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声乐集体课教学方式范文1
关键词：新形势 声乐教学 形式 方法
中图分类号：G42 文献标识码：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.19.112
随着高校大学生越来越多，声乐教师的数量出现了明显的不足，所以对高校声乐教学的方法和形式的研究就成为必然。近年来，声乐集体课和小组课两种形式相继出现，并受到欢迎。而对于教学方法方面，主要有研究性学习和合作学习。根据社会的需求和社会主义精神文明的发展，我国现代高校对音乐的重视程度提高，使音乐艺术在高校教学中的比重增加。但是由于声乐教学不同于其他基础学科，对实践的要求较高，所以其方法需要进一步的探讨和改进。
1 声乐教学的形式
1.1 主要形式
新形势下，声乐教学的主要形式为集体课教学。受教师与学生数量的影响，使得高校声乐教学依然采取集体课教学为主的方式。与一对一等教学相比，集体课不方便教师与学生之间的交流，不利于进行有针对性的教学。声乐集体课堂教学的优点在于能同时教授的人数多，效率较高，同时，可以更好地体现出音乐的美感、教育与实用性的结合。对于一些基本音乐理论的教学，采取记忆课堂教学的方式更加方便快捷。所以，集体课教学是大学声乐教学的基本方式，也是主要方式。
1.2 辅助形式
新形势下，采用小组课教学的方式作为音乐教学的辅助。小组课教学通常采用2到4人的小班授课。小班授课更加注重个性，有针对性地教学，一般最好在5人以下，可以根据学生对声乐的理解水平、技巧等方面来分组。小组课不同于大课教学主要在于其以学生的发声练习为主，是对集体教学很好的补充。
2 新形势下的声乐教学方法
新形势下，要求声乐的教学方法更加强调学生的主导地位，现代声乐教学还要综合考虑教学的目标，根据目标来设定教学内容和方法。传统的声乐的教学过分强调教师的作用，无法更好地调动学生的主观能动性，因此，研究探讨新的声乐教学方式十分必要。以下我们就高校声乐教学中，研究性学习和合作学习两个方法的教学方法和作用来做具体分析：
2.1 研究性学习
新形势下，高校声乐研究性学习是指学生通过教师的指导，对学习的音乐素材做主动地研究和探讨。这种方法有利于培养学生的创造力。实施研究性学习受到学生本身的音乐水平、教师教学的特点等因素的影响，具有更高的实践价值和研究意义。所以，高校声乐研究性教学应该范围宽广，意义深刻。由于高校的音乐生对音乐的领悟能力强，音乐素养高，所以研究性教学更适合他们的发挥，也有利于对其能力的进一步的培养。同时，有利于教育资源的合理利用。研究性教学使学生的主观能动性提高，具有多元化和创新性等多个特点，有利于促进现代音乐教学的进步。
2.2 合作学习
合作学习是一种具有很强实际效应的教学方法。现代高校声乐教学采用合作教学，使课堂气氛更加活跃，有利于学生成绩的提高，已经成为当下流行的主要的声乐教学方式之一。合作学习以激发学生的兴趣作为基本理念，教师由原来的主导地位变成的指导，学生从被动接受到主动参与。但是由于声乐教学与基础学科教学之间存在差异，更加注重参与和实践的重要性，所以对于高校声乐教学来说，怎样激发学生兴趣，增强学生对声乐的理解感受能力十分重要，也是声乐教师最应该重视的问题。教学要善于挖掘学生的能力，使他们成为主宰音乐的人，使他们敢于对音乐提出自己的见解。同时，声乐教师在态度上还应坚持以亲和为主。而合作学习是一种以小组活动和教学为主的方式，可以采用集体教学，也可以采用小组课的形式。在合作教学过程中，由于学生来自不同的院系，很容易受胆怯、集体荣誉等因素的影响，但是同时，也使他们增强了面对陌生场合的能力，增强了他们之间相互合作的能力，教师在这一过程中要及时发现学生优点，同时鼓励学生，因材施教，实现合作教学互相学习、共同进步的特点。合作教学的提出，使不同专业的学生之间的交流空间加大，有利于实现学生的共同进步。
3 就形势下的声乐教学评价
新形势下，要想达到更好的教学效果，声乐教师和学生的学习同样重要。目前，在普通高校的教学中，基本上将音乐课程作为选修课来上，学校和学生个人对其重视度都不够，只以几学分作为期末考试的筹码，教学效果受到了很大的影响。也就是说，声乐教学没有达到预定的效果。但是近些年，高校声乐教学还是取得了一定的效果，学生音乐的兴趣更加浓厚。当然，对于教师来说，要能够根据课堂教学内容、基本音乐理论和实践，对学生的学习做出客观的判断 ，并在之后的教学进行有针对性的教学。而对于作为主体的学生来说，要增强自身的主观能动性，提高对音乐的兴趣，这样才能使音乐教学顺利发展。
4 总结
现代声乐能够陶冶学生的情操，增强学生的艺术气质。如何达到声乐教学的最佳效果是现代音乐教学中最应该考虑的问题。声乐教学的形式和方法都不应该是单一固定的，需要高校声乐教学者在教学中不断地发现和创造出适合高校声乐教学的方法。
参考文献：
[1]韦红梅，卿泽.高师声乐教学模式改革浅析[J].内江师范学院学报，2003，（S1）.
