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影视艺术的特性范文1
关键词：摄影；视觉艺术；独特性；传播
1从绘画到传统摄影术
1.1摄影术的诞生
从我们接触美术之初，绘画几乎成为其中不可或缺的部分。而在我们日常接触的美术印刷品中，如拉斐尔的《西斯廷圣母》、梵高的《向日葵》、达芬奇的《蒙娜丽莎》等西方作品尤为杰出。这些绘画作品我们还可以分为很多流派，如印象主义、写实主义、自然主义等等。每每站在这些世界著名的画作前，每个人都会为它丰富多变的人物性格、和谐雅致的色彩搭配和高超精妙的表现手法而赞叹。对不同于绘画作品的摄影而言，它从1839年诞生开始到现在的发展不到200年，本身就是一个很短暂的历史过程，而在这期间，摄影也在不断从绘画中吸取大量的养分。
对于摄影技术和设备的认识，我们最早是由小孔成像得来的，接着逐步出现了“干版摄影”“湿版摄影”，再到后来柯达公司生产出第一台便携式照相机，种种迹象表明，摄影术和它的设备都是在不断进步更新中的。在更新之初，摄影也仅仅是为贵族们服务的工具，发展到了今天，它可以融合到我们的生活乃至各个行业领域的应用当中。后来就有了我们观念上所认知的新闻摄影、风光摄影、商业摄影等风格化摄影类别。
1.2绘画与摄影的关系
绘画被称作“视觉艺术”，是运用造型的手段来反映生活和表现创作者审美理想的艺术形式。从原始绘画到现代绘画，已经历几千年的历史，在此期间经历了写实和模仿为主要组成的重现性绘画到表现性绘画的发展过程，继而从具象美走向抽象美。摄影作为光的艺术，它的瞬间是纪实性的瞬间，它逼真且一次性整体完成摄影的整个过程。因此，摄影也被称作“纪实性的瞬间艺术”。
摄影和绘画同属于造型艺术、空间艺术，拥有艺术上的共性特征。它们常常应用相同的艺术语言对审美的对象进行艺术构造，但是又有着各自鲜明的特点；摄影艺术与绘画艺术是相互影响的，早期出现的摄影家大都由画家转行而来，他们把对艺术性的追求当做摄影的主要目的。而与此同时，摄影作为一种新的视觉语言没有现成的规律可以去遵循，绘画早早地就形成了规范和审美定式来为摄影的创作提供了借鉴，如构图的运用、采光的方式等。以前的西方传统绘画就是把模仿和还原自然视为唯一的目的，而画家们不懈追求的目标正是逼真地还原现实。摄影的出现、迅速崛起及逼真地捕捉自然的能力让画家们感到了前所未有的压力，没办法，他们不得不去探索摄影技术无法替代的艺术领域，即从再现自然中的外部世界转向表现画家的内心世界。
所以说，摄影的历史是短暂的，相对于音乐、舞蹈、书法等远古时期就存在的艺术形式而言，它的阅历与内涵沉淀还不够，直到今天，还有很多的人把摄影归类到了技术的误区。
2从传统摄影到动态影像
2.1照片的本质
摄影发展的初级阶段确实是在工业革命历史背景的带动下而产生的，利用化学药剂加以反复实验，从而形成了不同的摄影技法。最早的摄影术――银版摄影法所拍摄出的照片，不仅成功地完成了感光影像，而且解决了定住影像的难题，只要人们按照他的说明去做就可以成功地把影像附着在照片相纸上。逐渐地，对于人们还是未知领域的摄影之门被开启。想要把事物了解得足够彻底，在探索未知领域的过程中，人们既要知其然，又要知其所以然。但是对于目前的摄影影像研究，许多人都进入到了一个误区，不论是别致优美的照片还是利用现代电子设备印刷出的照片，大家潜意识地认为照片中出现的影像只是镜头、快门和传播媒介的产物，深层次上却不知这些照片都是拥有共同特点的，也正是因为这些共同特点才决定了出现在我们镜头面前的世界是如何转变成一张薄薄的照片的。恰恰这就是照片的与众不同，它利用自身的特点去构成一种视觉语言来表现出不同照片的内涵。
直到艺术表现手法繁盛的今日，这种用视觉语言来表现内涵的手段，都是按照照片的风格来决定的。目前，在我们生活的周围出现了许多风格种类的摄影照片。就拿新闻照片和艺术照片来举例，虽然它们的表现手段同为摄影，但是本质特点却是不一样的。
首先，从传播目的来看，新闻照片大都讲究时效性、价值性，它往往传递的是一种信息，而这种信息是由社会活动属性所决定的。艺术摄影更多的是传递一种情感，而且这种情感非常鲜明，是超越物理意义上的神奇现象。其次，从技法上来看，新闻摄影照片最基本要求之一就是真实性，因此在拍摄此类照片的过程中会有很多的限制，比如构图上一定要严谨不能个性，画面内容一定要直白不能让观者捉摸不透，时间上一定要及时不能延迟。艺术照片相对于新闻照片而言会显得生动活泼，它在基本构图和时间点上没有特定的要求，虽然拍摄者拍摄的是客观存在的对象，可是实际上它是经过艺术者的“二次加工”的真实情感。最后，从照片内容上来看，新闻照片向人们展示了各种社会活动，如会议、展览、纯粹纪实题材等，总之是贴近人们的生活为人们所知的。这类照片往往多数传递的都是“正能量”，所以在拍摄的时候，一些尴尬的场景或者不符合拍摄信息的被摄体，我们要尽量避免使它们进入到镜头画面中。而艺术照片中的内容可以随性一些，根据摄影师想要表达的情感而来，真正有艺术的照片，是摄影师利用照片的物质特征和形式特征来界定和阐释出的内容。照片的物质性质在一定程度上决定了影像的视觉效果，它可以挂在家里，也可以展览出来供大家欣赏；它可以复制为影像资料，也可用到商业广告中；它可以被买卖，也可视为艺术品。在不同背景下观看照片，会影响我们理解照片的含义。所以，我们不难发现，优秀的新闻摄影作品，是脱离不了艺术性的。只有存在艺术价值，新闻摄影作品才能打破时间空间甚至是时效的束缚，成为有意义的东西。
