游戏设计与艺术范例6篇

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游戏设计与艺术

游戏设计与艺术范文1

【关键词】游戏设计专业 以用促创 以创促研 以研带学 “产学研用”结合模式

伴随着社会经济的快速发展,人们的娱乐休闲消费需求日益增加,游戏产业规模不断扩大。与此同时,随着市场竞争的加剧,产品同质化瓶颈的问题也日益突出,使得游戏产业对游戏设计专业人才的需求在质量上提出了更高、更新的要求。产品创新是游戏产业持续发展的根本动力和核心竞争力,行业企业和研发机构将越来越看重具备复合性、发展性、创新性、竞合性四大特征的高级游戏设计人才。

作为新兴学科专业,现阶段的游戏艺术设计专业教学,普遍存在着课程体系设置僵化、不合理、不完善,创新能力培养不足,教学模式模糊摇摆,不能充分适应社会经济和产业发展需要等缺点。这也直接导致游戏开发企业、开发机构急需的合格设计人才严重短缺。从社会消费、产业经济的急迫需求以及专业学科健康良性发展的角度而言,游戏艺术创意设计教育理念和教学模式的改革与探索,已刻不容缓。

如何培养具有高创造性、高适应性、高发展潜力,具有国际化的视野和竞合性,既拥有较强的产品创新与设计创意能力,又具有较强美术创作实践能力的游戏创意设计人才?创新教学模式,构建科学完善的专业教学课程体系,加强创新能力培养体系建设,探索创新“产学研用”结合模式,促进学生实践、就业渠道和方式的拓展,这是近年来四川美术学院游戏设计专业一直在努力探究的课题。

通过整个学科师生的共同努力,在教学实践方式与教学模式改革方面做出了很多努力和探索,游戏人才培养教学和管理得到了不断完善和提高。专业教学实行“以用促创、以创促研、以研带学”的核心模式,不断完善课程教学体系,依托实验室平台及游戏研创基地,建立游戏作品“创意—制作—发行”平台,以用户、市场为导向,探索游戏艺术设计 “产学研用”结合模式。与相关的企业、机构进行了广泛合作,创新的的教学模式正在积极地推行并取得一定成效,学生综合素质和专业技能进一步提高,人才培养效果显著。

一、建立着重培养创新创意能力与创作实践能力的教学内容体系,优化和完善专业课程体系

在专业课程体系规划中,前期以基础技能培养为主,后期以培养创新思维、专业艺术和技术结合的创作能力为主。细化基础课的内容设置,突出重点。根据专业特点梳理、优化了色彩素描等艺术基础课程教学内容;有针对性地安排了计算机辅助设计、运动规律、三维游戏美术基础等专业基础课的教学重点,并强调了与后续设计课程的衔接关系,增强对学生基础能力的训练和培养。同时整合专业课(比如对游戏概念设计、游戏服装设计、游戏道具设计课程的整合),强化创作课,结合市场基本需求、用户体验需求和产品热点状况分析精心设计了七段创作课程,每段创作课程均有明确的针对性和训练侧重点,比如横版过关游戏创作课程对场景设计、角色设计课程教学内容与目标的要求和引导,塔防游戏创作课程对模式平衡的设计要求,与界面设计、特效设计课程的衔接等。充分利用创作课程来达到不同的训练目的,拓展学生知识结构和创造能力。

二、实施基于“以用促创、以创促研、以研带学”的游戏艺术设计专业核心教学模式

遵照《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010—2020年)》对高等教育要“全面提高高等教育质量、提高人才培养质量、提升科学研究水平、增强社会服务能力”“支持学生参与科学研究,强化实践教学环节”的要求,根据游戏艺术设计学科发展实际,结合现代游戏产业现实需求以及适应未来互娱产业发展趋势,研究基于“以用促创、以创促研、以研带学”的游戏艺术创意人才培养教学模式及其在本科教学中的实施可能性,探索创作课程与专业设计课程、实作训练课程的相互关系,分阶段、分层次、阶梯式同步引入产品创新研究性项目创作与商业项目级实作训练。以创促研、以研带学,以创新性游戏项目创作统摄和带动三课(专业基础课、专业设计课、实作训练课)教学,用项目创作促进创新研究,提升学生创新、创意能力。在创作课设置上,根据教学实践结果反馈,有效评估以创促研、以研带学模式对专业课程教学的总体影响,按照游戏类型、难易程度、维度差异等指标逐步调整、分段,合理控制课程节奏,平衡创意性与商业性的要求,让项目创作课程与实作训练课、专业设计课进行有效结合,相互促进。

在此种教学模式下,可以充分利用项目创作的研创特性来引导和强化学生专业课程学习的学习动力,改善常规实训课程模式下过多强调商业规范与策划限制所导致的主观控制性(创意)和设计系统性的不足,有效稀释实训内容的负面因素,改善和克服专业课程目的认知、专业知识结构认知方面的常见难题,带动学生提高专业课程的学习效率和深化、强化和完善创新能力培养体系,培养学生既具有较强的游戏产品创新与设计创意能力,又具有较强的游戏美术创作实践能力。

同时,利用本专业建设的游戏研创平台及合作实训基地,实行“创作带动科研”的教学方针,以用户、市场为导向,将游戏创意制作的全部过程融入课堂教学,结合教师科研创作项目进行教学,加强了学生的实战训练,增进了师生间的交流。2011年,四川美术学院基于以创促研、以研带学游戏艺术创意人才培养教学模式的“游戏艺术创意人才培养模式创新实验区”成功获评重庆市高等学校人才培养模式创新实验区。

三、结合游戏研创平台、游戏作品“创意—制作—发行”平台建设,实现创新“产学研用”结合模式

近年来,本专业规划中的游戏研创平台、游戏作品“创意—制作—发行”平台一直在持续建设、完善,建立了游戏体验实验室、交互实验室等。并结合行业发展趋势,合理利用新兴行业平台,在此基础上打造自身作品平台,实现“创意—制作—发行”一条龙的完整创意产业链条。通过“创作—制作—发行”平台的完善来实现“全球范围内发行师生创作作品”的目标,为师生创作作品提供发表、采用、获奖等多种成果呈现的平台。在分析国内外游戏行业前瞻需求的情况下,将前沿领域的设计需求和规范引入课堂创作,大量的学生在熟悉行业规范标准的情况下,可以实现在学习专业技能、理论知识的同时,独立地针对国内外创意市场在全球范围内游戏产品市场进行游戏的创作与。这在国内院校的相关专业中尚属首次。

