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美术环境艺术设计范文1
美术的深刻内涵在环境艺术设计中能够得到辉煌发展。美术与环境艺术是相互渗透的关系。美术传承了古老的文化艺术，而环境艺术设计融合现代建筑的多重元素。美术元素的质朴与光华在环境艺术设计中，能够得到情感的宣泄，环境艺术的人文色彩是通往人们的心灵之源。环境艺术之所以能够成为当今社会的主流，就是它用独特的存在方式传达了一种人们的心理需求。艺术源于生活，高于生活，艺术造就的是人与自然的完整结合。环境艺术设计与美术元素的结合能够发扬古老的传统，也能创造现代的灿烂。美术元素与环境艺术设计是互为基础，不可分割的整体。
二、美术功底在环境艺术设计中的重要性
1.美术学可以促进环境艺术设计的审美
美术功底是环境艺术设计的基本技能，一个建筑物的产生，与美术是不可分离的。设计的基本理念一般都源于美术功底。没有好的基础是不会设计出好的作品的。美学涵盖的范围是非常广阔的。在很多学科中，都有美学修炼。环境艺术设计是美学最高体现，是一门综合美学艺术。美术学理论中，关于美学的基础训练是非常严格的，美学理论从形体、结构到文化、态度，都是要服务于人的基本思维观念。美术学涉及一个民族的文化、风俗、思想、行为。例如中国环境艺术设计中，四处充满了中国元素，无论从哪个角度，都能够感受到中国的传统文化。中国的传统文化散发出来的民族魅力是非常吸引人的。西方环境艺术中，到处充满了当地的宗教主义色彩，一个地域的文明和文化，在环境艺术上能够得到最美的体现。随着经济全球化的蔓延，文化融合带来了艺术的融合，环境艺术作为一个国家建设行业的龙头产业，贮存了丰厚的力量。
2.美术基本功与环境艺术设计具有相通性
美术基本功包含了多种内容，绘画是基础，雕塑是必备学科，工艺美术和建筑美术是一种升级。美术基本功在这些基础学科基础上，融合了文学、音乐等多种艺术形式。所以美术基本功实际上就是艺术的基本功。美术通过色彩、线条解释物体，环境艺术也是通过这些手法进行表达。美术功底与艺术功底在很多方面是重合存在的。美术基本功中的明暗、事物剖析、结构、体积都是与环境艺术设计中的内容不谋而合。所以，美术艺术形象与环境艺术的表现创作是同一根基。
3.美术价值提升了环境艺术设计的理念
在环境设计中，一个重要的设计就是对设计风格的把我。设计风格是环境艺术的核心价值。一个建筑体系的建立，一般都是为了纪念或者弘扬某种精神。美术价值植根于厚重的文化传统，每一种色彩和每一个构图都承载着民族的使命。在环境设计中，把握和确定一定风格，决定了建筑体系的成败，同时也决定了这个环境体系的价值。环境艺术价值是可以永久流传的艺术珍品，既是有形的物质保留，也是文化内涵的永久传承。在环境艺术设计中，注重美术价值，就是丰富了各种文明的符号，用理想和神韵表达物质的最高境界。在环境设计中运用美术设计，可以完整的体现地方特色、历史意味、自然主义。美术功底对环境艺术设计具有决定性作用。
三、结论
美术环境艺术设计范文2
众所周知，艺术设计教育脱胎于传统美术与工艺美术教育，但是如果一直沿用美术教育的模式教学，一味侧重于提高学生的技艺水平，很难培养出高素质的优秀设计师。艺术设计类学科的教学活动，追求的根本在于人文精神，即本应该在学生情感上进行感性的诱发，通过这种情感上的理性诱发，促使学生去体验、去感悟，进而进行自主性创造。新时期，环境艺术设计教学在学生掌握技艺的同时，更要倾向于提高学生的综合素质。比如，应该切实改革色彩方面的教学方式、方法，增强学生对色彩构成更深层次的系统性的把握，引导他们在进行环境艺术设计时重视色彩的色相、明度等方面的合理运用。艺术来源于创造，创造性思维是艺术发展的不竭动力。作为一个设计者，很难想象如果他缺乏创新性的思维如何去创作出脍炙人口、独具匠心的作品。基于我国传统应试教育的困境，环境艺术设计教学要想有所突破，就必须朝着利于发展学生创新思维的方向而努力。因此，当前我国高校环境艺术设计教学应注重学生对自身感性思维与理性认识的把握，教师在课程教学中要有意识地加强对学生设计意识与能力的培养，通过逐步加深他们对艺术设计对象的认知，激发他们的创新意识与创新能力，促使他们运用所学知识对环境设计进行再创造。
