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平面设计课程内容范文1
关键词：高职学院 平面设计 传统文化
中图分类号：G71 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2014）05（a）-0037-01
1 高职学院平面设计专业的教学现状
当前高职学院平面设计专业的学生只有少数能够在中华民族传统文化的设计课题和项目时能够去很好的发掘中华传统文化的内海，学习相关传统文化的素材和文献，并与市场相关成功范例进行结合应用，既而设计出令人耳目一新的作品。但还是有大部分学生由于对中华民族传统文化的了解并不深入和具体，无法得心应手的对传统文化传承的民族内涵进行发掘应用，既而使得设计的项目作品内容平庸，效果不佳。这些作品项目的质量不佳的原因主要表现在以下几个方面。
1.1 学生对传统文化不够重视
高职学院平面设计专业的学生对传统文化不够重视也就是说学生对中华民族文化的归属感不强，中华民族传统文化的归属感是在有一定的传统文化氛围中被不断感染熏陶既而加深形成对中华民族传统文化的认同和归属的感受。然而目前我们国家高职学院平面设计专业的不少学生对中华民族的传统文化了解和认同感日渐下降，而对国外其他地方的文化更加感兴趣。目前学生不少对日本、韩国、欧洲、美国的文化更加喜欢甚至崇拜，而在这些外来文化的冲击下高职学院平面设计专业的学生对祖国的传统文化日益疏远淡化。
1.2 学生的创造力不足
在20世纪90年代初，一些优秀的内地设计师以及港澳台设计师不断将中华民族传统文化元素运用在平面设计的告示、海报、包装等项目设计上，把传统文化的深厚底蕴和内涵发挥的淋漓尽致，并进一步推动了中华民族传统文化在平面设计领域中的弘扬和发展。然而在高职学院平面设计专业的教学内容中虽然中华民族传统文化是比较重要的设计主体，但是不少学生的设计作品都比较循规蹈矩，流于形式，创新能力比较差。高职学院平面设计专业的学生目前设计项目和作品都限于模仿的趋势，由于在高职学院平面设计专业的教学内容中一些优秀作品对学生的影响较为深入，使得学生在作品的设计中往往进入一种模式困境，既而设计的作品会和之前优秀的作品比较近似，模仿痕迹比较多，没有自己的特色和创新点。高职学院平面设计专业的学生由于局限于教学内容中优秀的作品而使得自己的作品难以形成独立的思维和创新点导致教学质量难以提高。因此，高职学院平面设计专业的老师应当对中华民族传统文化要充分掌握，在具备一些传统文化的基础上才能在高职学院平面设计专业的教学任务中对具有传统文化的设计作品进行传道解惑，使得学生的创作理念和思维模式受到正确的引导和拓展。
2 高职学院平面设计专业教学方法的改善
高职学院平面设计专业的教学现状使得一些教学方法需要进行改善。
（1）制定中华民族传统历史授课内容方案，在我们国家设计历史内容里重点教授来自原始社会的人们如何同现代的人们比较息息相关的生活工具的设计，随着历史的发展进程能够看到中华民族文化的精彩内容。所以从中华民族的历史和设计史中体会和掌握平面设计的精髓。当前我们国家高职学院平面设计专业都有着不少的中华民族历史的课程内容，目标为了加强中华民族历史对学生平面设计方面的影响和历史文化的传承，培养促进学生对民族文化的理解和应用。然后在高职学院平面设计专业的课程教授完毕后，很多学生对中华民族历史文化的课程内容渐渐淡忘，印象也渐渐模糊，这就说明高职学院平面设计专业的授课内容并不能激发学生的学习积极性和学习热情，自然无法给学生留下深刻印象，更无法对学生以后的平面设计作品起到影响。这些高职学院平面设计专业课程中的中华民族历史内容一般都比较枯燥乏味，教师在教课中也通常是照本宣科，无法引人入胜。所以目前高职学院平面设计专业的教师主要任务就是改进当前传统死板的教课方法和教课内容，使用不同富有中华民族传统文化特色的题材、元素和平面设计机密结合，激发学生的学习热情，从而提高高职学院平面设计专业的教学质量，加强学生对高职学院平面设计专业中中华民族传统文化的思考和理解。
