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计算机平面设计基础知识范文1
中图分类号：G40文献标识码：A文章编号：1006-4117（2012）03-0294-02
计算机技术的高速发展，促使传统平面设计发生了革命性的变化，设计方式由手绘转变为计算机制作，设计工具也由笔、尺子、剪刀等转变为计算机及设计软件，使平面设计进入到了一个崭新的阶段，即计算机平面设计时代。计算机平面设计可被定义为设计者借助计算机等先进工具和相关设计软件，遵从一定的美学规律，在二维媒介上塑造出能够表达设计意图的各种视觉效果，目前，计算机平面设计已在广告、招贴、包装、海报等传播媒介上得到了广泛的应用，可以说，计算机平面设计是现代其它设计的基础。正因为计算机平面设计应用的广泛性，在众多高职院校开设了该专业或相关课程。目前高职院校计算机平面设计的内容以国外计算机平面设计软件如Photoshop、CorelDraw、Illustrator、PageMake、Freehand等课程教学为主，并穿插了平面设计专业理论知识。从目前高职院校计算机平面设计类课程设置现状来看，存在的一个主要问题就是相关的课程名称及内容设置的混乱，如课程名称有Photoshop平面设计、CorelDraw平面设计、计算机辅助设计等，有的院校开设了内容相近的两门课程，即重复设课浪费资源，所以有必要进行整合构建新的计算机平面设计课程内容体系。
一、计算机平面设计课程内容体系构建原则
由于计算机平面设计课程所涉及软件较多，内容复杂，因此，在内容体系构建过程中需要一个总体的指导原则，在此笔者主要结合计算机平面设计软件特点及平面设计社会应用现状提出以下内容体系构建准则，以保证课程体系构建的合理性和科学性。一是因需设课、模块组合。对各相关课程的内容按需取精，并按课程内容的内在逻辑组成少学时、多模块的课程体系，充分考虑学生的差异性，让学生自主选择，循序渐进，不必恪守专业基础课、专业课、选修课的传统分类法则。笔者将“Photoshop+AutoCAD+3D”进行整合和专业理论课组成环境艺术设计模块；将“Photoshop+FreeHAND/Illustrator”进行整合和专业理论课组成平面设计课程模块。二是系统设课，循序相联。专业教学课程模块化，并不是让学生零碎地、孤立地、盲目地、无序地进行学习，相反在课程体系优化设计中必需对各子系统课程模块确定一定的学习比例、指定或非指定课程组以帮助学生达到或满足学习相对系统性的要求。三是按实设课，创新结合。高职教育专业课程的优化设计要服从培养应用性人才的总目标，突出专业理论的结果、应用领域、实用案例，理论渊源和推演可少讲或让学生自主选择学习。同时，要注意应用领域的前瞻性和实用案例的创新性，以拓展学生的视野和激发学生好奇、联想、发明与创造的能力。依据上述原则方法，提出高职院校计算机平面设计课程内容整合构建为“Photoshop+CorelDraw+数码设计理论知识”，重点讲述Photoshop的图像处理及效果表达方面的知识和CorclDraw的绘制及图形创意和排版等知识，介绍数码设计理论知识。突出技能、技巧的培训，符合“宽基础，活模块”适当够用的人才培养模式；同时，建议艺术设计专业开设计算机平面设计课程即“数码基础理论+Photoshop+CorelDraw”的体系课程，重点讲述计算机或数码设计的基本理论知识，介绍图形图像处理知识，为学生自学奠定良好的基础。这也是符合“厚基础，宽口径”的高职复合型人才培养模式。
二、计算机平面设计课程内容体系的构建
高等职业教育课程体系的构建应立足学生今后就业的岗位，以职业需求和岗位能力要求为出发点。因此，计算机平面设计课程应由以下几部分组成：第一，基本素质类课程。第二，专业素质类课程。专业素质课程是对学生进行专业基础知识、基本理论、基本技能培训的一类课程，是对学生进行职业技能训练的一类基础课程。学生只有在学好专业基础课程后，才能深入地理解岗位技能类课程的一些基础理论问题和实践操作中的理论问题。第三，岗位技能类课程。岗位技能课程是按照学生今后将要从事的某一岗位所需要的基本职业技能要求设置的一类课程。这些课程可以由若干能力训练模块组成，每一个能力模块就是一个岗位的能力要求，学生只有掌握了高职专业的一个或多个岗位技能，才能适应今后所从事职业的要求。结合以上课程划分，通过对计算机设计类课程及相关的理论的综合分析与整合，最终构建了计算机平面设计课程内容体系，如图1所示。主要是将图像处理和矢量绘图软件进行整合，即Photoshop+CorelDraw（简称P+C），以之为核心内容，再加上美术设计、数码基础理论知识及相关应用领域课程共同构成计算机平面设计课程内容体系。
