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初中美术教案反思范文1
在传统的初中美术教育模式中，教师和学生都存在着彼此应付的情况，美术教学一直无法真正实现其教学价值，这是初中美术教育工作者们普遍面对的一个困境。基于新课标的理念，教师应改变教育模式，从而实现初中美术的教学目标。
一、初中美术教学模式创新的意义
美术教育能够提高学生的审美能力、想象能力、创新能力以及动手操作能力，对于培养学生的整体素质具有重要作用。长期以来，初中美术教育没有发挥其真正的教学价值，因此初中美术教育工作者应该展开教学模式创新，充分调动学生积极性，培养其审美情趣，使初中美术教育得到真正的发展。
二、初中美术教学模式创新策略
（一）“导学案”教学方式
“导学案”是新课标理念下的一种全新的教学方式，具体操作过程是教师制定与教学内容相关的学习方案，并在师生的合作下共同完成。这种教学方式的优点在于能够培养学生的自主探究能力，提高学习效率。与传统教学方法相比，“导学案”能够大大提高学生的教学参与积极性。在初中美术教学中运用“导学案”这一教学方式，能够使学生更加积极主动地学习美术课程。
初中美术教育工作者在编写“导学案”时，首先要认真备课，做到对教学内容的充分了解；其次，还可以组织美术教师以小组为单位，共同加入到“导学案”的编写当中。在展开教学活动之前，教师应先把撰写好的初“导学案”分发到同学手中，并了解学生的意见，实现对教案的进一步完善。在课程结束后，教师还可以听取学生的反馈，并针对教学过程中的不足做出反思和总结，为今后的美术教学活动提供参考。
（二） 师生互换角色
新课程标准的一个重要理念就是强调学生的课堂主体地位。这就要求美术教师在课堂中对学生的感受和需求做到充分重视，让学生从被灌输者变为主动学习的探究者。因此，师生互换角色是一种非常有效的教学方式。这种教学方式的重点是，教师要以引导者或者伙伴的关系辅助学生对美术知识展开学习探究，从而调动起学生的学习热情，并且营造出热烈的课堂氛围。
例如，教师可以组织学生展开著名艺术家专题讲座活动，让学生自行分组并确定研究主题，并通过收集网络、书籍等资料对某个艺术家的特点、生平做出讲解。在这一过程中，教师不应作过多的干预，而是应给予学生充分的信任，并在学生遇到困难时做适当的指导。初中生具有很强的表现欲望，为了能够更好地讲解自己的主题，往往会认真了解知识，尽最大努力向同学们传授知识。这样一来，就很好地通过师生互换角色来学习美术知识。
（三）合理运用多媒体教学
在当代的课堂上，多媒体教学的使用已经成为一种普遍现象，这种教学手段也为课堂教育带来了活力。但是在很多课堂中，多媒体的运用并不恰当，或是只运用PPT，把多媒体变成电子板书；或是舍本逐末，过于追求多媒体这一形式，把课堂变成万花筒，但是实际传达的内容并不多，学生们只记住了眼花缭乱的表现形式，没有记住要表达的实质。
在新课标下的初中美术教学，应当合理运用多媒体。首先，美术这一科目的特点决定了教师在课堂上要向学生展示大量图片，这一点通过多媒体是很容易实现的。但是多媒体投影往往会对画作的色彩产生一些改变，如果教师对画面色彩的要求较高，不妨仍采用教科书的插图向学生们进行展示。其次，教师还可以在学生欣赏美术作品的同时，播放合适的音乐。如在欣赏一些古典画作时，播放古琴曲《鸥鹭忘机》《酒狂》等等，从而让学生感受到艺术的趣味与意境。
（四）通过艺术的点评形式提高学生的积极性
教师在初中美术教学中，具有非常重要的引导地位，教师的鼓励能够使学生提高对美术这门课程的学习兴趣，树立起欣赏艺术和创作艺术的自信，使学生对美术有更大的学习热情。
教师既要运用专业眼光对学生的作品和见解做出合理的点评，也要充分尊重学生的劳动成果，初中生的自尊心很强，如果教师的语言不当，会打消他们的学习积极性，甚至让学生丧失接触艺术的信心。学生的资质不同，表现出来的制作、欣赏水平也就不同。教师不能用“一刀切”式教学法，对所有学生都用板刻的标准加以限定，而是应因材施教。另外，初中生具有成年人少有的想象力和创造力，教师对于学生的创造性想法应予以积极鼓励，在美术这一领域，大胆的想象和创造往往会造就非同寻常的成果。
（五） 增加教学实践活动
在传统的初中美术教学中，教师只是刻板地布置作业，例如给出绘画“标准”让学生们临摹，并且监督学生完成作业，这样的教学方法会让学生的创造能力和想象能力受到束缚。学生只能运用所学的有限经验，一旦离开课本，就没有发挥的余地。
为了改变这种现状，教师应该在教学中增加实践活动，除了一些传统的课堂活动外，教师还应该大胆带领学生走出课堂。如带领学生参观陶艺作坊，参观美术展览，到户外进行写生，或者组织学生展开摄影比赛，服装搭配比赛等等。让学生感受到美术这一科目的独特魅力。
初中美术教案反思范文2
工作总结，以年终总结、半年总结和季度总结最为常见和多用。就其内容而言，工作总结就是把一个时间段的工作进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析、总研究，并分析成绩的不足，从而得出引以为戒的经验。下面就让小编带你去看看初中美术老师个人总结报告范文5篇，希望能帮助到大家!
