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较好的平面广告设计范文1
关键词：平面广告设计；视觉创新；视觉牵引化；视觉隐喻化
现在，我们经常会看到很多平面广告，它们或是商业广告，或是其他行业做推广工作的公益广告。平面广告行业是推动市场经济发展的重要组成部分，因为它能够给人们带来冲击视觉的美感，同时它还能够传达商业信息。平面设计可以令人们在很短的时间内对一种产品有更为正确的认识，因此平面广告设计对于人们视觉感官的冲击值得重视。平面广告设计在视觉上的创新迎合了目前广告设计的发展方向，将很多创新的思维和理念融入到平面广告设计当中，设计出的作品不但非常新颖，而且秉承了作品的创造理念。视觉创新在平面广告设计中的应用，不但可以为设计者提供理论上的指导，而且也使得平面广告设计能够不断向深层次方向发展。
一、视觉创新在平面广告设计中的意义
（一）传达了作品的设计理念和产品内容
视觉创新本身其实是一种语言，它在视觉感官上给人答案，对人们认识事物有着非常重要的意义。平面广告设计的目标就是融合产品的内容和设计理念，然而视觉上的创新将这种设计更深层次地体现出来，不但将设计理念和产品的内容更加清晰地展示出来，而且非常重视在视觉上给人们的感受，对图形以及文字、色彩的交汇使得画面给人以非常新颖的感受，同时很好地表达了平面广告的设计理念。
（二）博得观众的眼球，印象深刻
平面广告设计视觉上的创新区别于一般的平面广告设计，整个广告具有非常强的生命力和表现力，可以对人们的视觉以及心理形成强大的冲击，进而能够博得观众的眼球，使得人们对产品形成十分深刻的印象。平面广告设计的视觉创新还可以对图形、数字、色彩进行很好的融合，将以文字来传达内容转变成以图形等方式进行传达，不但可以增加广告的美感，而且减轻了浏览时的疲劳感，这就达到了平面广告设计者的目的。
二、平面广告设计中视觉的创新体现
平面广告设计中的视觉创新是其重要的部分，对于设计效果的影响也是非常大的。很多平面广告设计的作品都非常优秀，它们将文字、图形和色彩很好地搭配起来，非常简明扼要地将产品的内容与设计理念进行了展示。图形设计在给人们视觉冲击中起到非常重要的作用，优秀的作品可以给人们的视觉感官带来非常强的冲击感受，将整个平面广告设计的理念呈现在人们眼前，很多图形设计和创新理念在融合的过程中，得到了质的提升。
（一)平面广告设计中图形的应用
要使企业在激烈的市场竞争中占据一席之地，就需要在本质上进行持续性的创新，而平面广告设计中的图形设计也是这样。很多传统的图形设计已经不适合当代社会发展，同时也不能满足平面广告设计发展的需求，人们对传统的广告图片都是司空见惯，传统的图形设计已经跟不上时代需要了。将创新的理念融入到图形设计之中，不但在图形设计过程中加入了新的设计元素，使整个设计的方式方法得到了创新，而且元素应用的本身也是一种创新。比如说，图形设计元素在外观上看似非常混乱，其实在投放上是有一定的顺序的，是利用了现代化的技术将其呈现出三维效果，这对于观众来说是耳目一新的，观众对于广告的整体印象更加深刻。整体上看，在平面广告的图形设计之中，加入创新的元素，并利用创新的方式将它们互相融合起来，进而在感官上取得比较好的效果，观众对于广告的印象就会变得深刻，最终会对产品产生强烈的消费欲望。
（二）视觉牵引化在平面广告设计中的应用
视觉牵引化是指设计师依照自身的设计想法，并采用相关的指导方法，将线条、图形以及数字等引导式地在设计过程中呈现给观众，并使观众对平面广告进行整体上的浏览，从而形成较强的视觉冲击。很多情况之下，设计师会利用线条等作为引导观众的元素内容，在传统的平面广告设计中比较常见的就是线，非常简单化，给观众非常清晰的感觉。然而，牵引方式如果不变换，观众在视觉上就会产生疲劳感，在平面广告日新月异的发展过程中，很多设计师进行了一些尝试和创新，利用颜色进行引导，无形中带领着观众进行了浏览，不但有力地调动了观众的好奇心和想象力，而且颜色的搭配使设计有了更加强烈的视觉冲击力，使平面广告的设计效果更为显著。