在这些平台的推动下,师生的创作作品在多个重要赛事、展会上获奖、展演,如学生的独立游戏作品《Magic beans campus》获游戏界顶级独立游戏开发大赛——2012第四届独立游戏节IGF(Independent Games Festival)学生组优秀奖(亚太区前三名中唯一中国大陆学生作品),还有多个游戏艺术设计作品获2012中国学院奖第二届游戏大赛二等奖、2012中国学院奖第二届数字绘画作品二等奖、三等奖等奖项。这些成果反过来进一步提升了学生的专业学习积极性,形成了良好的学习氛围。并使相当部分学生获得了业内很多知名用人单位的关注,得到了许多实习、就业、创业的机会,对学生实践、就业创业渠道和方式的拓展起到巨大的促进作用。通过游戏研创平台、游戏作品“创意—制作—发行”平台建设与教学模式改革的结合,形成通过“创作即实作”来实现“作品即产品”目标的创新“产学研用”结合模式,实现了人才培养与产业、社会需求保持持续有效对接。

结语

经过多年的探索和实践,四川美术学院游戏设计专业摸索出了一套系统、科学,能够与产业、社会需求保持持续有效对接的人才培养模式,而“以用促创、以创促研、以研带学”的专业教学模式在其中发挥着非常重要的核心作用。在这一模式下,已建立了着重培养创新创意能力与创作实践能力的教学内容体系,形成了完备、系统的专业课程体系。游戏研创平台、游戏作品“创意—制作—发行”平台的持续推动作用也正日益彰显,学生的综合素质和专业技能得到了进一步提高,专业人才培养效果显著。

游戏设计与艺术范文2

关键词: 幼儿科学领域 数字化学习资源 移情式设计

信息技术的发展为各级各类教育提供了新的着力点和强大助推力,同样学前教育的信息化建设也在加快推进中。但是信息技术使得学习资源的设计过程逐渐模式化、机械化,设计过程中人性化的一面逐渐缺失,加之学前教育受众对于信息技术本身的过度好奇,使得信息技术在教学设计、学习资源设计的应用环节中的副作用更为明显。为了让学龄前儿童在享受丰富的信息化学习资源的同时,尽量减少信息技术本身对其产生的干扰,我们需要一种更适合学龄前儿童的更为人性化的设计模式。因此,移情式教学设计这种新的人性化设计方法在学前教育中的应用变得势在必行。本文从幼儿科学领域活动入手,在园本条件下对该领域的数字化学习资源进行移情式设计,开发更适合作者所在幼儿园的学习资源。

一、幼儿科学领域的含义

《幼儿园教育指导纲要》指出,幼儿园的教育内容是全面的、启蒙性的,可以相对划分为健康、语言、社会、科学、艺术等五个领域[1]。幼儿科学领域的培养目标包括:对周围的事物、现象感兴趣,有好奇心和求知欲;能运用各种感官动手动脑,探究问题;能用适当的方式表达、交流探索的过程和结果;能从生活和游戏中感受事物的数量关系并体验到数学的重要和有趣;爱护动植物,关心周围环境,亲近大自然,珍惜自然资源,有初步的环保意识。科学领域的学习内容中包括引导幼儿对周围环境中的数、量、形、时间和空间等现象产生兴趣,建构初步的数概念,并学习用简单的数学方法解决生活和游戏中某些简单的问题;从生活或媒体中幼儿熟悉的科技成果入手,引导幼儿感受科学技术对生活的影响,培养他们对科学的兴趣和对科学家的崇敬。因此,信息技术在幼儿教育尤其科学领域的应用显得顺理成章。

二、幼儿数字化学习资源移情式设计的提出

教育领域,2002年,Maish Nichani首次提出移情式教学设计的概念。张广兵认为移情式教学设计弥补了传统教学设计的模式化、机械化、教学情感匮乏等不足,真正实现了设身处地站在学生位置上设计教学活动[2]。

由于幼儿认知水平受限,在数字化学习资源的使用上与成人有着很大的差别,这就需要数字化学习资源的开发者站在幼儿的角度审视整个开发过程,思考幼儿在数字化学习中遇到的困难及需要给予何种帮助。幼儿数字化学习资源的移情式设计指设计人员对幼儿的数字化学习进行移情性体验,从幼儿的角度理解、感受、体验幼儿的情感,更加深入而全面地理解幼儿及其数字化学习资源的需求,以设计满足幼儿个性特点的数字化学习资源[3]。移情式设计有助于设计者辨明幼儿数字化学习资源的隐性需求,设计出合适的数字化学习资源,提高数字化学习资源的适用性,增强数字化学习资源的应用效果。

三、园本数字化学习资源移情式设计的开展

幼儿数字化学习资源移情式设计遵循以下基本流程[3]:

该图表简明扼要地介绍了幼儿数字化学习资源移情式设计的基本流程。在分析隐形需求方面,教师对幼儿长期接触和深入了解观察得到的数据更为详尽。理解使用体验方面,长期处于教育一线的教师对幼儿有着多年客观的了解,更善于从幼儿角度理解使用体验。园内的开发团队易沟通,有利于头脑风暴的展开。由此可见,在设计开发之初,园本条件下的移情式设计体现了受众数据容易掌握,开发团队容易沟通,角色体验更为真切等优势。因此,在有条件的幼儿园进行园本幼儿数字化学习资源的移情式设计,既丰富了本园的幼儿学习资源,又提高了教师队伍的信息化教育水平。

四、幼儿科学领域园本数字化学习资源移情式设计的范例

笔者以所在幼儿园的一次科学领域数字化学习资源移情式设计为例,展示移情式设计在幼儿数字化学习资源设计中的应用。

《认识时间“星期”》数字化学习资源移情式设计:

首先,以本园大班幼儿为受众群体,该群体已经对移动互联终端及触摸屏游戏有了一些接触。其次,通过移情观察分析得出本园大班幼儿对互动式数字化学习资源的隐形需求。再次,教师通过角色扮演,发现大班幼儿对互动式数字化学习资源有体验要求。最后,设计团体展开头脑风暴,得出设计模型。设计模型将《认识时间“星期”》分为教师指导和幼儿自主学习两部分。在教师指导部分,以“星期”这一时间概念的顺序性和周期性为出发点,设计动画《星期妈妈和孩子们》,通过观看动画和教师对动画内容的解释复述,使幼儿形成“星期”的概念。在幼儿自助学习部分,设计触屏游戏“选星期宝宝”和“星期宝宝找位置”,使幼儿在游戏中再次强化“星期”这一时间概念的顺序性和周期性。这些学习资源在笔者所在幼儿园进行了验证,得到了较好的学习效果。

五、结语

通过对幼儿科学领域数字化学习资源移情式设计的尝试,发现移情式设计是幼儿数字化学习资源设计的一种行之有效的方式。深入分析幼儿对于数字化学习资源的隐形需求,切实了解幼儿对数字化学习资源的使用体验,在此基础上展开头脑风暴得到详细的设计思路与设计模型,以模型为主体结构精心设计,并在实践中不断调整,最终必能得到真正适合幼儿学习与发展的数字化学习资源。然而,移情式设计并不是机械式的设计思路,不同受众群体对应着不同的设计模型,这就需要设计团队在移情式设计时更充分地考虑受众的客户体验。笔者只在幼儿科学领域数字化学习资源设计中进行了简单尝试,其他领域数字化学习资源的移情式设计将是笔者及广大教育工作者共同的探索方向。

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部.幼儿园教育指导纲要(试行)[Z].2001-09.

游戏设计与艺术范文3

关键词:纳西;东巴;传统美术;旅游工艺品

1 概述

古老的东巴象形文字和丰富多彩的宗教活动、多神崇拜、纳西人民对理想生活的向往组成了多姿多彩的纳西东巴传统美术。东巴传统美术将纳西民族的神秘性、地域性、民族性特点表现的淋漓尽致。纳西东巴传统美术的内容有:东巴图腾符号、东巴舞谱、东巴图画象形文字、东巴绘画等内容,其包含的主要内容有:(1)东巴象形字及经书,丽江东巴文字为世界文化遗产,在东巴象形字及经书中带有图画色彩的象形文字有1400多个,是世界上唯一活着的象形文字,具有象形性、符号性等特征。(2)东巴画,包括木牌画、纸牌画、布卷画和经文画几大类。东巴画包含古代了纳西族的世俗生活、民族信仰、理想世界的描述等,画中鸟兽虫鱼、树木花草、人物形象,如“青蛙、大鹏鸟”等数不胜数。(3)东巴仪式中产生的传统美术,东巴仪式集唱、舞、纸扎、绘画于一身,纳西族有众多图腾崇拜,由此衍生了许多集体祭祀活动,如祭天、星、风、山、水、火等。在宗教祭祀仪式中制作使用的绘画、木偶、面偶、泥塑和各种竹木编扎品等祭祠用品。(4)明代壁画,丽江有3处10多幅明代壁画,集儒、佛、道于一体,列为国家重点文物保护单位。(5)纳西民族传统手工艺中产生了众多美术作品,如纳西木雕、丝织、皮革工艺等,众多工艺中产生了许多独具特色的美术作品。

2 纳西东巴传统美术与现代旅游工艺品设计之间的关系

2.1 形势所趋,条件具备

丽江旅游资源丰富,独具特色,旅游业的发展对丽江的经济发展有着重要影响,随着丽江旅游市场的兴盛,丽江相关的旅游工艺品也相继发展。旅游工艺品进行开发设计、生产经营能带动相关产业的发展,对其进行设计经营对于旅游行业经济效益的提高有着重要作用,旅游工艺品可挖掘的市场潜力大,消费弹性较大。再者,旅游业的发展对丽江的东巴文化和传统手工艺是一种保护和传承。通过丽江纳西旅游工艺品规划,将对丽江旅游经济的发展、旅游市场的开拓、东巴文化保护、纳西传统手工艺传承起到极大地推动作用。探讨纳西东巴传统美术与现代旅游工艺品设计之间的连接有着重要作用和意义。

