绘画老师教学心得范例6篇

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绘画老师教学心得

绘画老师教学心得范文1

这本书的作者是,我们国家经历了近四十年的教学实践的著名儿童教育家杨之艺术美术读书心得体会。这是一个儿童艺术教学方法研究专著,该书介绍了专为素质教育的学生通过艺术教育活动,促进儿童的全面发展、和谐发展,教学经验,并通过长期探索和建立孩子们的教学体系和教学方法。这本书的作者根据自己的个人经验和教育实践,艺术教育发展的新理念,全面、系统地分析和讨论她对儿童艺术教育的理解和经验。

本书的作者,通过教学实验近二十年的研究对儿童绘画能力发展,她的结论是教学理论具有重要的学术价值和意义的推广,效果。杨老师始终保持开放的心态在儿童艺术教育实践中,在每一个远,心中充满了国际艺术教育变化的情况,也没有忘记和中国特殊的国情和人类的结合。美术读书心得体会杨小姐说:“我试图探索适合中国国情的儿童艺术教育的方法,我不同意孩子们传授的实际知识和技能为目的的艺术教育中心理论,对教学方法的使用模仿压抑孩子的创造力。另一方面,我觉得教学内容完全从孩子的兴趣是不够的,它缺乏科学系统的教学体系……造成不良后果教育遵循自己的意愿……我认为艺术教育取决于儿童认知的发展,美感和创造力,促进孩子的成长。”杨老师无论理论还是实践,都充满了一种爱,当她指出在他的著作《爱和尊重是教育的起点。“这不仅从事艺术教育的爱,和她的爱的教学对象,孩子们喜欢的工作,在儿童绘画的表达爱的孩子气的个性和情感。此外,还有严重的和严重的杨老师艺术教育和实践。这本书有2000万字,涉及到艺术教育在所有方面,杨小姐多年努力的结晶。

“发展”的艺术教育和一本书分为两个部分,美术读书心得体会第一部分是艺术教育和基础教育的发展,从世界开始,特别阐述了艺术教育的质量发展和人民。分析艺术教育从儿童的心理特点,具体方法构建开放的实践教学体系。第二部分是研究儿童艺术教学方法。讨论了杨老师的教育理念和教学方法,多年来总结“教学艺术”。杨老师通过理论和案例讨论,让我们所有的方向,多角的理解艺术教育的特点,一些科学教育和儿童艺术教育。

绘画老师教学心得范文2

前言

在传统的小学美术教学模式中,教师在日常小学教学指导活动中呈现出了呆板和僵化的特点,学生的主观能动性得不到发挥,只是机械的在课堂上反复运用简单的创作技巧进行绘画。小学美术教师还应该善于发现学生的天赋,对于兴趣比较强烈并且具有一定动手创作能力的学生,将他们变成各个分组合作学习的小组长,要在小学美术教学的“合作学习”模式中,通过对于思维活跃学生的培养,带动学生共同发展和提高。

一、合理分组,培养学习兴趣

教师可以结合PPT幻灯片展示,对《素描》内容进行介绍,结合广泛应用教学沟通的手段,了解学生的心理活动,防止学生处于不配合、不接受的状态,将小组合作学习与学生的个人修养与内涵的提高结合起来。为了改变以往教育活动中机械的教学模式,教师应该根据学生的个人兴趣把学生不等分的编排成“兴趣学习小组”,可以把学生分为“鉴赏组”、“模特组”和“绘画组”。三个小组的同学根据自己不同的表现和表达的欲望进行活动。“鉴赏组”的学生可以针对世界名画开展经典作品赏析活动,例如:意大利著名画家达芬奇的《蒙娜丽莎》、《达芬奇自画像》,学生可以通过多个角度观察蒙娜丽莎的画像,看看她是否能够在不同的角度都能够展现出对观察者的微笑,从而发现作者精妙的素描笔法,这样能够在很大程度上提高学生对于美术课程知识的学习兴趣,使学生能够积极主动的学习美术知识,不仅有利于美术课堂教学效率、质量的提升,还能够增强学生学习美术知识的能力。