声乐集体课教学方式范文2
【关键词】学前教育 声乐集体教学 思考
【中图分类号】J616-4;G712 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）17-0062-01
当前职业学校学生素质普遍较低，学前教育专业的学生亦不例外，她们基本没有接受过系统的声乐训练，甚至部分学生在中小学未上过音乐课，唱起歌来五音不全。因为学前教育专业课程设置的门类多，声乐课时少等原因，所以，目前学前教育专业声乐课的教学方式以集体课的形式进行教学为多。所以，学前教育专业也将声乐课作为必修课程。学前教育的声乐课不同于音乐专业，不是为了培养高素质的音乐人才而设的，主要目的是为了将该专业的学生培养为优秀的学前教育老师。因此，在安排集体教学时，应该注重培养学生的正确发音的能力，掌握相关曲风以及表达幼儿音乐的能力。
1、激发学生的学习积极性，提高教学质量
兴趣是学习最好的老师，因此，声乐老师应该培养学生的声乐学习兴趣，让学生自发的投入到声乐学习过程中，这样学生的课堂学习态度等都会得到提高，从而达到事半功倍的教学效果。提高学生学习积极性的方法很多，主要包括以下几种。
1.1提高声乐教学的重视程度。学前教育专业的相关课程往往比较多，很多学生侧重于专业课程，将声乐课程看作可有可无，或者觉得无需重点学习。这样的学习心理与态度，导致学前教育专业的声乐课程教学效果不明显。培养学生的声乐教学能力，最好的办法莫过于实践。理沦知识掌握得再牢，如果不会在实践中加以运用，便只能是纸上谈兵。只有用理沦联系实际的方法去理解知识，夯实知识刁一能真正有效地运用知识，提高综合知识能力。针对这一现象，学校与老师应该提高声乐教学的重视程度，比如说，学校适当增加声乐课课时，加强声乐考查力度，老师以身作则，认真进行声乐课程的备课、讲解等等。这样学生会逐渐重视声乐学习，从而达到了提高教学成效的目的。
1.2创造和谐活跃的教学氛围。声乐课程不同于一般的文化课，其教学氛围对于教学效果的影响较大。所以，任课老师应该创设和谐的课堂气氛，让学生在轻松的学习环境中来掌握声乐知识，这样可以避免学生产生逆反的心理。比如说，在学习简单的发生时，老师可以准备一些道具来进行教学。选择杯子、脸盆等常见用品，来进行敲打发声，让学生进行模仿。这样的教学方法，解决了以往声乐课堂上，任课老师照本宣书的单一教学方式，还会活跃教学气氛，增加学生的参与感，从而提高教学效率。
1.3构建合理的教学情境。新课程改革的推出，情景教学逐渐走入课堂，声乐课程的教学也可以采用情景教学的模式。让学生在情境体验中学习与掌握知识。任课老师，可以安排幼儿园教学情境，将集体成员平均分组，由各小组成员自行演绎幼儿园声乐课堂，组员在小组里轮流扮演老师，最终各小组选择最优秀的，参加班级教学比赛。 这种情景教学，解决了集体教学课堂学生参与度较低的问题，同样提高了学生的学习兴趣与教学质量。
2、为学生树立正确声音概念
学前教育专业主要是培养幼儿老师，其特殊性在于他们的教学方式与结果会影响学生以后的学习，甚至这个影响会伴随一生。所以，声乐老师应该注重树立该专业学生的正确声音概念，让学生朝着正确的声乐方向前进，让学生乐意认识到声音的准确度，听觉效果，可以分辨声音的正误，能够找出错误的根源等等。这样才能确保学生在以后的学前教学过程中，能够为学生做声乐正确示范，能够准确分辨学生的声音正误等等，确保其声乐教学的质量。
2.1做好正确的自身示范。声乐课堂上，老师作为重要的信息传输载体，其传播的知识内容对学生的影响很大。为了可以帮助学生树立正确的声音概念，老师应该通过自身的示范优美的声音，来为学生做好带头作用，让我们的教育付出最终能够满足国家对复合型教育人才的迫切需要。
2.2帮助学生找出自身的正确声音。侮个人的声音特性不一样，老师应该引导学生找到自己的正确声音。首先，老师应该教导学生如何放下模仿，因为一味地模仿会让学生失去自身的声音特点;其次，为学生分析了解其自身声音特点等等，让学生可以发掘自身的声音特色;同时，老师应该为学生鼓励，促进学生不断强化自身声音练习。尤其是集体课堂，学生人数较多，老师可以搜集全班学生的声音，然后在课后进行反复听、分析，从而在课堂上为学生讲解。进而帮助学生找到属于自己的声音。
3、选择适宜的教学曲目、曲风
声乐课程包含的内容很多，所以在选择教学曲目时，应该结合该专业的未来就学方向，进行合理选择。因为大部分的学前教学专业的学生将来都会投入到幼儿教学工作去，所以在安排声乐课程内容时，最好选择儿歌、易记忆的曲目、简单趣味的曲目等等。这样的选择可以加强学生在幼儿声乐方面的了解，以便于以后投入到教学工作。而且这样的曲目与曲风掌握起来相对难度较低，不会让学生产生仄烦、知难而退的心态。还可以，提高学生的重视程度，让学生认识到声乐课程内容与以后的工作息息相关，这样的曲风也很适合集体教学的特点。
4、结语
学前教育专业的培养人才以后的就业方向是幼儿老师，为了做名合格的幼儿老师，其自身的声乐学习很重要，该专业老师应该激发学生的声乐学习兴趣，提高教学效率，老师帮助学生树立正确的声音概念，根据专业特点选择合适的曲目与曲风，最终达到提高声乐集体课程教学效率的目的，争取为社会提供更多合格的幼儿教学人员。
参考文献：
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[2]刘丽.浅谈如何提高学前教育专业的音 乐教学质量[J].辽宁师专学报：社会科 学版，2003（6） 104-105.
