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声乐教学基础知识范文1
中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）09（b）-0203-01
随着中省一系列促进学前教育发展的措施政策出台，学前教育已成为各高等职业院校的热门和重点专业，这种发展趋势给作为高职学前教育专业基础必修课程的声乐教学带来了新挑战。传统或普适的声乐教学模式已经明显不能适应新的要求，必须主动进行变革和探索，以适应高等职业教育实践育人的本质要求和声乐课程的现实选择。
1 “知+技+能并行”声乐教学的内涵
“知”指知识、理论，是人们在完成活动过程中不断积累起来的认识和经验。“技”指手艺、本领，通常是完成活动的方法、技术或技巧。“能”指才干、本事，通常是完成活动所表现出的特征。
具体到学前教育专业声乐课程（以下简称“声乐课程”）教学上，“知”指声乐的基本理论和基础知识。“技”则指以“知”为指导的唱歌技术、声乐演唱的技巧，掌握声乐理论知识的程度和应用的方法。而“能”则是指有效的运用“技”而正确把握声乐作品的能力，除了自身二度创作能力外，还要有指导他人（含儿童）演唱的能力、编排声乐节目的能力以及驾驭声乐课程教学的能力等等。“知技能”在同一时空上，互相支撑，互相促进，三位一体，并行照应，协调发展；在不同时空上，积累、充实、完善和丰富、增强。
2 “知+技+能并行”声乐课程教学目标
“知+技+能并行”必须遵循声乐教育教学的规律，突出专业和课程特点，考虑学生现实和能力的不同需求，反映声乐教育实践育人的本质要求。
第一，学会“唱”。掌握基本发音原理和发音方法、基本的歌唱方法和必要的声乐基础知识，声乐演唱的基本技能技巧等。熟悉不同类型的少儿歌曲。
第二，学会“教唱”。掌握声乐教学的原则，灵活使用教学方法。掌握少儿声音特点，正确分析、表达和教唱少儿歌曲，培养少儿声乐教学能力，能够发现声乐训练中的问题，辨别问题存在的根源并具有解决问题的基本能力。
第三，具备现代教育技术应用能力和演唱、演奏、舞蹈、绘画等艺术知识和实践操作技能的技能，具有二度创作的能力和研究分析能力。具有良好的职业道德和敬业精神，掌握学前教育基本理论和基础知识并能够熟练运用。
3 “知+技+能并行”声乐课程教学模式的实施
实施“知+技+能并行”教学模式必须以学前教育专业和声乐课程培养目标为依据，对接“学、教、演”三大教学模块，循环往复、递进地为学生传授基础知识、训练基础能力、提升综合应用能力。
3.1 基础模块化、项目式
高职学前教育专业声乐课程应立足于对声乐基础理论、声乐技能技法和学生艺术实践、学前教育实践的指导。因此，教师要了解区域内学前教育课程体系与声乐教育所需要的人才，深刻认识声乐基础理论知识对声乐技能形成的支撑作用，将基础模块化、项目化，拓宽学生在声乐教育理论上的知识面，如发声的原理、发声技巧、歌唱生理和嗓音的保护、幼儿唱歌教学理论和童声训练或童声合唱训练基础理论等，并尝试讲述“儿童歌唱生理与心理”，以适应幼儿音乐教学的需要。切实完成理论知识“必须、够用”的声乐教学和培养任务。
3.2 紧扣教学环节，促进技能训练
以学生的个人基础、认知能力和职业成长规律，岗位需求为依据，多层次选择教学内容。如一年级注重正确呼吸方式，喉咙打开，咬字部位准确，在自然声区中训练歌唱的平衡；二年级注重拓展音域，加强演唱的艺术处理；三年级在注重会唱的同时更要学会教，学习和了解声乐演唱和儿童作品的诠释和演绎。
选用练习法、欣赏法、讲授法和演示法等，加强声乐技能的训练；选用示范模仿比较法、观摩纠错比较法、自我与互评分析法、情感分析法等培养声乐理论知识和学生音乐素养。如采用示范模仿比较法，对学生演唱某一乐句时声音方法出现的错误，做两次示范，一是正确的声音；一是模仿学生发出的错误声音。通过对比，学生就会很直观地感受到二者的差别，主动调整自己的发音方法，完成正确发音训练。
发挥多媒体形象和感染力强的特点，让学生完整了解作品的创作背景、内容、故事情节和情感表达，直接感受运用声音、音色、气息、力度、节奏、速度所表现的乐曲思想内涵；利用网络功能，播放教学音像资料，强化声乐教学的视听效果，刺激学生生理感观，激发其积极心理因素，引导其发现问题、校正错误、纠正缺点。
3.3 多元化实践教学，助力能力提升
