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音乐教育的现状和发展趋势范文1
关键词：音乐教育；研究方法；区别
中图分类号：G613.5 文献标识码：A 文章编号：1672-8882（2014）08--02
音乐教育研究是以音乐教育实践和理论为对象，解释音乐教育现象的。本质以及规律的一种活动。研究方法是指在研究中发现新现象、新事物，或提出新理论、新观点，解释事物内在规律的工具和手段。在音乐教育研究领域中，运用严密的研究方法进行有目的、有计划的探索，对音乐教育学科建设和学术规范起着重要作用。传统的音乐教育研究方法多是音乐工作者在从事科学或教学研究中不断总结、提炼得出来的。由于人们认识问题的角度、研究对象本身的复杂性等因素，当代音乐教育研究方法处于不断结合和转化的新动态，20世纪90年代以后音乐教育理论研究和实践，较之以前有了更大的发展。
一、研究方法
通过对近十年国内音乐教育研究方法论文的分析，将这一时期的主要研究方法归纳如下：
1.经验总结法。经验总结法是通过对实践活动中的具体情况，进行归纳与分析，使之系统化、理论化，上升为经验的一种方法。
2.思维方法。思维方法是人们正确进行思维和准确表达思想的重要工具，在科学研究中最常用的科学思维方法包括归纳演绎、类比推理、抽象概括、思辩想象、分析综合等，它对于一切科学研究都具有普遍的指导意义。音乐教育中，使用分析、批判、思辨的方法，从哲学的角度去探索音乐教育的本源，评价音乐教育的现状，分析音乐教育在人的全面发展和成长中的意义和作用等，都属与这种研究方法。
3.文献研究法。文献研究法是根据一定的研究目的或课题，通过调查文献来获得资料，从而全面地、正确地了解掌握所要研究问题的一种方法。文献研究法被子广泛用于各种学科研究中，它既可作其他研究方法的初步工作，也可以作为一种单独的研究方法来使用。音乐教育研究的文献法，通常以搜集研究音乐教育史料为重点。例如，研究分析著名音乐教育家思想与实践、有关教育制度的变迁、音乐教材的沿革变化等等。
4.分析研究法。分析研究法是把研究对象整体分解，对各个部分自身特有情况进行区分，总结出事物的本质属性。这种研究方法，要防止孤立、片面看问题的局限性。音乐教育中的分析研究法常用于对音乐作品、音乐教材以及学生的音乐学习状态进行历史的、现状的、社会的、背景的分析。
5.个案研究法。个案研究法是认定研究对象中的某一特定对象，加以调查分析，弄清其特点及其形成过程的一种研究方法。个案研究分为个人研究、团体研究和问题调查研究三种。在音乐教育研究方面，研究目标常集中于某个音乐教育家及其思想。例如，美学思想研究，陶行知音乐教育思想及实践研究，对巴赫家族音乐成就中遗传因素与环境影响的分析等。
6.比较研究法。比较研究法是对某种教育现象在不同的时期、不同的社会、不同的情况下，所发生的不同表现而进行的比较研究，目的是发现音乐教育规律及其特点。这种多角度、多层次的比较既可以对教育现象的特征进行同类比较，有可以对性质相反的教育现象进行异类比较；既可以对同一教育现象的历史纵向比较，也可以对并存的教育现象进行横向比较。
7.调查法。调查法是科学研究中最常用的方法之一。它是有目的、有计划、有系统地搜集有关研究对象现实状况或历史状况的材料的方法。调查方法是科学研究中常用的基本研究方法，它综合运用历史法、观察法等方法以及谈话、问卷、个案研究、测验等科学方式，对教育现象进行有计划的、周密的和系统的了解，并对调查搜集到的大量资料进行分析、综合、比较、归纳，从而为人们提供规律性的知识。音乐教育与研究过程中，常通过谈话、问卷、开调查会、分析书面材料等手段了解某一实际情况，概括现状与规律。如宋蓓《音乐教育学科研究方法现状分析》和裴芳《中小学生音乐心理发展研究》中，采用调查研究方法获得资料。
8.数量研究法。数量研究法也称“统计分析法”和“定量分析法”，指通过对研究对象的规模、速度、范围、程度等数量关系的分析研究，认识和揭示事物间的相互关系、变化规律和发展趋势，借以达到对事物的正确解释和预测的一种研究方法。音乐教育实证研究所得的数据，需要运用统计学的原理和方法进行分析处理，取得各种所需数值。如平均值，相关值等，其结果可以用于验证、推算、预测。
