前言：中文期刊网精心挑选了电影艺术的鉴赏范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
电影艺术的鉴赏范文1
［关键词］技术；审美；沉浸
基金项目：本文系2010年教育部人文社会科学研究规划基金“沉浸性体验：1908-2008中国百年电影声音研究”的阶段性研究成果（项目编号：10YJAZH010）。
匈牙利著名电影理论家贝拉·巴拉兹曾经说过：“电影里面的声音有一天能像电影里的画面那样成为一种可驾驭自如的手段。……声带有一天能像画面那样从一种复制的技术转变为创造的技术。”［1］著名大导演乔治·卢卡斯也认为声音作为电影艺术必不可少的组成部分，和画面占有同等的对电影叙事和情感渲染的推动作用。声音进入电影创作领域近80年，确实已经成为能够驾驭和创作的技术，它的进入绝对不是偶然，它已给我们的电影艺术打上深深的烙印。
黑格尔指出：“艺术美是诉之于感觉、感情、知觉和想象的……我们在艺术美里所欣赏的正是创作和形象塑造的自由性。”［2］受众在对电影声音的审美接受中，接受主体会根据自己生活阅历、情感体验、个体兴趣等，对电影艺术作品进行鉴赏。对电影声音艺术的审美接受是随着技术发展的不同阶段而使主体有着不同的审美嬗变。从早期声音记录技术发展中对于电影声音感知到模拟技术下的声音对于画面的视觉延展再到以主体参与为主的沉浸式体验，已充分让我们感受到声音艺术创作接受的主体审美过程是对于电影声音艺术二度体验的过程。在电影声音的二度体验过程中，作为电影声音的创作主体和电影声音的审美接受主体都是在体验着影片中的情与境，感受着真与理，将我们自身无论是创作者还是接受者的本质力量对象化到电影声音艺术中，充分调动接受主体情感、知觉、想象等，从而获取较高的审美体验。由众多的对于电影声音审美接受主体构成的共同感悟所创造出的审美体验，恰恰体现出作为艺术鉴赏的大众性，而大众接受体验出的丰富的含义远比创造主体给予电影作品的意义要全面与深邃。无论是对于电影声音的设计还是接受者对其能够进行鉴赏，一定是建立在声音技术不断发展的前提之下，因此声音记录与还原的媒介技术就已然能够成为电影声音设计者与受众审美接受的桥梁与纽带。
一、“入乎其内”：追求技术本位中电影声音听觉感知的审美接受别林斯基曾经认为，欣赏美应该具有“美学情感”，如果只是一味地“用脑子去感受艺术，而没有心灵的参与”，那就“几乎比用脚去理解艺术还更坏”［3］。对电影声音艺术的审美接受过程中也是达到创作者与鉴赏者互相影响、互相作用的过程。如果没有接受主体对于声音在电影艺术中表达的正确理解，就不能够引发受众的共鸣，如果没有创作者对于声音元素的理解与加工，就不能让接受主体感知影片的主题与情绪，因此创作者的创作与接受者的鉴赏就密不可分。“入乎其内”自然也就成为早期电影创作者对于声音元素的设计和接受者对于电影声音审美接受的平衡点。
在世界电影史上画上浓墨重彩的一笔就是声音元素的加入,1927年出品的电影《爵士歌王》中当男主人公唱完一首歌曲后，说了两句台词。无论是创作者无意的创作，还是其有意的存留，就是这两句话却让接受者感同身受般地感悟着主人公所说言语的内涵，加强着我们对影片的深刻理解。主人公的内心世界与命运似乎在他的台词中更强地表达出来。“入乎其内”就是创作者在利用声音元素创作的时候，希望能够达到和接受者同样的情感共鸣，而实现对其画面内涵的感知。实际上早期即使没有台词的电影艺术作品，也利用了声音的另一个组成元素音乐来达到“入乎其内”的共鸣作用。像影片《战舰波将金号》中虽没有对白与台词，但是却有其音乐的伴奏。早期的电影没能够做到把声音记录到媒介上，但是在现场为了营造其不同的气氛，现场会请来乐队根据画面的播放而配上不同旋律的音乐，情绪的感染就在于音乐中不断地加强，更符合了接受者观影时的心理期待和情感体验。但当时仅限于声音技术的发展，还不能够把声音元素作为独立的创作元素而考虑，因此此时对于声音的接受也只能够停留于“入乎其内”，既电影声音的接受者通过声音达到对于画面的感知接受。
