大的差异。中西方文化内涵差异必然造成词义、句义、比喻意义、联想意义等语言现象的差异。例如，“狗”这个词在英汉两种语言中的表义都是一样的，但是中国人常用“狗眼看人”、“狼心狗肺”之类贬义词语，而英语中那个“a lucky dog”(幸运儿)习语表明在英语国家的身价百倍。透过同一个词的不同联想意义。另外，以《圣经》中的Garden of Eden来指代汉语的“世外桃源”以Shylock（夏洛克）来比喻“狡诈者，守财奴”，以strong as a horse来表示“气壮如牛”，after tea的意思是“喝过午时茶”等诸如此类的成语、典故和短语，都是英语民族生产、生活、文艺的反映，在日常的外语学习中，经常会有学生因为不能正确了解中西方文化的这些差异而出现望文生义甚至混淆文化习俗的现象，所以只有将它们放在社会文化背景中进行教学，学生才易于理解和掌握。
1.3、外语教学现状看
首先，长期以来，在外语教学领域中，社会文化因素一直没有得到应有的重视，这主要是因为外语教学的发展在很大程度上受到理论语言学发展的制约，认为语言学研究的对象是语言本身。因此，在教学中往往没有把教授语言知识和文化知识放在同等重要的位置。另外，教师在教学中缺少文化意识。虽然近年来引进了不少国外的教材，但教师仍以老的教学方式去授课，注重语法和语言点教学，课文的理解，而忽视了文化的输入。此外，学生在教学过程中过分依赖老师，习惯接受“填鸭式”的教学，缺乏学习的主动性，目前的应试教育使学生很少利用课余时间读有关英美文化背景知识方面的书籍，大部分时间用于记单词、做练习上。大多数学生在英语学习中，常把中西文化等同，忽视了文化差异，不熟悉外国文化，在理解方面造成许多误区，致使他们不能顺利将英语应用于实际生活中，造成了“哑巴”英语的现象，不能理解文章内容，阻碍了外语水平的提高，影响了教学效果。以上都是教室在外语教学中所具有的这种普遍现象，也要求我们必要将文化适时地导入到外语教学中来。
二、文化输入的方法
2.1、多渠道，多手段
利用多渠道、多种手段，吸收和体验英语国家的文化。可通过英语国家的电影、录像、电视新闻、纪录片或展示一些关于承载西方文化的图片、物品等让学生感受英语国家的风土人情、历史文化，这对学生了解西方文化和培养语言能力很有益处。
2.2、文化背景介绍
重视并加强课文文化背景知识的介绍。语言是一种特殊的社会文化现象，每一种语言都能折射出使用这种语言的民族的文化现象，如英语中的Thanksgiving，如果你不了解其文化背景是无法正确体会其含义的，所以只有了解文化才能正确理解和运用这种语言。
2.3、词汇讲解
在词汇中学习文化。英语单词是交流、写作的基础，故词义准确把握很重要，它分为指称意义和隐含意义，指称意义为基本含义，而隐含意义则往往带有文化内涵，如fox意思是狐狸，隐含意义是狡猾。由于各民族的特性，有些词汇的指称意义相同而隐含意义不同，这是学生英语学习中的一大难点，所以在讲授词汇时，不能让学生对词义的掌握停留在表面，要让学生领会词义的隐含意义的同时了解这个词所反映的历史、地理、风俗习惯、文化渊源等等。
2.4、中西方差异对比
加强中西文化差异的比较。将中西文化差异融进教学，把二者在称呼、问候、感谢、赞美、关心、价值观、信仰等等各方面加以比较，渗透到教学中。
2.5、课外学习方式
课外阅读中学习文化。教师课堂上的文化引入不可能面面俱到，我们可以鼓励学生去看关于英语国家文化的报刊、书籍，推荐一些高质量的课外读物给学生，这样既能扩大词汇量、增强语感、提高阅读能力，还能开阔学生的视野、了解西方的文化，一举多得。总之，语言和文化二者不可分割、相互影响，文化导入对学生正确使用英语有重要意义，所以英语教学中必须重视并加强文化的导人，只有这样，学生才能正确、合体的使用英语进行有效交流。
三、结束语
总之，在英语教学中导入跨文化的内容，有利于学生打开眼界、开拓思路，提高学生的综合素质，使其得到一定的艺术修养和中外文化精髓的熏陶，具备一种新的文化意识；有利于提高学生的实践能力和创新能力，减少语用错误。文化创造力强调学习者的主观能动性，一种主动从外国文化源泉中摄取新东西的潜能，是学生跨文化交际能力的体现和补充；有利于知己知彼，不会使年轻一代对外国文化盲目；有利于理论联系实际，而不是脱离实际的机械的死记硬背，符合与时俱进的时展要求，使学生能够学到真正活的英语。
参考文献
1、何自然，阎庄.中国学生在英语交际中的语用失误———汉英语用差异调查[M].北京：外语教学与研究出版社，1986
2、束定芳，庄智象． 现代外语教学─理论、实践与方法 [M] ．上海：上海外语教育出版社，1996，56—57．
3、胡文仲．跨文化交际概论 [M] ．北京：外语教育与研究出版社， 1999，76．
4、霍尔. 侯勇译.无声的语言[M].北京：中国对外翻译出版公司，1995
5、胡文仲, 高一虹. 外语教学与文化[M]. 长沙：湖南教育出版社，1997.