将教学内容按照能力培养目标进行重组、整合与优化。根据学生嗓音条件和学习基础，实施个体化分层次小组课实践教学，解决同类型学生的学习问题；用个别实践课提升具有一定声乐条件和潜力的学生的专业水平或提高不具备声乐演唱条件的学生的综合素质，解决个性问题。定期举办班级、院系的音乐会、沙龙、校内观摩交流、专业技能大赛及各类积极有益的声乐实践活动，组建学生合唱团、艺术团，开展儿童歌曲演唱赛和少儿声乐教学试讲活动等，巩固学生声乐基础知识、提高学生声乐技能，满足学生个性需求，增强学生职业能力。
建立校外实训基地，根据地方特色及专业特点合理安排实训实习场所，与歌唱艺术团体、群艺馆、少儿活动中心及幼儿园、社区建立长期的声乐实习实训基地，让学生在实践实训中提高声乐专业技能，将课堂上的声乐知识在实践实训中变成实际能力，提高学生技能。增加学生顶岗实习的频次，延长顶岗实习时间，使学生能将在课堂上学的声乐知识、技巧、方法及时运用到真实工作环境中进行实践检验，提高学生综合能力。
拓展学生社会实践平台，为学生提供充分锻炼的舞台。积极参与到当地的音乐文化市场发展和企业文化活动中，在服务社会的同时提高学生适应社会的能力，增强学生的社会责任感与使命感。组织学生参加各种文艺演出（个人、集体）、文艺下乡、声乐比赛、卡拉OK大赛、小合唱、表演唱、独唱、二重唱等活动和政府、企事业搭台的节庆、旅游促销等文化活动中，在真正的舞台实践中得到发展和锻炼。
4 结语
实施“知+技+能并行”教学模式必须以学前教育专业和声乐课程培养目标为依据，对接“学、教、演”三大教学模块，循环往复、递进地为学生传授基础知识、训练基础能力、提升综合应用能力。
参考文献
[1] 于洲.浅议高职院校声乐教学模式的发展与定位[J].神州，2012（14）：26-27.
声乐教学基础知识范文2
关键词：高校 声乐教学 现状 思考
音乐是艺术的一种表现形式，音乐创作人通过对生活的感悟，运用具体的创作方式，创作出优美的作品。音乐来源于生活，同时又高于生活。音乐作品经过作者的创作活动后，成为社会公众的欣赏对象。通过音乐的欣赏，观众可以获得美的享受和精神上的洗礼。
声乐和器乐是音乐的两种主要表现形式，声乐是通过演唱者的演唱变现出来的作品形式。按照一定的标准，声乐主要分为：美声唱法、民俗唱法、通俗唱法。其中美声唱法在声乐的整体发展中占据着重要的地位。现实的音乐界中有很多的美声唱法大家。声乐是表演者通过自己特有的音色、音域来进行表演活动，根据表演者的不同声乐可以分为：女高音、男高音、女中音、男中音、女低音、男低音。
一、我国高校声乐教学的现状
高等院校是我国人才培养的主要场所，高校不但承担着教学的使命，还肩负着为国家培养人才的任务。高等教育是国家重点发展的教育类型，在音乐领域，高校发挥着重要的作用，在我国绝大多数音乐界的高等人才都是高等院校培养出来的，高校具有完善的音乐人才的培养体制。高校自以来，陆续开始设立音乐专业，声乐教学是高校音乐教学的重要课程，虽然高校在声乐教学上取得了很大的进步，但是依然存在着很多的不足。
（一）音乐专业技能培养和基础知识的培养不够协调
现阶段，除了专门的音乐院校以外，还有很多综合类院校开设了音乐专业，关于声乐教学出现了两种很不好的现象，一个是在专门的音乐院校或者综合学校的音乐专业，老师在教学的过程中过分强调了声乐技能的培训，忽视了学生声乐基础知识以及其他基础知识的培养，造成学生的综合素质进步不明显：在综合院校的非音乐专业，老师往往比较强调学生声乐基础知识的学习，在声乐技能的培养上花费的经历不够，造成学生声乐基础理论相对比较扎实，但是在实际声乐的演练中表演水平很差，声乐专业知识和声乐基础理论的不同步已经成为制约学生声乐综合表演能力发展的重要因素。
（二）声乐教学的方式和方法还不够合理
现阶段的声乐教学还是沿用传统的教学方法，虽然开设了声乐课程，但是在现阶段的教学模式下，学生的声乐表演力还是得不到有效的提高，随着高校的扩招，声乐专业的学生数量也呈现了很大的增长速度。不可避免的是有很多基础能力偏差的学生进入到大学的声乐学习中，在日常的教学课堂上，老师还是采取“老师讲，学生听”的教学模式，老师和学生之间缺少了互动，学习成绩比较好的学生可能通过这种形式可以获得进步，但是对于学习成绩不太理想而自身的综合素质又不高的学生来说，其理解和接受的情况会比较差，学生被动式的教学方式不利于发挥学生学习的主动性和积极性，对学生的创造力也带来了不良的影响。
