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美术创意设计范文1
随着人类社会从工业化社会到信息化社会的发展，计算机技术的产生和运用，正以其前所未有的高新技术群对我们的社会形态和生活方式产生巨大而深远的影响；电脑图形设计便是运用了这一高科技的技术手段来驾驭表现形式的新型创作体系，即电脑美术设计应运而生。
电脑美术不仅是一个崭新的学科，而且是一种全新的视觉媒体，它集图形与图像、平面与立体、动态与静止等多种视觉传达形式为一体。在高科技时代和信息社会，电脑美术渗透到广告、包装、装潢、服装、建筑等设计中，进而摆脱了缓慢的、重复的、繁琐的手工劳动。对现代设计无论从手段、方式还是理念上都将产生极为深刻的影响作用，甚至还将以其高技术的艺术手段给人们带来新的理念、新的思维，以及新的创意思想和创作领域。
二、电脑美术设计的优势
电脑设计带领着人们走入了信息时代，可以说是设计领域的一次飞跃，电脑美术设计所引发的这场视觉艺术的革命，在艺术设计范畴内几乎是无所不在的。具有先进和创新性软件的开发及使用，让设计完全摆脱了传统的复杂操作，深化了人脑的艺术创造能力。
电脑所提供的各种迅捷的服务手段和方式，能使人类的作品像魔术一样神奇，电脑效果图使创作者的意图一目了然。原来需要几周甚至是数月时间的工作量，运用电脑设计制作几小时、几天便可以完成，不仅缩短了设计周期，还提高了工作效率。
一幅好的作品，从前期的构想到最后的绘图制作，修改的比例虽然因设计类型和创作规模而定，但大部分都较高，在设计创作的过程中修改的比例平均为75%以上。电脑美术设计与之相比较，最大的优势在于节省了制作时间，扩大了学习范围，能有效地把重点放在创意思维和图形塑造上，更准确地把握了创作的主题。
例如，Auto CAD作为设计绘图软件，其强大的绘图功能，不仅快捷准确，而且可以更方便地绘制出难以用手工取代的图形。最重要的是可以随意复制、旋转、镜像、放大或缩小，从而寻求变化和组合方式，达到举一反三的设计效果。
Adobe Photoshop作为影像处理软件，在色彩的使用及调控方面有着无可比拟的优势，方便快捷的填充，灵活多样的色彩变换方式，在作品的制作上，可以避免很多手工操作时所出现的缺陷和问题，有力地缩短了设计周期。
3Ds MAX软件系统则提供了大量标准的几何体建立的命令面板，方便到通过直接拉伸或输入数值就能完成。同时在材料选择上也具有多样性，可以打破以纸作为材料的常规，而采用木材、金属、石材、玻璃、有机物等材料，不受诸多条件的限制，从一定程度上减弱了手工制作的难度。
三、电脑美术设计学习中存在的误区
学生们经过电脑美术设计学习后，所创作出的作品较多，同时反映出的问题也很多，尽管其中有些许令人满意的内容，但大多数的设计并不完美，绘图也不能得心应手。这并不是因为他们不会运用电脑绘图，而是他们的专业学习还有欠缺，设计思维还不够丰富多样。这就充分暴露出他们认为只要学好电脑操作就可以代替设计的错误想法。电脑美术设计不能取代专业绘图基本功的训练，更不能弥补创作思维及设计理念的培养和积累。
缺乏专业基本功和创意理念的艺术设计作品，只能停留在简单的会制作某些图形、图像和效果图上而已，作品的质量较低，其中的差距就在于离专业性的要求甚远。所以在进行电脑图形设计的同时，一定要有扎实而丰裕的艺术设计修养，否则就是既浪费了学习时间还达不到良好的艺术创作效果。
四、电脑美术设计应以“人”为本
电脑作品=创意理念+电脑技能
在人们创作设计的过程当中，电脑其实就是一种使用工具，显示屏幕是绘图的画板，鼠标是手中的画笔，只有充分发挥我们丰富而坚实的设计创作思维，才能完成理想的设计作品。
人的创意和设计理念是绝对重要的，是一幅艺术设计作品能否取得外观视觉和内含寓意双并成功的关键所在。
有人认为电脑美术是机器的产物，但机器不可能自行运转制作艺术作品，因为把握机器的是人脑。尽管电脑汇聚了人类集体的智慧，但在绘画和设计领域，它仍然属于工具范畴，而真正的创意设计则在于“人”，“人”始终是电脑美术设计创作方面的主宰，艺术活动永远是人类的专利。
在计算机普及的现代设计领域，设计的工作很大一部分是由电脑来代替人脑完成的，但由于它无法具备人类独有的创造性思维，而且我们设计作品所面对的观众始终都是人类自己，而不是电脑机器，因此，在一些需要涉及人的创意思维方面，电脑始终不可代替人脑来完成。
所以我们在进行电脑美术设计的同时，除了要学习电脑技能操作之外，还应当把设计理念与创意思维的修养放在首位。
参考文献：
［1］宋小丹.电脑与美术共创未来.吉林师范学院艺术分院，2002.
