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美术教学活动设计范文1
关键词：幼儿绘画教育活动设计；儿童绘画心理；幼儿园教育指导纲要
幼儿美术绘画教育活动的设计是职业学校学前教育专业的学生在就业后美术实践课程当中的重要内容。活动设计和实施不仅仅依赖于学生的绘画基本功，还需要结合幼儿的实际情况，综合运用幼儿教育学、幼儿心理学的理论合理的设计活动。同时国家在1999年10月出台了对全国幼儿园教育进行宏观管理与指导的法规性文件《幼儿园教育指导纲要》（以下简称《纲要》）。它规定了教育活动中的组织、实施和评价的基本要求和原则性，规范了教育观念、方法、措施、经验等等。所以根据《刚要》的要求，在幼儿美术绘画活动设计的过程中注重儿童绘画心理学就显得尤其重要。以下通过选择《儿童绘画心理学》的原因、具体的实施方法、效果反馈来加以说明：
一、选择《儿童绘画心理学》指导绘画教育活动课程设计的原因：
儿童在发展过程中，绘画作为一种图语，具有与口语相似的性质和功能。在儿童尚未熟练的掌握抽象的语言表达内心的时候，他们通常更习惯运用绘画来指代事物和宣泄情绪。绘画同时又是一个有着自己内在逻辑和表现形式的独特领域。儿童在不同的年龄、认知和心理成熟阶段都有不同的绘画表现。绘画活动的完整性也影响着儿童对事物的整体性认识。绘画活动当中的要求、活动方式、绘画的素材以及评价都很容易影响幼儿对绘画活动的认识和对自我的认识。以上的原因都说明，儿童的绘画心理影响着绘画活动的全过程。运用《儿童绘画心理学》设计幼儿美术绘画活动就成了一种必然。
二、运用《儿童绘画心理学》指导幼儿美术绘画活动课程设计的具体实施方法。
1、介绍“儿童绘画发展的年龄特点”教会学生制定适度的绘画活动目标。
新《刚要》对教育活动的评价中要求教育活动要建立在对幼儿实际了解的基础之上。在绘画活动设计的课程当中，经常有学生提出对幼儿各个年龄段的绘画发展水平不了解，在教学目标、重难点和个别辅导上不能够准确的把握尺度。的确，现有的教材当中对儿童绘画的年龄和水平介绍甚少。因此“儿童绘画发展的年龄特点”知识的补充就显得有必要了。
“儿童绘画发展的年龄特点”设计到心理学的知识较多，教学辅导需要联系学前教育学生的实际，同时结合儿童的认知发展理论。
一是要总的介绍色彩、形线画和泥塑相比，他们各自在儿童发展过程中的位置。这样让学生对绘画所涉及的三种领域与幼儿发展的关系有个整体的了解。分析每一堂活动课程在整个教学安排当中的目的和意义。从而准确的把握该节活动课程的设计目标。
二是补充歌德的色彩理论。引领学生理解色彩的视觉析离与对比，了解色彩的情感。从而根据儿童的心性情绪，帮助幼儿寻找适宜的色彩归属。允许色彩目标的表达多元化。
三是要介绍儿童形线发展的阶段。只有让学生对各个年龄段儿童绘画应当出现的特征有所了解，才可能适度的安排绘画活动的内容、制定教学目标和正确的对幼儿的作品进行评价。具体方案为儿童涂鸦阶段（18个月到3岁）：介绍罗恩菲尔德关于涂鸦的四个阶段和罗达凯洛格对儿童这一时期的20个基本的涂鸦形式。基本形式阶段（3岁到4岁）：介绍凯洛格的涂鸦在画面上的安排形式；人物形式和图式的萌芽阶段（4到7岁）：介绍这一阶段儿童人物画的特点。让图示目标更加的合理。
四是要介绍儿童绘画各个阶段对应的认知发展特点。例如涂鸦期儿童自发的绘画；加德纳对儿童涂鸦“造名”或者命名现象的说明；绘画发展过程中的反复等特点。让学生们了解对应的发展特点可以兼顾群体需要和个性差异进行引导，促进幼儿的兴趣和现有经验，又有助于形成符合教育目标的新经验。让绘画的表达目标更加符合儿童的年龄特点。
2、分析“影响儿童绘画的因素”教会学生创设适当的活动情景。