所以，一张照片的本质，不单单只是我们所看到的物质层面和描述层面这么简单，还需要有一定的心理层面。三种层面相辅相成，形成一个有丰富内容的“生命体”。
2.2微媒体时代下的摄影
我们经历了工业革命，经历了电子通讯时代，在这个互联网科技发达的社会，我们迎来一种新型媒体的诞生――微媒体。清华大学熊澄宇教授认为，新媒体是相对于旧媒体来说的，是一个不断发展变化的概念。也就是说，在一定时期是新媒体但在随后的发展中将会变为旧媒体。我们所熟悉的微媒体，很可能就是在新媒体发展变化中的一个时期阶段。微媒体是一种平民化、私人化、广泛化的传播者用来自己亲眼所见、亲耳所闻事件的载体，更贴近于我们的生活。它是基于网络应用之上的新型媒体形态，一听“微媒体”这个名字，我们不难猜测，它一定是由许多微小的传播单元构成的，当许多个微小的传播单元汇聚到一起的时候，就形成了一个巨大的传播网络。现如今，像是BBS、微博、微信、微电影等都可以纳入微媒体的行列之中。那么，在微媒体盛行的时代下，摄影充当着怎样的角色呢？
对于摄影术在媒体领域中的应用，我们更多地把它和传播联系在一起。在传播频繁的生活里，人们已经不再满足于静态的照片，这就需要摄影研究者在新的设备领域里发出挑战。电视的产生，恰恰就是挑战的开始。渐渐地，有了照片本质的“前车之鉴”，人们也学会了利用视听来表达思想，于是电影就此诞生。照片拥有自己的视觉语言，电影亦如此，如蒙太奇、长镜头理论等。最近几年比较火热的“微电影”，就是电影在微媒体中的升华版。首先，微电影的总片长不会像电影那么长，传播途径也仅限于互联网和移动网络，所包含的内也容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育等主题，既可以单独成片，又可拍成系列变成剧。其次，它的制作周期和成本也没有传统电影那么大手笔，由于片长有限，所以它的情节必须最大限度地紧凑，这对编剧、导演、演员和后期制作人员都提出了很高的要求。现在微电影的创作者们应该思考的是怎样在短时间内将一部拥有剧情完整、人物刻画饱满和内涵寓意深刻的影视作品展现给观众，并且与观众形成良好的互动。
所以，在媒体的传播下，虽然摄影看似只是一种简单的传播媒介，但是它已经能够把静态图片，转换为另一种视听表达方式，利用更为生动的电子影像加以后期技术处理，展示给观者。既能给予观者们视觉上的“新鲜感”，又能有效传递摄影作品的内涵意义，这种视觉效果是其他媒介无法复制的，而且它是一门对技术手段和物质条件有着高度依赖的艺术，摄影的发展，始终与摄影器材的发展密切相连，这是任何人也无法更改的必然规律。
3结语
影视艺术的特性范文2
【论文关键词】广告语言；民族文化；创新艺术
关于“广告”的定义，《辞海》的解释是：“通过各种媒体向用户和消费者传递商品和劳务等信息的宣传方式。”由此可见，广告主要侧重于商业目的，必须具备打动人心的力量，而广告语言则以其独特的魅力在商家和消费者之间搭建起了桥梁。
广告语言是语言劝说功能最广泛的运用形式。它把信息价值和移情作用结合起来，在有限的时间或篇幅里，力争吸引消费者，激发兴趣，说明情由，鼓动感情，留下印象，并采取购买的行动。它不但具有丰富而凝练的知识信息，而且必须迎合消费者的心理，符合他们本民族的文化，体现其深厚的民族情感。因此，广告语言是民族文化的折射，反映了一个民族的思维模式、文化心理、道德观念、风俗习惯等，将语言的民族文化特征比较充分地表现了出来。
一、广告语言所反映的文化底蕴
任何一个社会的广告语言都无不带有该社会的文化痕迹。深植于中国人思想意识之中的家族本位及孝道，是许多广告语言的切入点。家是国人心中生活的宇宙，具有超常的凝聚力和向心力。孝道深受国人推崇。“饮酒”、“乡情”、“家”勾起许多优美的诗句、感动的故事，具有浓厚的民族文化气氛。读着它，人们想到了孝心，体验着爱心，自然涌起购买的欲望。
许多与老百姓的生活息息相关的商品广告体现了国人重“情”、好团圆、求吉利、望子成龙等心理特点；展示亲情、友情、人情的画面，加上简短的祝福语，形成一幅典型的具有中国文化特色的广告。
