前言：中文期刊网精心挑选了插画在平面设计中的应用范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
插画在平面设计中的应用范文1
插画艺术的产生历史和发展历程悠久而复杂，因而插画的表现形态多种多样，种类繁多。首先，笔者将首先浅要的说明插画的基本内涵和主要类别以及它的主要特性。
1.插画和插花艺术
通常意义上的插画是指以报刊或书籍为载体、以创作者的设计理念为核心、以文字的表达内容为依据、以版面的排列为引导的一种插入式图画。随着应用范围和领域的扩大，插画的载体不再局限于书籍和报刊，还包括了餐饮用具、服装服饰、家居建材、广告杂志等，渗入到人们衣食住行的各个方面，成为了人们生产和生活不可或缺的一个元素。由此，插画从一种单一的视觉图案发展成一门具有商务导向的艺术形态。
2.插画艺术的类别探究
从插画艺术的形成时间来看，插画艺术可以划分为：古代插画艺术、近代插画艺术和现代插画艺术。本文所要谈到的是现代插画艺术。从插画艺术的应用领域来看，插花艺术可以划分为：文学类插画艺术、影视类插画艺术、商务类插画艺术和公共类插画艺术。本文所要谈到的是商务类插画艺术。
3.插画艺术的性质探究
插画艺术作为一种意识形态，其来源是人们长久以来的生活活动和生产活动，因而插画艺术具有历史性、意识性和实践性。插画艺术作为一种发展历史悠久、应用范围广阔的艺术形态，具有经验性、实用性、传播性、经验性、主观性、商业性和全球性。平面设计的概念探究同插画艺术一样，平面设计也是视觉传达艺术的一种，这也是两者的交织点，都是为了构建出更完美的视觉传播效果而衍生的一门艺术形态。在用途上，平面设计主要用途由=有纸质媒介、互联网络、广告标识等，具有浓烈的商业色彩和商业导向。综上所述，平面设计是以二维平面为主要载体，依据设计者的主管意识将包括插画在内的多种视觉表现元素整合在一起进行编排设计，吸引受众的关注，使受众最终产生购买欲望和行动的视觉艺术形态。本文主要论述的内容是插画艺术在平面设计中的应用，故此不占用更多的篇幅来论述平面设计的相关概念。
二、在平面设计中应用插画艺术的问题探究
插画在平面设计中的应用范文2
从插画艺术史的发展来说，美国是插画市场非常发达的国家，享受的插图在社会上已经成为一种习惯。其中有两个主要的原因，一方面，大量独立的插画在终端市场出售的产品，如插图书籍，杂志，插图贺卡；另一方面，插图的视觉是通信系统的一部分，广泛用于在平面广告，海报封面设计。美国插画市场非常专业，分为儿童类，数字、食品、体育、科幻，纯艺术风格类，幽默和其他类型的专业，每个人都有一个专门的插画艺术家。
2插画在设计中的形式特征
好的设计作品给人的第一印象是比较生动有趣，形状的图案和颜色都比较协调，有强烈的美感和艺术性。一个好的插图设计，应该包含更多的有趣的设计元素，不仅仅是一个元素的产品信息或产品特性，其中包含有趣的艺术。你可以一目了然立即感受到插图本身最真的部分，和触摸共鸣。比如现在的插图艺术的配套产品，在社会上也很受欢迎，如手机壳，鼠标垫，卡通杯衍生产品的开发，也带来了广阔的市场。因此，插画艺术应具有有趣性的形式特征。设计本身就是一种需要，而不仅仅是装饰，装修。今天的插画，在现代生活中流行的设计元素上占据更多，人们越来越注重实用的插图设计。其性能要与华而不实的产品相比较，人们更愿意购买的产品有一定的使用价值。由以上特点分析来说，插画艺术应具有趣味性，通俗性，多元化，形象化等形式特征的艺术表现方式。
3平面设计中插画的艺术表达形式
3．1插画在文学插图上的应用以及艺术性
插画在文学插图中发挥着至关重要的作用。在文学作品中，如果载入人类心灵和情感的活动，文学既有现实的插图，也有装饰插图。那么，里面插图文学为主要特征，是孤傲的文学在千变万化，开放的艺术表现形式的重要成员组成的文学作品。插画在平面设计中应具有写实性手法和装饰性手法。作为一个例证，显示了很多的内容，一些插图，甚至具有不同的时间，和地点连接到一个插画，如此逼真的插图，一般喜欢使用蒙太奇的表现。现实主义文学插图艺术，在电影蒙太奇的表现手法道路上的发展，提供了更多的自由发挥的空间，甚至时间和空间的形式，和现实生活中是不一样的电影的时间和空间。