初中美术老师总结报告1初中美术教学的改革从目前初中美术教学的实际来看，美术教学仍然存在着许多的问题，学生大多是以被动方式进行学习，没有形成积极主动的学习态度。通过几年的探索与实践，我总结出自己的一些观点：
一、在教材的形式和内容上，可进行更加活泼、富有创意和时代气息的设计与制作
目前的初中美术教材虽然与传统教材相比也有过一些小小的变化。实际上，美术教材与其他学科的教材相比，完全应该做到比其他教材更加美观、设计新颖，让学生爱不释手。现在的美术教材是按欣赏绘画工艺来编排的，这三方面又分别划分成一定的课时，每一课时又有相应的知识点和具体作业要求，这样虽然知识点编排很系统、具体，但形式显得呆板，内容也略显单一。为了使每一世课的课堂容量更丰富，形式更加活泼多样，如果每一节课都能设置一些小栏目，如：“画家秩事”“美术故事”“绘画小技朽”“笔墨游戏”“画种简介”“每课一画”等，不但在版面设计上更加美观，课堂容量更加丰富，学生学起来也更有趣味性。为了使教材内容更富有时代气息，更为学生所喜闻乐见。还可增加“卡通天地”栏目，把中外优秀的动画形象介绍给学生，也可设置电脑绘画方面的内容，或是推荐一些美术教育网站的网址，让学生可以通过更多渠道了解更多美术方面的住处和资料。当然，形式的丰富多样应以内容的科学性和系统性为原则，但要两者兼顾也并非难事，只要是适合学生的接受能力和心理水平的，对学生发展有用的，学生感兴趣的知识和技能，想念都会受到他们的欢迎与喜爱。
二、了解学生的心理需求，正确引导，提高其创作能力
对于学生来讲，他们所描绘的每一个点、每一条线都是一种内心世界的反映，是一种情感的外在体现。作为美术教师应该认真的看待，细心体验，不可忽视。教师不应该打断贸然批评学生，而应该站到学生的角度、思考问题、分析问题。现代心理学表明：初中学生的情感的实践性和坚持性较差，依赖于成人的监督，因此，对于学生这种发自内心的对美术的喜爱之情和表现欲，教师千万不要粗鲁地打断，应给予正确引导、及时进行表扬。在教学实践中，我喜欢站在学生的心理角度上，去发现学生的独特视角和情感，用教学手段去激发学生强烈的创作欲望。
美术教学应该从学生的角度出发，了解学生的心理需求，正确，提高他们的创作能力，让学生的心灵得到自由，让美术成为他们抒发性感、表现个性的载体，让学生在学习中获得开心。
三、在教学要求上，把培养审美创造力与基本技能训练统一起来
中国的传统教育不重视对青少年创造力的培养，这已是公认的事实，而今天时代不同了，面对新的世界科技革命的挑战和国际竞争的挑战，对青少年创造力的培养已经并还在引起空前的重视。中小学美术教育的目标是什么?是“双基“的训练还是创造力的培养?其实，这二者都不可偏废，应将它们有机地统一起来，那么，怎样实现这个统一呢?可以从以下三方面来努力：
第一，要以创造力培养为中心，不可否认，现今的美术课堂上学生所受到的训练绝大部分是模仿式的专业技能训练，教师和家长往往也以“画得像不像”作为评画的标准。因此，美术课堂教学迫切需要改革的便是突出创造力的培养。
第二，要有计划地辅以必要的技能训练。艺术美的要义是形式美(如线条、色彩、造型、构图等)，形式美的实现依靠技能，如果没有一定的绘画技能作为基础，学生往往会“眼高手低”，今后在艺术表达上力不从心。因此，也不能为了鼓励创造而抛开技能训练，“以不教为教”，而应当有目的、有计划地指导学生掌握扎实的知识技能。
第三，技能的指导和训练应服务于审美创造力的培养。初中美术课堂所面对的学生中有极少数将来可能从事美术专业工作，对于他们来说，掌握扎实的绘画技能是必要的。而绝大多数学生将来所从事的会是其他各行各业的工作，绘画技能在他们的工作中会用得很少，但美术课所给予他们的敏锐的观察能力、丰富的想象能力和突出和创造能力是他们从事任何一个职业都必备的基本素质，因而技能训练应服务于创造力的培养。
四、拓展教学空间，做到教学空间，做到多学科和整合，提高课堂学习效率
在教学中，我积极尝试，例如美术和音乐同属于艺术类，他们虽有视觉艺术与听觉艺术的区别，表面上似乎很难说有什么联系，然而由于美术与音乐在节奏、韵律、意境等方面都有相通之处。许多教育工作者已从音乐中得到启发，音乐可以用绘画作品为题材，绘画也可心通过音乐来表现。美术是一门视觉艺术，理解美术知识可以很直观地利用视觉，但毕竟它是一门感觉艺术，有很多感性的东西要理解，所以说，音乐能给它直到一定的辅助作用。例如，讲到色彩的冷暖给人的感受时，因为感受是一个比较抽象的概念，学生较难理解透彻，所以这时适时地加入音乐的因素会起到事半功倍的作用。在课中出现一组暖色调的画面，让学生去理解谈感受，大多数学生只会谈到“比较暖和”，这时教师可以用一段激情的音乐作为背景音乐，让学生边听音乐边欣赏画，效果则大不一样，他们感受到了火一样的热情、激动、热烈、兴奋。出现一组冷色调的画面时，民族乐曲《江河水》那悲惨凄婉的节奏和二胡所特有的音色，使学生真切的感受了冷色调给人以寒冷、凄凉、冷静与理智的感觉。音乐教学在美术课中合理综合运用，增强了学生的学习兴趣，活跃了课堂气氛，从而提高了课堂学习效率。
