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初中美术教学反思篇范文1
想要做好工作总结，关键不是描述具体的工作内容，而是突出你创造的价值，你可以从挖掘自己的工作价值这个角度去写。亲爱的读者，小编为您准备了一些中学美术工作总结范文，请笑纳!
中学美术工作总结范文1一、学生现状分析
各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标
(一)低年级段
1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。
锻炼学生的想象能力及创作能力,给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段
1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。
(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施
1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。
2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;
结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。
中学美术工作总结范文220__—20__学年第学期美术教学工作已经展开，为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。利用书籍、网络认真学习美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。
二、教学目标：
1、创新精神培养目标
(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映，创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规，敢于创新，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，表现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力，能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计，并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力，提高综合思维水平。
2、实践能力培养目标
(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识，以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合，找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中，解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯，以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动，在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
三、教学重点难点：
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
四、主要教学原则
(一)全面性原则
(二)主体性原则
(三)实践性原则
(四)发展性原则
(五)民主性原则
(六)开放性原则
五、教学内容进度：
高一：期中授完美术教科书美术鉴赏1单元，美术鉴赏2单元1——3课;
期末授完美术教科书美术鉴赏第2单元4——7课;
高二：期中授完美术基本知识透视和简单几何形体;
期末授完美术基本几何形体组合及简单静物;
高三：完成半身像和水粉教学任务
美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育，使学生获得美术基础知识和基本技能，促进学生的智力及身心和谐发展，培养学生美化社会生活的能力。面对21世纪的教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧，培养创新意识，形成和谐、健全的个性品质，具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚，深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能，特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果，转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学，转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类，要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学;要由狭隘的、单调的教学内容，转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等，以有益于学生的发展，为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境