3．2插画在商业插图上的应用以及艺术性
伴随着商业市场的不断成熟，插画市场涌入了大量的视觉文化信息，商务信息，尤其是在强调商业插画的应用是非常广泛的。按照不同的媒体商业插图，插画平面设计，插图，版式设计，包装设计，书籍装帧设计，海报设计，电脑游戏和网络媒体中的插图，被广泛应用于商业市场，引导和拉动内需，刺激消费群体，为商业插画的经济繁荣发展，提供必要的营养物质。现代艺术对商业插画，其影响是在快速发展经济和文化背景的前提下，一方面，战后经济的逐步复苏期间，每个国家都经历了重大的变化，对人民群众的生活水平的提高，对生活的前景，价值观，审美趣味都发生了很大的变化，另一方面，大众媒体，和流行文化的快速发展，也促使国内文化消费水平一天一天的提高。现代插画艺术的演变，从抽象的艺术，超现实主义，波普艺术，达达主义和其他形式的艺术，在艺术市场为商业插画带来了新鲜的设计灵感。
3．3商业插画的表现风格及应用
商业插画设计的性能特点，往往是在不同文化行业之间的合作。一种流行的插图，不仅成为了大量的印刷杂志发行宠儿，而且也可能被改编成动画片和电影电视节目。这个时代真正的态度是一个充满生机和短暂的发展阶段。作为一个商业插画，也是值得玩味的。商业插画的应用前景，越来越广泛，它在自然背景的图案符号，从书本上插入一直延伸到各种布局，户外海报，包装，以及尖端的时尚，今天的文化已经成为一个商业插画的明天。产品的包装设计是更广泛的插图。产品包装设计，包括标志，图形，文字三个要素。它具有双重的使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最突出的特点是，它是在平面和立体设计之间。
4结语
插画在平面设计中的应用范文3
【关键词】数码插画 平面设计 运用
一、数码插画的定义
插画在《大英词典》中即“illustration”，有说明、例证、实例、解说、图解、插画的含义；是以其具体化的形象，把意念和情感视觉化，比较明确地表达插画更宽泛的内涵，是表达某种意义、说明某种事物、叙述某个过程、描写某种意境有效手段的艺术形式。CG（computer graphic ）即电脑图形，泛指所有的电脑图形和数码影像，无论指二维还是三维图形，只要使用电脑或是其他数码视觉技术生成的都可以称之为CG。数码插画作为插画的一种，同时也是电脑图形的一种，严格意义上讲，即是通过运用鼠标、数码板、扫描仪、数码相机等数码视觉技术生成的插画作品。
二、数码插画的现状
数码插画作为一种新兴的艺术样式，随着电脑的普及及互联网的迅速发展而产生和发展，特别在欧美和日本等国家，无论身处何地，都会遇到它的身影，其以多样的视觉形式、光怪陆离的视觉效果，广泛应用于书籍装帧、图书出版、产品包装设计、海报设计、网页设计等平面设计领域，也被时尚界关注，甚至延伸到室内设计中，在国内也随着这股浪潮蓬勃发展。其一，在平面设计中开始重视并在设计中得到应用，其他设计领域也开始关注这一设计元素；其二，插画培训成为一个热门行业，只要打开主流设计网站，随处都是插画培训的广告，但与国外相比差距显而易见，风格相对以模仿为主，没有形成独特的风格，尚在兴起发展阶段。
三、数码插画与传统插画的比较及优势
数字技术对插画影响是多方面的，但最直接的冲击是视觉方面的革命性变化。“读数码插画图时代”“读图时代”“视觉震撼”“视觉盛宴”等一大堆夸张的视觉艺术语言在媒体上不断涌现。虽然电脑技术的应用价值长期被大多数艺术家和设计师怀疑与拒绝，但在全球化背景下，数字图像所形成的潮流势如破竹，多数插画家和插画设计师逐渐接受数字技术对插画和插画设计的介入，并不断深入。
1.制作手段
数码插画随着电脑的普及与电脑图形技术的发展，以及数码板、压感笔等模拟技术的出现应运而生，相对于传统插画制作，可以摆脱繁复的手工操作过程及技术上的难度，对不同来源的图像可以任意修改、直接剪贴、物体表面肌理的替换、透视纠正、三维空间表现、明暗处理、影像变换等。另外，随着一系列绘图软件的出现以及图像图形处理技术、影像技术的日趋发展与成熟，给当今的数码插画提供了更广阔的选择空间与表现途径。
2.应用范围
