前言：中文期刊网精心挑选了陶行知音乐教育思想范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
陶行知音乐教育思想范文1
关键词：陶行知；生活教育；教学方法；课堂评价
中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）10-163-1
陶行知是我国现代著名的教育家，他把自己的一生奉献于中国乡村教育事业的发展，创立了许多精辟的教育新理论、新观点和新方法。他认为：“生活就是教育，是好生活就是好教育，……不是生活就不是教育。”由此引申的就是“社会即学校，……它是要把笼中的小鸟放到天空中，使他能任意翱翔，是要把学校的一切伸张到大自然里去。……这样的学校才是学校，这样的教育才是教育。”这一教学思想很契合今天的素质教育的教学方式以及学生的学习方法。在近几年的教学过程中，我深切感到生活教育的重要性。以下是我几点自己的体会。
一、教学方法要生活化
陶行知先生非常重视实践，在教学过程中提到“要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间，使他们充分得到自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育。”
以学习基本乐理知识为例，基本乐理知识是学好音乐的基础，零乱的常用记号，抽象的音程概念等，学生接触它们就像读天书一样。用哪些学习方法才能让学生既理解又牢固的掌握乐理知识呢？
（一）运用生动的语言描述和琅琅上口的口诀，使音乐知识形象化。如：段落反复记号： ：“一个大门两扇板，两对门眼遥相见，有谁来到这里面，来回两趟少不了”。引导学生再对其他的基础符号进行创编，学生既感兴趣，又会理解其中的意义。
（二）运用图像、列表，使抽象的概念知识具体形象化。如学习音符，四分音符、八分音符、十六分音符以及它们之间的关系常常搞得学生头昏脑胀。我的方法是画一个圆讲一个故事：将一个圆平均分成四份，一个圆中住了四户人家，每一家叫做四分音符（×），其中一家两个儿子分家了，那就在四分音符下划一条线（×）表示分家了，那这一家就是整个圆的八分之一，这就理解了八分音符。
（三）运用直观性原则将乐理知识绘制成表格。如基本力度与变化力度图示：（1）基本力度（由弱到强）pp p mp mf f ff fff变化力度（由弱到强）很弱 弱 中弱 强 很强 极强 （2）基本力度（由强到弱）fff ff f mf mp p pp ppp 变化力度（由强到弱）极强 很强 强 中强 中弱 弱 很弱 极弱 。各种记号有规律的排序，有利于学生短时间记住他们。
二、教学内容要生活化
陶行知生活教育理论表明，生活就是教育，并且生活教育内容是随着生活的变化而变化的，这就要求音乐教学内容要多注入一些生活的元素和内涵。
生活中学生喜欢听音乐，喜欢玩电脑，那我就尝试把这些都运用到教学当中来。比如把流行音乐引入音乐课堂，这是音乐课程设置中的挑战，也是一个不可避免的过程。在教学中选用的流行音乐的内容一定要能吸引学生，比如我在教授《龙的传人》时，会让学生在学会之后，欣赏王力宏版本的歌曲，既能让学生对两种风格进行对比欣赏，又能激起学生学习的兴趣。也可在课堂上简单介绍流行音乐的形式以及发展史（可课前让学生收集相关资料），让学生对流行音乐有基本的了解，从而让学生自己对流行音乐的优劣进行鉴别。当然挑选的标准应是“思想性与艺术性尽可能完美统一”和具有一定的教育价值，并在整个教材中只占适当的比例。“去其糟粕，取其精华” 利用恰当的“流行音乐”进行教学，不仅可以补充现行教材的不足，激发学生学习音乐的兴趣，更可以拓宽学生的视野。正确引导学生对待流行音乐，是现在的音乐教育工作者们不可懈怠的责任。
三、课堂评价要生活化
音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻本标准所阐述的课程理念，着眼于评价的诊断、激励与改善的功能。通过科学的课程评价，有利于学生了解自己的进步，增强学习的信心和动力，促进课程教学质量的不断提高。在传统的教学理念中，我们只是单纯地把考试成绩作为课堂的教学效果的统一标准，把学习成绩高低作为评价所有学生的唯一标尺。
随着教育改革的深入，我们要善于创造性地传授知识，善于把复杂抽象的知识简单化、直观化。教育家陶行知曾说过“教师要创造性地教，学生要创造性地学”，教师不但传授知识，还要教会学生怎样获取知识，即“授之以鱼，不如授之以渔”。音乐是声音的艺术、听觉的艺术、情感的艺术，每一位音乐教育工作者都应该努力做到：让学生在参与丰富多彩的音乐课堂教学活动中，有趣地、开心地掌握基本的音乐文化知识和技能，在课外多种多样的音乐社会实践、激发学生强烈的求知欲、让学生亲自探索、发现，增强进一步学习音乐的兴趣和信心，获得更多的成功和喜悦。只有这样，教学才能从真正意义上去符合新课程改革的精神，才能从根本上去提高学生的学习兴趣，提高课堂的效率，培养他们树立正确的审美标准，陶冶他们的情操。
参考文献：
[1]北京十七中学陶行知研究会.陶行知的生活教育理论[M].北京：中国教育出版社，2004.