6、 束定芳. 庄智象.现代外语教学——理论、实践与方法[M]. 上海：上海外语教育出版社，1996.
文化艺术的重要性范文4
【关键词】影视艺术作品 文化软实力 传播
“软实力”是指一国的文化、价值观念、社会制度、国际影响力与感召力。影视艺术是文化的一个重要组成部分，其担当着贯彻并传播政治价值观、记录并传播社会文化的重要角色，是“软实力”的一个重要支点。
一、影视艺术作品创作传播与国家文化软实力的关系
要想在日益激烈的竞争中占有一席之地，不仅要有强大的硬实力做后盾，也需要强大的文化软实力做保障。影视艺术作品是文化的载体，是文化软实力的重要组成部分。因此，影视艺术发展直接关系到文化软实力的发展。
（一）影视艺术作品是国家文化软实力的重要组成部分
影视艺术作品对文化的传播、国家意志的传达起着积极的作用，同时在塑造民众的精神品格、提高文化素质和丰富精神文化生活等方面也发挥了不可忽视的作用。影视艺术作品所传达的信息不仅遍及到社会各个阶层，还涉及社会生活的各个层面，无声无息地影响着人们的思维模式和行为方式。一些体现爱国主义精神与民族情感的影视作品在感化、陶冶、激励观众的同时，也体现出我国影视艺术的影响力。而一些在文化消费领域具有娱乐因素的大众影视艺术作品因其所具有的向善、向上的精神力量，对于加强文化的吸引力也起到了一定作用。经过改进引导方式、调节引导方向，我国的影视艺术作品向世界展示了我国的文化理念，扩大了世界影响力，增强了我国的文化软实力。
（二）影视艺术作品是提高国家文化软实力的重要载体
影视艺术作品不仅展示了社会历史的发展进程，更宣扬了传统精神文化。影视艺术作品通过塑造的影像使观众形成对国家形象的积极认识，以最直接的方式使观众对一个国家形成直观的认识。以韩国为例，其不断地以影视的方式向亚洲乃至全球输出本国的文化产品，不仅在经济上受益，更重要的是向世界宣扬了其民族文化，使外界对其有了更深的了解。处在文化发展前沿的美国，更是通过影视艺术作品向全世界推广代表美国文化的美国精神和美国梦。
二、影视艺术作品传播与提升国家文化软实力的策略
每一个国家、每一种文化都拥有让世界了解和接受自身的权利和机会。因此，为更好地宣传我国传统文化、塑造国际形象，我国的影视艺术作品要学会用国际社会所能接受的方式、角度，塑造中国形象。
（一）对内增强文化自主创新能力，用优秀的影视作品展示国家形象
随着中国的发展，我国对世界的影响越来越大，中华文化在世界上的地位也越发重要。因此，要更大范围地宣扬中国文化，中国的影视艺术作品就要面向世界突出中国文化特色。而由于包括文化差异在内的各种因素的影响，很多的中国影视作品不能被海外观众所理解，因此不能占据更多的海外市场，这就使通过影视文化作品宣扬中国文化的道路受阻。中国影视艺术作品在走向世界的同时还要坚持中国立场，这就要求影视作品遵循国外的认知模式，用全球化的传播理念向世界传播中国文化。
（二）对外制定适当贸易保护政策，开展多方位海外推广营销策略
经济发展较快或经济发达的国家都十分重视文化软实力的发展，并把发展文化产业当做重要途径。美国把文化产业视为支柱产业之一，其影视领域在全球范围内处于领先地位。以影视为主的文化产业不仅给美国带来了巨大的经济收益，更大大提高了其软实力的渗透力。影视艺术作品要得到世界市场的认可，就要依靠营销策略。而中国的传播业还没有形成完善的对外营销产业链，因而导致我国对外传播业发展滞后。因此，中国应该大力发展对外传播事业，并制作一批真实反映当代中国社会和人们意识形态的影视艺术作品，打入国际市场。让国外的观众通过这些影视作品了解、认识中国现状和人们的生活状态，进而消除文化隔阂，促进文化交流。因此，中国的影视艺术作品要进入国际市场，加强海外销售是前提。此外，我们还要和一些成熟的影视机构合作生产影视艺术作品，以提高我国影视艺术作品的竞争力，争取更大的海外市场。