二、多媒体教学在环境艺术设计课程教学中应用的有效性研究
1多媒体教学有助于学生综合能力的培养
环境艺术设计专业是一个综合性较强的跨学科专业，涉及到的专业知识多种多样，然而，一直以来，该专业的学生知识基础和经验过于贫乏，因此需要借助于多媒体教学，直观化展现丰富多彩的设计内容，增加学生的感知能力。首先，当前经济、科技、文化等各领域快速发展，新的设计研究成果不断涌现，学科知识急需大量的进行扩充，对于环境艺术设计专业来说，借助于多媒体技术，教师可以将搜集到的大量的设计资料，在课堂教学中呈现给自己的学生，同时教师在课堂上对这些资料进行相应的讲解，帮助学生更好的理解、消化，既能够开阔学生的视野，又能够增强学生的艺术感知能力。其次，多媒体教学手段有着传统教学方式无可比拟的优势，它可以通过文字、图片、声音以及视频等多种形式，打造立体化的教学课堂，能够最大程度上刺激学生的感官，激发学生的学习兴趣，进而带动学生参与课堂之中，启发他们在积极思维中进行对比、分析，从而形成概念体系和规律性的环境艺术设计专业知识。
2多媒体教学凸显了教师的教学主导作用
多媒体教学不仅仅强调学生的主体地位，同时也使得教师的教学主导作用愈发凸显，可以说，教师的这种主导性作用成为引导学生进行深入学习的重要力量。多媒体教学手段的运用能够成为教师教学的得力助手，教师在环境艺术设计的课堂教学中，可以根据环艺课程教学大纲的具体要求，围绕所需要讲述的知识点制作成相应的教学课件，可以显著提高课堂教学的效率及质量。而且，由于是教师自己制作的课件，因此会有很大的自由，真正实现“量身订做”，极大满足了教师教学的自主性。当然，多媒体教学的运用不可能完全替代教师的教学，因此，教师必须要加强自身业务素质的培养，必须提高多媒体技术的应用能力，同时不断汲取环艺方面的新知识，增强自身的艺术素养能力，并将之转化到教学之中。
3多媒体教学对学生的实践能力的提高
环境艺术设计课程的教学具有较高的实践性，因此，教师在课程教学中要采取具有较强实践性的教学模式，促使学生掌握更多的专业技术与技能，提高其实践能力。借助于多媒体技术教学，教师在课堂中在呈现各种设计资料的同时，可以鼓励学生积极发言，让他们就自己的理解谈谈感受，相互交流，锻炼他们的语言表达能力。再者，对于学生动手能力的培养，教师可以设置相应的课题作业，让学生利用AutoCAD、Photoshop等绘图软件进行独立创作设计，或者制作成模型，然后借助于多媒体课件进行统一的展示，并让作品制作的学生就自己的作品进行陈述、交流。还有，可以借助于多媒体技术将案例教学法引入课堂。通过多媒体计算机、屏幕投影仪等多媒体设备，对案例情境进行优化，真正让学生参与到实际设计项目中去，充分培养学生的实践能力。
三、结语
美术环境艺术设计范文3
关键词：环境艺术设计教学；版式设计；美学价值
1 前言
众所周知，在很多高等院校中，版式设计课程一直是作为平面设计专业的专业主干课程而出现的，这门课程旨在培养学生的版式表达能力，学生通过深入了解形态、色彩、空间、动势、力场等设计要素和构成要素，将这些元素按照一定的设计规律和设计目的有机整合，对它们的表现可能性进行有效规划，进而呈现出一份完美的版式设计图。可以说，版式设计表达课程能够为其他的专业设计课程打下扎实的基础，比如招贴广告设计、包装设计、企业形象设计等。学生掌握好版式设计，能够将作品的内容更清晰、更系统、更有条理地传达给观者。版式设计的设计理论贯穿于每一个设计的始终，成为平面设计专业学生的基本素养。
