前言：中文期刊网精心挑选了休闲农业行业报告范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
休闲农业行业报告范文1
2.网络推手社会影响之探讨陈莉，周党华
4.《新潮》思想中的道德色彩王宝端
5.浅谈行业报的发展趋势魏敏
6.美元的贬值对中国经济的影响DannyNahimanaRumuri
7.论市场交易池特性及营销工作王博
8.货币政策的思考夏娜
9.展望烟草行业信息化水平的发展方向胡振，刘军
10.节约型社会图书资料管理成本控制章丽姗
11.贫困山区发展现代农业与农民增收浅议高举
12.我国农村公共卫生管理的问题及政策建议张闻奇
13.学校实训机房保护卡的应用分析及策略缪军
14.浅议我国化妆品行业品牌战略樊晓红
15.地方高等教育与区域经济协调发展研究——以赣州为例郭沂，曾敏
16.典型选树对公司发展的作用华斌
17.论律师营销赵亮，贺慧惠
18.高校图书馆义务管理员作用浅谈黄敏
19.关于干部人事档案管理的几点思考姚敏
20.档案馆管理电子文件的可行性姚敏
21.建设施工安全监理责任思考张春利
22.浅谈塔吊拆装施工方案的编制大江周刊（论坛）吴希荣
23.阐述大型沥青拌和楼的安装使用与管理张新生
24.江西省2010年高校毕业生报考公务员的现状及面临的问题罗燕妮，徐赵凤
25.关于地税部门开展廉政风险防范管理工作的思考朱晓如，蔡艳
26.试论《西厢记》的语言艺术张凤艳
27.江西"苏区音乐"在当前社会的保护与传播价值万丽萍
28.哈耶克社会保障思想的哲学解读及现实意义卢贵林，俞振宇
29.论宗教的世俗化王利涛
30.死亡下的严肃与温情——浅评电影《入殓师》陈涛
31.论《人到中年》的女性意识吴坤
32.我们的关切决定我们的未来——记赵丽宏《秋风》主题意旨程丝雨
33.疯言疯语的魅力——哈姆雷特装疯语言的背后王柳芸
34.未成年人思想道德教育工作机制浅述曾丹
35.文化观及其中国化进程研究沈银花，苏国红
36.试论新形势下如何做好税务干部思想政治工作李剑，汪英姿
37.科学发展观的伦理意蕴研究马婵娟
38.试论红色资源开发与中华民族精神教育相结合的必要性和可行性刘光华
39.做有魅力的领导张文博
40.试论边检管理体制变革的战略规划刘源灏，于怀涛，王凯君
41.视频监控系统在公安边检工作中的应用肖子兵，杨奎，胡海燕
42.新民主主义时期党对农民的思想政治教育及其启示马佳
43.影视文化与当代大学生思想政治教育创新意识的互动关系研究论纲熊小芳，姜娜
44.袁州区地方税务局思想政治工作调研报告孙晓波，卢午辰
45.论政治因素对国际法的影响——以撞船事件为例陈功勋
46.论与中国化朱娜
47.时期国际交往思想的特点探析王俊淇
48.中国的制度改革与社会公正李建光
49.论引渡的常规替代措施刘德政
50.师范生著作权意识现状分析与对策龙农，罗保泉
51.浅谈"不方便法院"原则刘佳莹
52.东海和南海共同开发方案的比较杨济浪，葛建文
53.浅析隐私权的概念郭睿，舒坚
54.浅议"人类共同遗产"原则陈洲
55.沉默权浅析及我国沉默权制度构建研究时彦峰
56.论农民"被上楼"现象中的宅基地使用权保护呼倩
57.规范社会化缺陷与个人犯罪行为姚巍，程增雯
58.商业贿赂的犯罪经济学分析程增雯，姚巍
59.大江周刊（论坛）浅析法律信仰郭蕾
60.犯罪故意中的违法性认识浅析黄宁
61.电子证据证明力问题研究郑杰
62.浅论犯罪的社会危害性与刑事违法性——在立法和司法领域内各自正位徐梁毓得
63.诉讼活动中的律师王庆玲HtTp://
64.河南郑州警务机制改革探析徐志豪
65.浅议当前我国司法权威流失的缘由及出路李徐杰
66.浅谈对诉讼权利平等原则的认识于建梅
67.论犯罪客体在犯罪构成中的作用和地位刘宏伟
68.行政事实行为浅论张瑞英
69.浅论中国传统法律的儒家化贺春辉
70.浅析行政诉讼非法证据排除李笑春
71.浅析经济犯罪"免死"之合理性徐晓卓
72.犯罪客体在犯罪构成中的地位浅析王妍