2.2 合理利用,限度开发

丽江纳西族东巴传统美术的艺术特色与现代工艺品的设计相结合的方式可通过:(1)华,保精髓。纳西东巴传统美术主要记录了东巴祭师在祭祀活动中装扮成各种各样神佛人物、东巴神话传说、妖魔鬼怪的形象等。寥寥数笔就将人、物、形等形态跃然纸上,生动自然,从侧面反映了纳西东巴对图画的理解和对画面的处理能力。在现代的工艺品设计中,吸取其精华,将东巴绘画中的形的绘制形完整的表现在现代的民族工艺品设计中,或者对其形中完美的部分进行保留,对其不太完美的形或进行修改或重新设计。又如纳西族建筑上的悬鱼板图案以富有吉祥和镇宅寓意的鱼、双鱼、莲花、八卦,或精雕细刻、或抽象的概括出图案形态,上有镂空、浮雕、线刻等形式将数个图案相连。在对其进行研究和设计时,可对其进行深入观察分析,找到合理的部分,如利用它的制作工艺,利用它的完整图形等,华,保精髓。(2)用现代的设计方法进行再设计。东巴传统美术有着不可替代的历史文化意义,需要用现代的设计思维来重新审视这一古老文化。纳西东巴传统美术,由图案、纹样、造型、色彩、材质、制作工艺等造型要素所构成。形上:对其用现代的设计技巧技法、以现代的设计审美观念,从纳西东巴传统美术中提取形的要素,结合现代的构成手法手段,如:打散重构、变形、置换、切割、变异等方法。对丽江传统美术中提取的形的再设计再创造,这种再设计是在对形理解的基础上,取其“形”而传其意。应用的步骤为:以传统图形为起点,通过联想寻找素材,引发想象产生新形,把相关形象加以提炼、分解、解构、重新组合,从而产生新的图形。色彩:吸取东巴传统美术原图形中的色彩,将其色彩应用在工艺品设计中,同时也对色彩进行现代化再设计。材质和加工工艺上可进行原传统美术中的材质,也可替换材质。总之应用现代化的手法对其进行再设计,即二次设计。形态、色彩、组合、材质、肌理表现,按照旅游工艺品的主题将这些造型元素以符合美学规律的形来呈现,这样的东巴传统美术元素能从自身的形态中传达的精神属性。(3)传统元素与现代技艺的结合:将东巴传统美术结合传统手工艺技法,开发设计出具有丽江地域特色、民族特色的旅游商品。将东巴文化引用于现代工艺设计中,它将赋予新的含义和新的生命,寻找到适合能展现东巴传统美术的工艺手段,如金属工艺、漆画工艺、毛皮革加工、木工艺及编织工艺等,将不同的东巴传统美术结合不同工艺的特点、表现技艺的不同表现手法、表现形式。设计出具审美价值和实用功能相统一的旅游工艺品。对于如何将东巴绘画中的各元素融入到自己的设计创作中,使之更为适应当前市场的消费需求,并让来丽江的旅游者在旅游过程中对丽江的特色工艺品有所了解,并产生消费欲望,并付之行动,推动丽江纳西族独特文化和民族工艺的持续发展。(4)尊重其信仰进行再设计:在对将东巴传统美术进行设计时,不能‘操刀切肉’简单式操作的,而是深层的认识、清楚的剖析。纳西传统美术中彰显民族对自然敬畏和欣赏,在民族心目中,崇尚生命本体、歌颂人的群体力量。如:丽江东巴祭祀时,在神坛挂有大鹏食蛇的神轴幛,这是纳西族信仰崇拜的神轴图形。如纳西族的“七星披肩”,源于日、月、星、辰的崇拜或是青蛙图腾崇拜。纳西族在色彩运用方面,具有强烈的阴阳、善恶观,如黑白二色,白色代表正义与善良,黑色相反。在对图形和色彩进行再设计时,应该注意尊重本民族的风俗、习惯。尊重本民族的信仰为前提,尊重其民族禁忌。站在从对将东巴传统美术传承与保护的角度,设计师应有这样的责任和义务。

2.3 相互促进,和谐共生

以纳西族的审美意蕴为途径、以旅游工艺品的功能性设计为途径。将东巴传统美术引用于现代旅游工艺品设计中,它将被赋予新的含义和新的生命,将其与丽江兴盛的旅游市场进行结合,这是对东巴文化的延伸与发展。东巴传统美术现代旅游工艺品设计提供设计源泉,提供设计思路,同时文化能提升旅游工艺品设计的内涵,为工艺品设计带来文化附加值,将东巴传统美术引用于现代旅游工艺品设计中也是旅游工艺品设计行业走民族化、时尚化、个性化道路一次探索。

3 结语

旅游工艺品设计来源于生活,来源于文化。东巴传统绘画有着丰富的内容,我们对它的研究不应仅仅停留在祭祀仪式的整理、经文的翻译等方面,应更注重对其现代实际价值的挖掘。以期开发设计更多更好的适应游客需求的旅游商品,使其对活跃丽江的旅游商品市场、促进旅游经济发展、塑造丽江的良好形象都起到积极的作用。

参考文献:

游戏设计与艺术范文4

关键词:幼儿园 创意美术 主题教学 设计 实施

【中图分类号】G619 【文献标识码】 【文章编号】

一、幼儿园创意美术教学的现状

我国的教育水平不断发展进步,幼儿教育也逐步被人们所关注。近几年,全国各地的幼儿园都在积极开展各种形式的主体教学,而其中效果最好的就是创意美术教学。这种教学方式更主要就是培养幼儿的创造力与扩散性思维,通过绘画的形式,开发幼儿的想象力,与传统幼儿美术教学相比,更加注重个性。但是,我国的幼儿创意美术教学还在不断地发展阶段,实际应用中还存在很多不足,还需进一步的完善。

二、幼儿园主题教学模式的设计基础

2.1打好美术知识与技能的根基

在美术活动中,常常会出现这样的现象: 幼儿有很强的创作欲望,但由于缺乏一定的技能,幼儿强烈的创造欲望只能用简单的色块表现,简答的符号来表达,在某种程度上抑制了幼儿的表现欲望。所以,打好幼儿美术知识与技能的根基不是美术教育的目的,是幼儿进行美术表现的重要工具。

儿童美术教学大体分为两大类,一是绘画。二是手工。美术教学中手工制作是幼儿非常喜欢的一项活动,它包括: 粘贴、印画、泥塑、折纸、泥工、雕刻、剪纸、编织等。幼儿园教师带领孩子们展开以下活动作为主题教学模式的基础工作。

第一、教师应为幼儿提供一个宽松、愉快的创作环境,如在开展剪纸教学活动中,首先在教室内布置好剪纸环境,这对开发幼儿剪纸的兴趣极其重要。

第二、提供多种材料,引导幼儿进行联想,让幼儿根据自己的意图选择材料,充分发挥想象力,构思出多种制作方案。

第三、手工制作中所需要表象的积累,教师可让幼儿看一看、摸一摸的方式加强对表象形体的记忆。如指导幼儿对一只动物的形象进行分析,教师可启发幼儿思考: 它们的整体形态是怎样的? 头是什么样? 耳朵是什么形状? 尾巴是长的还是短的……

2.2幼儿园美术活动的游戏化

在进行幼儿美术教学的过程中,游戏是其中必不可少的环节。将游戏与教学进行合理的融合,有利于带动孩子们的学习积极性,营造轻松愉快的教学氛围。

第一、 美术材料的多样选择

随着科学技术的不断发展进步,进行幼儿美术教学所用的材料也变得更加丰富多彩,与传统的美术教学材料相比,种类变得更加齐全,功能变得更加多样性,这些新材料的应用对于现阶段实行的创意美术教学起到了不可忽视的促进作用,不仅增加了美术创作的形式,也满足了孩子们的创作需求。