（2）教学内容的资料收集和研究对于高职学院平面设计专业的教学内容改善也起着重要作用。在高职学院平面设计专业的课程内容中老师应当有重点的对一些教学知识点进行讲述，例如在一些具体设计环节主题的内容中，总课题应当以图像为主进行讲授，将图像中传统文化的内涵和深意发掘体现出来。如果是中华民族传统文化中的“礼”，应当从字的具体意思同传统历史进行联系讲解，使得学生通过这些具体内容中发挥出其创新、动手、分析能力，进而更加了解掌握中华民族传统历史，提高其传统文化的素养，并应用在今后平面设计中。
3 结语
经过对高职学院平面设计专业学生在中华民族传统文化教育教学内容中的问题进行思考和分析，可以总结出提高加强高职学院平面设计专业的学生中华民族传统文化的内涵和素养需要从各个方面同时进行，使得学生对中国传统文化有充分的掌握和了解，全面激发学生的学习积极性和求知热情，发挥学生的创造力、想象力，并在今后的设计作品中将中国传统文化和现代元素相结合，设计出富有创造性和自身特色的作品项目。
参考文献
[1] 朱孝岳.设计概论[M].高等教育出版社，2007（4）.
平面设计课程内容范文2
在经济飞速发展的今天，平面设计行业的发展日趋成熟，但社会仍然需要大量的平面设计人才。高等职业教育平面设计专业的学生通过学习专业的知识，对该学科中的知识理论和技能有着深刻理解，拥有专业平面设计操作和研究的能力。
一、当前高等职业院校平面设计课程教学现状
高等职业院校平面设计作为一门主要培养基础技能应用型人才的专业学科，它的目标是培养出具有扎实基础且具有竞争力的社会性人才。但是目前，有些院校过分重视设计辅助软件的操作教学，这样做会使培养出的学生在竞争激烈的今天失去竞争力。近些年，高等职业院校的学生数量不断增加，教育教学资源也变得更为紧张，有限的教师无法培养众多的学生，因此，虽然市场需要的平面设计人才不断增多，该专业的就业前景也很好，但是培养出的学生无法满足现代社会对设计人才需求的标准。
二、中国传统文化对高等职业教育平面设计课程产生影响的现实意义
高等职业教育培养的学生，是应用实践型人才，而从平面设计的应用价值上看，平面设计是属于商业价值领域的。在平面设计课程中，设计的功能价值、市场价值、传统文化价值等相关价值紧密联系着。我国平面设计作品一直在国际商品价值中处于劣势地位，究其原因，主要有以下几个方面：首先，设计作品的价值没有得到体现；其次，在设计中大量使用西方国家的素材，暴露了我国设计的缺陷；再次，我国的商品没有与本土文化相融合，没有中国特色，商品的品味档次也不太高；最后，市场缺乏对中国传统文化的认识，传统文化元素无法得到发扬和继承。
三、中国传统文化对高等职业教育平面设计教学内容的具体影响
高等职业教育平面设计课程传授给学生技能和知识。在高等职业教育平面设计教学中，教育的核心内容就是帮助学生树立正确的设计理念、设计思维能力、审美能力和图形创意能力。高等职业教育平面设计课程开设的目的就是让学生毕业后可以从事平面设计工作，就是为了培养出具有竞争力的社会技能型人才，从而满足社会对人才的需求。中国是一个拥有五千年历史的文明古国，同时也是世界文明的发源地之一，中国传统文化是世界文化中一颗璀璨的明星。所以，中国传统文化不论是对中国平面设计教学的目标和方向，还是高等职业教育学生的设计素养都有着重大影响，在微观上，它也是高等职业教育平面设计课程的一个分支。