73.职务侵占案件中会计资料的检查方法王贇隆
74.浅析犯罪构成——犯罪客体的重构赵书平
75.浅论中国法律的儒家化庞川峰
76.论袭警行为的刑事立法化乔旭丽，王政炜
77.论城乡结合部犯罪问题特点与对策王慧颖
78.浅析我国的卢光亚
79.浅析家庭教会迅速发展之原因大江周刊（论坛）杨绍文
80."袭警行为"频发的原因及防控对策李雪花
81.暴力犯罪的文化分析陶爱晴
82.从社会学的角度看亚文化刘昕
83.陕西省高校舞龙舞狮发展调查研究魏扬玲
84.论我国人文体育的发展形势王志强
85.矛盾叠加期新农村群体性突发事件内涵界定及应对机制建构史育华
86.中小学心理健康教育教师适宜人格特质初探徐杰，郝春贤
87.丈夫团史实之辩孔星
88.从碑刻资料看孟子林庙修缮李宁
89.美国的现代化道路与历史反思韩新宇
90.美国陷入越南战争泥潭的南越因素王幸言
91.战国时期秦的赋税管理试析张庆勇
92.德国"反犹"情节另解张典
93.近代济南戏院与市民休闲娱乐生活李振芳
94.中国古代传统法律的儒家化宁婉驭
95.对我国古代"亲属相隐"制度的理性思考徐曼
96.近代山东市镇商会发展研究李小燕
97.从对等原则论看公示语的英译姚围围
98.在英语自主写作中培养学生的写作兴趣马岚
99.大江周刊（论坛）一节英语示范课引发的思考王晋臣
100.让语文课堂焕发出生命的活力张全生
101.在小语教学中训练学生语感时春光
102.在稳定中抓住机遇深化汉语推广工作——孔子学院建设战略新思考莫怡文
103.成人医学教育教学质量探讨孟海侠
104.对撰写小学数学教研论文的一些思考赖南燕，肖鉴铿
休闲农业行业报告范文2
英国：创意产业从这里起步
当工业革命在英国兴起，这个大西洋上最大的岛国便在世界近展史上占有了举足轻重的地位。进入新世纪，老牌资本主义国家英国依旧吸引着全世界的目光。英国的创意产业在国际上具有标杆作用，它是世界上最早提出创意理念的国家，也是第一个利用公共政策推动文化创意产业发展的国家。
1994年，澳大利亚公布了第一份文化政策报告，英国政府派团赴澳大利亚考查，在这个考察团中就有后来成为英国首相的布莱尔。1997年布莱尔当选英国首相后的第一件事，就是成立“创意产业特别工作组”，并亲任主席。布莱尔提出要“通过英国引以为豪的高度革命性、创造性和创意性来证明英国的实力”，提出把文化创意产业作为英国振兴经济的聚焦点。1997年，布莱尔政府将原先的国家文化遗产部更名为文化、传媒和体育部（DCMS），使该部成为英国创意产业最重要的政府管理部门。
英国曾于1998年和2001年两次创意产业纲领文件，在2005年和2008年又分别了“创意经济计划”和“创意英国”的战略举措。1998年英国政府出台了《英国创意产业路径文件》，明确提出了“创意产业”（Creative Industries）的概念，并积极采取措施推动创意产业的发展。此后，2001年，英国政府又了《英国创意产业专题报告》。英国政府的创意产业政策，是目前国际上产业架构最完整的文化产业政策。然而英国政府对于文化创意产业的推进举措主要志在扶持、鼓励与推动，并不希望干预市场。政策呈现出以下几大发展特点：加强创意人才的培养；培养公民创意生活与创意环境；促进文化资源向文化资本转变；以制度奖励政策推动文化投资；推进经济与文化融合形成产业链等。
2005年6月，英国政府提出要把英国建设成为全球“创意中心”。同年11月，英国文化传媒体育部了《创意经济计划》。2008年2月，“创意英国”作为英国政府为英国的文化和创意产业规划的详细发展策略落地。2009年，在其的《数字英国》报告明确提出，要在数字时代，将英国打造成全球创意产业中心。“创意经济”与“数字英国”将是英国下一步发展文化创意产业的关键词。
澳大利亚：文化创意产业的先行者
