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少儿美术教学计划范文1
学前教育也是职业教育，职业教育就是就业教育，教育始终要面向就业。目标是培养学生掌握必要的理论知识和实践技能，能够顺利就业，直接胜任岗位要求。教学大纲直接影响教学的质量或成败，制定大纲科学合理的教学大纲是培养学生就业本领的前提因素。时代在变，人们的成长学习和成长的环境也在变，社会需求更是在变，因此教学大纲必须要与时俱进。美术教学大纲要在不断的实践中发现问题并及时调整，目前多数高校的学前教育专业的大纲中美术课程设置都不完善，三年制中职、高职与五年制高职没有区别，管理方向、艺术方向与综合方向的安排也是一样。根据学前教育专业的特点，学生必须具备与儿童相关的基础知识、儿童教育知识及教学技能，在有限的时间里，学好这些内容已经很多了，但还要学习艺术方面的知识和技能。艺术包括语言、音乐、舞蹈、美术，如果是三年制中职、高职生学习的话，要学好学扎实，达到专业水准，这是无法做到的，因为学生一般都是零基础。目前幼师专业一般分管理、艺术与综合三个方向，侧重点就会有所不同，因此在艺术课程方面，我的总体建议是艺术方向的美术课程在大纲中必须增加分量，要体现在课程设置、考核要求及教学管理方面。管理方向的美术课程在大纲中则只需在课程教学内容上突出少儿美术教育理念、幼儿园环境创设及美术教学教务管理等内容即可。综合方向的美术课程在大纲中只需要开设最基础的儿童美术课程，突出儿童美术内容和技能的广泛性即可。这样做有利于教学大纲的的优化，培养出来的学生才具有针对性。
课程设置分类型细化
在本科院校，音乐系包含声乐、器乐、舞蹈等专业，美术系包含油画、国画、版画、水彩等专业，每个专业都包含有相应的基础课程和专业课程。这不难发现音乐和美术其实都是个大课程。目前高职院校艺术类的课程设置普遍对实践教学环节的重视程度还不够，课程数量偏少，综合实训课程的开发还不够，选修课程的数量少且面窄，时有照搬本科课程的现象。一直以来，学前教育专业的音乐类课程还算比较细，有声乐、钢琴、舞蹈、幼儿舞蹈创编等，但美术类课程只把手工单独提出，就是美术与手工两种。在安排时美术课程名称一般是以美术及教法（一）至（四）或美术（1）至（8）来区分的，手工基本相同且只安排一学期。其中美术没有明确哪个学期具体要学什么，完全是任由教师自己安排。要使教学有针对性和实用价值，就必须面向幼儿园或少儿美术教学实际，安排跟少儿美术学习相关的内容。首先在理念上必须明确少儿美术和专业美术（或成人美术）是两个不同的领域，有较大的区别。少儿美术的主要目的是培养心智与灵气，即习惯、性格、思维力、表达力等，重点不是绘画及其技能本身。因此根据调查和实践，建议将美术分为简笔画、基础线描、基础手工、高级线描、幼儿色彩、写字、幼儿版画、幼儿国画、创意文字、教学法、环境创设、美术考察、墙体彩绘、儿童陶艺、DIY手工、卡通漫画、少儿素描、少儿水粉、少儿水彩、少儿油画、基础素描、基础色彩等课程。这样定位明确，目标清晰，有利于学生学习和老师教学及科研。同时可以把这些课程分成必修和选修两类，以求更科学合理。根据社会的需求、少儿美术课程的要求类型、学生学习的特点与发展规律，建议各学制的美术课程类型从难易程度、必修与选修等方面进行拓展和安排。每期可以安排三类美术课程，去除一些无关紧要的课程或减少一些课程的课时，以达到合理和科学化。
教学学期计划分类归类一体化
目前全国高职院校学前教育专业教学大纲的美术课程安排的不规范，导致美术教学都是以各个学校的老师为中心，各自为政，就算课程相同，由于教师本身研究程度的不同及教工龄的长短不一，致使同学制、同年级、同课程的学期计划区别较大，其教学效果或学生水平存在差距。导致这种情况的原因很多，教材五花八门且有针对性较强的极少就是重要的因素。而近几年来也没有相关组织研究不足这方面的问题，加上教师队伍的不稳定，研究没有延续性，此情况一直没有得到有效的解决。要解决此问题，则建议有关部门尽快组建专门的研究力量教研团队，从大纲到课程一步步、反反复复修订和完善，达到同学制同年级同课程的学期计划内容统一。就个体学校而言，学期计划是完成教学目标的中心线，应由教研室把关。相同的学制、方向、年级的班级，每个课程的教学计划大体都应该相同，具体细节和内容可有适度区别。在制定计划时，建议上相同的学制、方向、年级、课程的老师集体研究和制定教学计划，甚至集体备课，资源共享，达到每种课程学期计划分类归类一体化，促进教学资源的最优化。
教学时间集中分段化
美术是学前教育专业的主要课程类，它美术是培养儿童创作思维的重要途径最佳方式，这决定了美术在整个课程结构中的比重。高职学前教育专业的美术课一个学期一般为16周左右，30多节课分散到每周2节，其效果一直不佳。美术课重在实训，实训的作用是量变到质变的过程。美术是门技能课，学好它既要长期练习也要大量练习即强化训练。对于零基础且在校时间有限的学生而言，最好的方式是把专业课学习时间集中，每次练习的时间适度增加，而且要连堂上课。美术类课程理论知识其实不多，占用的时间也不需要多，关键是理论的运用和掌握需要时间去实践和消化。画画需要时间，这是公认的。一个理论知识的消化吸收到灵活运用的过程不是一两个小时就可以达到的。