四、高等职业教育平面设计课程内容吸纳中国传统文化元素的意义
平面设计课程内容范文3
1、产业标准为课程体系提供结构依据
当前市场环境下平面设计所涉及的产业也逐渐丰富，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计作为产业链条的重要的一环，虽然必不可少，但也决不能独立存在。为了能够更好的发挥平面设计在整个产业链条的价值和作用，对整个链条的运行环境的研究和重要环节的标准把控就尤为重要。
2、产品规范为课程内容提供明确要求
在完善课程体系基础上，各个课程根据体系需求确定课程内容，并结合最终“产品”的规范为课程内容提出具体要求，进而实现课程体系的闭合。
3、项目教学的实战模式
在明确课程体系结构和课程内容标准的同时，以市场真实项目为载体开展教学，学生边学边做，学生的作业就是真实的产品能够进入市场进行交易，提高学生学习兴趣的同时实现学习成果向商品的转化。
二、企业与学校定制培养的就业模式
1、合作企业选择原则
“定制培养企业选择是整个应用型人才培养体系最终端的环节，定制企业的选择成功与否直接决定着体系培养的质量。”因此，合作企业的选择必须遵循严格的选择标准和合作原则。
1）企业规模原则。为保证合作的稳定性、成功率和学生就业的质量，在合作企业选择时，尽量选择注册资金在1000万以上的企业作为合作目标。
2）行业对口原则。合作企业必须与定制专业有较高的对口率，以保证知识转换技能的成功率，进而保证学以致用。
3）共同目标原则。定制培养阶段是就业准备阶段，学校与企业在学生培养目标方面要达成共识，双方具有童工意向、亿元和共同的价值观。
4）优势互补原则。校企合作不应该仅仅存在力量相加的基本合作层面，而应该在基本合作基础上争取实现优势互补，取长补短。
5）信誉至上原则。行业信誉是评估合作风险的最直接参考，好的信誉能够最大化的减少风险，提高校企双方合作的成功率。
6）校企共赢原则。合作的目的是共赢，对校企合作也不例外。
2、合作企业选择流程
1）搭建校企合作伙伴平台，在定制原则的基础上，校企双方有一定的认可，学校专业领域与企业业务范围有交集，在宏观上建立合作意向。
2）拟定合作关系，通过对具体专业特色和企业特点明确合作方向和范围，拟定合作类型。
3）项目确定合作关系，根据具体的项目明确定制合作内容，签订合作合同，确定合作关系。
4）合作互评，参照合作协议建立对企业和学校的评价系统，运用科学的统筹、计算方法对合作过程的表现进行评价归档，为以后合作提供参考依据。
3、合作企业资源库建立与动态管理
平面设计课程内容范文4
1、电脑平面设计课程改革的现状分析与实际意义
高校艺术设计教育发展很快，但对电脑艺术设计的内容方法认知还不够深入，电脑平面设计课程具体相关的课程改革与实践研究甚少，在设计时尚化发展的今天容易被忽视，从艺术设计教学改革的角度，在理论上系统的研究电脑平面设计课程的改革也不多见。电脑平面设计课程，许多高等院校和社会教育机构都有开设，其主要内容是以国外电脑软件如PHOTOSHOP、PAGEMAKER等课程教学为主，并穿插理论教学，早在1995首都师大就将电脑设计课程引入教学，1999年以后各高校相继开设，但电脑平面设计课程教学模式一直以来都是以讲授平面设计软件的工具、菜单、命令为主，然后再进行案例制作。这种教学模式表面上严谨、逻辑顺序较强，但缺少目的性和实际设计能力的培养。随着教学改革意识、创新教学观念的加强，电脑平面设计课程的改革在各高校及社会教育机构已相继展开。
