前言：中文期刊网精心挑选了大学生艺术展演总结范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
大学生艺术展演总结范文1
(一)普通高校艺术教育工作的现状
1、学校高度重视艺术教育工作。各高校认真贯彻落实教育部《学校艺术教育工作规程》和《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的精神，开设了艺术课程，并加强课程建设，深化教学改革，提高了艺术教育的水平。同时，公共艺术课程的开设也明显增加，教学逐步规范，教学质量有较大的提高。此外，许多学校还结合自身实际，开设了一些具有学校和地方特色的艺术教育课程。西昌学院今年在全校性选修课中就开设了《电影评论》、《摄影艺术》、《油画欣赏》、《名作赏析》等数十门艺术类选修课。
2、丰富多彩的校园文化活动成为了艺术教育的重要载体。以举办大学生艺术节和艺术展演等活动为抓手，开展了丰富多彩的校园文化活动，并切实提高了学生的艺术素养。各省都组织了艺术节，并组织了艺术表演、艺术欣赏、艺术作品大赛，使在校大学生人人都参与到艺术活动中来。各省大学生艺术团在全国艺术展演中取得好成绩，从而充分展示了高校艺术教育的成果，以及大学生的艺术风采。
3、艺术教师队伍得到充实，师资结构更加专业，更趋合理。一批受过专业训练、高学历的音乐、美术教师充实到高校的教师队伍中。许多从事艺术教育的兼职教师也在通过不断地学习、观摩、实践等各种途径来提高自身的艺术修养，提高自身的鉴赏美、体验美、表现美、创造美的能力，以力争成为高水平、高素质的融教学与指导艺术实践于一体的高校教师。
4、学校艺术教育的经费投入不断增加，硬件和软件设施大为改善。许多高校在迁建过程中，规划建设了一批学生艺术活动中心、多媒体艺术教育室等。
5、开放的校园为创造浓厚的艺术氛围提供了条件。校园和社会互动，许多优秀艺术家走进校园，担任艺术教育的客座教授、社团指导讲师等。教育部、文化部、财政部共同开展高雅艺术进校园活动，从而充分调动了社会艺术的教育资源，把交响乐、京剧、昆曲、越剧等高雅艺术免费送到大学校园，成为了高校营造健康的校园文化、丰富人文内涵、使青年学子接受优秀文化、丰富审美体验、提升精神境界的重要平台，成为了高校加强优秀的民族文化、艺术普及，使学生在了解世界经典艺术的同时，又增强对本民族优秀文化艺术的认同与热爱的重要教育手段。三年来，数十万青年学生成为了艺术教育的受益者、成为了高雅艺术的欣赏者。
6、学生艺术社团发展得又快又好，丰富的艺术活动有利于创造良好的校园文化的艺术环境，有利于营造健康、高雅的学校艺术氛围。很多高校艺术社团的数量占到了学生社团的30％～40％，且发展良好，活动开展次数多，很受学生的欢迎。
(二)普通高校在艺术教育工作中存在的问题
就整体而言，艺术教育仍然是学校教育亟待加强的薄弱环节，大学生的艺术素质亟待提高。这主要表现在以下几个方面：
1、一些高校领导对加强学校艺术教育的重要性认识不足，对艺术在教育中体现的社会功能与作用的认识不够，对艺术课程的重视程度也不够，许多教师和学生对艺术教育重要性的认识还存在偏差。大多数学生对艺术学习抱有较大的兴趣，并乐于参加文娱活动；大多数艺术教师也对工作抱有热情和责任心，热爱艺术和教育事业。但由于艺术素质教育与就业、以及毕业文凭的获得关系不大，其成绩难以为社会认可，同时，师生对艺术在思维、情感、创造力、想象力以及人文素质的培养方面的巨大作用，还存在认识不足的弊端，所以在专业与就业的压力下，由于功利意识作祟，就出现了对学生的考勤不严的情况，使教学效果得不到正确评价，这对教师的积极性产生了一定的消极影响，致使学生对学习逐渐缺乏主动性、积极性，同时，自主选修也给了一些学生不修艺术课的权利和借口。
2、高校艺术教育的管理机构不够完善，专门机构不健全。经调查发现，只有少部分高校设立了艺术教育中心，以统领学校的艺术教育工作。但还有大部分高校只是由学生工作机构，团委、学生工作部或学校的艺术系部负责全校的艺术教育工作。
3、艺术教学和课程的设置与教育部对普通高校公共艺术课程的要求有很大差距：如课程设置不全、教学内容单一、课时不足、选修学生不普及等现象较为普遍。只有少数高校开设了必修课，而大多数高校却把艺术课程设为选修课。同时，有的高校由于受到了师资队伍和教学条件设施的制约，开设的艺术课的门类较少。与中小学相比，高校的艺术教育没有统一、规范的教材，自主性比较强，大多数教师都是从艺术院校毕业，即科班出身。此外，其教学内容也较多地受到专业教育的影响，这就使专业艺术教育的教学内容、方式和评价标准深深地渗透到普通艺术教育当中，从而导致了压缩使用专业艺术院校的教材和按专业教学设置课程的情况。