[3]张倩.学前教育专业声乐集体课教学评价探索[J].大家，2012（9）：268.
声乐集体课教学方式范文3
关键词:高校声乐教学方法探析
一、前言
长期以来,声乐课的教学形式一般多传承了“师――徒”式的个别课教学,其明显的教学优势是教师可以针对学生的具体情况,仔细地专门地解决问题,也有利于师生的交流与合作。这已经是无数声乐教师数百年来总结出来并普遍采用的基本形式,在现代的专业声乐教学中也依然是占据主要的地位。
近年来,由于高校招生规模的扩大,教师数量相对不足等问题的出现,在高师声乐教育中,声乐集体课、小组课等教学形式开始被讨论、研究和实施。随着普通高校艺术教育的兴起与发展,音乐艺术教育日益得到高度的重视[1]。但是,普通高校艺术教育毕竟是一个比较新的领域,声乐艺术教学的具体实施教学更是有着诸多的特殊情况和困难。首先就必须研究普通高校性质与目标,改革传统的个别教学的形式,开拓新的教学思路[2]。
二、声乐教学形式
1.集体课教学是普通高校声乐教学的主要形式
目前,普通高校音乐教师与学生比例状况尚不可能允许采用传统的声乐个别课的形式组织教学,普通高校艺术教育的性质与目标也要求我们的声乐教学大大区别于专业的声乐教学,以审美教育为主体艺术教育指导思想已使得普通高校的声乐教学脱离了纯技能学习的目标的束缚。声乐集体课虽然没有个别课教学那样更有利于师生的交流、协作和有针对的解决问题,但是它也有授众面广,整体的学习效率高等的多种优势。集体课的教学形式最方便于组织大学生进行集体的歌唱活动,还能很好的体现歌唱艺术的审美、教育和社会实用功能的完美结合。另外,有关声乐教学的基础常识和理论知识内容更是适应和需要在这种集体课中进行。
因此,声乐集体课是当今普通高校声乐教学现实的必然要求,而且要成为普通高校声乐教学的主要的教学形式。一般情况下,这样的声乐集体课的规模在条件许可的条件下可以适当缩小,人数不宜太多,分班是要根据选修人数的多少和学校现有的教学硬件与软件条件来进行较为合理分班。人数太多,在发声练习和歌唱时就会很难辨别出学生声音,影响教学的效果,同时要充分调动学生的学习兴趣和学习主动性,教学内容的选择要照顾大多数学生的实际水平,组织要活泼生动而又松弛有序的课堂秩序,保障课堂教学的有效性。
2.小组课教学是普通高校声乐教学的辅助和提高的形式
在专业的音乐教学中,特别在高师音乐教学中,声乐小组课的教学主要被定位于集体课教学的提高教学,一般为2到4人为一单位,一般是在一学期或较长时的集体课教学之后进行。在普通高校声乐教学的过程中,我们有必要进一步发展和突破这样的认识与定位。小组课要考虑到教学的可行性与有效性,其规模一般在10人之下为宜,主要可以根据声部和学生的水平差异来分组,小组课教学主要是在歌唱发声技术练习教学中运用,是在顾及共性内容的教学和极力挖掘大多数学生共同点的基础上,同时又必须关注学生个体的特征和学习要求的,辅助于集体课教学的一种特殊形式。在歌唱发声技巧练习中,学生的声乐基础参差不齐,声部不同、声音条件不一等因素,都会直接影响教学的效果。因此,声乐小组课教学有必要和集体课教学同时开设,适当的设置小组课的教学,既可以弥补集体课对学生个性化教学的不足,又可以使集体课教学得到巩固与提高。
3.个别课教学是普通高校声乐教学的特殊形式和手段
普通高校出现出类拔萃的音乐艺术人才,也是不为鲜见的,对于他们,大学是培养人才的地方,任何学校都有发掘与培养的责任与义务,要在普通的音乐教育的同时,增加特殊的学习内容,也要更多的注重艺术技能技巧的学习与训练。
总而言之,在普通高校声乐教学过程中,只有以集体课教学为主要形式,使三者科学地结合,合理地安排,才会使普通高校声乐教学形成一个较为立体的、相对完整教学方式的体系[3]。当然实际的问题还很多,需要在实际的教学实践中逐步丰富和完善。
三、教学方法探析
教学方法包括教师的教法和学生的学法。当前,各教育领域都重视强调学生的主体地位的教学方法研究,声乐学习的学科特性也要求在传统的突出教师主体地位的教学方法的基础上不断探索新的教学方法。普通高校声乐教学方法也必然少不了一些传统的有效方法如讲授法、演示法、练习法、模仿法、交流法、情境法等等方法的同时,还必须考虑到普通高校声乐教学的教学目标、教学内容设置、授课形式等多种因素的特殊性。因此,继续探索传统的优秀的声乐教学方法,借鉴不同学科的新的教学方法研究成果是十分必要的。如:研究性学习、合作学习、多媒体手段的运用等。这些被认为是较新的教学学法在其他学科的教学实践中已经有了较为广泛的研究和试用,在普通高校声乐教学领域内,由于普通高校声乐教学系统的学科建设的起步较晚,因此,新的教学方法的引入与研究更显得必要,更能体现出其研究的价值。这里仅就研究性学习、合作学习在普通高校声乐教学中的应用作一探讨。