（三）视觉隐喻化在平面广告设计中的应用
随着经济社会的迅速发展，一些设计理念已经跟不上时展的脚步，也不能够长久持续发展下去，对于平面广告设计而言，对视觉进行隐喻性的应用具有非同一般的意义。当前，大部分设计师已经在平面广告设计中运用了视觉隐喻化，并收到了非常好的效果。它不但得到了最佳的视觉效果，而且增强了观众的关注度。虽然在某些方面还不是很完善，但是，对图形隐喻化的灵活运用，的确能够收到良好的视觉效果，更好地进行平面广告设计的视觉传达。
三、平面广告设计中进行视觉创新策略
（一）打破传统观念，创新视觉观念
平面广告的设计是需要科学技术作为平台的，传统的设计理念已经与蓬勃发展的广告行业不相适应。设计平面广告要综合考虑消费者的具体需求，还要考虑各种流行的元素，把平面广告设计得更具艺术性和感染力，让观众能够像欣赏艺术片一样感受到它的美感所在，从而达到设计者设计时的预期效果。首先，要做到理念的创新，即改变传统平面广告设计的理念，摆脱传统思想的束缚。设计师的个性和独特的视角也是至关重要的，设计师要在广告设计中注入自己风格的烙印，使广告设计更能吸引人的眼球。其次，要做到平面广告设计的内容和形式更具创新性。创新是设计行业的灵魂，平面广告设计要想占有更多的广告市场份额，必须将创新的元素融入到广告设计的内容中，展示出传统广告没有的东西，使消费者看过以后，久久不能忘怀。
（二）设计要发挥想象力
平面广告设计是需要想象力来维系的，想象力不受任何外在时空的限制。平面广告设计要实现视觉的创新，没有想象力是无法完成的。但是，平面广告设计的想象力发挥不能偏离广告内容本身，以及广告设计的最终目的，只有创作出全新的或者是极具个性的视觉元素，才能很好地表达广告的内容，否则就是与最终的目标背道而驰。在想象力施展的过程中，把情感和设计相融合，才能体现广告的渲染力以及视觉冲击效果，才能满足消费者的实际需求。
（三）平面广告设计要力求简约
简约风格是当前广告设计的潮流趋势，是简约主义思想的外在表现。侧重于简单朴素，但是简约而不简单，整个作品的内涵是十分丰富的。对于平面广告来说，倘若设计的过程太复杂，就算视觉效果很好，也会导致精髓的不复存在，广告设计的目的就在于用最简单的方式来传达一种信息，吸引消费者。因此，平面广告设计在进行视觉创新时，应以简约为基本理念，保持简约而不简单的风格和内涵，吸引大众消费。结语平面广告设计视觉创新把平面广告和视觉艺术联系并融合在一起，是对传统平面广告设计理念的颠覆。平面广告设计视觉创新在保留原有广告设计基本元素的基础上，使广告的内容让人久久不能忘记，增强了广告的感染力和表现力，让消费者看到广告就马上和某一品牌的商品联系起来，很好地发挥了平面广告对商品的宣传和推广作用。不仅如此，视觉创新还加强了广告设计者和观众之间的情感共鸣，让观众感受到广告设计者设计时的心理活动和想法。
参考文献：
1.梁宸瑜.关于平面广告设计视觉创新的研究[J].大众文艺，2015(5):66
2.舒燕.浅谈平面广告图形设计中视觉的创新[J].大众文艺，2012(10):79-80
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【关键词】平面广告 色彩应用 研究分析 重要性
所谓的色彩，指的是人类视网膜在接收到光之后所作出的反应，同时，色彩还是人们结合生活的经验以及生活习惯在大脑之中所产生的一种特殊感受。总的来讲，色彩在人们日常生活之中的各个角落都存在，同时也是生活当中的重要组成元素，任何事物都是由不同的形状、不同的色彩以及不同的材质所组成的，其中，色彩可谓是最为基础的要素，色彩对于事物的表现有着难以言喻的作用，人们许多感受的源泉，都来自于色彩之中。同时，人们不同心情之下对应的色彩感受也各不相同，在一般情况之下，心情愉悦之时会对应靓丽的色彩，而心情暗淡之时则对应较为晦暗的色彩。所以，综合上述的分析，色彩在人们的日常生活之中有着重要作用，同样的，色彩在平面广告设计之中也有着巨大意义。