英国设计师安格斯·赫兰德曾说，“在我的潜意识里，用鼠标画画，早已和用一支笔或一根油画棒作画没有什么两样了。这一媒介使作起电脑来更快、更好，而且也更便宜。一方面满足了人们对个性的追求，同时也降低了创作难度及成本，极大地提高了工作效率。”插画广泛应用于设计之中，无论是相对传统的平面设计，还是网页设计、视频广告设计、动画设计制作、多媒体设计、影视设计等方面，甚至延伸到室内设计、展示设计等广泛设计领域。
3.传播媒介
随着插画的载体从传统的纸张媒介到现代电脑的普及，以及被称为“第四媒介”网络的出现，传播方式从传统的纸张到无纸化的网络，表现形式从一维、二维到三维以及伴随着网络出现的四维空间的变化，网络作为新兴的传媒，有传播速度快、传播信息量大、无地域性、交互性强的特点，并且由于综合视频、图形、文字、动画、音频等多种媒体效果，增添了数码插图的时间性和交互性，使插图从一维、二维、三维走向了四维空间的最新趋势。大量的Flas在网上成为创作在线动画和播放动画的主要形式。矢量形式的便捷和制作的快速，使数码插图的传播在互联网上成为别致的风景线。
四、数码插画在平面设计中的运用
1.书籍设计
插图、插画自诞生以来就与书籍装帧设计及出版有着紧密关系，一方面，由于插图、插画使书籍装帧设计的表达方式增加了丰富的内容和新的方法，通过绘画方式来辅助书籍文字内容，使书籍更加丰富和具有说服力和吸引力；另一方面，由于受到20世纪90年代戴维·卡森自由版式设计的影响，书籍设计得到了更加自由和个性化的展示。数码插画以其多变的形式和超越想象的视觉效果满足了当前书籍设计的潮流，无论在时尚杂志、儿童读物、科普读物、宣传画册，还是文学作品读物上都被设计师大量采用。
2.标志设计
标志是一种具有象征性的大众传播符号，其以简洁、精练的形象表达一定的涵义，并借助人们的符号识别、联想与想象等思维能力传达特定的信息。标志是一种个性化、特征化的符号，所以在追求个性化、多样化的年代里，多数人都喜欢拥有这样一种符号，以表达一种视觉符号识别、一种身份、地位的象征。标志随处可见，在公路上、超市里、网站上，甚至学校和政府公共组织机构，都会见到它的身影。标志设计的未来将向个性化、多元化的方向发展，插画风格的标志也将层出不穷。
3.海报设计
海报设计作为传统设计，插画在其发展过程中具有举足轻重的地位，无论是早期还是现在，其地位都不可替代。由于数码技术的介入，其视觉效果是超越想象的，特有的形式被海报艺术家和设计师大量使用。如在商业海报领域，不仅直观地展示了产品特性，激发了消费者的消费欲望，同时又具艺术气息。奥迪汽车2008年的平面广告，通过人体器官的精密图解来阐释奥迪汽车品质，对精密机械的追求，同时也诠释了奥迪品牌的设计理念。
4.包装设计
包装设计作为一种文化形态，从内层的设计文化理念到外层的物质设计形式，都表现出包装设计的物质性、审美性与时代性。数码技术中，独特的数字设计语言使视觉传达领域经历了深刻的变化，并导致了设计语言的重构，数码插画就是其中的一种重要语言。无论在玩具、服装还是电子产品等领域，我们都能见到其身影。
5.网页设计
网页设计在当前设计中已经成为重要的环节，它随着电脑的普及以及互联网技术的迅速发展而快速成长，无论是在商业领域还是其他领域，其地位逐渐上升并无可替代。目前，网页设计也朝着个性化和多元化方向发展，数码插画以其多变的形式、丰富的内容满足当前的设计需求。主流网站分为商业网站和个人网站，以及各类社团、组织、机构网站。相比之下，个人网页设计强调个性，插画元素被广泛使用，而其他类型的网站由于受到各自目的的限制相对比较严谨、条理清晰，但不是绝对的，插画元素已经开始涉入这些领域。
结语
插画犹如一面镜子，在不同的时代，通过不同的方式反映了社会时代的发展与变迁。插画家就像新闻记者一样记录着历史，在新时代里，数码插画将继续演绎着新的历史，无论在平面设计中还是在其他领域中必将大放异彩。计算机的普及与应用并非意味着传统手工插画的终结，两者是并行不悖的。最优秀的作品往往是传统技艺与数码技术结合的混合体，当前数码插画发展趋势也印证了这一观念。
参考文献：
[1]安格斯·赫兰德.画笔与鼠标[M].任念文，译.上海：上海人民美术出版社，2002.