应该看到，对于儿童来说，绘画是他们综合许多不同经验，创造出新的、个性化的、独特的事物的过程。所以我们需要引导学生分析能够影响绘画的各种因素。补充儿童绘画的动机、儿童绘画的经验、社会文化的影响、绘画材料的影响、环境的影响、教学方法的影响等等影响儿童绘画的因素。让学生能够根据活动课程的目标创设合理有效的活动情景。例如儿童具有梦幻的心性，所以在创设活动情景的时候可以设计童话的、艺术化的故事和情景让儿童置身其中。儿童同时也喜欢直接的经验，反对抽象的概念。所以创设活动情景的素材需要有实物的引入。调动儿童的视觉、触觉甚至听觉味觉来感知素材。
3、关注“儿童绘画的情感表达”让绘画活动的重点设计能够保护幼儿心理健康发展。
我们建议学生把握教学活动的重点，要从儿童的心理健康出发，重视心性的表达，注重事物的积极性的渗透。不能够简单的要求儿童对范画进行描摹，必须考虑儿童的年龄特征选择绘画的素材。注重观察实物、注重儿童自身的情感在绘画中的表达。比如颜色的使用。让学生了解在儿童绘画的最初阶段（涂鸦阶段和基本形式阶段）儿童选择颜色的无意识性。但他们更偏好暖色；而随后的人物形式和图式阶段就由儿童把图画中的是事物颜色与他们知觉到的环境的颜色联系起来，开始更喜欢使用冷色。当然除此之外还有画面中形象的大小、对绘画的任务做出的反应等等也是需要关注的问题。让学生能够把教学的重点转移到符合儿童的心理发展规律的绘画活动中，让儿童健康发展。
4、了解“儿童的绘画天分”扩展教育活动的教学方法思路和经验。
为了让教学方法更加的恰当和多元化。需要充分让学生了解天分对于不同儿童的表现程度有所不同。也需要符合新《刚要》当中对教育活动的要求，需要强调儿童早期表征活动中的创造性和独创性。所以，要让学生们能够通过一定量的素材积累了解天才儿童的共同性与个性。在教学方法的运用中因材施教。
三、效果反馈
1、学生在编写教案的过程当中，教学目的更加的明确，重难点把握更加的准确，设计的教学方案更加的人性化。
2、11级实习的学生反馈，在实际的教学过程当中，更能够全面了解幼儿的发展状况，重视儿童情感、社会性和实际能力的倾向；更善于通过对幼儿的观察、谈话、幼儿作品分析，以及与其他工作人员和家长的交流等方式了解幼儿的发展和需要；能够尊重和关注幼儿在经验、能力、兴趣、学习特点等方面的个体差异，用不同的标准评价不同的幼儿。
3、走访学生实习的幼儿园反馈：这部分学生以关怀、接纳、尊重的态度与幼儿交往。耐心倾听，努力理解幼儿的想法与感受，支持、鼓励幼儿大胆探索与表达等更能够贴近儿童内心，帮助儿童成长。同时也得到家长的认可。（作者单位：自贡职业技术学校）
参考文献：
[1] （荷兰）狄克布鲁因，艾提莉赤哈特，心灵的色彩华德福学校的绘画课，河北教育出版社
[2] （美）Cathy A.Malchiodi儿童绘画与心理治疗，轻工业出版社
美术教学活动设计范文2
一、“教学活动建议”的功能“教学活动建议”是课标中“内容标准”的重要组成部分，是编写教材课后活动的指南，体现了中小学美术课程的一个基本理念（重视对美术问题的探究，倡导自主学习、合作学习和探究学习，开展美术观赏、考察、实验、调查和美术专题研究等实践活动），是围绕“标准”设计的，是达到“标准”的重要途径。
二、“教学活动建议”的三大特性参考性是指“活动建设”是为教师开展教学活动提供参考的，而不是固定不变和必须采用的；选择性是指教师开展教学活动时可根据本校、本地实际情况选择使用；开放性是指“活动”除了可根据条件选择之外，还可以自行设计。
三、“教学活动建议”的分类及作用根据“教学活动建议”中“活动”的内容、形式和特点，可以把课标中的121项活动归类成附表。