4、艺术活动与艺术课程的教学结合不够，课外、校外艺术社团和艺术活动的形式过于单一，内容也不够丰富。此外，学校的艺术社团虽多，但大多缺少领导的关心、以及专业教师的指导和有力的经济支持。
5、艺术教师队伍缺乏相应课程的专业培训和交流。从机构与师资队伍来看，虽然多数高校都设立了艺术教研室或艺术教育中心、美育教育中心等，且拥有一定数量的师资队伍，但学历、职称层次等都无法与专业教师队伍相比。
大学生艺术展演总结范文2
关键词：舞蹈 欣赏
原始时期，舞蹈的审美功能并未提及，但到了现代，这一功能就显得尤为突出了。舞蹈鉴赏是舞蹈教育的桥梁，更是美育素质教育的重要组成部分。由于舞蹈理论知识普及不够，所以与音乐、美术相比，舞蹈艺术鉴赏还是个薄弱环节。
近年来，随着我国经济快速发展，艺术事业蒸蒸日上，艺术演出市场也有了长足的发展。以上海为例，上海各大剧院不仅创立了具有自己特色的演出季外每年还有两个大型国际艺术节（“上海之春”国际音乐节、上海国际艺术节）。其中舞蹈类演出场次也在逐年增加，东方艺术中心的统计数据表明：2012年舞蹈类演出场次占总场次的6.98%，高于戏曲曲艺、音乐会等其他演出，到2013年该比率增加到9%。的确，除了平时剧场正常的舞蹈剧目上演外，两大国际艺术节期间是对国内外优秀舞蹈作品进行集中调演。此外，全国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗比赛，华东六省一市专业舞蹈比赛等落户上海，加上每年的群文新人新作展演和全国大学生、中小学生的艺术展演，可以说上海的舞蹈演出市场十分兴旺。
观赏舞蹈是笔者从小就有的爱好，读研后，上海浓厚的艺术文化氛围吸引着我穿梭在各大剧院间，从平时剧场的舞蹈演出到艺术院校团体的作品汇报、展演，从每年的国际艺术节到群众性的文艺汇演，精彩纷呈风格各异的舞蹈节目我都不会轻易错过。量的积累让自己有了思考的意识，但除了对演员舞姿技术的表现、服装灯光的运用和外在情感喜怒哀乐的表达上可以辨别优劣外，对于作品本身好在何处，弱在哪里却不得而知。自己也曾写过一些短小的观后感，从对演员肢体动作的迷恋逐步转为对舞蹈的全方位探索，但文字总是停留在浅层，抓不到关键道不出作品的真正魅力，也不能向没有观演的人传达舞蹈作品的美感和意涵。在随后的观演听讲过程中，笔者有意的与普通观众交流，发现很多人士对舞蹈的喜爱更胜于笔者，但同样的问题是对观演的迷茫，优秀的舞蹈作品到底好在哪里？
经笔者对舞蹈鉴赏研究相关资料的初步搜集和整理发现：我国目前市场上以“舞蹈鉴赏”命名的书籍很多。据不完全统计，自1993年至今已找到33本之多，尤其以2008年和2009年为盛。近几年的新作，上演前有导赏活动，演出后，报纸杂志上均会刊登评论文章。但教材中，导赏时，评论间，对作品的描述多是讲些创作的背景故事，演员的生平来历，剧情的内容介绍等信息，而少有对作品本身即作品如何通过舞蹈手段来塑造形象从而表情达意的阐述。
普列汉诺夫曾讲过：艺术“既表现人们的感情，也表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现。这就是艺术的最主要的特点。”可见艺术形象的塑造是艺术反映生活的特殊方式。形象性是艺术的基本特征之一，与哲学、自然科学总是以抽象的、概念的方式来反映客观世界不同，艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和艺术家的思想情感的。任何艺术都需通过形象来表情达意，舞蹈也不例外。吴晓邦老师曾根据自身的实践经验认为“舞蹈家是从生活、情感、想象到形象，即情、意、形，换句话说是从内心到外形。而从观众欣赏角度来说，就恰恰相反。观众是要通过形、意、情来感受的，从外形到立意而获得的感受，即从外到内。”吴晓邦老师关于“情、意、形”和“形、意、情”的总结给了笔者很大启发。舞蹈创作是作者有情而发，通过主题提炼立意，然后创造生动鲜明的形象表现出来。与之相反，鉴赏则是从作品的形象入手进而把握立意，然后引感共鸣来体会和获取美感。因此，在舞蹈鉴赏时首先从对舞蹈形象的分析入手，通过舞蹈形象去把握作品主题和编导意图的舞蹈体现，从而才能体会该舞蹈作品的魅力所在。