电影艺术的鉴赏范文2
美术设计中对艺术造型的塑造是通过画面的色彩对比和造型以及结构比例来实现的,造型的设计起着不容小觑的作用。电影为观众带来视觉享受,同时带给观众一种时空错落之感。在电影的发展史中,运用合理的电影手段与方法将电影独特的艺术魅力淋漓尽致地表达是不易实现的。在电影技术迅速发展的今天,传统的思维方式和观念仍然限制着电影的发展,传统观念认为语言文字是表达电影思想情感的唯一方式,而影像是难以完成的。然而,电影人物情感的表达需要影像和文字的协调配合,在其配合中具体体现出以下三大特征。
(一)电影美术造型中逼真性的体现
电影来源于生活,高于生活,电影是对真实生活的艺术化体现,因此,电影对美术造型的逼真性有着极为严格的标准。在电影中的造型都与实物有着极高的相似程度,让人难辨真伪,这些都为电影创设真实可信的社会环境,使观众在一种真实的社会环境中欣赏影视的魅力,以此敲击观众的心灵,引发观众深刻的思考。
(二)电影美术造型中运动性的体现
美术设计在电影制作的应用中充分尊重了电影的制作规律,其本质特征和表现形式从根本上发生了改变,实现了电影造型的运动形式与运动性表现的完美结合,在画面设置中,也有单纯静止画面转变成为具有连续性的运动画面。在电影制作中,美术设计者应立足于演员实际,为演员提供符合电影内容的场景,并在演员妆容和服饰等方面努力满足电影需求,为演员所做的前期准备是演员的表演顺利进行的基础。此外,电影拍摄过程艰巨而复杂,随着摄像机的不断转位,电影拍摄现场中场景布置和道具的摆设要与摄像机的摆放和移动达到默契的配合,为摄影的进行提供良好的前提。
(三)电影美术造型的综合性
电影美术造型的综合性在于所有的美术艺术都服从于艺术本身的气质,并能够通过美术艺术再现生活,表现生活。我们通过美术造型中的光、色、形、图等多方面来了解电影美术,通过这些元素也可以综合地表现美术造型。光:它的奇妙之处就在于能够更美和更真实地再现现实生活,一切的景物都可以随着光的变化而发生变化,柔光会让人感觉到温暖,经典会让人感觉到很怀旧,这些奇妙的变化都是美术造型的灵魂所在。色:色彩的不同给人的感觉也不同,每一种色彩都有自己所代表的情绪,蓝色代表忧郁,粉色代表浪漫,绿色代表开心活力,因此色彩也是代表色彩的一种形式。形:景物都有自己独特的线条和纹路,就像树的纹路或玉的品种,不同的线条都会给人不用的感受,从心理的角度来讲,粗线条会让人们感到空旷,细线条给人细腻的感觉。构图:在美术造型的设计上,景物的摆放不同,姿态不同,位置不同,会带来不同的效果,摄像师摄像的位置不同也会给人带来不同的视觉享受,因此可以反映出人们观赏的角度不同。
二、色彩对艺术的影响
色彩在我们的生活中起着举足轻重的作用,色彩展现在生活的各个角落,尤其是在美术设计上更是占有重要的位置,当然美术在电影设计上也同样重要。人们对电影的鉴赏体现在各个方面,其中色彩的运用是鉴赏电影艺术的一个重要方面。人们对色彩的感受是经过多年的发展和积淀存留下来的,既有社会文化的因素,也有生理机能的影响,人们对色彩的解读是渗透了多年来人们对色彩的感受,多年的审美情愫提炼出我们对色彩的独特感受。在中国传统的审美中,白色用来悼念去世的亲人,红色代表平安、幸运,黄色就代表权贵,这些色彩的象征早就根深蒂固在人们的心里。人们对色彩的解读和感受也会自然而然地反映到电影中去,尽管有些人对色彩的感觉度不明显,但是在电影中表现出的吸引眼球的色彩还是会让观众们感觉到电影体现出的唯美的效果。有些不懂得鉴赏色彩的观众,通过自己对色彩主观意识的判断,也会对电影色彩做出自己的一番判断。我们对色彩进行详细的分析和解说,也想让观众们更加了解电影色彩带给人们的美感和享受。下面我们从两个方面来分析电影色彩的作用所在:
(一)主观色彩在电影艺术中的作用
主观色彩的意识都是设计者通过肉眼观察世界的,通过这种直观的方式来观察世界就是主观色彩的意识,下面从几个方面来探讨主观色彩的意识。从生理方面来讲,主观色彩意识是光进入到眼睛,眼睛接收到画面的信息,并反映给大脑,从而人可以接受大脑所给的信息;在室外时,主观色彩意识是最能发挥作用的时候,它把室外的光线、景物结合在一起,重组画面,以达到景物画面的最佳效果。这样的画面与景物的结合最能尽善尽美。在对高山流水、蓝天白云、城市绿地、乡野人家的画面进行布景时,其色彩也是画面中不可或缺的一部分,是画面成功的重要因素。在各种光照的影响下,加上色彩的衬托,会使电影中的画面呈现出唯美的景象。
(二)色彩在电影艺术创作中的运用
美术的创作设计和音乐、写作是息息相关的,可以说它们的精神都是类似的,音乐在表达事物时,用主旋律来表达事物的主题部分,写作时贯穿全文的是文章最核心的内容,同样这种思想运用到美术创作中,也可以体现出相同的效果。在电影作品中的美术设计,必须要有其整体的色彩基调,这样人们才可以通过整体色彩来判断电影所要表现的情感。在赏析电影色彩的时候一定要注意从以下的几个方面来赏析:第一,要看电影中的色彩与整部电影的和谐程度,电影中的主基调色彩要与整部电影的感情和其他色彩相融合;第二,要看主基调与整部电影空间内容的关系;第三,要看主基调是否与主人公的内心情感相统一。如果以上三点都符合电影内容,那么肯定是优秀的美术设计。
电影艺术的鉴赏范文3
一、设计线形图表，让学生弄懂诗歌内容
诗歌语言精练而且富有跳跃性，其内容和主题对文学功底不强的学生来说，很难把握。针对这种情况，可以采取让学生设计图表的方式，让学生能够从整体上理清诗意，这是学生读懂诗歌的一个关键。要准确地列好图表，并非易事，这要求学生具有一定的理解能力和概括能力，但如果在教学中经常给学生传授这种阅读诗歌的方法，学生在这方面还是能有很大的提高的。如，在教学张若虚的《春江花月夜》时，这本是一首比较难理解的诗，可以引导学生巧列图表进行概括，使全诗的行文脉络清晰展现，诗意就明确了，学生也就很好掌握这首诗了。
二、利用各种艺术形式，让学生感受诗歌意境
在诗歌教学中，灵活地借助较为直观的艺术形式，帮助学生在较短的时间内对诗歌有个明确的认识。如，李白的《梦游天姥吟留别》一诗对于天姥山的描述，雄奇瑰丽，然而学生读到这些诗句时，根本不能较好地理解诗句的美感和作者表达的意图。在教学时，可借助电影艺术中的一些常识，分析诗句前，先将电影艺术中所谓的远镜头、近镜头、快镜头、慢镜头、大特写、音响效果等内容，向学生作个简单介绍，然后给学生放映一些剪辑过的电影景物片段。借助这些电影术语来分析诗句，学生容易理解，且较为直观，增强了学生学习理解的兴趣。
艺术形式的选择，还可以是绘画、音乐等。如，王维的《积雨辋川庄作》中有一联脍炙人口的名句：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”诗人把一切纷繁的细节都删芟得干干净净，只突出地去描摹那景物的层次与主要色彩，所运用的正是绘画的技法。正因为诗人立意于此，才产生了“如画”的艺术效果。所以，在教学中，如果能够从画家的技法，也就是造型艺术的手法，着眼去探索诗情中的画意，也许会对诗境的美认识得更真切。
三、立足现实，借助情感共鸣理解诗歌
电影艺术的鉴赏范文4
【关键词】大学生；电影美学；艺术素质教育；性道德；性心理；
正文：
电影被公认为人类的“第七门”艺术，是各种艺术的综合体现。大学生作为电影的观众主体之一，具有接受速度快、受影响程度深等特点。特别是，电影作为艺术传播手段之一，在对大学生的“性意识”、“性道德”等方面的影响程度不可小觑。随着艺术素质教育的推进，很多综合类大学都开设了“电影美学”等课程以提高大学生的艺术修养和艺术感悟力。因此电影与当代大学生的性道德教育具有重要关联。