另外，过去很长一段时间，美术课包含了手工在内的所有内容，如前面提到的简笔画、基础线描、基础手工、高级线描、幼儿色彩、写字、幼儿版画、幼儿国画、创意文字等课程，这是当前社会上常见的少儿美术学习内容，作为未来的幼师要尽量多的学习这些美术，但在每周2课时的有限时间内，要安排这么多内容是不合理的。因此建议美术课一周安排6节。如果时间集中了，课程学习跨度必定缩短。一类美术课程6周可以上完，一个学期安排三类美术课程是完全可以的，这就是集中与分段课程学习安排。这样有很多好处，一是解决了课少训练不集中而至学习效果不佳的问题；二是老师有了科研的时间，不是整个学期每周都被上课分散精力；三是学生美术学习的内容增加了，弥补了原来教材上与教学时知识混乱无序、训练无量无质的缺陷；四是美术考查展览时间上合理了，丰富了校园文化活动，解决了美术展览集中在期末导致场地紧张、影响学生期末考试、没观众等等。#p#分页标题#e#
教室上课形式工作室定点化
美术课课堂是重点，学生的参与力度和学习效果与上课教室有密切联系，尤其是少儿美术，学习环境最重要，学前教育专业美术同样如此。但学前教育专业是上升到国家计划的新生专业，可以说发展才刚刚起步。其美术教学一般不像专门的美术系或设计系那样有专业的教室。专业的美术教室条件齐全，设计科学、合理，符合美术学习特点和实训需要，与文化理论课教室有较大区别。要上好美术课，最好是在这样的专业教室。校外培训机构和幼儿园的美术教室几乎都是专业的具有典型美术特色教室。学前教育专业的学生，未来的就业单位正是这些地方，因此在大学学习期间能直接在这样的教室学习和实践教学，对就业的作用是可想而知的。另外我们已经知道学习美术对幼儿成长的作用有多大，也知道美术类课程在学前教育专业中的分量，除了在大纲、课程、课时上重视外，更要有相应的硬件资源相匹配，并促使协调发展。我们也知道周围环境对一个人的成长与学习影响很大，在美术教学时，周围的环境氛围牵动着学生的情绪和感受。未来的幼师应该对幼儿美术的类型非常熟悉，对每个类型需要的条件、环境也要非常清楚，这对他们在未来的工作中创新教学有着直接的积极影响。因此，综合以上分析，在高职院校创建专门的美术工作室显得特别重要。如简笔画工作室、线描画工作室、色彩画工作室、少儿版画工作室、少儿国画工作室、手工与环境创设工作室等等。这就是把不同类型的美术课教室专门化，即教室专项专用，打造各具特色的工作室，同时布局上又具备展览功能。各工作室由相应的教师负责管理，材料统一放置在工作室中，教与学都便利。这样既规范又合理，还能成为学前教育美术教学的特色。上课时工作室固定不变，学生变动，教师也可以变动。这样不仅有利于创造各类美术学科具有特色的学习环境，还可以解决目前教室桌椅位置狭小、拥挤，不利于大胆表现的现状，甚至还可以减少教室少的压力。另外，为学生统一订购的美术耗材不需要来回携带，就分类放在工作室，使用方便且可以节省资源。
考查办法常规展览化
少儿美术教学计划范文2
工作计划只是给未来工作设定的一个大体框架，当然还是需要每个月、每一周、每 一天的合理安排和具体实施，而它所起到的是督促、提示作用，可以更快提高个人工作能力，以及发现问题、分析问题与解决问题的能力。小编为大家准备了小学美术教师教学计划范文，仅供大家借鉴！
小学美术教师教学计划范文一
一、教学条件分析：
二年级学生经过去年美术学习，对美术有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏。学生对美术有一定的兴趣，学生比较活跃。由于学生的年龄小耐性较差，因此对待作业的态度不够仔细。
二、教学内容分析：
第四册美术教材共有20课，分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中造型与表现课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。
三、任务目标：
1、认知目标：通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形的作画方法；认识和了解绘画基础知识。
2、智力能力目标：培养学生造型技能；培养学生的创造性思维；培养学生对美好事物的感知能力。
3、思想品德目标：培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物；进一步培养学生对美术的兴趣。
本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。
四、方法措施：
1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2、多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4、教师的评价要体现多 维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
小学美术教师教学计划范文二
本学期我当任二年级的美术教学工作，以国家教委颁发的《课程计划》为指导；坚持全面贯彻国家的教育方针，面向全体学生；以学科教学新大纲、新教材为基础；以教科研为先导，努力提高教师自身的素质。以积极的态度投入到教学中，在自己的教学领域中用探索的精神努力提高学生的现代素质。
一、加强理论学习提升自身素质