美术创意设计范文2
艺术的创想是指在工艺美术设计未知领域中解决未知问题，作出跨越性的突破。进行艺术创想需要突破工艺美术设计的常规思路进行深度思考和总结，旨在探索未知、打破思维定式。工艺美术设计中的艺术创新是一个比较复杂的问题，需要进行形象和逻辑思维的创想，从而保证艺术设计新颖而且严谨，两者有机结合进行创想才能达到艺术创想的最好效果。艺术创想是设计者心理和意念的表现，工艺美术设计的创新不仅可以充分挖掘作品的有利价值，而且还可以把作品的不利条件改变为有利因素，例如瓷器的斑点和裂纹、墙壁突兀和杂乱都可以在艺术创想中改变原有丑陋的姿态，进而具有一定意义上的另类审美价值，但产品的有效功能例如实用、安全等必须首先考虑。艺术创想在工艺美术设计中的应用尤为重要，以下就针对时间、空间、主体和客体四个方面展开探讨。
（一）时间
时间具有一定的动态性，所谓动态性是指随着时间的推移，以前的设想会变为现实。动态性具有发展、调整的特点，它是工艺美术设计在艺术创想中不可忽略的重要内容，所以，在动态性的指导下，艺术创想应当注重与时俱进，着眼未来。工艺美术设计的创新必须重点考虑动态观念，因为动态观念具有一定的超前性，空间与时间交错变化，会使艺术创新的方向捉摸不定。
（二）空间
空间是指与时间相对的一种物质存在形式。由长度、高度、宽度表现出来，通常指上下四方。例如玻璃在制造酒瓶时是材料，在厂房完成制造时变成产品，在酒瓶销售时又变为商品，这都是第一性的存在范畴。在酒瓶销售之前，它还只是产品，即没有明确的使用方向，当前状态只是一种自我形式的存在。当物品被使用者根据自己的目的应用时便赋予了物品一定的目的性，这就出现物品的第二性存在范畴，即人与人、物与物、物与环境之间的关系。第二性存在大都表现为“以人为本”和“尊重人的使用目的”。在工艺美术设计的艺术创想中，既要注重第一性存在，同时不可忽略第二性存在，这样才能使创造出来的产品或者艺术品更具使用效果和目的性。
（三）主体
古希腊有句名言：“人是万物的尺度。”这句话对于工艺美术设计具有很大的启发意义。在进行工艺美术设计时一个很重要的问题就是考虑人的生产和生活活动，以及人在一定生活环境中所面临的问题及所产生的影响，当然人体的标准尺度也不可以忽视，要根据科学数据综合得出艺术物品的尺寸。伴随着近代人体工程学的发展，人与物之间的关系日益清晰、透彻，人与物之间的联系也更加紧密。
（四）客体
这里的客体指的是工艺美术设计物体本身的属性，由于其中的物体具有物质和精神的双重属性，工艺美术在价值、形式和内容上是相辅相成的，所以需要进行深刻的理论剖析来了解它们的不同内涵。价值的范畴———艺术的价值范畴主要体现在以下两个方面，一是作为精神产品，它具有一定的艺术价值。这里的艺术价值通常是指审美价值，这种价值因人而异、复杂多变、不宜度量，只宜欣赏和评价。二是作为物质产品，它具有加工和工艺结合后所体现的商品价值，这里的商品价值可以理解为经济价值，它是工艺品可以度量的固定价值。艺术价值通常会关联到经济价值，这种物的属性正如马克思所说：“人们所利用并表现了对人的需要的关系的物的属性。”表现形式———工艺美术形式的具体表现有两方面的，即物质和精神。物质体现了功能的形式，精神体现审美的形象。其中功能形式是基本形式，它属于物化过程中与之俱来的价值。审美的形象是指“艺术性的形式”，它具有一定的个性和从属性，它的形象千化万变。艺术创新时要注意从这两个方面着手考虑。内容的因素———根据工艺美术具有物质与精神的双重属性，因此，工艺美术的内容因素也应包括以上两个方面。工艺美术的功能、结构等属于物质层面，风格、个性等属于精神层面。物质因素具有普遍属性，而精神因素具有独具特点，工艺美术的后者较为突出，这也正是工艺品与一般物品的区别所在。当代的工艺美术设计应当强调人文，回归自然，结合科学，使得物质方面引起人们的赞赏，精神方面激励人们的意志。