一、电影之于当代大学生
1、缺乏选择性的海量电影信息
从摄影术以及电影的发明起，人类逐渐进入“图像时代”。“图像时代”的电影数量之多、内容之广、对人们的影响之泛，无可置疑。在观众收益颇多的同时，也存在着因电影信息过于泛滥而缺乏选择性的问题。大学生能够获得的电影太多，但几乎是没有选择性的获得。大部分的大学生选择电影的标准主要集中于热门电影、“大片”以及与他们生活相近题材的电影。总体而言，他们选择电影的方式是“他人导向”，且这个“他人导向”多是商业利益驱使的主流媒体导向。因此，大学生获得的电影很大一部分是“顺大溜”而非真正对他们有教育意义的。尤其应该注意的是，网络电影往往未经有关部门和专业人员的审查，难免良莠不齐，其中难免有不利于大学生健康道德观的电影出现。
2、个人消遣缺乏指导性
电影之所以成为大学生最为喜闻乐见的艺术形式之一，是因为电影在今天是最为大众化、平民化，也是最容易传播的艺术形式。电影对于观众而言，不需要系统的知识体系、过高的艺术修养，甚至无需昂贵的获取方式（雕刻、绘画这些艺术的真品鉴赏对于交通、语言、鉴赏等方面的要求显然苛刻得多），只要是身体和意志基本健全的人都可以“看电影”。
更重要的是，电影离奇的叙事、光怪陆离的影像以及梦幻般的观影体验都是使它无可置疑地成为大学生在业余时间最愿意接触的艺术，甚至很多大学生将电影的情节与自己的生活对照，想象着电影里的剧情在生活中“上演”。绝大多数大学生看电影的目的在于消遣。
3、沉迷其间缺乏鉴赏能力
应该承认，当今的社会竞争力大，就业问题困扰着很多大学生及其家长。相对宽松的校园生活决定了大学生可以自由选择业余生活的方式，很多大学生宁愿沉迷在电影所营造的虚幻空间当中，不能自拔。这种现象虽然有其社会原因，但更重要的是大学生缺乏必要的电影鉴赏能力和艺术感悟力。
大学里面有许多电影“发烧友”，即便是这些对电影较略有“研究”的学生中具有较高艺术品鉴能力者也屈指可数。大部分学生“看电影”、评价电影仍是建立在感性认识、个人喜好的层面，少有科学和系统的鉴赏、评价体系和能力。这直接造成了大学生对电影痴迷却没有选择性的观看，对一些不利于大学生性道德建设的影片也是没有丝毫的抵御和屏蔽的能力，不能不令人担忧。
二、电影艺术素质教育之于大学生教育特别是性道德教育
源自西方的“性自由”、“性解放”思潮自20世纪80年代逐渐对国人形成影响，90年代末达到顶峰，至今方兴未艾。综观我国大学生性教育状况，大部分采取说教、批评等传统的方法，专门开设各类性教育课程的比较少，将电影等美育教育和性基础知识相结合的教育者更是少见，“性”的话题在大学生教育领域依然是讳莫如深神秘所在，可以说科学、系统、有针对性的性教育在大学校园里几乎处于空白的状态。为了避免的随便和性道德的缺乏对大学生身心发展的不利影响，有必要摸索科学、有效的大学生性道德教育方法。
以电影为媒介的素质教育是一个值得运用的渠道，它具有大学生接受面广和影响程度深的特点，可以成为大学生性道德教育的阵地。需要注意的是，必须利用电影传播广泛的优势并积思考电影对大学生造成的影响，探讨可行的解决对策，帮助大学生意识到正确性道德观建立的重要意义，并建立正确的性道德观。
三、以《电影美学》课程为例助推大学生性道德教育
1、以电影课普及科学的性道德知识
认真看待电影对大学生性道德建设的重要意义，以喜闻乐见、具有普世价值、立意高尚的电影作品帮助大学生建立健康的性道德观是通过电影课助推大学生性道德建设的关键。在大学生兴趣的基础上，将美育教育、道德教育和法律教育相结合，从优秀电影作品中发掘正确的性道德观，鼓励大学生建立正常的交往关系，提高学生的自我性别意识，尊重女性，鼓励学生多参加集体活动和社会实践，营造同学之间互助有爱，团结向上的良好氛围。
2、提高道德认知能力和道德意志能力
