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文化传媒公司经营方案范文1
一、《中央企业综合绩效评价实施细则》特点
根据《中央企业经济责任审计管理暂行办法》（国资委令第7号），国资委于2006年《中央企业综合绩效评价实施细则》，并要求当年实施。该《实施细则》以国际或国内行业均值为基准，静态与动态相结合，从企业盈利能力、资产管理能力、风险控制能力与发展能力四个方面，使用22个指标，定量地运用功能系数法和赋予指标不同权重评价企业财务绩效；从企业内部治理、内部控制制度的建设、人力资源与社会责任四个方面，通过八个定性指标，采用德菲尔方法评价企业负责人管理绩效；在财务基础审计与绩效评价的基础上进行企业负责人经济责任评价，通过对“事”的评价来达到对“人”的评价，认定企业负责人责任类型与工作成就，促进企业负责人勤勉尽责。
二、经营性出版行业的特殊性
至2010年底，新闻出版业中的经营性出版单位完成了全行业的改企转制任务。转制后的经营性出版单位成为市场竞争主体，市场适应能力显著增强，跨介质、跨行业、跨地区、跨国界和跨所有制的并购重组取得实质性进展。[2]以公有制为主体、多种所有制共同发展的格局正在形成。根据沪深两市数据统计，自皖新传媒登陆沪市到2012年3月15日，不到两年时间已有25家出版单位上市或借壳上市，涵盖传统纸介质出版行业与战略新型非纸介质出版行业，覆盖了印刷复制与发行。经营性出版行业既具有其他行业的产业属性（如逐利性），也具有文化属性。经营性出版业的特殊性导致了该行业绩效评价的特殊性。经营性出版业的特殊性主要表现在以下四个方面：
（一）经营性出版单位作为市场经济参与主体的同时，也是传承优秀文化、创新文化、提高全民文化素质与国家“软实力”的主体。
“自主经营、自负盈亏、自我约束、自我发展”的经营性出版单位，在积极参与市场竞争，实现《指导意见》与《行业规划》目标时，也应当传播社会主义先进的积极向上文化，弘扬社会主义核心价值观，强化精品力作的生产，传承和弘扬中华文明，积极参与新闻出版公共服务体系建设，保障人民群众基本文化需求，提高民族文化素质。不应为追求数量、利润，而忽视质量建设与自身“文化属性”，避免出现“养生门”事件。[3]
（二）经营性出版单位主业界定。
根据沪深两市对上市公司行业划分（CSRC），经营性出版单位属于文化传媒行业。但是，文化传媒行业的经营主业存在巨大的差异。经营性出版单位既有可能是“编印发”一体化的集团公司，也有可能是集中于印刷复制或发行的专业化公司；既可能是以传统纸介质为主业，也可能是以战略新型非纸介质为主业；既可以是影视、动漫为主业，也可以是以图书、期刊等文化产品印刷发行为主业。在“文化传媒”这一主业界定下，经营性出版单位的经营形式与内容巨大差异，使得综合绩效评价的可比性与行业标准难以取得，这样会导致绩效评价缺乏横向比较的基础。
（三）电子化、数字化、网络化等新型技术对经营性出版单位的发展至关重要。
经营性出版业是知识、技术与资本密集型产业。信息技术在印刷复制与发行中的广泛应用与快速发展，使得传统纸介质新闻出版业面临严峻挑战，部分传统出版的市场规模不断萎缩。根据国家新闻出版总署的数据统计，自2007年后，我国数字出版产值以每年50%左右的速度增长。特别是在2008年底，我国的数字出版产值已达530亿元，首次超过传统出版业。截至2011年底，我国已批准建立的国家动漫出版产业发展基地已超过10个，产业基地的孵化作用成效显著。以“国家知识资源数据库”、“国家数字复合出版系统”、“国家动漫振兴工程”等国家重大工程带动战略正在加紧实施。[4]因此，随着网络和数字技术的推广应用，出版业正以实力、规模、质量、效益决胜市场，形成我国经济又一个新的增长点。如果经营性出版业不加大技术方面的投资，跟上新的技术要求和转变增长方式，就只能被市场所淘汰。
（四）经营的条块分割与区域化。
我国经营性出版业脱胎于计划经济中的新闻出版业。自2003年后，新闻出版业进行改企转制后，各省市在各自行政区域内组建了经营性出版集团。这些出版集团以区域、系统为界，独尊国有。从沪深两市文化传媒行业八家上市公司的股权结构与收入地域分布来看，这些出版集团股权高度集中在省级国资委上，没有大型集团之间的交叉持股；在本省市的销售收入占到总收入的60%以上。上述现象表明：我国现阶段经营性出版业行政条块分割、地方贸易保护仍旧存在。
三、经营性出版业的特殊性对综合绩效评价的影响
正是因为经营性出版业的特殊性，导致了《中央企业综合绩效评价实施细则》并不能完全适应于经营性出版业。由此，如果按照该细则设计的评价方案对经营性出版单位进行评价与认定，就可能形成“评价的可比性、评价的公正性与评价目的”三个问题。
（一）指标权重与功能系数没有反映经营性出版业的文化属性与社会责任。
企业综合绩效评价除了关注企业的盈利水平和经营环境、准确评判企业的经营成果外，还须关注贯彻执行企业所属行业的党和国家方针政策和决策部署情况以及社会效益。经营性出版业在积极参与产业竞争时，还须履行社会责任，实现经济效益与社会效益并重，两种效益不能偏废。然而《实施细则》中对“社会责任”仅在“管理绩效”类别中加以考量，属于考核四级科目。这种设计对其他产业具有合理性，但是对文化产业就显得不尽合理，难以反映出版业的文化使命。我国现实出版业是一种粗放型的发展，增量主要来源于出版品种的增加，而不是来源于再版，“无效出版”较为严重。进行绩效评价是应该通过指标导引来促进企业与行业履行社会义务，实现两种效益并重，因此，在经营性出版业综合绩效评价时，加大社会责任的权重以反映其文化属性与社会责任。
（二）单一行业标准评价难以适应经营性出版业主业的多样性与差异性。
经营性出版业经营范围与方式差异性巨大，从而使得《实施细则》的“单一主业”、“多业经营”的评价方式难以适应经营性出版业。根据《实施细则》第十九条、第二十条与第二十一条的规定，以及结合沪深两市行业分类（CSRC），经营性出版业不论其经营范围与方式如何差异化，都属于“文化传媒”行业。然而，通过查阅沪深两市文化传媒上市公司2010年年报，这些同属于“文化传媒”行业的经营性出版公司，在资产规模、股本总额、股权分配方面存在实质性差异。例如：皖新传媒主要从事图书、报刊等传统出版发行，而中视传媒主要从事广播电视，在进行两者综合绩效评价时，此时就不具备横向可比性。