二、针对性选题,开展科学引导

对于达芬奇对照镜子的自我描摹的故事,老师可以为大家介绍达芬奇对于绘画艺术的热爱与痴迷,为了创作蒙娜丽莎这一幅画作,达芬奇花了差不多十年的时间,画坛泰斗达?芬奇通过自己的刻苦勤勉和惜时如金,对艺术作品的创作兢兢业业。为了使得自己的作品达到精益求精的最高追求,他居然创造了一种“定时短期睡眠法”用来帮助自己延时工作,广为人们所称道。这一方法是通过对“睡”与“不睡”的硬性规律性调节来提高时间利用率,同学们通过学习达芬奇为了艺术献身的阶段,端正自己的学习态度,树立远大的目标和高雅的艺术追求,通过榜样激励的方式,为学生提供在艺术层面创新和发展的不竭动力。美术教师在课堂教学中选取针对性选题,有利于科学合理的引导学生学习美术知识,首先使学生了解著名美术艺术家的创作背景,让学生学习他们身上的优良品质,使美术艺术家成为学生的榜样。

三、设置互评和合作的机制,促进共同发展

学生不应该只把注意力放在课堂听讲上面,而是应该在“合作学习”的活动中,与同学和老师进行积极有效的互动,在探讨中把课堂气氛活跃起来,满足课堂教学中高效反馈的要求。“模特组”的同学可以与学生进行交流与合作,通过指定绘画的方式,让“绘画组”的学生自由选择“站姿”、“坐姿”和“蹲姿”,开展不同形态的绘画活动。在教学的活动中,老师还应该进行针对性的选题指导活动,让学生按照模特的不同姿势,进行不同类型的绘画与创作,把小学美术课堂教学变成饶有趣味的教学场所。除了要安排不同的绘画内容以外,学生还应该配合老师的选题安排,进行分组合作学习,掌握不同的审美方法与绘画技巧,适应不同环境下的绘画方式。

四、鼓励心得共享,开展综合指导评价

在小学美术课堂教学的活动中,老师不应该只是重视对于美术理论和美术基础知识的教育活动,而是应该重视小学美术课程教学活动中的课程设计工作。通过设置“阶梯型”教学难度的方法,让学生在学习的过程中,能够循序渐进的接触小学美术教学领域中的不同知识点。从“审美”的层面入手,通过对简单艺术设计原理和基础平面构图知识的教学工作,让学生对于美术发展历史等基础知识有清晰的了解。然后,从绘画技巧的方面入手,在小组讨论和综合评比的活动中,鼓励学生分享学习美术中的各种经验和技巧。最后,从美术发展的角度出发,体现教师对于小学美术教学活动中的指引作用,通过绘画作品实例讲解的方式,激励学生的学习兴趣,塑造学生“融身艺术”、“热爱艺术”的精神追求。

绘画老师教学心得范文3

一、树立学生的绘画信心

孩子喜欢画画,是因为他们渴望借助这种无声的语言来表达自己。他们都是天才的画家。所以,不要用成人的创作规律去要求孩子,什么主题、构思、表现手段、绘画语言等等,暂不要过多地讲解,否则,会使他们产生一种惧怕感。要鼓励学生大胆去画,哪怕是信手涂鸦,也不要轻易批评、指责,这时画好与画坏并不重要,重要的是让他们克服“不会画”的畏难情绪。教师首先要做到的是让低年级学生在轻松愉悦的心态下,有勇气和信心去完成作业,还要及时表扬每一个孩子不同的优点,提高他们的自信心。

二、激发学生的绘画兴趣

“兴趣是最好的老师。”让学生在兴趣之中画,只要画他们感兴趣的,就不要轻易否定。有时他们画起来很随意,但是却画得津津有味,此时教师应与他们分享童趣,并抓住好时机,引导他们画完。有时这种涂涂画画的兴趣是短暂的,那么如何延长他们画画兴趣的时间呢?我认为教师应抓住他们好奇、易兴奋、喜探求的心理特征,采取各种丰富多彩、寓教于乐的教学手段,激发他们对创作绘画作品的浓厚兴趣。在一年级的绘画教学中,我还经常开展游戏活动。因为游戏的引入可以使课堂气氛轻松化,课堂教学趣味化,能明显提高孩子的兴趣。当然,还可以用谜语、音乐、舞蹈、诗歌和直观的多媒体等来激发学生的绘画兴趣。