例如：人旺，财旺，运道旺；你旺，我旺，大家旺。（旺旺雪饼）这是大家所熟知的一则广告。首先旺旺这个名字本身就带有好口彩的意味，“旺”字正是贯穿整个广告的主题，以此一招，旺旺突破了儿童澎化食品的界限，荣登逢年过年的团圆餐桌和礼品柜。这则广告充分运用和迎了合中国人“图吉利爱热闹”的心理。
对吉利数字的偏爱也是中国文化的一部分。8即“发”，是发财致富的吉兆。9意为“久”，6为“禄、顺”等，与之排列组合的数字，千变万化，使人生出无数喜怒哀乐。广告中常常使用“999”、“888”、“168（一路发）”、“828（发又发）”、“818（发实发）”等，表示大吉大利，传递美好的祝愿。
由于中国长期受儒家思想的影响，女性在中国文化里被定位在温柔贤淑、贤妻良母、相夫教子的框架内，是阴柔之美的象征。豪放、粗犷则属于具有阳刚之美的男性。例如：“劲酒”的广告画面：男人们端着酒杯，赞叹“好一个中国劲酒！”，女人们身着民族服装，端着茶盘，温柔地叮咛“劲酒虽好，可不要贪杯啊！”
中国传统文化强调统一的思想，崇尚“自上而下的绝对权威。广告中常以“获得某金奖”、“国有企业”、“部优”、“省优”、“列入国家某计划”、“祖传”等具有“权威”的字眼做后盾，证明某产品的质量。但有些广告则是打着“皇权”的幌子，夸大功效，抬高价格来迎合一些不健康的消费心理，这是一种不可助长的以广告为助的销售方向，必须适时的制止和取缔。
二、广告语言对民族文化的传播
上世纪90年代后，人们的价值观和消费观发生了巨大的变化，生活价值的比重已从物质转移到心理，透过物质来寻求潜在的精神价值和心理满足。广告语言更加强调民族性，重视民族文化的特点。“新一代的选择”（百事可乐）是为广大青少年所熟知的广告语。在饮料市场激烈的竞争中，百事可乐从年轻人身上发现市场，定位于新生代，创造了自己的市场。“味道好极了”（雀巢咖啡）是真正发自内心的感受，脱口而出，简单而又意味深远，朗朗上口。咖啡，西方生活方式的代名词，赋予国人无限美好的遐想，如今也慢慢融入了国人的生活……“把精彩留给自己”（李宁体育用品），这恰好迎合了所有人的心态，谁不希望精彩呢？李宁体育用品走向了世界。“钻石恒久远，一颗永流传”（戴比尔斯），已被喜欢金、银饰品的中国人所接受，成为生活中的一部分。
现代信息及传播技术的飞速发展，中国市场经济的推进，人类进入“一体化”时代的到来，广告对文化的传播起着非常积极的作用。广告语言使人们在潜移默化中改善着生活方式，更新价值观念，逐渐接受代表现代文化的新的消费观念与消费习惯。只有视民族文化为广告的灵魂和精神，将其与广告文化很好地结合起来，才能创造出既符合人们的审美意识又能准确传递产品信息的优秀广告。
三、广告语言的艺术形式
广告语言大量使用整散句、长短句、不同语体之间的变换等形式上的创新，以求达到强化宣传的目的。
1.广告语言中句式的运用
知己的味道，亲人的味道，男人的味道，衡水老白干，喝出男人味。（衡水老白干）
用一系列整句作为衡水老白干的广告词，看上去有一种整齐划一的美感，这样也突现了音节的整齐、和谐，给人以典雅的氛围，同时也提升了衡水老白干的文化品位。
世界上最高远的是天空，最宽广的是大海，最博大的是男人的情怀，洋河蓝色经典，男人的情怀。（洋河酒）
这则广告采用了结构相同的整句，给人气势贯通的美感享受，并形成排比。通过“天空”“大海”“男人的情怀”等引出洋河蓝色经典，达到宣传洋河酒的目的。
2.广告语言中短句的运用
如在某些节目开始前的广告；五粮液为您报时……（五粮液）；伊利牛奶提醒您距奥运会开幕还有×××天。(伊利)
两则广告用的都是短句，虽仅仅一句话，但清楚明白地表达出了宣传内容，让人们一听就明白，平淡中见真谛。因为只有一句话，在央视这样的国家级电视台播出也为企业节省了资金，提高了经济效益，达到了四两拨千斤的效果。
同时，一则出现在黄金时间段的《新闻联播》之前，而另一则因与国人最为关注的奥运相连，抓住了时机，符合了人们的关切，达到了事半功倍的宣传效果。
3.广告语言中的语体交融
黎运汉先生在其《现代汉语修辞学》中将语体定义为：“所谓语体就是适应不同的交际领域、目的、对象、方式的需要，运用全民语言而形成的言语特点的综合体。”语体修辞学在当今社会方兴未艾，在未来的信息社会里也将发挥巨大作用。广告语体与文艺语体的交融，使广告更凸显新的特点。袁晖、李熙宗主编的《汉语语体概论》将文艺语体定义为：“文艺语体是适应文艺创作需要而形成的带有艺术特征的语言体式。”通过两者的交融，将使广告语体提高表达效果，增强交际能力。
如：力波啤酒——“喜欢”上海的理由
上海是我长大成人的所在/带着我所有的情怀/第一次干杯/头一回恋爱/在永远的纯真年代/追过港台同胞，迷上过老外/自己当明星，感觉也不坏/成功的滋味，自己最明白/旧的不去，新的不来/城市的高度，他越变越快/有的人出去，有的人回来/身边的朋友越穿越新派/上海让我越看越爱/好日子，好时代/我在上海，力波也在。（力波啤酒）