9.观察法。观察法是指研究者根据一定的研究目的、研究提纲或观察表，用自己的感官和辅助工具去直接观察被研究对象，从而获得资料的一种方法。科学的观察具有目的性和计划性、系统性和可重复性。这是教育科学中应用最广泛的研究方法，并且得到我国音乐教育工作者的普遍重视，如陈鹤琴先生对家庭音乐教育的成长跟踪研究。
10.实验法。实验法是通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果联系的一种科研方法。其主要特点是：主动变革性、控制性和因果性。这项从自然科学研究领域引入到社会科学研究领域的研究方法，具有很强的客观性。音乐教育研究使用这种方法的目的是，弄清楚为什么会发生某种现象，需要“假设―验证”的过程。例如，研究器乐教学与中小学生识谱能力发展的因果关系，则需要在严格的实验条件下，控制额外变量，得到可靠的数据。由于音乐艺术的特殊性，以及各方面条件的限制，在音乐教育总实行实验研究，还需要进一步研究完善。
11.定量分析法。在科学研究中，通过定量分析法可以使人们对研究对象的认识进一步精确化，以便更加科学地揭示规律，把握本质，理清关系，预测事物的发展趋势。
12.定性分析法。定性分析法就是对研究对象进行“质”的方面的分析。具体地说是运用归纳和演绎、分析与综合以及抽象与概括等方法，对获得的各种材料进行思维加工，从而能去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里，达到认识事物本质、揭示内在规律。
以上12种音乐教育研究方法可以归纳为――定量研究与定性研究两类。
二、定性研究与定量研究
定性研究是研究者运用历史回顾、文献分析、访问、观察、参与经验等方法获得教育研究的资料，并用非量化的手段对其进行分析、获得研究结论的方法。它是以理论、逻辑思维、大量的历史事实作为分析的基础，从事物的矛盾出发进行描述。是人们内心思想的一个感性的表达。
定量研究是研究者通过调查法、相关分析法和实验法，对数据进行分析和揭示，从而揭示问题与现象关系的研究方法和过程。
定性研究和定量研究都需要搜集所研究的资料，并解决所要研究的问题。但由于前者是对事物的内在规律的研究，后者是确定事物某方面量的规定性的科学研究，使得两者使用的研究方法存在明显差异。
首先，所运用的哲学体系不同。作为定性研究方法，研究者与研究对象有着紧密的关系。研究者赋予研究对象主观色彩。成为研究过程重要的组成部分。研究对象是不可分的有机整体，研究的是一个整体过程。而定量研究方法，其对象是客观的、独立于研究者之外的某种客观存在的事物。研究对象可以分解成很多个部分，通过这些组成部分从而得到一个整体的认识。
其次，对人本身的认识上有所差异。定性研究强调人的个性，人与人之间的差异性。而定量研究认为的是多有人都是相似的，强调的是用数据来说话。
第三，研究的角度和要求不同。定量研究致力于拓展广度，目的在于发现人类行为的一般规律，并对各种环境中的事物作出带有普遍性的解释。强调客观实在，用事实来说话。而定性研究则试图发掘思想的深度，定性研究则试图对特定情况或事物作特别的解释，对潜在的理由和动机求得一个定性的理解，强调的是主观意向用感性来说话。
最后，由于方法论上的不同取向，导致两者实际应用中的差别。这主要体现在如下几个方面：
1.研究者的角色不同。定量研究者力求客观，脱离资料分析。定性研究者则依赖于资料分析。对定性研究者而言，没有研究者的积极参与，资料就不存在。
2.研究设计不同。定量研究中的设计研究者在研究之前就有了明确。而定性研究，在研究者研究的过程中是可以不断补充和加以修改的。
3.研究的环境不同。定量研究方法在研究的过程中进可能的控制着“量”和“数”。而定性研究是存在于一个自然的环境中进行，了解事物在最常态最自然的发展变化。没有数量的限制。
4.测量的工具不同。定量研究中，测量的工具是具体的实物。而定性研究研究者就是工具，没有任何人可以代替。
三、对研究方法的几点思考