1、语言交往类活动是指学生自主地运用语言表达自己在美术知识学习过程中的经历和体会，并在交往中应用所学知识提出问题、解决问题，以及对收集的美术信息，作出科学的分析和解释的一类活动。如“鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品心得”，“选择自己喜欢的园林，文化广场或环境艺术设计作品，从形式美的角度进行评价，并与同学交流”，“到阅览室翻阅画册、学生读物或观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明其理由”等等。
2、模拟情境类活动利用计算机动画演示、学生角色扮演或做实验等形式模拟生活中的场景，展示社会生活的过去、现在和未来，使学生身临其境，获得直接经验的一类活动。如“用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市或集市，模拟商品交易过程”，“编写自己喜爱的剧本、设计、制作服饰、皮影以及相应的布景或道具，进行表演”等等。
3、知识技能类活动是指学生根据所给信息或搜集的信息，通过计算机或手中的工具材料，把某些美术事物的发展变化过程运用美术语言来表现简单的创意，传递自己的思想和情感的一类活动。此类活动在“教学活动建议”中所占比重较大，颇具美术特色，凸显学生的美术知识技能，是美术活动成果的主要展示方式。
4、观赏、体验类活动是指学生自主地对美术事物和美术现象的发生、演变过程进行细致的观赏，从中发现其内在联系和变化规律，如“欣赏情节性较强的中外美术作品，认识该类美术作品的特点”，“以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型”，“通过参观或观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质美；欣赏不同类别的现代设计作品，感受其不同手法与形式感”等。
美术教学活动设计范文3
关键词：欣赏评述；审美能力；美术素养
在小学阶段中，美术欣赏是重要的教学活动，对于培养学生的审美能力、评述能力、感受能力起着良好的促进作用。小学美术教学活动如果缺少趣味性和艺术性，将难以起到良好的教育效果。挖掘学生的艺术天分，培养学生的创造力和想象力，促进学生综合素质的提高是小学美术教学的目标。“欣赏评述”教学是小学美术教学中的重要环节，然而在当前的美术教学活动中，部分教师侧重于绘画技能教学，欣赏课教学活动较少。因此，教师需要转变教学理念，重视学生的欣赏、评述能力。
一、小学美术“欣赏评述”教学的价值
小学美术“欣赏评述”教学活动主要让学生通过欣赏与评价美术作品，了解美术作品的内涵和创作者想要表达的情感、感受，这也是小学美术教学的重要组成部分，是美术教学的重要目标[1]。首先，“欣赏评述”教学一方面可以培养学生对美术作品的感知能力，提高学生的艺术素养；另一方面可以引导学生针对美术作品积极交流与沟通，有利于学生发现问题并解决问题，激发学生的想象力和创新思维，提高学生的美术创作水平，充分发挥现代小学美术课程教学的价值。其次，小学阶段的学生已具有一定的审美意识，形成了感知美与分析美的能力。随着身心的不断发展，小学生在美术作品欣赏方面有了一定的评述意识，对于美术作品有了不同的看法。教师通过开展“欣赏评述”教学，培养学生的审美能力，有利于学生形成正确、健康的审美品位，对于学生未来的发展具有重要的影响。
二、小学美术“欣赏评述”教学存在的问题