四、改进经营性出版业综合绩效评价的建议
（一）加快信息化建设，实现经营性出版业全行业的信息共享。
《实施细则》中的功能系数调整法，是基于充分的行业信息使用国际或国内行业标准对相关指标进行调整，从而来认定企业负责人的责任。如果行业信息不存在或不充分，那么《实施细则》的实施就可能“巧妇难为无米之炊”。[5]由于经营性出版业改制时间短，经营范围与方式存在巨大差异性，同时，行政分割与区域化经营，使得经营性出版业信息化建设相对落后。因此，新闻出版总署应该加快行业信息化建设，在行业内实现信息共享。
（二）调整相关指标与指标权重以适应经营性出版业综合绩效评价。
不同的行业具有不同的社会使命。经营性出版业除具有其他产业的共性外，也具有文化产业独有的特性。经营性出版业综合绩效评价的指标设计与相应的指标权重应反映出版业的特征。
1．社会责任应作为第二级考核子目而不是作为第四级考核子目，扩大其占比。
经营性出版业的社会责任显著地高于其他产业，“传承优秀文化、布道社会主义核心价值观、提高全民素质”和“质量导向”是行业的经营使命。因此，在进行经营性出版业综合绩效评价时，社会效益与经济效益并重，不能重经济效益而轻社会效益。所以，在指标设计时，社会责任应作为第二级考核子目并扩大其占比。
2．新兴技术与创新性技术投入考核。
综合绩效评价应反映与引领时代特征而不是对现实的事后反映。信息化、数值化、网络化对经营性出版业影响深远。新型战略非纸介质出版发行发展迅猛、总产值超出传统纸介质。因此，在进行经营性出版业绩效考核时，应对新兴技术与创新性技术投入予以鼓励。
3．跨区域行业内整合考核。
评价不是目的而是实现目的的手段。根据《指导意见》与行业“十二五”规划，在未来三至五年内，我国要实现“六七家资产超过百亿、销售超过百亿的国内一流、国际知名的大型新闻出版企业，新闻出版业规模、结构、质量、效益和竞争力的优化和提升，从而更有力和有效地推动实现社会主义文化大发展大繁荣”的目标。因此，在对经营性出版业进行绩效评价时，要加大评价指标在行业发展中的导引作用，鼓励出版企业做大做强。
注 释：
[1]刘更新：《经济责任审计运行机制的框架构建与特征分析》[J].《财会》2012年第1期
[2]《新闻出版业“十二五”规划基本思路要举》[J].《中国编辑》2010年第6期
[3]吴培华：《后改制时代出版业科学发展观的再思考》[J].《出版发行研究》2011年第1期
[4]刘存玲：《当代中国出版业体制改革动力分析》[J].《渤海大学学报》2011年8月
文化传媒公司经营方案范文2
从爱微传媒到爱微电影魔方
刚刚过去的一年，汪忠和他的创业伙伴卢建为、金东一直在忙的就是这件事情。
武汉爱微影视文化传媒有限公司是他们设立在武汉市东湖开发区留学生创业园的“航空母舰”，并已获得国家广电总局下发的《广播电视节目制作经营许可证》。具备合法制作发行影视剧、动画片、广告片的从业资格。爱微传媒(AlwE Media)致力于打造以多样性个人影像消费为核心的全新互动性影视传媒平台，以提供大众影像、娱乐、视频、资讯等内容和服务为基础，涉足多种媒体形态文化产品输出。依托专业视频影音技术和研发团队，爱微传媒强调更为开阔的文化视野和使命胸怀，立足个人影像，引领大众体验全新的数字影像生活方式。
而爱微电影魔方是爱微传媒旗下重点项目，面向情侣和即将步入婚姻殿堂的新人，用专业电影手法为客户定制自己的爱情影像，并提供多样性终端展示和应用方案，让消费者可随时随地与朋友分享自己的“爱情大片”。爱微电影魔方座落于识口江滩二期，占地600平米，店内配置了高清影院、蓝箱演播室、专业录音室及高清摄录设备。爱微电影魔方融合时尚元素和现代简约化风格，将打造成江城影像文化坐标。在这里，新人们将参与剧本创作。在电影化拍摄流程中体验明星感觉，并参与专业配音、配乐等后期制作过程，并通过多样化展示与传播方案把自己的故事进行播出与分享。
微电影
根据新人的真实故事提炼升华定制剧本，以专业前期拍摄结合电影、广告等后期特效制作为客户呈现属于自己的“爱情大片”，并提供多样化终端展示和应用方案，使他们的爱情故事得以分享和传播。
制作流程大致分为三个步骤：
第一步，根据新人的真实爱情故事提炼定制剧本。
第二步，以电影、广告的流程标准拍摄制作。
第三步，将目前最新的电影、广告中应用的特效、拍摄等表现形式和制作方法，提炼进行“爱微化”，并运用到微电影当中。
微静画
以新人的爱情剧本为主线，运用广告的拍摄手法，融入广告的设计理念，电影海报的表现形式，插画、手绘的个性体现，创意的文字排版设计，辅助元素的应用等，将完整的爱情故事定格于精美画册之上。
文化传媒公司经营方案范文3
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申明:本网站内容仅用于学术交流，如有侵犯您的权益，请及时告知我们，本站将立即删除有关内容。 魏楠（前排左一）与他的团队是国内预告片市场重要的参与者
有这样一群人，他们的工作是专门看未上映的新片。普通观众要两三个月以后才能看到的电影，他们都提前阅毕了。这样的工作你羡慕吗？
可以大量看电影的权利，源于这些人的职业——要为那些投入不菲的电影制作预告片。按照新丽传媒总裁张文伯的说法，预告片是电影的广告，在30秒、60秒、90秒，最长不超过3分钟的时间里，将电影最精华的部分，包括它的话题性、人物关系、主题，组成一个故事，讲给观众听，以达到让观众掏钱进影院的效果。“评判预告片好与不好，就只有一个标准。你看过它之后，是不是想去电影院，如果想去，它就是成功的，如果不去，它就失败了。”
换句话说，预告片是否成功，与影片本身的成功与否没有正相关关系。比如下面这一幕：荧幕上刚滚动出演职人员字幕，杨幂等人还未唱完跳完，孙强就一脸沮丧跟女朋友一道从影院退场。他感叹着刚刚的经历，就像是在电影院看了次加强版的PPT。孙强在北京的一家外企做IT工程师，被他称为PPT的，是票房迫近5亿元的《小时代》。显然，28岁的孙强并非《小时代》的主流观众，至于为什么去观影？孙强愤愤地说，前几日上网时，无意中看到了《小时代》的预告片，被吸引。