二、对现实问题提出有针对性的思考
造成现阶段声乐教学出现的问题的主要原因是，高校的扩招不可避免的带来生源质量的下降，同时高校没有及时的更新教学的理念，没有采取最先进的教学方法，同时还存在老师的质量偏差的问题。
（一）对学校扩招进行的思考
高等院校经过了几次扩招，学生的数量大幅度的提高，不仅使生源的质量得不到保障，同时还给学校带来了沉重的教学负担。具体的应对措施是，学校应该努力健全声乐教学需要的基础设施，琴房、练歌间以及其他的配套设施都必须完善起来。学校要积极地引进高素质的教师，保证学生能够接受到最先进的教学内容，从而带动声乐教学质量的提高，学校要充分的保障每一名学生都能有充足的声乐练习机会和时间，保障所有学生都能在声乐的表演技术上获得进步。
（二）对教学方式和方法进行的思考
声乐教学基础知识范文3
关键词：高校；声乐；有效教学
有效教学是教师通过正确合理的教学计划，符合教学规律的教学策略和行为，最大限度的挖掘学生的潜能，提升教学效率的教学方式。在高等院校音乐专业教学过程中，声乐课程与一般的课程不同，其有着自己独特的特点，即实践性、应用性极强。当前，声乐课程主要在师范院校和音乐院校开设，从教学目的来看，师范院校声乐课程的主要目的是学会如何教好声乐，这是其教学的主要目的。师范院校的毕业生，不一定每人都是歌唱家，但是必须懂得声乐的基本理论和基础演唱技术，掌握声乐教学的基本原则和方法，并能够将上述知识传授给学生。而音乐院校声乐课程的主要目的则大为不同，其教学目的在于让学生学会唱歌，学会使用各种乐器等，而声乐教学的基本原则和方法等并不是特别需要掌握的。由此看来，两种不同类别的学校，教学的目的有所差别。但是我们看到，当前存在一种现状，即师范院校声乐教育基本与音乐学院声乐教育的教学模式几乎一致，从课程的安排到教学形式、教学手段都基本相同，这样的教学模式对于师范院校是否有效，值得商榷。有效教学理念的提出，对于师范院校声乐教学来说，关键在于抓住教学的主要目的，充分发挥师生之间的主观能动性，以最快的速度最大限度的挖掘出学生的声乐潜能，使得其不仅学会声乐的基本理论、基础演唱技术等，还必须学会传授上述知识和技术，最大限度地提高教学效率。
一、转变观念，提高教师整体素质
在声乐有效教学活动中，教师是课程开发和实施的主体，为保证每位教师能够投入足够的时间和精力，尽职尽责地完成指导工作，学校必须建立起科学的教师管理和评价机制，促进教师在课程中的不断发展和提高。在教学方面，我们发现，声乐教学与其他教学有一定的区别，即很难通过学生自主学习能够对声乐的基本理论、基础演唱技术有清晰的掌握，大部分的学生没有教师的教授，很难掌握声乐的理论、演唱的技术。尤其对于师范院校中的学生来说，与音乐院校学生相比，由于接触声乐知识较晚，对于怎么样发声、怎么样唱歌有所欠缺。在学习过程中，往往带有生活中发声的惯性。这就需要教师注意每个学生的特点，从最为基础的发声练习开始，建立歌唱的声音概念和发声运动习惯。要想达到这一点，需要教师一方面掌握丰富的声乐基本理论和全方位丰富的声乐知识，另一方面还需要具备敏捷的辨别声音的耳朵和思维能力，能够对学生学习过程中的不正确发声及时进行纠正。第一，加强理论学习。教师应该加强理论学习和钻研，要为自己制定一个学习的计划，明确学习的内容以及时间。教师既要学习新课程的基础理论和知识，也要深入钻研活动课程的相关理论。同时，为了提高自身在声乐课程领域的业务水平。第二，强化反思。在教学过程中，教师应该着重将学生尽快成为培养合格的音乐师资。在教学过程中，由于声乐基础、努力程度以及声乐天赋的不同，每个学生掌握的声乐基本理论、声乐发音正确程度都是存在一定差别的，如何让条件较差的学生能够更快更好的提高，这就需要教师对症下药。在每次教学活动以后，教师应该养成反思的习惯。要结合学生的各种表现，及时对学生尤其是基础较差做出评价。并对照自身的教学与活动指导过程中予以分析，及时发展问题并予以总结，探索有效教学的方式，将声乐理论、正确发声方式等简明扼要教授给学生，同时教学方法深入浅出、教学手段灵活有效，能够易于学生接受。同时，教师应该积极撰写反思日记，将自己活动中的感受、想法真实的记录下来，为自己未来开展进一步研究奠定基础。
二、科学管理，提高学生声乐素质
