平面设计的主修课程范例6篇

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平面设计的主修课程

平面设计的主修课程范文1

个人资料

中文名:陈吟

学历:副学士

英文名:Minnie

专业:视觉交流

性别:女

系别:艺术

年龄:23

民族:汉族

籍贯:中国香港

知识结构

主修课程平面设计、广告设计、艺术史、绘画、摄影

专业知识:舞蹈编排、古筝、声乐、艺术鉴赏、平面设计、写作

实习:曾任福建第一小学六年级老师;曾在香港青苗琴行任芭蕾基训、古筝、普通话老师;曾在香港教育署教师培训中心任舞蹈培训助教.

专业技能

接受过福建艺术师范的音乐基础专业教育4年;在北京舞蹈学院进修现代舞编导1年;接受过加拿大温哥华高慧兰学院的英文课程1年;接受过美国德克萨斯州拉伯克基督教大学艺术专业教育2年半。

在美术、音乐、舞蹈方面具有全面的素质,思维活跃,想象力丰富,具开创精神,有组织能力,有良好心理素质,具演讲口才,有丰富演出经验。

外语水平

有3年半的留学经历,英文口语流利,擅长用英文建立愉快轻松的交谈环境,阅读能力达到普通美国大学生水平,英文写作水平可翻译简单书信。

计算机水平

熟悉windows vista,office, 和internet的普通操作,会使用photoshop, flash, animate 等软件。

普通话水平

获国家语言文字工作委员会颁发的等级证书二级甲等,成绩89.98分。

个人荣誉

1999-2003在艺师曾担任文娱委员、组织委员、舞蹈科代表、学校播音员,合唱比赛指挥;组织过年段新民乐演出和“一个都不能少”音乐美术联合创意晚会;负责过自制服装秀;获优秀指挥、优秀节目主持人、朗诵及演出小品奖。

2003艺师毕业前,由中国文联出版社出版原创青春小说及诗歌集《没有蝴蝶》一书。

2005在高慧兰学院,获对话交流课的全班第一

2006-2007在拉伯克基督教大学:参加国际文化交流活动,并作为特殊佳宾模特儿参加黑人学生会时装秀.

自我评价

性格开朗,既乐于人际交往,又有独立思考的习惯,勇于挑战旧理念,乐于创新,不人云亦云。

求职意向

可从事艺术展演出等的策划、管理及宣传工作,可担任接待外宾的公关人员,可担任杂志的编辑及撰稿人,可担任影象拍摄的美术或形象设计。

联系方式

个人博客:.cn/superminniechan

欢迎到我的博客坐坐,那里有一些由于个人爱好而拍的照片和一些文字。

E-mail:

平面设计的主修课程范文2

关键词:中职;专业学习指导;学习主动性;生涯教育

一、什么是专业学习指导

这里所说的专业学习指导,并不是简单的指导学生学习某一门专业课,而是指帮助学生提高自我认知水平和对专业的认识,根据自身特点对专业课程进行有选择的学习的过程,其目的在于激发学生学习专业课程的主动性和能动性,真正实现学生在专业学习中的主体地位。

专业学习指导大体可以分为四个阶段:

第一阶段,帮助学生对自己的专业有一个全面、清楚的认识,既要包括专业思想教育,还要让学生了解专业的知识结构,知道该专业包括哪些模块,每个模块对应社会上哪些岗位群;每个模块包含哪些课程,核心课程有哪些,需要哪些知识作为辅助,让学生明白我将要学什么,学会之后能干什么。

第二阶段,要帮助学生认识自我,找到自己的特长和爱好,结合上一阶段的成果,进而帮助学生选择自己主攻的专业方向。这一阶段对指导教师提出了较高的要求,很多学生对自己缺乏足够的认识,根本不知道自己喜欢什么,自己的特长在哪里。一方面,需要教师多观察,多思考,帮助学生进行分析总结,进而了解自己;另一方面,还可以借助一些成熟的职业评测工具,对学生的职业兴趣、职业倾向和性格气质进行测定,一定程度上保证了结论的科学性和客观性。在做到知己知彼的基础上,我们可以给学生作出对专业学习的倾向性建议。