[2]王受之.美国插图史[M].北京：中国青年出版社，2002.
[3]廖祥忠.数字艺术论[M].北京：中国广播电视出版社，2006.
[4]方兴.数字化设计艺术[M].武汉：武汉理工大学出版社，2004.
[5]林韬.数码绘画艺术[M].重庆：重庆出版社，2002.
[6]PYRAMYD.时尚插画[M].北京：中国青年出版社，2007.
插画在平面设计中的应用范文4
关键词：插画；商业招贴广告设计；应用
一、现代商业招贴广告设计的时代特征
“招贴是人类智慧和文化的象征”，就像设计大师福田繁雄所说的，随着人类文明的逐步提高和当代日益发展的科学水平，不同时期的设计作品决定了招贴广告的存在形式和表现内容，具有时代性的同时，也保留了一定历史特征。在这个新技术体系支撑下的媒体时代，商业招贴广告也不断采用新的技术手段，设计的语言已经模糊了国度之分，设计创作更加融会贯通。这种新的突破也使得招贴设计的语言更加丰富，不仅仅局限于传统的文字、色彩的范围，而且充分发挥现代科技的水平，结合数码影像、数码合成、数字绘画等技术手段来完成创作，极大地拓宽了现代商业广告的创作思路，招贴作品也彰显出时代气息。
二、当今插画在现代商业招贴广告设计中的应用现状
插画作为新时代信息传播的视觉语言，更具有想象力和创造性，其表现方式自由多变，形式潇洒，能带来比文字、标志等设计元素更直观的视觉传达效果，设计师在创作过程中能有更多的发挥空间，因而被广泛的应用在商业招贴广告的设计之中。当代我国插画的发展受到西方等国家优秀作品的影响技术水平得到很大提高，插画应用在招贴设计中也不再停留于简单的绘画层次，而是承担起设计师表达个人想法和商业活动的艺术媒介之重任，形成了一套完整的视觉传达体系，从而在商业招贴广告中也成为了不可替代的艺术形式。
（一）当今插画在现代商业招贴广告设计中形式表现的现状
网络的提速让信息边界阻隔的概念越来越淡化，随着现代制作技术的发展与信息更新速度的加快，设计作品的传播互通也摆脱了以往的各种限制。而数字媒体的灵活运用更是让设计师的自由度大大得到了增强，设计者也愿意大胆尝试各种技术的结合与不同形式的表现而不再局限于传统的手工绘制。与此同时，各国在这种趋势之下也形成了自己独具特点的形式风格。众所周知，美国是当今世界招贴设计水平非常发达的国家，商业广告运作相对成熟，而美国插画的发展更是形成了一套比较完整的商业体系，他们设计分类细致，其风格也具有一定特色，形式表现上不但有传统的手绘、木版画等方式，而且更擅长大量采用数码合成、摄影、喷绘等新的科技手段，设计作品更彰显了时尚现代气息。我国插画艺术起步较晚，相比美国差距较大，现阶段我国应用到商业广告中的插画还没有形成一套完整的体系，招贴设计中的插画还模仿居多，具有民族特色的设计作品还没有真正形成规模。但成长在网络时代蓬勃发展的新一代设计师们通过学习已经具备了数字时代应掌握的技术，在形式和技术水平层面并没有与世界脱轨，而且信息技术的开放也极大地拓宽了人们的视野，这对我国插画设计的未来带来了无限的发展空间。
（二）当今国内插画应用在商业招贴广告设计中的不足
从创意表现来说，由于教育体系缺少细分和合理的规划，导致人才培养的不平衡，设计者们过多的依赖技术层面而对传统文化的忽略必然导致作品的浮躁和肤浅，以低俗、不雅为卖点的招贴设计大量存在。设计者们往往没有太多斟酌完善作品的时间，而是被快节奏的商业市场所牵制，当今大量商业招贴设计保留了模仿的痕迹，太多的抄袭作品活跃在商业设计的市场中。从技术层面来说，由于我国招贴设计发展的滞后，大量新技术的迅速涌入打破了我们原有的传统机制，这样的现状导致了本来就商业化的招贴作品更加鱼龙混杂，过度使用单一的数字技术处理使创作的作品缺少新意，设计者应利用现有数字技术手段做为平台加以创新发展，才是在商业市场中立足的根本。
三、插画在现代商业招贴广告设计中的创新应用
如今传统的印刷媒体已经逐渐被各种数字媒体所替代，插画应用在招贴设计中的形式更加多样，这不仅体现了科技融入到设计领域的恰到好处，同时也反映了人们多姿多彩的生活方式和对审美要求的提高。况且当今招贴设计中各种形式的创作手段也促使招贴广告呈现多元化的发展，设计语言和最终效果更能吸引受众。如今商业招贴广告中的插画形式多变，从传统手工绘制到完全电脑绘制的创作，这除了科技的进步更体现了设计师们对艺术创新认识的加深。笔者主要从摄影、数码和多元素创作形式的结合这三个方面简单阐述插画在现代商业招贴广告设计中的创新应用。