注：图1中的应用领域主要包括以下的部分：标志设计(logo设计，商标设计)；CIS设计、VI设计；广告设计、广告创意设计；海报设计、DM设计、POP广告设计；样本设计、宣传手册设计、画册设计；楼书设计、年报设计；包装设计；书籍插图绘制、贺卡设计、请柬设计；报纸、杂志排版设计；各类印刷品设计、网页设计；动画设计。
三、计算机平面设计课程内容体系构建的原因
计算机平面设计课程内容体系之所以被称为体系就是因为它的内容是相对稳定，而不是固定不变的，依据专业培养目标可以进行模块式的优化组合，形成具有各自特点的内容体系，而且还具有一定的独立性，例如：“基础理论+P+C”、“基础理论+P+F”、“基础理论+P+I”等。目的都是通过对每个功能、每种特殊效果的细致解释及一系列深入的理论、示范教学，使学生掌握一整套图形图像处理和图形创意绘制及版式设计的方法，能熟练地进行各类视觉平面设计，达到就业市场的客观要求。从系统性理论上讲，该课程内容体系从技术到艺术，从平面到立体、从造型到设计，由浅入深，互相关联，为学生提供了较全面计算机艺术设计基础教育，为专业设计打好了良好的基础。之所以把Photoshop和CorelDraw作为计算机平面设计课程的主要内容，首先是因为艺术设计毕业生所从事的职业——设计师所对应的岗位及就业市场需求所决定的。其次是课程内容的使用率和覆盖面所决定的，依据对广告公司、装潢公司等调查，CorclPhoto-Paint和Photoshop功能相似，后者使有频率最高，功能更强大，而且应用更广，而输出的数字格式更通用。CorelDraw、FreeHand和Illustrator功能相似，CorelDraw和Illustrator应用更广些，在这二者之中，CorelDraw在广告行业通用性更强，后者印刷行业使用者居多。另外，建议在教学计划内开设专业素质类课程，因为相关软件功能、工具综合使用较多，学生自学起来比较吃力，往往自学只能学到一些简单的操作，而更深入的知识不能完全领悟，不能有效地把设计思想充分地表达出来，这样浪费了时间，降低学习效率，而专业素质类课程的设置，既有利于提高教学效率，又有利于提高学生在就业市场上的竞争能力。最后，要说明的是本课程内容体系的整合构建不只是设计软件的整合，而且还包括视觉设计基础理论(美术设计和数码理论基础知识)的整合构建。
四、结语
本文所构建的计算机平面设计课程内容体系计算机平面设计软件与专业设计课程有机结合在一起，使学生能够学以致用，提高综合设计能力，在实际课程教学中教师要注意几个设计软件的配合使用和综合效果，强调以应用为目的，通过案例教学法及项目教学法的综合应用，使学生设计能力有一个质的飞跃。
作者单位：辽阳职业技术学院
作者简介：张景虹（1975-），女，辽阳人，大学本科，讲师，主要研究方向：三维动画及平面设计。
参考文献：
[1]甘登岱.电脑平面设计实例培训教程作[M].北京:清华大学出版社,2007.
计算机平面设计基础知识范文2
【关键词】中职生；计算机实践能力；就业能力
随着网络社会的不断发展，计算机已经成为现今社会生活和工作不可或缺的一部分。在中职院校中，验证计算机教学是否有效的方法就是看中职生的计算机实践能力以及毕业后的就业能力。利用实践实训教学，对于中职生提高计算机实践能力是非常有效的手段。而实践教学既在于“教”的落实，还在于对学生的“学”的实践。对于中职院校的计算机教学，要有明确的定位，全面考虑中职生进入社会工作所需要的计算机专业技能，提高计算机专业学生的就业能力。以下笔者对中职生的计算机实践能力要如何提高，做了如下分析，给广大中职院校计算机专业的教师提供一些参考。
一、要想提高中职生计算机实践能力，首先要对本专业进行合理的定位
计算机专业的知识涉及到方方面面，没有人可以样样精通，首先中职院校要根据市场对计算机人才不同的需求，对专业进行合理的定位与设置，全面考虑学生日后的就业能力。