首先，由于身心发展还不够成熟，小学生容易被鲜艳的色彩吸引，在欣赏美术作品时容易忽视画面的整体性。其次，部分学生在欣赏、评述时易受其主观印象影响，其自身的情绪往往会对美术作品欣赏产生消极的影响。在小学美术欣赏教学中，部分学生很难维持兴趣，难以深入理解与思考作品，对作品的评论也不够全面。再次，小学生在欣赏美术作品时，通常是在自己的生活经验或知识基础上鉴赏作品，如果有些作品超越学生的认识，可能会给学生的心理带来负面的影响。一些学生还会产生排斥的情绪，难以感受到常见的马路、色彩鲜艳的花朵等事物的美感，进而使“欣赏评述”教学活动难以发挥良好的效果。最后，部分小学美术教师注重培养学生对美的表现力和创作力，忽视了对学生欣赏、评述能力的培养。在欣赏教学中，部分教师习惯采用说教的教学方法，以致整个教学课堂枯燥乏味，教学效果不够理想，学生的欣赏、评述能力较差。
三、提高小学生美术欣赏、评述能力的教学策略
1.合理运用媒介，创设美术欣赏的情境
随着新课程改革的开展，情境教学法受到教师的推崇，同时深受小学生的喜爱。因此，在小学美术“欣赏评述”教学活动中，教师可以结合图文材料，通过创造适宜的教学情境，让小学美术课堂充满趣味性和艺术性，让学生积极地投入美术学习[2]。教师也可以利用绘本、视频、名家作品等媒介，为小学生创设可以感知美感的学习环境，进而激发学生学习美术的乐趣和主动性。如，在人美版小学美术一年级下册《春天的色彩》一课的“欣赏评述”教学活动中，教师可以搜集不同的媒介，整理与春天有关的图片或绘本，让学生获得一些图文欣赏体验。此外，教师还可以充分利用多媒体，将与春天有关的图片、声音或视频有效融合，设计出形象生动的教学课件。这样一方面能够让学生获得丰富的审美体验，提高学生的美术欣赏能力；另一方面能够激发学生学习美术的兴趣，使其主动地参与美术欣赏活动。在这个过程中，教师应通过科学的引导，鼓励学生大胆地表达自己的感受，进而提高学生的评述能力。需要注意的是，在美术“欣赏评述”教学活动中，采用情境教学法使用的媒介并不是固定的，教师可以利用一切资源，创建各种各样的情境，以此实现教学目的，更好地吸引学生参与美术教学活动，发挥一定的教学价值。
2.在实践中探究，激发学生的学习兴趣
在小学美术教学活动中，除了美术基础知识和绘画技能的教学，教师还需要重视实践教学活动，为学生提供实践的机会与平台，让学生在实践活动中学习和掌握更多的美术知识、审美技能。小学阶段的学生天性活泼好动，具有天马行空的想象力，容易被新鲜事物和各种活动吸引。美术教师在开展“欣赏评述”教学活动时，需要结合这个阶段学生的性格特点开展实践活动，充分调动学生的想象力和创造力，激发学生的学习热情。如，在人美版小学美术一年级下册《船》一课的“欣赏评述”教学活动中，教师应积极开展实践教学活动。首先，美术教师应针对教学内容，事先准备好船的图片，或运用多媒体展示船的结构、形状、种类、用途，让学生对船形成更好的认识。其次，教师应组织实践活动，让学生根据自己的理解开展创作。教师应发挥引导作用，鼓励学生大胆想象，可以将船设计成汽车、动物等的样子，为学生指明创作方向。此外，教师还可以让学生折一只纸船，利用彩纸或其他材料制作出具有特色的小船。最后，教师应组织学生欣赏作品，并选出最喜欢的作品。教师应鼓励学生大胆说出这样选择的原因，有效地提高学生的欣赏、评述能力。在部分学校的“欣赏评述”教学活动中，实践教学与理论教学相比相对薄弱，教师需要将实践教学与理论教学有机结合，让学生在实践活动中欣赏作品，培养学生的评述能力，使其在快乐的学习氛围下学习美术知识。
3.以学生为主体，培养学生的问题意识