1 色彩在平面广告设计中的重要性
当前色彩在商品经济的建设及发展当中发挥着重要的作用，随着我国经济的不断向前发展，平面广告的设计也呈现出多样化的姿态，不同的设计形式和设计理念，无时无刻对于人们的视觉产生着强烈的冲击。同时，广告，已经逐渐成为了人们日常生活之中的重要原因，人们由此而对于广告设计的要求变得更高。一个优秀的平面广告设计，不仅可以起到较好的营销作用，同时还可以引起人们深层次的关注，使得人们产生眼前一亮的感受，并且带给人以艺术的享受。
1.1 色彩是平面广告基本要素
对于平面广告设计而言，色彩、图形以及文字，是基本的要素。而在现代化的平面广告设计当中，掌控好色彩，是设计的关键环节，同时色彩搭配的好坏可以直接的决定平面广告作品的成败。因为色彩在平面广告设计之中有着相当特殊的诉求力，其可以迅速、直接、有效的形成一种感官作用。公众对于平面广告设计作品的第一印象，就是通过色彩而获取的，所以，强调色彩在平面广告设计中的作用，也可以增强作品的表现力度。当平面广告的作品以自然形态出现之时，观众的第一反应会变弱，例如可以在平面广告设计中加入一些夸张以及抽象的效果，对观众的吸引力就会立刻增强，并且立刻引发观众强烈的好奇心。因为抽象的色彩搭配，可以给人一种丰富广阔的想象空间，使得其色彩的表现力度得到增强，使得原本简约并且单调的形象对于观众的吸引力突然增强。
1.2 色彩搭配的效果
同时，通过色彩的搭配，还可以使得原本单调的事物变得更加丰富多彩。广告平面设计的色彩搭配应建立在充分的市场调研的基础上，在准确的把握了客户群体的心理后，选择合适的色彩搭配至关重要，可以使得平面广告的设计作品可以有着更强的视觉感染力和视觉冲击力，增强观众的兴趣和注意力，进而使得大众有着更加深层次的兴趣。每种颜色都有不同的表现魅力，特定的群体也会有一定的配色习惯，如中老年用品多选用稳重、柔和的颜色，而小孩子则多选用新鲜、多彩的颜色，掌握好色彩的搭配可以为广告平面设计添加至关重要的一笔。
1.3 色彩可增强平面广告感染力
色彩在平面广告的设计之中还扮演着相当重要的角色，因为观众在观看平面广告作品的同时，产生第一印象的，正是色彩，由于其视觉的冲击力最强，所以，要想真正意义上抓住受众的心理，还应当从色彩的角度着手，强调色彩的合理搭配，以使得平面广告的感染力得到增强。另外，通过相关研究结果，人们在观看平面广告作品的时候，其色彩的作用占据了60%以上，颜色是左右人们感受的一个关键性因素，所以，还应当准确妥善的运用色彩搭配，准确的传达相关信息，使得平面广告作品的表现力得到增强。
2 色彩的情感功能
当人们关注某一种事物色彩的同时，颜色对于人们的视觉刺激作用相当明显，同时可以使得人们产生各种各样不同的情感。当观众在观看不同色彩的同时，也会产生不同的心理感受，每一种色彩在明度、纯度以及透明度等方面，都会产生各自不同的效果。色彩原本只是一个单纯的物理现象，并没有注定的感情内容，人们在生活中积累了很多色彩印象和视觉经验，当看到某一物体时就会发生心理变化，及时产生联想，对色彩产生情感。设计者应该在设计之前就将不同图像处理软件对色彩设置的特性、不同种类承印物的特点、油墨的适应性以及适用的印刷方法等各个方面的因素考虑完善，在设计过程中正确的把控上述因素，适当加以控制，将色彩误差率降至最低。
结语
综上所述，根据对色彩在平面广告设计中的重要性进行细致研究，同时对色彩的重要性以及应用过程当中需要注重的几点问题进行了综合性的研究，对色彩掌控的一些技巧和方式进行了探析，旨在不断促进色彩在平面广告中的应用质量，促进工作的改进。
参考文献
[1]曹君.文字与图形在平面广告设计中的特征及作用[J].大众文艺，2011，（11）.