1、学习新大纲，把握教改动向。我认真学习《课程计划》和修订后的《教学大纲》，进一步端正教育思想，提高认识，把握教改动向，明确小学美术学科是全面实施素质教育中的重要内容
2、认真学习教育理论。我征订了《美术导刊》、《少儿美术》、《中小学美术教育》等专业杂志，课余时间经常钻研、探讨，从学习中提高了自身的理论修养。
3、我的理论与专业“两手抓，两手都要硬”。在这学期中，我们班的同学美术水平有了质的飞跃，画画水平得到我很大的提高。得到我各位老师的一致好评。
二、抓好学科教学常规切实提高教学质量
1、我在本学期初便定好学期工作计划，排出教具、学具及使用日期，平时经常对照检查，督促学生带好学具。
2、这学期二年级使用的美术教材，在教学中我始终贯彻“以人为本”、“以学生的发展为本”这一新的教育基本理论。通过学习，促使学生观察生活，关心社会发展，热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观，并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。
3、课后，我积极组织开展美术兴趣活动，根据学生的兴趣爱好，组织学生探索新知识，提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力，并将学生作品展示出来，激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。
三、建立新的课程理念
1、新的课程理念推出激发了学生学习美术的兴趣，摈弃那种无视学生兴趣，一味追求认知的做法。我在教学中把情意与认知相结合，以轻松活泼多样的方式呈现新课程内容进行教学，从而激发学生的学习兴趣，并使之成为持久的情感态度。
2、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手，利用多种原材料制作作品，并通过探究与发展，逐步认识各种材料和工具的特点和性能，再综合各种的材料进行创造性的解决问题。
3、我在教学中认识到，美术课程内容应与学生的生活保持着密切的联系，鼓励学生用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量，从学以致用的角度激发学生学习的动力，努力追求生活艺术化。
经过一学期的努力，同学们的审美观、艺术能力都得到了很大的提高。
小学美术教师教学计划范文三
一、学生知识能力，学习习惯分析
二年级的学生经过一年多的训练，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。
二、教学目的任务
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。
2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。
3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。
三、教材重点难点
1、灵活运用工具材料，进行绘画和工艺制作。
2、发展学生空间知觉，形象记忆，创造能力。
四、个人教研专题
小组合作学习中学习学习习惯意识的培养
五、主要措施
1、做好课前准备，精心制作教具。
2、运用教学手段，培养学生绘画兴趣。
少儿美术教学计划范文3
[关键词] 办园品质 课题研究 教研兴园
一、加强师资队伍培训,提升教育理念
1.请进来帮,走出去学。要加强教师队伍建设,增强教师的自我提高意识,提高教师素质,关键就是要让教师树立起终身学习的理念。鼓励教师参加继续教育,另外我园每月进行理论业务学习、为每位教师订阅幼教杂志,教参、还先后请来省教科所专家,市级幼教专家、区教育局局长、区教研员、区幼教专干多次来园指导讲座,给每位教师创造提供更多的学习机会,开拓眼界,增长见识,武装他们的教育理论思想,提高他们的教育教学能力。
2.广开言路,营造宽松氛围。作为幼儿园,提高教育质量的途径主要是通过教研,教研的主要成员是教师。为调动教师参与教研的积极性,建立合作教研模式,我们努力营造宽松、愉悦的教研氛围,教研活动中将近阶段的工作重点、热点拿出来进行讨论,每个教师学习后有心得有体会,并倡导让教师在教研活动中将真正的想法表达出来,促进教师去主动学习、自我提高,在研讨中感悟学习的真谛。
3.鼓励教师积极互动参与教研活动。我们在教研活动中建立了“人人是主持者”的活动思路,每一次活动由不同的教师主持,提供自己新学习的文章,说出自己为什么选择这样的文章,这篇文章的价值所在,以及自己的见解,使教师之间获得不同信息的交流,促进教师教育观念的转变。
二、积极开展教研活动,优化奖励机制
1.组建科研队伍,形成科研核心。在园长的带领下,以园长为带头人成立了教研领导小组,形成了大中小教研组,并推选教研组长,由教研组长负责各个教学班。每年制订幼儿园教研工作计划,再由各教研组长按各年级实际情况制订各教研组计划,组织教师根据教学实际情况申报相关教研课题,由教研组认真筛选、论证其可行性后,确定课题成立与否;接着各课题组组长根据课题内容参加本课题组研究活动,向全园教师公布确定的课题,让每位教师都积极主动地参与教育科研实践。