隆荫培、徐尔充在《舞蹈概论》一书中指出：“舞蹈形象是运用舞蹈家的人体动作（即以人体为物质材料），创造出一种能够反映对象本质特征的、饱含主体情思、富于美感的飞舞流动的形象。鲜明生动的舞蹈形象应当具有典型性、直观动态性、情感性和审美感染性。它可以是一个特征鲜明的动作和姿态，也可以是一个以主题动作为核心的动态系统，还可以指以舞蹈语言所塑造出的人物形象。因此，舞蹈形象是构成一部舞蹈作品的核心，是作品中最具有艺术个性因而最具有代表性的动态形象。”舞蹈作品中的动态形象也是它能够吸引万千观众的魅力所在。观众鉴赏舞蹈，就是进行一种以人体动态美为对象的审美活动。鉴赏者通过作品中所展现出的动态形象――富有审美价值的动作、姿态、构图、技艺、表情所组成的有“意味的形式”――具体地感受其所反映出的社会生活及在其中活动着的人物（也包含拟人化的花、鸟、鱼、兽、神仙、鬼怪等）的思想情感，进而产生共鸣，受到感染乃至思想启迪和陶冶性情。
舞蹈鉴赏活动的开展是为了促进观众对舞蹈作品有更深入的理解，对舞蹈世界有更全面的了解。从解析舞蹈形象的角度来鉴赏舞蹈、分析作品，是从舞蹈本体入手来探索方法的途径，我们可以通过研究舞蹈艺术审美的特点，研究舞蹈形象的特征和它的构成等，突破以往感性认识的文学表述，使感性的感觉用一种理性的表现方式传达给观众，来培养鉴赏者具备“懂舞蹈的眼睛”。
参考文献：
大学生艺术展演总结范文3
关键词：音乐教育 审美 课程设置 教育模式 素质拓展
在非专业院校开展音乐艺术素质教育，是当前高等教育领域科学与文化艺术的有机结合，是知识经济时代对创新人才素质发展的必然要求。与专业院校音乐教育比较，非专业院校的音乐教育重在培养学生的音乐艺术鉴赏力和审美判断力，促进学生身心素质的健康发展。在教学中，采用以往传统、单一、抽象、照搬照抄的教学模式显然是不合适的，也达不到艺术教育的根本目的。
一、非专业院校音乐艺术素质教育的现状
近些年来，教育部先后颁布了《全国学校艺术教育发展规划（2001—2010年）》等多个文件，不仅明确提出要把音乐教育课程纳入人才培养的教学计划中，而且赋予了音乐教育工作者神圣的使命。当前，随着高校教育改革的深入推进，包括音乐在内的素质教育得到了前所未有的发展。据初步统计，全国有600所普通高校已开设了音乐艺术选修课或者必修课，并成立了音乐艺术教研室，有的还建立了大学生艺术团。在全面实施素质教育的过程中，先后开展了高雅音乐进校园、经典音乐专题讲座、艺术歌曲进校园等系列活动；艺术节、音乐节、歌舞比赛等各类文艺展演定期举行，在丰富大学生课余文化生活的同时， 极大地提高了大学生的人文素养和艺术鉴赏能力，对高校创新人才的培养起到了十分重要的作用。
与此同时，我们也清楚地看到，音乐艺术素质教育在取得积极进展的同时，还存在以下问题。
1.部分高校对音乐艺术素质教育目标认识不够
音乐教育作为一门文化艺术基础课，其作用是其他学科所无法代替的，如果高校培养出来的人才只懂得专业技能而不具备文化艺术审美能力，那么大学教育和社会上的一些职业培训就没有什么区别了，最终培养出来的就是一些职业机器而已。当前，在非专业院校的音乐艺术教学中，一部分高校对音乐课程的设置和培养目标还缺乏全面的把握，把音乐课程当成专业之余的娱乐与放松的思想还存在，而有些高校的音乐教育还流于形式，致使学生对音乐的认识也十分狭窄，有的干脆就是冲着学满学分的思想参加音乐学习。由于对音乐教育缺乏全面的认识与了解，对课程设置缺乏科学的论证，以致所开设的课程在教学工程中严重脱节，音乐艺术教育的功能没有得到根本的体现。
2.音乐教育教学过程缺乏合理规范
音乐教育是对学生进行审美教育的重要手段，也是对学生进行思想文化教育的有机载体，在音乐教育过程中，应根据学科专业不同和学生的需求来开设相关课程。而实际教学中，教育者多是从个人的专业角度和教学能力出发，来考虑个人开什么课的问题，教学主管部门对课程缺少合理的安排设置，使得教学过程显得十分松散，音乐教育很多时候成了一种装饰品。从课时量分配来看，各个学校的情况也都不一样，有的每周1次，每次4课时，学期32课时；有的每周两次，每次2课时，学期36课时。究竟安排多少课时比较合理，目前还缺乏统一的定论；另外，在教材的选择和内容的安排方面也缺乏统筹规划，教学过程显得很不规范。
3.音乐教育师资力量和考评机制有待加强