中学美术工作总结范文3美术学科已经在课程改革中发生了综合性的变化。新的学期，在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，采用学校提出的三段式教学方法，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一，指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二，教学目标：
本学期我只担任高二年级的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对于高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将鉴赏赏，绘画，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握美术鉴赏的基本方法，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、审美、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
①继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
②课堂教学活动。加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。
四、教材分析处理：
1、美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。
为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，例如第十三课，西方现代艺术，只选择几个流派进行讲解，学生会更加容易掌握与理解，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4、要求学生作好材料的准备工作。
要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、具体教学进度：
第2-6周：中国画
第7-9周：水彩画
第10-11周：水粉画
第12-13周：油画
第13-14周：版画
第15-16周：漫画
中学美术工作总结范文4一、思想政治上
忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、基本情况分析
(一)学生现状分析：
初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。
(二)教学内容分析：
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
(三)教材中重点、难点：
重点内容涉及到中国画的内容，包括工笔画和写意画的创作等绘画创作知识。设计主要是以书籍的设计和标志设计的平面设计和立体构成等方面的设计知识。
三、工作目标
1、通过欣赏，学生能掌握中国工艺美术的基本知识;
了解不同时期中国工艺的发展和审美演变;了解陶器、青铜器、漆器和此前的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。通过探究，学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。
2、了解中国画的分类、常用工具及所包含的情感，能创作出简单的工笔画和写意画，在创作过程中体会传统中国画的魅力，增强学生对生活和自然的热爱及责任感。
3、探求苏州园林的精、巧、灵、雅、意、美，了解江南园林和私家园林的特质和江南园林的发生、发展。
对比江南私家园林和皇家园林的差异。江南园林典型特质的形成原因和江南园林中各种建筑、审美、文化元素的组成。体会园林中题咏、匾额、楹联等文化元素的精神内容。
4、了解书籍设计的基础知识，初步掌握书籍设计的基本原则、设计规划、包括的内容以及美化的方法。
初步学会招贴画的构成、基本创作方法及创意。感受生活，了解图形符号传递信息的方式、学会从实用美观的视角出发，构思、设计创意独特的校园环境标志、班级课程表、日历等，提升校园文化。
5、通过欣赏外国历史画、宗教画，了解历史画的创作题材。
引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论，提高鉴赏历史画、宗教画的能力。
四、主要工作及措施
1、根据对初二学生的情况分析再加上初二学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。
3、在教学中，我以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。