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【关键词】中国传统文化；平面广告；设计；运用
现代中国是一个具有多元化文化特点的国家，古今中外的文化不断的引入与融合，促进了文化特点的多样性，在现代平面广告设计中，往往利用文化的多样性去体现设计的独特性，在引起情感共鸣的同时，还能在审美视觉上达到一个新的高度。中国传统文化元素在平面广告的设计应用体现在多方面，本文主要分析绘画艺术、传统图样、书法的运用。
一、绘画艺术在平面广告设计中的运用
绘画艺术在中国文化历史上具有几千年的文化传统，绘画艺术所呈现的不仅仅是一种艺术形式，更多的是一种情感和文化内容的载体，通过绘画艺术来体现绘画者的心志和情操，各个时期的绘画作品时代感非常强。而在平面广告设计中，可以利用不同特点的绘画形式，将艺术特点很好的以平面视觉的形式呈现出来，通过绘画的表现力，将产品的特点与绘画的意境相结合，达到平面视觉传统。通常来说，平面视觉的文字内容相对较小，由于对平面视觉的观看时间非常短，所以需要利用视觉特点给消费者留下比较深刻的印象，那就要求平面设计具备一定明显的特点。绘画形式多样，风格不一，所以在平面设计中，可以根据商品的不同调性来利用绘画艺术，例如设计上的中国，就利用了非常多的中国绘画元素特点，山水画，自然风光的写意，将绘画的视觉传统与平面设计所要传达出来的自然与美食之间的关系表现得淋漓尽致。在平面设计中利用中国的绘画元素，一方面是一种民族情感的传达，另一方面绘画的表现非常直观和形象，而且具有一定的想象空间，消费者能够根据自己的理解去进行画面的解读，特别是对中国的山水写意画或者抽象画等，消费者可以根据自己的对颜色、线条甚至是意境心情的特点来进行画面解读。
二、传统图样在平面设计中的应用特点
中国的传统图样应该说是最具有民族文化调性的一种中国元素，通过长时间的文化传承与积淀才能形成具有一定文化特点的传统图样，而且每一种图样都有其不同的内容传达与寓意，根据时代背景和经济特点，反应的不仅仅是一种文化形式，也是一种时代特点，例如中国皇家的龙凤纹图样，传统的中国结图样，不仅仅体现的是一种中国文化，更重要的是在任何时期，都是一种喜庆和祝福的意思表达，象征着欢乐和祥和，因此在运用过程中，不需要解释，在用到某个中国传统的图样元素的时候，大家顾名思义的就明白了所要表达的意思，例如红灯笼表现了欢乐喜庆的节日氛围，大红喜字是婚礼的欢喜美满，红旗飘飘代表的是国家的喜庆庄严……中国传统图样具有深刻的民族文化情节和文化特点，与社会时代背景密切相连，能够让消费者具有一种归属感和亲切感，因此在广告传达上能够很好地产生共鸣，拉近产品与消费者之间的距离，从而达到促进消费的目的。
三、中国书法艺术在平面设计中的运用特点
中国的书法艺术是中国民族文化审美以及思想意境传达的一种最高境界，是与其他任何国家的文化元素都不具备的一种文化特点。中国的汉字是世界上最古老的文字之一，在书法中的运用，具有形态、结构和意境、气势的传达。书法本身就是一种艺术性的传达，具备某种思想情感境界，而书法同时又是一种文字组合的形式，其文字寓意也能够体现情感特点。在现代平面设计中运用中国书法，可以将灵动的线条和遒劲的风格进行不同的意境传达，体现不同的画面风格及文化内涵。例如2008年奥运会的“舞动的中国”的设计，就是书法艺术与广告的完美结合，将奥运的精神通过中国传统文化的形式形象地表达出来，体现其深远的寓意，体现了对中国平安美好的祝福和炎黄子孙对奥运会最真诚的期盼与祝福。所以说在平面广告中运用书法艺术是一种具备中国特色的文化视觉传达，中国书法发展具有几千年的历史，具有不同的时代特点和个人特点，不同的书法形式体现的是不同的情怀，运用在平面设计中，一目了然，引发共鸣。在现代平面广告设计中，可以运用的元素多样，设计所反映出来的内涵也具较为广泛的意义。但是广告设计一般具有一定的商业性，通过广告创意，促进商品的营销销售，提高其产品的经济效益。另外广告设计也需要符合大众需求消费，利用中国元素的运用，可以让消费者在心灵上产生共鸣，切符合其消费习惯。中国元素具有较长的发展过程，能够较快地获得人们的认同，再加上中国元素的多样性，能够有效地提高平面设计的广告创意。