（一）摄影表现方面
影像技术能够捕捉最真实的画面，随着科技进步，摄影器材变得越来越便携和普及，设计师可通过手机拍照、网络传输等方式完成前期创作工作，这样对灵感来源的搜集提供了更多方便，照片在设计师的手里也变得更加灵活可塑。摄影插画是设计师通过对照片进行合成，或者摄影辅助插画的方式来创造出一种矛盾且新颖的艺术表现形式，它能带给观者更多的想象空间，而且保留着照片的真实性和插画的灵活性，这种新鲜的虚实结合方式不但增添了画面的趣味性，还达到了吸引观众眼球的目的，而这种视觉刺激恰好满足了商业招贴广告的性质，所以运用在当代招贴设计的创作中屡见不鲜。摄影与插画结合的表现形式要求设计师不仅要有设计者的创新思维，还要有摄影师的眼光和对摄影艺术的一定理解，从生活中提取素材到创意构思，直至后期处理加以创新形式的表达，这些都体现在优秀招贴设计工作者们的全面把控能力上。摄影插画的表现形式多种多样，设计师通过照片叠加插画、多素材的合成或对图像进行滤镜处理等种种方式，创作出新颖幽默的艺术作品。如图2左中所展现的是人物奔跑在自然中采集云彩的画面，设计者通过摆拍的人像摄影，让真实的模特躺在一幅手绘风景的插画上面做出拿网捞云的动作，构成一种虚实结合的画面，虽然是一幅摄影作品，相比平面的手绘插画增添了许多的趣味性。从这些设计作品可以看到摄影插画在商业招贴广告中是一种新颖的手段，而利用好现有的一切技术对创意的加工也是对设计师的迫切需求。
（二）数码表现方面
数码插画源于传统手绘，而当今它在招贴设计中的应用远远高出传统绘画的作用。作为现代招贴设计中一种全新视觉传达形式，如今的数码插画不仅能在软件方面达到传统绘画对色彩、质感的细致要求，更可以借助压感绘图板模仿出手绘笔触和各种肌理的样子，经过数字处理的插画可以达到以假乱真的程度。而矢量插画使得设计作品不再受到尺寸限制，分辨率和输出大小更加可控，而数码插画的可复制性，更突出了计算机的先天优势。例如，设计者可把素材根据自己的需要无限制的放大缩小任意组合排列，并按照不同组合的不同效果多次保存进行比对和挑选等，相信这样的创作过程对新一代的设计师绝对是一种极大的诱惑。相对于传统绘画的表现形式而言，数码插画作为新兴的表现语言，利用数字科技手段进行创作是必不可少的，随着Illustrator、photoshop、coreldraw等数字软件的普及，设计师在招贴设计创作中有了众多的选择权利，在这便捷的网络数码时代，设计者对设计素材的使用可以任意地组合和重塑，这就决定了其多变的创作形式和丰富的表现效果，并在招贴设计中具有摄影所达不到的视觉感受，摆脱了照片和纯手绘制图模式的束缚。图3是一幅矢量数码插画，创作者以幽默和图形代替的方式描绘出人体内部的构造，文字的加入不仅点明了创作意图又增添了视觉的看点，图中层层叠加的图案样式和类似纸纹的肌理效果尽显出数字艺术的优势，这样看似复杂丰富的画面其实就是数码插画所能带给我们的视觉冲击。
（三）多元素创作形式的结合
综上可以看出，当今插画的创作为了迎合市场需求离不开各种形式表现的应用，创造性的设计思路和多元素的形式组合才是设计水平得以不断提高的保障。这就要求设计工作者不仅要掌握好现有的创作工具，如对摄影相关技术的了解、电脑软件的熟练使用，而且要不断探索新的未知领域，保持对新数字技术学习的渴望，不能被单一的创作形式所局限。而插画在商业招贴广告中的应用正是对应了招贴设计具有历史存在价值的这一特性，当代设计离不开数字技术的参与，插画在商业招贴广告的应用中，更是以摄影、手绘、数字技术等多种方式融合的形式进行创作，表现出来的效果更为复杂多样，它拥有着绘画艺术的风格特色、摄影插画带来的真实感、数码插画表现出的丰富想象力等等，这样混合多样充满矛盾的设计风格，不仅给观者呈现了更多的视觉看点，而且带来了更多想象空间。笔者认为，在这样的背景下，新一代的设计者应对我国的传统文化进行大量提取和运用，利用好现有的数字技术，把带有民族特色的设计作品多多呈现出来，这样才能形成一套完整的风格体系，摆脱抄袭别国形式的现状。
四、结语
商业招贴广告已经成为快节奏都市里的一道风景，不管穿行在街道，或走在地铁里，这些缤纷的图像是城市中必不可少的点缀。创作手段随着科技发展同步而行，多元素的技术应用无疑会对设计师的创意实现提供更多帮助，而未来随着我国设计体系的完善，商业招贴广告将迎来崭新的前景。
参考文献:
[1]兰岚.手绘插画艺术在数字新媒体时代的创新应用研究[D].长沙：湖南师范大学，2013.