第三阶段,为学生制定个性化的专业学习规划,包括确定主修课程、选修课程,以及主修、选修课程的学习次序和时间安排。完成这项工作,需要教师对专业课程体系、社会需求情况,以及学生的个性特点有全面深入的了解,为每个学生对症下药,根据不同学生的特点,帮助学生制定个性化的专业学习规划。

第四阶段,根据制定好的学习计划,对学生进行全程的指导和监督,并根据社会需求的变化,对计划进行相应的调整。为每个学生建立一份成长日志,不但要制定每学期,每门课程的学习目标,甚至可以为具体到每周、每天、乃至每两节课的目标,定期检查学生对目标的完成情况,目标的制定可以因人而异。此外还应当指导学生阅读专业相关书籍,将所有成果记入成长日记,让学生看到自己的成绩和进步,对树立自信心会很有帮助。

从这四个阶段我们可以看出,专业学习指导是教育以人为本的体现,它首先帮助学生更好的了解自己,了解所学的专业知识体系,进而确立学生在学习中的主体地位,根据自身需要构建自己的知识体系,让学生的学习过程突出一个“专”字,每门课程都是学生自己的选择,能够很好地解决学生学习主动性的问题。

二、开展专业学习指导的策略

开展专业学习指导,首先要进行思想上的转变。专业学习指导是一项需要全体教师参与的教育活动,需要每一位专业课教师,以自己的课堂为舞台,在传授专业知识的同时,向学生灌输专业思想。因此要让每一位教师敢于对学生进行专业指导,乐于对学生进行专业指导。

开展专业学习指导,需要我们改变学生入学时就选择专业的做法,本着对学生负责的态度,在学生对专业有了充分了解后,再让学生选择专业。对于中职学生,选择了专业,在很大程度上也就意味着选择了未来的职业方向。因此,给新生一些时间去了解专业,再作出慎重的选择是完全有必要的。

开展专业学习指导,还需要一批从事专业指导的专兼职教师队伍。专业学习指导的工作比较细致、烦琐,从新生入学开始,给每个班级除了配备一名班主任,最好再配备一名专业指导辅导员,负责对学生进行专业指导。辅导员要了解专业、了解社会需求、了解行业发展的现状,还要贴近学生,善于交流,善于分析,因此能否建立起这样一支辅导员队伍,是对学生进行专业学习指导成败的关键。

开展专业学习指导,就要实行真正意义上的学分制。这也是对学生进行专业指导的必然结果。专业指导就是要让学生知道自己应该学什么,从而实现自主学习、选课学习,推动中职学校学分制改革。

三、结语

专业学习指导不是万能的,在某些专业,它能发挥很大的效能,而在某些专业它的作用就不太明显。以计算机多媒体技术专业为例,从课程模块上,可以分平面设计、二维动画、三维影视、媒体集成等多个模块,对应实际工作中的十多个岗位群。专业学习指导能够帮助学生对几个模块进行有选择的学习,因此,在这种专业模块和适应岗位群都比较多的专业,开展专业学习指导是非常有必要的。而对于一些定单培养、委托培养的专业,以及包含教学模块单一、就业岗位群也比较少的专业,专业指导的作用就不太明显,所以中职学校在开展专业学习指导的过程中,应该结合自身开设专业的特点,区别对待。

对学生进行专业学习的指导,帮助学生实现对自我的认知和对专业的认知,进而构建符合自身需要的专业知识体系,在短期内解决的是中职学生学习主动性的问题,从长期来看,学生能从专业指导中学会如何学习一个陌生的专业领域,从这个角度讲,它具有比解决中职教学问题更深远的意义。

【参考文献】

[1]蒋芬芬.《构建中职财会专业职业生涯教育体系的思考》[J].财经界.2009,(6):67-68

[2]陈然.《中职生涯教育特点探析》[J].中等职业教育.2009,(4):4-5

[3]赵娜,李晓波.《国外职业生涯教育发展特色对我国高校就业指导的启示》[J].中国成人教育-2011年1期.