由于学生的个体差异性和掌握知识的程度不同，让学生对自己的知识水平进行客观的分析，并对自己要着重哪方面计算机课程的学习进行合理的定位。要根据中职生基础知识以及学习能力普遍不高的缺点以及市场对人才的需求，应该把目标定位在办公自动化操作员；网页、动漫制作；平面设计排版、立体绘图；初级程序设计员；局域网管理员这几方面的专业学习。学校对计算机专业课程的设置也要相应定位在计算机应用技术，多媒体技术、网络技术、图形图像设计等方面。
二、提高中职生计算机实践能力的关键是要对课程进行合理设计
合理的专业设置，可以让中职生在最短的时间内分析自身的能力，并在这个范围内给自己确定明确的学习目标。想达成目标，就要有相对应比较合理的计算机教学体系来加强对计算机专业技能的培养。设置计算机课程时要以专业培养人才的目标为基础，不过，各个专业都不是孤立的，在设置课程时一定要把各个专业的知识进行融合，但一定要分清各专业课程知识的主与次，根据这些来对计算机课程进行合理的设置。
对于网络技术专业，在课程设置时要侧重网络操作系统方面，主要培养网吧或者小型企业单位局域网络的网络管理员，但为了满足日后的工作需要和提高专业技能水平，必须结合网络规划组建以及互联网相关方面的课程。
而图形图像专业的学生，网页设计以及动漫方面，要加强对dreamweaver、javascript、access、flash等软件的学习与应用；平面设计及立体绘图方面，则要着重photoshop、corel draw、illustrator、pagemaker、autocad、3d max等这些常用软件的学习与应用，培养能够单独进行网页制作，动漫设计，平面设计排版与房地产效果图设计等相关工作人员，并融入日常软件安装与硬件维修以及互联网相关的课程，提高综合的就业能力。
通过以上的列举，无论计算机的专业与课程如何划分，一定要专业技能的训练为核心，让计算机课程为其服务。
有了合理定位的专业课程设置，计算机专业教师利用案例、演示这些实践性强的教学方法，让教学的过程更加具体化和直观化，用生动、具体的方式把知识传授给学生，创造轻松愉悦的课堂环境，让学生直观的体会到计算机知识的新奇与新颖，产生进行尝试的欲望。
三、通过上机实践来提高中职生计算机实践能力
3.1 理论知识与实践能力训练相结合
在计算机专业课程的学习过程中，学生要想真正的了解并熟练掌握某个软件的使用方法，在对理论知识进行全面系统的了解以后，必须要进行大量的上机实践，让基础的理论知识为学生的实践能力服务，应注重对学生实际动手能力的培养和训练，一定要合理分配理论课程与实践课程的课时比例，在注重理论知识的同时还要加强实践能力的训练。
3.2注重夯实基础
基础知识的实践是所有计算机专业的学生都应完成的实践任务。锻炼计算机专业学生掌握基本的计算机使用，如：键盘和鼠标的使用，最基本的打字技能以及基础办公软件的应用。比如在打字技能的训
中，首先要保证学生的坐姿、动作、指法的正确，并在熟悉键盘各个按键的基础上，进行盲打练习，还要逐步对打字的速度进行提高。
技能知识的实践是每个计算机专业的学生都必须掌握的技能，是就业能力高低与否的体现。例如图形图像处理专业的学生在学习photoshop这一软件时，要着重基础工具的学习和使用，掌握基础的应用知识，学会使用基础的文字处理以及图像处理，能够熟练应用移动、裁切、套索、钢笔等工具，让学生制作常见的平面广告宣传单，在这个过程中熟悉工具的同时，并了解相对应的快捷键，提高工作的效率。
3.3 任务驱动教学法与案例教学法结合应用
教师在计算机课程的教学中，应用任务驱动教学法与案例教学法，在设计课程时，要用案例引导与任务分解的方式，让学生在实践中不断提高实际操作的技能。让学生对案例解决的相关知识与方法，进行直实系统的详细了解，并在任务驱动的作用下，让学生成为主体，让求知欲去驱动学生积极的在实际案例中去应用所学的知识，让学生用热情的心态和积极主动的探索去完成自己的学习任务。
3.4 给学生提供机会走入社会实践
要想提高计算机学生的实践能力，注重在于实践。在学习过程中即使在课堂实际上机操作和在实际的工作环境中学习是不同的，课堂没有实际工作的氛围，例如，学图形图像处理侧重平面设计方面的同学，教师可以联系大的广告公司作为实践基地，让学生进行针对客户的平面广告设计操作，并解决在工作当中所遇到的各种问题，总结自身不足并对不足之处进行更深入的学习，体现实践的真正含义。