结语
中国的强大必然伴随着中华文化的繁荣，中华文化的兴盛离不开影视传媒的支撑。在新的形势下，我国的影视艺术作品要从政治、经济等各个方面，为国内乃至国外的观众塑造崭新的、积极的中国面貌，让世人更了解中国的现状，进而增强我国在世界的影响力。目前，随着经济的发展，我国影视生产的硬件有了大大的提高。相比之下，软实力不论是从认识还是实践方面说都应该提升到一个新的水平。因此，影视艺术作品，作为文化软实力的重要部分，应该以提高国家影响力为目标，让全世界的观众通过优秀的影视艺术作品领略当今中国的精神风貌，接受中华民族的价值观。
（注：本文为黑龙江省艺术科学规划项目，课题名称“影视艺术视角下的国家文化软实力发展的研究”，项目编号：13C016）
参考文献：
[1]刘舸.软实力的提升与中国对外文化传播[J].求索，2010（5）.
[2]邵培仁，潘祥辉.论全球化语境下中国电影的跨文化传播策略[J].浙江大学学报（人文社会科学版），2006（1）.
[3]刘乃歌.跨文化传播与国家软实力提升[J].社会科学辑刊，2011（1）.
[4]冯春久，谷桂林.大众传媒在提升我国文化软实力过程中的传播策略[J].决策探索（下半月），2008（12）.
文化艺术的重要性范文5
关键词：新农村文化建设；农村民间文化；传承保护
不可否认的是，农村民间文化艺术的传承及保护始终是与农村文化建设相辅相成的。作为中国特色社会主义文化建设的重要构成部分，新农村文化建设促动了民间艺术的保护、发展、继承、挖掘。也正因为如此，如何正确梳理并认识农村民间文化艺术的优点及发展现状，如何精准锁定并分析其目前在新农村建设中所面临的问题，如何有效提升农村民间文化艺术传承及保护成效等，不仅直接回影响到农村民间文化艺术的生产和发展，还将直接影响到新农村文化建设的成效。
1常态下农村民间文化艺术传承和保护的基本途径
近些年来尽管我国极为重视优秀民间传统文化的传承和保护，但是依然存在很多地区因为对农村民间文化艺术保护的重视度不高，传承和保护的技巧、专业人士不足、传承保护环境恶化等导致的传承和保护成效有限的问题。以上问题归根到底，还是因为农村民间文化艺术的传承和保护缺乏法律依据，缺乏社会舆论及资金等的支持。基于此，建议如下：1.1逐步完善法律条款，做好民间文化保护名录。建议立足农村民间文化艺术的萌发起点，结合其发展及传承方式以及在新农村建设中的实际保护和创新需要，进行相关法律法规的制定和完善。以便做到农村民间文化艺术的传承和保护、农村民间文化艺术成果有法可依，农村民间文化艺术可被有效展开等。具体而言，建议在现有的《中华人民共和国民族民间传统文化保护法》、《传统工艺美术保护条例》、《文物保护法》等的已有框架下，结合各个区域实际农村建设中的具体情况，制定出利于当地实际情况的农村民间文化艺术保护及传承法律，这就需要相关部门自上而下、自下而上的加大沟通力度，有的放矢的设计和制定方法、计划及措施，并保障监督和执行效率等。民间文化艺术保护名录可作为辅助各层级农村民间文化艺术统一管理的基础。同样需要相关部门自下而上的逐层级调查、归纳、论证、补充、撰写等。分层级的归纳和调研工作可同时展开，建议广调研，精准审核，准确评估，及时对外公布农村民间文化艺术名录。在此过程中，农民的力量需要被调动起来，可发动民众的力量成立农村明见研究会、文艺协会等，鼓励各基层的社会力量参与进来，献计献策，提供资金支持等。当然，各层级政府的力量和优势必须良好利用起来，为挖掘、保护、整理农村民间文化艺术提供基本保障。1.2培养自觉传承和保护意识，建设传承保护队伍。农村民间文化艺术的保护与传承，其关键点就在于保持传承者的专业性及不竭性。农村民间文化艺术传承和保护意识及传承人队伍建设，对于农村民间文化艺术的传承和保护极为重要。