三、引导学生画出自己的真情实感

绘画和其他艺术形式相比,更具有直观性,因此也更容易为孩子所接受。那些不懂绘画技法而随意涂鸦的儿童画,反映的却是最真的情,最纯的童心。孩子内心有丰富纯真的感情需要抒发,那奇异的童心世界需要借助五彩的笔来表现。作为低年级的美术老师,在教学中,我们不仅要让孩子按照思维,一步步进行绘画,掌握各种技能,还要引导孩子根据需要,自觉主动地感知周围世界,画出眼前所见,画出心中所想,勇于表现自己。首先,要引导学生细心观察生活,观察事物,引导他们主动地有目的地去看去分析,去留心和记忆,回想生活中的事物或其中的过程、细节,他们在绘画创作时就能做到心中有数,有感而发。这里,我还想说说情境教学。情境教学能巧妙地把学生的认知活动与情感活动结合起来。能进入情境是因为有图画的形象、音乐的形象、生动场景的形象等等。所以,利用多媒体教学可以营造生动、形象的动态化情境。

四、用爱心和学生进行平等对话

我国著名的艺术教育家杨景芝曾说过“教师的爱最具吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的绘画动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它给人勇气,催人奋进。所以,在低年级的绘画教学中,作为教师应当主动接近学生,以自己对绘画的热爱,激发学生对绘画的热爱,以自己对学生点滴进步的由衷高兴,点燃学生对绘画的热情。我认为教师应该经常和学生一起动手画画,在这个过程中潜移默化地完成教育的功能。教师在交流中还要多了解孩子,善于观察、分析孩子的各种情况,在适当的时候以适当的方式教给孩子绘画的技能技巧,让他们感受进步的快乐。此外,在孩子绘画的活动中,教师的语言应起到鼓励和鼓劲作用,对学生在原有基础上的每一点进步都要给予鼓励,使学生逐步上台阶,不断由小成功积为大成功,从而激发他们内在的学习主动性。因为对于低年级学生来说,赞扬的效果远胜于批评,表扬他们一下,他们会开心好几天,会越来越喜欢画画。

五、培养学生的想象力和创造力。

绘画老师教学心得范文4

关键词:儿童画 童心 纯真

一、潜心教学,发现童画的美

儿童画是一颗颗纯真童心的自然流露和展现,是孩子们对外部世界的感应触摸和探索,比起稚嫩的语言表达,更能反映出孩子的所见所想。“稚到拙时亦为美”,不懂绘画技法而随意涂鸦的儿童画,反映的却是最真的情,最纯的童心!

在西方,绘画被称为“没有错误的学科”,儿童画被认为是“儿童真正的最自主的活动”。在儿童作品中,我们常常会看到这样一些有趣的画面:桌子的四条腿平铺在桌面的两边,侧面的人物却能同时看见两只眼睛,骑马的人双腿是站在马背上的,大辫子的女孩头顶竟然是光秃的……看似滑稽的画面却让我们感悟到了一种纯真、自然的美,这其间的韵味足以与绘画史上的大师们相媲美。画家卢梭、毕加索正是凭着儿童般天真无邪的思维方法和幻想力,以看似笨拙幼稚,实则质朴典雅的独特风格,在现代绘画的领地矗立起一座高峰!齐白石画面中的返璞归真和诗情画意,体现了文人画追寻的至高境界,也正是艺术童心的率真流露。而在我们的身边,不正存在着许多这样能大胆、炽热地表现世界的艺术家吗?我们是否善于寻找、发现他们的足迹了呢?