二、艺术创想的实现途径探索
（一）寻求人、物、环境的新秩序
深刻解读具体产品与人之间的关系，物为人所用、人受物影响，这是首先必须明确的一点。在分析产品与产品之间的相互关系与功能时着重分析题目之间的协调和秩序问题。当环境与产品之间存在对应关系时，环境问题则不容忽视，随着环境的不同，艺术创想的范围和方向也应该随着改变。
（二）以产品本身所涉及的范围为线索
可以基本上把物的范围划分为创造、使用、流通、维护几个方面，站在这几个角度对工艺美术设计进行分析，会得到很多启发性的创新构想。
（三）以形态设计为线索
即从物品的构造、形态、材料等方面入手考虑，例如多功能组合、新材料的采用、化缺为优等。在进行艺术创想时，需要在色彩、型号等方面与外界环境之间相搭配，在产品的管理上，要注重个性与共性的同时存在性。
（四）以技法为线索
艺术创想是在设计者的理解能力和接受能力基础上通过联想和对比的方法而产生的具有一定先进功能的突破性思维。艺术创想需要一定的灵感和大胆的探索，他还需要一个表现的过程。所以说，正确的设计技法对于工艺美术设计的艺术性创新具有重要意义。
三、艺术创想思维的培养策略
艺术创想的思维方法应当始终运用在工艺美术设计的全程之中，这就要求设计者具有独特的思维方式和创新意识，通常培养设计从业者特有创想思维的方法主要有以下几种：
（一）问题开发法
发现问题———即通过提问的方法，对社会、市场进行广泛的调查和研究，如人们对于产品的看法、想法、使用感受及需要什么功能和内涵的产品。接着就是分析和解决问题———找出主要问题后，即可通过问题反思确定工艺美术设计的主要方向和内容，并由此以其作为设计的主要问题解决。
（二）智力激励法
这种方法的优点是集思广益，通过聚集大家的力量形成合力作用。主要是通过组织经验交流会、总结大会等形式让相关人员抒发自己的见解，达到知识互补的效果，这样可以扬长避短，引起创造性的连锁反应，从而总结出更多创造性设想。
（三）检核表法
它是根据设计原则和目标，列出所有可能出现的问题和必须要实现的目的，然后逐一核实讨论分析，从中找到设计的灵感和新意。这是一种能够反复开发独特设想的创造方法。如产品应突出什么功能目的；市场上现有的产品，可否对它的形、色、质、人、机等进行改变，提高其质量。
（四）信息交合法
美术创意设计范文3
当代工艺美术在发展过程中要不断进行创作，这样才能在艺术构思方面得到更好的发展，同时，在设计方面一定要具备创造力，这样才能更好的在创作过程中得到提高，同时也能更好的在构思方面进行发展。在创作的过程中不断出现新的灵感，这样能够在人们的日常生活中对事物的审美发生改变，同时，也能体现人们对文化的追求和需求。在当代工艺美术发展过程中，艺术构思要不但进行创新，同时，设计人员在创作过程中要不但提高相关的知识，这样能够发展当代工艺美术。当代工艺美术在发展过程中，工艺构思要不断进行创新，同时在发展过程中要保持一个非常良好的状态，设计人员在工作中要不断的发挥自己的创造力和想象力，这样能够在创作过程中将自身的想象进行结合，也能更好的和实际情况进行融合。在进行设计的时候，非常重要的一点就是不能和实际情况相脱离，这样设计出来的作品在生产过程中才能避免遇到更多的问题。当代工艺美术在发展过程中包含的内容是非常多样的，同时在发展过程中要将事物的审美和性能进行融合。中国文化在发展过程中经历的时间是非常漫长的，同时，在发展过程中出现了非常多的不同思想，因此，当代工艺美术在设计过程中也要和文化不断进行融合，这样才能更好的满足时代的变化。对当代工艺美术发展的动态进行掌握，才能更好的提升工艺美术设计中的理念，同时也能更好的和现实进行融合，设计出更加符合大众需求的作品。