综上所述，是我用所学的教育理念与几年的美术教学经验相结合后得出的感想。随着时代的进步，育人理念也在发生着变化，我们美育工作者也应该紧紧跟随时代的脚步，用正确的方式对美术教学进行改革，使学生能够及时的学习到新的知识，拥有一个更加广阔的发展空间，更好的成长为适应新社会要求的综合型人才。
初中美术老师总结报告2时光荏苒，岁月如梭，转眼间一个学年又要结束了。在这一个学年中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学年中的美术课教学工作总结如下：
一、教学计划贯彻情况
教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基矗
三、
经验和教训
1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。
在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动
活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教
学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要
尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。
如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、自身素质
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪。
初中美术老师总结报告3本学期在校领导的安排下，我担任初一、初二级共8个班的美术教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校的中国画兴趣班和初中书法班活动，在家长会期间举办学生课堂美术作品展。组织学生参加__县教育局与____举办的“____文化进校园活动”书画作品比赛，取得了二等奖2名，三等奖4名，参赛作品全部获奖的好成绩。
本学期的美术教学工作已经结束，现给自己在这学期的美术教学工作做一个总结：
一、加强学习，不断提高思想业务素质
一学期来，认真参加本校组织的各项活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真做好本职教学工作
课堂教学是我们教师工作的首要任务。
本学期，我努力将自己的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。在这个学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为老师和同学们搞好服务。
四、加强反思，及时总结教学得失
反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：
1.在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。
2.教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。
3.美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力一一些美术教学的特色点，为我们的万豪英文中学的美术教学做出自己的应有的贡献。
初中美术老师总结报告4我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不，暑假又快要到了，一学期又快要过去了，那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧：
一、教学计划贯彻情况：
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学工作的总结：
1、教学工作情况：
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”，”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。
3、教学研究的计划完成情况：
积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4、课外兴趣小组工作情况：