从课程开设数量与教师比例来看，教师数量比以往明显增多，但师资质量能否真正满足学生的实际需求仍是一个问题。目前，从事音乐欣赏教学的多是从事理论教学的音乐专业老师、音乐院校毕业的辅导员或者兼职人员，而且学历和职称都相对偏低，多数是中级或是助教，从事公共艺术教学的经验还相对不足，教学专业资深教授兼任音乐课的情况不多。由于本职工作的原因，这些教师很难全身心投入到音乐教学中去。在考评机制方面，音乐课教师的标准和其他专业教师一样，有课时和科研工作量的要求，这在实际操作的过程中产生了这样那样的矛盾，多少会对教师的教学积极性和教学效果产生影响。
4.音乐教学基本设施条件有待改善
音乐教育是一门实践性很强的课程，没有基本的设施就很难达到教学目的。据了解，一部分有音乐院系的全日制普通高校，其音乐教学条件相对完善，而没有音乐院系的，教学设施相对比较落后，不仅没有必要的音乐器材，有的连一个像样的音乐多媒体教室都没有，这也使得很多的技能训练和作品赏析无法正常进行，教师的专业特长也无法得到有效发挥，这也是影响音乐教学效果和质量的一个重要原因。
二、加强非专业院校音乐艺术素质教育的对策
钱学森先生曾指出：“一个国家和民族要在科学技术上取得突破，在教育这一环节，艺术教育这一块是必不可少的。”要想培养创新拔尖的高素质人才，应该加强音乐艺术素质教育的发展。反观我国的音乐教育，长期以来的应试教育使得学生对音乐的认识十分浅薄，甚至把音乐教育认为是可有可无的课程。而教育管理部门对音乐教育的重视不够，导致了学生音乐素养普遍低下。针对当前非专业普通高校音乐教学的现状，笔者提出以下几点建议，供大家参考。
1.更新教育观念，加强对音乐教育的认识
高校艺术教育不同于专业艺术教育，作为美育和素质教育的主要实施途径，艺术教育能够使学生了解我国优秀的民族文化传统和优秀的艺术成果，提高文化艺术素养。根据《全国学校艺术教育发展规划（2001—2010年）》指出的：“学校艺术教育要以全面推进素质教育为目标，使学生在学习艺术基础知识和基本技能的同时，培养创新能力和实践能力，提高审美能力和文化素养，开发自身的潜能，促进学生全面和谐发展。”音乐教育作为艺术教育的重要组成部分，是必不可少的基础课程。对于非专业院校的领导和主管部门来说，应改变重专业教育轻素质教育的思想，在音乐艺术教学中，更新观念，提高认识，进一步加强对音乐教育重要性的认识，不断提高音乐教育水平和质量。
2.转变教学模式，建立健全音乐艺术课程体系
当前，非专业院校的音乐艺术教育是作为一门选修课纳入教学计划的。由于场地、器材、教育方式的不同，在教学过程中需要以一种区别于其他教学形式的改变，例如可在课程设置上进一步更新，通过组建各种形式的学生艺术社团，并定期举办交响音乐会、学生文化艺术节，聘专家、学者和专业教师主讲艺术讲座，组织大学生利用业余时间进行各种艺术展演等活动。培养学生特长、发展学生个性，从而提高大学生的人文修养和内涵，培养丰富的想象力和艺术创造能力。但在实际教学过程中，现阶段是很难在教学模式上得到根本转变的，最多只是在理论环节增添了乐器和多媒体的教学，真正体验和参与性的环节还不是很多，音乐艺术教学课程体系尚未真正建立，离真正实现音乐教育的目的并深入大学生心灵还有一段距离。
3.营造健康向上的校园文化氛围
校园文化环境是由师生共同创造的一种具有校园特色的人文氛围，对大学生的素质发展具有重要的作用。鼓励学生开展形式多样的文化活动，如举办歌唱比赛、合唱节、文化艺术节，坚持鼓励成立学生艺术团，定期举办音乐艺术讲座，适时邀请专业演出团体或有音乐特长的师生举办专场演出，使广大学生在浓厚的文化艺术氛围中接受艺术熏陶，从而提高音乐审美鉴赏能力。
总之，加强非专业院校的音乐教育，不仅是全面实施素质教育的根本要求，也是对大学生进行思想道德教育的有效载体。认真分析、总结、探索音乐教育的培养目标、教学特点和发展规律，推动高校音乐教育的健康发展，应成为高校教育工作者当前或今后一段时间的根本任务。
参考文献：
大学生艺术展演总结范文4
【关键词】高等院校 艺术教育 评价体系
艺术教育是面向全体学生全面发展的素质教育，目的在于提高学生的鉴赏能力、创新能力和综合素养，并起到以美促善、以美益智和以美健心的作用。随着经济社会的发展，高校艺术教育问题越来越受到党和政府的重视。国家出台了《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》，教育部也先后出台了《学校艺术教育工作规程》（教育部令第13号）和《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》[2006]3号文件，对学校艺术教育工作进行了精心部署。河南省教育厅也分阶段对全省普通高等学校艺术教育工作进行综合性检查和评价。