2当代工艺美术要紧跟时代潮流
当代工艺美术在进行创造的过程中要不断和现实生活进行联系，这样在发展过程中才能更好的对传统工艺文化进行传承，同时在发展过程中也要对时展潮流进行掌握，这样创造出来的工艺品才能更好的进行创新，同时也能适应时展。在社会不断变化的过程中，人们对精神文化的需求也在不断发生改变，因此，当代工艺美术在发展过程中要不断进行变化，这样才能更好的保证创造出来的作品能够更好的满足人们的需求。在创造过程中，人们的思想文化和思维方式要不断进行创新，这样才能不断的与时俱进。当代工艺美术在发展过程中对传统工艺美术中存在着的一些局限性进行了改善，因此，在审美方面也发生了很大的变化，同时在观念和感觉方面也发生了改变。经济的快速发展，使得人们的生活发生了很大的变化，人们的生活节奏逐渐在不断加快，因此，当代工艺美术在设计和创造方面要做到与时俱进，这样才能更好的满足人们的需求。当代工艺美术在发展过程中要对自身的各个方面都进行发展，这样才能更好的进行创新，同时也能将设计人员的思想和时代潮流更好的结合在一起。在当代工艺美术设计过程中，创新意识是非常重要的，因此，要对其进行重视。工艺美术设计是为了更好的保证创造出来的作品能够更好的体现其价值，因此，创造力在当代美术发展过程中是非常重要的。
3当代工艺美术在创新过程中对于信息技术的应用
随着科学技术的不断发展，当代工艺美术中对于信息技术的应用也越来越广泛，很多与工艺美术相关的软件都相继的开发出来，并且大部分都已经在当代工艺美术中开始应用，这一系列的软件对当代工艺美术设计人员在制作作品的过程中，简便了当代工艺美术设计创造中的过程，给予了当代工艺美术设计人员充分的时间和空间，让设计人员能够在作品的创新上投入更多的精力。信息技术在当代工艺美术中的广泛应用，提高了当代工艺美术的整体设计水平，简化了作品的制作过程，当代工艺美术设计人员在充分的掌握了信息技术，能够对信息技术的在当代工艺美术的发展过程中进行有效的应用，对于设计人员在自身设计创造作品时的水平有着非常大的提升作用。在当代工艺美术中，想要更好的创作出当代工艺美术作品，就必须掌握对信息技术使用的正确方法，充分利用相关的信息技术对工艺美术作品进行改善，加强对作品的修改，使作品更加的完美。在当代工艺美术中，计算机的使用大大增强了在创作过程中的设计创造，因为计算机能够在创作过程中为创作者提供大量的材料，可以利用相关的工艺美术软件对创作出来的作品加强设计，当代工艺美术设计人员在使用计算机进行创作时，能够更好的将各类材料综合起来进行有效的利用，充分的掌握与创作作品相关的材料，加强创作作品自身的质量。计算机的出现在一定程度上给予了当代工艺美术持续发展的机遇，面对国内外各种艺术思潮的涌现，当代工艺美术设计人员应当充分的利用信息技术，提高自身在创作过程中对于技术、知识能力的有效创新，将当代工艺美术设计与信息技术有机的结合在一起，提高当代工艺美术的作品质量。
4结束语
美术创意设计范文4
关键词：工艺美术；设计；创造
随着社会经济的不断发展，人们已经不能满足于物质上的生活，开始逐渐追求在精神上的满足，而当代工艺美术则很好的满足人们在精神生活上的需求。
当代工艺美术是中国文化里重要的组成部分，当代工艺美术与传统工艺美术相比，在内容、形式、对象、种类、性质等一系列方面都发生了巨大的改变。当代工艺美术反映了当代社会人们在日常生活中对于事物的审美观念，当代工艺美术自身存在的设计创造的好与坏，决定着当代工艺美术在艺术品上创作的成与败，在当代工艺美术的发展过程中，需要我们在艺术创作中不断的发挥出自己的想象力，开阔自己的眼界，在创作中充分的挖掘自己的创造力，将当代工艺美术与现代化经济发展中的网络信息技术有机的结合起来，有利于推动当代工艺美工在中国文化里的发展。