[4]吴姗娜.《高职院校职业生涯教育课程体系的构建》[J].陕西工业职业技术学院学报-2010年4期.

平面设计的主修课程范文3

关键词:学分制;公共选修课;教学改革

中图分类号:G642.0 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2015)02-0005-03

在全面贯彻落实国家和《中长期教育改革和发展规划纲要》,主动适应自治区经济社会发展对高等教育人才培养的需要,促进自治区高等教育事业持续稳定健康发展的大背景下,作为的学分制改革试点院校,我校从2011级学生开始,在临床医学、药学、中药学、药物制剂、公共事业管理五个专业开始实行学分制教育教学改革试点,从2012级学生开始,在全校所有本科专业全面开展学分制教学改革。新的课程体系突出必修和选修的结合,突出能力与思维培养的同步提升。在我校进行学分制改革的过程中,各专业教学计划由过去每个专业所开设课程按学年统一安排,更改为按学期开设教学计划中规定的公共基础课、专业基础课、专业课、专业选修课,以及每学期学生自由选择的公共选修课五个组成部分。其中,增设公共选修课是学分制教学改革中的一项重要内容。

一、学分制的概念及进行学分制改革的意义

1.学分制的概念。学分制是指高等学校以学分计算学生的学习量,以取得专业最低毕业学分作为学生毕业主要标准的一种教学管理制度。

2.学分制改革的意义。“多元智能教育理论”强调每个学生个体都存在不同的差异,特长、能力各不相同,在学分制背景下通过实施学生选课制度,计算学生课程学分,使学生自主安排自己的课程与学习计划,兼顾专业拓展与个人兴趣同步发展,通过学分和绩点,综合衡量学生学习的质和量。

二、公共选修课课程现状探讨

1.公共选修课在教学体系中的地位。在美国高校中,课程体系一般由主修课、选修课和普通教育三部分组成,这三大课程分别占总学分的29%、42%、9%。我校课程体系由必修课程、专业选修课程、公共选修课程、集中性实践环节四部分组成,例如临床医学专业,四大课程分别占总学分的66%、5%、5%、24%;蒙医学专业,四大课程分别占总学分的65%、5%、5%、25%;医学影像学专业,四大课程分别占总学分的68%、5%、5%、22%。相比较而言,公共选修课所占课程学分比例基本都在5%,远远低于美国高校选修课所占比例。各专业学生完成的学分数主要集中在必修课与实践环节。

2.公共选修课课程现状分析。根据公共选修课课程性质,目前我校选修课分为人文社科类、信息与科研技术类、专业拓展类三大模块。随着学分制改革工作的全面铺开,截至2014年3月,面向本科生开设的选修课课程门数为157门,其中人文社科类43门,信息与科研技术类21门,专业拓展类93门。笔者就我校从2012年开设选修课至今,课程的开设及选修情况进行了相关数据的统计,随着学分制改革涉及的专业、年级的增多,选修课实际开课门数及选课人数不断增加。其中,2012学年学生实际选课门数为54门,2013学年学生实际选课门数为89门,2014年上学期学生实际选课门数为51门。自实行学分制以来,不计重复被选次数,各模块选修课被选次数如表一所示。