第二、 美术环境的创设

在进行幼儿创意美术教学的过程中,要积极进行美术环境的创设,这对培养孩子们的观察力与感受力是非常重要的。创造丰富多彩的教学环境,让孩子们通过自身的体验与理解去进行美术创作,有利于培养他们的创造性思维的发挥。

第三、 让幼儿在游戏中进行美术活动

将游戏与美术教学相结合,孩子们盛行活泼好好动,喜欢玩游戏所以我们要利用他们的这一性格特点,在教学中加入游戏环节,通过游戏的形式进行创意美术学习,这样不仅能够起到很好的教学效果还能提高他们的学习积极性。

三、幼儿园主题教学模式的实施

3.1创设情境,引人入胜

在进行幼儿创意美术教学的过程中,就要充分发挥创意的作用,设计引人入胜的美术教学情境,通过丰富有趣的活动,让孩子们能够真正的感受到美术给生活带来的色彩,有利于孩子们对美术产生浓厚的兴趣,并通过自己的创造力与想象力为生活增添颜色。教师的主要作用就是引导与启发,让孩子们学会用自己的方式去发现问题、解决问题。在进行必要知识的教导时还可以通过现代化的教学手段让孩子们更加直观立体的去学习,例如运用多媒体放映有趣的短片、播放音乐等方式营造轻松愉快的教学环境,有利于孩子们的理解与记忆。

3.2 放松身心,快乐学习

幼儿美术教学的特点就是“在玩中学,在学中玩”,学与玩是相互融合的,也就是通过轻松有趣的教学内容,让孩子们快乐学习。幼儿创意美术教学的主要目的就是培养孩子们的想象力,让他们在玩中将自身的性格特点表现出来,并将这种个性运用在美术作品的创作中。幼儿教师在幼儿教学的过程中起到了不可忽视的作用,在进行教学的过程中还需要一定的技巧,因为他们面对的是一群智力发展不够完全的幼儿,经常会因为一点小事就哭闹,所以幼儿教师要在教学的过程中让孩子们放松身心,给予他们足够的空间发挥想象力与创造力,并对他们所创造的那些具有个性的作品予以表扬,在整个教学的过程中都要让孩子们保持愉悦的情绪。

3.3积极评价,展示自我

要在进行创意美术教学的过程中对孩子们的作品进行积极评价,并对那些具有独特个性的作品进行表扬,让孩子们能够充分的展示自我。虽然孩子们的美术作品一般都比较幼稚,创造出来的作品也都是千奇百怪。但是我们要换个角度去欣赏这些作品,其中表达的是孩子们独特的欣赏水平与表达方式。所以,幼儿教师要对孩子们的作品进行积极地评价,这样才能进一步促进孩子们的创造力与想象力,对有些作品也可以适当的提出一些小建议,帮助他们完成具有更高难度的美术作品,这样不仅有利于开发孩子们的创造性思维,也能加强他们学习美术的积极性。

参考文献:

游戏设计与艺术范文5

关键词:附加位移;附加应力;富余承载力;工后允许沉降

By the new road and bridge projects through high-speed railway bridge under the structural safety problem caused by the analysis of the corresponding

And lead to high-speed railway construction and urban planning and construction coordination of the elaboration

Liu jun Li hai wei

Abstract: The author has been engaged in engineering design, has in recent years has presided over the design: the Beijing-Guangzhou railway crossing Chuzhou Mingguang Road Interchange, across the Beijing-Shanghai railway Zoucheng thirty meters bridge, Yanzhou across the new stone railway overpass north moat, through the Long sea-rail interchange and across the street Kaifeng thirteen Zheng West Temple ditch off the bridge Loening specifically to highway bridges, and so many involved in Luoyang rail Project, in the design process, deeply felt, strides to the development of urban construction, both many railways have gradually restricting some development of the city, so all through the city, more and more demand for more rail, also led to a series of railway safety issues, in 2010 the Ministry of Railways has issued: China Railway Construction [2010] No. 146 "On cross railway lines across the relevant provisions designed to inform," the official documents, made ​​a cross-over high-speed rail on the lower-speed rail, road principles and applicable regulations. In this paper, the needle of the above, by Song County, Luoyang expressway to connect to the Zhengzhou-Xi'an Passenger Dedicated Line across the bridge caused by Luo passenger safety issues specifically related to the analysis of the bridge, a few thoughts from a design point of view.

Keywords: additional displacement; additional stress; surplus capacity; work permit after the settlement

截至2010年,我国铁路营业里程达到9.1万公里。随着城市的发展以及加速城市化进程的城郊团组开发的扩城运动的展开,身处工程行业的同行会经常听到或碰到铁路限制了城市发展的情况,为满足城市发展的需要、平衡及沟通铁路两侧城市资源,作为城市交通动脉的城市道路,受铁路路基高低、铁路两边城镇化程度、拆迁占地等客观条件所限,需要修建下穿或者上跨既有铁路的桥梁,有的城市已经把铁路路基穿成了高架桥,有的城市则修建了多座跨越铁路的高架桥。尤其是铁道部2010年度下发的“中铁建设[2010]146号文”对上跨高速铁路提出严格的限制,下穿高速铁路的方式几乎成为各地批复的首选,因而也带来众多铁路安全以及和城市规划冲突问题等。铁路多次提速、大量高速铁路的建设和运营,拉短了城市的时间及空间距离、提高了社会整体效率、给人们出行带来方便的同时,也给我们带来了一些思考。前车之鉴,因此在高铁、客专、城际等高速铁路纷纷修建的今天,站点选址、线路规划及铁路桥梁建设等,需要充分结合地方政府的城市规划布局,应做好线位及结构安全度的长远预留。本文仅从高速铁路桥梁结构安全分析角度出发,针对高速铁路桥梁设计提出几点建议,希望能有助于建设管理方及设计方多出精品,希望有益于铁路和地方和谐发展。