利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三、自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。
初中美术老师总结报告5岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会，利用星期六下午的时间给他们上课，在安全方面上与家长作好联系，学期末在校科技文化节术节举办了作品展览，取得了较好的影响。
参加的还是以初一的学生为主，在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。
除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课，评课，我还注意到要自学，提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。
如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
初中美术教案反思范文3
一、合作学习中存在的问题
（一）不考虑教学内容，随意开展合作学习
有些监教师在设计教学内容的的时候欠考虑，学习内容缺乏让学生合作的兴趣和合作的动机，因此，不足所有的教学内容都适合进行合作学习，有一些内容只要通过教师适当的启发，学生就能明白了，这样使合作学习变成了为了合作而合作。初中美术新教材里的课程内容，有很多活动足以合作学习为基础设计的，所以教师首先应该紧扣教材，运用教材所提供的小组活动，把握好合作学习时机。教学内容可以选择一些难度适中，可以调动起学生探究欲望的；有一定的挑战性和开放性，学生通过合作学习可以自行解决的；有互动、互助、协同成分的；学生个人独立操作时间不足或难以完成的作业。因此，合作学习要想取得成效，就必须从具体学习内容的需要、学生的实际水平和能力出发，同时结合合作学习本身的性质、特点和适应性，有选择性去开展适合合作学习的教学内容，只有这样才能实现有效的合作学习平台。
（二）忽略合作学习中教师的作用，放任合作学习
在合作学习中，教师角色没有从根本上转变过来，依然是把自己看作是课章的主人，没有把自己当作是引导者或参与者，有的人还会认为自己把该讲授的完成了，至于进行到合作学习环节就应该是学生的事了，然后按照教案的要求把学生往合作学习模式里套，这种做法不可能提高合作学习的有效性。钊对这一问题，首先要明确教师在课堂教学中的作用。教师每节课都要做出一个选择，你是要做讲台上的的智者，还是做学生学习的引导者。教师应摈弁灌输式的教学方式。而是引导学生主动的学习，因此，合作悱教学嫩得成功的关键在于教师应该是学牛知识与技能的点拨者。
（三）忽视合作学习中学生的参与性，违背了合作的本质
在小组合作中，由于种种原因，经常是好学生积极主动参与的多，小组长表现的机会多，大部分学生往往表现一般，也没有独立思考的机会。多数情况是在随大流。好多机会都被好学生抢去表现了，小组合作的结果只代表少数人的想法。这样的合作学习违背了合作的本质。导致大多数学生对学习美术失去信心，并且产生依赖和消极心理，造成好差学生之间的差异变的越来越大，美术学习中两极分化现象也会日趋严重。因此，在小组活动时，教师要随时观察学生的活动的情况，及时采取提醒或直接告知小组成员的任务职责，避免消极怠工情况的出现，促进学习任务的顺利的完成。
二、初中美术合作学习的教学策略
（一）采用科学的编组策略
美术课程中有很多活动内容要求以小组活动来进行。因此，教师要经常性的进行编排小组。这时教师要严格按照合作学习理论的编组策略要求进行，合作学习小组的组建要遵循“组内异质，组间同质”的原则，一定要使学习小组成员之间存在个体间的差异性与互补性。结合我校班级容纳舰模，在课堂教学中，设定了固定学习小组4人或6人，在充分考虑学生的学习成绩、个性特征、兴趣特长、能力倾向、性别以及家庭背景、身高、男女比例等基本情况划分合作学习小组。合作学习小组划分前，教师要提前抽出大量的实践与精力对自己班的学生进行充分的了解，了解的越细致充分，划分出来的小组就会越科学化，才有可能达到组内异质、组间同质。小组成员不是固定的，可根据教学的具体情况随时进行调整。
（二）教师自我调控策略
在进行合作学习的过程中，很多教师担心学生的合作学习的能力，害怕影响教学任务的完成，担心学生讨论偏题，动手时间相对减少，尤其是对于美术学科来说，动手参与是必不可少的。事实上这些问题的关键在于教师的课前准备，而不在于学生的能力。通过改进教学设计，这些问题完全可以解决。对学生的能力是不能怀疑的，学生是具有很大潜力的。学生思维的活跃程度会不断增加，有时学生会提出超出课题范围的问题。因此，需要教师亲自或让小组长发现远离主题的小组成员，并进行及时调控。教师的自我反思在合作学习的教学中更为重要，通过每天的反思，不断总结在当天教学中所遇到的困惑与问题，分析学生在课堂教学中反馈出的各种问题及原因，在以后的教学过程中不断改进、完善自己的教学。