电脑平面设计作为艺术设计的一部分，是设计与科技发展的产物，电脑平面设计课程具有特殊的独立性，这门课程在高等院校是艺术设计专业的基础课，同样也是服装设计方向的专业课程。研究和更新电脑平面设计课程教学模式，是艺术设计专业持续发展的必然要求，电脑平面设计课程的教学模式改革能够在电脑软件操作和运用的基础上，结合专业特点展示传统文化特征，注重教与学的结果，能够让学生不仅仅熟练掌握电脑软件，同时能够在学习中看到作品成果，从不同模块的学习实践体验中，获得实战经验，对于学生的就业和实践起到实际的作用和深远的意义。
艺术设计课程与其他学科一样，是教育、教学的重要组成部分，电脑平面设计作为艺术设计的重要组成部分，在艺术设计教育中有着不可替代的作用。为了更好地突出设计本身固有的实用性，把电脑平面设计教学与具体的实际设计领域相结合，使教学的目的性更强，更加适应社会的需求。
2.对电脑平面设计课程的传统教学模式进行变革
电脑平面设计课程本身的实践性较强，单从讲解软件的工具、菜单、命令到实例练习的传统教育方式，教学效果很难达到预期的教学目标。把课程按照实际的设计项目进行自顶向下逐层系统划分成若干模块进行教学。每个模块完成一个特定的单项功能，所有的模块按实际设计的要求方法组织成为一个整体，完成整个系统所要求的功能。通过对电脑平面设计课程模块化教学方式的改变，使课程的目的性和实用性得到了有效地加强。同时结合本专业、地区的特色，制作成品的设计研发，在此基础上，可以将所学设计内容有目的的应用到服装、饰品、服装海报、手提袋、品牌宣传上面。在教学过程中不仅要讲解软件工具的运用，还要将设计理念通过软件体现出来，最后将效果图制作成现实的成品。
3对教学单元模块内的教学方式进行调整
电脑平面设计课程传统教学方式一般是学习工具、命令工具、命令熟练掌握根据工具、命令的特点进行案例制作，这样的讲授使学生学习时常处于被动状态，教学的目的性、针对性也不强。经过系统的模块化教学划分，每个模块的任务目的更加明确，带着任务学习使教学的目的更加清晰化，学生学习的主动性也得到了增强。每个模块从具体案例的分析开始，让我们始终带着如何实现案例的效果进行学习，从单纯的讲授到带着设计任务有目的的讲授练习，使学习电脑平面设计课程时更有针对性，能够有效地提高实际设计的应对能力。
4.对教学单元模块内的教学方法进行调整
教学方法是教师和学生为了实现共同的教学目标，完成共同的教学任务，在教学过程中 运用的方式与手段的总称。从传统的单纯软件基础知识的讲解与实例演示转变为：项目设定案例分析实例演示具体的工具命令讲解。通过教学方法的转变使课程的学习思路更加清晰，更易理解和掌握，能抓住学习的重点。
通过教学模式、教学方式、教学方法的改革，使课程的教学目的更加清晰，教学任务更加明确，学生的实践能力和创新意识得到加强，使学生的培养质量得到提高，为艺术设计专业今后的发展奠定基础。
参考文献：
[1]赵伟，电脑平面设计课程内容体系和模式的构建研究，江南大学硕士学位论文，2008年8月
[2]农娟，浅谈电脑平面设计课程的教学，广西师范学院学报（自然版），2002年S1期
[3]沈涵 ，计算机平面设计类课程的教学改革，电脑知识与技术，2011 年29期
[4]夏建勋，计算机平面设计课程的教与学，中国科技信息，2008年2期
平面设计课程内容范文5
在我国，视觉传达教育起步较晚，但是发展迅速，其人才培养和教育模式倍受社会关注。目前很多高校在艺术类网页设计课程的教学上存在两种主要现象：一是重设计、轻制作；二是重软件、轻艺术。第一种培养出的学生一般只注重静态页面的视觉效果，对网站的动态更新关注较少，不利于网页后期维护；第二种培养出的学生侧重于Dreamweaver、Flash等软件的操作，对网页的版式、VI形象等关注较少，制作出的网页往往缺乏个性、艺术表现力不强。因此，对视觉传达专业的网页设计课程的教学改革势在必行。