1.研究性学习
在普通高校声乐教学过程中,研究性的学习指的是在教师指导下,以所要研究的音乐素材作为讨论、研究专题,在开放的情境中大学生主动探究,亲身体验,从而培养学生的创新意识和创造能力的一种教师教学方法和学生学习方法。普通高校声乐研究性学习的实施是由普通高校的音乐教育教学特点和学生自身的知识背景,较为综合性的声乐教学内容的等等因素所决定的,在声乐大课的课堂教学中显示了其特有的研究和实践价值。因此,对于普通高校的大学生来说研究性声乐教学应该是包含既有广泛的又有深刻的,既有单一的又有复杂的各种不同层次的研究课题。普通高校学生的研究水平和人文修养较高,开展与他们的认知、情感、意志水平相适应的研究将有利于促进学生学习音乐的动力和发现问题、分析问题、解决问题的能力,提高学生的自我创新能力,最大限度的利用教育资源。研究性音乐学习将培养学生对音乐自主能动的实践,多元的理解和批判借鉴的审美以及研究创新的态度,同时,对于深入音乐文化研究,交叉学科的形成等都是有益处的。
2.合作学习(Cooperative Learning)
合作学习是20世纪70年代初兴起于美国,并在70年代中期至80年代中期取得实质性进展的一种富有创意和实效的教学理论与策略。由于它在改善课堂内的学习气氛,大面积提高学生的学业成绩,等方面具有显著实效,很快引起了世界各国的高度关注,并成为当代主流教学理论与策略之一,曾被人们誉为最重要和最成功的教学改革。自20世纪80年代末,90年代初开始,我国也出现了合作学习的研究与实验,并取得了较好的效果。合作学习的基本理念是激发兴趣,教师与学生之间成了指导参与的关系。然而声乐教学有着不同于其他学科的特殊性就是实践和参与,学生的实践和参与教学过程的好坏直接关系到教学效果。因此,在声乐教学实践中,如何激发学生兴趣,唤醒学生对音乐作品的理解和感悟力,鼓舞学生克服紧张、羞怯。大胆表现和勇于创造,是教师首要注意的问题。通过发挥学生的主体作用使之成为创造和表现音乐的主人,让他们充分表达自己的音乐见解,教师始终保持亲和、欣赏的态度,营造出一个轻松的学习氛围、一个自由想象与创造的空间,让他们真正地参与到美的熏陶和教育中,使学生真正体验到全身心自由歌唱的乐趣。合作学习是以小组活动为基本形式的一种教学活动,适合于小组课或集体课,符合了普通高等学校的声乐教学特点。在教学过程中,来至各院系的大学生在小组里较易克服羞怯感、产生集体荣誉感,这样既增强了友谊,又巩固了各类音乐知识。教师善于发现并鼓励大学生特长,使他们各自的特长与音乐巧妙地联系起来,既能提高了歌唱修养,又增强了演唱自信心。尤其是在小组合作演唱活动中,小组成员之间可以互相倾听观摩,彼此交流演唱体会,互教互学,共同提高,既充满温情和友爱,又像课外活动那样充满互助与竞赛。同学之间通过展示提供帮助而满足了自己影响别人的需要,同时,又通过互相关心而满足了归属感的需要。在小组中,每个人都有大量的机会发表自己的表演创意观点与看法,倾听他人的意见,使大学生有机会形成良好的人际技能,当他们在一起演唱配合融洽。表演出色时,他们学到的就会更多,学得也更加愉快,由此可以实现认知、情感与技能教学目标的均衡达成。这些对于大学生来说,比他们单纯地学习几首作品更具有实际的意义。
普通高校声乐教学是高校艺术教育内容的一个重要组成部分,但是,目前我国普通高校声乐教学实践与理论研究还处于初创阶段,深入地研究我国普通高校声乐教学对于进一步做好普通高校的艺术教育和高素质人才的培养有其重要的现实意义[4]。随着教师队伍的不断壮大与提高,随着普通高校声乐教学研究和实践的不断深入,普通高校声乐教学必将很快改变其目前地弱势地位,迎来教学发展的繁荣局面,更好地满足广大大学生的声乐学习的热切渴望,更好地推动大学生音乐素质的全面提高,更好地服务于高校高素质人才的培养。
参考文献:
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声乐集体课教学方式范文4
幼儿师范 声乐课教学 兴趣
幼儿师范教育以培养合格的幼儿园师资为目的。幼儿园的音乐教学是对孩子进行素质教育的重要手段之一，音乐教育是幼儿园整体教育工作中不可或缺的。声乐教学又在幼儿音乐教育教学中占有重要地位。中等职业学校幼师专业的学生在进校之前大都没有接触过声乐，属于零基础状态。因此，作为这些学生的声乐启蒙教师，要想让学生学好声乐，帮助他们树立一个端正的学习态度是非常必要的，声乐的学习是漫长而又艰难的。