1、工程概况

1.1新建道路概况

洛阳至嵩县高速公路连接线位于洛阳市洛阳新区境内,起自孙辛路与开元大道交叉口,向南下穿郑西客运专线洛河特大桥,再过郑屯村、上跨洛宜铁路及规划的腾飞路,终至洛阳至嵩县高速公路起点溢坡附近,全长3.088Km,设计时速100km/h,设计荷载等级为公路I级。

1.2穿越处既有客专桥梁概况

本项目在K0+050处以分幅方式穿越郑西客专洛河特大桥的92#及93#孔,临近桥墩编号为91#~95#,对93#桥墩影响最大,两线交角90度。该处郑西客专洛河特大桥上部结构为跨度32m的简支箱梁,桥下净高12m,各墩之间的净宽均为29.9m。洛河特大桥下部为矩形空心桥墩,每墩均设有10根直径1.0m桩基础,桩长依次为:92桥墩17.5m、93号桥墩18.5m、94号桥墩24.5m。

根据高铁设计资料,93号墩:单桩富余承载力为[P]-P =3502.50KN-3154.08KN=348.42 KN。桥桩工后允许沉降不大于6mm。

1.3 穿越区域自上而下各层岩土依次为:

①黏质黄土(Q4al):硬塑,局部软塑。基本承载力&&=120Kpa。

②粗圆砾土(Q4al+pl):中密―密实,饱和。基本承载力&&=500Kpa。

③黏质黄土(Q3al+pl):硬塑。基本承载力&&=150Kpa。

④粗圆砾土(Q3al+pl):中密―密实,饱和。基本承载力&&=600Kpa。

⑤黏质黄土(Q2dl+pl):中密―密实,饱和。基本承载力&&=250Kpa。

⑥粗圆砾土(Q2al+pl):中密―密实,饱和。基本承载力&&=600Kpa。

⑦泥岩、砂岩(N):全风化,岩石风化呈土状、砂砾状,局部夹全风化砾岩。基本承载力&&=300~350Kpa。

⑧砾岩(N):杂色强风化,泥质胶结,岩心成砾石状。基本承载力&&=350Kpa。

2、各穿越方案引起既有铁路桥桩附加内力及附加竖向位移分析

2.1 方案一:桥梁方式穿越

采用1-40m梁桥(桩柱式台,桩长30m,如图2.1)分幅穿越客专洛河特大桥,单幅桥宽均为14.5m。

2.1.1 新建结构与客专桥墩相对位置关系及分析工况拟定

工况一:拟建桥分幅从客专洛河特大桥92及93孔跨中穿过,如图2.2,新建桥墩桩基距离客专桥墩桩基最近距离为18.47m;

工况二:考虑最不利情况,拟建桥从靠近客专洛河特大桥93号桥墩两侧穿过,桥边缘至93号墩间净距仅为20cm,如图2.3,新建桥墩桩基距离客专桥墩桩基最近距离为15.8m;

2.1.2 定量分析(有限元模拟)

2.1.2.1模型简化

本模拟采用MAIDS-GTS有限元软进行模拟分析,模型的结构为:100m*80m*50m(长*宽*高),单元网格数量为33579个,土体模拟为摩尔库伦本构的四面体单元,桩模拟为弹性本构的线单元,桩土接触模拟为桩接触单元;模型结构如图2.4、图2.5所示:

桩接触面:计算模型中采用梁单元模拟桩基础,桩土作用模拟为摩擦接触面,软件涉及的计算参数主要如下:

最终剪力:输入最大摩擦力,超过该值认为桩土之间摩擦力消失;

剪切刚度模量:面内切向方向刚度系数;

法向刚度模量:面外垂直方向的刚度系数。

荷载:本模型中荷载有自重荷载、恒载及活载长期效应组合产生的桩顶反力模拟为桩顶节点集中力荷载、作用在路面运营车辆的荷载(按公路-I级)模拟为面荷载。

根据郑西客专洛河特大桥竣工图,计算该桥每根墩桩上施加的节点力:92号桩桥墩桩FZ1=2795.55KN,93号桥墩桩FZ2=2810.589KN,94号桥墩桩FZ3=2728.944KN。

新建桥桩上根据桥博软件分析,按最不利情况施加的节点力:FZ=5752.88KN;

台后路基模拟成面荷载:P1= P2=22KN/m3×3m=54KN/m2。

约束:本模型中对土体的前后、左右及下底面进行节点约束,上顶面为自由面;对客专桥桩和新建桥桩进行转角约束,约束方向为Rz。

2.1.2.3运算步骤:

为了更准确的计算出新建公路对原有客专洛河特大桥的影响,将运算过程分五步:

Step1:计算土体在自重作用下应力、位移,然后归零;

Step2:计算客专洛河特大桥桥桩在客专荷载作用下的位移和应力情况;

Step3:把所有的位移和变形清零;

Step4:计算仅考虑新建桥桩(道路)工程时,桩周土体及客专桥桩的轴力、位移;

Step5:计算全部新建工程对客专桥桩及桩周土体的影响。

2.1.2.4 计算分析结果

(1)方案一工况一计算位移、轴力云图与分析(仅选取影响最大的93号墩)

①因新建工程产生的影响―位移

③小结:通过运用MIDAS-GTS有限元软件模拟计算分析,得出新建桥梁从客专跨中穿过的工况一产生的影响总结如下:(注释:①②③同后)

1)新建公路桥桩的竖直最大位移为-14.04mm,因新建工程产生的最大附加位移:

客专桥92号墩10号桩的最大竖直位移为-0.796mm,影响率①为5.66%;93号桥墩7号桩的最大竖直位移-1.934mm,影响率为13.77%;94号墩4号桩的最大竖直位移为-0.756mm,影响率为5.38%。

2)新建公路桥桩的桩顶轴力为-5745.65KN,因新建工程产生的最大附加轴力③:

92号墩10号桩为-19.11KN;93号墩7号桥桩为-21.7KN;94号桥墩4号桥桩为-17.86KN。

(2)方案一工况二 计算位移、轴力云图与分析

①因新建工程产生的影响―位移

③小结:通过运用MIDAS-GTS有限元软件模拟计算分析,得出新建桥梁从靠近客专93号墩旁穿过的工况二产生的影响总结如下:

1)新建公路桥桩的竖直最大位移为-16.38mm,因新建工程产生的最大附加位移:

客专桥92号墩10号桩的最大竖直位移为-0.288mm,影响率①为1.75% ②;93号桥墩7号桩的最大竖直位移-3.258mm,影响率为19.89%;94号墩4号桩的最大竖直位移为-0.29mm,影响率为1.77%。

2)新建公路桥桩的桩顶轴力为-5745.65KN,因新建工程产生的最大附加轴力③:

对93号墩7号桩影响最大为-50.052KN;对92号墩及94号墩影响较小,可以忽略。

注释:①影响率=拟建公路桥桩的最大沉降/客专洛河特大桥相应桥桩的最大沉降。

②桩号参考图3.3。

③最大附加轴力为施工完成后的轴力-原有客专洛河特大桥桩的轴力。

2.2方案二、三、四均以道路方式分幅穿越客专洛河特大桥,路基填土高度分别为3m、1m、0.3m,单幅道路宽均为14.0m。工况一:线位从客专跨中穿越,路基的中线距离93号桥墩中线的距离为16.3m;工况二:线位从靠近客专93号墩穿越,路基的中线距离93号桥墩中线的距离为8.7m;

2.2.1工况一、二91~95号墩的桩基顶部最大附加沉降分布曲线图

2.2.3由以上分析数据统计有:既有桥墩距离新建结构越近、路基填土越高则受影响越大;93号墩受影响最大;

3、结论

通过如上运用有限元软件MADIS-GTS对四种穿越方案进行模拟分析,得出如下结论:

(1)、按方案一、三及四,即桥梁方式和1m 、30cm高路基的道路方式穿越客专,产生附加沉降及桩轴力均满足设计要求,均能确保既有客专桥梁安全;按方案二,即3m高路基的道路方式穿越,如果线位不居中布设,偏向93号墩则附加沉降超出6mm,会危及客专桥梁安全,附加轴力在149.3~320.6 KN间,占用单桩承载储备较大,也不利于客专桥梁安全。

(2)鉴于目前建设的城际、客专、高铁等,较常见的上部结构多为32m的标准跨径,根据如上计算分析,采用小于2米高路基的道路穿越,现有设计的变形及承载力富余储备,可确保下穿工程不影响既有铁路桥梁的安全,且新建道路从跨中穿越最安全。

(3)考虑建成后道路路基自重和过往的车辆荷载均直接作用在既有桥桩持力土层上,并且建设中为确保道路压实满足规范质量要求,重型机械设备作业均会对临近桥桩产生负摩阻及相应的扰动影响,因此建议采用桥梁穿越方式为首选,由以上计算分析可知,单孔40m跨桥梁方案能确保下穿工程不影响既有铁路的安全。且建设期间及建成后结构自重或车辆荷载均通过新建桥桩作用在远离既有桥桩的位置,因此产生影响均较小。

(4)对于在建和处于设计阶段的类似铁路桥梁,建议经由城镇时,应充分结合当地近远期规划,除了线位做好预留外,在有规划需求部位建议考虑增加桩基的沉降和承载力富余的储备,如有近期穿越需求处,则可以根据路基填土高度,先做好路基,再实施高速铁路的桥墩。

参考文献

1、陈培炎,徐振华. 地基强度与变形计算[M].西宁:青海人民出版社,1978.

2、赖琼华. 岩土的变形模量取值探讨[J].岩土力学与工程学报,2001,(10).

3、槽汉志.桩的轴的轴向荷载传递及荷载沉降曲线的数值计算方法.岩石工程学报.1986.

4、桩基工程手册北京.中国建筑工业出版社.1995

游戏设计与艺术范文6

如果说最初的网络游戏是单纯的大众娱乐项目,那么发展至今,网络游戏已经逐渐变成一种供大众赏玩、鉴赏、学习的艺术品。每一个成熟的网络游戏背后都有很多优秀的具有艺术气息与艺术眼界专业人才。网络游戏已经不再仅仅是部分游戏爱好者的道具,更演变成很多艺术美学追求者发现美、创造美的营地。新的网游设计呼唤美术艺术。首先,美术艺术是游戏设计的必备元素。如上文所言,发展至今的网络游戏产业,评价标准正在变得越来越精细复杂。评价一款游戏的优良,除了看游戏设计的合理程度、游戏的运营模式,更要看游戏的美学价值、游戏的实际体验享受。网络游戏对于玩家的吸引力,不再局限于游戏的情节、IP等元素。良好的故事设置、剧情背景固然能够吸引很多情怀玩家,但更重要的是,游戏的艺术元素一定要到位。通过艺术美学的渲染,为原本就引人入胜的故事画龙点睛。良好的美术艺术元素,一方面可以吸引更多玩家以体验视觉享受的心态来尝试新游戏,增加游戏的受众群体,加快游戏自身的推广速度和可玩性;另一方面,良好的艺术美学能够为玩家提供更加舒适便捷的交互体验。代码的世界固然只有黑白,但当游戏的代码中加入美术艺术的渲染,就会迸发出与众不同的生机感,为游戏提供更加优良的用户交互体验,更能够帮助游戏开发者留住玩家,为玩家提供更加便携、舒适的娱乐享受。其次,在网游设计教学中,加入美术艺术相关课程,对学生也有非常重要的作用,主要体现在以下一些方面:第一,美术艺术相关课程能够提升学生的艺术美学能力。正所谓只要有心,人人都是艺术家。学生的设计天赋,需要用一些相关的课程进行挖掘。从某种程度上讲,美术艺术课程就是很好的引子。上文中已经阐述,美术艺术对于网游设计是非常有必要的,它能够为客户带来良好的交互体验、视觉冲击。游戏世界虽然虚拟多变,但是美的享受与现实世界并无不同。通过对学生网游设计的美学培养,不仅能帮助学生提升网游设计能力,还能从综合层面提升学生的美学素养,对学生日后的工作生活都大有裨益。第二,美术艺术相关课程可以增加学习的趣味性。网游设计作为一个新的专业门类,课程设置上还有很多需要改进的地方。目前,网络游戏设计课程的设置中,由于考虑到学生对于该专业概念的认识程度良莠不齐,学生对于网络游戏的认识多来源于生活中对于网络游戏的表象体验,并未真正触及理论层面,在进行专业课程学习的时候,首先需要将学生的感性体验升华为具有理论性与通用价值的抽象概念。正因如此,网络游戏专业教学中,理论课程占据着相当的一部分课程时间。若单单为学生进行知识灌输,难免使学生产生倦怠心理进而拒绝接受接下来更加生动形象的课程。在简单的理论教学中,添加美术艺术欣赏与鉴赏课程,一方面能够提升学生的美术意识,另一方面,也能缓解学生的倦怠情绪,提升课堂效率。第三,美术艺术课程能够增强学生的专业知识广度。艺术设计类型的课程,在某种程度上其实是互通的,新加入的网络游戏设计专业,其本身也属于设计。网络艺术设计从来不是一个面向单一职业的专业,其宗旨是为国家培养优秀的网游设计人才,为新兴产业服务,但本质上讲,更是为国家挖掘优良设计人才,服务于我国艺术事业。从这个角度讲,在网游设计专业中引入美术艺术,是非常必要的。无论任何设计专业,美术艺术都是互通的,是学习艺术设计的基础。专业的美术艺术学习,不仅能润色学生的网游设计作品,更能开拓学生视野,提升学生的专业能力,为国家输送更多专业素质过硬、综合能力优异的杰出青年,为我国的网游发展乃至艺术事业源源不断地输入新鲜血液。