这是广告语体与韵文体的交融。全文押“ai”韵，将力波拟人化，通过一系列的叙述，将力波追逐“港台”“老外”来与爱上海来做对比，将力波对上海的热爱表达了出来，感情真挚，动人心弦，拉近了力波与消费者的关系，使上海人易于接受。
4.广告语言形式创新的作用
广告语言通过形式上的创新求异，给人耳目一新的审美享受和视觉震撼。“文似看山不喜平”，广告语言亦如此。广告语言在形式上的创新求异，可以从视觉上吸引受众的目光，引起注意。通过形式的变化，以达到不同的表达效果。长句能产生周密严谨的表达效果，短句能产生简洁明快的表达效果，而整句则显得有气势，散句则灵活生动。广告可以根据不同的表达需要调整不同的形式，以最大程度地提高表达效果，宣传自己的产品。
四、广告语言中的艺术乐感
广告语言为能更好地感染人、打动人，宣传产品，往往大量采用语音手段以提高表达效果，诸如押韵、谐音双关、平仄等，给受众留下耳目一新的感觉和独特的音乐美感。
1.广告语言中押韵的运用
例如：中国电视报，生活真需要。（中国电视报）
例子中的“报”和“要”两字押“ao”韵。通过押韵，使广告语言音韵和谐，读起来朗朗上口，听起来有韵味、富有乐感，既使人备感亲切，又易于记忆。
2.广告语言中双关的运用。
例如：大行德广，伴你成长。（中国农业银行）
句式言简意赅，内涵深厚。“大行德广”中“行”字为多音字，既可读“xing”，又可读“hang”，恰与“银行”的“行”字同形异音。该广告巧妙地运用了语音手段，不仅押韵而且双关，既指农业银行的大举益举，又兼指农行本身实力雄厚，听起来悦耳动人，便于记忆。
3.广告语言中平仄的运用
古代汉语四声中，讲求平仄相对，平即平声，大致包括现代汉语的阴平和阳平；仄即上声、去声、入声，大致等同于现代汉语的上声和去声。现代广告多讲求典雅，注重音韵的和谐，为此，多力求平仄相对，以在潜移默化中吸引消费者。例如：好空调，格力造。（格力空调）格力空调这则广告，上句为仄平平，下句为平仄仄，平仄相对，使广告语言的音节和谐，读起来抑扬顿挫，明白晓畅，给人以音乐般的美感享受。
4.广告语言中语音手段的作用
广告语言中大量使用押韵、谐音、平仄等语音手段，之所以这样做，一是能从听觉上吸引人。通过使用语音手段，使广告能够音韵和谐，富于律动美，增强广告语言的可读性，给人以嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的音乐美感。二是能便于记忆，促成购买。广告的目的在于推销自己，衡量一个广告的好坏，最直接的莫过于广告宣传是否对企业的经营效益产生了有利的的影响。运用语音手段，可以使消费者在最短的时间内快速记忆广告内容，以促成这些受众购买自己的产品。
五、广告语言中的艺术内涵
好的广告作品，通常也是好的语言作品，是一份能打动顾客的宣传册，是一件凝聚企业精神、商品内涵的标示。广告在生活中无处不在，无时不有，伴随在我们的左右，为我们的选择提供了许多机会。同时，广告也为商家作了宣传，提高了知名度，促进了企业的发展。但是也有的广告冗长低俗，甚至虚假宣传，误导了消费者。因而，无论从广告写作还是广告宣传的角度讲，广告都应外树形象，内秀品质，使广告不仅能真正为商家服务，为顾客分忧，同时还要有一定的艺术内涵。
1.广告语言在内容上的锤炼
例如：八十年代，我们喝的是味道；九十年代，我们喝的是品位；今天，我们还要喝健康。健康饮酒，保健酒。劲酒虽好，可不要贪杯噢。（“劲”酒）
该广告用层递手法，一步步深入、递升，讲出了今天品酒的审美取向在于健康饮酒，同时又嘱咐大家不要贪杯，一方面拉近了商家与消费者之间的距离，一方面也透视和折射出商家对自己产品的自信。语言优美，用词恰如其分，字里行间充满真情，以情理感人，易于促成消费者的购买。
感受黄山，天下无山。（黄山旅游景区）
这个看似简单，但内涵深厚，主要因为这则广告引用典故，化用明代地理学家徐霞客称赞黄山的“五岳归来不看山，黄山归来不看岳之名句，通过用典增加了黄山的文化氛围和历史内涵，并借古代名人对黄山的赞美，来向今人宣传，提高了黄山的知名度和吸引力。
天天喝一点，健康多一点。（宁夏红）
这则“宁夏红”酒业的广告词，非常简单，但简单之处有深意。这则广告上下句相对，上句既讲“天天喝”，又道出喝“一点”，只有适度的“喝一点”，才能“健康多一点”。作为以追求利润为核心的企业，能在广告里道出只喝“一点”是难能可贵的，这是站在了消费者的立场来考虑的，必然容易拉近消费者的心理，达到宣传目的。
2.广告语言的音形义的结合
例如：茶有益，茶有大益，大益普洱茶。（“大益”普洱茶）
影视艺术的特性范文3
浅谈城管行政执法文书的特点及填写时应注意的问题