不得不承认，这部太空堡垒制作的预告片剪辑技巧非常花哨，曲线玲珑的美女、高档红酒、漫天白雪等元素巧妙糅合在一起，制造了电影本身并不明显的冲突感和悬念，吊足了大家胃口。孙强抱着几分新鲜感，就在买票时，选择了这部影片。被预告片“忽悠”进电影院的观众并不少，据艺恩咨询对2012-2013年中国电影观众调研结果显示，观众选择去影院观看影片考虑的因素有近三成左右，是受预告片影响。
在电影的圣地好莱坞，第一支预告片的历史，可以追溯到1912年。发展到现在，好莱坞有20家预告片公司，其中5家大公司，还有15家中小公司。然而，就算在好莱坞，拖车公园（Trailer Park）以及蚂蚁农庄（The Ant Farm）这样的预告片公司也很难为普通大众所熟悉。当然，说到他们的作品，一定都知道。拖车公园是《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》以及《普罗米修斯》的预告片制作公司，而蚂蚁农庄则是《哈利波特》系列与《星际迷航：暗黑无边》的预告片制作方。总而言之，这是一个躲在幕后的“小市场”。在中国亦是如此，但其背后的江湖风云，并不比他们制作的绚丽夺目的预告片褪色半分。
作为电影的辅助服务性行业，中国开始有预告片这回事，始于2010年。那一年，魏楠的简单点文化传媒与张小北的太空堡垒同时成立，时间相差不过三四个月。这个时间节点，与华语电影的兴盛蓬勃相关。艺恩咨询数据显示，2012年中国后期制作市场约6.2亿，预计2013年将再翻一番。在这样规模的后期制作市场上，预告片公司的诞生显得水到渠成。
影片可以不精彩，预告片却不能不精彩。这便对预告片提出了相当高的要求。由于预告片本身是基于电影的再创作，其内容完全来自于影片，故而对于一部预告片来说，最重要的部分自然是剪辑，而最核心的部分却是创意。
什么样的人能够做好一半艺术一半商业的预告片？艺恩咨询高级分析师杨舒婷表示，预告片最需要的是广告人的敏感度。被媒体称为开创中国预告片行业的“华语电影第一剪”魏楠，正是广告人出身。 （从左至右）张小北、崔毅、田明在太空堡垒工作室的5.1声道音棚内，在他们的办公室里，可以找到很多电影道具
从2010年中国市场上出现第一家预告片公司到现在，专门从事预告片生意，且被业内人士熟悉并认可的，也不过就“两家半”公司。一家是魏楠创立的简单点文化传媒有限公司（现已更名为追踪者文化传媒有限公司），另一家是由张小北、田明、崔毅创立的太空堡垒文化发展有限公司，代表作《小时代》预告片。而现在已经并入天工异彩影视科技有限公司的天工映画（由常洪松与肖洋创立）只能算半家，是因为其主营业务并非预告片，而是电影后期制作。
而就这两家半的预告片公司，加起来制作了每年市场上超过九成的国产电影预告片。其行业垄断程度，甚至超过了耳熟能详的制作公司。
正因此，这个行业的游戏规则之一，就是做圈子。经营与运作这类公司的人，亦都是有丰富经验的资深业内人。魏楠是拍琼瑶戏的童星出身，从90年代开始，就从未离开过这个圈子。张小北是知名的影评人，田明则是一位电影剪辑师。这些经营者虽然从业经验丰富，却大多是80后。
这样的一群人，与影视圈有着盘根错结的关系，魏楠受张艺谋青睐，而常洪松与肖洋则被冯小刚与陈国富看好。之前的作品与积累起来的口碑，让这些公司均已达到“客自上门来”的水平。
从2010年到现在的3年时间，这样的预告片公司给宣发公司提供的是一种服务式的体验。作为专业的预告片公司，剪辑预告片提供了从包装、音乐，到特效、字幕等一系列全套服务。一部电影的预告片会有不同的方案，其中包括有文字版、动漫版，甚至有中间阶段性的话题版。然后有先导预告片、终极版预告、海外版预告，很多根据这个电影设计的一系列电影预告和策略，都是由预告片公司提供。
因行业集中度很高，几家制作公司所收取的费用也不菲。魏楠表示，目前其公司将视频物料制作的定价分为A类与B类，A类套餐价格在100万左右，提供给一些大制作、大成本，宣发费用较高，要求也较多的影片，包含了预告片、制作特辑、海报等全方位的物料供给。B类价格在50万左右，主要是一些中型成本的爱情片、文艺片。当然，这价格最终决定因素与要求视频物料的数量相匹配。太空堡垒的田明表示，目前公司所承接的大片标准配备是，3支预告片再加4、5支制作特辑。而一般的小片，全套视频物料包括了2支预告片，配上1、2支制作特辑。如果制作方有某些特殊要求，比如要求作品必须是3D版本，这些都会增加预告片的制作成本。
目前，业内公认预告片最贵的价格出自魏楠，但预告片的价格并不绝对，“比如魏楠接了一个很牛的片子，他可能会为了树立品牌，而降低价格。”杨舒婷表示。对于一些有长期合作关系的制作公司，预告片制作的价格倒不是大问题。张文伯从2009年起就跟魏楠的公司合作，他表示，总能将价格谈到一个大家都觉得比较合理的地步。
随着本土电影市场的火爆，中国预告片市场的制作价格正水涨船高，数年前可能二三十万拿得下来，如今已涨到了三五十万。张文伯表示，从2009年到现在，制作预告片的价格大约有20%-30%的上涨，但他同时表示这样的上浮实属正常，因为电影在整个营销上的投入也是增加的。天工异彩操刀了《中国合伙人》的梦想版预告片，这支长度为2分37秒的预告片，价格为三四十万人民币，而《一九四二》的预告片全案价值超过了一百万人民币，其中包含了5支预告片，以及3支制作特辑。对于上千万的营销预算来说，预告片所占的预算有限。张文伯表示，在他做过的案例里，预告片预算最高能占到整体营销预算的5%。在好莱坞，普通预告片制作费用大约在10万-15万美元（人民币62万-92万左右），而好莱坞大片的宣传费用平均为3500万美元。
预告片公司价格傲娇，影视公司也不傻。“你觉得他会花一百万剪出一个什么都不是的预告片吗？不可能的。”杨舒婷说。刚离开小马奔腾的宣传营销中心副总关雅荻表示，只要预算允许，一般会将这几家预告片公司都找一遍。而最后出来的预告片成品，也可能是几支出自这个公司，另几支出自另一个公司。譬如《中国合伙人》的预告片，即是出自魏楠的公司与天工映画的合作，《画皮2》的视频物料，由追踪者跟太空堡垒分担完成。 电影预告片的传播途径调研