对于声乐课程来说，不仅是一门声乐学习的课程，更是一门教育学课程，不同于音乐院校的声乐课程。对于师范院校的声乐学生来说，演唱得好是专业特长，能够教好学生则是他们的责任，这对于师范院校的声乐学生提出了更高的要求。这不仅需要懂得声乐的基本理论和基础演唱技术，掌握声乐教学的基本原则和方法，而且能够将上述知识传授给学生，知识结构要更宽更合理。这就需要我们科学管理，提高学生音乐修养。当前声乐课程，必修课在一、二年级开始，主修课在三、四年级开始。必修课的开课形式为集体课的形式，要求学生掌握基本的声乐基础知识、基本的歌唱技巧。主修课开课形式为个别课，主要要求能演唱有—定难度的作品，对于声乐作品有一定的鉴赏能力，同时，逐步培养学生的声乐教学能力，为未来到课堂上教授课程打下基础。笔者在实践中发现，现行的教学内容与方式有如下可以优化之处，以便提高教学的有效性：第一，采取学习激励机制和末尾淘汰机制。在现行的体制中，学生在对应的年级学习一样的内容，无论掌握知识的程度如何，最后能够顺利升到上一个年级。这样学生一方面容易产生无所谓的心理，另一方面，滥竽充数的情况也时有发生。基于此，笔者认为，可以采取学习激励机制和末尾淘汰机制，对于表现优异的学生，可以提前学习主修课，逐步学习比较有难度的作品，提前接触声乐教学的方式方法；对于表现较差的学生，则要求其继续在必修课程中进行学习，达到必修课程要求之后才可以继续学习主修课课程，以竞争机制促进学生努力学习，而不是单纯以年级进行区分。第二，考核应该体现出一定的区分性。对于一、二年级的学生，其考核的主要方式在于基本的声乐基础知识、基本的歌唱技巧掌握情况；对于三、四年级的学生，除了上述要求之外，还应该考核声乐教学基础知识，并采用实际教学的考核能力。第三，教学内容应该体现实用性。除大纲要求的基本教学内容之外，可以适当教授中等师范院校和中学音乐课的内容，让学生尝试对其进行模拟教学，并指导学生之间互评，相互之间取长补短，为今后走向工作岗位打下坚实的基础。
三、积极探究，确立科学教学方法
在声乐艺术中，声音似乎是最主要的，其实不尽然。通过刻苦的训练、科学的教学，坏嗓子是可以变成好嗓子的。科学的教学方法在声乐教学中起到关键的作用。第一，讲授教学。讲授教学是指教师在讲授知识、原理中的教学方式，适用于理论课教学和对音乐作品的分析以及声音训练课的原理、原则、要求等的讲解。讲授艺术的要素是：既要讲授内容充实，逻辑性强，条理清晰，层层递进，由浅入深，由易到难，由简到繁，还要例证生动恰当，趣味性强。同时，论证合理，易于接受，在得出结论之前，最好启发诱导学生试作结论，以收心领神会、一拍即合之效。第二，训练教学。训练教学是指教师在声乐训练课中的教学方式。训练艺术的要素是：一要选择练习曲目具有吸引力，使学生一听就爱，就想学；二要教师范唱生动感人，并可慢速，使学生得其要领；三要练习突出重点，抓住难点，不要眉毛胡子一把抓，不要捡了芝麻丢西瓜；四要“微笑教学”“平等练声”，上演成功的“师生二重唱”；五要纠正学生发声弊病时可采取教师学唱夸张法，把学生的毛病置于“放大镜”下乃至“显微镜”下，使其发觉、认同，以利纠正。第三，语言教学。无论是讲授还是训练，都离不开语言，所以语言艺术是体现教学艺术的有力工具。语言艺术的要素是：一要准确精炼。不要说模棱两可的话，也不要说废话；二要规范标准。要说普通话，不要说“这个”“那个”“那么”“然后”等赶时髦的话；三要生动幽默。要用巧妙的、出入意料、引入发笑的双关语、歇后语和比喻、夸张、排比、借代、设问、反话等修辞手法，加强语言的生动性。如用“打哈欠”状态比喻发声时喉咙张开的姿态，用“叹气”的感觉体会低声区的气息流动，用“笑”的肌肉运动提醒颧骨和面部肌肉的积极运动等等；四要富有节奏感。声乐教师要懂节奏，使语言具有音乐美与节奏美，轻重缓急、高低快慢、抑扬顿挫，都要十分讲究，要避免平铺直叙的“一字调”和“催眠腔”。第四，组织教学。笔者在课程中尝试让学生上台扮演教师角色，使得其既学会唱歌，又学会怎么讲教授唱歌。组织教学包括课堂组织与课外辅导组织，都要讲究技巧，尤其是对突发事件的应变能力，以便学生未来能够更好的适应课程教学的节奏。
四、师生互动，注重学生主体地位