[2]韩立福编.当代国际教育理论基础导读[M]. 北京：首都师范大学出版社，2006，4.
[3]金亚文主编.初中音乐新课程教学法[M]. 北京：高等教育出版社，2003，7.
[4]金亚文主编.音乐课程标准[M].北京：北京师范大学出版社，2006.
陶行知音乐教育思想范文2
关键词：教学语言 规范 精准 生动 形象
语言是人们交流最重要的手段，是教学中师生传递信息的主要工具。好的教学内容、教学方法需要用好的课堂语言来完成。因此，在音乐教学中，教师要重视语言的艺术性，优化音乐教学语言，通过丰富的教学语言，使课堂教学富于艺术性和感染力，让语言美与音乐美达到完美和谐的统一。
一、使用专业的教学语言，提高课堂教学效果
（一）开场白
开场白是沟通师生感情的纽带，用适宜的开场白来缩小师生双方的心理距离对音乐课的教学会产生良好的效果。比如，在新开学的第一节课，音乐教师热情地说道：“亲爱的同学们，大家好！欢迎大家和我一起上音乐课，我将带领大家在音乐课的圣殿里遨游，去领略和欣赏世界各地各种风格体裁的音乐，使大家成为音乐艺术的知音！”这样的开场白，一下子就拉近了师生间的距离，引起学生学习的兴趣。
（二）导入语
俗话说：“良好的开端等于成功的一半。”导入语在音乐教学中是举足轻重、不可忽视的。一个精彩的导入不仅能引发学生学习的兴趣，点燃求知的火花，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。音乐艺术是最擅长表达情感的艺术，情感又是人们心理活动的一大特点。如果教师用充满激情的导语以情激情，调动学生的情感潜势，引起学生内心世界的强烈共鸣，从而会达到良好的教学效果。
二、多采用激励性的语言，增强学生的自信心
（一）激励语
教师对学生的鼓励性、号召性语言为激励语。教育学家第斯多惠认为：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”陶行知先生也深刻指出：“教育孩子的全部秘密在于相信和解放孩子。”而相信解放孩子，首先就要学会夸奖孩子。音乐教学要千方百计调动学生学习的积极性，使他们做课堂的主人。善于用激励语的教师，能够在学生心田播撒理想的种子，激发学生强烈的学习动机和求知欲。
（二）暗示语
暗示语是指教师对学生的思考或行为施加影响所说的隐喻性话语。暗示语的效果，是要影响其心理，让他自动自发。比如，在音乐课上演唱歌曲时，当有的学生姿势不正确的话，教师说：“我们的姿势怎样才有利于歌唱发声呢？”在暗示语的提示下，歌唱姿势不正确的学生会立即改过来。通过暗示语来暗示学生，使他们在和谐、融洽、轻松的气氛中懂得应该怎么做才对、怎样做才好。其教育效果远比使用教训的方式、强制的手段好得多。
教师在教学中要注意使用文明的语言和积极正确的教学态度，在教学过程中，教师要言传身教，注重说话的艺术，对学生施以潜移默化的影响。教学中应多诱导少责难，多鼓励少贬斥，不要因言辞不当伤及学生的自信心和自尊心。反之，学生将因怕出错没自信而不愿积极参与到音乐活动中来。
三、运用得体的体态语言，使音乐教学收到很好的效果