从对近十年国内音乐教育研究方法的综述，我们可以知道目前音乐教育研究方法基本包括哪些，以及大致可以看出多数的论文研究都是采用的定性研究，前人也认识到任何学科和领域的研究想要获得实质性的进展，研究方法都是必要的前提，随着音乐教育学研究的逐步深入发展，重视学科间的交叉研究，重视理论与实践相结合的研究，重视跨文化的比较研究等等各种研究方法的多元化将会成为音乐教育研究方法的发展趋势，同时也认识到选择哪种研究方法要从实际研究的对象出发，只选择一种研究方法是不够的，有时进行一项研究需要同时或先后使用几种研究方法。但是由于，目前关于音乐教育学科研究方法应用现状的专门研究还不多见，研究方法使用的科学性与规范性也没得到足够的重视，研究者重视对研究方法基本学术素养的训练还有待提高。当然，前人有好的思想和研究方法，我们应该值得借鉴和应用，肯定他们所做出的巨大贡献。但是，我们也应该意识到，没有任何的东西是完美无缺的，任何的学术研究都应该是不断的发展，不断实践，不断认识，不断创新，实现一种可持续发展的学术关，我们在肯定的同时也当发现它的不足。以此，就多元化音乐教育研究方法做了以下思考：
1.不难看出很多文章对研究方法仅仅是用一种描述法在对它解释，表达。并没有实质性的说明如何的实际运用和借鉴，只有抛出问题没有解决问题的方法。所以，我认为理论与实践的相结合是今后音乐教育研究方法发展的一个趋势，研究方法要加强多元化。
2.在对当今我国音乐教育研究方法的综述中，定量研究是我们急需要加强的一种研究方法，也是我们音乐教育研究方法发展的一个趋势，论文资料分析资料发现，采用定量研究方法进行研究的文章仅仅2篇，除此之外大部分都是采用的理论思辨性的定性类文章。由此可见，要使我国的音乐教育研究方法走向多元化发展，加强定量研究是十分迫切的。
3.文章分析说明，随着音乐教育研究的逐步深入，有关音乐教育研究方法也逐渐增多，但是由于缺乏科学的，系统的研究方法，研究者的学术素养也不够高，因此至今音乐教育研究方法还不能说取得了完整，系统的结果，所以，广泛吸收国内外，各学科之间有效的研究方法也是十分必要的。
音乐教育的现状和发展趋势范文2
关键词：多元文化视域下；大学音乐教育；分析
新时期下，随着经济逐渐实现全球化，世界的文化形态以及经济形态都出现了较大的转变，从以往的单一性社会逐渐向多元化社会方向发展。在世界范围内，各个民族和国家之间的文化也在不停的进行辩证，进而产生多元文化主义，多元文化视域下的大学音乐教学，体现了多元文化的含义和本质，并且赋予了高等音乐教学以深刻的内涵，因此，对其进行探究和分析对提高音乐教学质量具有积极意义。
1、当前我国大学在多元文化音乐教育方面存在的问题分析
1.1对民族传统音乐缺乏重视
当前，我国很多音乐教师在具体教学中，更加倾向于应用西方的音乐教学理念和方式，并且以西方音乐为教学重心，忽视而民族传统音乐文化对多元文化教学的积极性和关键意义。同时，由于很多高校缺乏对音乐学科的重视，教师难以获得培训提高的机会。
1.2二元论教学思想根深蒂固
当前，在高校音乐教学中，二元论教学思想根深蒂固，认为西方音乐文化相比较传统音乐文化更加先进和优秀，在这种错误思想的指引下，为我国民族音乐的发展带来了严重的制约。我国民族传统音乐形式以及内容丰富多样，具有独特的艺术魅力，因此，高校一定要剔除二元论教育思想，更好的推动我国民族音乐的传承与发展。
2、在多元文化视域下提优化大学音乐教育的相关对策
2.1将民族歌唱作为教育基础
在多元文化视域下，高校想要切实提高音乐教学质量，要坚持将民族声乐作为其教育基础。在民族声乐实践教育中，一定要按照自然原则开展教学，将其作为高等音乐的基础知识，对民族声乐进行不断的探索、研究和整理，总结民族声乐的教学规律，进而将总结的规律应用到实际教学中，对教学形式进行创新与改革。同时，还要将不同歌唱方式、民族以及地域已经形成的，具有共性和规律性的东西进行充分吸收和利用，进而丰富民族声乐教学形式化，促进民族声乐的发展。只有以共性为教学基础，并且将规律与自然充分结合，才能促使民族声乐的稳定发展。
2.2建立多元文化的课程体系
在多元文化视域下，大学想要提高音乐教学的质量，一定要建立多元文化的课程体系。首先，为了进一步完善高校音乐教学体系，需要在确保教学多元化的前提下，促使课程体系更加平衡，在多元文化视域下，只有实现多元化课程，才能促进音乐教学质量的提高，促使学生接触不同民族、不同国家的音乐形式，进而提高自身的音乐素养；其次，在组织开展音乐教学的同时，教师还要注重教学方法和手段的创新，通过多元化的教学手段，调动学生参与课堂的热情和积极性，进而自主的进行音乐学习；再次，在课堂教学中，教师要更新自身的教学观念，树立“以人为本”的教学理念，尊重学生的个性化理解和主体地位，认识到每个学生在音乐能力和天赋方面的差异，开展分层教学，对不同层级的学生给予针对性的指导和帮助，让教学做到有的放矢，让每个学生都取得收获；最后，教师在开展教学活动的过程中，要引入差异教学法，帮助学生在教学中感受音乐、欣赏音乐，激发学生的求知欲以及探索欲。