虽然预告片的价格不菲，几家公司也表示自己的收入流水已达到千万级别，更有媒体爆出魏楠公司的剪辑师，最高能达到10万元的月薪。但目前为止，这些公司都尚未开始盈利。追踪者CEO张宇彤表示，公司刚完成更名、增资以及内部架构的调整。从原来注册资金为300万元的简单点文化传媒，改为了目前注册资本为500万元的追踪者文化传媒，并且增加投入，新增设了海报和制作特辑两个部门，进行了人员与设备的补充，所以收入也已主要投入经营。
另一家公司太空堡垒的情况也大同小异。太空堡垒的联合创始人田明表示，太空堡垒2012年的营业额大概在300万元左右，成本主要是人员、版权及一些公司运营的基本需求。目前基本属于收支平衡，去年11月的公司搬迁，从原来120平米的规模，扩大到现在的400平米，现在太空堡垒有自己的音棚，单音棚加设备的价格就达到了80万。
虽然市场竞争者不多，但是仍旧存在差异化。关雅荻将追踪者与太空堡垒做了影片类型上的大致划分，他表示诸如动作、悬疑、特效片等主打影片效果的电影，去找魏楠一定没错。而太空堡垒则接手爱情、文艺片更多一些，田明亦认同这样的分类。
在制作理念上，杨舒婷帮助追踪者做过深入的预告片市场调研。她表示，魏楠的预告片强调明星阵容，认为剧情不重要，“他的看法是预告片要告诉观众的是这部片子的卖点以及所有的精华所在。”
正因如此，追踪者在筛选人才的时候，以做过广告营销作为第一优先考虑。视频剪辑这些技术类的活可以进来以后再学，而懂广告，用广告的思维跟广告的理念更加重要，魏楠这样认为。太空堡垒没有标榜自己的专业性，创始人张小北表示，太空堡垒就是一群草根影迷的公司。“很多热爱电影的人到了这里，就像是找到了组织。”田明笑言。这样的定位同样体现在了选择人才的时候，来太空堡垒应聘的面试者，被问到的最重要的一个问题，就是看了多少部影片。而进入太空堡垒的员工，阅片量基本在两千部以上。
投资者的身影，也开始出现在这个行业中。魏楠表示，已有投资公司看到了追踪者的市场价值，双方已经进入相互接触、谈判阶段。对于投资方，魏楠表示暂时不方便透露，但他同时也谈到，不懂资本运作的自己，找到的合作者，一定要是懂电影的公司。太空堡垒的张小北则表示短时间内没有接受资本的意向，要保持公司的自主性。
这个方兴未艾的市场也有自己的苦恼。艺恩咨询关于预告片市场的调查显示预告片的影响力，将会受到一个反向的作用，即这个片子越知名、阵容越强大、导演越出名，预告片能发挥的作用就越小。同样，越知名、投入制作越大的影片，宣发的经费就越高，投入预告片的资金规模也就越大。
文化传媒公司经营方案范文4
关键词：影视公司 上市融资 并购重组 资本运营
近年来，我国影视产业发展迅猛，市场竞争激烈，各类资本纷纷角逐电影、电视剧、网络视频以及游戏等市场，影视产业成为上市融资、并购重组等资本运营最为活跃的领域。但是，影视市场风险依然较大，一些影视公司通过并购重组达到炒作套现的非法目的，电视剧与电影市场存在生产过剩现象，同时也存在价值高估、盈利能力不稳定以及财务风险等问题。
我国影视公司上市融资的路径
融资问题是影视公司发展的重要问题，在我国资本市场上，除了IPO（首次公开募股）以外，还存在借壳上市、登陆新三板等其他融资方式。与主板、中小板及创业板相比，影视公司申请在新三板挂牌上市的费用要低得多。
一、IPO上市融资。IPO上市融资可以拓展融资渠道，吸引投资者，增强流通性以及提高知名度。我国影视类上市公司10余家，其中华谊兄弟（2009年）、华策影视（2010年）、乐视网（2010年）、光线传媒（2011年）、华录百纳（2012年）分别在深圳创业板A股上市。另有在境外上市的影视公司，例如2010年在美国纳斯达克上市的博纳影业，是中国第一家在美国上市的影视公司，2015年前9个月，营业收入达到2.68亿美元，同比增长33%；保利文化2014年在香港H股上市，2015年主营收入25亿元，主要从事艺术品拍卖、影院投资、演出与剧院管理等业务。
近年来，随着文化娱乐产业的爆发式增长，许多影视公司纷纷谋求登陆资本市场。在2014年中，影视机构证券化案例已超过两位数，其中新丽传媒、幸福蓝海、能量影视、唐德影视4家机构直指IPO，但最终仅唐德影视一家闯关成功，成为了2014年唯一成功上市的影视机构。目前A股已有影视资产的上市公司10家以上，而“电影+电视剧”的行业总体产值却不超过500亿元，影院、电视台还将分走近半收益，实际留给影视公司的份额相当有限。由于总体市场规模与盈利能力的限制，影视公司IPO上市存在很大的阻碍。
浙江唐德影视股份有限公司成立于2006年，因出品《武媚娘传奇》而出名，其电视剧投资、制作、发行和衍生业务是公司的核心业务，2015年唐德影视营业收入5.37亿元。此次唐德影视募集8亿元用于补充影视剧业务营运资金，包括《左手劈刀》等15部电视剧和《紫禁城》等6部电影的投资制作。
二、借壳上市。借壳上市在国外又称为反向收购，是指通过“上市壳公司”控制权的转移，非上市公司将其旗下的优质资产注入上市公司从而间接完成上市。“借壳上市”将上市需求与退出需求相结合，使得那些经营业绩不佳的原上市公司资产退出资本市场，取而代之以新的优质资产，帮助资本市场进行新陈代谢，实现间接上市的目的。
长城影视、印记影视等选择了借壳上市。2014年6月，江苏宏宝宣布与长城影视的资产重组方案是，江苏宏宝以拥有的全部资产和负债作为置出资产，与长城影视100%股份的等值部分进行置换，差额部分由江苏宏宝向长城集团发行股票方式购买，长城影视通过资产置换借壳江苏宏宝实现上市融资。2014年，高金食品公司置出周期性较强且盈利能力较弱的生猪养殖及屠宰加工业务，置换估值逾60亿元的印纪影视娱乐传媒有限公司的资产，印纪传媒借壳上市。印纪公司主营业务为整合营销服务，并通过兼营影视剧和电视栏目的投资、制作、发行及衍生业务，为客户提供品牌化的娱乐营销服务。
收购上市公司，战略控股上市公司，实现借壳上市。例如，百视通重组东方明珠，百视通以新增股份换股吸收合并东方明珠，同时，上海东方传媒集团公司SMG向百视通注入东方购物、尚世影业、五岸传播和文广互动四块优质资产。新公司将致力于打造互联网媒体生态系统，坚持内容和渠道并重，重组完成后，新上市公司成为文广集团统一的产业平台和资本平台。