[2]张龙.插画艺术在平面广告中的应用研究[D].南宁：广西艺术学院，2015.5.
[3]于莹.武艺.插画在平面设计中应用[J].设计，2015（7）：140-141.
插画在平面设计中的应用范文5
关键词：插画 色彩 数字技术
1、插画的历史
插画，西文统称为illustration，指用来解释或装饰书本的视觉材料，《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”
插画艺术的发展，有着悠久的历史。人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。以法国的拉斯科洞窟的壁画为突出代表。
插画在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。
插画经过漫长的演变之后，在当今社会潮流中得到了广泛的应用，如平面广告媒体、电子网络媒体、多媒体等各个领域，题材、表现形式、手法也多种多样，已成为现代生活中不可缺少的重要组成部分。
2、插画的形式
现代插画的形式多种多样，可由传播媒体分类，亦可由功能分类。以媒体分类，基本上分为两大部分，即印刷媒体与影视媒体。印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括电影、电视、计算机显示屏等。
招贴广告插画：也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代，可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现，其应用范围有所缩小。
报纸插画：报纸是信息传递最佳媒介之一。它最为大众化、成本低廉，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短等特点。
杂志书籍插画：包括封面、封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。这种插画正在逐渐减退。今后在电子书籍、电子报刊中仍将大量存在。
产品包装插画：产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。它有双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。
企业形象宣传品插画：它是企业的 VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统的两大部分之中。
影视媒体中的影视插画：是指电影、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画的表现空间，众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都成了商业插画的一员。
插画的表现形式有人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的……只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去。
3、插画的分类
在这日新月异的时代，插画的形式在不断地更新，所以并没有特别严格的分类。
按现在市场的定位可以分为矢量时尚、卡通低幼、写实维美、韩漫插图、概念设定等等。
根据制作方法可以分为手绘、矢量、商业、新锐（2D平面，UI设计，3D）、像素等等。
按插画绘画风格可以分为日式卡通和插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、台湾言情小说封面插画，由于风格现在太多样化所以我只是简单的分类。
4、以四季主图为例谈插画的表现
4.1色彩的表现
插画是艺术家们表达情感的一种方式，即使是在商业插画中，消费者也能通过插画看到作者想要表达的情感。
色彩是插画中表现最强的语言，每一种色彩都代表一种心理。
色彩心理学上把色彩分为红、黄、绿、蓝四种，并称为四原色。通常红-绿、黄-蓝称为心理补色。任何人都不会想象白色从这四个原色中混合出来，黑也不能从其它颜色混合出来。所以，红、黄、绿、蓝加上白和黑，成为心理颜色视觉上的六种基本感觉。尽管在物理上黑是人眼不受光的情形，但在心理上许多人却认为不受光只是没有感觉，而黑确实是一种感觉。