2.3提高教师的多元文化教学能力
在多元文化视域下，为了有效提高高校音乐教学水平，一定要提高教师的多元文化教学能力。新时期下，随着全球经济一体化的实现，世界各个民族各个国家的音乐文化不断在交流中融合，促使音乐向多元化发展。音乐教师作为音乐教育工作者，一定要认识到自身的教育责任，提高多元文化教学能力，丰富个人的音乐素养。同时，在多元文化视域下，为了提高音乐教学效率和质量、完成音乐教学任务，教师还要切实做好以下几点工作：第一，在具体教学中，教师要给予民族音乐文化以尊重和重视，通过传统音乐教学，强化学生的认同感和自豪感；第二，高校要为音乐教师构建相互交流和沟通的平台，进而促使音乐教师的多元文化教学能力以及专业知识水平获得全面提高；第三，高校还要充分重视教师的培训教育工作，为教师提供学习外出的机会，提高教师的基础音乐技能。
2.4传统民族传统音乐教育
在多元文化视域下，突破二元论音乐教学思想，加强民族传统音乐教育是关键途径。由于不同的音乐形式具有不同的艺术内涵，各个民族的音乐都是独特而平等的，都具有重要的艺术价值，不存在高雅和低俗的区别。因此，教师在教学中，要引导学生科学评价和认识我国民族传统音乐，给予本土文化教育以充分重视，结合我国民族特色，发挥民族文化优势。首先教师要提高学生对民族传统音乐文化的重视，并且帮助学生了解本文音乐文化的特色以及内涵；其次，在传统音乐教学中，教师要有意识与西方音乐进行对比，通过对比促使学生发现差异；最后，教师要帮助学生树立正确的学习理念，激发学生对音乐学习的积极性和兴趣。
3、结语
总而言之，在多元文化视域下，高等音乐教学一定要注重改革与创新，教师也要树立多元文化理念，突破传统二元论的教学思想，进而提高学生的音乐综合素质，为学生未来的成长与发展奠定基础。
参考文献：
[1]胡嘉琦,龚宝珣.基于多元文化视域下的音乐教育现状及多元文化的应用[J].黄河之声,2016,05:38.
[2]张燕.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用分析——以中小学民族音乐教育为例[J].凯里学院学报,2016,04:178-182.
音乐教育的现状和发展趋势范文3
一、在我国职业学院实施多元化音乐教育的必要性
所谓具有中国特色的多元化音乐教育，就是在全球化的发展趋势下，坚持以我国本民族音乐文化为立足点，尊重和吸纳其他民族和国家的音乐文化，转变以欧洲音乐文化为主流音乐文化的传统观念，学习和吸纳世界各民族的音乐文化的新时期下的新型的音乐教育。
全球化背景下，怎样更好地贯彻实施具有中国特色的多元化音乐教育是中华文化在成为世界民族优秀文化的追寻之路上所需解决的首要问题。教育者负有弘扬本民族音乐文化和传播世界民族音乐文化的重大责任。理解和贯彻落实具有中国特色的多元文化的音乐教育对于教育者来说，是培养出全球化格局下各领域的高尖端人才，完成中国音乐教育系统新时期的重大改革的宏伟目标的必要举措。对学习者而言，实施多元文化的教育对他们来说不仅仅是一种智力水平上的扩展提升，更是时代所提出的挑战。多元化的文化教育是全球化进程中很关键的一环，它具有促进学生跨文化理解能力的逐步形成，帮助他们理解以“中华文化为母语的音乐”的独特性和不可替代性、树立多元文化的视野以适应丰富而多变的现实环境的重要意义。在我国职业学院中实施多元化的音乐教育，有助于保证其在多变的现实情况中教学质量的稳定和教学水平的达标，有助于鼓励一大批学院中具备创造精神、开辟勇气和人生智慧的教师，提升自身素质创造更加卓越不凡的教学成果，有助于提高学生综合素质，培养真正的全面发展的素质教育下的优秀人才。
二、音乐教育在我国职业学院的现状
一个民族的音乐是表达其民族灵魂最直接的手段之一，所以如果我们要在音乐教育中培养出未来领军世界政治、经济、社会、文化和艺术生活的人才，现在的首要任务就是打破“二元论”，构建“多元化”的音乐教育。然而现实中我国职业学院的音乐教育还存在着诸多不尽人意之处。
音乐教材的视野狭隘，无法囊括世界民族和本民族的多元文化。我国是一个由五十六个民族组成的国家，几千年的历史发展进程是各民族文化多元交融和汇合的统一过程，其音乐的多元性是历史的必然。再者说，随着全球在政治、经济和文化领域的联系不断加强，世界各族人民的全球化意识崛起，全球化趋势对人类社会的影响正在不断扩张，音乐文化的多元性已成不可避免的现实。而我国现在的音乐教材视野狭隘，并不能满足我国自身的历史背景和全球化的现实状况所要求的文化教育的多元性。