当代大学生中不乏性道德意志薄弱，判断能力、防御能力低下，感情脆弱，性道德认知紊乱、失衡等现象，因此需要重视大学生人格教育和道德认知能力的加强，培养大学生坚定的意志品质力，建立正确的生活态度，正确面对成败，勇于接受新生活的考验。这就需要专业教师通过介绍电影艺术的鉴赏能力，以及更为广泛的美学教育，帮助大学生建立正确的审美标准和健康的审美情趣，正确的恋爱观、价值观、道德观。
3、加强性道德的自律性教育
性道德具有社会性和自律性。健康的性道德观可以引导大学生性心理和趋于完善。培养兴趣和自制力是规范青年学生的行为和道德的有效方式。鼓励学生多接触艺术作品，帮助学生养成与优秀电影作品对话、交流，从优秀电影中获取有效信息，自主学习、自律的能力，进而培养大学生在性心理和等方面自我控制与自我调节的能力，以生活的、道德的、理性的规范来约束、驾驭感性的、本能的、生理的冲动。唯有自律才能他律。
参考文献：
[1]《美学文选》，北京大学出版社，1983年。
[2]（比利时）伊•普里高津《从混沌到有序――人与自然的新对话》，上海译文出版社，1987年。
[3]（英）赫伯•里德著，吕延和译《通过艺术的教育》，湖南大学出版社，1993年。
[4]姜敏《影视艺术教育》，人民出版社，2003年。
[5]周星《略论21世纪艺术教育格局中的影视艺术教育》，《高等师范教育研究》第12卷第6期，2000年。
电影艺术的鉴赏范文5
【关键词】110kv；输电线路；运行优化；状态检修
状态检修是当前电力设备实际工作状况的重要体现，是通过先进的状态检测手段，利用可靠的评价手段以及寿命预测手段等来得到各项设备的综合状态信息，进行故障识别并作出判断，后期根据分析的数据和结果对设备进行检修。输电线路设备的管理作为电力企业设备管理中的重要组成部分，其检修管理不仅是体现线路健康状况与运行性能的主要措施，更是影响供电可靠性与用电安全性的重要技术手段。输电线路的状态检修工作是一项先进的检修管理方式，是超越定期检查过修或者失修等漏洞问题的措施，能够大幅度的提高供电可靠性，为电力企业创造更大的经济效益。
1 定期检修与状态检修的特征
1.1 输电线路的定期检修
定期检修的定义为一种以实践为基础的预防性检修，在电力系统中，根据以往对110kv级以上输配电线路的设备磨损与老化，以一定的技术进行科学的统计，详细制定出规律，再来设计输配电线路的检修等级、检修间隔、检修项目和需用备件以及检修材料等的检修方式。这种检修方式虽然能在一定的程度上对输配电线路起到防止隐患的作用，但对于条件有限的地区输配电线路而言，第一，不具备这种定时定期的条件，第二，检修工作太复杂，并且不具备可行性。
1.2 输电线路的状态检修
状态检修是指要根据先进的状态检测技术与诊断技术为设备提供状态信息、异常或者故障预知等服务，并能够在故障发生之前就进行检修的技术，即根据电力设备的健康状态和实际运行状况来安排检修计划并实施合理的设备检修工作。状态检修在输配电线路检修中的工作项目主要是针对线路进行线路绝缘子的等值盐密度检测、瓷绝缘子的劣化率检测以及利用红外测温仪检测线路金具的运行温度等几方面。
2 110Kv输电线路实施状态检修的必要性和主要思路
如果依据输电线路运行的规程以及内容来对线路进行定期检修，由于110kv级以上输电线路遍布全国各地，那么就要求检修任运必须常年在外奔波，而进行设备的检修工作依然是很难达到理想的效果。与此同时，定期检修的周期计划中的实践延长或缩短要求，也很难实际运用起来，这就要求我们要改变传统的检修方式，状态检修应运而生。状态检修可以在很大程度上减少那些盲目性的检修计划，不仅能节约线路的维护成本，提高经济效益，更能有效保证线路的运行安全、可靠，从而降低劳动强度。