在教学过程中，要注重学生主体地位的充分发挥。在传统的教学过程中，教师是知识的传授者，学生知识被动的进行接收，教学的效果令人堪忧。面对这样的困境，我们必须探索新的教学方式，强调师生之间的互动，让传统意义强调把知识从教师声音中传送到学生的声音中转变为学生主动学习探究。在此过程中，教师只是发起者、组织者、监督者和评价者，而学生则是参与者、活动者、学习者与收获者。声乐教学的目标只能通过学生自主的探究活动得以实现。因此作为学习主体的学生其自学能力如何直接关系到声乐课程的教学效果。声乐课程中的目标教学要注重学生主体地位的充分发挥，将学生置于整个教学活动的中心。要实现这一点可以从三个方面努力：第一，充分信任学生的学习能力。师范院校的声乐专业学生尽管不能熟练掌握声乐基础知识等，但是其已经有一定的基础，如果让几个学生一起进行声乐学习，他们的自主学习能力将呈现几何数级别的增长。声乐学习以及声乐教学恰好就是一种需要培养学生自主学习能力，又能够让学生充分展示自己的实践性活动。在这样的活动中，教师应该信任每一个学生的自主学习能力，这是搞好声乐教学的前提。第二，充分调动学生的自主学习兴趣。在学生学习声乐过程中，如果将学生组织起来一起进行自主学习，他们的兴趣将会更加浓厚。同时，在学习过程中，探索让学生既充当学习者，又充当教学者，使得他们既学会学习声乐，又学会如何教授声乐。第三，充分提升学生自主学习的效率。声乐教学的课时紧，教学活动需要讲求一定的效率。这就需要教师与学生、学生与学生之间充分利用课堂时间，通过观察、思考、研究，总结出相对科学的声乐教学方法，提高教学效率。当然，强调学生的主体地位并不等同于完全否认教师在教学活动过程中的作用和地位。对于高校声乐课程教学来说，教师的引导和辅助作用更加明显。因此要确立“学生主体、教师主导”的基本原则和教学观。要实现学生的自主发展并不容易，其要求学生在基本知识、声乐教学等方面都有较高的修养，但是如前所述，当前学生基本声乐素质还达不到以上要求。因此，在进行声乐教学过程中教师要注重通过各种形式使学生能够充分参与到课堂教学活动中来，同时加强相关的指导引导，成为学生主体地位目标实现的引导者。
参考文献：
[1]陈晓鹏.浅谈高校声乐课的有效教学[J].佳木斯大学社会科学学报,2008,(08).
声乐教学基础知识范文4
一、对传统的民族声乐教材进行改革，优化课程设置
传统文化精神和文化的继承、声乐基本技能两方面是高校民族声乐教学的核心。在高校多元化教学改革过程中，一方面要应用传统的课堂教学方式，让学生掌握基础的声乐技能、理念；另一方面，还要注重多样艺术形式、表现手法的代表性曲目，将典型曲目同教学内容有机结合起来，丰富教学内容，激发学生的学习兴趣，提高多元化教学的质量。
1.合理调整民族声乐教学的课程设置。应在保证基础教学效果的基础上，适当增加民族音乐的比重，让学生尽可能多的接触不同形态的民族声乐。要把握世界民族声乐的发展趋势，遵循民族声乐的本质特征，开设专项的民族声乐课，深化对东方民族声乐的探索和分析。民族声乐教师作为教学主体，对多元化教学工作的开展起着关键性的作用，高校应加强对教师专业素质和技能的培训和教育，督促教师强化自身学习，并涉猎心理学、教育学、历史学等多方面的知识，提高自己的综合素质，提高教学效率。
2.对民族声乐教学内容及教材进行改革。根据我国当前高校声乐教学现状来看，很多高校仍存在仅将曲谱作为教材的现象，忽视了音像材料、音响材料的重要性，使这些教学材料的作用得不到充分的发挥，影响多元化教学效果。高校应丰富教学内容，选取其他形式、内容的教材，通过图像、音像等多种方式让学生更加直观、全面地理解声乐知识，透彻地分析演唱技巧及作品的风格特色，提升自身的审美观。
二、提高对原生态民歌的重视
在实际教学过程中，可以扩大对原生态民歌能力较强的学生的招收，由于这些学生所生活的环境各不相同，所以多带有本地民族声乐基础，对这部分学生进行针对性的教育和改造，能够使学生自身的优势得以充分的发挥。此外，高校也要提高对以原生态歌手出身的教师的重视，教师在民族声乐多元化教学中发挥着主导作用，可以更好地带动学生们了解民族地域特点，透彻地掌握民族声乐专业的内涵，将民族特色更鲜活、强烈地表达出来。
三、构建完善的音乐学知识结构
在多元化教学的过程中，不仅要提高学生对声乐基础知识和技能的掌握程度，还要加强对音乐学知识结构的完善，构建一套促进学生发展的知识结构体系，将民族生活渗透到教学内容中，将声乐教育生活化，让学生深刻体会当地民族文化和习俗，提升情感认知。
四、结语
声乐教学基础知识范文5
关键词：古诗词歌曲；高校声乐；课堂教学