声乐是音乐艺术的一种重要形式。它以歌声为主要手段，表达人们的内心世界和情感世界。声乐艺术的特点在于通过美好的声音、清晰的语言表达真实的情感，从而叩动听众的心弦，引起其情感的共鸣。这种美好的演唱效果来自于学习者科学的发声方法，刻苦的训练，更来自于声乐教师一对一的个别授课方式的精心指导，这种授课方式有利于教师针对每位学生的不同素质条件、基础程度、学习能力和存在的问题制定不同的教学内容，采取不同的教学方法，更准确、更仔细、更直接、更有效地进行教学。但这种“一对一”的教学方式对于幼师学生来说不太恰当。因为幼师课程设置的门类多、声乐课时少、幼师学生多等原因，所以长久以来幼师声乐课普遍采用集体课教学，在这种教学模式下，教师如何利用有限的时间充分挖掘学生的潜能，提高学生的演唱技能呢？
一、激发兴趣
孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，强调寓教于乐。当一个人对某种事物特别感兴趣时他就会投入精力去研究、学习，积极的思维和良好的效率往往建立在浓厚的兴趣之上。让学生在课堂上始终保持浓厚的兴趣与高昂的情绪，我认为兴趣的培养才是学好声乐的前提。
声乐课是一种技艺性很强的学科，它不仅涵盖的技巧和技术内容难以掌握，而且其积累的作品文献更是浩如烟海。声乐的学习都是一个复杂的脑体结合的活动过程。因此，在学习过程中，老师如果不能注重提高学生对音乐兴趣，而是一味地强压，必然导致这些课程在学生的心中会渐渐变得枯燥起来，兴趣减退了，学习效率就会大大降低。在以往的教学中，老师注重的是课堂上的讲授教学，而对课下学生练习情况不大过问。事实上，课堂教学和学生课下练习是不可分割的两个方面，缺一不可。从某种意义上讲，课下的练习更为重要，要培养学生课下练习的兴趣，布置一些既不是很难又容易引起他们感兴趣的作品让其练习，学生越唱越想唱，进而调动了学生课下练习的积极性。
二、树立正确的声音观念
歌唱发声观念除了一般意义上的概念外，还有声音观念。知识的概念如有关呼吸、发声、共鸣、语言的知识外，学生容易掌握。难的是树立正确的声音观念。我们知道歌唱的乐器就是人体本身，歌唱的过程就是人体各有关器官相互协调工作的过程，但发声器官的具体运动又无法直观面对。
那么，如何树立正确的声音观念呢？首先，多让学生接触正确的“声音”，灌输给学生一个正确的声音观念――自然统一，张驰有度。让学生多听优秀歌唱家的演唱。音乐是声音的艺术，也就是听觉艺术，没有声音表象的感觉和积累，当然无法树立正确的声音观念。只有听多了才能对正确的“声音”有一个正确的认识，才能更深层感觉到声音的美。其次，教师要给学生提供正确的范唱。因为教师离学生最近，能及时给学生以具体的声音参照。
树立正确的声乐学习理念，不要受传统的“三种唱法”的束缚。长期以来，人们把声乐分成民族、美声、通俗三大类唱法，现在又多了一种原生态唱法。我们常常会听到有人说某某学生适合美声，而某某学生适合民歌;嗓门大，粗犷的、洪亮的便是好的美声料子，嗓门不大，但细腻、优美的则是学唱民歌的料子。在学习声乐的初始阶段，万不可将自己对号入座，一定要了解科学发声的基本知识和基本原理，尤其是我们幼师专业的声乐课，往往是一个教师同时面对十几名甚至几十名学生，教师不可能在有限的课堂时间里对每位学生都单独指导。
学生能在第一时间里听到正确的声音，及时找到方向并与之靠拢。然而，模仿正是声乐学习初级阶段的重要方法之一。因此，在声乐教学中，教师要通过美好声音的形象语言，激起学生内心的情感共鸣，唤起她们唱歌的欲望，使学生情绪饱满，感情充沛，从而激起她们歌唱的发声器官、呼吸肌肉的积极运动，在种状态下，歌唱的技巧易于被学生掌握和运用。再者，教师要帮助学生分析了解自身的特性，在掌握科学的声音共性的基础上，充分发挥个性特色，唱出自己的音色。声乐学习是一个长期的过程，不可能在短时间内完成，尤其在集体课内，但正确的声音还是会出现，即使是一个音、一句乐句也要及时对学生加以肯定、鼓励并继续强化，让学生记住自己发出的正确声音时身体各部分的感觉。在这样不断的练习和强化下，学生正确的声音观念就会慢慢地建立起来。
三、选曲要适宜
由于幼师班的学生在经过三年的学习后要走上幼教的工作岗位。而幼儿教师在实际的工作中，很少会用到所学的正统美声歌曲、大型创作型歌曲、艺术歌曲等，实际当中用到的都是些简单、上口、实用的儿童歌曲、幼儿歌曲等熟知的歌曲。所以，笔者认为，教师在幼师声乐教学的曲目选择上，除了要对一些初、中级美声、民歌、艺术歌曲等作品有一定的涉猎外，还应当针对今后的工作方向大量浏览实用型的声乐作品。
四、对学生要有客观、积极而灵活的评价