三、新三板上市融资。新三板是全国性的非上市股份有限公司股权交易平台，主要针对的是中小微型企业。全国中小企业股份转让系统（俗称“新三板”）是经国务院批准设立的全国性证券交易场所，全国中小企业股份转让系统有限责任公司为其运营管理机构。2015年，挂牌新三板企业共5129家。受益于整个影视行业的大发展，越来越多的影视公司选择登陆新三板，主动谋求资本与资源的对接。截至2016年3月31日，在挂牌新三板的65家影视娱乐所属公司中，有20家公司已实施增发融资，占比约为30%。通过新三板融资可以补充流动资金，有利于电视剧、电影等项目的开发投资，拓展公司业务，增强主营业务能力，提升盈利能力。
2015年，新三板影视公司的净利润排行榜分别是开心麻花、和力辰光、唐人影视、西安同大、耀客传媒等公司，其中开心麻花凭借《夏洛特烦恼》的高票房收入成为新三板的“盈利王”，2015年净利润1.26亿元。在此背景下，资本与影视的联姻加速进行，但在A股高门槛的限制下，大量影视公司将目光转向新三板，因为影视剧的拍摄、制作需要较大的运营资金，募集的资金将用于补充运营资金。可以说，随着影视娱乐市场规模不断扩大，新三板给更多的影视企业带来了成功的机会。
无论是创业板的上市公司，还是新三板的影视公司，导演、编剧、演员成为公司股东渐成新常态。公司采用出让股权的方式绑定明星艺人和知名导演，将影视公司的业绩与演员的收入挂钩。例如，柳岩、谢楠持有光线传媒的股份；王姬持有上海新文化的股份；赵薇持有阿里影业和唐德影视的股份；吴秀波持有幸福蓝海的股份；冯小刚、张纪中、张国立持有华谊兄弟的股份；孙耀琦持有长城影视的股份；海清、陈凯歌、胡军、张嘉译持有新丽传媒的股份；周立波、鲁豫持有能量影视的股份。
我国影视公司并购重组的策略
我国传媒类上市公司共50多家，其中影视类上市公司10余家，除了中视传媒、百视通等国营企业以外，大部分是民营影视类上市公司。影视产业通过内生增长模式实现扩张难度较大，想要尽快抢占影视产业市场，大部分通过并购重组等外部扩张式快速占领市场，同时，有利于增加行业集中度，改善行业结构。
一、从并购重组的模式来看，包括横向并购、纵向并购、混合并购。并购是一种以产权为对象的交易行为，是企业资本运营最普遍的经营方式，也是企业形成核心竞争力的有效途径。
横向并购是为了实现规模运营而进行的产权交易，交易双方的产品相同或相似。横向并购可以迅速扩大生产规模，节约生产与管理费用，增强市场控制力，发挥规模经济效应。例如，华谊兄弟收购浙江常升影视制作公司，华策影视并购克顿传媒、最世文化、合润文化、高格影视，光线传媒收购金华长风、新丽传媒、妙趣横生、蓝弧文化及手游公司热锋网络等股份，新文化购买郁金香传播和达可斯广告的100%股权，收购跨屏互动营销服务提供商创祀网络51%股权，华录百纳以25亿元的价格收购广东百合蓝色火焰100%的股权。
纵向并购就是交易双方处于生产、经营不同阶段的企业之间的产权交易，产权交易的双方往往是原材料供应商或成品购买者，形成纵向一体化，可以降低交易成本，有利于生产的不同阶段相互融合，形成完整的产业价值链。例如，乐视网购买花儿影视100%的股权，取得东阳九天7.5%的股权，实现渠道与内容的纵向一体化，有力提升乐视网精品剧制作能力。华策影视作为电视剧第一股，向上游经纪人市场拓展，收购海宁华凡60%股权，介入艺人经纪市场；向下游的电视剧营销、娱乐发行市场拓展，获得佳韵社55%的股权，购买克顿传媒100%股权，收购北京合润德堂20%的股权。
混合并购主要是生产不同产品的企业之间的并购，而并购方与被并购方非客户和供应商关系。混合并购重组可以提高盈利水平，优化企业的经营结构，防范经营风险，发挥范围经济效应。例如，博瑞传播以10亿元收购马化腾旗下网页游戏公司漫游谷70%的股权；浙报传媒收购东方星空，涉足影视与旅游演艺业，收购游戏企业杭州边锋网络和上海浩方在线100%股权。
二、从并购重组的主体来看，电子商务巨头、业外资本等参与并购，影视企业的跨国并购增多，纷纷实施“走出去”战略，成为资本市场的亮点。以BAT为代表的互联网巨头纷纷大举进入影视行业，扩展自己的影响力。例如，阿里巴巴和云锋基金共同斥资12.2亿美元入股优酷土豆。阿里巴巴对文化中国进行62亿港元的战略投资，获得文化中国60%的股份，文化中国更名为阿里影业。另外，阿里入股华数传媒，占股份总数的20%。百度和美国普罗维登斯资本合资成立爱奇艺，以3.7亿美元收购PPS视频业务，爱奇艺与PPS整合升级，新品牌为爱奇艺PPS。华谊兄弟增资36亿元引入腾讯等三大投资者，阿里、腾讯所持华谊兄弟股份皆为8%，并列成为第二大股东。
国际化战略是国内影视公司的一个重要发展战略方向，是资本运作的亮点。2014年，华谊兄弟与其他投资人共同组成“华谊兄弟投资方”，购买美国Studio 8公司的股权，成为股东后，将负责其出品的所有电影在大中华地区的发行事宜。华策影视斥资3.23亿元收购韩国电影行业巨头Next Entertainment World公司发行的股份，投资后华策影视将持有NEW公司15%的股权。2012年，小马奔腾收购美国著名特效制作公司Digital Domain（数字王国），获得“数字王国”旗下电影、视觉特效、广告制作、虚拟人合成技术等核心业务。2015年，万达院线22.5亿元收购澳大利亚电影院线运营商Hoyts集团100%的股权。
业外资本进入影视行业也是显著特点。业外资本主要指文化传媒行业以外的资本，他们寻求多元化的发展，纷纷投资影视行业。例如，中南重工以10亿元收购大唐辉煌100%的股权。松辽汽车实现跨界发展，收购江苏耀莱影城和上海都玩网络100%的股权。共达电声收购春天融和与乐华文化100%股权。凤凰传媒收购南京传奇影业，大力拓展影视制作、发行、电影院线和演艺经纪等产业。玩具企业骅威股份以12亿元收购影视公司浙江梦幻星生园100%股权。传统乳业起家的皇氏集团7.8亿元收购盛世骄阳100%股权。
三、从并购重组的出资方式来看，包括发行股票模式、现金模式以及混合支付模式等多种形式。出资方式对交易双方都产生重大影响，收购方要从自身的现金流状况、资本结构情况和对股权结构的影响等因素综合考虑。