（三）学生自我调控策略
学生在合作学习过程中，一旦缺少了学习的主动性及自主性，学生就不能对各种学习知识进行积极主动的知识建构及内容整合，不能将自已的知识应用于学习实践中，严重影响学牛学习成绩的提高与合作能力的发展。因此，在进行合作学习的调控过程中，必须充分发挥学生的自我调控作用。教师引导学生学会对每天自己进行反思，在促进学生自我调控能力发展的同时，尽量培养学生学会自己思考。在教与学的活动中，教师要为学生学习创设良好的教学情境，在和谐的氛围中，不断激发学生对学习的愿望，增强学生自主的能力。
三、结论
合作学习的研究是一个漫长的过程，其理沦的逐步形成和完善也需要多方面的支持，经验的积累以及时间的证明。在目前的研究中发现，合作学习的理解和实践还有些偏差和失误，再加上合作学习还自有它本身的局限性，合作学习的本土化和演绎发扬，还有待于教师崇质的普遍提高。本人想通过自已的一些探索，给初中美术教师提供一点有益的帮助，今后还要以务实的精神继续研究和探索，贡献自己的一份力量。
参考文献：
[1]沈权，《现代合作学习的理论基础探索》[J]，中国教育学刊，华尔师范人学出版社，2003
初中美术教案反思范文4
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，但也有许多值得改进和反思的地方。
二、教学工作的总结：
1.教学工作情况：
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教全校美术课，共十班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大作用。
2.考核成绩：
本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。
3.教学研究的计划完成情况：
积极参加教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会、晚会、宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4.课外兴趣小组工作情况：
利用每星期三、五的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三、自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，参每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了教育局组织的普通话学习，从理论和专业上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。
不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；
初中美术教案反思范文5
关键词：美术教学 三备两磨 文化价值 多元评价
2013年12月，笔者参加了省教育厅举办的山东省初中美术骨干教师高级研修班。本次研修历时10天，主要内容是基于解决教学中存在的问题而进行的课例研究。按照研修要求，参训教师共分成6个研修小组，每组13人。整个研训活动按照“确定研究计划――备课（裸备）――一次探讨磨课――二次备课――二次探讨磨课――制定观课量表――课堂实录――总结反馈”的模式进行。本次研修是对初中美术课堂教学进行的一次集中研讨，发现问题、解决问题，并就热点问题针对具体课例进行打磨，以配合山东省暑期初中美术教师远程研修，为教师的教学研究提供一个可供借鉴的课例资源。
过程一：确定研究问题和研究目标
本次研修中，经过反复讨论，我们组确定了在“造型表现”领域中的两个研究问题：（1）处理好美术文化价值与美术技能、技巧学习之间的关系。一要解决单纯的强调技能、技巧学习，忽视美术的人文性；二要解决过于强调文化情境的创设，忽视学科本位的现象。（2）探索多元有效的评价方式，有针对性地解决教师在实际教学过程中评价单一和作业评价流于形式的问题。
基于两个问题，我们确定了两个研究目标：（1）使学生通过“造型表现”领域的学习，了解和认识美术与生活的关系及美术的文化价值，在文化情境中积极参与造型表现活动。（2）注重评价与教学的协调统一，通过积极有效的多元评价方式，对学生美术学习过程及其结果进行评价，激发创造，体验成功，彰显个性，促进发展。
过程二：确定研究课题
依据研究问题和研究目标，我们确定了湖南美术出版社六年级上册《壶中日月》作为本次研究的磨课课题。