随着社会的不断发展和人们需求的不断变化，教育领域又衍生出许多新的专业，比如环境艺术专业，作为一个边缘的、新兴的综合艺术工程，环境艺术是一个跨学科的综合性专业，涉及园林艺术、装饰文化、雕塑、美术、材料学等多个领域。我国目前正处于城市化建设的阶段，设计项目和资源丰富，高等院校的环境艺术设计专业也面临更加严峻的挑战，要为国家和社会输送更加专业的环艺设计人才。确实，不少高等院校在这门专业上下了很多功夫，改进教学模式、优化教学方法，取得了卓越的成果。但是却没有对旨在表达设计成果的版式设计课程加以应有的重视，这是不符合时展趋势的。我们必须承认，版式表达在环境艺术设计教学中有着极高的美学价值。重视版式表达课程是环境艺术设计专业必须做到的事情。
2 环境艺术设计教学中版式的美学价值
环艺设计师在与他人分享自己的设计作品时，往往会采用两种渠道：一是通过语言表达，即与他人进行语言沟通，陈述设计方案和思想等；二是通过版式表现，这是一种更直接、更形象的方式，通常能弥补设计师语言表达能力的不足。举个通俗的例子，两家环艺设计单位同时竞标一个设计项目，一家单位汇报方案的时候虽然语言表达充实、丰富、生动，但是没有优秀的版式设计图示；而另外一家设计单位在语言表达能力方面虽然没有上一家生动、活泼、丰富，但是它能直接将十分精彩的，能够凸显版面视觉亮点的版式设计图呈现给招标单位，使得对方能够从图纸中直接理解设计师所要表达的设计内容，投标结果不言自明。由此可见，版式表达设计在环境艺术设计中起到的功能至关重要，其具有不容小觑的美学价值，能够吸引他人的眼光，实现设计方案的作用。
从目前来看，不少高校环境艺术设计专业本科教学体系中设置的属于设计表达范畴的课程有：环艺表现技法、环艺高级表现技法以及计算机辅助设计，而旨在对设计成果进行表达的版式设计课却没有被纳入现有的课程体系。由此导致环境艺术设计专业学生的版式设计功底差，对于版式设计的审美不足，意识和重视程度不到位，汇报毕业设计的版式设计效果不理想，专业性不强。事实上，设计表达文件是设计成果最为重要和直观的形式，是给客户的第一印象，是体现设计实力最直观的媒介，是决定项目汇报成功与否的重要基础。如今，由于国内设计行业发展迅速，新的表达媒介和新技术变化日益加快，设计效果及表达水平在质和量上的要求也随之不断提高，这就使得在环境艺术设计专业中加强版式表达设计教学，势在必行，刻不容缓。
3 在环境艺术设计专业中加强版式设计课程教学的建议
3.1 在专业课中渗透版式设计知识
在教学过程中发现，不少环艺专业学生在平面展示和编排方面的意识比较薄弱，他们设计的作品不错，有较高的思想内涵，但要求他们将自己的作品以展板形式表达出来时就显示出弱点，他们片面认为版式设计只是图片放置而已，忽视了色彩搭配和字体运用。为此，要结合环境艺术设计专业的特点，从学生的实际水平出发，让版式设计教学与环艺专业课程有机融合。在教学过程中，首先要让学生独立尝试展板设计，培养他们的版式表达意识，教师要有意识地在低年级将课程结合专业进行教学，在《平面构成》、《色彩构成》等前期基础课程中不断渗透版面表达设计内容，要求学生逐步掌握图片整理、色彩搭配、字体运用和元素放置等知识。这样一来，通过对版式设计的认知与体验，环艺学生就能逐渐做好展板设计，较高质量地完成设计作品，为毕业设计和日后的工作应用起到前期的辅助作用。
3.2 在后置课程中强化版式设计知识
在环境艺术设计专业开设版式设计课程，所涉及到的教学内容不能仅仅局限于平面层次上的文字、图片编排，更为重要是与《立体构成》课程紧密衔接。因为环境艺术设计专业与平面设计专业有着很大的不同，环境设计专业还涉及到立体的形态与材质的运用等。学生不仅要牢固掌握文字、图形编排知识，还要把握空间和其功能性，以此为依据进行设计。在环境艺术专业的后期课程中，教师可以结合生活实际情况，根据环境艺术设计专业中的空间编排理念，让学生为校园设计标识识别导向系统，这样的设计过程包含文字、图片、色彩、材质、造型等编排知识的应用，可以为校园凸显更为浓郁的文化氛围。如果让学生对身边所熟悉的环境做版式设计，会激发他们浓厚的设计兴趣，他们根据校园的实际情况反复起稿、修改，从而完成让自己、让他人都满意的作品，彰显专业性的同时也带有一定的艺术性美感。
3.3 理论与实践相结合