四、结语
综上所述，中国传统元素在现代平面广告设计中的运用相对来说还是比较广泛的，而中国元素在经历几千年的文化积淀，汇集了各种文化精髓，对人们的影响至深。所以在平面设计中，运用中国元素的设计，能够较好的引起。
参考文献：
[1]姜列思.浅析中国传统文化元素在广告设计中的应用[J].艺术与设计(理论),2013(08).
[2]付印平.中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用探讨[J].艺术科技,2014(7):113~114.
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（一）图像符号的功能
平面设计中表达情感和信息的最基本方式就是图形符号，实际上，从起源来看，图形的起源要早于文字。原始先民最早将自己的图腾刻画在岩壁上，那些承载着先民们强烈感情的图案便是图形的最早起源。例如原始部落中有的将鹿作为自己的图腾，他们便将鹿的形状刻画在岩石上，以此为神灵保佑自己的部落平安无事。这种简单的情感表达赋予了图形最初的功能，那就是图片承载着情感。另外，人们将生产劳动中的一些经验和方法用图形的方式记录下来，代代相传，确保自己的后代能够沿用这些方法更好的生存。例如，原始社会狩猎中的技巧和要点，这些知识性的东西也会以图案的方式刻画在居住环境和其他器物上，由此图片又具备了传达信息的功能。
（二）符号与语意的传达
平面设计需要先确定一个主题，这种主题成为设计师们整合各种符号的指导，各种符号的产生和设计都为向受众传达主题服务。因此符号还具有一定的传达信息的功能。这一点在平面广告设计中大量存在。例如可口可乐的平面广告中给瓶身点缀水滴图像。这就突出了产品的清爽意蕴，是人们在饥渴难耐和炎炎夏日的情境中一看便产生强烈的购买欲望，因此这种平面设计对符号的运用精确的向受众传达了产品的卖点和给消费者带来的独特感受。因此图形符号在平面设计中具有深刻的语意表达功能。这种语意表达对平面设计来说具有十分重要的意义。
（三）辅助符号与背景信息传达
我们在现实生活中会经常遇到一些有表达方式不同而产生的不同联想。例如当我们看到关于柳树发芽，青草变绿等字眼时就会不自觉的联想到春天，而在看到落叶飘零，北风呼啸等字眼时也会联想到秋天的到来。这些由文字符号所产生的对人的情感的触碰同样在平面设计中的符号艺术中也有较好的运用。如雪碧平面广告中的水花四溅效果，会在瞬间让人产生凉爽之感。在配置以独特的字体设计，将清爽二字深深的引入人们脑海，这样文字作为辅助信息在整个平面设计中就产生了良好的艺术效果。
二、符合艺术在平面设计中的运用
（一）标志设计中的符号艺术
图形与文字作为两种符号在是构成标志的基本元素。图形与文字的结合程度也是标志设计艺术水平的一个重要体现。标志实际上本身就是一个特殊的符号，它的整体性是标志设计中要考虑的一个重要目标。而如何是这个整体更富意蕴，更能吸引人就牵扯到标志中对图形和字体的设计与整合。文字符号是构成标志的一个重要组成部分，通过独特的字体设计人们能够接受品牌产品的信息。但也有的品牌标志没有文字信息的融入，主要是靠个性鲜明的图案给人们留下深刻的印象[2]。因此图形符号也成为标志设计中的一个重要内容。设计师们根据品牌背后所承载的精神文化内涵和产品特点进行独特的标志设计，这对他们来说就有非常重要的意义。同时也是提升整个标志设计的艺术效果的重要基础。