因此，在110kv及以上的输电线路检修工作中开展状态检修措施，不一味的延长计划中的周期，而应注重坚持以安全和预防为原则的检修，通过对输电线路严谨地巡查、检测以及评估分析后，针对线路中运行状态达不到要求的路段进行检修。110kv及以上的输电线路检修一般比较固定，因此，检修的周期也可长可短，所以可以通过较由针对性的状态检修模式取代传统的定期检修。
3 110kv及以上输电线路的状态检修主要内容与技术
3.1 输电线路的基本检测内容
110kv及以上输电线路的检修主要包括电气检测、线路环境监测以及机械力学检测三方面。其中，在电气检测中则主要包括线路的绝缘检测、对地系统的检测、绝缘污秽的检测以及雷击检测四个部分。而线路环境检测则主要包含三个内容：线路对环境的影响监测、到其环境对线路的影响监测、110kv输电线路的各项可实行在线监测。机械力学检测也主要在三个方面进行，第一是对金具的检测其中包括了各类金具在剩余的强度以及磨损量的检测和自身锈蚀状态的检测，第二则是对110kv及以上输电线路中导线的检测，最后则是对杆塔的检测，其中包括对螺栓松动的检测、杆塔材料以及锈蚀程度的检测、还有塔身塔位的检测。
3.2 常见的线路状态检测技术
在110kv及以上的输电线路检修方式有很多，不仅包括发热检测与绝缘检测，更有污闪检测与盐密检测。其中根据国家对电力去也出台的规程中指出，110kv输电线路上的导线连接器必须四年测试一次，还要求每年对并沟线夹进行定期的检查和加固，进一步确保输电线路的运行安全。发热技术的主要内容就是利用在设备的接头处黏贴示温蜡片进行检测，或者利用红外的热像监测仪器对设备中的各种直线压接管、跳线并沟线夹等进行检测。其次，对于110KV及以上输电线路的检测需要相当大的数据量，绝缘检测包括对合成绝缘子检测与瓷质绝缘子的检测。是通过合成绝缘子周围的电场分布情况来判断绝缘子是否有状态变化与缺陷，通过测量泄露电流来判断绝缘程度信息。另外，辞职绝缘子检测是会根据绝缘子串分布电压来测量绝缘情况的。
4 针对状态检修的缺陷采取的相应措施。
4.1 注重提高检修员工的专业技能
由于110kv及以上输电线路的检修工作科技含量高，操作起来比较复杂，因此对于从事检修工作的员工有比较高的专业技能要求。在实际的检修工作中，企业必须重视对员工的专业技能培训，充分做到理论学习要与实际操作相结合，定期对检修员工技术人员进行专业培训，激励员工从自身提高自己的专业能力，充分掌握线路检修的各项技术。同时，在培训的过程中，还要做好激励员工的工作，给优秀的员工提供展示自我的平台，不断鼓励员工参与到学习中来，提高员工的学习积极性，从正面直接提高自身的能力与素质。
4.2 不断提升状态检修以及故障诊断水平
在实际的线路检修工作中，线路的状态检修与故障诊断是直接决定检修工作质量的重要因素，也是直接关系着输电安全性的重要因素。只有做好仪器设备问题与设备状态影响程度的预测工作，就能更好的对线路进行排除故障操作。这样的水平是每一位检测人员必须达到的基本水平，进一步实现准确分析数据，以及线路设备运行存在的隐患进行科学预测。
4.3 加强规范化检修管理
一方面要求技术人员不断的在实际检修工作中做好相应的参数记录，建立起相应的台账与状态评估卡，充分利用新近的诊断技术，并积极参与到心急数的开发研究中。另一方面，实际工作中不断积累经验，为状态检修工作起到指导作用。同时，加强输电线路的管理，严格施工、验收、投运关等的质量的把关，以“安全第一”“预防为主”为原则，结合线路现状进行状态检修方案设计。
5 结束语
本文主要介绍了建立在110kv及以上输电线路上的状态检修工作进行分析，但显然当前的电力企业在输电线路的检修上还存在着很多的不足。我们必须针对存在的难点及缺陷，结合实际工作中的经验，不断累积分析，进一步提高输电线路检修技术，达到输电线路可靠性、安全性的目标。
参考文献：
[1]郇嘉嘉.电网设备状态检修策略的研究[D].华南理工大学，2012.