在描绘四季的插画中,根据每个艺术家的处境不同，运用的颜色也不尽相同。比如春季，一般都是两种风格即是粉色系和嫩绿系，也有色彩比较多样的。虽然风格不一样，但表达出来的都是生机勃勃的景象。在描绘夏天的时候，艺术家们通常都采用的绿色系。画秋天时用的最多的颜色是橙红色。而冬天则普遍都采用白色和蓝色。
4.2景物的选择
每个季节都有代表它的特殊景物，艺术家们在画插画的时候常常要有选择地添加一些代表每个季节的景物，这些景物不仅要是该季节独特的，也最好是很普遍的，这样就能更好的向观众传达出作者的想法和目的。
我们常常在春季的插画中看到桃花、柳枝、嫩草等等，在夏季的插画中常常能看到的有荷塘和向日葵，在秋季的插画中常常能看到的有黄叶、风筝、稻草人等的，在冬天的插画中能看到最多的就是雪花、雪人、圣诞树等等。
4.3夸张的表现
不管是那种风格的插画，总是离不开图形的变化，同一个事物，不同的人会看到不同的形态，艺术家们常常把这他们看到的形态夸张地表现出来，从而让画面非常有张力。每个画画的人都想这样做，但并不是每个人都能驾驭这种夸张地手法，如果没有扎实的基础而冒然尝试的话可能会适得其反。
在插画的世界里什么东西都有、什么事情都会发生，就像神话故事一样。而在描绘的时候，有的艺术家们会想象出很多虚幻的东西，比如奇装异服、光怪陆离的景色、各种从未见过的飞禽走兽……
在插画的描绘中还有有很多因素，这些因素最终的目的都是替作者传达出他们想传达的信息。因为插画与纯艺术是有区别的，进行信息传达是插画的主要功能，如果缺少其本身的审美价值和艺术涵养也无法传达到有效地信息的目的。所以在运用各种表现手段的时候都要经过思考要传达的信息是什么，所承载的主题是什么。
参考文献:
[1]周岳.图形设计[M].安徽美术出版社.2008-1-1
[2]陈瑾.色彩设计在商业插画中的作用[M].ART PANORAMA》 . 2009-06
插画在平面设计中的应用范文6
【关键词】手绘插画；包装；现代艺术；意义
前 言
插画在中国历史悠久，自汉字萌芽时插画这种艺术表现形式便也应运而生，虽然它的内容、材料、表现手法、媒介等都不成熟，却在逐渐的发展中延展出各种不同的形式，并在当今的插画领域中占据着重要的位置，并且会在以后的艺术设计创作中扮演不可替代的角色。
本文从手绘插画文化的角度出发，探讨手绘插画在现代包装中的应用，旨在凸显手绘插画浓厚的文化底蕴以及如何将插画文化在现代包装设计中发扬光大。
手绘插画具备的文化性随着社会的发展而日益被发掘、利用，变成了一种精神的物化产品，具备了包括历史价值和审美价值在内的文化价值。
包装设计一般是由标志、文字、图形等视觉元素构成的，而手绘插画在商品包装中起到了很重要的作用，它们作为一种“视觉个性化符号”沟通了商品与消费者。手绘插画的精妙、独到之处在于它们具有更重的“人气味道”，自古经过手工加工的书画、物件都会更具价值，像古老的手工艺一样珍贵，区别于机械化、批量生产的或者由手绘板等数码软件绘制而成的插画，会让人感觉到质朴、温暖和亲切感，而能从作品本身中嗅到经过纸和笔碰撞出的精彩的火花的味道，具有浓郁的书香气息。
在激烈的商品市场竞争中，一个企业及其产品要想取胜，就需要包装把信息传递给消费者，在同类商品中，给消费者一个独特的印象，因此，我们应该思考设计的社会效用，注重设计的文化性。对此，我们需要发掘自身文化、研究自身文化、发展自身文化的价值，并创造性地将它融入到现代包装设计中，丰富产品文化意蕴的同时提升产品的价值。将具有强感染力和视觉冲击力的插图运用到现代包装设计中，来使消费者在购买和使用商品的过程中获得心里上的愉悦感和幸福感。
一、追溯插画文化与插画包装
1.1插画文化的起源与发展
提到插图的起源，我们会不由自主地联想到原始人洞穴岩画。从挖掘出来的大量岩画中我们可以得出结论，人类的绘画是始于史前的旧石器时代。例如，西班牙阿尔塔米拉野牛图，发现于19世纪下半期，画面中18头野牛，受伤的野牛们，有的野牛身躯卷缩成一团，抽搐四蹄、甩动尾部以及斜剌如剑的双角、直竖的耳朵，都采用寓动于静的手法，把野牛处于生命的最后时刻，困兽犹斗的特点表现得惟妙惟。
插图的发展，有着悠久的历史、形式和风格。而插画在我国的出现则是在汉字萌芽之时，古人以“图”为“书”来传达信息。中国是最早使用印刷术和造纸术的国家，在造纸术和印刷术发明之前，古人所做的插画只能靠手工完成。