（二）平面广告设计与符号艺术
平面广告是商家宣传自身产品的一个重要手段。优秀的平面广告能够使产品信息等得到更加广泛的传播，同时也能大大拉近企业与消费者之间的距离。广告宣传的内容、主体是设计者们进行广告创意的关键。在平面广告设计中，设计师们应该不断的加强他们对产品品牌的把握程度，结合与之相关的精神文化内涵，整合各种符号的表现力。将一些特定的图形、文字等符号进行独特的设计。因此，平面广告设计中，符号艺术对整体艺术效果和作品的表现力有着极为重要的影响。图形如何选择，文字如何设计，颜色如何搭配都是影响作品层次的重要原因。
三、符号艺术在平面设计中的应用方法
（一）对图形的直接引用
符号直接应用于设计作品是一种很重要设计方法，它能够将各种符号背后承载的文化内涵直接与产品关联起来，给产品打上深深的文化烙印。例如中国联通的企业标志就是将中国结这一图案直接与自己的产品和服务关联起来。中国结是中国传统文化中的一个重要图案图形。它代表着中国传统文化崇尚家庭和睦，子孙满堂的精神追求。而中国联通的服务对象正是千家万户，为家庭成员的信息交流和情感沟通提供服务。因此中国联通在对中国结这一图形的直接使用中，表达企业的价值追求和企业文化，取得了良好的效果。
（二）符号的群组化使用法
符号的群组化使用能够增强作品的感染力，对某种符号进行有规律的重叠和重复，使之在视觉表现上更具冲击力。这种符号整合方法在现代营销，特别是平面广告中使用的较多，他主要强调某种产品和服务的核心竞争力。而且这种平面设计作品的主要应用范围集中在人群密集的区域。主要是想受众一次次的展示自己的优势以达到信息传达的效果。例如淘宝网站首页展出的服装广告，将一条条叠放整齐的裤子做成图片，数量和整齐度成为整个平面设计作品的亮点，给人以舒适、条理之感。
（三）符号的重构使用方法
较好的平面广告设计范文5
随着电脑技术的发展和互联网络的逐渐普及，相应的设计行业也得到了一定形式上的创新和发展。现代设计与人们的生活密切相关，适应了市场经济发展的切实需要的电脑设计。与传统的美术设计相比，电脑设计促进了视觉设计的一系列相关产业的形成和发展。电脑美术设计通过运用创新的工具为创作手段实现美术设计，在传统美术设计基础之上随着电脑技术的发展而不断完善。
一、传统美术设计的基础地位？
美术设计包括美术理论、美术技能和审美等。美术理论、技能教育的任务主要侧重于美术基本知识与基本技能的训练。通过对美术史以及美术创作的学习，培养学生的审美能力。传统的美术设计能使学生具有一定的文化修养以及良好的审美能力和鉴赏能力。设计创作的主体将通过对现实生活中审美认识，经过一定的设计和物化使其形成视觉艺术的美术作品的创作过程。优秀的设计师应具有较高的艺术欣赏水平、坚实的美术功底、良好的艺术资质以及创造性的设计思维，由此，艺术修养的培养以及美术基础技能的掌握对美术设计的发展有着重要的作用。
二、电脑设计的特点和优势
高效，快速且精准度高。高效快速是计算机取代人工的重要原因之一。色彩机器丰富，修改快速，保存方便。便于演示。
（一）电脑的特点
电脑是美术设计领域中先进的设计工具，具有声图并茂、信息存储量大、？展示便捷、图像生动逼真、动感效果，传统的美术设计难以企及。同时电脑美术设计具有方便的修改功能。电脑的广泛应用改革和创新了人们的生活和工作的各方面，从而为它不仅能够是传统设计所达不到的，可以快速对局部的修改而无需手工方式那样从头再来，保存方便可以随意复制。作为一个先进的生产工具，电脑的广泛应用在人类生产生活环节的各个领域发挥了巨大作用，有效提高了生产效率。电脑美术设计给设计师留下了更多的思考和设计时间，并且有效拓展了想象空间，由平面设计扩展到三维立体设计以及网络动画设计以及影视制作等。