制作城市管理行政执法文书（以下简称执法文书）是执法人员的一项基本功，是城管执法活动的一项重要内容，也是实施行政处罚过程中不可逾越的重要法定程序。如何规范制作执法文书不仅是办案人员政治、业务素质以及生活阅历、社会经验的综合反映，也是其基本业务技能高低的具体表现。下面，笔者结合自己的工作实践，对执法文书的特点、分类及执法文书制作应注意的问题谈一点粗浅的认识。
一、执法文书的概念及其含义
执法文书是按照法定程序，为正确实施法律、法规而制作的重要文件。城管行政执法文书主要是指实施城市管理相对集中行政处罚权的行政执法部门，应用有关的法律、法规和规章处理违法案件过程中依法制作的具有法律效力或法律意义文书的总称。这个概念包含以下几层含义：一是执法文书的制作主体是实施城市管理相对集中行政处罚权的行政执法部门。二是执法文书的适用范围是在具体的行政执法活动中。三是执法文书的制作必须严格按照国家法律、法规的规定。四是执法文书必须具有法律效力和法律意义。
二、执法文书的特点与分类
（一）执法文书的特点
1、制作的合法性。这是指制作执法文书必须严格依据法律的规定，特别是《行政诉讼法》的规定，按照不同的文种、要求和时限进行制作。
2、内容的规范性。执法文书是一种高度程序化的书面文件，各类执法文书的写作内容、形式结构等都有严格要求。
3、内容体现法律规定。执法文书的内容所反映和体现的是国家法律、法规规定，具体地体现实体法律规范所确定的权利义务关系和程序法律规范所规定的行为人享有权利、履行义务的方式、方法、步骤等。
4、语言表述的准确性。执法文书是庄重严肃的文书，在语言文字的运用上，要求十分严格，不能模棱两可、似是而非，也不能任意夸大或缩小事实。
5、具有法律上的确定力。这是指执法文书一经制作完毕并送达到当事人，非经法定程序不得变更或撤销。执法文书是城市管理行政执法机关具体适用法律的书面表现形式，一旦发生法律效力，就不得以其它文书代替，其执行就具有国家强制力为保证。如果要改变或撤销，只能由城市管理行政执法机关依照法定程序进行，除人民法院和政府行政复议机构外，其它任何机关、团体或个人都无权予以认定、变更或撤销。
（二）执法文书的分类
1、执法文书按其用途可分为内部文书和外部文书。内部文书是指在行政执法活动过程中执法机关为行政管理活动需要而制作的在行政机关内部运转的书面文件，如立案审批表、案件审批表、案件调查终结报告、结案报告等。而外部文书是指执法机关在具体执法活动中制作的涉及到当事人权利、义务关系或调查取证过程中有行政机关以外的人员、组织参与的文书，如调查笔录、勘验笔录、行政处罚决定书、责令停止违法行为通知书等。
2、执法文书按其形式可分为笔录式和填写式。城管执法文书主要以笔录式执法文书和填写式执法文书为主。笔录式执法文书主要是详细记录当事人违法的客观事实及执法人员的调查结果。填写式执法文书的格式相对固定，如责令停止违法行为通知书、当场处罚决定书等，这类文书在制作时只需在空白处根据实际情况填写即可。
三、制作笔录式执法文书应注意的问题
（一）制作《调查笔录》应注意的问题。制作调查笔录是获取违法客观事实的重要手段，通过调查笔录既能帮助调查人员分析案情，又能帮助行政执法机关作出最后的处罚决定提供重要证据。在制作中，应注意以下问题：
1、格式。调查笔录一般采取一问一答的格式进行制作，制作时“问”与“答”要分行进行，即便问话和回答只有一个字，也要分行进行，不能出现几个问题一起问一起回答的情况。当然有些问题也可以一次性综合询问，由被调查人回答，比如调查当事人情况时，可以询问“请将你单位的基本情况介绍一下”，此时被调查人可一次性回答单位的全称、法人代表、地址、联系电话等
2、笔录的正文。笔录的正文要明确主题，一问一答时问要问的明确，答要答的清楚，一般分为三部分：
第一部分是相对人的确认。相对人的确认也就是确定违法的主体，在询问时要将违法行为的地点及事件表述清楚，以达到能初步判定案情，为后面的调查作好铺垫的目的。例：“位于的房屋是你（单位）出资建设的吗”；“路面被污染，是你（单位）的施工车辆粘带泥土带出工地造成的吗”，在得到当事人确切回答后，应接着询问当事人的具体情况，包括当事人单位全称、法人代表、地址、联系电话等，最后是被调查人身份的确认。在调查过程中被调查人一般应选择单位的负责人或熟悉情况的人，如果被调查人没有工作单位的应记录有效证件号码，对被调查人回答不完全的要提示补充。
第二部分是当事人违法的事实。要弄清当事人的违法事实就要搞清楚两个问题：一是这件事是否是当事人干的，二是这件事是否违法。这一部分对当事 人违法的时间、地点、违法事实的具体情况，当事人的行为是否经过合法有效的批准等都要详细记录。第三部分是当事人的最后陈述及询问内容的真实性。包括当事人对违法事实的补充说明、陈述的理由等，最后笔录交被调查人阅读后回答以上内容是否属实并签字确认。
一般情况下，笔录的正文都要根据以上三部分依次询问，先核准违法事实，再确认行为违法，不能前后颠倒。
3、笔录要语句准确无错别字。笔录语句要力求准确，不能出现方言、口语化的词语及“大约、可能”等模棱两可的语句。