东汉之前。长沙楚幕出土的《人物驭龙图》、《人物龙凤图》等文物的发掘表明，这些作品都是图文相结合的产物，具有明显的说明性特征。在随后的朝代更迭和演变中，插画的概念和内容逐渐的丰富、完善起来。对于插画的定义也逐渐明朗、清晰起来。
而国外的插画的起源，则是出现在公元前3000年前后两河流域的苏美尔人创造的楔形文字与图画的相配合。欧洲的插画最早出现在宗教书籍中，手抄本是插画艺术的主要表现形式。从19世纪中后期，全球的插画创作进入现代主义艺术运动中，这一阶段许多著名的插图画家绘制出优秀的插画作品，对后来的插画艺术的发展产生了深远影响。
现代插画的定义，已区别于传统的二维的概念。随着传播媒介的发展，受众的接受方式也由原来单纯的看、读，逐渐向集感官、体验于一身的综合接受形式转变，它与数字媒体紧密结合，使其具有更强的表现力及更广的应用范围。尽管如此，手绘插画在现代化的潮流中仍占有很重要的位置。
1.2插画包装的历史及演变
手绘插画应用于包装设计中，最初主要使用的包装有木箱、纸袋、竹罐等。90年代之后，随着我国科学技术日新月异的发展，包装的科技含量也在不断增加，向样式新颖、独立精美、一式多样的方向发展。目前，市场上手绘插画包装已突破了原有的传统模式，然而不管采用何种材料、造型和装饰手法，其目的都是为了能更好的烘托出商品自身的诉求点，同时又满足人们的审美需求，达到促进其销售的目的。
二、手绘插画文化与包装设计的融合
2.1手绘插画文化在现代包装中的运用
商品包装设计在现代艺术设计中占据着很重要的地位，它已成一个具有广告特点、企业视觉形象宣传功能的专业化门类，商品包装插画更是体现了企业视觉形象最直接的部分。
中国传统商品手绘插画属于中国传统文化的一部分，它的创作过程相对独立，饱含了作者强烈的个人感彩和独立的创作思维，使得最后的画面具有强烈的视觉冲击力和丰富的故事情节感，也使得作品和观者之间能产生强烈的共鸣。只有民族的才是世界的。植根于民族这块肥沃的土壤中，艺术的灵感才不会枯竭。
2.2手绘图形创意与现代包装的结合
手绘插画的图形创作不仅需要巧妙的设计还需要大量的素材的积累，同时，也要注意事物之间象征性和对比性的运用，图形创意可以产生很多意想不到的画面效果，有时甚至会出现荒诞的效果，使得整幅作品看起来更具吸引力。
现代包装设计中的手绘插画图形具有简单明了的特点，除了直观的图形表现外，中国传统手绘图形还注重迎合人们主观上向往美好生活的愿望。
三、手绘插画文化对现代包装设计的影响
包装设计是现代社会文化中独具特色的一种表现形式，它既是文化的物质载体，又是传统文化的一部分。而手绘插画元素的运用则是体现了作者自身对思想、文化、道德、风格、艺术、制度以及行为方式等等概念的富有个人主观色彩的解读，而用手工创作的具有一定审美价值和趣味性的图形。越具有手工原创性，越具有民族性，就越容易吸引人的关注，这一理念慢慢的成为全球经济一体化的共识，国内外优秀包装设计的实例同样印证了这一点。
四、现代包装设计融入手绘插画元素的前景和展望
中国的手绘插画设计是中华民族文化和精神内涵的一种表现形式。在如今商品经济一体化的大的趋势下，中国包装仍然应保持清醒的头脑，并以一种独有的方式出现在商业包装中，唤起人们的不断去关注和了解。中国现代包装设计植根于肥沃的艺术土壤中，相信它一定可以在世界的设计氛围里生根发芽，在阳光的沐浴中茁壮生长，也一定可以在现代设计的历程中创造出辉煌成果。
我们要将手绘插画元素应用到现代设计中去，并研究深层次的文化特点，提炼出某种文化的精髓和核心内容，对其进行创作和挖掘，将手绘插画元素潜移默化地融入作品中，以提升现代设计的整体感和品质感。我们应以现代审美的全新观点去重新审视手绘文化，要在充分理解手绘文化的基础上对其内涵进行延伸和发展，如何让手绘文化在现代设计中得到拓展、有广阔的发展平台，这是一个亟待解决的问题。
【参考文献】
[1]刘欣欣.插画艺术[M].北京：科学出版社，2011.
[2]于晓红.商业插画[M].中国建筑工业出版社，2009.
[3]李明，陈璞.商业插画设计[M].杭州：浙江大学出版社，2007.
[4]郑大弓.插图设计与创意[M].沈阳：辽宁美术出版社，2007.
[5]岳婷婷，赵君平[M].北京：化学工业出版社，2008.
[7]向惠凌.中国传统图案在包装设计中的应用[J].商场现代化，2006（35）.
[8]张杰.现代包装艺术设计[M].北京：知识出版社，2004.
[9]孔新苗.平面设计[M].济南：山东美术出版社，2003.
[10]陈小林.包装设计[M].成都：四川美术出版社，2006.