2.管理制度到位,优化奖惩制度。我园还制定了与教科研相关的奖惩制度、奖惩条例,把检查、考核和评估的结果与奖金待遇挂钩,将幼儿园的教学与教育科研相结合,课题研究渗透于日常教育教学,为教育理论的探讨、教材教法改革、教育质量的提高增强了合力。
三、开展丰富多彩的研发活动
1.准备阶段
(1)拟定课题实施方案。本课题采用多种研究方法,使之有机地结合起来。其中包括:文献研究、实验研究、调查研究、行动研究及个案研究。以实验研究为主。课题研究的预期目标是:让幼儿充分体验科学探究、科学发现的过程,转变幼儿的学习方式。研究不同年龄幼儿的科学教育内容体系,重新认识实验在教学中的作用。
(2)转变思想,明确目标。在这一阶段中,定期开展研讨活动,多次邀请专家来园培训,到其他姊妹园所参观学习。通过学习,我们深刻认识到在“做中学”科学教育活动中,可以大胆地让幼儿接触生活中常见的科学知识,通过观察、提问、设想、动手实验、表达交流的科学探究活动,让幼儿体验科学探究的乐趣,以实事求是的科学态度掌握科学知识,获得初步的科学探究能力。
2.初步探讨、实施阶段。为切实搞好探究性试验教学,我们课题组老师充分做好观察试验的准备工作。首先,深入钻研实验教材,理解每一个教学模块的教学目标,了解幼儿的认识水平,预测教学活动中可能出现的情况,做好知识储备。每周按时组织教研活动,根据案例进行分析研讨。在教学中进行反思,能使幼儿更积极地参与到探索活动中来,保证了活动的顺利实施。在日常的教学中,摒弃了以前那种验证性的试验,改之为幼儿亲自探究,发现问题,解决问题的方式,使幼儿在教师搭建好的平台中主动探究,获得知识。
3.理念提升、同课异构阶段。每学期课题组的老师都要进行一次公开的教学活动。通过活动互相交流,不断提高。在进行“做中学”课题研究过程中,我们把课题研究与日常教学实践结合起来。
课题组成员定期集中讨论研究,在实践过程中遇到的问题,共同探究解决方法,切实把握课题研究的每一个环节。经过一段时间的探索与实践,我们基本掌握了“做中学”的教育理念,并能将这一理念有效的应用到具体实践中。
4.阶段结题工作。通过两年半的试验,我们明显的感觉到实验班的幼儿相对于对照班的幼儿思维活跃,主动探索能力强,而且动手能力有显著的提高,教师的教学不再是单一的灌输,而转向了轻松的引导,师幼关系更亲切、更协调。
四、注重日常教学,开发园本课题,科教兴园
1.针对幼儿绘画缺乏创造力和兴趣不浓厚的问题。为达到美育的教学目标,充分发挥艺术的情感教育功能,促进幼儿健全人格的形成,我园多年来始终坚持在日常教学中渗透美术特色教育,注重美术教育的课题研发。深入钻研实验美术教材,理解每一个教学模块的教学目标,根据幼儿的年龄特点,了解幼儿的认识水平,预测教学活动中可能出现的情况及平时教学中发现的问题,制订美术专题计划以及教学活动设计方案和课程表,每周按时组织美术特色活动,开展以绘画为主、欣赏、泥塑、折纸、剪纸为辅的一系列丰富多彩的教育教学活动,陶冶了孩子的艺术情操,提高了幼儿的艺术鉴赏能力。
2.针对独生子女过度保护和包办代替的问题。现在的孩子大多属于独生子女,家长过度保护和包办代替,使孩子生活自理能力差。针对这一现状,根据存在问题展开教研活动。确定问题后,制订相关教学计划,针对问题设计幼儿观察记录表,对各年龄幼儿展开形式多样的活动,并进行定期讨论。针对健康领域,开展健康领域观摩教学活动,采取全园参与,分教研组讨论试教后,全园公开观摩并讨论,评出优秀案例,为健康领域教学积累经验,互相提高互相促进互相学习,教师们在教学中进行反思。
少儿美术教学计划范文4
关键词：模拟试讲 见习 实习 提高
幼儿园美术教学法是幼儿艺术教育教学理论中的一种，是专门研究幼儿美术活动的特点和美术教育规律的一门学科。是幼师学生必修的专业课之一。
幼儿园美术教学法是以幼儿教育学、幼儿心理学及美术学科的有关内容为基础的，学习幼儿园美术教学法，能使幼儿教师在对幼儿进行美术教育时，明了幼儿在美术方面的一般水平和发展需求。但是只有好的教学内容而没有正确的教学方法，教学任务就很难完成。因此要有效地指导幼儿学习美术，就要学习美术教学法。
幼师学生通过本学科的学习，掌握了一定的教学理论知识，正确的教育观点、教学方法和一定的教学技能。但应如何将这些学过的知识恰当地融会贯通于一节美术课，并且能够真正上好一节幼儿园美术课呢？应该说这个问题是我们教授美术教法课的实质和最终目的。
因此我在教授这门课程时，组织幼师班学生在课堂上开展了模拟试讲。
一、试讲的准备过程——见习阶段
1.教师的讲课必须多举实例。例如：我在讲教学原则中的“兴趣性原则”时，教材的选择要注意兴趣性，这样能够真正调动幼儿的积极性，会使幼儿在美术活动中保持较持久的注意，并保持愉快学习的心情。但如何将这一原则用到幼儿园教学中去呢？教师不妨举如下实例：当教幼儿画各种线条时，不妨教他们画“给小动物添画笼子”“在草地上筑篱笆”“我为大海添画波浪”等。教幼儿画圆时，不妨教他们画“皮球”“棒棒糖”“吹泡跑”“车轮子”“太阳公公”“糖葫芦”。教幼儿画三角形时，不妨教他们画“三角巾”“小红旗”“热带鱼”“小帆船”等等。还有教材是“死”的东西，但是教师要采取有趣的游戏形式，将教材处理成“活”的东西，寓美术活动于游戏之中，使美术教学活动以娱乐或玩耍的方式进行，因此在给学生讲教学方法中的游戏练习法时，我给学生举了以下例子，小班绘画课顺着一个方向画圆圈，就拟定了一个亲切而有趣的题目——“熊猫吹泡泡”，出示图片提问：“图片上画的小动物你们认识吗，它在干什么？”