二、深入童画,发现童心的美

想起2008年一次参加市新课程培训时,有一教授给我们讲述了这样一个有趣的案例。有一名学生拿着自己的画请老师给予指点,只见画面上画着一条路,这条路一直往上延伸,最后向左拐弯,看起来透视有些问题。没等孩子细说,老师就热情地展开指导了,告诉他这条路的透视有点难画,然后细心地动手示范。然而,当这位老师煞费苦心地辅导完毕时,孩子并没有流露出开心满意的神色,而是说:“老师,我只是想请教你该怎么涂色。”……听到这里,我们不禁哑然失笑,想到这位教师“自作聪明”的举动,大家都发出了不同的感慨、深思!在平时的教学中,我们是否也经常在做一些只求满足自己审美欲望,却违背儿童意愿的教学行为呢?当我们把孩子们的作品指导得五彩缤纷、眼花缭乱的时候,是否还在为自己的“创意”沾沾自喜呢?要知道,我们不是儿童,我们的想法在孩子们看来也许是毫无色彩的。孩子们画画只是想表达自己内心的想法,而我们所要做的,绝不是引导他们画出我们喜欢的东西,而是要让他们尽情地表达、快乐而大胆地画出来。

三、感受童心,发现纯真的美

经过几年的实践,我觉得,指导好学生儿童画创作,让童心在童画中充分闪耀,并不是难事。

首先,我们必须去了解我们的孩子绘画的各个黄金期。

1.学前的孩子形象思维迅速发展,绘画动作日益熟练,想画的东西多了,一会儿画车,一会儿画飞机,一会儿画动物,还组不成一个画面。对某些东西特别感兴趣,男孩喜欢画汽车、飞机、坦克,女孩喜欢花草、美人。我们不需要更多的指点了,只需引导多看、多想、多画。

2.一、二年级的小朋友,随着生活面的扩大,接触人和事增多,画面内容会越来越丰富。这是儿童绘画创作的旺盛时期!一个好办法就是给孩子钉个本子,让他们画《图画日记》

3.幼儿期结束,我们应该继续让孩子画他们感兴趣的东西,在一幅画里尽量让他们把纸画满,这样可以促使他动脑筋,丰富想象力。

其次,可以分年龄辅导孩子创作。

最后,临摹儿童图书、报纸上一些插图,这些插图一般都形象、简练、生动,能引起孩子的兴趣。还可以给他们出题目或让他们编故事,使童心得到发展。

前不久的一节美术课,教孩子们画《鱼的世界》。其中有一个孩子,给我的印象一直都是很顽皮的,很少带美术工具,画儿也画得不好。我看见他那天的画儿也是老样子,画面上一大片黑不溜秋的墨水,旁边有个象形字一样的小人,看着很让人生气!刚想批评,忽然想起波顿教授的讲座。于是我转变态度,和蔼地问他:“你画的是什么?能跟老师说说吗?”他说:“我画的是一个被污染的鱼塘,这个人在钓鱼,等一下我再画他钓了一条鱼骨头上来。”我听了心里一震,又吃惊又惶恐!这么好的想法,竟险些被埋没在我的呵斥声之下……我欣喜地表扬了他,还让全班同学学习他善于构思的优点。就是这一句简单、恰当的肯定,让这个孩子绽放出了少有的、灿烂的笑容!

毕加索用毕生的时间去探索儿童的内心艺术世界,大师追求的是儿童画中的纯真。而现在天真却正在儿童画中渐渐失去。我们看到的是太多的太空人、网络战士、海洋医院、热爱和平的小朋友等等。如此雷同的表达内容和方式,显然不是儿童的思想,不是他们的生活,却是指导老师的“创意”。艺术教育不同于其他学科的教育,艺术创造没有统一的答案。美术创造活动,强调的是个性的表现,提倡儿童通过自己的感悟和发现,表现心灵的所见所想。这样的画,才是真正属于孩子自己的画。

“可贵童心,儿童绘画之灵魂!”让我们美术教育者用心感受、用心呵护童心,去发现、寻找身边更多的艺术大师吧!