一 当代工艺美术在艺术构思上的创新
当代工艺美术在发展的过程中，最开始的事项就是在创作上的艺术构思，当代工艺美术在设计上需要具有一定的创造力，在创作过程中需要我们不断的提高自身的创造力，充分的发挥出自己天马行空的想象力。在当代工艺美术的艺术构思上，需要不断的对构思理念进行创新，这样才能保证在创作的过程中不断的有新的灵感出现，当代工艺美术实质上就是人们日常生活中对事物审美观念的一种反映，它能有效的反映出人们对于文化上的需求与眼光，当代工艺美术的发展过程中，需要在艺术构思上进行有效的创新，当代工艺美术设计人员在进行创作的过程中，也不能脱离自身在艺术构思上的创新，当代工艺美术的发展离不开在艺术构思上的创新。
当代工艺美术在艺术构思上的创新体现在很多方面，想要在当代工艺美术的设计中保持一个良好的状态进行想象，就需要在艺术构思上进行不断的创新，需要当代工艺美术中的设计人员发挥出自己的想象力与创造力，将自身在想象与创造的过程中，切实的与实际相结合，不能脱离实际的这个范围。当代工艺美术设计创造的特征包含着方方面面，它很巧妙的将当代工艺美术上的审美与功能结合在了一起。随着中国文化的不断发展，在文艺这一领域中涌现了大批各不相同的文艺思想，在当代工艺美术的设计创造中，需要我们紧紧跟随着文化思潮，不断的提升自己在工艺美术设计中的创新理念，掌握当代工艺美术在发展中的新动态，结合于现实，创作出迎合大众口味的作品。当代工艺美术中的设计人员，需要在艺术构思上进行创新，才能更好的结合实际进行创作。
二 当代工艺美术要紧跟时代潮流
当代工艺美术设计创造特征必须与现实生活紧密的联系在一起，在发展过程中应当重视传统的工艺文化，紧跟时代的潮流，当代工艺美术设计创造特征还要对自身不断的进行革新，适应时代的发展需求，满足人们对于精神文化生活上的需求。在当代工艺美术中，工艺美术设计人员在创作过程中也要紧跟时代的步伐，加强自身在创作过程中的创造力，按照时代潮流的发展方向对当代工艺美术的创作进行改善，在创作过程中对自身的思想文化、思维方式进行有效的创新，紧跟时代潮流对自身的创作起着很重要的作用。
当代工艺美术设计打破了传统工艺美术设计自身存在的一系列局限性，加强了工艺美术中对于审美的一些观念与感悟，随着我国经济的高速发展，人们的生活节奏逐渐的加快，当代工艺美术设计创造特征在紧跟时代潮流的步伐上，也在某一程度上满足了人们在精神文化上的需求。当代工艺美术在发展的过程中，要注重自身在各个方面的开扩，要不断的加以创新，要将当代工艺美术中的设计人员的审美观念与时代潮流紧密的结合起来，这对当代工艺美术在创作领域这一块具有非常重要的意义。要时刻保持创新意识在当代工艺美术设计中的发挥，创新意识在当代工艺美术中起着非常重要的作用，能够有效的提高当代工艺美术在发展过程中的效能，让当代工艺美术中的创作品能够拥有更好的价值，增强了当代工艺美术在创造力上的发挥。
三 当代工艺美术在创新过程中对于信息技术的应用
随着科学技术的不断发展，当代工艺美术中对于信息技术的应用也越来越广泛，很多与工艺美术相关的软件都相继的开发出来，并且大部分都已经在当代工艺美术中开始应用，这一系列的软件对当代工艺美术设计人员在制作作品的过程中，简便了当代工艺美术设计创造中的过程，给予了当代工艺美术设计人员充分的时间和空间，让设计人员能够在作品的创新上投入更多的精力。信息技术在当代工艺美术中的广泛应用，提高了当代工艺美术的整体设计水平，简化了作品的制作过程，当代工艺美术设计人员在充分的掌握了信息技术，能够对信息技术的在当代工艺美术的发展过程中进行有效的应用，对于设计人员在自身设计创造作品时的水平有着非常大的提升作用。