培养学生的问题意识对于提高学生的创新能力、解决问题的能力等有着良好的促进作用。在以往的美术“欣赏评述”教学活动中，部分教师提出的问题通常是针对绘画作品的，美术教师在教学活动中处于主导地位，掌控整个教学活动，师生之间的交流与互动较少，教学氛围的趣味性不足，整个教学活动较为枯燥。在美术课堂上，部分学生会出现走神等不良行为，进而导致小学美术教学效果不够理想，学生的欣赏、评述能力得不到有效培养，难以有效提升美术素养。基于此，教师应以学生为主体，培养学生的问题意识。如，在人美版小学美术一年级上册《画汽车》一课的“欣赏评述”教学活动中，教师要体现学生的主体地位，结合学生的身心发展特点和认知情况开展教学活动。首先，这一阶段的学生对于汽车已经有了一定的认识，以直观感知和形象思维为主。汽车是他们经常看见或接触的交通工具，教师可以此调动学生的思维，提问：“请你说一说，在生活中都见过哪些车？”学生回答：“救护车、轿车、洒水车……”其次，教师可以组织汽车设计大赛，让学生发挥想象力，运用不同的图形设计一款具有特色的汽车。最后，教师可以将学生分组，开展作品交流与评述活动，让学生自评或互评，选出最喜欢的作品，并不断修改自己的作品。在整个教学过程中，教师应充分发挥学生的主体作用，重视学生的个性和学情。由于学生的知识基础和理解能力不同，评述活动要以鼓励学生进步为主，教师应采用正面、积极的态度开展“欣赏评述”活动。教师通过创新教学方法，开发与拓展学生的思维能力、灵活性、实践能力以及创新精神，可以使学生具备美术欣赏、评述能力。
4.开展评述活动，提高学生的欣赏与评述能力
在小学美术教学活动中，师生一般会经过集体学习、实践操作最后进行“欣赏评述”活动。由于新课程改革的开展与推进，很多学校提升了对培养学生作品评述能力的重视程度，遵循保护与发展学生个性的原则，鼓励学生增强自信。在开展小学美术“欣赏评述”教学时，教师应重视“欣赏评述”活动的设计与开展，在教室中开辟一块专门的区域，用于展示学生的绘画作品或手工制品。这种教学活动具有一定的优势，教师可以设置多种评价形式，使学生的评述能力得到更好的锻炼。理解与欣赏美术作品的能力对于学生美术素养的发展起着重要的作用，值得教师不断地研究与探索。如，在《花的世界》教学中，在学生学习和体验花的表现手法后，教师可以先组织学生以花为主题进行创作，作品可以是平面的，也可以是立体的；然后将学生分组，开展“欣赏评述”活动，将活动的开展与教学目标结合。教师要发挥引导作用，向学生提问：“请同学们说一说花的特点。”“你觉得花美吗？美在哪里？”“请说一说你们的作品是怎样创作的，哪幅作品最好看？”教师应鼓励学生通过欣赏、感知花的特征，根据材料和创作方法的不同，认识到不同的花的美，在“欣赏评述”的活动中获得启发，不断完善自己的作品。最后，教师将学生的作品保留在“欣赏评述展示”区域，让学生可以在闲暇时光慢慢地欣赏和思考，进而真正地起到评述的效果，进一步延展美术“欣赏评述”教学，培养学生理解与欣赏美术作品的能力。在这个过程中，教师需要注意学生由于性格、想法不同，其作品往往具有不同的创意和表达，对其作品的评述往往不能规定统一的标准，而要保护学生的想法，不按自己的喜好评价学生的作品，以此激发学生的学习兴趣和积极性。此外，教师应遵循艺术的个性化特点，重视学生之间的互评活动，从学生的艺术个性和审美特点出发，了解学生的审美偏好，有针对性地引导学生。
结语
小学美术“欣赏评述”教学是提高小学生美术素养的重要内容，也是提高小学美术课堂教学质量的有效途径，教师需要重视对学生欣赏、评述能力的培养，创新教学方法与手段，以学生为主体，转变教学理念，提高学生的审美能力。在小学美术教学过程中，教师除了需要传授绘画知识和技能，还需要重点培养学生的欣赏能力、评述能力，充分挖掘学生的艺术潜能，让学生更好地理解美、感知美，最终能够创造美。
参考文献：
[1]王理臻.小学美术欣赏评述课有效教学方法探究[J].亚太教育，2019（1）：60.