参考文献

[1]《新课程校本教研》 新华出版社。

[2]《中国美术教育》

绘画老师教学心得范文5

一、不断提高科组自身素质。

实际工作中严于律己,热爱本职工作,做到为人师表、严于治教。老师们关心爱护学生,尊重学生,不仅对学生授以知识,更注意以美育人,陶冶性情;并利用美术作品对学生进行热爱祖国,热爱家乡,热爱学校,热爱师长,热爱生活,热爱大自然的教育,培养学生健康向上的审美情趣。

二、在课堂教学中认真钻研,不断改革,勇于创新。 

在教学上,我科组老师依照教学大纲精神进行深入研究,根据学生年龄的生理和心理特点进行课堂设计,并注意处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系;在传授双基,培养能力的过程中,加强思想政治品德教育,充分发挥美术教学的情感、美感陶冶功能努力培养学生健康向上的审美情趣,提高学生的审美能力,以美引善,以美育德,体现小学美术教学素质教育方向。在美术课堂教学中,我们抓住每节课的教学重点,找出教学难点,根据课型特点,采用生动灵活多样的教学形式,如溶入故事、比赛、游戏等教学手段,寓教于乐,使学生在“看看、想想、画画、玩玩”轻松愉快地掌握美术知识和技能,并大胆地进行艺术表现、艺术创作。

三、抓好第二课堂,发挥学生所长,培育美术尖子。 

我们科组老师注意发掘、善于发掘有美术特长的学生,组织他们在第二课堂中进行培养。我们根据学生的年龄特点和生理特点,启发他们观察生活,热爱生活,关心亲人,关心环保、关心时事;鼓励他们大胆地把自己在生活中的所见、所闻、所想用手中的画笔表现出来。学生经过加强训练后,所创作的作品显得思维灵活,构思新颖,内容丰富,色彩鲜艳,表现大胆,极具儿童趣味,能在参加各种美术比赛时获得好成绩:

1. 李亿旋等十一人分别获罗湖区第四届科技信息节电脑绘画一、二、三等奖;

2. 二人获深圳市第二十一届科技创新绘画比赛二、三等奖。

四、科组老师团结一致,兢兢业业搞好校内工作。 

在学校布置的各项工作中,我们科组老师做到团结一致,合理分工,加班加点,按时保质地完成任务。

五、我们组的老师还十分注重自身教学水平的提高和教育能力的培养,经常出外观看画展,听讲座、听课,回来后互相交流心得,收获良多。业余时间创作一些作品,依此提高自身专业水平。

以下是我们组教师取得的一些成绩:

1. 任萍老师获罗湖区第四届科技信息节优秀教师辅导奖;

2. 任萍老师获区第四届科技信息节“教师课件及教学资源包精品制作大赛二等奖;

3. 任萍老师获罗湖区美术教师说课比赛二等奖;

4. 赵爱琼老师的论文“专题学习网站《鼠标下的写意花鸟》建设与应用”发表在教育信息技术;

5. 赵爱琼老师获罗湖区美术教师说课比赛一等奖;

绘画老师教学心得范文6

【关键词】兴趣体验成就自信问题儿童评价

美国心理学家威廉詹姆斯有句名言:人性最深刻的原则就是希望别人对自己加以赏识。他还发现,一个没有受过激励的人仅能发挥其能力的20%--30%,而当他受到激励后,其能力可以发挥80%--90%。所以教师注意采用鼓励教学的方法,在教学过程中注意激发学生的学习热情,用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作,注重培养学生的学习兴趣与参与意识,力求达到师生在教学活动中的协调统一以取得最佳的教学效果。

一、 激励学习兴趣使学生主动参与

有一句话说得好:"兴趣是最好的老师"。首先教师应该转变观念,拉近与学生之间的距离,创造平等、民主的课堂氛围,用真情实感激起学生学习的热情,其次教师要想方设法运用各种教学手段和技术,吸引学生投入到教学活动中去,我在教学中常用音乐式、图片范画展示,提问式、表演式、游戏式等导入法,使美术课焕发出闪亮的光彩,例如,我喜欢绘制范画或制作教学范品,我觉得单纯欣赏课件和书上作品,它代替不了老师的范画作品,一次在国画课《彩墨画鱼》当我挂出一幅几十条形态各异游鱼组成的范画作品时,学生都被水墨淋漓,散发着墨香的国画给迷住了,他们瞪大了眼睛、雀跃的欢呼起来,发出了啧啧的赞叹声,让学生直观看到绘画笔触,体现绘画技法美术作品,更能打动孩子的心灵,学生更加佩服老师,激发对美术兴趣,他们立刻跃跃欲试主动参与, 看到孩子们按耐不住的羡慕和兴奋,我趁机传授绘画技法,这样使学生投入到愉快的绘画或制作活动中来。