二、美术技术与美术艺术结合更有利于网游设计课程的开展

当今社会是一个崇尚信息技术与信息处理能力的社会,诚如很多学者所言,在不久的将来,我们所比拼的并不是个人记忆知识的能力,更多的是借助工具处理信息的能力。从这种角度讲,网游设计专业中,将美术处理技术应用于美术艺术设计,是符合社会发展潮流与时代需求的必由之举。美术技术与美术艺术相结合,应用于网游设计专业教学,还存在诸多优点:第一,能够简化教学流程,减轻学生负担。当今社会,由于科学技术的不断进步,学生的设计类课程很多都可以通过网络环境实现。运用信息图像技术,能够减少学生的纸笔与颜料浪费,节约成本的同时,为学生生动模拟各种颜料材质的创作体验,如此,学生能够利用相对低廉的成本与较短的时间,对自己的美术专长有比较详细的认识,对学生今后的网游创作有非常重要的意义。第二,技术的引入能够方便师生之间的交流。传统的美术设计过程中,学生利用书面方式记录创作灵感,提交书面作业,不但不容易被其他人借阅欣赏,还会无形中增加教师的翻阅负担。利用技术方式,将学生的创作阵地由书面转向屏幕,一方面能够简化学生创作流程,为学生的自由创作提供更多条件;另一方面,技术使得课堂能够实现教师与学生屏对屏授课,提升教学清晰度的同时,方便师生直接线上协作交流,为学术研讨提供更方便快捷的途径。并且,电子化图稿更容易保存分享,也方便学生保存、传递自己的优秀作品。第三,技术还可以帮助学生实现很多在创作阶段本不容易实现的构想与计划。学生是较具有想象力与创造性的群体,其对于世界的求知欲、好奇心与新奇认知,都是进行艺术创作最宝贵的财富。但很多学生由于条件限制、自身创作能力不足等,不能运用绘画对自己的设计灵感进行详细记录。技术手段解决了很多学生的创作短板,运用软件进行编辑构图,美术功底并不十分优异的学生也能够相对轻松地记录自己的创作灵感,并记录很多绘画不能表现的构想。

三、网游设计中美术艺术与技术结合的方式

美术艺术在网游设计中具有非常重要的地位,技术与美术艺术的结合,更能够为网游设计注入新的活力。那么,在平时的课程开展中,应怎样在课堂上将美术艺术与技术相结合呢?首先,学生的美术设计能力应当是过硬的。这就要求学生对宏观的网络游戏设计框架有非常清晰的认知,做到“成竹在胸”。要做到这一点,要求高校在进行教学的过程中,不断为学生引入优秀案例。在平时的教学中,教师应当加入案例教学分析。网络游戏设计是一项必须与社会频繁接轨的项目,学生对现阶段市面上流行的热门网游的理解和感悟是非常重要的。对优秀网络游戏设计作品的赏析,可以不断强化学生的美学思想。用实例强化学生的理论认知,使学生虽不曾亲身参与游戏制作,却也对游戏设计有非常深入的感受,形成对网络游戏设计的美学意识和美学感觉,不断为其积累美学素材,为学生以后进行游戏设计时美学灵感的迸发打下深厚的基础。灵感和想法并不是一时闪光的产物,更多的是一种长久积累之后的迸发。其次,应当为学生武装扎实过硬的美术技术软件应用技术。光有美学的思想是不够的,网游设计最终的目的是将学生的灵感转化为电脑屏幕上一个又一个鲜活生动的形象,因此,学生的软件使用技术也应当是纯熟精湛的。只有对软件的使用得心应手,才能将自己的灵感通过电脑进行展示;只有运用相同类型的处理技术,不同的设计者才能实现协作。因此,应为学生开设专门的图像处理生成技术的课程,要求学生至少掌握基础的制图操作,能够比较轻松地将自己的想法通过软件进行表达,并与其他设计者进行无障碍的沟通交流。游戏设计是团队协作项目,每一位成员都应该具备与团队进行合作的能力,这其中,包括技术、专业能力,也包括品格。技术可以通过课程教学进行培训,但学生的品格需要教师言传身教。只有这样,才能为国家培养合格的网络游戏设计人才。