在三个类别的选修课中,人文社科类选修课的选修比例达到了95%,在所有列选的课程中,只有“网络文学”与“执业医师指南(中医)”两门课程未被学生选修;信息与科研类选修比例为81%,其中有四门课程未被选修。专业拓展类选修课选修比例为57%,其中有40门课程未被选修。在所有开设的选修课中,有31门课程单次选修人数达到了270人及以上。总体选修人数排在前五位的分别是临床心理学、史记鉴赏、演讲与口才、当代世界政治与经济、影视欣赏,其中人文社科类占了四门课程。在人文社科类选修课中,被学生重复选修次数较高的有9门课;信息与科研类重复选修次数较高的有8门课程;专业拓展类选修课重复选修次数较高的有28门课,但大多集中在中医类课程。在所有被统计的三类课程中,相比较而言,专业拓展类课程的未选率是最高的。为什么专业类的选修课程未选比率会如此高?笔者根据对选课系统数据及学生选课情况的分析,发现在选课过程中提供的课程介绍相对简单,学生不能全面了解课程具体的授课方向及内容;第二,由于涉及到专业知识,学生普遍会认为课程可能较难,因此导致课程初选比例较低,无法进入正选,最终使得很多的专业课程无法顺利开课。

3.学生选课情况分析。随机抽取2011级临床医学专业学生,他们是第一届实行学分制教学的试点专业,现大学三年级,绝大多数学生已完成公共选修课学习,获得了规定的学分。在随机抽取的临床医学专业学生样本中,专业拓展类课程要求最低修满4.5学分,只有不足20%的同学修习学分在4.5学分以上。而在这4.5学分中,超过80%的同学通过选修中医类课程获得学分,反而与临床专业有关的选修课选修比例却相对偏低。

三、选修课教学过程中存在的问题分析

1.选修课程开设年级偏低。选修课虽为选修,但并非学生随便选选、随便学学,凑足学分即可。目前,我校参与课程选修的均为一、二年级本科生,由于年级较低,学生对专业认识比较模糊,学习过程中几乎从未接触过专业课或甚少接触,并且对于选修的部分课程而言缺乏先导课程的知识铺垫,导致学生在学习过程中,存在听不懂、难于理解等问题。例如,本学期笔者之一开设的“医学图像处理”选修课,选课人数180人,各年级人数分布如表二所示,“医学图像处理”课程选修学生专业分布如表三所示。

从分布图中可以看出,选修《医学图像处理》课程的学生大多为二年级学生,二年级中有很大一部分学生本学期正在同时学习计算机应用基础的相关内容,选修课所需要的程序设计的先导知识没有提前修习完毕,影响选修课学习;其中13级的学生甚至还没有开设计算机的相关课程。就选修该门课程的专业而言,大部分集中在临床医学专业,但学生在当前的学习阶段,选修课涉及到的相关专业课程知识还没有接触,导致选修课中涉及的部分知识点无法理解。又例如医患关系课程,它作为哈佛医学院重要的医学人文课程,跨度三年,从基础医学阶段教育一直延续到临床实习。但我校目前开设的人文选修课医患沟通学修习对象为一、二年级学生,修习时间仅为一学期。

2.课程选修缺乏必要的指导。学生在选修公共选修课程时,首先应当注重选修课对专业的拓展,然后再考虑兴趣、学分等。但从目前学生选课过程来看,几乎没有任何有关如何选修课程的相关指导,出现了学生更倾向于关心是否满足学分要求,其次是课程内容是否简单易懂,在这个过程中,甚少考虑到课程与专业的发展关系。如我校设有四年制信息管理与信息系统(医学方向)(以下简称信管专业)专业,其中课程“计算机硬件与维修”是该专业的一门专业必修课,同时该门课程授课教师承担着全校公共选修课“计算机硬件概论”的授课任务,这两门课程针对的对象虽不同,但授课内容有重复部分。由于缺乏课程选修的必要指导,致使这门课程对部分信管专业学生来说是既选修又必修。

3.课程内容设置重复。在我校目前开设的157门选修课中,存在选修课课程设置与部分专业课重复的现象,如选修课“实用office技术”,授课内容与本科生必修的“医学计算机应用”课程部分内容重复;另外,开设的选修课中,选修课本身也存在内容重复的现象,如“Photoshop图像处理及平面设计”与“Photoshop案例应用”两门选修课。