4、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。
中学美术工作总结范文5一、指导思想
一切从实际出发，联系学校实际，结合学生的实际情况，立足小学美术新课标，以新的思想、新的知识、新的技术来扎实小学美术老师的基本功，为小学美术校本研修的开展打下基础。
二、研修目标
(一)师德方面：
继续认真学习《中小学教师职业道德规范》，争取做一名具备良好的师德、广博的知识、对学生宽容有爱心和责任心、以人格力量去感染和影响学生的优秀教师。热爱教育事业，认真学习、贯彻党的教育方针，爱岗敬业。热爱学生，关心学生的学习和生活，尊重学生的人格，用爱心去包容、感染、教育学生，以自己的言行为学生树立榜样，严于律己，为人师表。具备强烈的事业心和责任心。
(二)教育教学方面：
不断学习新的观点和理念，积累一定的理论学识和教学经验，把“学习与思考”当成自己的一个习惯，持之以恒，努力充实自己，争取在美术教育理论和专业知识、教育能力和教学行为、个人素养和教育科研能力等方面有所提高。
三、具体实施方案
1、实现终身学习，寻求自身的发展，订阅美术教育期刊，每学读二本教育理论书籍，并撰写。
2、提高美术教师的多媒体教育技术，做到能够独立制作适用多媒体进行教学。
3、和其他教师共同提高，互相听课、评课，做好诊断记录，积极参与学校、中心校和教育局组织的教研活动，每学期听课不少于18节，并写出自己的听课感想。
4、坚持参加教师教育研修计划，及时撰写自主学习笔记。
5、坚持参加各项培训学习，认真完成布置的各项作业，利用网络进行学习提高并写教学日志，在不断的反思中进步。
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关键词：四格漫画；创意
一、问题分析
（一）动漫是学生喜欢的题材
爱因斯坦有句名言：“兴趣是最好的老师。”兴趣对人的实践活动起着积极的作用，特别是对学生的学习起着推动作用，是学生学习积极性中的一个最活跃、最积极的心理因素。对于初中美术而言，卡通漫画无疑是学生最喜欢的一个题材。我曾经在初中生群体中做过调查，班里有99%的学生喜欢看动漫，因为他们觉得动漫故事精彩而有趣，漫画里的人物也非常可爱。
（二）漫画创意是教学重难点
因为青少年喜欢漫画，许多学生都曾经临摹过漫画作品，可当我问及他们是否有原创漫画的经验时，几乎所有学生都在摇头。这是为什么呢？首先是原创漫画需要更多的时间精力，其次是学生无法找到原创漫画的创意点。面对大多数学生的困惑，教师要着力想出各种有效办法加以突破，否则学生对动漫的喜欢仅仅停留在欣赏和临摹的层面，无法激发学生的创造力和竞争力。
（三）四格漫画适合课堂创意教学
美术教育家伊顿说“教育是一种勇敢的探险──尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造”，因此，“创造性以及创造性思维的培养已被看作艺术和艺术教育的一种最高追求”。
在卡通漫画的教学过程中，我觉得四格漫画具有短小精悍，画风简单易学等特点，适合在有限的课堂时间内指导学生进行漫画创作。同时原创漫画教学启发了学生的创意思维，培养了他们的创新精神。
二、四格概述
（一）四格漫画的定义
四格漫画是一种古老的艺术表现形式，是以四个画面分格来完成一个小故事或一个创意点子的表现形式。早期的漫画除了传统的单幅外，就是四格讽刺漫画：开头，发展，，结尾，所以是四格。四格漫画注重创意思维，画面不需很复杂，角色也不需要太多，对白精简，让人轻松阅读。
（二）四格漫画的特征
1.短小精悍
标榜着“四格”的漫画，未必从头到尾那么严格按照四个格子的规律来切割，有时候是三格，有时候是五格，有时候甚至是不限格子数的小剧场。但是无论如何，“篇幅简短”的理念都是贯彻到了。
2.轻松有趣
四格漫画不是适宜承载太沉闷或是深刻命题的形式，简练而幽默的剧情才是吸引读者的王道。为故事设定一个活动范围，三两可爱但个性鲜明的角色，辅助以从生活细节中提炼出来的小趣味，就是绝佳的四格漫画。
3.简单随意
四格漫画是不拘一格的。真正优秀的四格漫画有一个特点，那就是即使读者第一次接触作品，随手从中间翻开一页，依然会被不熟悉的人物和背景给逗乐，进而喜欢上。画风或是内涵都不是四格漫画需要着重考虑的东西，可以让人简简单单就喜欢上，才是四格的精髓。
三、创意策略
（一）运用艺术手法进行创意表现
1.夸张手法的运用
夸张手法是指以丰富的想象为基点，以不违背故事合理性为前提，以刻画漫画角色形象的个性特质为目的的艺术手法。主要有形象夸张和动作夸张。它的运用可带来漫画角色的趣味性，也可化为解说角色性格的语言信息。总之，夸张手法给四格漫画给来强大的艺术魅力。
我在课堂教学过程中，要求学生特别注意夸张人物的特征和表情。我首先请学生上台模仿喜、怒、哀、乐这四种表情，并让学生归纳表情特征。喜：眉弯，眼眯，嘴上翘；怒：瞪眼，咬牙，眉上竖；哀：眼、嘴向下，眉头皱；乐：眉开，眼弯，咧嘴笑。然后我又让学生仔细观察，从外形上适当夸张变形，把人物的表情夸张到极限。学生们在老师的启发下，相互间以同学为参照对象，他们抓住五官特征，运用夸张的手法，巧妙的表现了人物的内心世界，十分栩栩如生，以下是一些学生四格漫画角色造型图。
2. 比拟手法的运用