《壶中日月》属于“造型表现”领域的内容。这一课属于文化含量较高的课型，散发着独特的传统文化气息。《课标》指出：“美术学习应当从单纯的技能、技巧层面提高到美术文化学习的层面。”。在教学设计中，立足于解决研究问题，我们既要根据教学需要创设一定的文化情境，在情境中展开教与学的活动；又要在技能教学过程中有意地渗透人文色彩，引导学生带着对中华文化的热爱和创意表达的意愿，展开造型表现活动。另外，对学生学习的全过程进行多元评价也是本课的一项研究任务，教学评价的实效性是教学成败的关键，一方面，要针对本课教学和学生的学习，开发能够促进学生发展的、适合课堂教学需要的评价方式方法；另一方面，也要求教师在课堂上对这些评价方法能够准确把握、灵活运用和有效落实。
过程三：同伴互助，共同打磨
课例经过了授课人的三次备课和研修组成员两次合作打磨，俗称“三备两磨”，最终呈现了一个较为完整的课例。本次研修中，笔者承担了这一课例的授课任务。
1.迷茫的“一磨”
一个好的课例需要精心打磨。基于问题的研究，在“一磨”过程中，同伴们对我的“一备”提出了很多有价值的意见和建议：
（1）深入分析学情。课前对学生情况准确细致的分析了解，关系到一节课的成败。如何在课前更好地了解学情，老师们给出了很多有价值的参考建议，如深入学生中间与学生交流，课前做一个学前问卷等等，都可以帮助教师更好的了解学情。
（2）教学目标的设置。在教学目标的设置上，依据“课程标准”的三个纬度作为总则，但要使教学目标真正落到实处、使教学目标具有指导性，则要根据学生的实际需求来进行定位。
（3）细化教学重点。新课标指出，表现“是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程”。要“通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表达能力”。因此，在本课中，我们教会学生的不仅仅是单纯学会用泥塑的方法制作一把壶，更重要的是通过对学生的文化认知、材料感知、动手实践和思维能力的训练，创作出造型独特、构思巧妙、装饰新颖的壶。
经过团队的精心推敲，调整后的“二备”教案相对“一备”要合理了许多。但是具体实施效果怎样，一切在迷茫和期待中。因此根据“二备”我们组织了一次试讲，研修组成员观课。每位观课成员分别被安排了不同的观察视角，对课堂教学和学生学习中出现的问题进行有针对性的发现和记录。比如，有的老师观察学生的发言，有的老师观察课堂各个环节的时间分配，有的老师观察学生的作业情况等；课后，我们对这些记录进行汇集和认真地分析总结，以便为进一步的磨课做更充分的准备。
2.黎明前的“二磨”
“一磨”后，通过对各个观察成员记录的总结分析，我们对课堂中所出现的问题更加明朗，对研究问题和目标也更加清晰。针对存在的问题，各观察成员分别提出了有价值的意见和建议，同时也为下一步的课题研究内容确定了更明确的策略和目标：
（1）情境创设比说猜想重要。万事开头难，一个新课的导入可以说直接关系到这一节课的成败。《新课标》提出，要让学生“在广泛的文化情境中认识美术”。在这个课题的导入环节，很多老师通过对材料的触摸，猜猜是什么等方法导入课堂，但这种导入不能体现出在文化情境中学习这一理念。针对这一问题，研修组成员建议增加一些文化的元素，并提出了很多好的建议和办法。如现场泡茶、沏茶，在沏茶、泡茶的过程中，体会茶艺的韵味；播放茶艺表演、茶道表演；通过布置教室的环境营造气氛；在服装上要跟茶文化相关，再配上古琴背景音乐等等。无论何种建议，其目的都是创设一种浓厚的具有中国传统文化底蕴的氛围，激发学生的学习兴趣。
（2）精炼概括比贪多重要。由于中国壶文化博大精深，种类繁多、历史悠久，壶文化的欣赏和知识的传授如果占用太多的时间，势必会影响到学生动手操作的时间和作业质量；毕竟是在造型表现领域而不是欣赏课。为此，研修组成员也给出了好多建议，比如：可以根据历史的发展，追踪壶文化的发展脉络，并且在欣赏各个时期的壶作品时，利用比较的手法概括出各个时期制壶的审美特点，如古朴之美、典雅之美、时尚简练之美。让学生跟随老师的引领把壶文化的历史贯穿一遍，这样就对各个时期的壶文化有了初步的了解，最后引申出壶中精品――紫砂壶。之后，再引导学生认识壶的结构，为下面学生制作做好铺垫。同时，要准确引导学生的审美观，一把好壶的造型要淳朴美观、形体悦目、轮廓周正、比例协调、线条流畅、装饰独具美感而无累赘之处。有了这个引导，学生在探究和制作过程中就有了一个明确的创作目标。
优秀的美术作品应该是境界与技艺的完美融合，根据本课的教学目标，授课过程中适当地增加文化的厚度，创设使学生能够亲身参与的文化情境，多维度的感知文化魅力；或通过对经典作品的引领，进行文化、历史的脉络传承；寻找壶与相关美术作品的联系，拓展人文视野，以此解读壶的文化内涵和艺术魅力。与此同时，通过挖掘壶与社会生活的融合，明确艺术与生活、与文化、与自然间的关系。