4.教学管理松散。教学管理是以教学目标为导向,遵循教学规律和特点,对教学过程的全面管理的过程。教学管理包括教学计划管理、教学大纲管理、教学过程管理、考试管理、学籍管理、教师与学生管理、教学质量管理等方面内容。由于每门选修课的学生来自不同的专业、年级、班级,管理相对松散。在教学过程管理、教师与学生管理、教学质量管理等方面对于教师提出了新的挑战。

5.选修目的不明确。作为选修主体对象的学生,对于“为什么要实行学分制”、“学分制的意义”、“如何科学、合理地架构个人知识结构”、“为什么要进行必要的课程选修”等问题缺乏深入、理性的思考,导致学生选修课程目的不明确,在究竟是凑足学分重要,还是拓展知识与提升个人兴趣重要的问题上更倾向于前者。

6.考核制度不完善。考核既包括对教师教学质量的考核,也包括对学生学习效果的考核。学年学分制下的选修课只是对必修课的一种补充,医学生主要以修满必修课学分为主。教师、学生对选修课重视程度不足,教学方法、教材单一,教师教学质量缺乏明确考核标准。我校目前选修课成绩录入只提供两个选项,“合格”与“不合格”。由于选修课没有明确的考核制度,对于任课教师而言,如何确定某位同学选修成绩不合格成了一个难题,不合格人数多也会直接影响该门课程今后的选修上座率。因此,现有的选修课也就变成了只要选,即合格的现状,也就出现了学生选而不修、修而不学、学而不精的现实。

四、选修课课程教育教学深化改革探究

1.调整各专业学生课程选修的年级。学生在结束高中生活后,进入医学各专业学习,学生面对的学习内容与高中接触的知识存在巨大差异。为了真正体现选修课的价值,各专业学生应在完成第一学年基本教学任务后,方可进行课程选修。同时,对于所有开设的选修课,应当根据选修课课程内容、需具备的先导知识、与专业知识的相关性等因素明确选课学生的年级。通过调整选修年级,使得课程选修贯穿整个学习过程,并随着年级升高、专业知识增加,可以更好地去选择有助于拓展专业视野的课程辅助学习。

2.加强课程选修辅导。经历过高考的学生在选择大学专业时,受各种因素影响,有很大一部分对自己攻读的专业并没有一个清晰的认识。再加上一入大学就进行课程选修,对学生而言,根本不可能制定一个合理的课程选修计划。所以在调整学生初次选修课程年级的同时,必须加强课程选修辅导工作,从学生专业、兴趣、学分要求等多方面入手。

3.依据专业特点确定较为明确的选修课范围。我校目前共有22个本科专业,根据选修课目录及课程简介,各专业在制定教学计划的同时,也应当合理制定本专业学生课程选修推荐目录,帮助学生在首选目录选修的基础上再结合个人兴趣、学分要求等因素完成选修课程的组合选择。我校在学生管理中实行班主任+辅导员的学生管理制度,学生数量远大于班主任与辅导员数量,无法实行有效的一对一管理,因此,笔者所在计算机信息学院从2013级新生开始实行本科导师制,每位本科导师负责2名学生,导师的任务之一就包括指导学生科学选课。由于管理的学生数量少了,可以保证每位导师有足够的精力协助学生完成选修课程的规划任务。

4.控制课程选修人数以改善课堂教学。在有限的45分钟的课堂教学过程中,小班教学与大班教学会存在教学效果的差异。如笔者之一承担的《医学图像处理》选修课,课程开设初设计的选课上限人数为60人,在单学期开课三次以来,选课人数分别为33人、120人、180人,选课人数成倍增长,专业、班级数不断增多,存在着难以掌握全体学生学科知识水平、学生课堂参与度不好控制、上机实践人数过多等突出问题。选修课虽然是选修,但课堂教学效果仍是教学追求的重点之一。不加合理限制的选课人数不仅不利于教师对于这种松散班级的管理,同样也不利于教学活动的开展。因此,可以通过在单、双学期同时开课、增加同一门选修课的开设班级数等方式合理控制单个班级的学生选课数量。