“哦！原来是可爱的大熊猫它在吹泡泡。”看它还得意洋洋地对小朋友们说： “你看我吹的多好呀，你们会吹吗？现在，我们大家也学大熊猫，用彩笔吹泡泡儿，跟它比赛，看谁吹得又多又圆又好看，好吗？”然后让幼儿边念儿歌边画圈儿：“小泡泡，圆又圆，一个又一个，又多又好看。”最后教师拿出事先准备好的真正可以吹泡泡的玩具让画完的幼儿或画的认真、画得好的孩子玩一玩吹泡泡的游戏。课堂上有的孩子在吹泡泡、有的在追泡泡、孩子们笑着跳着。这种方法符合幼儿的年龄特点，可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松而愉快中获取知识和技能，学会了用彩色笔，画最初最基本的图形——圆形。再有讲教学方法中的情境激励法时，我给学生举了下面的例子：中班装饰画——“宝宝要睡觉”。我先放一段宝宝的哭声，引出宝宝要睡觉这个题目，然后在一张三角形纸的中间先画上一个逗人喜爱的娃娃，再将左右两个角向里折叠成小被包娃娃样，然后在“被面”上用点、线、圆、花、草点缀出美丽的花纹，完成后即可抱着娃娃做游戏，边唱安静的摇篮曲，边哄宝宝睡觉。采用这种方法，能够使幼儿感到亲切而有趣，兴致勃勃地参与作画活动，并力图将画儿画好，以满足他们感情上的需要和好奇的心理。
通过这些教学实例幼师专业的学生们才真正领会到了书本上的这些理论知识在实际教学中的应用，才能逐步运用到今后的教学实践中。
2.教师在讲课中多给学生一些锻炼尝试的机会。正所谓激发学生的情，点燃学生的趣，促进学生的练。例如：讲幼儿园美术课的类型时就要及时的按照绘画、手工（泥工、纸工、自制玩具）这几部分内容，讲到哪里要求学生动手做到哪里，然后将学生制作的这些作品作为课堂作业和课后作业，并作为平时成绩加入到期中期末考试成绩中，以此提高幼师学生自己的专业技能技巧。还有在讲教学方法中的“观察分析法”时，学生们知道了观察法就是引导幼儿有意识、有目的地通过视觉器官感知事物，用脑思考并进行比较的一种方法。“观察分析法”的类型，有一般性观察和专题性观察两种。观察事物应该从哪几方面着手等等，这时教师最好当堂给学生演示几个观察的实物、图片或模型等，请学生上前面来做试讲片段。教师通过学生的试讲，了解她是否观察了对象的形状、颜色、结构、形态等；是否观察了对象的基本特征和主要特征；是否配合了多种感觉器官去感知事物。讲完后，教师及时给予评价，纠正不足之处。这样循序渐进的点滴积累使日后学生在准备完整的一节美术课的时候，就不会感到无从下手，处处陌生了。
3.在教学中充分运用多媒体、电化教学手段。中央电视台少儿频道中有许多知识性、娱乐性较强的节目，如《毛毛学画画》《幼儿简笔画园地》等，都是由经验丰富的幼儿教育专家来执教的。因此教师要随时注意收集、下载这方面的信息并利用录像、投影等电教手段，在课中穿插这些内容，学生既感到有趣，又能获得课本以外的新营养，新知识。还可以从网上搜索一些优秀幼师的优质课、公开课等穿插到课堂教学中，使学生见习观察这些优秀教师在课堂上完成了哪些教学任务，运用哪些教学手段，采用了哪些教学方法，要求学生写出分析结果、提交书面体会，并在今后的实践中灵活选择综合运用。
二、试讲的具体过程——实习阶段
1.发给每一个学生一份全国通用的《幼儿园美术教学计划》让学生从中选择一节课作为试讲的内容。
2.学生从教学计划中选出试讲的内容确定讲课的题目后，让学生带着问题，组织学生到幼儿园实地听几节美术课，如：“折纸课”“粘贴课”“绘画课”“泥工课”等。
3.给学生两周的时间写教案，并把课上所用的教具准备完毕。一个好的教案是上好课的前提，是上好一节课的关键，因此在这两周的时间里教师要多给学生做一些指导，帮助学生确定课的结构，设计教学过程，同时还要引导学生善于从教案的条文中解放出来，也就是说在教学试讲中不要死记硬背，照本宣科教案，因为教学的本身是运动的、发展的，课上各种各样的情况随时都有可能发生，所以我要求学生在试讲中善于发挥应变能力，发挥创造性，不要被教案所束缚。还有课上需要的磁带、挂图、实物等教具，教师也要热心帮忙准备，以鼓励带动学生把课讲得更加完整。
4.利用六周的时间进行课堂模拟试讲。每一位学生试讲时，请十名同学做幼儿园小朋友与她配合。班上的其他同学此时必须拿出笔记本认真听课并做听课记录。当这名学生试讲完后，请全班同学各抒己见分析这节课的优缺点，以及自己对这节课的不同设想。最后教师做总结性讲评，应从以下几个方面进行：（1）教学目的要求是否明确；（2）教学方法、教学手段是否运用的合理恰当；（3）教师的教态是否符合幼儿的心理和年龄特点；（4）教学重点、难点是否突破；（5）课堂组织是否严密及课的主要优缺点。
三、试讲的改进过程——提高阶段
从全班的第一轮试讲中，我体会到不管是讲得好一点的学生还是讲得不太好的学生，她们的课都不同程度地存在着大大小小的问题。例如，有的学生课堂发挥的不太好，可是课题选的新颖别致，教具也做的颇具独到之处。而有的同学课上的教态自然，声音亲切适中。可是一堂课的结构连贯的不自然，时间分配的也不够合理。针对这些这样那样的问题，我让两名具有不同特点的学生组成一组。让她们互相取长补短，再准备一节课。同时告诉她们这一次试讲要请学校领导、教务科、就业科、幼教教研室的老师们来听课。因为有这么多的领导老师来听课，学生们既兴奋又紧张，因此准备起来也比上次更努力、更认真。