古诗词歌曲主要是指用古代诗词歌赋填词的音乐作品，如《乡村四月》、《夜书所见》、《月满西楼》、《蒹葭》等，从传统意义上来讲是古代流传下来且较具知名度的乐曲，多数为诗人所创，新时代古诗词歌曲融入流行元素，成为音乐类型之一。然而，当前有些高校在开展声乐教学活动时未能充分运用古诗词歌曲，一方面无法引领学生通过古诗词歌曲的学习传承优秀中华文化，另一方面未能多渠道创新课堂教学模式，有碍高校声乐教学改革。基于此，为提高高校声乐教学质量，探析古诗词歌曲在高校声乐教学中应用的价值、关键、原则、难点及措施显得尤为重要。
一、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用价值
（一）充实声乐教学内容高校声乐教材中有关传统古乐的内容相对较少，教师应用古诗词歌曲进行教学实践，可以有效充实教材内容，还可以古诗词歌曲为载体讲解声乐知识及专业技能，使高校声乐教学内容得以丰富，为提高新时代教改背景下高校声乐教学质量奠定基础。
（二）渗透立德树人理念在教育改革过程中教师仅围绕知识及技能进行智育，已然无法满足学生全面发展需求，为此提出立德树人理念，在关注智育同时渗透美育、德育，助力学生在学习中锻造优秀品格，树立正确观念。古诗词歌曲在诗词歌赋基础上创作而来，可以体现出先辈的思想品格，教师指引学生秉持“见贤思齐”理念学习体悟，使学生可以得到全面发展。
（三）积攒教改经验古诗词歌曲如何在高校声乐教学中得到有效利用，成为教师需解决教学实践难题之一，这就需要教师不断探索育人路径，确保学生古诗词歌曲学习效率得以提高，在此过程中积攒教改经验，增强育人实力，明晰本校声乐教学所需教法，找到教改方向，继而突出本校声乐教学优势，达到推动高校声乐教育活动科学发展目的。
二、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用关键
（一）将声乐知识及技能与古诗词歌曲关联在一起为保障高校声乐教学科学有效，教师应结合教育需求做好古诗词歌曲筛选工作，确保有关歌曲蕴含的演唱技巧在高校声乐教学范畴，声乐知识能够以古诗词歌曲为依托面向学生高效输出，使古诗词歌曲融入到高校声乐教学活动中，避免出现古诗词歌曲滥用，消耗师生“教”与“学”的精力等消极现象，继而有效应用古诗词歌曲进行声乐教学。
（二）将学生学习自主性与古诗词歌曲关联在一起新时代教改要求教师关注学情，旨在引导学生自主学习探究，在课堂上掌握主动权，提高学习效率。这就需要教师根据学情筛选古诗词歌曲，在此基础上以学生自主学习为导向应用有关歌曲，使古诗词歌曲成为学生开启声乐课堂大门的钥匙，在自学中有所收获，满足学生在声乐教学中的个性化学习需求。
（三）将古诗词歌曲与核心素养的培育关联在一起教师为科学应用古诗词歌曲展开声乐教学活动需率先加深研究，找到应用古诗词歌曲的立足点，提升自身古诗词歌曲赏析能力，同时改进教法，为应用古诗词歌曲进行声乐教学做好充分的准备。在此基础上关注学生核心素养培育实况，将古诗词歌曲与之全面发展关联在一起，如提升学生音乐文化修养、音乐艺术鉴赏能力、声音表现力等，使古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用更具深意。
三、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用原则
（一）保留古韵我国有许多知名度较高的古曲，如《离骚》、《海青拿鹤》、《霓裳羽衣曲》、《秦王破阵乐》等，这些古曲具有鲜明的时代历史特征，歌曲意境各不相同，教师为有效应用古诗词歌曲需保留其原汁原味，用古诗词歌曲的古韵感染学生，调动其学习探究自主性，充实高校声乐课堂教学内容，赋予教学歌曲不同风格，为学生传承优秀音乐传统文化创造有利条件。
（二）以人为本为保障教师古诗词歌曲的应用与学生声乐学习需求相契合，教师需从学生声乐基础、文化内涵、兴趣喜好、审美能力、学习情况等角度出发应用古诗词歌曲，遵循以人为本原则，确保学生乐学、好学，在学习探究古诗词歌曲进程中萌发声乐学习兴趣，掌握相关技能及基础知识，继而降低声乐育人难度，使古诗词歌曲在高校声乐教学中得到有效应用。
（三）适度创新古诗词歌曲创作历史背景、人文环境与新时代存在差异是客观事实，为赋予古诗词歌曲亲切感，引领学生通过认知迁移、实践经验深入体悟古诗词歌曲，学习掌握声乐知识及技能，教师需做好古诗词歌曲育人创新工作，旨在增强乐理共鸣，通过创新拉近学生与古诗词歌曲的距离，为教师开展声乐教学活动铺平道路，同时创新需掌握分寸，避免教师将古诗词歌曲改的面目全非，失去其本身的华彩与意义，继而有效应用古诗词歌曲进行声乐教学。