二、课程教学目标的重新确定
我们都知道，一门学科的课程目标通常决定了该学科的最终导向，它不仅能为教师传授正确的学科理念提供依据，同时也给学生指明正确的课程学习方向。因此，视觉传达专业网页设计课程改革的首要环节就是对该课程教学目标的重新确立。众所周知，高等教育培养出来的人才最终要服务于社会，社会的需求决定了该学科的教学内容和教学目标。随着科技的进步，时代的发展，不同时期对网页设计人员的需求也是不同的。通过市场调研，我发现目前社会上网站分工越来越细，招聘的相关岗位大体分为三类：第一类为前台美工，以视觉传达专业为主，以网站的形象塑造和界面美化为岗位内容；第二类为网站后台服务，多以h7V5数据库等做交互型网站的，以计算机专业为主；第三类就是两者都要具备的全才网页设计师，是具有技术背景和多年实战经验的创意人才。由此我们可以确定视觉传达专业培养出来的网页设计人才的岗位定位应是网页美工师，他应该具有两种专业素质：一是掌握网页设计的基本要素和美学知识相结合的方法与技巧；二是懂得简单机算计软件（PS、Dreamweaver、Flash）的操作，便于在制作网页界面时考虑到后台维护的便利。而“艺术设计教育的人才培养目标是：培养综合素质高、创造能力强的高级应用型设计人才”。所以该课程教学目标应该是培养具有以上两种专业综合素质的、创造能力强的高级网络应用型设计人才。新的培养目标确定后，该课程的教学内容应该在此基础上重新调整。
三、课程内容的调整
视觉传达专业网页设计课程教学内容应该为教学目标服务，知识结构要合理，应注意知识点之间的交叉及有机结合，同时也要有效地培养学生的创新性思维及独立分析、解决问题的能力。基于此，新的教学内容调整为两大板块：理论课程内容和实践课程内容。
1.理论课程内容
理论课程内容在课程编排中为最先讲授内容，以教师PPT演示传授为主，学生讨论互动为辅，课时安排为总学时的四分之一。在教学过程中又分为两个环节来实现：（1）第一次课的设计把第一次课设置为课程概述，主要对网页设计课程的教学特点、教学内容、教学目的、教学重点和难点加以通篇介绍，对学生说明课程安排和考核要求，并通过简单上机实例操作来提高学生学习兴趣，进而引入网页基本理论教学环节。（2）网页基本理论学习网页基本理论学习包含三个知识板块：网页设计的基本要素、网页界面的版式设计、网页VI形象的美学塑造。我们知道每个设计门类都有自己独特的构成元素，这些不同的构成元素形成了该门类不同于别的门类的独特的艺术魅力。了解和掌握这些构成元素的特点和作用，有助于我们更好地进行设计工作。网页构成元素按功能和形式划分为两大类型，按功能划分为页眉和页脚、背景与底纹、按钮与控件、导航器和目录、功能板块和广告位；按形式分为文字、图片、色彩、多媒体和超级链接。网页设计中的构成语言不同于传统平面设计，它们之间存在很大差异，例如网页设计中的颜色是光色，是标准的RGB色彩，而传统平面设计中的颜色在输出过程中是以印刷色CMYK形式出现的；传统的平面设计不用考虑网络传输的因素，而网页设计中的构成元素应考虑在不影响显示效果的前题下，尽量压缩文件大小，便于网页文件的上传与下载；又如动画、音频等多媒体语言在传统平面设计中不用考虑，而在网页设计中它们是给网页增加活力的重要手段因此，教师在此板块教学中要选择大量实例进行比较，不但要指出网页设计各构成元素的特点和作用，而且还应指出与平面设计中相对应元素的异同之处，便于学生区别学习。网页界面的版式设计不同于传统平面设计的版式设计。