音乐教学手段单一。纵观当今我国职业学院的音乐教育，不难发现一种物质社会条件下音乐实践和理论知识教学脱离的不健康的教学现象，部分学生和教师急功近利，片面地进行音乐教育实践，而忽略了理论知识的重要指导作用，导致很多弊端。诸如学生普遍爱音乐爱唱歌，但基本都不识谱；对音乐的摹本也有针对流行音乐的局限性，甚至出现严重跑调的结果。
三、在职业学院中如何贯彻实施具有中国特色的多元化音乐教育
职业学院的音乐教育必须设置多元文化音乐课程，注重对学生教材之外的视野拓展。我们并不需要另设一门世界民族音乐学科或少数民族音乐学科来开展多元文化音乐教育课程，也不需要将世界各个民族的音乐文化内容都纳入到现有的教学大纲之中。因为这些改变将造成学校课程设置的冗余，继而造成教师的教学任务和学生学业负担过重，且对多元化音乐教育的落实无实质上的贡献。为了更好地贯彻实施具有中国特色的多元化音乐教育，我们应该提炼出世界各国各族文化的精华，将其添加进学院现有的课程之中，通过提升学生主观上的认知能力让学生真正投入到学习中去。
首先，贯彻落实中国特色的多元文化音乐教育应该尊重多元的文化，引导学生正确欣赏本民族文化并平等地对待他民族的文化。课程的发展应该以文化为核心，在音乐课程中应渗透各个民族丰富多样的生活方式、习俗、语言和等具体的文化内容和精髓，传达不同文化中各异的价值观。
其次，贯彻落实中国特色的多元化音乐教育必须基于本民族文化。世界各国因其民族的多样性在实施多元文化音乐教育过程中的做法也是多样的。在职业学院的音乐教学中应强调中国特色，做到合而不同。
同时，要贯彻和落实中国特色的多元化音乐教育应该特别重视教师素质的提高。教师是实现多元化音乐教育的核心力量，只有教师在教学实践中完成自身职责的定位，明确教学的目的和要求，认识到自己既是所教学科的学科专家也是该学科的教育专家，开展师生讨论、生生讨论、自我反思的讨论式教学环节，善于对学生的感知和体验进行积极引导，尊重和注意倾听学生的审美感受，培养学生的审美能力和对世界各族文化的鉴别能力，多元化的音乐教育才能起步并继而得到长足有效的发展。
音乐教育的现状和发展趋势范文4
笔者在初中从事音乐教育，在一次合唱团队员的选拔中发现，初一的500名学生，能唱准基本音阶“1234567”的学生不到5%，没有一个学生识谱，也没有一个学生能了解一首音乐作品的基本要素。笔者认为，目前素质教育下的音乐教育面临以下问题：
1． 音乐课不受重视
学校狠抓升学率，对于统考科目相当重视，认为音乐课可有可无，大多数学校初一初二开设音乐课，初三根本没有开设音乐课，临近考试时，还会将音乐课、美术课等非主科课程停课，提供给统考科目的课程用作复习课或者自习课；学生家长也认为只要能够考出较高的分数，就是好的教育，因此忽视了学生综合素质的培养，音乐科目被当作“次科”不受重视。
2． 音乐教学设备落后
大多数人认为，音乐课无非是一架钢琴一本书唱一首歌，然而在科技时代迅速发展的今天，教育改革突飞猛进的今天，音乐教育作为美育的重要组成部分应当比任何一个时代都要重视，然而也有地方音乐课没有配备钢琴、电子琴、打击乐器、多媒体教学软件，音乐教学设备相当落后，严重制约了音乐课质量的提高与发展。
3． 音乐教材内容太难
中小学音乐教材所选的歌曲难度大，不适合学生演唱，器乐曲对于没接触过乐器的学生难以接受，一些欣赏曲目也比较难。现在的中小学生思想前卫，个性突出，喜欢现代的、潮流的事物，可是教材缺乏时代性，很多歌曲都是70后、80后所流传的歌曲，90后、00后从未听过，很难让学生接受，让学生愈发对音乐课失去兴趣，从音乐教材来看，教材内容没有以当今学生为主体，缺乏时代性多样性，没有从多角度、多视野去引导学生对音乐的兴趣。
4． 音乐教学方法单一
现在许多音乐课还是以传统机械的灌输式教学方法为主，以教会学生唱一首歌或者弹一首曲子为目的，模仿的、单纯的、刻板的教学方式占有很大比例，很少老师认识到学习音乐是为了提高音乐素养、陶冶身心，使这种教学方法束缚了学生自由发挥与想象的空间，不利于学生的健康发展，限制了学生的想象力和创造力，学生无法从音乐课上获得美的体验，直接影响了学生的学习热情。
5． 素质教育没有落到实处