[2]张红.架空输电线路状态运行与维护管理研究[D].华北电力大学，2012.
[3]赵世展.110KV输电线路状态检修[D].东南大学，2006.
电影艺术的鉴赏范文6
关 键 词 ：影视艺术教育 普及 国民素质 创作水平 对策
随着新时代的来临，艺术素质教育的价值愈来愈被人们看重，艺术教育的范围也远比过去扩大，除音乐、美术、舞蹈、戏剧等传统艺术教育之外，我们已经无法回避影视艺术教育的迫切问题。站在21世纪的门槛上看待艺术教育，就不能不谈影视艺术教育。
一、普及影视艺术教育是快速提高整个受众的文化素质和艺术修养的捷径
影视作为一种视听语言艺术及大众化的艺术表现形式，和绘画、音乐、文学等其他艺术相比，其受众人数在全球范围内占绝对第一，公众的接受性是其他艺术形式难以望其项背的。西方曾有实验证明：没有电视，人们几乎无法生活下去，人们对于电视的依赖已达到很深的地步，其实质是电视文化对人类生活的影响力。但是广大受众的影视鉴赏水平还有待提高。人们只是肤浅片面地对剧情进行理解，对深层次的主题表达理解不到位，使优秀文化不能准确传播和吸收，而一些糟粕文化却乘虚而入。有些影视语言的表达手法使受众只是门外看热闹。这么庞大的、每天都在欣赏影视艺术的受众群体，影视艺术鉴赏水平亟需提高。
绘画、音乐、文学等其他艺术教育在中小学及全社会都已经普及，而最具有大众化生活化且集成了绘画、音乐、三维技术、化装、表演、文学、摄影、灯光、编辑等众多门类的影视艺术，却还没有普及。要想快速提高整个受众的文化素质和艺术修养，就一定要普及影视艺术教育。也只有普及了影视艺术教育，人们才能真正准确地吸收影视艺术中的优秀文化，抛弃垃圾文化，提高整个受众的文化素质和艺术修养，这有利于加强精神文明建设，创建和谐社会。
二、普及影视艺术教育是提高大众影视艺术创作水平的需要
影视艺术是大众容易直接参与创作的视听文化。DV是近年来颇受大众欢迎的一种表达理想、抒感的艺术形式。大学生DV是最具活力和文化理念的新生力量，它有力地带动了社会各阶层民间DV活动的开展。DV使艺术表达更加自由和个性化，散点式的个人写作使得影像产品的数量高速增长。但是中国DV民间活动的兴起和发展是不成熟的，普通DV爱好者无论从拍摄内容还是技术把握上还不得要领，一是选题 “另类”。盲流、乞丐、客、同性恋等社会边缘性题材被大量选用。这与中国社会主流生活与发展着的中国现状极不和谐，没有代表当前社会中的积极向上的精神。二是DV制作没有达到公众视觉审美的要求，许多DV作者走向了极端，要么不具备基本的叙事语言的能力，要么故意追求玄虚，让观众无法得到观赏。拍摄随意、多变、主观，叙事不求流畅，缺乏逻辑。目前DV的低门槛造成了制作者素养的降低，他们大多只是追求光怪陆离，并没有对于DV美学进行深入的探索。因此普及影视艺术教育，提高创作者的审美情趣和艺术修养，从而提高其影视作品的水平，有利于宣扬文化主旋律，为精神文明建设服务。
三、普及影视艺术教育是影视艺术自身发展提高的需要