5.开放实验室强化实践动手能力。实验室全面开放,是高等教育培养创新人才、实现素质教育目标的客观要求。实验室开放不仅对学生的技能训练,而且对培养学生的创新意识、创新精神和开拓能力都具有重要作用。目前面向本科生开设的选修课中,有很大一部分课程的教学内容涉及到大量的实践操作。对于此类课程可以通过开放实验室项目,吸引学生在课余时间走进实验室动手实践,检验课堂所学,或者可以将实验内容较多的课程,将实验教学从理论课中剥离出来,单独增设实验类选修课,给予学分,鼓励学生通过亲身实践学习掌握知识。学分制可以充分体现“以人为本”的教育思想,但在具体的实施过程中,由于认识、态度、政策等多方因素,导致出现了一些我们必须深刻反思的问题。因此,应当对参与学分制改革的教师、学生、教学管理人员加强培训、教育、引导,使我们的教学改革不会流于形式,真正实现“以学生为主体、尊重个体差异、注重个性发展”。

参考文献:

[1]韩景瑞.“1+3”课程体系的构建与实施[J].教学与管理,2012,(5):14-16.

[2]李晓丽.国外学分制的经验及启示[J].教育与职业,2012,(2):101-102.

[3]连婕,燕娟,王洪奇.哈佛医学院医学人文课程体系设置探析[J].医学与哲学,2013,(8):26-29.

平面设计的主修课程范文4

[论文关键词]高师美术教育培养目标教师教育教学过程

近年来,高师美术教育在“艺考热”、扩招热及火爆的艺术品市场推动下,其办学模式发生了深刻变化。多数高师院校打破了单一培养教师的传统,面向市场设置应用型艺术设计专业,形成一种办学模式多元化的强劲态势。同时,在基础教育新课改和以数字化为特征的信息技术推动下,教师教育专业化、教学过程数字化两种趋势也十分明显给高师美术教育带来了新的机遇与挑战。

一、培养目标趋于多元化

(一)设计艺术成为高师美术教育新的生长点

传统上,我国美术教育大体延续着美术学院工艺美院和高师美术教育三大类型并存的格局。其中,美术学院设置国、油、版、雕、史论等传统专业,培养专业美术工作者和研究人员;工艺美院以实用设计门类划分专业,培养应用型专业设计人才;高师美术教育大体沿袭了美术学院的专业设置,以培养各级各类教师和教学研究人员为专业培养目标。但从上世纪80年代中期开始,这种格局开始发生变化。社会对纯艺术类人才需求量不断缩小,中小学美术教师在大中城市也渐趋饱和,而设计类实用型人才需求量逐年递增。至90年代,设计类专业成了中国美术教育的热点。全国各大美术院校都争相开办设计类专业,而高师美术院校也不甘落后,相继增设了“平面设计”和“环境艺术设计”等专业。WWW.133229.COM以教育部属六所师范大学为例,华东师范大学设有综合绘画、美术教育和环境艺术设计三大学科,并按“综合绘画和美术教育”、“环境艺术设计”两个方向招生;东北师范大学设有美术教育、油画、水彩画、中国画、雕塑、环境艺术与服装艺术设计、装潢艺术与电脑美术设计等7个系,其中只有美术教育系为师范类专业;陕西师范大学设油画、国画、视觉传达设计、环境艺术设计等四个系,并按照美术教育、绘画、装潢设计三个专业培养人才;北京师范大学下设美术学、艺术设计两个专业,专门培养从事美术、书法、艺术设计教学、创作、研究等工作的高级人才;西南大学设有美术学、艺术设计、绘画及雕塑四个本科专业,只有美术学为师范类专业;华中师范大学设有美术学、艺术设计两个本科专业,其中艺术设计为非师范类专业;华南师范大学现有美术学、艺术设计、数字媒体艺术等三个本科专业,设有美术教育、视觉传达设计、环境艺术设计、工业设计、新媒体艺术等系,多数为近年来新兴的非师范类应用型专业。