应试教育愈演愈烈，虽然中小学音乐教育的地位较以前有所提高，但与语数英等课程来比，音乐课还是没有受到应有的重视，学校还是以学生的分数来衡量学生的好坏，音乐课没有升学的压力，也就没有分数的压力，所以很难把音乐课放在重要的位置上，中小学音乐教学的有效性根本就不能很好的发挥，素质教育就很难落到实处。
二、音乐教育的对策
（一）加强教师的基本素质及提升教学能力
1． 完善教师自身的知识结构。教师的良好的知识结构是保证教育、教学工作的基本条件。一个音乐教师需具有广泛的文化科学基本知识，扎实系统的专业学科知识以及全面的教育心理学知识。教师只有全面准确地掌握教育科学知识，才能正确地选择教育内容和方法，把自己掌握的科学知识和技能有效地传递给学生，使学生的各种潜在能力得以充分地发展。
2．支持及推进音乐教师的继续教育和培训。随着社会的发展，音乐教师在职前教育的知识已不能满足现代教育的需求，所以进入教学岗位之后，音乐教师的技能和知识需要一定的提升，学校应支持及推进音乐教师的继续教育和培训，让其了解国内外的音乐教育发展趋势、动态及前言信息，完善自身的知识体系和教育方式，以更好地进行教学工作。
（二）加强对音乐教学观念的转变
音乐教育是其它教育所不能代替的一门艺术教育。教育主管部门，学校领导、老师和学生需对音乐教育有新的认识，以新课程改革和素质教育的开展为契机，充分体现音乐教学在学校发展和学生素质教育中的重要地位，立足于音乐学科的特点，面向全校学生，把培养音乐兴趣、爱好，丰富情感体验，培养审美意识，扩大文化视野等为重要的方面构建素质教育的音乐教育。
音乐教育的现状和发展趋势范文5
关键词:音乐素质教育 现状 发展对策
音乐素质教育是高校艺术教育中不可缺少的重要组成部分,它对学生的创新精神的形成和创造能力的提高、综合素质的提高以及身心的发展起着非常重要的促进和补充作用,但当前高校音乐素质教育存在很大问题。笔者基于此,对江西省普通高校音乐素质教育的发展现状进行分析,并对其存在的问题提出相关改进意见。
一、江西省普通高校大学生音乐素质教育发展现状分析
(一)大学生音乐基础知识水平相对较差
笔者通过对江西省几所高校的学生进行调查发现,大学生对音乐基础知识的学习水平多数还处于比较低的水平。部分学生甚至对最基本的乐理知识都不具备。很多的学生不识简谱,绝大多数学生不懂乐理和五线谱。学校大部分学生没有系统地学过音乐基本知识。音乐背景知识缺乏,对世界优秀音乐文化更是知之甚少。笔者认为,主要是由于就业上的压力使大学生只注重专业课的修炼,不得不放弃一些音乐的学习活动。
(二)课程设置单一、学生兴趣不浓
笔者通过调查发现,目前江西省大部分高校,在音乐课程类型设置上过于单一,一般只有“音乐欣赏”、“合唱与指挥”等几门课程,音乐相关课程没办法针对大学生的智力、心理、情感等方面的特点进行音乐素质教育,教学安排难以引起学生的学习兴趣,教学效果差,达不到提高学生音乐素质的目的。江西省各高校学实行的是学分制,这导致部分学生因为学分的需求才选择上大学音乐相关课程,因而很难提起学习兴趣。
(三)校园艺术文化氛围不够浓厚
着名指挥家郑小瑛认为“音乐教育绝不是每周一节音乐课就够了,而是要形成音乐教育的氛围,开展丰富多彩、形式多样的音乐教育活动”。笔者通过调查发现,江西省各高校的各类音乐社团也只是在进行活动的时候才临时进行突击培训,所以高校也就没有形成良好的音乐文化氛围。由于音乐学习内容单一、方法陈旧,学生提不起学习的兴趣,也就提不上加强音乐修养,更不可能组织高水平的音乐活动,营造浓厚的校园艺术文化氛围了。
(四)高校音乐师资队伍的匮乏
学生、学校、社会对大学音乐教育的关注程度不是很高,音乐教师队伍状况也不是很理想,没有专业的音乐师资队伍。笔者通过调查发现,目前江西省很多高校都没有音乐教育教研室,只有从事音乐相关教育的几个老师。
二、对策与建议 (一)校方应高度重视,加强对音乐素质教育的扶植力度
音乐教育作为美育的重要组成部分是素质教育的重要内容。学校首先在制定人才培养计划时,应从长规划,从整个社会对高素质人才需求的发展趋势着手,把音乐教育作为素质教育长期重要的任务进行部署,要从教育教学的政策措施上增强扶植力度。首先要加强宣传,营造浓厚的音乐素质教育氛围,还能起到辅助思想道德建设,开发人的智力的作用。其次,要逐渐把公选课改为必修课保证每个学生都能接受到音乐素质教育。
(二)建立健全高校音乐教育体制,确保大学音乐素质教育的健康发展