在当代工艺美术中，想要更好的创作出当代工艺美术作品，就必须掌握对信息技术使用的正确方法，充分利用相关的信息技术对工艺美术作品进行改善，加强对作品的修改，使作品更加的完美。在当代工艺美术中，计算机的使用大大增强了在创作过程中的设计创造，因为计算机能够在创作过程中为创作者提供大量的材料，可以利用相关的工艺美术软件对创作出来的作品加强设计，当代工艺美术设计人员在使用计算机进行创作时，能够更好的将各类材料综合起来进行有效的利用，充分的掌握与创作作品相关的材料，加强创作作品自身的质量。计算机的出现在一定程度上给予了当代工艺美术持续发展的机遇，面对国内外各种艺术思潮的涌现，当代工艺美术设计人员应当充分的利用信息技术，提高自身在创作过程中对于技术、知识能力的有效创新，将当代工艺美术设计与信息技术有机的结合在一起，提高当代工艺美术的作品质量。
四 结束语
随着我国经济的不断发展，人们对于自身精神文化层面上的追求也越来越高，对于当代工艺美术在发展的过程中，应当注重对于工艺美术自身的设计创造特征的发掘。当代工艺美术自身存在的设计创造的好与坏，决定着当代工艺美术在艺术品上创作的成与败，在当代工艺美术的发展过程中，需要工艺美术设计人员在艺术创作中不断的发挥出自己的想象力，开阔自己的眼界，在创作中充分的挖掘自己的创造力，将当代工艺美术与现代化经济发展中的网络信息技术有机的结合起来，有利于推动当代工艺美工在中国文化里的发展。在当代工艺美术的创作中，充分的利用当代工艺美术自身所具有的特质，紧跟时代潮流、艺术构思创新、信息技术应用这三个发明体现了当代工艺美术设计创造特征，在当代工艺美术的创作过程中，应当注重对作品的科学化，设计人员自身的想象力、创造力是其创作的绝对核心，设计人员在创作过程中要充分的结合实际，更好的利用当代工艺美术设计创造特征。
参考文献
[1] 刘慧韬.西方美术史中人文内涵的变化[N].洛阳工学院学报（社会科学版），2009（12）
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[3] 石志. 工艺美术当随时代[J]. 上海工艺美术，2010（04）.
美术创意设计范文5
关键词：儿童；创意美术；设计体系
随着生活水平的不断提高，教育质量的不断提升，我国教育部对孩子的教育也作了积极的部署。教育部明确要求学校与教师，必须本着育人为本的服务宗旨，为孩子提供更加优质的教育，从而给国家和社会培养出更多的全面性人才。本文对儿童创意美术教学设计进行实践与研究，希望能够给美术教育工作者和美术专业大学生提供一些思路和启示。
1重视创意美术的内涵
1.1美术教师的形象与举止
众所周知，由于年龄的特性，儿童对学习缺乏认知，需要教师通过教学组织吸引他们的注意力，并且培养他们学习美术的兴趣。因此，美术教师的形象与举止，就成了创意美术教学的前提。在这里，笔者认为美术教育工作者或即将踏上美术教育岗位的研究者应当从以下几个方面来约束自己。第一，必须要树立一个良好的、正确的审美观。通过对美与丑的严格划分，将美的气息带入课堂，从而使学生能够在享受美的同时，感悟美的内涵。第二，要注重个人形象。通过服饰的色彩、亲切的言语，引导学生关注色彩，进而挖掘美术艺术。第三，注意自己的言行举止，做到有亲和力。为人师表，育人为本是每个教师的责任与使命。因此，在指导儿童学习美术时，不宜给儿童过多的学习压力，应通过生动活泼的教学方式，将美术知识传授给儿童。
1.2美术的内涵及体验