平面印刷品有着各自固定的纸张大小或裁切规格，而网页界面则不然，它的显示尺寸受到电脑显示器的限制，不同尺寸的显示器显示的网页界面是有区别的。除此以外，它的最终显示控制权其实掌握在浏览者手中。如果过分注重网页界面版式设计的视觉完整性，就不能顾及网页设计元素的灵活性。所以，教师在此板块教学中应该强调网页界面版式的变化性，同时也要强调首页与内页版式的连贯性，要求学生在设计中注意网页界面版式完整性与灵活性的关系。网页设计是VI设计的一个重要组成部分，是企业视觉形象执行标准的延续和拓展。和所有的线下公司一样，一个好的网站也需要依助于VI设计。准确的、有创意的VI设计，有利于树立网站形象，使其在众多同类网站中脱颖而出，增加浏览者的浏览欲望和浏览记忆，对该企业的推广和宣传也能起到促进作用。网页设计课程上引入VI设计概念，教师应该保持教学的延续性，要求学生在进行网页设计的同时，将VI理念应用到网页界面中。网页设计应主题突出、富有创意，色彩搭配应协调统一，具有强烈的视觉冲击力，从网页LOGO到色彩运用均要突出企业视觉形象。
2.实践课程内容
视觉传达教育的目的就是培养出创造能力强的高级应用型设计人才。应用性人才的培养模式里实践性课程比例要大，网页设计课程也是这样，理论是基础，实践是灵魂。所以实践课程内容在课程编排中为比重最大的内容，课时安排为总学时的四分之三。实践课程包含软件操作板块、简单代码学习板块和实际案例制作板块三个知识点。此部分内容在教学过程中又分为两个环节来实现：
（1）软件操作和简单代码学习板块的教学
此部分教学为计算机软件学习阶段，Fireworks、Dreamweaver、Flash是传统的网页设计软件学习内容，根据当今互联网开放性的特点和视觉传达学生对现有软件知识掌握的情况（PS是基本功，是学生都已掌握的软件），把传统软件教学内容更改为“网页新三剑客”（PS+Dreamweaver+Flash）的学习。简单地说，就是用PS制作静态网页界面和切图，并处理图片，用Dreamweaver布局和超级链接，用Flash做特效。而这三个软件知识板块里面教学重点依次为Dreamweaver、Flash、PS。在软件教学环节，教师可借助类似“红蜘蛛”一样的网络教学平台和学生互动教学。学生可根据老师在线传送的素材临摹教师的操作，教师也可以在线观察学生执行情况个别辅导。同时根据艺术学生英语和数学水平普遍较低的特点，在教学中应该增加一些简单代码知识，介绍一些常用的代码语言及Html标签和CSS规则的使用方法，便于优化网页样式，使整个网站风格统一，也便于对已有的网页模板进行更改，进而大大提高学生的岗位实践技能。
（2）实际案例制作教学
此板块教学采用以项目为载体、以任务为驱动的教学方法。教师可以引入实际项目或者虚拟项目，提出项目名称和项目要求，辅导学生进行实际案例设计。实际案例制作教学应充分强调实用性和自主性，教学环节可分三步进行。首先是教师示范环节：教师要根据实例要求演示创作过程，从网站创意草图到制作静态界面；从创建站点到Dreamweaver网页布局，创建超级链接；从美化网页样式，到制作网页特效，利用简单的代码语言和Flas实现动态、实时、交互的页面效果教师应将每个创作环节一一展示，并将知识点设计应用到整个案例实际操作中去，做到知识点与案例有效融合，案例之间能承上启下，有机衔接。其次为学生设计环节：学生可以根据老师的思路对经典案例进行学习和分析，依据实际任务的要求，进行网页设计实际操作。其间遇到问题学生可以相互讨论，或求助教师解决难题。在整个讲课过程中，教师指导为辅，学生对案例进行学习和分析为主，充分发挥学生的主观能动性。要求学生充分发挥创意性思维，从被动学习转换为为了实现项目目标而进行多渠道主动学习，提高学生学习效率，缩短和实际岗位间的操作差距，进而为走向社会奠定基础。最后为展示评价环节：学生对自己的作品公开演示汇报，并鼓励别的学生对其作品评价，找出优劣点，好的保留，差的改正。教师根据作品质量和学生评价对作品打分，以此作为该生整门课程成绩的一个依据。