理论是实践的先导，实践可以检验理论的掌握程度。所以理论与实践要有机结合方能实现教学目的。我们都知道版式表达设计实用性强、灵活性大，如果环艺专业学生光掌握版式设计理论知识是远远不够的，还要将其应用于实践，为环境设计出兼备美感和艺术性的版式。当今大学生基本处于90后，他们思维活跃，动手能力强，竞争意识也很强，如果环境艺术设计专业教师根据他们的心理特征开展教学，可以收到事半功倍的效果。高校的美术与设计学院可以定期开展技能设计大赛，专业教师可以结合学院的实际情况，将快速版式设计作为竞赛的项目之一，鼓励学生在规定的时间内积极发挥智慧和想象力，设计出具备创新意义的版式，加强学生在这个方面的能力。总之，只有构建起完善、健全的教学实践机制，才能真正促使版式表达设计教学收到应有的实效。
4 结束语
实践证明，将版式设计课程归属于平面设计专业过于狭隘。版式设计涵盖的范围十分广泛，不仅有文字、图形编排构成，还有空间编排。在立体和空间环境中，版式设计依旧必不可少，比如大型公共设施导向设计、建筑环境导向设计等，都需要尺度、功能和形式的有机安排。有鉴于此，在环境艺术设计专业中加入版式设计课程教学是大势所趋。环艺专业必须不断探索版式教学的新形势，为学生的日后发展奠定扎实的基础！
参考文献
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美术环境艺术设计范文4
环境艺术设计中的审美意境
赋予思想情感的的审美意境，作为环境设计师创作时极大突显他设计方案的主要部分。审美意境想要突显的意义是在空间里面形成一定的“灵魂”。在意境加入审美的感觉，能够形成一种所谓的场域效果，再就是反向显现空间中的想象以及感情。环境设计师对于此所谓的场域倾注各种自然界的文化风俗精神时尚等等；从而进行人与“自然”、人与“空间”的无言对话。
环境艺术设计强调自然脱俗，围绕审美意境进行突破创新，不断运用先进的理论、理念，通过不同于形式审美的表达，不断发扬光大环境艺术设计事业。因此，环境艺术设计中的审美意境就在于它是设计的灵魂，突显文化意义的设计意境创作，全面表现出设计的意义以及当代设计思想的主要特性。
环境艺术设计意境的审美特征
环境设计里面的意境能够作为一个最能表现与表示我国艺术追求的美学观念，在我国古文和古美学艺术里面占有重要的地位，也是我国艺术对世界的专有贡献。分析探讨意境的美学特性，了解怎样在环境艺术创作中表达与审视意境这都是十分重要的。
1. 情景交融
环境设计关注的主要是情景间的协调，所以情景交融可以作为意境的一个审美前提。情景交融指的是，审美主体和客体的审美认知以及特性间的联系。对于情景交融的形成来说，有一定的哲学前提，儒家以及道家方面的思想均觉得可以作为自然界的一个成分，均追寻并要触及“天人合一”的境界，然而这需要对意境有极深得理解，再就是此也给情景交融提供一个大的前提。“情景交融”作为意境的一个一般特性，其中的情景要进行相互交错融合以及统一和谐。
2. 虚实相生
情景交融作为环境设计里面创作和形成意境的主要方法和途径，但虚实能够表明环境设计里面意境审美的特质以及定律。虚也就是虚境，也就是说环境设计表象外的审美层次，实也就是实境，也就是环境设计创作里面的真实意象，虚与实体现出了我国古时人们的世界以及宇宙的观念，在本质上表现出我国环境设计的审美情感。环境艺术设计中的虚实结合，对于意境的表达具有特定的意义，遇到这种方式可以体现意境的魅力。虽然情景交融是意境创造的基础，但情与景如果离开了中国美学虚实相生的美学理想，不能在虚实结合中相互转化，展示宇宙无相生的审美理想，不能在虚实结合中相互转化，展示宇宙无限的生命图景，就谈不上什么意境的创造。
3. 自然之美
自然之美是最真实和自然，再就是最引人喜爱的。清水芙蓉表现出来的自然美，可以作为我国古时追求和崇尚的一种美感艺术。对这种自然之美的发展和传承，众环境设计师都要进行相应的思考。对于自然之美的思想渊源来说，其源于道家倡行的自然之道。当前的环境设计意境正在追寻所谓的自然之美，其主要体现在两方面，一个就是追寻清新脱俗，一个就是追寻返朴归真，即自然以及平淡美。而我们知道，自然平淡的艺术美并非信手拈来，自然美是去掉雕琢之后的自然，所有具有自然美的作品都是经过推敲、琢磨；最后才成为看似不假雕琢的浑然天成的艺术精品。因此在实际过程中的“自然之美”不宜强求，而应该追求自然之根本。