综上所述，中职院校对学生的培养目标就是实用的技能型人才，要让实践实训教学成为中职院校的主要教学目标，通过对计算机基础知识，技能知识的实践，结合任务驱动教学法，并在教学中根据专业对口安排学生进行社会实践，让学生在实践的过程中充分的掌握计算机技术，并了解自己专业侧重的目标在就业时所需的具体知识技能，只有这样才能全面提高中职生的计算机实践能力和日后的就业能力。
【参考文献】
[1]王丛会. 中职计算机实践课程教学方案构建的有关探讨[j]. 教育教学论坛. 2013（40）
计算机平面设计基础知识范文3
关键字：公共选修课；平面设计；问题；解决措施
中图分类号：J51-4
1.前言
平面设计泛指具有艺术性和专业性， 以符号、图片、文字等作为沟通和表现的方式， 来传达想法或讯息的视觉表现形式。早期平面设计基本依靠手绘设计、人工排版等，随着计算机软件的引入，在提高了平面设计的工作效率及设计作品精美程度的同时，也大大降低了平面设计的入门门槛，使得没有艺术设计功底的人群也能通过一段时间的培训，基本具备计算机平面设计能力[1]。在高校开设计算机平面设计公选课，既符合建设应用型大学的主流方向，也满足了学生对公选课职业性、技术性、实用性的要求，对提高学生的计算机应用能力、创新能力、个人综合素质都有重要意义。
2.计算机平面设计公共选修课面临的问题
2.1.学生美术基础薄弱，缺乏审美能力
平面设计公共选修课的学生大部分来自于非美术专业，在中小学阶段接受美术教育不够，缺少绘画基础，对平面构成、色彩构成、立体构成等知识不了解，这对于个人的审美能力会造成一定影响。当然，审美能力还和个人修养、是否善于观察生活等都有很大的关系，但总体而言，公共选修课平面设计大部分学生美术基础薄弱，审美能力不高。
2.2.学生计算机操作不熟练，动手能力差
虽然现在电脑，智能手机，平板等智能设备的普及，人们对电脑等不再陌生，但是具体在实际应用当中，仍然不熟练：
1）.对计算机的基本组成和工作原理不熟悉，比如大部分学生分不清楚计算机的内部存储器和外部存储器，不知道剪贴板的作用是什么，而明白这些知识，就能很好理解在使用平面设计软件进行设计的过程中出现的卡顿等现象；
2）.对鼠标和键盘的操作不熟悉，特别是键盘的操作，需要眼睛盯着键盘才能准确使用快捷键，而快捷键的操作对于平面设计人员来说是必须具备的技能。
2.3.授课课时少，授课时间段不佳
通过笔者参观走访，大多数普通高校每学期18个教学周，公共选修课安排在每学期前16个教学周，每周2个课时，总计32个课时，其中还包括实践和考核环节，造成课时极其紧张，难以完成教学内容。另外，由于教学资源的不足以及学生分布于各个专业，各专业根据自身特点，白天的上课时间均被专业课和公共必修课占用，所以选修课只能统一安排在晚上。而通过白天一天的学习，学生容易疲惫，晚上上课时经常注意力不集中，影响教学效果。
2.4.学生上课无参考教材，影响教学效果
为了增加教材管理的科学性，公开性，以我校为例，教材由学生自行到图书公司购买，不再由学校统一发放，而很多学生出于多方面原因，不去购买参考教材。这就导致在上课时学生没有参考教材，上课只能靠老师讲解，由于记忆的周期性特点，学生容易遗忘所学内容，从而影响教学效果。
3.提高计算机平面设计公共选修课教学效果的解决措施
3.1.优化教学内容，明确教学目的
开设平面设计公共选修课的目的，首先是优化学生的知识结构，提高学生的综合素质；其次是提高学生对平面设计作品的欣赏水平；再次是挖掘学生潜能，培养学生创新思维，增强学生社会竞争能力。将教学内容划分为平面设计基础知识、选区的操作、图像的绘制、图像的修饰、图像的色彩、图层及文字的基本操作这六个部分，以培养学生欣赏平面设计作品的能力，数码相片处理能力，图像编辑能力和平面设计能力。
3.2. 强化电脑基础操作，强调美术基础培养
电脑操作基础和美术基础是一个平面设计人员必备的基本素质，但是根据实际情况，不可能从课堂上提升他们的基础，所以只能对他们提出要求，从课外自学来加强这两个方面的培养。在电脑基础操作方面，通过金山打字通等打字软件来熟练操作。在美术基础培养方面，一是通过参观绘画展，设计展，如果有时间，还可以旁听美术学院的课程；二是利用网络，浏览美术类网站、平面设计类网站来进行学习；三是通过美术杂志、美术书籍来提升自己的美术素养，开拓自己的眼界，培养自己的兴趣，拓展自己的思维，挖掘自己的潜力。
3.3.加强课堂教学检查，确保课堂质量