（二）多样的美术设计软件
电脑美术设计主要包括三维动画设计、平面广告设计、建筑模型设计、室内设计、服装设计等。三维动画的制作，分前期、中期、后期三个阶段的制作。平面广告设计，包括平面构成、色彩、图案、字体、标志、户外广告、POP广告 七个环节。例如广告平面设计软件如Photoshop、CorelDraw、Google、Picasa，能实现对照片、logo？标志、广告、图片的设计等，同时还能增加图片的效果处理。建筑施工图设计如AutoCAD、3DMAX等，室内外装饰设计效果等。发展成熟的美术设计软件为美术设计提供了完善的调整和设计方案，通过色彩、亮度、对比度等画面的调整，实现对美术作品的快速修改而不需要重新绘制着色。电脑的编辑操作模式实现了对传统美术设计的超越和发展。传统美术设计中，容易由于一点失误造成整体工作的报废，电脑的美术设计则有效避免了废稿，节约了设计者的时间和精力。
三、电脑美术设计和美术设计的关系
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通过“关联法”将不同教学层面进行整合，从而明晰教学理念、统率教学步调、连贯教学行为、争取教学实效。“关联法”思路的分解（1）课程设置关联依据培养方案进行课程的理性设置是开展教学工作的首要保障，我们在广告学专业人才培养目标的导向下，从课程设置的各方面来强化设计课程的教学。首先，保证设计类课程从基础到专业的必要课程门数和授课时数。从设计基础到软件课程再到专业设计课程，需要课程在渐进中保持其学科系统的集中度，同时还要保证授课时数，否则一味减少课程量，带来的只是教学的无法正常运行。越过“因人设课”的阶段，进入到“因需设课”、“因课设人”、“因需变课”的阶段。①其次，依照实际情况将课程合理安排至各个年级的各学期。比如《设计基础》课程，为保证基础的扎实度，在修正培养方案时将该课程覆盖大一整个学年，采用循序渐进的方式使学生获得潜移默化的设计思维训练；《平面广告设计》和《影视广告》课程则设置在大二下学期，通过各类别的竞赛进行实践教学；《CI设计》课程设置在大三上学期，配合每年的“四川外语学院广告艺术节”在11月举办。最后，适当增加设计艺术类限选或公选课程，如《装饰设计》《会展设计》《动画设计》《网页设计》《服饰美学》《中国民间美术赏析》等。通过一定数量的限选或公选课程的跟进，对设计保有兴趣和参与性的学生就有了继续在专业道路上学习的机会。（2）教学关联①教学理念关联理性把握设计教学在传播类广告学专业课程体系中的定位，不能拔高也不能轻视，具体体现如下。一是课程教学理念与专业理念一脉相承，坚持一致的专业培养方向和设计教学在专业教学中的融合度。“设计在广告传播流程的位置决定了广告设计作品不是独立的艺术作品，而是传播过程中的一个重要环节，目的是为了传播的需要。”②因此，要致力将视觉传达设计的课程教学融合进整合传播的大框架和体系内。二是将课程教学理念切实转化为可操作的教学行为。比如在广告类竞赛“时报金犊奖”、“重庆市公益广告大赛”和“四川外语学院广告艺术节”中，我们采用广告提案的方式来比稿或竞标，指导学生采用调研、消费者分析、策略分析、创意和表现提案的整合路径来处理视觉设计的最终表现。②教学模式关联教学模式是在教学理念指引下，所采用的教学实施办法，在实际教学中我们采用了“案例教学+实践教学+课程群”三合一的模式。