广义讲，表达出思想和意图的人的表情、身体姿势与形体动作等，被称之为体态语言。体态语言可以帮助教师树立完美的形象，表达出教师的不同的意图和情感信息。教师将丰富的体态语言运用到音乐教育教学中，往往可以收到很好的效果。
体态语言在音乐教学中有着非常重要的作用。在声乐、器乐技能技巧的音乐教学中，有时口头语言仅起提示、说明作用，而主要靠教师运用体态语言进行示范，以供学生模仿、学习。在合唱训练中，音乐教师的表情、身体姿势与形体动作等体态语言更是主要的、胜过有声语言的表达方式。
（一）眼神
“眼睛是心灵的窗户”。利用眼神与学生交流，是音乐教师应该学会的一项本领。当教师对音乐作品理解深刻时，这部作品的音乐情绪应该可以从教师的眼神中流露出来。当音乐响起时，或欢喜、或忧伤、或激昂、或悲愤，教师的眼神对引导学生初步认识作品起到了一种辅助作用。在控制课堂气氛方面，眼神更有其重要作用，对唱歌走调、分神等课堂不利因素，语言往往会打断教学环节甚至破坏课堂气氛。而一个恰到好处的眼神既能提醒学生，又能保证学生的愉快心情，保持教学过程的延续。
（二）演唱、演奏、表演动作示范
教师的演唱、演奏、表演动作示范在音乐教学中是非常必要的教学环节，它有助于学生直观地感受和体会有关演唱、演奏、表演的基本要领。在达尔克罗兹体态律动等一系列国外的音乐教育体系中，要求学生把身体各器官作为乐器，把所听到的音乐再现出来，也就是强调“音乐是动的艺术”。音乐进行有线条、有起伏，用身体动作表现音乐，必须反映其断、连等典型特征，动作应有乐感，使学生在美的韵律中加深对音乐的理解和感受，提高学生的审美素质。所以，在此类课型教学中，教师的示范性体态律动表演是非常重要的，通过教师的示范，才能够启发学生的想象，从而生发出他们各自不同的创造性体态律动动作。
那么如何有效地提高教学语言艺术水平呢？
首先，我认为要切实提高自身的全面修养。教师的教学语言艺术是教师个人修养的综合表现。古人云：“言为心声。”因此，音乐教师要想从根本上教学语言艺术水平，就必须切实加强自身文化、艺术、音乐等方面的全面修养，做到“言之有新”“言之有情”“言之有物”的教学语言艺术效果。其次，要注意得当的体态教学语言。古希腊哲学家、演讲家苏格拉底说：“高贵和尊严，自卑和好强，精明和机智，傲慢和粗俗，都能从静止或运动的面部表情和身体姿态上反映出来。”在讲课时，教师体姿端正，走路稳健，会增加讲课吸引度和知识可信度，保持出学生的注意力。教师教学体态表达，乃是教师的素质修养和精神内涵的审美展示，任何形体及动作上的扭捏造作，矫情招摇，都会伤及学生的审美素养。
教学语言贯穿于我们教学的整个过程。音乐教师良好的语言表达，就像美妙的音乐作品一样，会给学生带来艺术的享受和美的启迪。它使我们的音乐课堂充满情感，使语言美和音乐美达到完美的统一。作为音乐教师，我们要注重教学语言艺术的研究。如果我们每位教师都能在教学语言上多下工夫，那么，音乐教学就一定会更受学生的喜爱和欢迎。
参考文献：
[1]张玉洁.音乐教学应注重语言艺术[J].中小学音乐教育，2004（7）.
[2]王文澜.素质教育视野中的中学音乐课程实施研究[D].西北师范大学，2007.