平面设计公共选修课和美术专业学生的平面设计专业课程相比，更加注重于软件操作的培养，没有参考教材，在实际操作中多数学生会感到茫然而无法进行操作练习。这就要求老师课前要认真准备案例的操作步骤，课堂上要认真检查学生的听课笔记，在案例操作练习过程中，加强巡视和指导，及时发现问题并解决问题，记录学生完成情况，以达到以教促学，教学相长的目的。
3.4.加强师生交流，分享教学资源
通过QQ等网络交流平台，学生在遇到疑难的时候，可以和老师进行交流来解决问题，同时，教师还可以通过QQ，个人网站，个人空间，分享上课的课件，案例的视频等教学资源，让学生在课后可以自行下载学习。
3.5.增加课外实践环节，挖掘学生潜力
利用网络威客平台，鼓励学生积极参与威客平台的任务，学以致用。对于学生而言，威客平台是一个新鲜的事物，里面平面设计项目多，比如网页设计、招贴设计、海报设计、封面设计、包装设计、广告设计、标志设计等等，学生可以从里面选择自己喜欢的项目来进行设计创作，既锻炼了自己，还可查看同一个项目别的设计师的设计思路和手法，达到学习的目的，如果作品被采用，还能收获成功的喜悦，增强学生的兴趣和信心，从而达到激发学生潜力的目的。
4.结语
算机平面设计公共选修课是对各个专业学生必修课程的有效补充，通过优化教学内容，加强教学检查，利用网络分享与交流，引导学生进行课外实践，激发学生的创新能力，最终提高学生的综合素质。
计算机平面设计基础知识范文4
关键词：平面设计；教学实践；美术专业
平面设计是一门艺术性和专业性都很强的学科，设计出来的作品以最直观的表现方式展现在人们眼前。平面设计方式丰富多彩，可以通过文字、图像或某些符号来传达信息。在教学中，平面设计对于美术专业来说虽然是一门基础课程，但是其具有很强的专业性，它不仅需要很强的动手能力，还需要很丰富的专业知识和实践运用能力。学生如果能很好地掌握平面设计的知识，不仅能够提高个人的动手实践能力，对以后的就业也具有很大的帮助。但是现在很多学校对平面设计课程重视度不够，在教学和理论研究上也不够深入，教学方法老套。学生的学习热情不够，不能很好地掌握这门有实用价值的课程。这些问题是由很多原因造成的，系统地探讨这门课的教学实践问题能够让平面设计教学者更清晰地了解到问题的症结所在，这样才能对症下药，有针对性地对教学方案进行调整。
1平面设计教学实践问题的“病灶”
1.1学校教学不能实事求是
现在学校里开设的平面设计课程大多是概论课，虽然讲解了很多概念，但主要是学生被动接收的填鸭式教学方式。学生在记录大量的概念后根本不能及时消化，导致学生只知其一不知其二，不能形成自己的知识体系，只能了解到零散的专业知识。这直接导致学生不能把所学知识运用到日常生活中，特别是对于一门刚刚接触的课程，学生还需要一定时间去了解，一味追求课程进度只会导致学生对课程一知半解，可能有的学生能够记住老师讲授的知识，但是缺乏实践练习，还是不能熟练运用平面设计知识。设计类课程就是要调动学生的思维和动手能力，而现状是很多高校延续了中学的考核教学模式，还是一种应试教育的状态。
1.2新型教学工具的局限性
随着计算机的大规模普及，我们可以很简便地运用软件来完成设计任务，计算机设计的便利和快捷是传统美术所不能匹敌的，它可以进行多维度的创作，可以快速引用现有资源。这对于平面设计的创造本应该是件益事，但现在很多高校只教学生如何使用计算机技术，反而减少了传统美术设计的教学。所以，现在学设计的学生在学校学习的只是各种设计类的软件，离开这些软件后就不知道如何画图了，完全被工具所限制。计算机只是一种工具，设计需要大量的积累，需要自己动手去赋予作品生命，而不是复制粘贴计算机里的资源，所以老师不能只注重计算机软件的教学，还要教授设计的理念，不能丢掉传统的美术设计，让学生脱离工具的束缚。
1.3教学与实际需求脱轨
平面设计需要走出课堂，学生不仅要学习好理论知识，更重要的是能够活学活用，能够满足社会的需求。现在很多学校是在闭门造车，教授的知识与社会实际需求相差太远，没有构建很好的校企合作机制，学生没有足够多的机会去设计一线工作，严重缺乏社会实践能力，不能把自己所学的知识变成有社会价值的作品，不了解社会的需求，延长了学生工作时与企业的磨合期。
2改善平面设计教学效果的“治病良方”
2.1改进教学理念