（3）体验比说教重要。在陶艺技法的学习掌握中，一开始考虑到时间的因素，我用一张图片总结了陶艺的三种技法，但这种方法比较间接，学生接受枯燥无味，学习效果不理想。根据学生的心理年龄特点，我改用让学生直接动手体验，先自己动手做最简单的尝试，如搓泥条、压泥板、盘泥条等。学生在操作的过程中一方面发现原来技法并不难掌握，增强了自信心的同时，学生也发现了一些困难和问题，并提出来由师生共同解决，这样迅速突破了这个环节的教学难点。紧跟着下一环节，老师启发学生思考搓出来的泥条可以用在壶的什么地方，压出来的泥板可以用在什么地方？茶壶可以用什么样的方法装饰？这样学生有了体验了的过程，许多问题就迎刃而解。从后续的作业效果看，这些方法和策略对突破教学难点、实现教学目标效果是非常理想的。
3.特色的评价方式
教学评价是近年来美术教学研究中的一个热点问题，合理的评价方式不仅仅是对教学和学习效果的评定，同时更能对学生的学习起到一个良好的引导作用。针对这一课题的教学和学生的学习特点，我们确定了以下几种评价方式：
（1）用“爬格子”方法形成小组之间的竞争，作为学习过程中的一种评价和激励方式。所谓的“爬格子”，就是每个组一个跑道，用一种颜色的纸片代替，如果回答问题积极准确就可以上升一格。由于本课采用了分组学习的方式，用“爬格子”的方法对学习过程即时评价，即直观又实用，一目了然，学习相对积极的小组胜券在握，相对落后的小组摩拳擦掌，大大地增强了学习效率。
（2）利用“小组作业自评量表”进行终结性评价。“自评量表”的内容不但包括构思创意、制作方法、造型美化等造型活动方面的要求，也包含小组合作学习、自评陈述等学习表现方面的要求，通过自评表，学生对自己在整个学习过程中的学习表现、知识技能掌握、合作意识等方面都有一个比较明确的自我认知和反思。
（3）六个评价视角的确定。六个评价视角是作为教师整体掌控学生的学习情况的一个手段，同时也是指导和调整教师教学行为一个有力参照。根据本课题的教学和学习，我们确定了以下六个评价视角：第一，针对学生的学习过程及状态做出的评价；第二，针对学生互动（合作・竞争）做出的评价；第三，针对学生的创作过程的评价；第四，针对学生作业・作品的评价；第五，针对学生情感、意志的评价；第六，针对学生的发表过程的评价。有了较为全面的评价方式，评价过程积极有效，必然形成一种良性的竞争机制，这样学生的学习过程更充满趣味，学习效果也会有一个更好的保证。
本次研修磨课历时10天，通过同伴互助的“三备两磨”，我们最终完成了最初确定的两个研究问题，并呈现一个比较理想的课例。在这个课例中，我们探索了美术文化价值与美术技能、技巧学习之间的关系，以及课堂教学中多元有效的评价方式，为以后的课堂教学积累了一个很有借鉴价值的教学资源。通过本次研修，我们收获的绝不仅仅是一节课的财富，更是从教学方法到理念的一个质的提升。思维只有碰撞才能迸发出智慧的火花，尽管锤炼课的过程是汗水与泪水并存、观点与观念争锋，但因为有了同伴的真诚互助和交流，研修磨课过程中所有的困难都不是无助的。而我们作为一名教师，为课堂交锋又有什么不值得呢！
初中美术教案反思范文6
美术教育教学工作水平关系到学生素质的全面发展，关系到每个学校的发展和荣誉，关系到我县美术教育的远足发展以及全民素质的提高。
围绕教育局的工作重点，以全面提高素质教育的质量为目标，以基础教育课程改革为核心，积极推进美术课程和教育改革，创新教科研方式，提高美术教师的教育教学能力,转变观念，提高美术教育教学地位，明确美术教学在初中教育体系中不可替代的作用。现就本年度我县八年级美术质量检测成绩作如下分析：
一、试题和考试成绩主要呈现以下特点
（一）各校在答题及成绩方面的差别很大
从卷面和得分来看，学校与学校之间差距非常大。及格率最高的学校为72.14%，最低为1.55%。优秀率最高的学校为7.02%，最低的为0%，值得一提的是优秀率为0%的学校全县有14所，从以上数据看来，大部分学校的美术教学处于弱势地位，但也有一些学校表现不错。由此可见，各校在美术教学方面存在很大差异，或许是在重视程度、师资力量、教学水平以及教学条件等方面原因造成的，因而才会形成这种校与校之间明显的成绩差别。
（二）题与题之间得分差距也很大
从所有卷面的综合情况看，第一题得分率较高，主要是因为这些判断选择题大多与学生实践经验或基本常识相联系，学生容易理解和判别。而第二题得分则比较低，究其原因，第二题是填空题，要求必须填入准确的名词术语，如果教师平时教学时没有要求学生准确认知、理解、识记，学生就无法填入准确答案，难度较高。但大多数学生对于美术知识中的许多名词术语一般只是走马观花式地阅读，仅仅停留在一知半解的肤浅层面上。譬如考查"色彩三要素"与"三原色"的时候,很多学生概念混淆,乱填一气.考查"色彩补色关系"时,有部分学生定位不是很准确.所以这次检测在填空题部分全部正确的学生凤毛麟角。大部分学生出现了下面几种情况:一是完全不知道，空着不填；二是一知半解，只能写上一个或几个正确答案，但有的字根本组织不成正确的词汇；三是意思基本正确，但完全不是那个准确的词汇；四是虽然知道怎么说但不知道怎么写，出现大量错别字，有的甚至错得很离谱，看起来好像根本不知道自己写的究竟是什么；最后一种情况非常有趣，就是不管三七二十一，把每个空都想当然地乱写上一些与题设毫无关系的词汇 。