现金收购方式。现金收购具有速度快、交割简单明了等优点，但会增加公司的债务负担。例如，大连万达集团和全球排名第二的美国AMC影院公司签署并购协议，此次并购总交易金额高达26亿美元，包括万达集团购买AMC公司100%股权和承担债务两部分。光线传媒以自有资金8.29亿元购买新丽传媒27%股权，新丽传媒是一家以影视剧内容及其衍生产品的投资、制作和运营为主营业务的文化传媒企业。
现金及发行股份相结合的混合出资方式。这种方式能够充分发挥两种方式的优点，同时克服两种方式的缺点，是比较理想的出资方式。例如，华策影视以现金及发行股份相结合的方式收购上海克顿文化传媒有限公司100%的股权，交易金额为16亿元。乐视网以现金和发行股份相结合的方式，购买花儿影视100%的股权，以发行股份的方式购买乐视新媒体文化（天津）有限公司99.5%的股权，并同时募集配套资金。华谊兄弟向银汉科技股东发行股份及支付现金方式购买其持有的银汉科技50.88%的股权，被称为“中国A股并购手游第一单”。
上市公司之间的换股合作。2012年3月，优酷（纽交所上市）、土豆（纳斯达克上市）以100%换股的方式正式合并，合并后的新公司命名为优酷土豆股份有限公司，联合打造中国网络视频行业领军公司，成为建立在庞大用户群、多元化内容及强大技术平台基础上的优酷土豆股份有限公司。
我国影视公司并购重组：效应与风险
资本具有天然的逐利性，在目前政府政策的扶持下，影视公司加入创业板上市受阻，登陆新三板与并购重组成为获得融资、做强做大的有效途径，通过资本运营，实现资源优化配置，从而达到利益最大化。
一、影视公司并购重组的效应。横向并购以获得规模优势，实现优势互补；纵向并购以降低交易成本、完善产业链；混合并购以分散风险，实现多元化布局。影视公司通过并购重组实现内容、渠道、平台的融合，促进电影、电视剧、动漫、游戏、文学等各种不同内容形态的交叉渗透，完善产业链布局。2010年华谊兄弟投资参股掌趣科技公司22%股权，又收购银汉科技51%的股权，除了电影、电视和艺人经纪三大业务板块以外，通过并购重组后业务延伸到手机游戏，跨平台的页面网游、社区网游，音乐的创作、发行及衍生业务，以及影院的投资管理运营业务，不断完善产业链。乐视网是一个播出平台，通过并购重组花儿影视等内容公司，打造垂直整合的“平台+内容+终端+应用”生态模式，主营业务涵盖互联网视频、影视制作与发行、智能终端、大屏应用市场、电子商务等领域。华策影视收购克顿传媒可以实现资源互补，克顿传媒拥有国内领先的影视行业数据挖掘和分析能力，以及先进的影视行业数据库，并购可以在版权资源、创作和制作资源以及营销团队方面深度融合。①
影视行业内的并购重组主要是扩大规模，提高核心竞争力，增强企业对市场的控制力，发挥规模经济效应；影视行业外的并购重组主要是发挥范围经济效应，调整产品结构，寻求新的利润增长点，防范经营风险。2012年，优酷和土豆以100%换股方式合并，兼具影视、综艺和资讯三大内容形态，具有视频内容制作、播出和发行三大环节，重组成为强大的互联网媒体平台，增强市场竞争力。华策影视目前主要从事电视剧业务，电影制作发行业务处于稳健起步阶段，全资子公司浙江金球影业参与合资设立“浙江时代金球影业投资公司”，占股40%，将公司产业链延伸至影城院线业务。同时，从郭敬明手中获得上海最世文化26%股权，并取得郭敬明作品的优先投资权，将畅销文学作品和漫画搬上银幕的成功经验，打造“文学+电影”的平台，为青少年观众量身定制青春、科幻类型影片，实现资源互补，发挥协同效应。
二、影视公司并购重组的风险。实证研究的结果表明，影视公司的并购重组与多元化经营并没有给公司带来正面效应，反而在短期偿债能力、长期偿债能力与每股收益等方面增加了各种风险。通过影视公司的多元化与财务指标的实证分析，影视公司的偿债能力与多元化经营程度存在极其显著的负相关关系，即多元化经营水平越高，影视企业的偿债能力越差，从而加剧了财务风险。影视公司的股票筹资能力与多元化经营程度存在显著的负相关关系，即多元化经营水平越高，越容易导致影视上市公司股票的每股收益降低，从而加剧公司财务风险。②
通过影视公司的并购重组与财务指标的实证分析，并购重组对当年或第二年的整体绩效的影响与行业密切相关，影视行业的公司并购重组的绩效不明显，而新闻出版行业则非常显著，说明传统的新闻出版行业对影视游戏行业的跨行业并购能够带来显著的绩效改善，而影视公司为主体的并购的绩效则不然。传媒类上市公司并购重组对12个财务指标影响的显著度不同，只有净资产收益率、营业收入、毛利润、扣非净利润和资产负债率等五个指标有明显差异。其中最明显的就是成长能力，三个指标都有显著的增长，说明并购对成长能力的贡献最大，而对整个盈利能力、资产管理能力等效果不够显著，其中乐视网、光线传媒和华策影视等三家公司的每股净收益并购后有明显的减少，影视公司的资产负债率在并购后有显著的增加，但基本都在50%的合理界限以下，偿债风险不明显。③
总之，影视行业成为资本市场的追捧对象，但是，并购重组仍需持谨慎的态度。新丽传媒、幸福蓝海、能量影视等申请IPO的影视公司已暂停，欢瑞世纪、华海时代、笛女影视、金英马影视等近10家借壳上市的影视公司未能成功。影视行业的风险依然较大，作为并购重组标的影视公司，其估值不相称的利润增长速度以及无法完成业绩承诺的隐患也会给并购重组带来不确定性。（本文系国家社科基金青年项目“媒介融合的政策选择与规制体系研究”（13CXW008）的成果）
（作者单位：安徽师范大学）栏目责编：邵满春
注释：①肖叶飞：《影视公司并购重组的路径与效应》，《声屏世界》，2015（10）。
文化传媒公司经营方案范文5
郑州女裤千人台湾游
符琳，举手投足间透露出优雅的气质，毕业于华东理工大学设计专业的她更是对时尚、艺术情有独钟。在媒体工作的经历让她身上有着记者的敏锐思维，同时又有着广告人所特有的经营思路，所以她喜欢用创意来丰富公司活动的内涵，又能很巧妙地在其中找到和企业需求充分结合的经营点，而且往往是在第一时间作出反应，这也是伊人风尚作为一个时尚传播机构迅速崛起的关键因素。