通过这两次试讲，“学习—讲课—评课—交流”，充分调动了幼师学生的积极性，促进了幼师学生讲课基本技能的提高，并使幼师学生在课堂模拟试讲的实践锻炼中得到了较大的收获，为幼师学生日后从事幼儿教师工作打下了坚实的基础。
参考文献：
[1] 李道.孩子越玩越聪明.九州出版社.2007.
[2] 朱复融.儿童智力结构整合法则.重庆出版社.
[3] 教育理论与教学研究.2009（5）.
作者简介：
少儿美术教学计划范文5
在兴趣小组的活动中,有一份切实的教学计划，可以始学生循序渐进的学习国画的笔墨基础。从了解国画工具到如何用笔用墨，再到构图章法布局。我特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥想象力和绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。已经意识到国画中用墨的浓淡变化，用笔的线条变化;意识到国画的艺术魅力。亲爱的读者，小编为您准备了一些兴趣小组活动总结，请笑纳!
兴趣小组活动总结1一年的教学工作即将结束了，回顾这一年来美术小组的活动情况，虽取得了一定的成绩，也有一些不足之处。通过这学期的兴趣小组的学习，同学们的学习兴趣十分浓厚，许多同学要求能有机会再进行学习，而且在这些兴趣者的指引下有不少学生在学习中参加了小组学习。为了下学年能更好的开展兴趣小组，特将这一年来的活动情况总结如下，以便以后能做到取长补短，有所提高。
一、培养了学生的对美术的兴趣
所有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前画画只是应付老师的作业。但通过学习他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成了而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是初一年级尤为突出。
二、增加了学生的知识面
在美术兴趣小组的活动中不仅是讲解了美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。在这学期的活动中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
三、增加了实践的机会
由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，特别是在今年的高新区现场书画比赛中展现出了他们的才华，赢得了广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
四、定期举办了学生作品展览，积极参加各种比赛
举办了美术展览，交流、回顾、总结了学习成果，为学生提供了表现自己实力，增强自信心的机会。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。
在本学期的小组活动中，我们兴趣小组成员积极参加了各种比赛，参加了全国第五届中小学美术作品比赛，在比赛中取得了较好的成绩。
当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我的学生的素质更好地得到提高。
兴趣小组活动总结2这是一个忙碌而充实的学期，在这个学期我顺利地完成了古筝兴趣小组的教学任务。为了达到预期教学目标，培养学生感受音乐的能力，提高学生古筝演奏水平，陶冶情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展，我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学扎实有效
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，我们将每周三、五上午定为新授课时间，每天中午则在老师的指导下训练一小时。在师生的共同努力下，我们收获颇丰。本学期除了进行基本练习，还学习了多首练习曲：《卖杂货》、《姜》、《剪剪花》、《双叠翠》及《紫竹调》等，在三年级部成长礼活动中16名学生成功演奏了乐曲《紫竹调》，初步展现出我校古筝小组的“小荷”风采，演出获得了家长及老师的一致好评。
二、活动管理灵活激进
“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛的方式，由社团团长负责每日考评，每周一评谁的“红花”最多。对每星期出满勤的学生进行奖励，练琴达5次得红花，超10次便可得练习本、古筝胶布、指甲等小礼品。经过近一年的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。
三、教学研究引航起飞
学海无涯，艺无止境。为了使自己在教学水平及演奏水平都有所提高，本学期，我不断加强自身素质的研修。1、观看演奏大师的演奏视频，揣摩更科学的教学方法。2、严格要求自己每日练琴至少一小时。3、加强阅读和写作。因为老师的高度决定学生的高度，教师对学生的影响就像春雨入泥，细润无声，不知不觉中融入人的生命和灵魂之中，逐渐转化为行动。
桃李不言，下自成蹊。我想，这就是教师的情怀。选择了教师就选择了平淡，选择了责任，选择了奉献。只有努力不懈，终身以之，方能俯仰无愧!