不能只是让学生被动地接受知识，还需要积极地进行沟通交流，老师需要耐心引导学生思考，了解学生所思所想，调动学生的思维，激发学生的创作灵感，让他们的想法能够运用到学习和实践中，这样才能让学生真正了解到设计的魅力。老师可以和学生一起设计创作作品，让课堂上的设计理念活生生地展现到学生的面前。这样学生不仅能够直观地感受到设计的魅力，也能提高学生的动手能力，使理论与实践教学有机地结合在一起。教师可以将学生平常的实践表现放到成绩考核中，改变应试教育的现状，寻找多元化的考核方式。
2.2加强学生的创新设计思维的训练
设计软件让设计变得简便、快速，设计作品的质量也有了很大的提升，但是互联网上能够伸手拿来的东西太多了，设计的过程变得越来越简单，导致设计作品抄袭问题严重。学生要具备自主设计作品的能力，教师在教学中应当积极引导学生构思设计出一份优秀的作品，如何通过设计作品向别人传达出自己想要表达的信息。要具备这样的能力，就需要在平时进行大量练习。老师应该在日常教学中增加学生自主练习的机会，减少设计软件的使用，让学生使用传统的设计方法，一步一步踏踏实实地积累知识，让学生脱离工具给设计带来的束缚，这样才能培养出高素质的设计师，而不是只会使用软件的制图员。
2.3增加学生社会实践的机会
平面设计必须要走出课堂，在学生有一定理论基础的前提下，创造条件让学生与社会需求接轨，进入需要平面设计人才的企业或者单位合作，让学生能够直观地了解设计工作的完整流程和实际成品的制作过程。这样既能提高学生的学习兴趣，又能拓宽学生的眼界，掌握平面设计实际应用能力，使学生真正走出课堂了解社会对平面设计的需求，给需要平面设计人才的企业和单位培养输送平面设计人才。学校要制定出企业、学校和学生共同发展的良好机制。
3结语
平面设计本身具有艺术被认同的偶发性，平面设计作品是长期积累的专业知识与生活需求所结合的产物。一般情况，平面设计是一种以改造具体事物和影响人们的生存行为来增进社会转变的因素，它在新的流行文化的发现和推进上有着重要的作用。与此同时，设计对生活中一些边缘化和非主流的文化保持了一定的关注。事实上，平面设计是一门与其他领域有高度联系的学科，其特性使它具备了很多学科不具有的中心性，而设计者在这种属性下得到的是一种社会责任，而不是权威性。如今，平面设计在实践教学中还没有引起足够多的重视，教师应当身先士卒积极采用多元的教学方法、科学先进的教学理念和给学生创造合适的实践环境来提高教学效果，培养出高素质的设计人才，得到社会的广泛认同，推动平面设计进一步发展。
作者:温宇君 单位:广东省电子信息高级技工学校
计算机平面设计基础知识范文5
关键词：构成设计；平面设计；环境艺术设计；工业设计
中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：1009-0118（2013）02-0304-01
一、构成设计的产生
构成起源于造型艺术运动的构成主义，其中最有代表性的就是第一次世界大战期间和战后初期的俄国构成主义运动。运动差不多同时传入欧洲各国，并成为日后向现代主义转化的促进因素。其中一些东欧国家受其影响最为强烈。
谈到构成设计我们就不能不介绍包豪斯。包豪斯是1919年由德国著名的建筑大师沃尔特.罗格皮乌斯在德国魏玛市建立的“国家包豪斯学院”，它是当时欧洲现代主义设计的核心，欧洲很长一阶段的对现代主义的探索最终在此有了一个比较完整的体系。在包豪斯学院当时启用了一大批年轻的、有激进思想的画家与雕塑家，他们在设计中抛弃了作品中的装饰因素，探求发挥结构本身的美感，并总结出了一些规律性的设计原则，这是构成已经初见规模了。后来，构成设计适时加入了工业化生产阶段，迎合了人们在新工业化时代求新求异的情感需要，这使在很长一个阶段的构成主义平面设计成为一种风尚。当然，其他学科的研究成果也为构成的发展提供了有益的借鉴与补充：如心理学家库尔特.考夫卡撰写的《格式塔心理学原理》等等
二、构成设计的概念及其特点
（一）平面构成。“平面构成”主要是利用点、线、面等视觉元素在二维的平面里，按照美的视觉效果，以理性和逻辑性的手法进行编排和组合的一种方法，它具有多方面的实用特点和创造力特点。培养我们对形的理解和运用。
（二）色彩构成。色彩构成是人类从色彩知觉和心理出发，用严谨的科学分析的方法，把纷繁复杂的色彩现象还原为最容易理解的基本要素，研究色彩之间的布局与配置，拓展造型思维，营造和谐统一的视觉美感。