四、结语
平面设计课程内容范文6
一、课程分析与开发。《平面设计软件》课程是平面设计专业学生的专业核心课。以往的课程讲授方式存在“以教师讲授为主，理论与实践分离，实践的连续性不强”等不足之处，Photoshop、lllustrator、hdesign三段式内容有所重复，学生机械模仿，忽视对成果形成过程的探索、对工作流程的了解，与后续课脱节，学非所用。引入项目化教学模式，融合关键知识点于项目之任务中，关注学科的核心理念和原理，以解决项目问题为讲授的尺度，学生从被动接受转变为主动解决问题，进行基于现实世界的学习探究活动。
在《平面设计软件》课程中进行项目化教学方法的开发、首先要对课程的具体能力和索质目标、课程能力训练项目、课程能力训练的操作办法、课程对学生的能力评价、课程教学的成果等内容进行探人的探讨和重新审视。课程设计甚至单元设计都有明确的能力目标，除了以往大纲中的知识目标和专业能力目标，增加了社会能力目标。包括：培养学生具有解决问题的方式方法能力、团队台作能力、语言表达能力，等等。这种操作性极强的创造实践活动，使学生不但能享受完成项目过程的乐趣，更重要的是学习到获取知识的思维能力、认知能力、创造性能力等综合性能九。
整体课程设计原则是以职业能力培养为重点，与行业企业合作，进行基于工作过程的课程开发与设计。充分体现职业性、实践性、开发性的要求，符合工作过程导向。课程的开发设计过程从解构到重构。首先对，《平面设计软件》课程内容进行结构分析，将Photoshop、nlustrator、Iadesiga按照其不同特点和优势解构提取精华。然后予以重构——构建问题情境，寻找把关键知识点融入真实的现实项目，来促进和提供学习经验。
二、项目化教学的实施。企业工作流程就是项目化教学实施的蓝本。一般可分为项目任务的、方案计划的制定、知识要点的讲解、个性化实践的指导、作品成果的展示、互动式点评和归档六个参骤。教师可采用项目教学法、角色扮演法、案例分析法等多种教学方法,引导学生在完整的工作流程中自主性、实验性地学习,整个课程始终贯穿着激发兴趣、游戏情境、体验感受、教学做合一的轻松氛围。
1.项目任务。教师可以根据问题情境设计具体身份，进行角色扮演。在布置项_目任务时，以客庐身份为学生带来项目，向设计师下达委托的设计任务，详细讲解任务书的具体要求。
2.制定实施方案。学生按4-6人组成设计团队，分工合作，制定合理的流程计划，此时教师转换角色为企业艺术总监，在教师的引导和组长的组织下，分析讨论项目要求，协商确定项目的实施计划。计划的内容包括学习时间的安排和活动计划，填写工作表格。制定设计方案，教师参与讨论学生方案的可行性。
3.讲解知识要点。讲解关键知识点时教师则恢复身份。知识点的掌握是学生获得技能、技巧的关键。教师的讲授应以支持项目任务的解决为尺度。
4.个性化实践指导。设计团队进行内部分工，确定工作程序、合作形式；按工作流程，进行设计方案实施制作。教师以艺术总监角色参与进行个性化指导。
5.成果展示验收。项目作品完成后，歌设计团队进行作品展乐，接爱教师扮演的客户对作品进行合格检测。
6.点评归档。活动评价是项目化教学中相当重要的一环。评价的方式包括学生自评、小组互评、教师点评总结，等等。除课价作品外，还可以针对学生的学习态度、创作技能、团队精神等进行评价。师生交流总结经验，共同提高。最后学生完成工作表格、归档。