从现有的农村民间文化艺术传承现状及问题来看，因为农村民间文化艺术的继承者日渐缺失，农村民间文化艺术不得不出现断层进而导致很多农村民间文化艺术形式流失的情况并不少见，以故宫修复为例，纪录片《故宫》中有多集曾提到因为民间老艺人的自然死亡，后继无人，导致很多传统技艺流失甚至消亡，再次依靠传统工艺修复故宫已经很难被期待了。正因为如此，如何通过宣传来提升民众自觉承担农村民间文化艺术继承、发扬、创新的责任，如何自觉创造和运用农村民间文化艺术，就应该成为农村民间文化艺术传承中的重点。对此，建议培养农民群众的农村民间文化艺术开放性意识，加大农村民间文化艺术宣传推广力度，使之认识到农村民间文化艺术传承的重要性和紧迫性。此外，还需要将农村民间文化艺术的传承和培养与利润挂钩，使其成为可以为广大农民带来切实利润值的重要元素，如绣品、民族舞蹈、与农村旅游密切挂钩的各类农村民间文化艺术表现形式等。当农民群众看到并感知到农村民间文化艺术的传承和发展，创新和实用为自己带来的实实在在的利益之后，自然愿意打造农村民间文化艺术精品，提升农村民间文化艺术自主创新的积极性，这也是不断丰富农村民间文化艺术内容，提升民众文化自信的重要手段。
2新农村建设要求下农村民间文化艺术传承和保护的补充途径
农民民间文化艺术的传承作为民间文化运作机制的重要构成，需要以继承为前提，以发展为必然要求。对于农民民间文化的自身发展而言，农村民间文化艺术的创新是内在要求，农村民间文化艺术的继承和传播的过程中都需要贯穿文化创新精神。从根本而言，农村民间文化艺术的创新和传承是我国农村现代化建设中社会建设、精神文明建设、文化建设的重要之一，同样也是新农村建设的重要工作之一。故而，作为农村民间文化艺术的保护和传承的重要辅助，在新农村建设要求下，建议补充途径如下：2.1强化民族记忆，创建各类民间群艺团体。植根于农村的农村民间文化艺术，伴随农村的建设和发展，不断吸纳广大农村群众的智慧和喜怒哀乐，民间文化艺术的动态发展与传统文化建设糅合起来，创造出符合各个时代审美特征的民间艺术及传统文化。农民作为新农村文化建设的参与者和服务对象，其中的文化能人和民间艺术人均可被树为典型，利用传统媒体与新媒体的组合形式，现身说法并展示其精湛的技艺，用实际效果来感染民众，提升农民愿意参与农村民间文化艺术创新、传承、发扬，甚至使之进入国际市场中与国外农村民间文化艺术竞争。此种充分发挥文化能人及民间艺术作用的形式，很有可能造就并培育出一大批来自民间的艺术能人，此过程也是提升农民科学文化素养，促进农民创办民间文化艺术产业的重要过程。具体可借鉴河南汝南县新农村文化建设和民间文化传统优势融合，保护、引导、培育当地民间文化能人，创建群众乐意参与，又符合当地特色和文艺爱好者喜好的民间群艺团体，如乐队、合唱团、曲艺、豫剧群众性团体等的案例。2.2丰富农民民间文化艺术内涵，创建各类民间文化产业。农民民间文化艺术的传承并非完全保持农民民间文化艺术的一成不变性，农民民间文化艺术的传承是需要保持其新鲜性和生命力的。建议继续开发农民民间文化艺术的潜能，如借助民间文艺队伍开发群众身边熟识的文化典型，虽然部分民间文化艺术的表现形式被认为不登大雅之堂，如河南淮阳泥泥狗、洛阳的皮影戏和泥娃娃、朱仙镇的木版年画等，以及卢氏木猴和虞城的泥砚，都可以伴随民间艺术的创新及非物质文化保护工作的有序开展，逐步被提上文化产业的创建议程上。为推进创建各类民间文化产业的发展，可建立起多元化投资融资体制，逐步拓展融资渠道，运用资本市场融资、金融信贷、投资控股以等方式，并逐步改善依靠文化企业积累扩大再生产及政府财政投入等方式，促动并加快农村民间文化艺术产业文化投资公司、基金组织及资本市场融资的发展。
参考文献
[1]赵东，李月云.民间艺术传承保护与大学文化建设———以桥马戏、泗州戏的传承保护和宿州学院大学文化建设为例[J].宿州学院学报，2013（6）：1-4+93.