澳大利亚政府于1994年就了第一个国家文化发展战略，力推创意产业概念，希望将澳大利亚构建为一个创意国度（Creative Nation），使之通过创业产业和文化机构来表现澳洲特色。澳大利亚将创意产业发展作为一项国家战略加以实施，成立了布里斯班大学创意产业研究中心，作为澳大利亚联邦政府直接支持的国家级创意产业振兴机构。近年来，澳大利亚的创意产业总产值约占GDP的3.5%～4.5%，有时可达到6%。其昆士兰科技大学创意产业园区的模式，成为国际上发展创意产业的典范。
澳大利亚政府从1990年代后期明确提出将文化产业与创意产业结合起来的概念。2001年，澳大利亚“版权委员会”联合“版权研究中心”委托咨询公司发表报告《澳大利亚版权产业的经济贡献》。报告指出，按照“澳大利亚与新西兰标准产业分类”（简称ANZSIC）体系，“版权产业”分为3类，即核心版权产业、部分版权产业、版权分销产业，明确了版权产业的建立体系。澳大利亚文化部长委员会在2008年的《打造创意创新经济》报告中则确定了“创意产业”的范畴。
随着创意产业在国民经济发展中的地位不断上升，澳大利亚于2011年8月出台了《澳大利亚创意产业21世纪发展战略》。为保证创新的可持续发展，早在2009～2010财政年度，澳大利亚政府就宣布通过“澳大利亚商业化”计划对包括创意产业在内的各行业创新提供资助，用于提高澳大利亚的创新能力、生产力、竞争力，扶助新兴产业的发展。同时，澳大利亚政府还推出了“研发税收优惠政策”，对企业的研发投入，尤其是以中小企业居多的创意产业，给予更大力度的税收优惠。同时，通过教育和技能培训培养创意人才，被澳大利亚政府称为21世纪澳大利亚发展生产力的“奠基石”。政府针对中学、高等教育、专业培训都推出了不同的扶持措施，并且鼓励本国原创产品的创作。
美国：版权是文化创意的核心
美国的文化产业一直遵循着“利润最大化”信条，严格按市场规律办事，通过产品开发、建立全球销售网络、宣传促销和捆绑销售等多种手段和方法，以实现利润最大化。在美国，文化创意产业称为“版权产业”。 作为全球版权产业最为发达的国家，版权产业已经成为当今美国最大、最富有活力并带来巨大经济收益的产业。
由于美国历史短暂，文化历史资源有限，于是美国经常将其他国家的文化经典行美国化的包装和制作，在知识产权零成本的情况下获利。比如电影《卧虎藏龙》完全是中国的故事，但却是好莱坞制作，《花木兰》和《功夫熊猫》都是取自于中国题材。虽然文化素材和资源是中国的，但是表达方式是全球共享的，制作方是美国的公司，版权归属美国公司，主要获利方也是美国公司。从1996年开始，美国的版权产品首次超过汽车、农业与航天业等其他传统产业，成为美国最大宗的出口产品，其中核心版权产业的出口额已达601.8亿美元，在出口、增值和就业等方面的持续增长，巩固了版权产业作为美国经济发展的支柱产业地位。
美国政府在文化政策制订方面显得与众不同，未设立文化部，但却对文化产业给予强大的法律和有效扶持。美国政府在政策上采取了“杠杆方式”，以“资金匹配”要求和鼓励各州、各地方以及企业拿出更多资金来赞助和支持文化艺术事业，因此，各州、各地方都必须拨出相应的地方财政来与联邦政府的资金配套。这种支持并非是来自政府自上而下实现的，而是自下而上来完成的，政府只是提供宽松的外部环境和严格的法律保护。据统计，美国联邦政府对艺术的年投入约11亿美元，而州、地方政府和企业的赞助高达50亿美元以上。美国政府鼓励外来投资：在自由和安全的环境下，美国文化产业采取的是多方投资和多种经营的方式，鼓励非文化部门和外来资本的投入，这凸显在美国文化产业的跨国经营形态上。
德国：创意提升国家形象
在整个欧洲，文化产业和创意产业已经逐渐被认识到是一个独立的经济部门，文化创意产业的重要作用已经得到了普遍认同。2007年2月，德国签署了联合国教科文组织《文化多样性公约》。在担任欧盟轮值主席国之初，德国联邦政府就将文化和创意产业设置为在柏林举行的欧洲文化部长非正式会谈的一项议题。虽然文化创意产业在德国的起步稍晚，但是凭借底蕴深厚的文化与强大的工业基础，德国的文化创意产业大有赶超之势。