在教学案例选择和内容组织上注重与广告专业其他课程的联动，使教学既有重点又具包容性。实践教学方面：平衡好理论教学与实践教学的课时分布和比例，根据广告学专业和设计类课程特点将重心放在训练学生审美能力与设计思维、提高表现技能的实践教学上。比如《设计基础》课程的“艺术沙龙”和“原点训练”模式，《电脑图文设计》课程的“任务性设计”模式，《平面广告设计》课程的“以赛促教”模式，《CI设计》的“个人推广设计”模式等，都收获了很好的成效。再通过各类活动和赛事、项目和业务，将不同课程和教学统合起来。课程群方面：“课程群是由许多基本教学内容相互贯通、可以规划综合并形成有机整体的相关课程组成的。各门具体课程，从内容上看，相互之间的内容纵向有传承关系，横向有内在的联系，但又自成体系。”④我们将设计类的专业课、限选课、任选课与公选课多线并行，授课教师共担教学和科研课题，教师与业界专家共同承担一门课程的讲授。同时通过集体讨论、备课、教学实践等资源和信息共享，避免了教师知识结构单一和行业实践深度不足的问题。③教学考核关联设计类课程的教学考核，既要建立在广告学专业体系的大标准之内，又要具有其考核方式的独立性和针对性。我们以“成绩+能力”作为课程教学的考核标准：一方面，实施传统的“平时作业+期末考试”分值比例评判标准；另一方面，加入了“能力测试”的考核形式，以商业竞标、专业比赛或实验项目为题，以行业标准为主来考察学生的综合能力。课程结束后，将学生教学成果和教学过程记录以展览的形式做课程汇报，并通过反馈环节为今后的课程教学作出调整。
工作室制视觉传达设计工作室是为课程教学和实战演练更有机结合，为具有较强设计能力和设计从业愿景的学生而设置的。通过从模拟实验到项目实战、从课程教学到专业认知、从理论共享到学术讨论的多向度运行，目的在推行“产、学、研”三位一体有机结合的教学模式，培养“学生学术能力＋个人管理能力＋团队协作能力＋信息分析和研究能力＋商业能力”等综合能力。首先，工作室固定人员的涉及面小，共3组12名学生，整体运行和活动、议题安排皆由学生自行完成，教师仅作为活动指导和效果评判的角色出现。因为工作室成员皆为有志于设计行业且设计能力较好的学生，因此运行时组织和协调性好，团队和竞争意识强。同时还带动了一大批学生的学习积极性，为设计教学的实施打开了更有利的局面。其次，工作室有较为完善的管理和监督制度。每学期末工作室成员会集体审核一次，看是否完成既定的任务，比如一学期之内工作室成员必须有设计获奖（省部级以上）或威客任务中标或论文在正式期刊发表或项目引进（有一定金额规定）或在屡次活动中有突出贡献者，如果审核没通过的同学就视为自动退出工作室。第三，工作室以课程教学和职业培养相结合，培养学生的社会适应性，缩短毕业后的职业适应期。通过校内外资源的整合，使教师、学生与业界能有充分的接触，并通过洽谈、竞标等方式来获得项目，予以实施并执行验收。第四，为学生指引了更具体、明确的专业学习方向。“教育方法的改革要从培养和发展学生的能力入手，从被动学习变成主动学习，从记忆性学习变成参与性学习，体验性学习和创造性学习。”⑤培养学生形成完整、完善的设计观念，加强以操作技能、工艺实习、项目成本核算、施工管理以及招投标等为主的实践环节。
以期改变设计教学的生存困境，同时在学生的专业与就业、理论与实务、通才与专才间寻求平衡和突破。“艺术设计类课程结构和教学模式的完善有利于复合型、实用型广告人才的培养，也有利于广告学专业毕业生更好地适应未来的就业需要。”⑥因此，需要学校与业界、教师与学生的共同配合，从多层面多视角来凸显设计教学的优势，打造具有综合社会适应力和专业能力的复合型人才。
作者：李佳