新世纪以来，河南省的公共艺术教育工作呈现出良好的发展势头，这离不开教育管理部门的高度重视。目前，河南省教育厅已对省内高校进行了四轮检查评估，并且每次都及时《关于全省普通高等学校公共艺术教育工作检查评估结果的通报》。河南省教育厅《关于全省普通高等学校公共艺术教育工作检查评估结果的通报》（教体卫艺 [2010]1031号）中指出，为总结经验、树立典型、表彰先进，将组织开展高校公共艺术教育现场交流会和教师培训工作。①其中，关于公共艺术教育的学术交流会已于2011年5月在洛阳师范学院召开。像华北水利水电学院和河南大学都曾被评为“全国学校艺术教育先进单位”。一些高校还荣获了教育部颁发的大学生艺术展演活动或大学生科技文化节的“优秀组织奖”。
一、河南高校艺术教育评价体系分析
为推动河南省普通高校公共艺术教育的课程设置和教学进入规范化、制度化的轨道，落实国务院和教育部的要求，河南省教育厅出台了普通高等学校艺术教育工作评价标准。河南高校公共艺术教育评估分校内自评和省教育厅组织专家组复评两个阶段。自评阶段，各高校要上报艺术教育工作检查评估自评报告和评估表。复评阶段，专家组通过到各高校查阅教学文件资料、检查场地、抽查听课以及走访师生等形式，对各高校艺术教育总体情况进行打分并指出该校艺术教育工作存在的问题及改进的建议。
在《河南省普通高等学校艺术教育工作检查评估表》中设立了4个A级指标、24个C级指标，较好地贯彻了教育部一系列政策法规的要求，对艺术教育在高校应该具有的地位和发展空间进行了非常明确和科学的规定。②在该评估表中，领导重视程度、组织机构与管理占评估总分值的20%，艺术教学与课外艺术活动占40%，基础建设占30%，教学与科研成果占10%。上述各项指标得分值之比为1：2：1.5：0.5。2006年和2010年使用的检查评估表各项指标和分值变化不大，显示了较高的稳定性。从评估表来看，河南省教育主管部门紧紧抓住问题的核心，对艺术教学与课外艺术活动高度重视，与此同时，省教育主管部门还非常重视艺术教育的基础建设和领导组织机构与管理，但值得引起注意的是，教学与科研成果所占的比例相对偏低。这与我们的艺术教育现状有些许距离，对各参加评估高校扶持教师进行教材建设的导向作用不是特别强，进而有可能对课程质量和精品课程建设等有影响。在河南高校公共艺术教育已取得长足进步的今天，这一指标所占的比重有可以改进和提升的空间。
我们还可以按各项指标分值大小为序，从单方面来看各项中分值的具体分布：
在评估指标A-2艺术教学与课外艺术活动（共40分）中，非常强调B-3课程设置与B-6课外艺术教育，2项分值均为12分。
在评估指标A-3基础建设（共30分）中，艺术教育专项经费C-17最高，分值为8分。
在评估指标A-1领导组织机构与管理（共20分）中，B-2中艺术教育教研室（中心）的级别及办公场所C-3占了8分，显得至关重要。
在评估指标A-4教学与科研成果（共10分）中，对教学成果B-9的重视程度略高于科研成果B-10，偏重对学生艺术知识、技能与审美素质的重视。
从该评估结果可见，第一，我们要保证艺术教育中心的地位和办公场所稳定，不能随意撤销；第二，我们要把课程设置摆在重中之重，并抓好第二课堂教育；第三，要为艺术教育划拨专项经费，保障各项教学工作的正常运行和第二课堂活动的顺利开展。
二、构建有特色的河南高校艺术教育的对策
评估不仅能检测省内各高校艺术教育工作的质量和水平，规范艺术教育的过程和形式，而且也反映着河南艺术教育工作的整体水平。在制定河南省普通高等学校艺术教育评价指标和分配分值时，我们要按照宏观、长效和分类管理的思路科学布局，努力打造具有河南特色的高校艺术素质教育模式。
（一）合理定位，强化各高校艺术教育的特色
大学生艺术展演总结范文5
一、审美教育的本质与特征
（一）我们在说到高校审美教育时，就要说到什么是审美教育，在《美学与美育词典》中就对其进行了解释：“审美教育也称美育，是一种按照美的标准培养人的形象化的情感教育。它以特定时代、特定阶级的审美观念为标准，以形象为手段，以情感为核心，以实现人的全面发展为宗旨。通过美育可以使人具有美的理想、美的情操、美的品格，具有欣赏美和创造美的能力等等。”在当今这个时代，如何在客观的世界中去发现自然美，寻找到社会生活美，欣赏艺术作品美以及感受学习美，这都是在高校中对学生进行素质教育的内容，这种审美教育不仅能使学生了解到美、认识到美，还要培养学生欣赏美和创造美的能力。通过高校的审美教育让学生提高道德标准，净化心灵，寻找美的纯真，它能够在潜移默化中对学生进行全方位的影响，促进学生的身心健康发展，建立起学生正确的审美观。