美术教学活动设计范文4
一、立足美术教学要求，提高教学活动生动性
1. 建立立体化教学目标
在初中美术教学中，教育的培养目标并不是单纯地让学生掌握某一项技能，也不仅仅是为了要培养艺术家，要侧重于完成知识性、能力性与情感性三维目标，提高学生的综合素质。在这样的目标体系下，教师首先要面对全体学生，教学活动要兼顾到学生的整体发展，针对不同能力与基础的学生要进行差异化处置，开展分层教学活动。在教学活动中，不仅要完成知识性目标，还要注重培养学生的学习技巧、美术技能，另外，还要注重渗透思想情感交流，让学生在美术学习中受到美的渗透熏陶，并培养积极的情感，为学生的健康成长发挥引领与保障作用。
2. 优化课堂教学的模式
以往的初中美术教学模式较为单一，教师讲解示范、学生进行模仿。在新课程改革背景下，这一模式要得到有效改进，要侧重于建立学生为主体的自主学习模式。教师在美术课堂教学中要侧重于发挥启发引领作用，让学生在教师的引领下逐层深入地鉴赏美术作品，感悟作品意境与思想，让学生在教师的指引下，抓住美术学习训练的重点，提高他们的技巧掌握效果。在整个自主模式教学中，教师应当始终掌握教学主动控制权，及时依据教学进度调整教学环节，让教学活动变得更为互动。
3. 发挥激励性评价功能
农村的初中生美术学习基础相对薄弱，有些学生一时还难以达到学习要求，对此，有些教师训斥有加，不仅无法提高教学成效，反而制约了学生的学习积极性。笔者针对这样的状况，立足于学生的学习基础与实际，注重发掘学生在学习过程中表现出来的优异之处，让教学活动中的闪光点都展示出来，对学生予以表扬激励，通过这样的方式有效激发了学生的积极情感，为教学活动的顺利开展奠定了良好基础。
二、立足教学条件实际，实现教学内容丰富性
1. 结合学生感知经验灵活运用教材
在美术学习中，学生具有许多感知经验，而美术是来源于生活、又拔高于生活的一门艺术，美术教学建立在学生感知经验的基础上，必将会产生强烈的思想共鸣。因此，教师在初中美术教学活动中，可以在保持大的原则与方向不变的情况下，对其中内容进行移花接木式的处理，替换上与学生学习生活联系紧密的内容，让学生产生强烈的感知共鸣，在此基础上有效开展美术教学活动，能够收到事半功倍的效果。
2. 结合教学装备条件调整教学内容
这里所指的教学装备，是教师在教学活动中所拥有和能够支配的教学硬软件，以及学生搜集的信息资料。教学活动离不开这些装备的辅助，教师在教学装备与教学内容效果最大化方面，要能够寻找到一条捷径与平衡点，较为恰当的方式是结合装备条件对教学内容进行适当的调整与优化，以便更好地实现教学目标。比如在绘画教学中，可以侧重于线描和纸版画，对于国画、木刻等内容进行适当的调整，在课时数方面予以调整，可以缓解因上述内容工具材料问题带来的种种困难，这种内容的调整对于提高学生感悟美、鉴赏美和构图造型以及想象能力方面能够发挥同样的效果。再比如剪纸、布贴装饰画、树叶标签等制作教学中，由于农村初中学生获得这些原材料的途径较多，也较为方便，可以在教学中适当增加一些课时，以实现教学内容优化的效果。
3. 结合地区乡土美术资源完善内容
在每一个地区都有一些传统的美术项目，成为了当地乡土资源一道亮丽的风景。教师在教学中要以校本课程为载体，将其有效吸纳进去，将教学活动与当地的自然风貌、人文文化有机结合起来，许多教师在教学活动中，将剪纸、泥塑、雕刻等内容作为选修课范畴，实现了美术教材与当地美术优质资源的完美融合。
三、立足学生身心特点，激发学生学习趣味性
1. 运用直观演示激发学习兴趣
初中美术教学中，教师可以借助于多媒体手段进行美术作品的播放，这样的方式不仅增加了课堂教学的信息容量，而且对于教学活动增强生动性也具有积极的作用。在直观演示方面，除了运用多媒体课件之外，还可以运用教师创作的示范作品、学生创造的优秀作品作为演示内容，让学生在这样的演示中获得成功的喜悦，也能够有效激发学生学习美术的兴趣。
2. 运用竞赛手段激发学习兴趣
在美术教学中，让学生置身于竞争性环节有利于激发他们的上进心。教师在单向美术技能教学中可以以赛促学，以竞赛的形式激发学生的学习积极性。在一些美术设计类内容的教学中，教师也可以要求学生按照几人一组的顺序组建设计团队，明确分工，相互合作，依靠集体的力量设计出优秀的作品。这样的竞赛教学方式，不仅深化和巩固了学生美术所学内容，而且培养了学生团结合作意识。
3. 运用专题活动激发学习兴趣