声乐集体课教学方式范文5
数码钢琴又称为“电钢琴”，是用数码技术来代替一般的模拟技术，不仅具有机械钢琴的全部功能，能实现对传统钢琴的逼真模仿，还具有独特的多种音色、存贮记忆、变调、混音、节拍器功能，实现了钢琴传统技术与现代高科技的结合。数码钢琴教学做为一种全新的教学模式，相关研究较少，因此并没有被确切的定义。笔者认为，数码钢琴教学就是利用数码钢琴的优势，将本来只能点对点的教学模式发展为点对面的形式，从而大大提高钢琴教学效率的方式。
2.数码钢琴教学的优势
数码钢琴教学已经在我国开展了几年。从目前来看，集体课教学中，数码钢琴课程正逐步取代传统教学方式，且很多学校老师利用数码钢琴课的优势，已经逐步将钢琴课程发展为专业教学与选修教学两类。由此可见，数码钢琴课不仅改变了传统的教学模式，更重要的是在方式变革的同时带来了多方面的优势。
（1）、提高教学质量
传统教学需要借助大量硬件的支持才能实现，特别是钢琴。新课程教学改革的目的在于使学生能力和素质得到全面提高，而数码钢琴教学能更好地完成这个任务。数码钢琴不仅具备了钢琴的基本功能，还能满足教学的多样性需求。比如：数码钢琴不仅仅有钢琴的音色，还能模仿多种乐器，学生可以在练习钢琴演技的基础上，了解更多的乐器，音乐辨别能力和创新能力都能得到加强。
（2）、节省师资成本
传统钢琴教学为一对一的教学模式，同样的教学任务，老师需要对每个学生进行逐一讲解，导致教学效率极低，往往一个课时的教学任务，需要一天的时间才能完成。如此，学校只能招收更多的专业老师，购买更多的钢琴。而数码钢琴教学克服了这个缺陷，一个老师可以借助设备同时为几十名学生讲解知识，讲解结束后还可以根据学生的需求进行个别辅导，重点分析等等，这样既节省了授课时间，也节省了硬件成本。
（3）、有利于教学改革的深化
数码钢琴课并不是孤立存在的，它可以与试唱练耳课教学、配器作曲课教学、钢琴伴奏课教学、音乐课欣赏等课程结合开展，从而使教学效果产生根本性提升，因此数码钢琴教学的引入对深化教育改革，创新教学策略都有着极大的作用。
3.数码钢琴教学改革面临的问题
数码钢琴教学当然不可能瞬间取代传统教学方式，需要首先和传统教学方式融合，然后才能逐步展现出其优越性。数码钢琴教学因技术含量较高，且其周边的配套设施并不是很完善，因此在部分学校数码钢琴教学改革中存在一些问题。笔者根据自己的教学实践与调研分析，现总结为以下几点：
（1）、教材不配套
数码钢琴教学不同于传统课程，其教学内容和传统教学方法也存在一些差异：数码钢琴课增加了乐理、和声、视奏、即兴演奏、即兴伴奏等内容，并充了重奏、合奏等演奏形式，融人了世界最新的教育理论和优秀的音乐教学法，因此很难完全照搬传统的教材体系和教学法体系。传统教材注重的是实践练习，对基础知识、边缘知识等方面的介绍贫乏，显然不适用于数码钢琴教学课堂，但是因大部分学校习惯了传统的教材，并不会因为一种新教学方法的引入而紧急更换教材。
（2）、教师不适应
数码钢琴教学是现代音乐课程教育改革的先行者，钢琴教学目的不仅仅是让学生掌握演奏技巧而已，而是学生可以利用数码钢琴的特色功能，进行音乐表现、音乐理解和音乐体验，并且在此过程中尝试与其他音乐课程的综合感官接触，增强多元化的数码钢琴应用能力。但目前从事钢琴课程教学的教师从传统教学中走出来的，对于数码钢琴教学的策略不是很熟悉，因此大部分教师并不习惯这种全新的教学方式，甚至有些教师排斥。
因此笔者认为，如果想让数码钢琴教学这种全新的方式融入到当今的教学实践中去，必须首先从以上两个方面入手，注意软硬件的结合，并积极调动师生的积极性，共同推进钢琴课教学方式和水平再上新的台阶。
4.数码钢琴教学改革的策略
数码钢琴教学为现代音乐教学改革的先行者，是未来音乐教学模式的旗帜，因此贯彻实施数码钢琴改革对学校进一步引入现代音乐教学模式的积极性和时效性都有很大的影响。不过任何改革都不是一蹴而就的，需要各方面的协调配合，更需要时间的积累。笔者认为数码钢琴课堂的引入需要学校，教师双方面的积极配合。
（1）、学校支持
原则上，学校对改革的支持力度越大，改革的速度越快，成效越广。在数码钢琴教学模式的引入上，笔者认为学校需要在以下两个方面进行配合：
第一适当改革教材，引入数码钢琴课的配套教材。数码钢琴集体课教学与试唱练耳课教学、配器作曲课教学、钢琴伴奏课教学、音乐课欣赏等课程的结合教学首先需要从教材方面引起教师的反思，使他们认识到目前钢琴集体课孤立开展的局限性，获得教学启发。