在当今发达的国家里,音乐教育已成为高等教育中不可缺少的组成部分,美国现有两千多所大学中,一千三百多所大学设有音乐学院或音乐系,没有音乐院系的大学,学生们可以跨院系选修音乐课,大多数大学和理工学院都设有音乐选修课。至今我国大学的音乐普及教育还相当落后,绝大部分还没有建立起来。建立音乐的系列化教育工程是目前江西省高校急需解决的问题,需从制度上加以完善。
(三)办好大学生社团,加强校园文化建设
普通高校的音乐紊质教育靠课堂是远远不够的要课内课外相结合以课外为主。因此大学生艺术类社团便成了对学生实施音乐素质教育的主阵地。学校要建立大学生艺术团合唱团、舞蹈团、军乐团、民乐团、电声乐队等,并配有专职辅导教师.训练要有组织、有计划、有目的.指导教师要业务精通。校园文化对学生素质的形成具有潜移默化的作用。
(四)加快师资队伍建设
教师在教学实践活动中处于主导地位,任何办学方针与教学设想都必须通过教师创造性的教学实践来体现。因此,教师素质的高低,将对学生的学习和教学的效果产生直接而深刻的影响,与其他学科教育一样音乐教育也有着很强的专业特点。这就要求我们必须建立一支高素质的公共音乐教师队伍,这样才能真正促进学生自身素质的全面提高。作为公共音乐课教师来讲除了应当具备良好的思想文化素质、职业道德等一般素质外还应当具备较高的专业素质和业务能力。
总之,普通高校音乐教育通过对大学生们非智力因素各方面的培养开发,有助于提高他们的审美体验,有助于激发多种感知和思维方式,从而提高和完善他们自身的综合素质。
参考文献:
[1]朱雯.关于音乐教育与素质教育的思考.文教资料.2008(3).
音乐教育的现状和发展趋势范文6
［关键词］音乐教育;网络资源;建设现状;利用途径
为实现音乐教育网络资源的系统化应用，必须对音乐教育课程的特点与内涵进行系统化的改造与创新。随着网络信息智能技术应用的不断成熟，音乐教育网络资源的利用水平日益提升。通过对音乐教育的具体要求进行分析，我们可以看到音乐教育网络资源的应用价值与作用。
1音乐教育网络资源建设现状分析
首先，部分音乐老师在开展教学活动时通过收集教学素材和资料，使学生切实地了解音乐，注重对音乐知识的学习，注意将远程教学与教育信息技术资源相融合。应将音乐教育网络资源建设纳入系统化教学过程中，为音乐教学活动的有效开展奠定重要的基础。探究音乐教育网络资源建设的应用状况，能够帮助我们有效探究该资源体系的应用价值。其次，音乐教育网络资源建设逐渐实现了系统化的发展，与音乐教育相关的网站资源极为丰富，包括专业类教学网站、个人教学网站、与音乐教育相关的专业网站等，具体内容包括音乐教学大纲、音乐教案等。学生和教师可以根据自身的需要在网站上下载相关的资源内容。在多元化发展的背景下，教学环境的复杂性日益突出，造成教师对音乐教育网络资源的设置与应用缺乏整体性的把握。再次，音乐教育网络资源体系建设的整体布局缺乏合理性和层次性。为了有效地诠释音乐教育网络资源的内涵，需要将合适的栏目与内容融入到学生的学习过程之中。通过对音乐教育网络资源的发展状况进行分析，可以看到很多网站较为杂乱、资源清晰度不够，在下载过程中未能形成全面、有效的流程。为对音乐教育网络资源进行扎实、有效的应用，必须从体系化的视角看待音乐教育网络资源的利用过程。最后，音乐教育网络资源的内容、风格类型、特征缺乏合理的搭配。音乐教育网络资源多以多媒体课件等形式来展现具体内容，但缺乏对音乐教育资源的深层次探究和认知。目前开展的音乐教育活动更多地关注音乐学科本身，并没有给学生以独立学习音乐的空间和氛围。文化内涵理念的缺失是音乐教育网络资源建设存在的重要问题，传统音乐艺术文化资源和现代音乐艺术资源都较为匮乏。在人文素养教育日益成熟的今天，应充分融合传统文化与现代文化体系，在丰富学生学习元素的同时实现音乐教育网络资源的丰富与完善。
2音乐教育网络资源建设的客观要求分析