4、调查人员不能互相代替签名。行政执法调查必须是两名执法人员共同操作。实践中，容易出现的问题是一名执法人员代行两名执法人员的权利，代替他人签名，这些都是违反操作程序的。
5、笔录修改处必须被调查人认可。调查笔录从内容上讲，它是被调查人就其了解的案情所提供的陈述，只是这种陈述是在执法人员的组织下进行的。笔录制作完毕后，应将记录内容交由被调查人核对，对于无阅读能力的被调查人，调查人应向其宣读记录的内容，若有删改，则应由被调查人在删改处按手印，核对无误后，由被调查人在记录内容的下一行注明“经核对，内容记录无误”并签名，若笔录有多页，则经被调查人核对无误后，由被调查人逐页签名，未经被调查人加按手印确认的增添、删除、涂改的调查笔录，被调查人有权否定其法律效力。
(二)、制作《勘验笔录》应注意的问题。勘验笔录是行政执法人员对违法现象进行现场勘验、检查、测量、绘图、拍照，并将情况和结果如实记录而制作的笔录。在制作时应注意如下问题：
1、应根据现场情况确定方向，并在勘验图上标出方向。绘图时违法的标的物应明确。有经验的勘验记录人员，一般情况下会在现场选择几个参照点，这些参照点应是长期固定存在的东西。勘验中除标明勘验对象情况外，还要标明勘验对象与参照点之间的距离方位关系。如被勘验的建筑与四邻建筑的关系，以界定是否影响相邻建筑的安全、通风、采光以及建筑物的开间、进深和是否移位等。如果勘验的建筑临街或是在临街院内，应详细测量建筑物到围墙的距离及围墙到路牙石的距离，以界定是否压线或是否占压管道。
2、作为《勘验笔录》补充的图片拍摄角度要清楚、合理，能反映现场情况。比如查处污染路面案件，在拍摄取证时就不能简单的拍地面被污染的情况，而应该在镜头内涵盖周围的情况，做到从图片上看就能了解被污染路段的大置。
3、查处在建违法建设案件应下达《责令停止违法行为通知书》。制作《勘验笔录》时应体现出执法人员在调查责停后该建筑处于何种状态，即在建违法建设的施工进度状况。
四、制作填写式执法文书应注意的问题
填写式执法文书的特点是拥有固定的格式，内容主要包括案由、当事人、违法行为、法律依据等方面，在制作时应注意如下问题：
（一）案由应具体明了，说明案件核心问题。案由处填写当事人违法行为种类的名称，主要是用简明扼要的语言说明所调查的是什么案件。实践中有的执法人员在填写案由时仅填写违法事实或性质，如“违法建设”、“乱搭乱建”等，很不明确，不能表明案情。在制作笔录时应将案由表述完整，如处理某违法建设案，可具体表述为“某单位未经审批违法建设平房”，此案由表述就较为完整，解决了三个问题：①违法行为主体是某单位；②性质是未经审批；③行为是擅自建设平房。
（二）“当事人”栏目处应填写当事人的全称。当事人栏目应详细填写具有法人资格的违法相对人的全称，实践中，有的执法人员仅填写简称或不具有法人资格的下属单位名称等都是不规范的。
（三）“违法行为”部分应填写明确。在制作填写式执法文书时，违法行为部分包括时间、地点、违法行为这三个要素，缺一不可。例：某单位违法建设平房案件，在填写责令停止违法行为通知书或限期改正通知书等文书时，就不应该简单地写为“你单位违法建设”，应按规范写为“你单位自年月，在（地址），未经审批擅自建设平房间㎡”，详细载明当事人违法的时间、地点、违法行为等。
影视艺术的特性范文4
从电影与电视的历史发展中可以看出，影视早先作为以科技为主导的传播媒介，在传播艺术的过程中，逐渐成为融合了艺术与技术的综合体。在这样一个转变的过程中，媒介的传播与表达被艺术化了，艺术在进行艺术表现的同时也具有了媒介特性。
艺术对媒介的改变为人们展示出艺术与技术的结合是多么紧密，技术与艺术的联系又是多么神奇。艺术的美学特性如同一块磁铁，对媒介这个铁块不断地产生着影响，磁铁通过磁场影响铁块并最终将它磁化，艺术则在媒介传播的过程中，利用艺术的美学特性影响传播的每个细节，最终使得媒介的传播被艺术磁化变成传播艺术。影视艺术正是如此，起初电影、电视并不是作为一门独立的艺术被人们所接受，而是作为一种传播媒介、一种传播手段被人们所认识，人们借由这种媒介传输信息、交流信息、记录信息。
2影视艺术影响下的微传播
信息内容被编码成文字、图像、声音、影像等不同符号的传播内容，通过媒介的传播渠道进行信息传播。随着技术的发展和理念的革新，这些不同符号的传播内容，对应成为不同艺术化的传播内容，如文字符号对应着小说、散文、诗歌等文学艺术;图像符号对应着绘画、摄影等图像艺术。这些艺术化的传播内容首先影响了媒介传播的形式，进而影响到媒介传播的表达。在这样的传播过程中，媒介开始与艺术相互接触并且相互融合，各门各类的艺术借由媒介这一信息传输渠道进行艺术的传播，而媒介也因传播艺术信息而开始渐渐发生改变。艺术开始穿透媒介技术性的外衣并为媒介注入了艺术性的内涵意义，这使得电影逐渐变成了电影艺术、电视逐渐变成了电视艺术。