第二学校政策的大力支持。笔者从实践中看到，不少学校都进行了自身的探索和改革，但是迫于人力、物力、财力等方面的制约，数码钢琴集体课教学与试唱练耳课教学、配器作曲课教学、钢琴伴奏课教学、音乐课欣赏课等课程的结合开展在环境构筑、师资分配方面都具有难度。因此，在教学方式的改革过程中，相关机构的政策支持也是必不可少的。
（2）、教师配合
教师对于教材的实践成果与自身的素质密切相关，为了进一步配合教学方式的改革，学校钢琴教师的素质也应得到相应的提升：首先数码钢琴应用的专业素质，其次是教学的综合素养。数码钢琴集体课教学与试唱练耳课、配器作曲课、钢琴伴奏课教学、音乐课欣赏课的结合需要的是教师全方位的课程规划与设计能力。在真正驾驭数码钢琴技术性能的基础上，高师钢琴教师还需要具备综合规划、设计集体课与其他音乐课程配合的能力，区分不同学生的个性化特点，合理安排集体课的教学内容，帮助学生获得预期的学习效果。
第一与钢琴课教学相结合。此教学方式以钢琴技能为基础，借助数码钢琴对其他乐器特征的表现力，引导学生关注钢琴的特点，配合曲目的练习，使高师学生奠定钢琴的基本技能。而在主修和选修方面，教师可适当调节难易程度，并根据学生学习的效果，实现数码钢琴与钢琴的互补练习。
第二与视唱练耳课教学相结合。引入视唱练耳课教学与数码钢琴集体课相结合则可以使学生实现“音”和“声”的融合，全面发挥感知器官的协调统一性，在数码集体课的学习中提高声乐技能。尤其是对于一些歌唱基础较好的学生，教师还可选择有代表性的曲目，增强学生的音乐艺术整体表现力。
第三与配器课教学相结合。高师音乐教学是一项系统性的工作，数码钢琴集体课也不可能脱离其他相关声乐课程而单独存在。所以在数码钢琴的教学中增加其他配器的使用，让学生感悟不同配器的协调效果，实现比较和鉴别能力的提高。此外，教师还可在集体课中根据学生的专长，组织学生分工合作，完成曲目的演练，让学生在集体课中找到归属感，发现自身的潜力。
第四与音乐欣赏课教学相结合。音乐欣赏是培养高师学生音乐审美和鉴赏能力的关键，无论是主修还是选修课程，学生都需要通过曲目的欣赏这种“旁观者”的教学方式引发对数码钢琴的深刻体会，发现其中的艺术特色，从而在今后的集体课中更加有针对性地学习。
5.结语
声乐集体课教学方式范文6
［关键词］慕课;高校声乐教学模式;改革探究
一、慕课主要的内容及内涵
随着社会的不断发展与进步，慕课这种新型的教学模式也广泛地流传在了教育领域中，获得了极佳的教学效果。此后，在全球范围内都形成了一种流行，我国很多学校也已经对于此教学模式进行了应用。实际上，慕课教学模式是在网络对于一些课程视频进行，选择慕课的人群只需要利用电脑、移动终端与互联网，就能够随时随地进行学习，教学资源实现了最大限度的共享与利用。当前整个教育领域都被慕课所影响，声乐教学自然也在其中。而随着信息技术水平的迅猛提升，互联网已经成为人们生活中不可或缺的工具，慕课通过此特点的应用，极大限度地提升了学生的参与积极性，充分扩张可教学的范围。学生只需要利用网络就能够得到各种各样的声乐信息与知识，对于全世界的声乐作品进行欣赏［1］。因此，对于高校声乐教学而言，除了确保学生基础声乐知识的学习以后，还需要充分结合慕课内容，充分发挥学生的自主学习能力，使得学生学习质量得到充分提升。同时，要能够帮助学生养成良好的学习习惯，制订合理的学习计划，提升学生的综合素质。通过对于慕课教学模式的有效应用，学生也不会过于重视成绩，而是更加关注自身声乐演唱技能水平的提升，直接冲击了传统的应试教育，对于我国教育改革也有着积极的推动作用。
二、慕课教学模式下的声乐教学
(一)慕课背景下的声乐教学方式
在传统的声乐教学过程中，若想要接受专业音乐家与声乐家的指导，只能够在非常有限的空间中，给少部分的人进行讲授，更多的声乐爱好者是无法得到教导的。但若对于慕课这样的教学模式进行应用，就不会再限定学生上课的场所与时间，只需要利用网络，就能够在线观看各种各样声乐家与歌唱家的演唱与讲解，对于各个声乐家的经验进行学习，同时通过名家名师对于发声技巧的讲解进行学习，不仅能够充分激发学生的积极性，也能够促使自身演唱水平的提升。另外，对于声乐学生而言，在结束慕课的学习以后，也可以参与到有关的音乐论坛中，就学习的相关内容与声乐爱好者、教师等展开讨论，提升自身的声乐技能与综合素质。
(二)慕课模式具有的教学优势