[2]邢海玲.新农村文化建设中民间艺术传承路径探析[J].郑州大学学报（哲学社会科学版），2011（4）：152-155.
文化艺术的重要性范文6
关键词：美术教育；传统艺术；素质教育
一、前言
传统文化是人类和自己祖先血脉相连的纽带，影响着民族和国家各个领域的发展。在西方文化强烈冲击的环境下，认识并了解民族传统文化艺术，重视其良好的传承性显得十分重要。如何把渊源流长的中国传统文化艺术渗入到美术素质教育中，更好地利用素质教育增强每一位炎黄子孙的民族自信心和保护民族文化的责任感，值得广大美术教育工作者深入思考。
二、中国传统文化艺术在高中美术教育中的重要性
艺术根植于文化的土壤,而文化又赋予了民族深厚的内涵。只有在对传统文化艺术具备一定理解后，才能发自内心地产生欣赏的主动性，并享受其带来的愉悦。这样才能使中国传统文化艺术得到自觉性的传承与发展，并成为人们自身的一种艺术素养。教育在培养这种素养的过程中发挥很大的作用。《艺术新课程标准》指出:“艺术学习绝不是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习”。“艺术课程具有人文性，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
教育学生，首先应当要让他们了解本民族的悠久文化，并在此基础上对外来文化进行批判性的吸收利用，从而为学生的学习和成长过程提供完整、理性的文化价值取向。艺术能滋养心灵，提升人类生存的意义。美术教育带领学生领悟美，由此产生的愉悦之情不仅可以唤起美好的情感，激发学生对生活的热爱，加强对本民族传统文化艺术的学习与探索，还能提升学生对民族和祖国热爱的情感。
但需要注意的是，在教育中渗透中国传统文化艺术并不是带有偏激感彩的一味排外，也不是对传统文化艺术的生搬硬套，而是需要站在世界的高度，广泛灵活地吸收各国先进文化，不断发展中国传统文化艺术，这才是现代美术教育的文化传承之路。
三、在高中美术教育中渗透中国传统文化艺术的策略分析
1.引领学生树立对中国传统文化艺术的正确态度
丰富多彩的传统文化艺术是维系中华民族的纽带，是中国灿烂文化的源头和根基，是民族精神和情感的重要载体，是普通百姓代代相传的文化财富。但文化同样需要多元发展和综合创新，这依赖于文化共生，只有经过互动的过程才会出现争奇斗艳、竞相发展的良好局面。因此，在美术教育中渗透中国传统文化艺术的同时，还需要对外来文化秉承包容的态度，对其他民族的优秀艺术精华进行吸收和借鉴，这也是为了更好地促进本民族文化艺术的发展。
比如教师在引导学生欣赏中国传统艺术作品和图片资料(如彩陶、壁画、石雕、画像石等)，以及认识了解有代表性的美术家时，要注重对作品和美术家所处的时代背景进行介绍，并对作品的思想内容和艺术形式进行简要分析。在学生了解了基本情况的基础上，再对作品所要表达的主题思想和艺术手法进行分析，将民族传统文化艺术与外来文化艺术进行客观的比较说明，帮助学生对本民族的传统文化艺术树立客观、公正的态度，引导学生对博大精深的中国传统文化艺术逐步加深领悟。最后，通过教学总结，激发学生对祖国悠久、灿烂的传统文化艺术的热爱之情，增强民族自尊心与自豪感，从而加深他们对中华民族的热爱。
2.教学过程中注重文化内涵知识的传授