在美术教学中，教师可以针对某一画家、某一作品开展分析讨论，让学生在课堂上进行研究分析、各抒己见，这样的方式能够创造民主和谐的学习氛围，优化教学环境。教师也可以针对学生感兴趣的话题组织即兴讨论活动，也能够有效激发学生的参与热情。
美术教学活动设计范文5
一、运用媒体，创设情境吸引学生主动参与
学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成，要感受美术的美，就必须投入到美术中去。随着鲜艳的色彩、流畅的线条，展开丰富的想象，只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。比如说我在《穿花衣的热带鱼》这一课时，制作了精美的教具，创设了蔚蓝的大海、各种各样美丽的热带鱼以及会说话的小鸭子，还有美妙的旋律等一系列有趣的情境，这样以来，学生全都争先恐后地要求参与到美术活动之中来。
心理学研究发现，学生在认识形式上具有形象大于思维的特点，他们常常用感性的形象取代思维过程，按照他们的心理年龄特点，利用生动具体的感性形象（有趣的电脑课件、精美的范画的情境的设置等），诱发丰富的形象思维，从而激发其学习欲望，使学生全神贯注地主动参与学习，从而觉得学习是快乐的。
二、设计美术教学活动时，必须增强其趣味性
美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践，我发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。
在学习《手拉手，找朋友》一课时，由于这一课是学习认识色彩与线条，并运用色彩和线条画一张画，为了让学生能认识不同的色彩和各种各样的线条，我根据《找朋友》的歌曲作为课件的主题曲，创设了一个小朋友、各种卡通模样的小油画棒人和各种各样的卡通线条人，它们在音乐声中一起做“找朋友”的游戏，学生们看了以后就开始蠢蠢欲动了，这时候我就让他们戴上小油画棒和线条的头饰来玩“找朋友”的游戏，学生们在做游戏的时候不知不觉中认识了多种色彩和各种各样的线条，而这节课的学生作品也达到了非常好的效果。经过这样的教学设计，美术教学活动的趣味性大大的增加了，学生也非常感兴趣的参与其中，并在快乐中学习。
“兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。因此在教学设计时更应把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹。
三、美术教学活动也应该动静结合，动中有静
美术教学活动设计范文6
关键词：美术教学；高效课堂；教学方法；教学模式
美术高效课堂的构建是围绕学生的学习，教师为学生的学习服务，为学生的学习营造恰当的学习氛围，在短时间内以最小的投入获得最大的学习效率。高效课堂体现的是通过美术课堂教学的实践活动使学生美术学习能力、美术创造能力、美术欣赏能力都得到大幅度的提升。
一、小学美术要在玩中学
小学生的心理特点决定了针对他们的一切教学活动都应该是从趣味出发，让学生在强烈的学习兴趣中开展美术知识的学习和美术创造能力的培养。因此，小学美术教学高效课堂的构建首先要从激发学生的美术学习兴趣开始。针对小学生可以利用多媒体技术手段营造课堂教学氛围，让学生在多媒体技术营造的氛围中，感受这种高于教材内容静态美的境界。美术作品的创造是一种艺术创作，既要有形态美，又要有色彩美，还要有意境美。多媒体技术就可以实现这种全方位的、多角度的美。而且这种动态的画面对小学生的吸引力足可以提高学生的学习兴趣。美术教学应该在玩中进行，让学生在愉快的玩中获得美术知识和美术创造能力。教师的教学活动一定要有趣味，这样才能保证学生的有意注意时间延长，从而获得高效的美术教学效果。
二、改进教学模式和教学方法
教师在教学中采用的教学方法是教学质量高低的重要影响因素，构建高效美术课堂需要教师采用科学的教学方法，优化教学模式，这是提高教学效率的有效途径。针对小学生的美术教学，教师一定要认真研究教学方法，优化教学模式，提高教学效率。改进教学方法，优化教学设计是关键，教学设计是教师教学的蓝本，只有科学有效的教学设计才可以获得高效的教学。新颖、有趣、富有成效的教学设计，就可以保证教学成功一半。学习是一个实践体验的过程，教学中，教师要让学生进行更多的体验，让学生更多地参与到教学中，成为课堂教学的主人。
构建高效的美术课堂是美术教师教学工作追求的最高境界，需要教师在各个方面做好准备，比如，更新教学理念、创设学习情境、做好教学设计等工作，多让学生进行体验式学习，主动参与到教学中来，实现高效的美术教学。