水景设计中体现的审美意境设计
1. 水的形态特征
形态就是说，形式以及水的形状。水自身并不存在特定的形状，其形状主要是体现在储水的容器上面。水的形状和高度，再就是形态的转变，使得水可以表现出万千的状态，有的体现静美，有的体现飞奔之势。有生命气息的生生气体蕴含着宇宙生命的特质，其已经变为审美特性的典例。
景观设计，水景是溪流，瀑布，池塘，喷泉的主要形式，为了与周围的池塘植物，画廊体架，设计与垂直另外的构成成分。表象艺术体现的含义，其就体现出了“顺其自然”的哲学思想。
2. 水声音的特性
水体作相应的运动，进而构成了水流，人听到这种声音可以产生不同的情感，进而可以体会到水声的魅力。具有水功能的一些景观，一般都是让水进行各种流动，模拟自然界的水声，构成特殊的水声感受。这种娓娓水声，带了听觉的感受，造就了一种意境的美感。
3. 水的颜色特征
对于颜色来说，其也能够被叫做水的质感，其往往和水、动植物以及自然界的其他景物形成自然的和谐美景。在常温下，水表现成无色无味的液态晶体，其体现了一种纯净自然剔透的美，经常被拿到文学界当成人格和道德的代名词使用。水颜色可以随时间与季节而改变，植物在水中浮动的姿态以及太阳照耀下发亮的流水，这些都让人难以忘怀。
结语
美术环境艺术设计范文5
关键词：现代环境艺术设计审美特征可持续性绿色化
现代环境艺术设计具有较强的艺术性、审美性和思想性，在很大程度上关系到人们生存环境的舒适度，影响到住户内心情感的释放。随着多元文化的交融，人们不仅具有了一定的文化鉴赏力，同时也对文化形式、设计内容提出了更高的要求。因此，设计者必须对现代环境艺术设计进行研究，把握其发展趋势和审美特征，并结合时展规律提出有效的设计策略，从而为人们的生活营造良好的空间。
一、现代环境艺术设计理念及基本原则
1.整体性与多样性的结合
现代环境艺术设计必须坚持整体性与多样性相结合的原则。在文化开放的时代，人们的价值观和思想认知都不尽相同，对于文化艺术的认识和追求具有较大差异。每个个体对于现代环境艺术设计的认知不同，对设计的内容、形式、风格、题材、情感等的认识都存在较大的差异，这也反映出现代环境艺术设计多样性的原则。在不同风格的现代环境艺术设计中，包括总体原则、设计思路、具体步骤、设计技巧、协调性、平衡性等诸多因素，必须坚持整体性和多样性相结合，才能够实现现代环境艺术设计。
2.审美性与实用性的统一
审美性与实用性的统一，对于现代环境艺术设计来说十分重要。第一，现代家居环境首先要满足人们的生理需要，解决人们的居住问题。因此，设计师在进行环境艺术设计时，必须要以满足人们平时的衣食住行需求为基本前提，从结构设计等方面进行科学的安排。第二，努力实现现代环境艺术设计的审美性原则。对于艺术装饰，设计者应该从居住主体的心理体验、情感认知、个人审美、艺术修养、习惯爱好等诸多方面进行综合考量，从而通过合理、创新的现代环境艺术设计，为主体提供愉悦的心理体验和审美感受，使其享受居住环境带来的愉悦。
3.人性化与可持续性的共同体现
对于现代环境艺术设计来说，其最终目的是为人们的生活提供便利、舒适的环境。因此，在进行艺术设计时，设计者必须坚持以人为本，充分贯彻可持续发展的理念，实现最有效的环境艺术设计。首先，现代家居设计的主体是人，一切设计活动都要以人的发展需要为核心，根据人们的习惯、个人需要进行合理设计。其次，现代环境艺术设计是文化与自然的统一，尊重自然、追求和谐，充分贯彻了可持续发展理念，从根本上实现了绿色、和谐、健康的现代环境艺术设计理念。
二、现代环境艺术设计的审美特征分析
1.现代环境艺术设计的动态性