在实践教学过程中，有的学校一味地进行传统文化艺术知识的“灌输式”教育，使得美术教育变成了历史教育。在教学中忽视文化和精神内涵，单纯传授大量的理论知识，而不注重引导学生领悟从优秀传统文化艺术当中折射出来的文化内涵与民族精神。
例如，工艺美术一般与特定的地域文化相联系，具有相对的空间局域性。在古代，由于地域、民族等客观限制因素，特定的地理环境滋生并养育着特定的文明，包括人们的生活方式和风俗习惯，也包括人们的审美体验和审美趣味。学生所欣赏的优秀传统文化艺术作品大多历史悠久，在缺乏相关经验和了解的情况下很难对作品作出鉴赏并进行情感沟通。因此，美术教育工作者应以学生的角度，对学生的兴趣爱好和心理变化规律进行充分了解，重视考虑学生实际生活环境、生活经验，以及具体的情绪、情感变化等因素，帮助原本对中国传统文化艺术一无所知或了解不多的学生系统地学习艺术知识，并自主产生对艺术的喜爱之情。利用中国传统艺术丰厚的文化内涵和崇高的时代精神感染学生，让他们在学习过程中受到情感熏陶，激发对民族传统文化艺术的热爱之情。
3.重视美术教育理念的创新
首先，加强学生与当地传统文化资源的接触。弘扬这传统文化艺术的精华，对帮助学生了解民族文化，提高其精神境界和艺术素质及审美能力，有着积极且重要的作用。美术教育工作者应重视当地传统文化资源，将其渗透到美术教育的实践中，让学生在浓浓的传统民俗文化氛围中感受民间传统艺术的质朴、率直和不拘一格。
可以根据实际情况和条件，组织学生参观学校周边的古建筑或观摩民间艺术，以实地观光考察、拍照、写生等形式，结合本地的人文环境，引发学生主动的审美体验。让学生将他们获得的考察体会和调查结果以多样化的艺术方法进行呈现，促进学生间的交流和分享，有助于他们在活动中深入地感知民间传统文化艺术蕴藏的文化内涵和人文情怀。
其次，鼓励学生自主学习中国传统文化艺术。在教学实践中，可以以学生的自我兴趣表现为主，不必过分强调传统制作程序的规范性，鼓励学生设计新的课题，开发一些从未尝试过的新题材，重视学生和教师的交流与沟通，从而成功完成鉴赏与实践的学习。
以民间美术为例，民间艺术是由广大劳动人民创造的，与人民的生活习俗、信仰方式以及审美爱好相一致的艺术。民间美术在我们日常生活中被广泛应用，具有极强的生命力和感染力。因此，教师可以利用民间艺术的特点，把环境创造与设计引入美术教育教学和课程设计当中。比如，组织学生在教室的墙壁上贴年画、挂脸谱，并适时介绍一些图式、造型的象征寓意，尤其要注重对图式、造型所包含的传统礼仪和民俗文化等内容进行介绍。这样不仅有利于培养学生欣赏民俗美术作品的良好习惯，还能促使其思想在浓厚的民间传统文化艺术氛围中得到升华。
四、结语
传统文化艺术与现代文化艺术是相辅相成、不可分割的。传统艺术的发展离不开现代文化艺术，同时，现代文化艺术的成功也需要以传统文化艺术为基础。要激发高中生对传统文化产生浓厚的兴趣，就必须结合当前的实际情况与时俱进，在高中美术教育中渗透中国传统文化艺术的同时，引导学生正确接受现代文化艺术元素。利用创新性的教学方法充分调动学生主动学习的积极性，帮助学生对祖国传统文化艺术形成正确的认识；营造一种轻松和愉悦的学习氛围，让学生感受民族传统文化艺术的美，并培养其审美能力。
参考文献：
[1]黄薇薇.职业中学美术教育与中国传统文化[J].文教资料,2005,(17).