（二）审美教育是美学与教育学的交叉学科，它是运用哲学的认知方式来认识世界，审美教育它是按照美的自身发展规律来改造自身的一种手段，它是一种基础教育，说它特殊在于它的教学内容包含的信息庞大，而且是以非具象的美感教育为主要教育内容，但它又与其它的教育相同，就在于它与其它教育一样都是建立在社会发展实践基础之上形成的，这种教育对社会有着促进的作用。美育主要以美术、音乐、舞蹈等艺术形式作为它进行普通高校审美教育的一种手段，而在这些艺术形式中，尤其以音乐审美教育最符合审美教育普及性要求，并且音乐艺术伴随着人一生，高校学生也最容易接受这种艺术形式。
（三）关于审美教育的特征，席勒在《审美教育书简》中就总结了两大特征：其一，美感教育是审美教育的一大特征。美育是对人的欣赏能力和审美能力的一种培养，它是按照美的一般规律进行创造性的活动。其二，艺术教育是美育的重要组成部分，它也是美育的又一特征。因为艺术教育是美育进行实施的主要途径。审美教育以艺术作品为媒介，通过对艺术作品的欣赏进行审美的教育活动，它的功用不是培养少数的艺术家，是要运用这种方式针对整个社会进行大众化的艺术教育，它具有普遍性和广泛性的特征。
二、音乐审美教育的作用
（一）音乐教育正是基于审美教育的各种特征，结合自身的优势，成为了审美教育战线上非常重要的一员，也是最能让人接受的艺术形式。音乐艺术是通过有规律的音响组织进行的一种情感传达艺术，音乐艺术来源于生活劳动之中，它也是最直接、最客观的反映现实生活的一门艺术，是人类文明结晶。音乐艺术在社会中的影响是普遍的，它是人类社会意识形态形成的一种反映。同时，由于音乐具有抽象性，它能通过音响材料作用于人的思想，让人在欣赏音乐的同时，通过联想和想象对音乐形象进行一种创造性的活动。音乐艺术可以通过自己旋律的起伏、节奏的变化来表达其思想感情，通过聆听这些奇妙的音响结构影响人的情绪，或温柔或悲痛，让人们在欣赏中身不由己地接受音乐最直接的影响，在音乐的审美教育进程中，高水平的艺术性与思想性也同样直接影响着学生的高尚情操的建立，提升学生的审美能力。
（二）音乐审美教育可以培养学生形成良好的心理素质。大学生步入大学之时，学生的自我意识开始渐渐发展、成熟。由于他们缺乏社会的生活经验，对挫折和打击的承受能力还不足，心身发展还不够健全，如一旦遇到困难，可能就会出现生理和心理上的疾病，这就是我们为什么要对学生进行审美教育的原因，也是我们在教育工作中非常重要的一项工作。养成良好的心理素质必须建立起乐观的情绪，培养学生们广泛的爱好，培养学生们坚强的毅力，同时也不能忽视培养学生自信心的建立，种种这些都要有良好的心理素质作为前提。音乐审美教育是普通高校素质教育的重要组成的部分，它是对学生情感教育的一种有效手段，促进大学生形成良好的心理素质。在普通高校中可以通过社团活动来实现音乐审美教育活动，让他们在每次的排练和演出中认识美；也可以建立具有音乐审美教育功能的课程，让学生在课堂中欣赏美，享受美，给学生们带来的美感，通过不同形式的音乐审美教育，其目的都是共同的，都是让学生在音乐中寻找到美带给自己的启迪，让学生们在音乐艺术活动中锻炼心理素质，提高大学生的精神境界。在这里，我们还要值得关注的一点，音乐还可以起到缓解心理压力的作用，为消除学生在压力面前产生的急躁情绪有一定的平复功能。
（三）音乐审美教育还可以提高学生们的自主创新意识。在鼓励学生们进行音乐活动过程中，让学生们发挥其主观能动性，在艺术实践中更为主动的学习，在参与校内外的艺术展演活动中，培养他们遇到问题解决问题的能力，通过这种能力的训练，让学生们充分展现自我，同时提升音乐素养的自我展现水平，还可以培养学生的组织能力和交往能力，让他们在活动中感受到音乐活动带来的快乐和愉悦。
大学生艺术展演总结范文6
关键词：素质教育；民办高校；人才培养
在办学资源相对有限的民办高校，如何全面推进素质教育，提高人才培养质量，是仰恩大学建校以来一直在探索与实践的课题。建校之初，仰大便重视素质教育，提出了“学会做人，守信笃行；学会做事，创业有成”的校训，以此作为学校的办学理念。仰大校训集中表现了学校对大学功能的正确认识和对国家教育方针的自觉认同，它大体包含以下教育理念：一是民办高校和公立大学一样，应始终把立德树人放在首位，在育人中，应把讲诚信、有使命感作为学生人格培养的重点。二是在学校教育的每一环节中，都应充分尊重学生的主体地位。三是学生的人格修养，是一个在学校引领下，充分发挥个人积极性、主动性，在实践中逐渐养成的过程；四是高等学校培养的人才应该德智体美全面发展，成人与成才不可偏废。