（三）立体构成。立体构成不同于平面构成、色彩构成之处在于：它是从三维空间特定的形式要求出发，进行立体造型的构成表现。我们也可以称其为空间构成。其目的在于培养学生空间造型能力的感觉以及对材质的了解和运用。
虽然不同的构成形式有不相同的目的，但是只要是艺术设计，就必然要遵循一同共同的艺术规律——形、色、质的组合关系。可以说现代设计的所有领域，如环境艺术设计、视觉传达设计、工业设计、建筑设计等等，都非常注重三大构成的研究，这些也正是设计构成中实际的具体设计里主要的运用范围。
三、构成在设计专业中的运用
（一）在视觉传达设计中的运用。 构成设计在视觉传达设计之中的作用最大的。它在元素之间的调用、色彩上的运用、空间上的表现等都离不开三大构成的范围。
任何形态都能还原成点、线、面，而点、线、面又能组成任何形态。视觉传达。设计的任何一门（招贴、包装、书籍等）都离不开排版，它是以图形、色彩和文字作为视觉传达的主要原点，通过排版、组合等设计手法向社会和受众传达一定的信息与文化。在进行设计时，我们可以将一切元素看都成点、线、面的关系，按它们的规律进行组合。
人类由于生活经历、文化背景、风俗习惯、生理反应有所区别，对不同的颜色有着不同的感受。不同国家和地区的的人对同一个色彩的感觉也是不一样的，所以在进行设计之前就要了解各个国家地域的风俗人情，充分的分析研究色彩的各种因素，对色彩的象征、色彩的心理、色彩的冷暖做深入的了解，在设计时处理好图形与色彩的关系，合理的进行搭配。所以一个好的平面设计作品很大程度上也离不开色彩的运用。所以说构成设计的基本理论是时时刻刻都存在于平面设计之中的。
（二）在环境艺术设计中的运用。不论是从建筑设计外皮到整体建筑的体块关系都会涉及到构成设计的概念、以及景观设计规划从它的平面规划的布局到大的组团空间设计，再到室内设计时从整体平面到整个空
间分布都会充分地运用平面构成的点、线、面的基本法则，还会运用到重复近似、骨骼、发射、特异、基本形的各种排列等构成原理和立体构成的构成法则以及色彩构成中的色彩搭配、色彩肌理、色彩对比和色彩心理等知识运用。
室内的空间色彩离不开色相、明度、纯度之间的搭配关系，对比与调和尤为重要。如果想让房间显得小巧而温馨，设计中应该增加温和、明快的色彩，如果房间过于空旷，可用用暖色系和明度高的色彩拉近距离。墙面过大时，也可以采用冷色系和明度低的色彩调节。
在环艺设计中运用平面构成.色彩构成立体构成的基础知识是一个都不能少.“构成设计”的基本理论知识是无时无刻不贯穿其中的。在环艺设计领域中“构成设计”的基本理论更是环艺设计的基石和底蕴。
（三）在工业设计中的运用。工业设计是一门实用性很强的学科。工业设计包括所有日常生活中的各种用品，这些用品当中无论是家具、家居用品还是电器类的，都经常需要运用构成的知识进行设计。
工业产品中，板式家具设计就经常需要运用到平面构成的知识。板式家具主要是用木板，经切割与组合，拼装成柜体、床体、桌椅等。在家居空间中，由于家具体量大，使用次数多，所以成为家居装饰的重要组成部分，又由于板式家具以平板为主，限制了立体上的造型，所以表面装饰显得尤为重要。在设计好表面装饰以后，这时候又需要用到色彩构成的知识，产品所面对的消费群体的年龄层次、性别决定了产品的色彩搭配，如面对儿童层面消费群体比较适合色彩鲜艳的，而产品的消费群体面对中老年的话，色彩就比较适合用些朴实、低调的色彩。
同样，工业设计产品造型必须以立体构成为基础，运用立体构成的思维方法，在产品形态中感受、分析、推敲形体。同样，工业产品很多时候需要通过伸缩和变形等方式实现功能的延伸，这也是在工业设计专业运用立体构成知识最多的地方。
四、结语
现在，有些学生在刚进校时就关心计算机课和专业课，甚至很多学生认为构成课可以取消或者忽视构成课的学习，认为学习象构成设计这样的基础课并没多大的用处，以至于在以后的专业设计课中埋怨没有专业基础知识做设计，殊不知这些基础课对后面专业课的作用和帮助有多大。
另外，由于计算机辅助设计的普及有些学生认为可以在计算机上完成构成作业，但经过几年的教学实践中，个人认为计算机辅助设计确实可以帮助到学生很好的完成一副构成作品，但是现在大部分学生利用计算机完成作业只是表面的复制粘贴，并没有一个知识的导入过程，对构成没有真正意义上的学习认识到。
所以说，构成设计是设计专业中不可缺少的设计基础课程这是毋庸置疑的。
参考文献：
[1]席跃兰.设计构成[M].清华美术出版社.