兴趣小组活动总结3转眼间一个学期又过去了，本学期的国画兴趣小组活动也得以告终。也得好好总结一下，为以后的教学工作的提升作基础。本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，形成个性品德的目的，我们的国画兴趣小组已是学校的办学特色。其主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为将来全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。
在这个学期的国画兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，我从五方面总结了这学期国画兴趣小组的教学体会：
一、切实的教学计划
在兴趣小组的活动中,有一份切实的教学计划，可以始学生循序渐进的学习国画的笔墨基础。从了解国画工具到如何用笔用墨，再到构图章法布局。我特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥想象力和绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。已经意识到国画中用墨的浓淡变化，用笔的线条变化;意识到国画的艺术魅力。
二、多样的教学方法
在本学期的活动中,我引入了儿童想象绘画这个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。同时，我在教学中采用点、线、面的运用与儿童画的童真童趣结合;又加以欣赏实物、模仿画家作品、添加、想象、创造童真的意识。使用这些教学方法来激发学生的学习热情，从而达到了较好的教学效果。
三、长期的奋斗目标
有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧，我不这么认为。我觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的艺术之花。
四、重视对学生学习方法的研究
加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
五、教学成果
书画是我们赤光中心小学的特色，每年6月1日儿童节这一天在县书画协会举办师生书画展。今年是第十届了，不同的是在展厅里多布置了“十年回顾”，把十年来优秀的学生作品以图片形式回顾。展示了十年来学校特色成果的十年风雨，所走过的路。回味所走过的路，感人、动人，的确是学校独特的一道风景线。今年的展览又得到了县文化局、教育局的高度肯定。县书画协会说：“贵在坚持，一届又比一届好，实属难得。”如今夏至六月，在“第13届‘星星河’全国少年儿童美术书法摄影大赛”中，我校荣获集体一等奖，三位辅导老师分别获得一等辅导奖和二等辅导奖;其中国画34人参加，26获奖。此次是很难得的荣誉。
国画兴趣小组的活动是很有意义的，鼓励学生参加各种比赛活动为许多喜欢美术的同学深入学习美术创造了一个平台，让他们从小接受比较正统的美术教育，培养他们的美术素养，从而激发他们对美术学习的信心和决心。取得荣誉和成绩的同时，不要沾沾自喜，更应该保持不骄不傲的作风。在成果面前，我将继续努力，去探索美术教育的规律。相信学校将会有更好的成果。
兴趣小组活动总结4本学年度美术第二课堂小组以学校的工作计划为依据。按照学生的特长出发,重点培训书法,绘画的尖子生。平时让他们进行课后的练习工作,让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养。以生为本，着重发展他们的个性特长。
通过这学期的兴趣小组的学习，同学们的学习兴趣十分浓厚，许多同学要求能有机会再进行学习，而且在这些兴趣者的指引下有不少学生在学习中参加了小组学习。下面就这学期工作作一个总结：
一、培养了学生的对美术的兴趣：
有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前画画只是应付老师的作业，有时甚至是为了向爸爸妈妈“交差”。但通过学习他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成了而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是初一年级尤为突出。
二、培养学生的知识面：
在这次的兴趣小组中不但美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。
三、增加了实践的机会：
由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，特别是在今年的高新区现场书画比赛中展现出了他们的才华，赢得了广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
四、丰富了学生的第二课堂：
从素质的角度丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。
当然，我们的工作还存在不足，我们期待着我们的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们的学生的素质更好地得到提高。
兴趣小组活动总结5时光流逝,转眼又一个学期过去了本学年的美术兴趣小组活动也得以告终，美术兴趣小组活动总结。本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，形成个性品德的目的，使我们的美术兴趣小组顺利开放。其主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，孩子们喜欢这种活动方式，家长们满意这种教育方法。在这个学期的兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，我从四方面总结了这学期美术兴趣小组的教学体会：
一、切实的学习计划