一、以本科人才培养体系建设作为素质教育的保证
近年来，仰大通过改革专业课程、建设文化素质教育系列课程、加强审美素质教育、加强体育素质教育、加强实践能力与创新能力培养、建设素质教育特色课程等措施，在民办高校中较早构建了以素质教育为基础的本科人才培养体系。
（1）改革专业课程。实施素质教育，必须建立与素质教育相适应的专业课程体系。经过一系列探索，在2007年修订新一轮人才培养方案时，学校提出了专业课程体系改革要坚持知识、能力和素质协调发展，从注重知识传授向更加重视能力和素质培养转变。按照“厚基础、宽口径、强能力、高素质”要求，培养学生的全面知识与综合素质，在此基础上进行专业知识与专业技能、技术的教育，实现科学教育与人文教育的融合，专业教育与素质教育的统一。在具体操作上通过“三增三减”来实现，即“增加自主学习课时，减少课堂教学课时；增加选修课比重，减少必修课比重；增加实践课学时，减少理论课学时”。
为保证教学改革的顺利实施，2000年，学校在福建省民办高校中率先实现了多媒体网络教学。截至2011年，学校建设了多媒体教室180间，座位20350个。
（2）建设文化素质教育系列课程。学校自创办之初便高度重视文化素质教育。1999年起，开设了中国古典诗歌鉴赏、艺术概论、中外影视欣赏、欧美名诗解读、经典广告鉴赏等文化素质教育系列课程，并要求学生必须修满5个学分。2007年修订的人才培养方案要求学生须修满15个学分。目前已设置的文化素质教育公选课长年保持在75门左右。
在文化素质教育中，学校坚持弘扬民族精神、培养学生人文素养。如大学语文课教学，从教材选用、篇目选择，到讲授重点，均以弘扬中华民族传统美德和以爱国主义为中心的民族精神为宗旨。在教学中，注重理论联系实际，坚持多元开放的教学模式，加强学生课外学习指导，积极支持文学社团的活动。鼓励学生积极从事创作、演讲、书法等文化活动，培养多方面的兴趣与能力。结合课堂教学，学校鼓励学生成立相关学习社团。白桦林诗社创办的《白桦林》诗刊是仰大第一份纯文学电子杂志，被称为仰大学子“心灵的后花园”，目前已出版13期。诗社有成员近300人，在福建高校文学社团中独树一帜。
此外，学校每年大批量邀请校外知名专家学者来校讲座，积极营造校园学术文化氛围。
（3）加强实践能力与创新能力培养。一是坚持理论与实践并重的教育理念，努力构建与学校培养目标相适应的实践教学体系。在培养方案中加大了实践教学环节学分比例，理工类专业不少于总学分的25%，文科类专业不少于总学分的15%。积极创造条件，增加实验室开放时间，为学生专业技能的提高搭建平台。如广告实验室，向学生提供摄影摄像器材和后期编辑系统，通过鼓励学生利用设备拍摄广告、影视作品提高创新能力和实践能力。二是加强校外实习基地建设。为增强学生的实践能力，学校在闽南地区一些知名的企事业单位、新闻机关、文化机构等建立了数十个校外实习基地。同时，建立了包括“闽台缘博物馆”、“泉州海外交通史博物馆”等文化单位在内的校外素质教育基地5个。三是开展形式多样的社会实践活动。为使学生了解国情社情民情，在社会实践锻炼中增长才干，学校坚持开展包括假期社会调查、国庆社会宣传、青年志愿者活动和到素质教育基地接受教育等形式多样的社会实践活动。四是努力培养学生的创新意识。学校出台了《仰恩大学本科生创新学分认定办法》，界定了创新学分的认定标准、认定范围及认定程序等，规定学生在校期间最高可获得6个创新学分。
（4）加强审美素质教育。仰大始终把开展审美教育放在重要地位。建校伊始，学校便从全国各地招聘了一批音乐、舞蹈和美术教师，组建了文艺教研部和书画艺术研究室，作为开展美育的骨干力量。
学校规定，学生在校学习期间，必须学会一种西洋乐器或民族乐器。学校坚持开设艺术类系列课程，规定每个学生必须选修2个学分艺术类全校性选修课程。艺术类系列课程在培养学生审美素质方面起了很大的作用。如广告美学与艺术鉴赏、音乐鉴赏等艺术类课程及乐器必修课，引领学生走进美的天地，在审美熏陶中逐步形成自己美好的品德和高尚的人格。此外，学校还通过开设针对性的讲座、举办演讲活动和读书活动来抵制社会上不良审美风尚的影响，帮助学生分清美好与丑恶、崇高与低俗，引导学生走出感性沉沦的误区，树立正确的审美理想、审美观念和对生活的审美态度。