以高职院校学前教育专业学生为例，其毕业踏上工作岗位后必须在实际生活和教学课堂中将美的内涵展示给儿童。不断提升自身的审美观、认知能力和学习能力，这对儿童教育有着十分重要的意义。因此，大学生应充分理解美术的内涵，体验美术的魅力。所谓美术内涵，就是通过美术艺术，使人们利用视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉感悟美术的存在价值和内在魅力。即将走向美术教育事业的毕业生，应了解儿童发展规律，根据学生的年龄特征，制定相应的教学方法。儿童正处于成长的开始阶段，帮助儿童在学习的过程中理解美术，参与美术活动，感受美术成果，体会美术的价值，从而丰富自己的教学经验和改进自己的教学方法。例如，可以利用儿童的好奇心，带领儿童去公园游玩。通过对大自然实物特征的讲解，使儿童理解这类实物的颜色，以及其基本特性。这种教学方法不仅能增加幼儿强烈的学习兴趣，还激发他们了解大自然的好奇心，锻炼其敏锐的观察力。
2创意美术的设计体系
2.1明确教学设计目标
美术是一门艺术学科，它能够激发孩子的艺术创作潜能，培养孩子多元的美感素质，建立多角度观察能力和思维能力，启发孩子丰富的想象力，通过引导孩子去观察、思考、想象、创作建立完整的艺术体验感受。因此，明确教学目标，通过不断设计教学内容，提升儿童的学习能力。那么如何设计美术教学目标呢？首先，教师应根据学生的性格特征和心理特征，掌握每个学生的学习能力。其次，学生应通过不断学习，理解耐心授课的重要性。儿童是一个人成长的特殊阶段，离不开教师的耐心指导和充满爱意的教育。再次，教师要注重提高自身的独立思考能力，通过对正确的课程引导，趣味性的课程设置，从而使自己的教学内容更具说服力。最后，教师应学会对幼儿进行客观的教学评价，不断反思教学效果，从而提升自身的教学水平，提高教学质量。
2.2引入合理的教学内容
儿童创意美术教学，离不开娱乐体验和文化体验。教师应不断地开阔自己的视野，提高专业素养，将美术所涉及的生活知识、文化知识、美学知识用轻松愉快的方式传授给儿童。例如，在讲解大山和河流的表现技法时，可以引用唐诗或者宋词，对儿童进行文化熏陶，然后再通过色彩、线条等知识，向儿童讲述如何勾勒大山与河流。将山性、水性、土性完全展示给儿童，从而将知识更好地展示给儿童。
美术创意设计范文6
关键词：现代建筑设计构想；工艺美术；设计思想；创新应用
工艺美术是指将生活中的使用品以及环境进行相应的造型设计，主要的特点就是将物质的形态与美进行完美的融合，从而呈现出与众不同的美感，同样满足现阶段大众审美的需求。而现代建筑设计当中在保障建筑使用品功能性的同时，也要满足现代审美的需要，进行相应的美观设计，而将工艺美术设计思想融入到现代建筑设计构想当中，对于现代建筑设计有很好的启发作用，并且有利于完整展现建筑整体的设计意图，使其建筑设计意向表达更加明确，对于现代建筑设计发展有很好的辅助作用，针对现代建筑设计构想中工艺美术设计思想的创新思路进行阐述。
1现代建筑设计简述
在建筑施工当中以是建筑设计为基准进行相应的设计工作，建筑设计对于建筑行业今后的发展来说有非常重要的作用，社会的不断进步建筑行业不断的发展，使各项建筑技术足以满足现代建筑设计施工的需要，从而促使现代建筑设计超多元化的方向发展，同样建筑设计也是对于建筑主要功能的具体体现方式。
1.1现代建筑设计的进步。传统的建筑设计当中，对于建筑整体的功能性和美感没有一个完整的呈现方式，而且建筑设计受施工条件的限制偏向统一，在现代建筑设计当中，建筑行业通过不停的改革和发展各项建筑技术都有明显的提升，所以对于现代建筑设计来说发展空间较大，而且随着人们生活水平的提高，社会对于建筑行业的需求增大，建筑设计也更加多样化。