现代环境艺术设计的动态性，是其主要的审美特征之一。“建筑是凝固的音乐”生动地反映出人与周围建筑环境的关系，体现在现代环境艺术设计中，即现代环境艺术设计的动态性特点。尽管环境本身是静态的，但是其最终的目标是为人们的生存服务，这在无形中形成了一种互动关系。人的主观情绪和思维认知是时刻变化的，因此人对于环境的认识和感受也会时刻发生变化，这种人与外在环境之间的动态关系，体现出现代环境艺术设计的动态美。
2.现代环境艺术设计的多元化
从审美特征来看，现代环境艺术设计具有多元化的特征。首先，从主体角度来说，每个人的生活习惯、兴趣爱好、行为特征、精神追求、文化审美能力都不尽相同，因此，人们对于现代环境艺术设计的风格、色彩、结构等要求不同。其次，随着文化多元化格局的形成，人们对于美的定义也越来越多元化。在进行现代环境艺术设计时，点、线、面等不同元素的组合都是美的展现；人们的审美感受不同，往往能够从普通的意象中发现不同寻常的美，这在一定程度上彰显出现代环境艺术设计的多元化特点。
3.注重整体设计空间的协调性
注重整体设计空间的协调性，不仅是现代环境艺术设计所需要遵循的原则，同时也是其重要的审美特征。第一，注重布局的整体性。无论整体面积是大是小，设计者都应该从整体上把握布局与结构特点，从而实现整体的和谐，给人带来和谐的审美感受。第二，在进行现代环境艺术设计时，设计者应保证建筑与周边环境的统一与协调，从立体结构、线条、颜色等角度进行规划和设计，从而最大限度地保证整体设计空间的协调性。总之，在现代环境艺术设计中，注重整体设计空间的协调性，对于凸显其审美特征具有非常重要的促进效果。
三、现代环境艺术设计走向及趋势研究
1.绿色观念成为必然的设计趋势
绿色观念是现代环境艺术设计的必然趋势。十八届五中全会倡导绿色发展理念，对现代环境艺术设计起到了一定的指导作用。首先，注重使用绿色装饰材料，减少了对于环境的污染，同时也减少了对于人体健康的危害。其次，要合理布局，对建筑环境和空间结构进行合理布设，做到对空间的有效利用。严格执行国家对于绿色空间的要求和标准，巧妙地进行造型设计，创造适用空间、营造视觉空间、满足情感空间，渗透绿色发展观念。总之，设计师必须从绿色发展、和谐发展的角度严格要求现代环境艺术设计，推进我国绿色社会格局的构建。
2.创新设计成为现代环境艺术设计的关键
创新设计是现代环境艺术设计的关键。设计师在进行现代环境艺术设计时，要始终坚持创新设计，从设计内容、设计形式、设计构思等诸多方面进行创新和改革，从而为人们提供更多优秀的现代环境艺术设计方案。如，在内容的选择上，可以从东西方文化元素中提取有价值的灵感，结合业主的审美需要进行创新性的艺术设计。
3.多层次、多风格成为环境艺术设计的主流
人们日新月异的文化需求要求多层次、多风格的环境艺术设计。因此，在进行环境艺术设计时，设计者可以采取私人定制的方式，与业主进行详细沟通，根据业主预先设想的方案、感兴趣的文化元素内容进行设计，使现代环境艺术设计更加个人化。在设计风格上，可以选择单一风格、复合风格等多种风格，更好地满足现代人多元化的审美需要。总之，在文化开放、文化自由的社会背景下，多层次、多风格成为环境艺术设计的主流形态，在未来必然会拥有更加广阔的发展前景。
结语
现代环境艺术设计作为极具发展前景的行业，在人们的生活和居住环境建设中有着非常广泛的应用。环境艺术设计应该重点突出其动态性、多元性和协调性，凸显艺术特色和审美性。设计师要牢牢把握现代环境艺术设计的走向和趋势，充分贯彻绿色理念，实现创新设计和多层次、多风格设计，从而开创现代环境艺术设计的新局面。
参考文献：
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美术环境艺术设计范文6
【关键词】环境艺术设计美学特征表现形式美学价值
环境艺术设计作为近年来兴起的学科，已深入到人们生活的各个方面，对人类社会的发展起着非常重要的作用。实际上，环境艺术设计是一种人类环境意识和审美意识的综合体。本文将从环境艺术设计的美学表现形式展开，逐步解读环境艺术设计中的美学特征，进而明确环境艺术设计的美学价值所具有的现实意义。
一、环境艺术设计的概念