简答题大部分学生都答得较好，对生活中与美术有关的领域了解较好。部分学生对大运会吉祥物的理解独到，有深度。也有部分学生对吉祥物的定义与区分不够了解，不能理解吉祥物的唯一性，即不可重复使用的特点。部分学生不了解《簪花仕女图》描绘内容，主要对唐朝“以胖为美”的审美风尚不了解，学生答题时要认真理解题目。对学生美术鉴赏能力有待进一步提高。
评述题两极化分布严重，要么知道得很详尽，要么一无所知，可见教师在知识的讲授和引导时培养学生的学习兴趣很重要。学生对作品题目与作者有一定了解，即对教材可查性知识学习较好，但表达自己对作品的理解和感受时就无法回答，没有自己主动的感受。可是也有部分美术素质好的学生对作品的理解和感受较好，能够根据作品创作背景展分析，进行深入理解和评述。
无论哪种情况都可以清楚地看到我们的学生在掌握美术基本知识这方面存在一定的问题。不过,从全县的美术成绩看，总体上在稳步提高，但又存在城乡学校美术成绩差距大的问题，这也从一个方面体现了教师调配不均，教育发展不均衡的现状。
二、学校美术教学中存在的现状和问题
（一）明确美术教育教学在学生发展过程中的地位。过去，学校以“考试成绩”为目的 、“应试教育”为指针，很大程度上只注重智育而忽略了学生德智体美的全面协调发展。为了有更多的时间抓学科成绩，没有按照《美术课程标准》要求开齐、开足美术课时，甚至有些学校九年级长期砍掉美术课；七八年级虽然开设了美术课但是考试前被所谓的“主课”教师借走用来复习考试且从来“有借无还”……此类现象相当普遍，从而让义务教育走进了“素质教育”的窄胡同，这也是美术成绩低的原因之一。
自从全县范围内进行课程改革以来，学校对美术课的重要性有了全方位、深层次的理解。《美术课程标准》都强调艺术教育在培养学生审美情操、道德观念、情感态度价值观方面起到其他学科不可替代的作用。如何提高学生整体素质，让学生有特色地发展、协调地发展、健康全面地发展，都有赖于艺术学科的独特作用。
（二）优化师资队伍结构，提高教育教学质量。过去基于多方面的原因，很多学校美术教学专职教师不足或没有，只是让其他学科的教师兼带，感觉美术课就那么回事，谁都可以胜任，因此艺术教育教学质量无法保证，这是美术成绩低的又一原因。近几年来教育局注重艺术教师的数量和能力，使教师队伍有了极大的改观。全县的美术总体成绩在稳步提高，但存在城区学校美术成绩普遍较好而乡下学校美术成绩普遍较差的现象，这也反应了师资队伍结构的不均衡，所以优化师资队伍结构是提高美术教学质量的重要因素。
好的学校依托好的教育教学质量，好的教育教学质量依赖好的教师，而好的教师又依靠教育局和各校的人才选调。目前初中美术教师队伍很明显发生了改观，这和各学校越来越认识到艺术教育的地位和作用有很大关系。
三、应对措施和解决办法
组织新教材培训，加强美术课堂教学教法及课堂创新模式的研究，提高教师理论水平。组织富有经验的教师进行专题讲座、公开课、评课交流，注重开展课堂教学中“自主、合作、探究、综合性学习”等形式的课堂教学方法研究。并要求教师学会总结和反思，组织教师认真及时撰写教案、案例分析、教学实录、教学反思、教学论文； 跟踪听课指导年轻教师，提高教师理论水平，保障教师队伍质量。积极推进美术教学课题研究，了解教学动态，及时检测艺术教育质量。
如果我们的美术教学更多地与学生的生活实际相联系，更多地提供实践操作机会，更多地让学生利用基本常识参与到美术活动中来，能够给每所学校调配专业的老师，能保证每一节美术课的质量，我们的美术教学会有更加出色的表现，而这一点正是新课改所倡导的。
四、建议与展望
（一）深入贯彻教育工作会议精神，按县教育局工作目标要求，抓住教育发展的大好时机，贯彻美术学科课程标准，进一步深化改革、与时俱进，更新理念。
（二）紧紧围绕新课程标准实施课题研究工作，以全面提高学生审美能力为目标，开展全县范围的美术学科课程改革和课堂实践活动、地方特色课题研究，完成“艺术长廊”、“艺术墙”、“美术活动角”等计划，营造校园文化。
（三）规范和统一评价检测方案。不仅注重学生知识技能，更要关注过程与方法，也要关注学生情感、态度价值观的培养生成。这样的评价检测才是合理全面、促进学生发展的方式。
（四）不断提高全县美术教师教育教学能力和教科研水平，推进我县艺术教育教学科研新局面。