事实上，早在1992年，北莱茵-威斯特法伦州就发表了德国第一份《文化产业报告》，而直到2005年，文化创意产业才被列入德国联邦政府的议事日程。近年来，德国联邦政府不断提高文化事业预算，并且不断完善法律法规，比如修订《专利法》《外观设计法》等。在2007年秋季，德国发起了“文化与创意经济行动”，旨在通过举办研讨会和相关行业听证会等活动搭建文化创意经济从业人员与政界交流的平台。同时通过将发展文化创意产业纳入国家创新战略，推动经济发展模式的转变和传统产业的升级、创新和结构调整，曾经欧洲的重工业基地鲁尔工业区的转型成为了最成功的例子。2010年，德国埃森市与鲁尔区被选为欧洲文化之都，53个鲁尔区城市和乡镇联手将这个工业区打造成文化和旅游的统一体。
德国希望在新世纪通过发展文化创意经济改善国际形象，提升国家软实力。2006年，以举办世界杯为契机，联邦政府与企业界合作共同推出提升德国形象的“德国——创意之国”工程，开通了“德国——创意之国”网站，在全国乃至世界范围内推介德国新形象。其中最著名的活动是在全德国开展“创意之国的365个地点”竞赛，评选出365个文化创意之地。2010年，德国国家旅游局将德国作为“青春与创意之国”在全球范围内进行推广，其中以建筑、艺术、设计和时尚四大领域为重点。一个蓬勃向上，并且充满创新精神和具有强大竞争力的德国已经展现在世人面前。
日本：以动漫带动文化输出
自上个世纪90年代以来，日本经济长期低速徘徊，促使日本政府把文化和经济结合起来。1995年，日本确立了在21世纪的文化立国方略；2001年开始全力打造知识产权立国战略，明确提出10年内把日本建成世界第一知识产权国；2003年又制定了观光立国战略，计划到2010年让到日本旅游的外国游客达到1000万人。为了把文化立国战略落到实处，日本政府还通过设立战略会议、恳谈会、幕僚会议、审议会等形式，研究商讨具体对策，推动文化产业发展。同时政府还制定了各项法律法规，包括《著作权法》《文化艺术振兴基本法》等，为文化创意产业的发展提供法律和政策的保障。
在日本，企业是文化产业发展的主体，不仅大型文化活动要靠企业的参与和赞助，更重要的是，日本拥有一支成熟的知名文化企业队伍。凡是可以市场化的文化，都应通过市场运作方式来发展，这是日本促进文化产业发展的重要经验。除此之外，日本还实施了在高校内大量创设与创意事业有关的科系，奖励公营机关使用文化创意事业的成品或是以资金赞助方式鼓励企业进行开发，协助地方产业商品营销海外，以奖励方式带动地方企业积极参与文化创意产业活动等相关一系列措施。
目前，文化创意产业已成为日本的第二大支柱产业，其增加值已占GDP的18.3%。日本素有“动漫王国”之称，其年营业额达到230万亿日元，国内与动漫有关的市场规模已超过2万亿日元，在国民生产总值中占20%，其所拥有的400多家动画制作公司生产的产品成为日本文化出口的主要产品，占到了日本GDP的十几个百分点。日本已成为世界上最大的动漫制作和输出国，尤其是在亚洲国家和美国占据了大部分的市场份额。如今，日本正从一个传统的产品制造大国，转向一个文化产业生产和输出大国。2010年6月，日本政府出台了《新增长战略》，制定了在海外拓展相关创意产业业务的政策。预计到2020年，日本在亚洲的文化创意产业收益将实现1万亿日元的目标。
韩国：设计兴国 韩流袭来
韩国提出了“资源有限，创意无限”的口号。1994年，韩国政府在文化观光部内设立文化产业局，自此拉开了韩国文化产业发展的大幕。1997年的亚洲金融危机促使韩国政府开始改革，提出“设计韩国”战略。为推动文化创意产业的发展，韩国政府设立了韩国文化观光部（MCST），下设12个附属机构，其中“文化产业振兴院”就是为了协助将创意文化内容衍生成文化产品的一个辅助机制。
1998年，当时的韩国总统金大中与英国首相布莱尔共同发表“21世纪设计时代宣言”，从此设计产业成为了韩国发展文化创意产业的重中之重。1999年，韩国政府制定《文化产业振兴基本法》，另成立“文化产业基金”。在此之后，韩国的文化创意产业政策逐步向设计、电子游戏、音乐及电子网络等新产业倾斜。韩国把通过新的资讯技术与文化创作相结合、进而促进文化产业发展的技术称为“文化与内容技术”，这是韩国极力推动的六大创新技术领域之一。