首先，充分结合学生的学习特点和兴趣爱好，有针对性地制定教学计划和方案内容。在教学内容的选择上，必须充分了解学生的学习兴趣，避免出现教学内容与教学活动不匹配的现象。合理地运用教学方法、进行教学安排，是实现音乐教学活动理想效果的基础与核心。其次，充分结合音乐项目的特点，制定切合实际的训练方案和教学内容。音乐教育体系要求学生对人文素养知识有深入的理解。在应用音乐音乐教育网络资源时，应将音乐教育网络资源的元素内容充分融入其中，从而实现最佳的应用效果。音乐教育网络资源建设要注重对学生人文素养的培育，通过有效引导学生对所学内容的认知。在音乐教育网络资源建设过程中，需要充分调动学生与教师的价值，制定统一的资源体系。再次，充分发挥学生对音乐学科知识内容的探索精神。随着教育信息技术应用的不断成熟，以网络资源为平台开展的教学活动逐渐受到重视，使得音乐教育资源内容得到丰富、音乐教学体系得到完善。在这一过程中，学生学习的音乐知识更为全面。多数学生对智能终端等现代化教学元素的认知度更为成熟，可以借助手机和智能设备等自主选择所学习的内容。在这一过程中，学生的学习效果更加理想。最后，充分注重学习内容的完善性，将传统音乐知识内容和现代音乐艺术体系的各项元素系统化。通过丰富学习理念，可以优化音乐教育网络资源体系。音乐教育网络资源借助网络元素，对音乐知识进行系统化的总结，对音乐教学活动提出具体的要求。网络资源的主要特点在于其全面性与完善性，需要将传统音乐艺术与现代音乐艺术内容纳入音乐教育活动中。
3音乐教育网络资源建设利用的具体途径
首先，在使学生掌握音乐知识的同时，亦要使其掌握必要的网络资源搜索技能。从教学活动开展的具体状况来看，很多学生并没有掌握资源搜索的基本方法，不知道自己应在学习音乐知识的过程中主动搜索相关内容。同时，很多学生对信息处理的能力相对较差。因此，要引导学生掌握搜索音乐教育网络资源的合适方法，提高学生对音乐知识的学习兴趣。学生对搜索方法的掌握不能依靠简单的介绍来完成，而是需要通过开展丰富的教学实践活动来实现。其次，在利用音乐教育网络资源的过程中，需要重视调整和优化学生与教师的关系。学生应积极、主动地探索音乐资源，教师承担的任务是组织教学进程、引导学生学习。有必要系统化地探究网络资源的教学应用价值，实现对学生创新精神的有效培养。开展教学活动的重点在于整理音乐教育网络资源体系，提升学生对音乐知识的学习与理解能力，通过设计合适的音乐教育方案实现音乐教育网络资源的最佳应用。再次，需要引导学生感受音乐教育网络资源的扩展特性，使学生获取更多的学习资源。在这一过程中，应鼓励学生积极、主动地探索自身感兴趣的音乐知识，通过自我探索、自我管理、自我学习，将音乐教育网络资源纳入教学过程，实现师生交流融合的最佳效果。音乐教育不仅是一种兴趣、爱好教育，更是一种对素养与理念的有效教育和培养。最后，音乐教育网络资源体系不仅是学生学习的重要内容，也是教师学习和提升教学理念的重要资源。为该资源利用与音乐教学活动相结合，有必要深化教师对教学活动认知，提升教师的综合素质。可以说，应用音乐教育网络资源是音乐教育体系改革与创新的重要内容。
4音乐教育网络资源建设的具体价值与作用认知
随着教育体系的不断完善，素质教育的价值日益突出。音乐教学活动是学生培养的重要要求，也是丰富学生知识的重要途径。因此，有必要完善音乐教育活动。教育网络资源不但能满足学生多元化学习的需求，也能适应信息技术成熟应用的具体环境。为有效利用音乐教育网络资源，有必要适应信息技术的需要。从音乐体系的发展来看，探究音乐教育网络资源的具体应用极具现实意义。当前，部分教师未能充分认识到音乐教育网络资源建设的具体状况，部分学生亦未能扎实、有效地掌握音乐理论。学生在学习音乐知识的过程中，不仅可以借助课堂，也可以应用智能终端，实现音乐教学的体系化和全面化。在教育信息技术应用日益成熟的背景下，音乐教育活动逐渐实现了系统化的创新与体系化的完善。随着教学技术的提升与完善，音乐教育网络资源的建设与利用更为便捷。因此，应该优化音乐教育形式，提升音乐教育网络资源的利用效果，创新音乐教育网络资源的应用途径。随着教学体系的不断成熟、完善，音乐教学的元素和内容日益丰富与完善。在开展音乐教学活动中，有必要全面融入素质教育理念，有效应用教育信息技术和资源，完善音乐教育网络资源机制建设。音乐教育网络资源的建设与利用，不仅是优化音乐教学效果的要求，更是满足教育发展趋势的必然要求。信息技术的发展赋予了音乐教育活动更多新的元素，为学生了解音乐知识提供了更多的渠道与途径。因此，有必要优化音乐教育网络资源建设。
5结语
教育信息技术在音乐教育活动中的应用思路日益体系化。应探究音乐教育网络资源建设的现状，分析音乐教育网络资源的应用价值，将该资源内容与音乐教育课程相结合，从而实现音乐教育网络资源与课程教学活动的系统化融合。
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