运用比拟手法，漫画造型增添了许多趣味性。比拟手法不仅是在原来的形象上，进行大胆的夸张和想象，而且通过漫画角色的人格化把一种人文精神传达出来。比拟手法有两种形式：拟人和拟物。在漫画角色设计与塑造中，拟人和拟物是合一的。动物的鲜明个性符号移花接木地表现人类形象，人类特有的动作、情感和思想转嫁到动物身上来表现，是四格漫画在漫画角色上常见常用的创意。这些角色形象之所以让人们觉得亲切、可爱，是因为角色拟人化的形体在设计上来说是双重变形的。即是指这些形象，一方面体现人类的形象特征，一方面保留动物或物体自身的形态特征，构成一种既陌生又可爱的双重形象。在动作上进行拟人化的模仿，把一个个原本没有生命的角色，赋子了人类的情感，把动物本身自然的形象进行了升华，使之变的更加生动有趣。总之，比拟手法能够将人们熟知的世界转化为形式新颖的陌生世界，从而充满奇观色彩。以下是学生运用比拟手法在四格漫画中塑造出来的小猪形象，十分活灵活现。
（二）从校园生活中寻找创意题材
所有艺术创作，都是来源于生活，只有注意观察生活、才能有新颖的创作灵感，四格漫画的创作也不例外。全日制义务教育《美术课程标准》（实验稿）指出：“应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联在一起”， 以身边的事为题材进行漫画构思是解决漫画创作的关键。要想创作出好的四格漫画，需要我们不断丰富提高自己的认识，多观察生活，多思考，在这个过程中积累素材，要知道凭空瞎想是很难创作出好的漫画的。
校园是学生学习生活的环境，在这个熟悉的校园中同学之间，师生之间有许多值得回味的小故事，比如老师对学生的关心，同学之间的相互帮助，学生对于高分的期望，课堂上发生的趣事等等这些都可以成为四格漫画的创意点。
这副四格漫画是描写考试前学生紧张复习的情况，班主任宣布今天体育美术音乐课都改成了语数外，学生一整天都在紧张的复习文化课，考前压力很大。漫画构图活泼，从学生最熟悉的考前复试取材，将学生在考前学习过程中的紧张，疲劳描绘的生动有趣。
（三） 用轻松幽默的方式表达创意
幽默是一种艺术，是人生中不可缺少的喜剧。正因它的存在，使世界充满了欢乐。 幽默的特点就是令人发笑，使人快乐、欣悦和愉快，它是一种才华，更一种魅力，象一座桥梁拉近了人与人之间的距离。
四格漫画是无声的相声、小品，是逗人发笑的幽默画。四格漫画创作构思是关键，如何进行漫画构思？怎样的构思才能“出乎人们的意料”？怎样才能产生出幽默的内容？这要求学生注意观察发生在自己身边的事，即要关注实际生活中的琐事，保护自己的“突发奇想”。学生构思过程中可以自己构思，也可以借助集体的力量你一言我一语给予帮助，以培养学生的合作精神，还可以请求老师给予指导或者建议，以求寻得更好构思与构图。四格漫画的幽默创意可以是语言对白的风趣，也可以是漫画角色的搞笑造型。四格漫画的创意手法里，轻松幽默是四格漫画的精髓。
这幅四格漫画非常风趣，故事情节大致如下：一个调皮的学生在课堂上欢呼：“星期五终于来了。”老师马上批评他，指责他贪玩不爱学习。这位学生不服气，手指班长说：“她也觉得星期五比星期一快乐。”老师于是解释道：“班长快乐是为五天的学习收获而感到快乐。”调皮的学生虽然心里不服，但却哑口无言。这幅四格漫画形象生动，不仅仅让学生发笑，而且还引起了班里部分调皮学生的共鸣，他们也有这种似曾相识的经历。于是我趁势引导学生在上课时对课堂纪律的正确认识，用漫画的轻松幽默很好的解决了一些调皮学生的叛逆心理问题。
四、评价方法
（一）注重激励学生的评价
对于学生的四格漫画作品，老师在评价时应充分发挥其激励功能，采用即时的口头评价、谈心式的评语激励每一个学生，特别是对美术成绩不好的学生，更注重保护他们的自尊心和自信心，在评价语言措辞上要非常谨慎，让学生更多地看到自己的优势和进步，对未来的学习充满信心。
（二）注重创意能力的评价
学生原创四格漫画，虽然没有临摹漫画那样精美，但老师要有一颗包容的心，鼓励学生勇敢原创，表达漫画创意。同时老师要及时把优秀的四格漫画作品制作成电子书籍，在课堂上给学生欣赏。教师也可以把学生优秀四格漫画集中起来，编成一本自创校园漫画集，对学生的创意能力给予肯定。
（三）注重多元结合的评价
改变过去单独由教师评价学生的状态，鼓励学生本人和同学参与到评价中，特别是学生自我评价，一方面提高了他们学习积极性和主动性，另一方面也提高了他们自我反思能力。我在美术课堂经常请学生点评他们自己的四格漫画作品，只要说得合理可以给作品打分计入成绩册。有时我也采取学生分组聊一聊班里同学四格漫画创意的优缺点，最好教师进行总结的评价形式，这些都取得的很好的评价效果。
五、教学成效
古人云：“知之者不如好之者，好知者不如乐之者。”在很多时候，兴趣就是学习的方向，梦想的来源。创作是件令人开心的事，画漫画是个有趣的事，做自己想做的事既开心又有趣。学生喜欢漫画，教师在此基础上循循善诱、悉心指导，容易取得事半功倍的效果。教师通过四格漫画的课堂教学，让学生更加喜爱漫画，他们对于漫画的审美能力和创造能力都得到了提高，具体表现可以归纳成以下几点：
第一、 四格漫画教学让学生学习了基本的美术知识和技能；
第二、 四格漫画教学培养了学生的想象力，锻炼了创意思维；
第三、 四格漫画教学培养了学生的幽默感，让学生充满智慧的快乐。
第四、 四格漫画教学加深了学生对班级、同学以及对生活的关注和了解。
因此教师应积极鼓励学生原创漫画，在课堂上多采用四格漫画的创作形式启迪学生的艺术思维，这样能充分调动学生的主观能动性，弘扬学生的创新理念。
参考文献：