比如今年上半年她花大精力组织的“郑州女裤千人游台湾”活动，能够巧妙地把品牌推广“植入”到旅游活动中去，为“郑州女裤”扩大影响，宣传品牌形象，走向全国大舞台做出了巧妙而重大的贡献。谈到举办这个活动的初衷，符琳告诉记者：“郑州女裤在经历了以化纤产品大规模‘走量’的初级阶段后，已经完成了相对成熟的产业积累，随着区域品牌的提升，目前整个行业正在经历一个重大的蜕变期。企业家们意识到，只有去做好自己的品牌，提升产品内涵和档次，才能在行业中占有发言权，才能做大做强。这些观念已经成为行业的主流发展观，而实现产业品牌化的必经之路，就绕不开经销商的渠道建设，伊人风尚正是考虑到企业渠道推广的需求，策划了这次以经销商为核心受众的旅游式探访活动。”
众所周知，台湾制造业的管理模式和发展水平相对成熟，加上富士康等制造业巨头空降郑州，中原的本土企业自然也愿意吸收台湾经验，再加上围绕经销商为核心，所以企业不惜重金积极参与这次活动。全程参与这次活动的伊人风尚机构副总经理王锦凤介绍说，在台湾负责接待的旅游机构很惊讶，因为他们还是第一次见到如此大规模的主题来访。这些来自全国各地的特殊游客都有一个共同的身份，那就是郑州女裤的经销商。除了常规的旅游观光，他们更关注的是台湾商业发展的优秀模式，取经的心态高于旅游的目的，所以这个规模宏大的旅游团才显得有点“另类”。
四年坚持 成就服装风云榜
除了举办像“千人台湾游”这样的主题活动，符琳还有另外一个“杀手锏”――一项被誉为中原服装“奥斯卡”的大型连续性活动，那就是“中原服装业年度风云榜”，这个由中原第一传媒集团―河南日报报业集团大河报牵头，伊人风尚机构独家承办的评选活动得到了政府及服装行业的高度重视，其规格之高、范围之广已经成为中原服装行业的最高盛会，可以说这项活动是在天时、地利、人和面面俱到的成长环境中一步一步走来，因此被誉为中原服装业的“奥斯卡”。
伊人风尚文化传媒有限公司成立于2006年，距离河南方面提出“中国女裤看郑州”这个口号的时间不足半年，公司成立后做的第一件大事，就是策划举办首届中原服装业年度风云榜，由此可见符琳的远见和魄力。经过几个月的策划论证，在郑州市服装商会的鼎力支持下，2007年首届活动的方案终于敲定。但是中国有句古话叫做万事开头难，当时因为没有人搞过这样的活动，企业自然无法评估活动效果，符琳和她的团队经过周密的推广和精心的宣传，凭借在报社多年积累的客户资源，完成了首届活动的全程策划和执行，活动取得了空前的成功，并在2008年成功举办了第二届。然而，天有不测风云。好不容易建立起一套成熟的活动模式，却被席卷全球的金融危机打乱了。2009年是特殊的一年，现在回忆起来，当初的一个艰难决定成为伊人风尚发展历程的转折点，根据王锦凤副总经理的回忆，那一年的风云榜如果要继续做下去，肯定是要公司自己亏钱做，但是如果停办风云榜，这个品牌肯定就此夭折，大家所有的努力难免功亏一篑。在左右为难的时刻，作为公司的掌门人，符琳决定要延续这个活动，而且要迎难而上，在艰难的时刻鼓舞大家的士气。“越是大家日子都不好过的时候，越是考验你作为一个广告传播机构的战略眼光的时刻，大家都被金融危机打击的心灰意冷，如果这时候你能反其道而行，打一针强心针，整个行业都会记住你，风云榜这个品牌也才能延续下去。”在谈到当年的策略时，符琳显得冷静而睿智。
事实也证明了符琳的判断，那一年的“风云榜”特意选择了河南人民大会堂作为颁奖地，符琳不惜重金装扮了超大的LED背景屏，配合各种灯光映像效果，还为每一个企业量身定制了宣传片在现场播放。整个行业被符琳这种迎难而上的精神所折服，现场弥漫着一种激荡人心的气氛，感染了每一个“身经百战”的企业家。通过这次活动，“风云榜”的品牌得到了很好的传播，以至于到了第四届活动时，已经有企业家戏言被符琳“绑架了”，因为如果不参加风云榜，坊间就会传闻这个品牌是不是落后了。
据符琳介绍，今年10月份，第五届中原服装业年度风云榜将全面启动，本届风云榜在前四届的基础上，从评选形式、覆盖范围、传播方式、颁奖典礼等方面有很大的突破。
时至今日，“风云榜”已成为伊人风尚立足中原服装行业的根基，符琳及伊人风尚团队也被称为中原服装业“奥斯卡”的缔造者。
目标――时尚传播第一品牌
从2007年开始，见证着郑州服装业的步伐，伊人风尚走过了五年的春华秋实，伊人团队以踏实的作风和敏捷的思路，创造时尚经典，树立起了行业的标杆旗帜。伊人风尚因此连续3年获得河南省服装协会颁发的“河南服装推动大奖”。连续5年获得大河报颁发的最佳策划大奖，并成为品牌中国产业联盟会员单位。
8月份，以“感恩、成长、给力”为主题的伊人风尚五周年庆典系列活动全面启动，客户答谢会、2011郑州国际时尚创意沙龙、大型音乐演唱会等活动都将全力回报客户，回报社会，作为前5年公司发展的一个总结。
谈其今后的发展，符琳说：“这两年的市场环境发生了巨大的变化，首当其冲的是电子商务对于服装行业的影响。我们是从传统媒体起家的，媒介资源整合是强项，但是基于网络的新媒体资源正在高速发展，如果跟不上市场的变化，前面的路也是越走越窄。”符琳在分析公司战略走向时，已经看到了未来的媒介格局，并且开始布局下一步的策略核心。
文化传媒公司经营方案范文6
据统计，在2013年大盘整体低迷的行情下，申万文化传媒行业的30多家上市公司去年的股价全部呈现上涨，可谓成绩斐然。
特别是乐视网、华谊兄弟、光线传媒等3家行业内的龙头上市公司，都走出了独立行情。其中乐视网的2013年涨幅超过300%，后两股的涨幅也分别达到了293%和122%。
按照目前A股影视行业的行情，华谊兄弟、光线传媒和乐视网上演着“锵锵三人行”。不管这三家公司如何发家，但是殊途同归，它们都在通过并购发展、壮大。最后能否形成三足鼎立之势，有待时间验证。
发家史
王忠军的创业故事我觉得至少可以这样命名：“海龟创业成功记”、“我和我的兄弟”。
出生在一个军人家庭的王忠军，从小受大院儿文化的熏陶，这也是后来能和“大院子弟”冯小刚合作如此长时间的原因之一。
1989年，29岁的王忠军趁着当时的“留”赴美留学。出国后五年辛苦打工挣来的10万美元成为他创业的种子基金。
1994年他回到北京，开始进军广告业，与弟弟王忠磊一起创立华谊兄弟广告公司。刚开始先以广告为公司的主营业务，并且从中赚取了几千万，完成了原始资本积累。
1998年他投资拍摄了他的第一部电视剧《心理诊所》，尝到甜头的王忠军从此一发不可收拾，此后拍摄了《没完没了》、《天下无贼》、《可可西里》、《集结号》等电影，并以“冯小刚+葛优”的组合成功开辟了国内贺岁档，名利双收。