四、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用难点
（一）研究滞后当前与高校声乐教学相关古诗词歌曲应用研究成果较少，教师通常情况下乐于应用国外声乐作品作为教学内容讲解专业技能，主要源于国外声乐教育经验丰富、历史悠久，出现我国古诗词歌曲在高校声乐教学中应用研究滞后消极现象，影响古诗词歌曲应用成效。
（二）理念陈旧部分声乐教师为提高教学效率将自己视为课堂“主导者”，“教师为主”育人理念大行其道，对学生学习情况不够关注，对学生学习心理知之甚少，不了解学生兴趣喜好及其全面发展教育要点，使学生无法接纳古诗词歌曲，与古诗词歌曲缺乏共鸣，降低学生声乐技能及基础知识学习效率。
（三）方法陈旧古诗词歌曲在高校声乐教学中的有效应用离不开科学可行的育人方法，然而高校声乐教学方法较为单一，教师习惯应用灌输式教学手段，使学生出现学习方向模糊不清，无法在古诗词歌曲与声乐知识之间建立关联等学习问题，无法利用古诗词歌曲提高其声乐学习效率。
五、我国古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用措施
（一）做好古诗词歌曲教学应用研究工作首先，高校声乐教师需以传承我国优秀音乐传统文化，优化配置声乐教育资源，有效完成教改任务为导向，树立古诗词歌曲教育研究意识，从古诗词歌曲韵律、内涵、演唱方式、配乐等角度出发展开声乐教学活动，使古诗词歌曲得以分解为若干元素，为教师声乐教学的灵活运用奠定基础；其次，高校声乐教师需根据本校教育特色有针对性的选择古诗词歌曲进行教学应用研究，旨在突出本校育人优势，如选择高校所在地相关古诗词歌曲开展育人活动，创编地域性“校本化”声乐教材，整合具有地区代表性的古诗词歌曲，使高校声乐教学研究更具有效性，使我国传统音乐文化的传承得以遍地开花；最后，结合高校声乐教育专业发展需求进行研究，如从选学、必学角度出发研究应用古诗词歌曲的方法，以此为由整合教育素材，使古诗词歌曲的应用体系更为健全，疏通古诗词歌曲在高校声乐教学中的应用管路，达到提高我国古诗词歌曲在高校声乐教学中应用有效性的目的。
（二）转变育人理念科学应用古诗词歌曲高校声乐教师需积极转变育人理念，摆正自身在授课过程中的位置，用“引导者”的角色规划教学活动，让学生成为声乐学习“主导者”。例如，教师在应用《秦王破阵乐》讲解声乐知识及技能时，可先给学生5min自主赏析该古乐，而后引导学生围绕该古乐进行讨论，感受古乐魅力，在交流互动中提升学生声乐作品鉴赏能力。在此基础上播放若干演唱版本，引导学生探讨其中声乐演唱技巧应用的优势与劣势，同时跟随伴奏尝试运用声乐技巧进行演唱，教师期间予以点评，确保师生互动具有实效性，有针对性的讲解声乐演唱技巧。为培育学生核心素养，教师还需引导学生探究《秦王破阵乐》创作的历史背景，感受先辈为保卫祖国河山的英勇之情，与学生爱国意识产生共鸣，提升学生道德修养，继而使教师能够应用古诗词歌曲完成新时代声乐教改任务。
（三）创新教学模式多渠道应用古诗词歌曲首先，教师需充分了解古诗词歌曲内涵，找到古诗词歌曲应用立足点，避免在应用有关音乐作品同时扰乱高校声乐教学节奏；其次，教师需提升新型教学模式应用及研究能力，使教学模式创新目标与古诗词歌曲的应用需求更为契合；最后，教师需将教研与教法创新关联在一起，时刻反观新型教学模式应用优势与劣势，根据学情践行教研成果，不断优化教学模式，使古诗词歌曲应用更加科学高效，达到提高高校声乐教学质量目的。例如，教师可应用信息化教学模式，在讲解声乐知识及技能前运用多媒体设备以网络为载体播放古诗词歌曲，如《阳春》、《渔歌》等，而后引导学生以组为单位学习探究，围绕歌曲思想感情、演唱技巧等方面进行讨论，期间碰撞出声乐思维火花，通过对比分析古诗词歌曲异同掌握知识及技能，加之教师耐心解答各组提问落实声乐教学目标。再如，教师可创设“双师型”课堂，借助网络与古诗词研究学者在线互动，弥补声乐教师育人缺陷，帮助学生深入诠释古诗词歌曲创作历史背景，从事件、人物、历史影响等角度出发感受歌曲思想情感，为学生灵活运用专业技能及声乐知识演绎相关情感奠定基础。以《离骚》为例，晚唐陈康士以屈原的经历为依托创作该歌曲，乐曲深沉含蓄、古朴苍劲，抒发屈原遭遇奸谗陷害后苦闷、忧郁的情绪以及思乡爱国的思想感情，继而通过开展“双师型”教学活动，使声乐教学思路更为多元，古诗词歌曲应用效率得以提高。声乐教师为培育学生核心素养还可应用实践教学法，鼓励学生在学习古诗词歌曲同时运用声乐知识及专业技能创编歌曲，在此基础上组织学生举办校内音乐会，分享古诗词歌曲创编成果，期间选出优秀作品，树立声乐学习榜样，使学生在声乐学习中能够获得成功与喜悦，树立自信心，通过实践掌握专业知识，提升自身声乐素养。