在儿童画兴趣小组成立初，我就决定在个班中选拔几位有一定绘画才能的学生，让他们从小接受绘画的系统训练;而大部分的学生则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解。
在兴趣小组的活动中,我特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。
二、多样的教学方法
在本学期的活动中,我引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。
同时，我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而达到较好的教学效果。在全国少儿书画大赛的绘画比赛中，我们小组中多位学生获得金、银、铜奖。
三、长足的奋斗目标
有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧.我不这么认为。我觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的美术之花。
四、重视对学生学习方法的研究
加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。
教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
少儿美术教学计划范文6
一、落实国家课程计划，以“实”为先
我校为确保国家课程计划的有效落实，严格按照《义务教育课程设置实验方案》所规定的“九年义务教育阶段艺术类课程占总课时的9%-11%”这一要求的上限执行，在全校各个年段开齐开足艺术课程，并建立课程实施管理体系，确保艺术课程在时间上得以落实。同时，学校还努力实现所有音乐、美术教师全员专任，并将艺术教师的学研以制度的形式予以落实，打造出以“读书分享”“学进交流”“名师引领”“新秀竞技”“专题研修”五个模块为主的艺术教师“制度化学研”模式，确保艺术课程在教学质量上得以落实。
二、改革课程评价方式，以“效”为本
1. 评价指标转向多维
评价指标的确立解决的是“评什么”的问题。我们将美术课程的评价指标确立为“学习态度及习惯”“欣赏评述”“造型表现”“设计应用”“综合探索”“完成作业”“参加第二课堂”和“获奖情况”这八个一级指标，我们还将音乐课程评价指标确立为“学习态度及习惯”“音乐知识”“音乐欣赏”“音乐表现”“音乐创造”“乐器演奏”“参加第二课堂”和“获奖情况”这八个一级指标。同时，我们还根据一级指标细化出若干个二级指标、三级指标，并制定相对应的评价标准进行评价。
2. 评价形式走向多样
评价形式解决的是“怎么评”的问题。近年来，我校在艺术课程评价形式上作了许多有益的探索，也取得了一定的成效。如，音乐学科采取音乐欣赏考核、音乐创造考核以及器乐演奏考核三种方式。音乐欣赏考核包括：音乐知识“我最广”，根据出示的内容，说出音符、音名等常见符号；音乐欣赏“我能说”，根据录音说曲名、感受等。音乐创造考核包括即兴节奏短句或旋律并表演。器乐演奏考核，即我是小小“音乐家”，根据不同年段要求，进行现场器乐演奏。学生在评价的过程中认识了自我，锻炼了胆量，体验了成功。该评价方式也得到东莞市教育局教研室的充分肯定和一致好评，并在全市进行推广。
3. 评价主体指向多元
评价主体解决的是“谁来评”的问题。传统的课程评价的实施主体是教师，过于强调教师在教学中的主导作用，忽视了学生作为学习主体的地位。只有让学生自己、同伴以及家长参与课程评价的全过程，充分体现出评价主体的多元性，才能有效避免评价中的主观性、集中性与片面性。例如，我校在实施艺术课程评价的过程中，借助日常评价软件和评价手册等工具，将师评、家长评、自评、同伴评有机地结合起来，取得了一定的效果。学生同伴互评，促进了互相合作、互相学习；学生自评，促进了学生认识自我、反思自我；家长评，增强了家长的教育意识和对孩子的关注程度。
4. 评价时机面向全程
评价时机解决的是“何时评”的问题。艺术课程评价的根本目的是为了更好地促进学生艺术素养的发展。然而，学生的发展是一个过程，促进学生的发展同样要经历一个过程。我们采取了日常评价、阶段评价、学期总评相结合的方式。日常评价注重评价的生成性、即时性、差异性，以每一节课为载体组织与实施，针对学生每节课所表现出的学习态度及习惯、基础知识、基本能力等评价指标在课堂上即时评价并作记录。阶段评价根据各艺术课程实际教学进度进行。学期总评，评价指标为各学科指标体系中的全部指标，采取科组命题检测和学校命题抽测相结合。
在实施不同评价的同时，依托相关工具进行记录。如日常评价和阶段评价结果记录于日常评价软件，学期总评结果则记录于评价手册上。评价软件连接学校校园网，教师、家长、学生等评价主体随时可根据账号上网查阅；评价手册采取活页装订，便于分学期、学科拆取及汇总。每本评价手册，既是学生各艺术课程的评价记录，也是一份特殊的成长档案袋。
三、拓宽课程实施途径，以“活”为径
1. 艺术活动课程化
随着艺术教育课程改革的深入推进，开展校园艺术节是不少学校较为通用的做法。然而，这些艺术节基本按照“先比赛、后展演”的模式进行，存在着“重成果展示、轻教育过程”的弊端。近年来，我校积极探索“艺术活动课程化”的新路子，全面开展“大榕树”艺术节活动。为了发挥艺术节的课程功能，学校将艺术节的书法、绘画、工艺、歌唱、舞蹈、器乐、综艺等各个项目分别开发了相关的校本课程，完善制定了相关的课程实施方案，并以班级为单位，以课堂教学为核心，以课外活动为载体开展实施。同时，学校还结合各项校本课程制定相关的比赛或考级制度，与学校艺术节的各项比赛与展演活动形成有效衔接，真正使艺术活动常态化、课程化。
2. 社会资源整合化
我校地处城区万寿路，与少年宫相邻，少年宫有着专业的艺术教师队伍和一流的艺术教学设施。学校充分利用这一资源，与少年宫及学生家长协商，委托少年宫开展艺术教育。学校利用每天下午第二课堂时间，每学期输送近500人参加少年宫拉丁舞、幼儿舞、综艺舞、中国舞、少儿舞、芭蕾舞、街舞、爵士舞、钢琴、电子琴、小提琴、葫芦丝、竹笛、古筝、二胡、架子鼓、吉他、萨克斯、长笛、声乐、小小涂鸦坊、七巧板创意坊、小豌豆版画室、大眼睛动漫工作室、趣味水墨坊、硬（软）笔书法等班级学习，使学生在少年宫充分地享受到优质的艺术教育资源。