与传统教学模式比较，慕课有着极为鲜明的优势之处，在给学生提供方便的同时，教师的课程安排也更加方便。首先，当前我国高等院校整体出现了扩招的现象，特别是艺术类院校，但师资力量却无法满足学生的实际需求，原本还可以实现一对一的教学，但目前却变成了一对多或是集体授课的形式。同时，因为每个学生的音乐基础能力与素养是不同的，因此集体授课时无法获得良好的教学效果。而若在声乐教学中应用慕课这种形式，学生就能够通过对于适合自身实际的课程内容进行学习，不仅提升了学生的自主性，也充分缓解了师资力量不足的现状问题［2］。另外，因为个体之间的差异性，每个声乐学习者都有着不一样的身体条件，若没有教师的针对性指导，学生就很有可能不知道要怎样开展练习活动，也不能制订比较合理的发展计划。但由于慕课是对于网络资源的应用，其不仅能够利用网络视频进行在线学习，更是可以通过论坛等在线模式开展交流探讨活动，学生自然就能够获取各种各样专业性的辅导。确保各种优秀声乐资源实现良好的共享，不仅是对于学生眼界的开阔，更是对学生内在的潜能进行了激发。
三、慕课背景下声乐教学模式的改革路径
(一)尊重学生的主体性，开展个性化的学习要求
在进行声乐教学的过程中，教师首先要保证理论教学的有效性，之后还需要对于学生自身的多种学习能力进行充分培养。因此，教师必须要对于多种教学方法进行灵活应用，从而确保教学质量的提升。通过网络化在线教学模式的应用，也能够充分激发学生自身的学习积极性，从而充分发挥出教师的指导作用，开展自主性的学习工作［3］。教师在开展声乐教学的过程中，要准确地选择各种教学内容，确保其内容可以充分激发学生的积极性，之后依照课程特征开展筛选工作，保证学生能够对于最合适的课程进行学习，学生可以认真分析相关的教学内容，依照自身的实际情况开展学习工作。但需要关注的是，受到慕课模式的影响，学生往往有着极大的学习自由性，学生很难集中注意力，极易引发严重的相反效果。教师在进行教学的过程中，不仅要能够确保学生学习的自主性，还要保证监督、引导以及辅助的有效性，这是由于学生的自主能力还是比较有限的。通过此方法的有效应用，才能够充分发挥学生的个性学习能力，使得学生实现更好的发展。
(二)重视硬件设施的建设
在开展声乐教学的过程中，主要是应用网络模式开展教学，首先就要保证硬件设施的完善性，若缺乏较为完善的硬件设施，就无法确保慕课教学模式得到有效落实。首先，对于高校的艺术学院来说，要拥有较为完善的音乐设备，企业是基础性的要求。若采用慕课这种教学方法，还要求学校构建健全的网络信息平台，也就是学生与教师都需要拥有电脑，从而为其网上交流的有效性提供保障。教师与学生则都需要掌握计算机操作的各种技术，并且能够应用相应的软件。通过对于各种计算机技术的掌握，慕课这种网络在线教学才能够实现，也能够对教师进行网络课程录制，并且在录制时开展相关的制作工作，提升课程的趣味性，激发学生的兴趣。学生与教师还需要掌握各种各样的通讯软件，从而使得师生之间的沟通交流更加便利与高效［4］。教师还需要在各种网络公共平台中，对于声乐教学之中的重点内容进行，帮助学生对于有关声乐知识进行充分掌握。教师此外还要利用网络教学考核学生实际的学习情况，提升声乐教学的效果。
(三)构建完善的慕课课程保障制度
首先，要构建统一协调的慕课质量标准体系。有相关机构与各大高校共同商讨，从而制定有效的质量标准，确保高校教师能够根据相关标准开展更加规范的慕课教学，充分发挥慕课的教学效果。其次，加强教师的慕课技能培训力度。想要保证教师慕课制作的有效性，高校就需要对于教师开展关于慕课制作有关培训，使其更加全面地了解相关的步骤与方法。培训的内容应该包含以下内容:慕课选题标准、课程规划内容、信息资源的收集整理、教学视频的录制、导学信息的编写、课堂组织等，从而确保声乐教师能够掌握慕课实际的制作与应用方法。最后，要构建完善的慕课评价体系。高校需要通过平台数据的应用，开展课后评估工作，教师进行慕课培训情况，也能够当作课程质量评价的参考内容。学生在慕课平台中得到的检测结果也能够当作参考评价学生的课程学习情况。在进行在线网络学习时，还需要评价学生的主观能动性，评价课程的价值、课程内容的安排情况，还需要客观地评价教师在线指导的有效性，从而促使慕课教学水平的提升，保证学生学习效率得到提高。
(四)与市场需求结合构建良好的教学模式
不论是传统的教学模式还是现代慕课教学，教师、学生与教学资源是任何一个都不能缺少的，因此所有的不论应用怎样的教学模式都绝对不能过于传统，不做出改变［5］。必须要能够持续进行更新与创新，从而满足现代社会发展的实际需求。高校开展的声乐教学主要是对于服务社会的高素质人才进行培养，所以只有相关教学模式能够满足社会需求，才能够使得声乐教学的价值充分发挥出来。此外，教学模式在构建安排的过程中，还需要对于专业和社会发展之间的关系进行充分考虑，绝对不能只简单地培养学生的声乐技能与素质，还要保证声乐教学和社会之间是密切联系的。慕课背景下的声乐教学新模式必须要保证与时展相结合，培养更多专业技能与综合素质水平较高的复合型声乐人才。