计算机平面设计基础知识范文6
【关键词】计算机应用；美术基础；教学
一、中职计算机应用专业教学中美术基础的重要性
1、掌握色彩知识有助于在设计中的色彩运用
在应用专业中，学生能够接触到大量的广告设计、网页设计、动画设计等设计课程，以后也会接触到大量的此类工作。在这样的设计任务中，色彩运用是非常重要的。一个好的作品第一眼引入眼帘的就是和谐舒服得体的色彩。色彩知识要求学生能够了解一些色彩的原理、概念，最重要的是知道如何去运用这些色彩。
有了色彩基础，在设计中就能够把握各种色彩的组合，根据主题要求调配出各种合适的色彩。在应用专业网页设计课程中，色彩的运用要求色调统一，根据不同的主题色调反差非常大。笔者曾经在一个项目中，要求学生根据自己的喜好开淘宝店，并且自行设计店铺。有位学生开设童装店，选用了一些偏灰的颜色。灰色系列当然是表现高档的首选，但是其主体是儿童服装。儿童是天生活泼可爱，对色彩艳丽的事物有天然的吸引力，所以，在这个案例中，一定要用高明度，高亮度的颜色，色彩一定要鲜艳。后来，这个学生通过色彩构成的知识，并且结合了现实中一些有关儿童的事物的启发，给出了一个以黄绿色，粉红色和白色为主色调的网页。在网页设计中，可能很多的学生去关注代码的编写和后台的运营，而界面常出现色彩不协调、构图较乱等问题，却解决不了。
2、掌握素描造型能力有助于对设计中物像的表现
素描课程设计专业是基础部分，其目的是通过几何形体、静物、人物、风景的临摹和写生训练学生对物体的观察力和表现力。通过点、线、面等语言，来表现物体的形体、结构、比例、空间、透视、质感、量感等关系。在素描学习中，研究物体的形体结构以及相关的本质。在运用电脑进行设计时，结合熟悉的软件操作，可以把素描能力转换到电脑中，对物体进行三维模型的塑造。因此，要在课程中安排素描的课程，可以帮助学生在电脑中进行形体建模。
动画设计是计算机应用专业一门重要的专业课，开设的课时比较多。动画设计中有很多原画的设计，要运用到素描知识，例如在表现人物比例、脸部比例、脸部表情、明暗关系时。在动画场景的设计中，学生必须知道通过主次、虚实关系，来表现空间的远近。通过素描训练，还能训练学生掌握空间透视的表达方式，培养空间思维和想象能力。在动画场景中、包装效果图制作、室内外设计中都需要用到透视关系。透视的基本原则有两点：近大远小、近疏远密、近高远低（视平线之上）。在教学中，要求学生掌握基本的透视原理，可以通过写生训练来加强透视效果把握力和空间想象力。
3、掌握版式设计法则有助于设计中的版式编排
笔者在教学过程中发现，很多学生对于信息的安排，完全是堆砌，没有任务的设计感，没有重要信息，辅助信息的区别。更没有对整个版面的整体把握，参照“视觉流程”法则，把画面信息串起来，并且能分出主次。吴冠中先生说过“构图中最基本、最关键、起决定作用的因素是平面分割，也就是整个画面面积的安排和处理。如果稍微忽视了这一根本的条件，构图的失败是不可救药的”。要想做到构图的完美，学生一定要加强版式理论的学习和基础训练。知道版式设计中版心、天头、地角、开口、切口、封面、封底等专业术语，并且知道在设计这些不同的版面是需要注意的事项。同时，要学习很多优秀的作品，提高自己的审美能力，是自己的作品在版式上更合理美观。
二、美术基础课程在计算机应用教学中应该注意的事项
1、合理的安排美术类课程
以笔者为例，在东莞理工学校计算机应用专业的教学计划中，现在开设的美术类的课程有：美术基础（素描、色彩、速写）、平面构成、色彩构成、版式设计（INDESIGN）。这些课程基本都是在一二年级开始。美术基础主要是练习学生的素描和色彩的造型能力，色彩构成和平面构成都是通过一些项目教学，把色彩运用知识和平面构成知识融入到实际的案例中。两门课程都是在机房教学，这样也不会脱离学生的专业。版式设计则是通过理论教学和软件教学相结合，先理论在实践的方法进行。这些课程基本都能给学生的造型能力打下基础，但是如果要进一步的提高学生的审美能力，可以在开设一些欣赏类课程。
2、保证学习时间
在上述课程的安排中，课时保证是一个很重要的问题。所有的课程都应该有一定的时间作为保证的。在笔者学校，计算机应用专业的美术基础类课程开始课时是：美术基础（素描、色彩、速写）每周2节，开设时间为2个学期，一共80个学时；色彩构成每周4节，开设时间为1个学期，共80个学时；平面构成每周2节，开设时间为1个学期，共40个学时；版式设计每周4节，开始时间为1个学期，共80个学时。总的来看，美术基础（素描、色彩、速写）的时间严重偏少。因为这个课程是美术基础课程的基础，需要长时间大量的学习。在美术教学中，不像其他教学，讲明白、听明白就可以了。而是能够画出来、做出来。所以，在这样的教学中，一定要给出足够的时间给学生练习。
3、提高教师的水平
术业有专攻，每个老师教授的课程都是自己的专业课程。但是有些课程是跨学科的。比如一些软件课程，PHOTOSHOP、INDESIGN在教学过程中，是一些计算机专业的老师教授。这些老师可能在对软件的操作做比较熟悉，但是在运用到实际的案例操作中，对于项目的色彩，造型，版式等缺乏相应的知识，不能给学生很好的引导。但是，如果安排美术类老师去教授，他们又可能对软件操作有些陌生。所以，在这样的情况下可以安排老师进修，让计算机老师通过学习设计知识，让美术类老师学习软件。通过互补形成优势。
综上所述，美术基础是计算机应用专业的重要课程，而且它的重要性将会越来越明显。电脑是设计优秀作品的工具，但是基础知识是任何先进的工具代替不了的，它存储于人脑中。所有的平面设计作品都是以视觉的形式出现，只有提高了自身的审美素养，才能设计出优秀作品。
参考文献：
[1]王诗群.美术基础课在艺术设计专业课程中的地位及作用[J].武汉科学技术学院学报，2005：（5）