环境艺术设计包括环境设计和艺术设计两个组成部分，代表了人文艺术和科学技术的有机结合。在这一过程中，环境是环境艺术设计的重要部分，指的是设计对象在内的周围一切事物同设计主体之间的互相联系、相互作用。在社会经济快速发展的今天，人们对于居住环境的要求也越来越高，而基于这样的需求兴起的环境艺术设计，符合了人类对创造出更加适合居住的人性化环境的需求。环境既包括自然环境、人文环境等，同样也涵盖了与人类的各个活动紧密联系的环境。一方面，在环境艺术设计中，环境重点指的是人为设计的人工环境，这是环境艺术设计中的首要目标。另一方面，艺术设计作为环境艺术设计的表现方法，指的是在环境艺术设计的过程中运用独特的审美意识，发挥设计师的人文素养，对设计主体进行人性化的改造，以此来创造出兼具实用功能和审美功能的人工环境。这要求设计师除了要亲身参与环境艺术设计活动，还要理解顾客的真实需求和理想意愿，将这些方面和设计相融合，遵循以人为本的环境艺术设计理念，创造出独特的环境设计。由此，可以看出环境艺术设计秉持对现有环境人性化的改造理念，满足人们对于理想环境的审美需求，以此来设计出具有审美和实用双重功能的人工环境。因而，这种环境艺术设计力图实现功能美和形式美二者的有机统一。但是在实际操作过程中环境艺术设计存在着很多问题，所以解读环境艺术设计的美学特征就需要因地制宜，从实际的环境出发，进行细致的探讨和研究。
二、环境艺术设计的美学表现形式
环境艺术设计既通过环境来直接表达美感，也通过渗透的艺术方式来影响环境，最终产生出需要细细观赏才能体会到的美感。因此，环境艺术设计就是为了实现和人类的审美情感达到共鸣的审美效果，而呈现出多样的美学表现形式。
（一）自然美
环境艺术设计本身就是在现实环境的基础下进行创造性的人为设计，而保留现实环境所具备的真实自然美感元素，是环境艺术设计中的美学表现基础。这种真实自然美感往往是一种未经雕琢的原始美感，这些自然元素包括阳光、绿色植物、流水等。自然美是环境艺术设计的美学根据，这种自然美充分同环境艺术设计相融合，呈现出具有绿色生态的美学效果。
（二）外在美
这种外在美指的是环境艺术设计过程中，设计师通过种种设计手段而呈现出的形式美。这样的外在美是人们能直接感受到的形态美，是环境艺术设计活动中的必然表现。为了达到外在形态美，除了设计必须体现出环境艺术的外在美之外，设计者必须根据自我的审美素养和审美能力，正确判断和掌握对环境进行设计的审美方向，继而使用恰当的方法，创造出具有外在美的环境艺术。
（三）功能美
从某种程度而言，艺术创作活动究其根本都是为了追求某种功能美。环境艺术设计也不例外，既然有了外在的形式美，也就会有相应的内在功能美。环境艺术设计中的功能美是美学表现的重要形式，指经过环境艺术设计改造的人工环境，具备了一定的实用功能和审美功能。这种功能美体现出人为化环境所具有的内在美感表现，这是环境艺术设计者对原有环境在功能上的突破性创造，实现了环境艺术设计从概念到实际运用的现实转变。
（四）文化美
环境艺术设计作为新兴的学科，既代表了一种现代科学技术的飞速前进，也代表了传统文化领域的广泛传播。在环境艺术设计的过程中，不仅仅是对现有自然环境的调整改造，而且也是对现有周围环境中的事物进行更新换代。例如，地区的传统民风或是区域的传统文化，在保留原有文化精髓的基础上，紧跟时代潮流的步伐，让各种时代的文化进行碰撞和交融。在这种文化交流的活动中，正是展现了环境艺术设计最本质的内容—文化美，这样的美学需要各种美感相互作用，才可以深入展现环境艺术设计的核心美学形式。
三、环境艺术设计的美学特征
环境艺术设计既是技术，也是艺术。环境艺术设计被称为无所不包的艺术，受到人们的广泛关注。但是也要看到，环境艺术设计其实也包含着丰富的系统理论体系，尤其是有着美学特征的理论内容。解读并明确环境艺术设计的美学特征，对于增加对环境艺术设计的认识，以及在日后活动中进一步参与美学效果的设计具有重要的现实意义。
（一）自然化和人为化