通过一系列的措施和长年的坚持，学校审美素质教育成效显著。例如，在2009年第二届全国大学生艺术展演中，仰大荣获优秀组织奖，参演的器乐节目《黄河愤》荣获艺术表演类甲组三等奖。
（5）加强体育素质教育。首先，学校倡导终身体育终身锻炼的理念。根据学生个性化需求，开设了篮球、排球、足球、乒乓球、羽毛球、保健体育等15门选练课。要求学生在校期间至少掌握一项体育运动，引导学生养成体育锻炼的好习惯。其次，学校坚持体育教学四年不断线，坚持一、二年级的普修与三、四年级的选修相结合，确保学生体育锻炼效果。再次，通过开展丰富多彩的体育活动，提高学生身体素质，培养学生团队协作精神。
（6）加强素质教育特色课程建设。立校之初，仰大以经济、管理学科为主。为培养学生的竞争意识，学习中国传统战略文化，提升学生的综合素质，学校开设了全校必修课“孙子兵法”，并作为仰大特色课程一直延续下来。该课程已经成为仰大学生最喜欢的课程之一。
二、以两个改革作为素质教育的突破口
仰大地处福建闽南“金三角”腹地，地区外向型经济和港口经济特点显著，民营企业遍布各地。近年来，仰大毕业生因综合素质较高，特别是专业知识较为扎实，外语、计算机能力较强，又有务实精神，就业率一直比较高。这说明学校以英语教学和计算机教学改革为突破口，全面推进素质教育，提升学生综合素质的教育教学改革取得了一定成效。
（1）推进英语教学改革。第一，学校以省级精品课程建设为切入点，推进大学英语教学改革。一是重新规划课程，加强英语听说能力培养。二是根据课程特点，灵活选择教学模式。三是加强中外教师合作，共同构建大学英语“四年一贯制”教学体系，按年级、专业采取不同的教学深度和广度。四是加强双语教学，要求每个专业至少开出6个学分的双语课程；五是建设了一批语音实验室、多媒体视听说实验室和语音自主学习室，努力为学生提供良好的英语学习环境与条件。从2007年起，全面启动和推进基于多媒体网络技术的大学英语教学模式，并将学生网络自主学习纳入课程计划和考勤管理。
第二，高度重视并充分发挥外籍教师在大学英语教学中的作用。建校以来，学校聘请的外籍教师长年保持在50人左右。各专业从三年级开始由外籍教师开设专业英语课程和英语视听说课程。同时，注重引进英文原版教材，目前学校共引进美国英文原版教材21种。
第三，重视第二课堂的英语学习。学校长年坚持开展英语角活动，邀请外籍教师参与，通过主题对话等语言实践活动，提高学生对英语的实际应用能力。开展全校英语演讲比赛活动，促进学生英语应用能力的提高。坚持每年举办2次全校性的英语演讲比赛，一次是随机抽选参赛学生的点名赛，一次是自愿报名的英语演讲大奖赛。两种比赛兼顾了全员参与和优中选优的需要，既促使每个学生都要认真准备，也使一些能力较强的学生有表现自己的机会。此外，学校还设计了侧重于英语视听说的仰大实用英语六级考试和仰大英语语言（口语）六级考试，编写了相应教材。
（2）深化计算机教学改革。第一，改革公共计算机教学。首先是缩减公共计算机理论课时，增加实验课时。例如将计算机基础课减为3学分。其次是采取分类教学。针对不同专业对计算机要求的不同，采取分类教学。如“数据库”，学校允许不同专业学生从VFB或VB中选修一项。再次，根据专业需要把专业计算机应用类课程体现在教学计划上，如增设专业应用软件课程。
第二，深化计算机专业教学改革。在厦门大学的大力支持下，从2008年9月起，学校在计算机科学与技术专业新生中单独设置了“教学改革试点班”（以下简称“试点班”）。试点班由厦门大学原计算机科学系主任赵致琢教授担任项目负责人和责任专家。试点班按照“高起点、厚基础、理论与实践相结合”的要求，从一级学科的知识组织结构出发，重新构建专业人才培养方案，着力培养学生的科学思想方法和创新意识，提高学生的专业技术能力和综合素质。2011年8月，赵致琢教授在“2011年暑期全国计算机科学学术研讨会”上就仰大试点班的改革情况作大会主题发言，受到与会代表的关注和肯定。
参考文献：
[1] 周远清. 素质·素质教育·文化素质教育——关于转变高等教育思想观念的再思考[N]. 光明日报，2004-04-05.
[2] 国务院. 国家中长期教育改革和发展规划纲要，2010.
[3] 国务院. 关于深化教育改革全面推进素质教育的决定[Z]. 1999.
[4] 杨叔子，余乐升. 高等学校文化素质教育的今日审视[J]. 中国高教研究，2008（3）.
[5] 王义遒，金顶兵. 文化素质教育问题再探讨[J]. 北京大学学报，2010-08-03.