影视艺术在影视语言被艺术化的同时，影视媒介也被艺术化了，媒介的传播逐渐具备了艺术性，形成了影视传播艺术。所谓传播艺术，是将人类一切生活领域的传播行为的艺术化处理，或艺术地实施传播，，影视传播艺术则可理解为，通过影视媒介进行信息传播的传播主体，为达到传播目的，运用各种方式、方法和技术手段，对影视艺术制作与传播的全过程进行艺术化的、创造性的处理。
影视艺术对微传播的影响，正如同之前各类艺术对影视媒介产生的影响一样，是一种艺术的磁化行为。影视艺术以其独有的艺术属性与艺术特质影响着微传播的传播过程，影视艺术在微传播过程中，不断对微媒介施加影响，艺术的磁化行为贯穿于微传播的全部过程中，具体表现为以下三个方面:微传播内容的艺术化、微传播方式的艺术化和微传播接受的审美化。
3结语
影视艺术的特性范文5
从文学欣赏的角度来看待影视艺术
现代社会生活脚步的快速发展导致了人们对于影视艺术的期待值在上升，人们往往很难从文学作品中吸收和构建自己的文学欣赏，但是影视艺术的发展却给人们的日常生活增添了文学的色彩。很多时候影视艺术都是由文学作品改编而成的电影艺术，人们可以通过电影院进行文学的熏陶和文学传播。将影视艺术大众化的过程其实就是高雅的文学进行广泛大众化传播的过程。人们通过自己的欣赏，对于其中的电影艺术进行思考和评述，达到文学性的欣赏。从影视艺术的规律和特点来看，将其他形式的文艺作品进行影视艺术的创作、改编是影视艺术创作的重要来源，编剧和导演对影视题材和文学名著进行选取的过程就是影视艺术创作和发展的过程。文学与影视创作通常是影视艺术将过去的文学作品经过改编而搬到银幕上来，同时也是我国电影创作的重要来源。我国在长达5000年的历史发展过程中，积累了大量脍炙人口的文学作品，这些文学作品都有着丰富的历史知识和文学可读性，从《三国演义》到《水浒传》《红楼梦》，这些经典名著为影视艺术的发展奠定了文学欣赏的基础。当受众通过这些电影的传播，可以从中找到文学欣赏的动力，这样不仅仅让影视的受众增多，而且也起到令文学作品家喻户晓的作用，同时文学转化为影视的过程使影视艺术的受众人数增多，这样可以扩大文学作品的影响力，提升人们的文学欣赏水平。在影视艺术的传播过程中，从文学欣赏的角度去看待影视艺术的传播过程，是影视艺术传播的重要使命，文学作品搬到银幕上的过程就是文学欣赏大众化的过程。通过对影视艺术的欣赏提高影视艺术的欣赏能力，受众感觉自己在欣赏大众化、娱乐化的影视艺术作品的同时，其实就是利用文学欣赏的角度来进行电影的观赏。影视艺术是一门集文学、现实生活、理想化的想象于一体的文艺形式，它传达给受众的是生活的艺术和精神领域的上层建筑，而受众应该本着去欣赏文学作品的角度进行影视艺术的欣赏，这样才能够将电影艺术上升到精神需求的高层次发展，从文学欣赏的角度进行电影艺术的述评，也是对于影视艺术欣赏的一个新的角度。总之在电影艺术发展的过程中，如果抛除了文学欣赏的角度进行艺术的再创造，将会使原本活生生的影视艺术空洞化，不能达到原有的传播艺术、提升艺术，来源于生活又高于生活的艺术手段。每一次对文学作品的改编，都是在运用创造性思维挖掘文学作品背后深刻的内涵，使广大观众对其进行一次新的心灵感悟及审美享受。
影视艺术应该在文学的视野中成长
影视艺术的特性范文6
[关键词] 构图 影视画面 特点 画幅 影视时空
影视艺术作为一种声画结合、视听一体的综合性艺术形式，吸纳了包括图片摄影、绘画等多种艺术的优长，同时形成了自己有别于其它艺术形式的显著特点。影视画面与生俱来具有语言叙事艺术特性、造型艺术特性和时间艺术特性。[1]而影视画面作为组成影视节目的基本单位，关系着观众的视觉感受与信息接收。如何在有限的画面内对人、事、物进行合理布局，成了检验摄影师构图业务水平的重要指标之一。构图作为影视艺术画面创作的主要环节和手段，由于影视画面自身的这种独特性，也要求有符合自身创作实际的表现方式。这里探讨一下与提高构图质量直接关联的影视画面的特性。
1、影视画面构成的整体性
影视节目的创作、表现、传播和理解是以人类的完形思维运动和格式塔心理机制为基础的。任何一个影视节目都是由几个乃至几十个、上百个相关画面来实现创作意图，影视画面构图的完整性是通过每一组镜头和每一场戏来体现的，因此，某一画面所传达的内容往往是从上一个画面延续开来，或向下一个画面发展开去。[2]这时，单个影视画面的构图就应兼顾到前后画面的构图，使这一系列画面组接之后成为叙事连贯和节奏流畅的整体。因此，对影视画面而言，单个镜头构图的不规则、不完整会在构图的整体结构中随着对一系列镜头的组合关系的解释得到理解；反之，影视节目构图的整体性要求也会对每一个单一的镜头的构图提出特定的要求。这是传统图片摄影与绘画构图所不及的。
2、影视画面画幅的固定性