环境艺术设计拥有对自然环境进行改造的方法和手段，其对原有环境有着极强的依赖性。尽管如此，环境艺术设计仍然处处体现自然化的美学内容。一方面，环境艺术设计立足于对自然环境的保护和尊重，充分考虑大自然规律，这成为环境艺术设计美学中的重要特征。另一方面，相对于自然化而言，环境艺术设计也有着人为化的美学特征。在环境艺术设计的活动中，设计者独立自主地对周围环境进行调整改造，使之具有艺术美感。这种人为化的艺术美感是环境艺术设计的必然结果，表现了设计师的人文素养和审美能力，是环境艺术设计美学的最终特征。
（二）整体化和多样化
环境艺术设计的整体化和多样化表明了环境艺术设计的系统性美学特征。环境艺术设计源于环境，又直接通过环境来表现。在这样的完整系统中，有着各式各样的艺术美学效果和组合形式。从整体上看，环境艺术设计具备了完整的美学系统，有着合理化的美学形式，整体上表现出一种外在式的美感，也有着秩序化的内在美学效果。而从细节上看，环境艺术设计系统中的不同个体有着自己的独特美感，比如颜色的美感、材料的美感或者形式的协调美感等。这些多样化的美学效果，兼具了个体之间的美学差异性和整体化的美学统一性，二者的有机结合使得环境艺术设计无论从整体上还是内部细节上，都表现得更加具体生动。
（三）实用化和审美化
环境艺术设计的审美化满足了人们对环境质量的追求，同时也满足了审美精神的享受过程，这种精神的愉悦享受反映出人们的内心真实感情。而这种美感并不直接对环境本身产生影响，而是在一定程度上展现人们的主观世界。这正和环境艺术设计美学的另一重要特征，即与实用化有所区别。这一特征表现出环境艺术设计并不仅是供人们观赏的艺术作品，而是也具备了某种实用性的美学价值。实用化以现实发展为重点，是环境艺术设计美学特征的主要形式，也是将美学同现实连接起来的主要方式。环境艺术设计中的审美化和实用化的统一协调，可以使环境艺术设计的美学特性得到淋漓尽致地展现。
四、环境艺术设计的美学价值
环境艺术设计本身就有着独特的美学价值，而这种美学价值体现在环境艺术设计过程中一直伴随的真实再现效应。这样的再现现实不会因为环境的改变而发生某种变化，而是直接将本身的美学价值体现在环境艺术设计的整个进程中，并对环境艺术设计美学方向产生指导性作用，规范环境艺术设计的美学内容。同时，环境艺术设计的美学价值还体现在对人们产生的美学效果上，比如环境艺术设计最终形成的美学感受，往往是人们的审美心理所产生的结果，同人们的审美价值相呼应。这一方面反映出人们的审美需求，另一方面，也反映出美学实践活动与人们的审美意识相互统一的过程。此外，从社会影响上看，环境艺术设计的美学价值还体现在对传统文化的传承。如今传统文化面临着各种流行文化的冲击。因此，环境艺术设计中的文化美学成为传统文化的坚守者和保卫者。环境艺术设计的美学价值与多种文化的价值理念发生碰撞融合，促进了各民族、各区域的文化相互交流。在维护传统文化的精髓基础上，去粗取精、取长补短，发扬并传播了传统文化，使得传统文化得以向着更好的方向进步发展。总而言之，环境艺术设计的美学价值呈现出多元性，具有鲜明的理论意义和现实意义。
结语
环境艺术设计的美学解读是一个复杂繁琐的过程，因为人们对美的感受存在着个体差异性，而且因为每个人美学认知能力的不同，也使得在解读美学特征方面存在着不一致的现象。在环境艺术设计内部也有着复杂多变的不确定因素，这为我们解读环境艺术设计美学特征带来很多障碍。但我们首先应该认清在研究分析环境艺术设计的美学特征这一过程，就是在逐步了解美学形成的过程，而这必将为认知方面和情感方面带来突破和升华的效应。其次，我们要结合当下的形势来加深对环境艺术设计的认识，在详细而系统地解读环境艺术设计美学之后，要立足于目前经济文化迅速发展的环境下，对环境艺术设计进行深入性的研究，并开展具有前瞻性和指导性的建议工作。这对环境艺术设计的发展具有极强的现实意义，也能更加完善环境艺术设计的美学理论体系。
参考文献：
[1]章利国.设计艺术美学[M].济南：山东教育出版社，2002.
[2]曾文静.浅谈现代美学在室内设计中的应用[J].华章，2009（22）.