声乐教学基础知识范文6
（一）声乐专业水平不高
教师的声乐水平直接关系到的声乐教学质量，对于优秀的乐声教师来说，必须在教育和演唱这两个方面有所成就，作为声乐教育者必须具备优良的品质，作为声乐演唱者必须具备一定的专业水平。但依目前的现状来看，一些校院的声乐教师主要包括两种：一是有舞台演唱经验者，能够把握舞台演唱的技巧，但是严重缺乏声乐的专业理论知识；二是刚从学校毕业的声乐教师，对于声乐的基础理论知识掌握的很好，但是没有舞台演唱经验，演唱水平比较低。此外，一些音乐学院没有浓厚的艺术氛围，导致了声乐教师习惯于自我满足，严重缺乏自我提升的意识。
（一）教学模式过于单一
长期以来，声乐的教学模式都存在一些问题，主要体现在形式过于单一的现象，没有太多的特色，并且对学生的培养和培训方面都存在着这一现象，导致这方面的原因主要包括两个方面：一方面是因为教学模式过于传统，开展声乐课堂都按照编写的教案、计划来进行，教师就好比是教案的“复读机”，[1]整个教学过程看起来比较趋于形式，严重的抑制了课堂教学中的思维创造性。另一方面是因为很多声乐教师将声乐教学过程中的基础理论知识与实践分离，对于培养学生的综合素质来说非常不利。
（二）严重轻视理论知识
对于有舞台演唱经验的声乐教师来说，虽然她们能胜任舞台表演，但是她们心中的观念一直都是专业技能至上，只要唱得好就行了，而对声乐的理论知识却不屑一顾，这种教学观念逐渐地对学生产生了影响，也使学生出现了只重视专业技能而忽视理论知识的现象，从而使学生在综合发展与全面发展上都受到了一定的抑制。此外，还对学生其他课程的学习都非常不利。
（三）轻视学术上的沟通
学术沟通在声乐教学中起着非常重要的作用，不但有利于学生在学习过程中对艺术知识的互传，还能让学生对艺术知识有更深的领悟。往往在传统的教学模式中，教师之间都缺乏有效的沟通，长期以来贯彻的是闭关自守的教师模式，使教师之间形成了自吹自擂、相互贬低、艺术氛围浅薄等问题，这不但抑制了声乐教学中的积极性与学生学习声乐的主动性，不仅不利于声乐教学的顺利开展，还影响了声乐的教学质量[3]。
二.声乐教学中的创新思考
（一）综合性的教学方法
这里的综合性学习是体现学生学习声乐的综合能力，为了提高学生的综合能力，声乐教师在教学过程中要引导学生如何进行学习资料的收集、分析、判断，并且培养学生舞台表演能力、独立处理问题的能力、同学之间团结合作的能力等。除此之外，还应该培养学生在其他方面的能力，要求学生在其他专业以及社会生活方面的文化知识都要进行综合的学习，以实现学生的综合能力发展。
（二）创造性的教学方法
在声乐教学中有具有创造性的教学方法是很重要的，创造性的教学需要教师做到以下两点：其一，为学生设创设情景教学模式，努力营造一个良好的声乐学习氛围，这样不但能调动学生的学习热情，还能培养学生的学习兴趣，让学生爱上声乐。其二，培养学生的创造性学习思维，让学生积极去探索一些学习方法、学习技巧。此外，还要求学生将理论知识与实践知识相结合在一起，这样的综合学习方法有利于学生的创造性思维得到提高。
（三）因材施教
因材施教是声乐教学方法中必不可少的，对于一些理论基础知识比较差而舞台变现力比较强的学生，教师应要充分认识到这种差异，并针对这类学生将教学方法作出适当、合理的调整，例如针对理论基础知识差的问题可以降低理论知识的难度，以简单易会的知识点树立学生学习过程中的信心，虽然舞台变现力较强，但是还是要加强对学生实践的培养，做到精益求精[3]。此外，声乐教师如果只是一味的采用传统的教学方法，便不利于新形势下学生的发展要求，所以，在教学过程中，教师必须全面贯彻因材施教的教育方法，根据学生不同的认知水平、不同的学习能力以及不同的自身素质来选择适合每个学生特点的教学方法来进行有针对性的教学。同时树立以人为本的教学观念，让学生充分发挥出自已的长处，并弥补学生在学习中所存在的不足，并树立起他们的学习信心，才能促进学生全方面的发展。
（四）教学评价