通常图片摄影和绘画在画幅的比例上自由度较高，并且可根据内容的表现灵活采用横幅或是竖幅。而影视艺术由于受到技术条件的限制，其画幅形式比较单一。[3]具体的说，电影普通银幕的宽高比固定为1.38﹕1，而特殊的宽银幕画幅的宽高比接近或大于2﹕1；电视画幅一般固定为1.33﹕1（4︰3），现在主流的高清晰度电视宽高比为1.78﹕1（16︰9）。影视节目画幅的这种固定性即便是有的在后期加工时通过遮幅或遮罩对构图做一点遮挡或改变，也必须将同一段画面整体处理，而不能像图片摄影那样采用竖画幅进行画面构图，也不能像绘画作品那样随意框定边线；即使是在拍摄前可以编排、组织，但拍摄后的构图关系不能像图片那样后期加工。因此，影视画面画幅的固定性要求摄影师在现场拍摄时一定要做到一步到位，一次性完成取景构图。此外，摄影师也可以通过特殊的拍摄手法来弥补画幅固定性带来的弊端，可以从视觉形象的塑造、光色影调的表现、主体陪体的提炼等多个层面上加强锻炼和创作，拍摄出构图精美画面主体突出的优秀作品。[4]
3、影视画面的运动性
运动性是影视画面与图片摄影和绘画的最本质的区别，影视画面表现运动的造型特性使图片摄影、绘画等造型艺术的构图规律有了突破性发展。影视画面的运动包括画内运动（被摄对象的运动）和画外运动（摄影机的运动）。画内运动即是说影视画面有表现运动的特性，它不但可以直接表现运动主体的运动姿态，记录运动主体的速度、节奏及运动的全过程，而且可以展示光线、影调、线条、形状等各种画面造型元素或大或小的变化，具有传统艺术不可能达到的再现运动的能力。在表现主体时，影视画面可以通过被摄主体与周围环境的动静对比来突出主体，即使要表现的主体在画面中只是一个点，只要它与周围物体的运动方向、速度不一致，这个点同样可以从纷乱的环境中被凸显出来，而不必像传统的构图法则让这个主体在画面中占有很大的空间，或处于醒目的位置上，或靠其它陪体构成与之相呼应的格局来烘托。[5]而画外运动，即是说影视画面有运动表现的特性。通过改变摄影机的机位、角度、光学镜头、运动轨迹、速度和方向使被摄对象在画面中的位置、主体与陪体的关系、画面的情节重点、主体气氛、透视关系，多景别、多角度、多层次连续不断的表现出来，从而使观众的感知和认识更加细致连贯和完整全面。这种画面的多元性和多义性加大了单一画面内部语言的表现容量，扩充了运动画面的表现含义。
没有运动就没有影视画面，没有运动的画面也就不是影视画面。因此，动态构图成了电视画面所特有的构图方式，摄影师在构图时必须从连续的运动出发，预先构思好画面的运动过程，进行全过程画面的布局与安排，有效利用好推、拉、摇、移、跟等拍摄技法，把握好运动节奏，做到平、稳、匀、准、清，达到画面均衡的要求。
4、影视画面的叙事性
影视画面的叙事性往往是通过镜头与镜头之间的组接来赋予画面具备图片摄影与绘画不能达到的这种叙事能力。而影视画面的叙事性主要体现在画面具备的时空创造特性和多视点特性。
时空创造特性：
影视画面既是时间的艺术又是空间的艺术，既可以再现叙事的现实时间和空间又可以创造虚拟的时间和空间，它以二维平面来再现时空或重构时空，是时空一体的艺术形式。这也是影视画面与图片摄影和绘画等传统艺术形式比较又一个重要区别。
影视画面是利用一个固定的矩形平面框架来展示艺术形象的。和绘画、图片摄影一样，影视画面要用平面框架结构表现叙事的空间感和立体感，受到画框的较大限制。为了突破这一限制，影视画面在构图时一方面利用传统视觉艺术的焦点透视、线条透视、影调透视、色彩透视等从人眼的视觉经验角度创造有纵深感的立体空间，另一方面利用被摄物体和摄影机的纵向运动，通过场面调度的方式展示场景的纵深空间。同时，一边注重画框内的形象的独立、完整、统一，采用封闭式构图；另一边又积极采用开放式构图，打破画框边界的束缚，注重画内形象向画外空间的冲击和拓展，追求更高层次的画面的整体均衡、心理平衡和形式美感。
对影视画面的时间特性，一方面是指单一画面的时间是按照时间的维度单向向前流动（即单向性），不可逆转，特别是纪实性节目更是如此。同时，影视画面也是按一定的时间速度连续不断的展示画面信息，画面内容在造型构图中不是跳跃无序的，而是连续有序的（即连续性）。这些都要求摄影师拍摄这类画面时要一次性完成。另一方面，影视画面的时间特性还表现在多个画面组合时对叙事时间的再现、压缩和延展，这需要结合剪辑的时间结构来理解。
多视点特性：
图片摄影与绘画构图常力求从单一视点着重表现主体，而影视画面常在拍摄过程中不断变化角度、景别对被摄主体进行连续的、多角度、多视点的拍摄，既包括改变水平、垂直等几何视点，也表现在改变主观与客观的心理视点。因此，同样是在长和宽的二维空间上让观众产生立体的和多维的空间联想，但影视画面能在特定的时间和规定的情景中表现出被摄主体的画面形象和画面范围不断变换，这就使观众获得更多的信息量与更丰富的视觉感受。
5、影视画面的时限性