1.2现代建筑设计的创新。社会的不断增加的建筑设计需求，促使建筑行业不得不进行创新和发展，针对现阶段建筑技术满足设计施工的需要，这样也就促使建筑设计有一定的可以创新的空间。传统建筑设计思路对于现代建筑有一定的引导作用，但是世界全球化的趋势发展促使我国的建筑设计当中融入了更多的西方元素和先进的技术，吸取先进的技术以及经验，将我国的建筑设计进行更新，这也是现代建筑设计能够不断创新的原因之一。现代建筑设计当中，通过计算机技术的应用，并且通过计算机将设计的灵感进行模拟，从而保证建筑设计满足建筑施工的需要。
2应用工艺美术设计思想的创新意义
建筑技术水平的提高，为今后建筑设计的发展奠定了一定的基础，在现代建筑设计当中较于传统建筑设计需要考虑的东西也更多，为了保证现代建筑设计满足社会的需要，对于现代的建筑设计师来说，必须将更多的建筑设计理念融入到建筑设计当中。而工艺美术的设计思想，基于工艺美术的设计基本思想，对于现代建筑设计来说有一定的引导作用，而且工艺美术设计思想也更加符合现代建筑设计的基本需要，下面根据工艺美术设计思想融入到现代设计当中的优势进行列举说明。
2.1提高了设计产品的科技含量。对于现代建筑设计来说，科学技术发展促进了建筑施工技术的进步。在技术满足的基本上，针对现代建筑设计应当紧跟时代的脚步，让人们感受到先进技术带来的便利，所以在现代建筑设计当中，应当将科学技术与建筑设计完美的融合。所以就需要设计工作者掌握一定的先进技术知识，从而提升了设计产品整体的科技含量。
2.2提高了建筑设计水平。融入了更多的时代特点，对于建筑行业今后的发展有一定的促进作用，科学技术的融入是现代建筑设计当中的一大亮点，而工艺美术设计思想对于现代建筑设计有重要的影响，打破传统的建筑设计观念，使现代建筑设计思想有一定程度的提高，而且结合了多方面元素的现代建筑设计，可以有效的促进建筑设计水平向更高的层次提升。
3工艺美术设计思想的创新应用
工艺美术设计在当今的社会中，有着广泛的应用，已经在人们的生活中实现了完全融合，对人们的生活有着一定的影响。在新的环境中，工艺美术设计在应用的过程中，逐渐得到了完善。为了适应人们日益增加的应用需求，设计师需要实现对工艺美术设计的创新。
3.1艺美术设计思想特征的应用。在工艺美术设计中实现对设计思想的创新，主要是指在工艺美术设计中应用创新思维，促进工艺美术设计的发展。对工艺美术设计思想进行创新之后，一般会具有一些特征。例如，工艺美术设计的创新思想，会体现出的特征有形象思维、抽象思维、发散思维和逆向思维等。在这些不同的思维过程中，应用比较广泛的就是形象思维。
3.2艺美术设计思想创新应用的具体表现。创新思维在工艺美术设计的应用中，具有一定的具体表现，主要是对图形和色彩的创新。在工艺美术设计中实现对设计思想的创新，主要模式就是通过建筑物传达出设计的含义和内容。在实际的设计过程中，可以增加其他的设计元素进行创新和渲染，使视觉效果更加完美。
3.3工艺美术设计思想创新应用的作用。建筑设计是建筑理念的重要表达方式，也将建筑技术水平完整体现的主要途径。对于现代的建筑设计当中对于工艺美术设计思想应用，在一定程度上对于现代建筑设计有一定的创新作用。为现代建筑设计提供了更多的设计灵感和思想，使建筑设计更加多样化，同时又能够满足现代建筑的功能需求，有效的促进了建筑设计的更新以及建筑行业的进步。
结束语
生活是设计灵感的主要来源，任何设计都以生活为基础，工艺美术设计思想恰好以这一设计理念为基础，并且融入更多的美感和功能性，经由设计工作者的不断努力和创新，是现代建筑设计呈现一种新的局面，而现代建筑设计当中融入工艺美术设计思想，对于建筑设计的整体思路有一定的创新作用，而且在创新的基础上不违背建筑设计的基本需求，由此对于现代建筑设计有很好的促进作用，同样有利于建筑行业的发展和进步。
参考文献
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