如今，华谊兄弟成长为我国目前最大的民营娱乐集团，总市值316亿元。
光线传媒的发家史和华谊兄弟完全不同，公司董事长王长田的圈地运动开始发生在电视节目制作上。1998年，光线电视成立，凭借《中国娱乐报道》（后改名《娱乐现场》）一举成名，用现在的话来讲，开启了制播分离的时代。
光线传媒当年冲刺创业板上市的时候能拿得出手的也只是电视业务，卖点就是“创业板第一家电视节目制作公司”。如今，它已经成为市值超过两百亿的中国民营传媒娱乐集团。
与华谊兄弟、光线传媒创业起步均在北京，主营业务明确不同的是，乐视网的发展更像一种“无心插柳”。
外界比较常见的乐视网掌门人贾跃亭发家的故事版本是：他曾是山西运城垣曲县地方税务局的一名网管，刚工作一年便下海，嗅到商机的他做起电信运营商基站蓄电池生意。2002年，贾跃亭创建了山西西伯尔通信科技有限公司（以下简称“山西西伯尔”），转做室外网络覆盖。
2003年，来京创业的贾跃亭将山西西伯尔更名为北京西伯尔通信科技有限公司（以下简称“北京西伯尔”），这家公司于2007年在新加坡上市。
2003年底，北京西伯尔成立无线星空事业部，成为中国首家手机视频整体解决方案提供商。之后公司将事业部分离，成立乐视移动传媒科技（北京）有限公司（就是乐视网前身）。
乐视网敏感地触觉到内容和版权的潜在价值，为其今后的发展脉络定下主调。据媒体报道，2011年的乐视已秘而不宣地囤积了9万集电视剧、5000部电影的正版版权。
杀手锏
这三家公司创始人的发家史各有不同，其手中的杀手锏也各具优势。
凭借“电影、电视剧和艺人经纪”三板块的有效联动，华谊兄弟的身影几乎在中国娱乐市场的每个角落，都可以看到。
近几年票房口碑俱佳的《集结号》、《非诚勿扰》等国产大片；《士兵突击》、《我的团长我的团》等热播剧集；黄晓明和李冰冰以工作室形式与华谊兄弟的合作，统统归属在华谊兄弟旗下。
总结起来，华谊兄弟以“三板斧”打天下，拥有全国最优秀的演员、大导演、专业的制作团队；占据全国著名的娱乐品牌、强势的发行渠道；背靠创业板，有流动性充裕的融资渠道。
而提到光线传媒，如果您还觉得是主持人大本营，那就相当“肤浅”了。他的发家致富得益于电视节目制作和演艺活动。但是真正让光线传媒以“一鸣惊人”的气度站在众人面前的，无疑是2012年底大卖12亿元的电影《泰囧》。随着《泰囧》的热映，光线传媒的股价也跟着飞上了天。
在电影制作模式上，目前业内的两大巨头华谊、光线的思路并不相同。华谊更多走的是大投入、大产出的路线。
光线传媒则更倾向于投一些小成本电影，以新锐导演为突破，挖掘细分市场，走差异化路线，《泰囧》、《致青春》、《小时代》的成功就是最好的代表。
作为发行方和主要投资方之一，《爸爸去哪儿》给光线传媒在2014年开了个好头。延续这种思路，2014年邓超导演的处女作《分手大师》，以及高晓松监制的《同桌的你》，都被寄予票房厚望。
与这两家公司不同，文化产业另一巨头乐视网则属于典型的守着“金鸡下蛋”。从2012年乐视网年报主营收入构成来看，主要来自于网络视频版权分销收入和视频平台广告收入。
据媒体统计，2007年乐视的版权资产仅187万元，2011年升至8.54亿元，4年增长了450倍。
乐视网捞取版权红利的行为一直被视频网站同行所“诟病”。2011年，百度、PPTV、优酷、搜狐和迅雷这五个主要客户为其贡献了62%的版权分销业务收入，占乐视总收入的37%。
并购扩张
三家公司的发家史和杀手锏虽各有不同，但其近年的投资策略都类似，那就是通过并购扩大版图。
回过头看华谊兄弟近年来的经营策略，可用两个字概括：扩张。在王忠军的带领下，华谊兄弟不仅想成为中国影视娱乐行业的龙头，而且企图创造一个世界级的影视娱乐帝国。
华谊兄弟公布的2013年业绩快报显示，其收入同比增长45%，净利润同比增长172%。
2013年，华谊先后宣布收购浙江常升、永乐影视，以进一步增强华谊电视剧板块的内容生产能力；并购银汉科技，是内容板块上的布局；又拟通过旗下子公司华谊互动娱乐投资参股江苏耀莱，来完善其电影产业链和加强影院业务。
而2014年3月7日，华谊兄弟宣布购买美国Studio8公司的股权，未来其将负责美国Studio8公司出品的所有电影在大中华地区的发行事宜。
华谊兄弟通过入股好莱坞电影制作公司的方式，吹响了进军好莱坞电影产业的“集结号”。
再看光线传媒的经营策略，走的是“稳扎稳打”的风格。但在传媒产业“收购潮”中，光线传媒并不是毫无动作。2013年，光线传媒投资参股新丽传媒股份有限公司。你也许不了解这家公司，可是该公司投资制作的影视作品你必定不会陌生，如火爆荧屏的《北京爱情故事》，成为淘宝爆款风向标的《辣妈正传》等。
这次投资是光线传媒最重要的一次投资布局，不仅对公司业务延伸起着重要作用，而且对公司未来业绩是个强力支撑。
除了对新丽传媒的投资，光线传媒并无其他动作。不过值得注意的是，2013年国内多家传媒上市公司纷纷涉足游戏并购，光线传媒是少数几家未参与其中的公司之一。
不过，王长田表示，未来一年将投资并购包括互联网、游戏、动画等在内的4～5家公司。
记者曾在朋友圈问过一个问题，你觉得乐视网是做什么业务的？一个朋友的回答很有趣，“他穿得像乔布斯一样在卖电视，又乐呵着把国师张艺谋拉进队伍。”他的回答至少透露出两个讯息，乐视TV以及内容制作是乐视网未来的卖点。“金鸡下蛋”虽好，不过作为市值已超过300亿的企业，好歹也要有些“高大上”的追求。
2013年乐视网强势收购花儿影视，后者是2012年剧王《甄嬛传》的制作公司。由于《甄嬛传》的网络独播权被乐视网买断，这部热播剧也为乐视网带来了巨大的声誉。
不过在此需要弄清楚的是，收购花儿影视的是乐视网，圈住国师张艺谋的却是乐视集团，主要合作的对象将是乐视影业。
花儿影视和乐视影业在乐视生态链是什么地位？用俗话说，一个是“儿子”，一个是“兄弟”。
可以这样理解，乐视影业和乐视网是乐视集团下的兄弟公司，他们是兄弟关系。而花儿影视未来将成为上市公司乐视网的全资子公司。
乐视网未来的目标会是综合性娱乐公司，特别是为“圈住”张艺谋，成立艺谋乐视基金，最近青年导演陆川又加盟乐视。一方面并购影视公司，另一方面圈住导演，可是看出乐视是要向电视和电影市场扩张。