当学生主动与老师交流请教技法,与同学探讨合作,此时学生的思维活跃,兴趣浓烈,教师能否把学生的兴趣转移到主要内容,又不压抑、淹没学生的好奇心,是激趣的难点。教师的一句表扬,一次鼓励,都能使学生产生不断上进的信心和活力,教师此时要提供给学生表现的机会,凡是学生能自己观察、操作、讨论、思考、归纳的,都放手让他们去做,使学生学得有效,学得充实。

二、成就激励 找回自信

教师的信任,能对学生起到导向和激励作用,教师要善于为学生创造种种成功的机会,诱导学生参与到教学活动中去。教师既可以在课内运用"低起点、小台阶、多活动、快反馈"的方法,通过增加学生动手绘制、动口回答问题为学生创造成功的机会,在争取成功过程中失败也是不可避免的,这也要求实施鼓励性评价,帮助学生看到成功之处,找到失败的教训,要信任和鼓励学生满怀信心去争取成功。

有一次我讲完课巡回辅导时,发现有一名学生他就在那摆弄着笔,问他为什么不画?他低着头小声说:"不会画,怕画不好"。我知道这样的学生,接受能力低一些,不能对他要求太高,一定要先帮他找到自信,我听了就说:"没关系,来,老师教你",我就把刚讲过的,又给他降低难度分步画,并且手把手教他,一边鼓励他,"看,画的挺好,来你接画"。他接过笔,认真的画起来……作品完成后,就迫不及待拿来给我看,其实他的画无论是从造型.用色还差很多,但这是他的第一幅完整的"佳作"了.我马上就鼓励他,"画不错呀, 构图很饱满,挺好" 我在他的本上画了个笑脸,并写上了优。他很兴奋的说:"老师我能拿回家吗?""好啊"我说 。这个孩子从那以后就喜欢上了美术课,而且越画越好。学生的个好各不相同,起点的接受能力也均有差异,巡回辅导必须照顾到整个班级。多数学生通过启发、引导、演示等过程能独立作画,少数差生则要帮他一把,给他修改几笔,在关键处提醒一下,使他能画下去,让学生尝到跳一下能摘到果子的喜悦,让学生从中体验成就感,找到自信,从而自觉地积极地参与。

三、激励质疑鼓励孩子成为"问题儿童"

这里的"问题儿童"意指爱提问题的儿童。没有问题的儿童,才是真正的"问题儿童"。爱提问题的儿童值得喝彩。我们的课堂教学满足于老师提问、学生作答,将所有的学生教育成"没有问题,全理解了",因而教师要转变教学观念,转变教学角色,教师对问题的关注点不在于自身提出的问题,而在于研究如何指导学生提出的问题。在课堂教学中,我会在布置作业时要求同学们要先勾线再涂色,有位同学站起来就问"老师,我能不能不勾线?"对于学生的提问,我的理解是:只要突破了一般学生的绘画习惯,形成自已的作画风格,只要学生自圆其说,便可以接受。学生想实破传统绘画,何不让他尝试一下。当我们看到荷兰画家梵高的《星月夜》、《向日葵》,有些同学会感到很吃惊:这算什么大师的杰作?我也会画!风景画和静物画还可以这样随意的画?面对学生如此多的质疑,要耐心的引导,帮其解惑。对风景画和静物画不一定再现,不一定逼真,只是画出景物的美,画出自己对景物的感受。要鼓励学生以后留心自己身边的景物,再对照大师的作品,是不是有奇特的感觉?说出来,与同学一起分享心得。

如果学生不经常提出自己的问题,那就需要引导学生。喜欢质疑,不相信唯一正确的解释,敢于挑战权威是创造者重要的人格特征。陶行知先生认为:儿童获得了言论自由,特别是得到问的自由,才充分发挥他的创造力,激励质疑,就是在教学中允许学生有不同的观念和看法,对学生在学习中独到、多样化的想法给予鼓励和肯定,允许学生发挥想象和幻想,甚至找自己的麻烦。

四、激励性评价调动学生的积极性