有人说电视节目没文化，电视文化是快餐，这说明影视艺术的创作水平有待提高。其中主要的原因是受大众影视艺术鉴赏和创作水平不高所制约。影视首先是一门传播文化，其次才是一门艺术。传播规律要求作品必须能够传播，为了争取更多观众，而迎合大多数没有受过良好教育的观众的审美趣味，一些媒体就会不自觉地向着通俗化与低俗化蜕变或降级，将一种崇高的审美趣味或纯粹的思想感情与智力活动变为一种幼稚与肤浅的弱智文化。各种娱乐节目和搞笑快餐铺天盖地而来，观众在轻松的笑声中，人们的严肃思考和追问消隐了，理性的认识退化了，崇高的审美趣味解体了。国内外经验证明，高质量的影视艺术作品不仅对开拓广泛的经济市场有益，而且对加大一个民族的思想文化影响力，提高该民族的文化素质和艺术修养，以及在国际社会中的整体形象，都具有不可替代的巨大作用。音乐之都维也纳就是很成功的例子。
影视艺术创作水平是建立在大众影视艺术鉴赏和创作水平基础之上的，只有普及了影视艺术教育，提高了大众影视艺术鉴赏水平，那么水涨船高，高质量的、具有优秀文化内涵的影视艺术作品就会源源不断地创作出来；反过来又对广大受众进行优秀文化的传播和艺术熏陶，形成良性循环。
四、影视艺术教育的现状及对策浅探
1.影视教育的价值还没有被人们认识到，一方面，影视无时无刻不在影响着社会生活，丰富着人类生活；另一方面，人们又深感不同于书籍文化的被动接受缺憾对人的消极影响。于是，西方不少知识分子家庭反对电视传媒，放弃电视机，中国的家长们也常常用限制孩子看电视的方式来躲避外界的“祸害”，笔者认为，影视教育在这里负有重要的责任。
影视艺术教育的发展在当代中国的高等教育结构中占据了重要的地位。但是大学的影视教育也远没有达到普及的程度，中小学的影视教育多为零散状态，而且社会影视教育的价值还没有被人们认识到。建立多层次的影视教育体系是影视艺术教育的必然趋势。随着时代的发展，影视早已不是高深的学理研究的领域，它更多地成为了普通百姓生活中自然面对和评点的一种存在对象。影视对生活的影响相当巨大，面向大众的影视教育肯定是综合的、传媒化的。
2.在学校教育中，大学中小学影视教育应属于不同的层次。大学影视教育应包括影视艺术的鉴赏、创作、文化分析的教育。它含有培养影视专门人才和影视文化工作者的专业教育，与对普通大学生进行艺术审美素质教育的两个任务。中小学影视教育的主要任务应是培养正确的观看习惯和影视艺术鉴赏能力，进行审美情趣的熏陶，提高艺术素养，以及借助影像进行思想教育，培养良好的人生观与道德观。社会影视艺术教育是与学校教育相辅相成的，它包括对影视创作的社会文化批评、媒介批评和优秀影视作品的宣传，使人们得以接受良好的影视作品。通过各种途径宣扬佳作，贬斥不良倾向，促使创作者认识到与社会民心保持什么样的联系，从而生产出优秀的作品。中央电视台举办的2004“我们的影像故事”在广大DV创作者和DV爱好者中引起了很大的反响，意义深远。这是一个良好的开端，中央媒体的这一举措大大地激励了中国DV爱好者的创作热情，也为中国的DV创作朝着积极健康的方向发展做出了努力。社会影视教育是艰巨的工作，需要社会文化各方面的共同努力，才能形成良好的“教育场”。
结语
艺术素质教育的价值愈来愈被人们看重，影视艺术教育和音乐、美术教育等一样，是当代中国艺术教育不可或缺的重要组成部分。影视艺术教育的全面普及，是提高整个受众的文化素质和艺术修养的捷径，也是提高我国影视艺术创作水平的必由之路。