高师美术教育培养目标的多元化不是一种孤立的现象,而是席卷全国的大学综合化总趋势的一部分。从高师美术教育的角度看,这种综合化趋势是从两个层面展开的:一是美术教育的综合化。在以往,美术学专业有师范类与非师范类之分在2005年教育部印发的《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业课程设置指导方案(试行)》中,“师范类”被“教师教育”所代替。这不仅仅是名称的变化,而是为培养主体多元化开辟了道路。当前,不少艺术学院都开设美术学(教师教育)专业,其在师资、科研、教学基础等方面的优势立刻显现出来,并对师范院校的美术教育形成了强劲的挑战。二是教师教育综合化。近年来,综合性大学举办教师教育已经成为一种国际趋势。1991年,在欧洲教师联合会上,由欧共体12个成员国60位专家共同提出了“教师教育大学化”的口号,认为“大学应该在教师培养和培训中扮演重要角色”。在我国,1999年第三次全国教育工作会议提出,要鼓励综合性高等学校和非师范类高等学校参与中小学教师的培养工作,在有条件的综合高等学校中试办教育学院。2003年11月,全国一百多所非师范类院校召开会议,共同《非师范院校积极参与教师教育的行动宣言》,明确指出:“中国教师教育已经进入了一个从数量满足向质量提高转变的历史新时期。实现这种转变,鼓励师范院校综合化和综合大学参与教师教育,是世界教师教育发展的共同趋势,也是我国经济社会和教育发展的客观要求。”实践证明,综合性大学办教师教育,能够充分发挥其办学经费充足、硬件设施先进、学校认同感较好等优势,他们的毕业生后劲足、适应性强,更加受到中小学校和同行的好评,这也成为高师院校实现培养目标多元化的原因之一。

(二)培养目标多元化推动人才培养模式创新

专业的多元化根源于人才需求的多样化和学科专业的综合化。但在现有的高师本科教学模式下,学科专业化和教师专业化二者间存在着不可协调的矛盾,因而促进人才培养模式创新也是大势所趋。主要途径有:一是形成“大美术”的理念。今天,美术在人们的观念中除了传统的国画、油画、版画、雕塑、水彩外,还有建筑设计、工业造型、服装设计、家具设计、环境设计、广告设计、染织设计、装潢艺术、多媒体网页设计等等,在这些专业中还可以分出多个分支,它们都是美术的范畴。二是实行按院招生制度。当前,多数高等师范院校都撤系建院,并实行按院招生制度。学生入学后不分专业,统一进行基础教学,在充分了解各专业的具体情况及就业形势之后,再由学生选择专业或专业方向。三是创新人才培养模式。在不少高师院校,已经开始试行弹性学制和灵活的人才培养模式。主要有:(1)“2+2”的小学师资、“3+1”的中学师资培养模式。小学师资前两年学习基础公共课和主修专业,后两年进行辅修专业和教育理论的学习与教学实践;中学师资前三年进行基础公共课、主修课程和综合课程的学习,最后一年学习教育理论并进行教学实践。(2)辅修及双专业、双学位模式。许多高校都允许学有余力、并对教师工作感兴趣的学生选择辅修教育类课程,修读双专业并获得双学位,为其以后取得教师资格证打基础。(3)“4+x”的教师教育模式。其中,实行“4+0”模式者,学生毕业即就业;实行“4+2”模式者,学生本科毕业后再读两年硕士学位,培养目标是重点中学的骨干美术教师;实行“4+3”教师教育模式者,采取本硕连读的办法获取硕士学位,学生毕业后可以到美术类高校担任专业课教师。

二、教师教育趋于专业化

(一)“教师专业化”已经从理论走向现实

我国传统的美术教育注重技能训练,因而培养出来的学生其职业意识更倾向于是一个画家而非美术教师。这种状况随着教师地位的提高,尤其是随着“教师专业化”理论的提出而有所改变。教师专业化理论最早是由社会学家卡尔·桑德斯(carrsaunders,a.m.)于1933年提出来的。1986年,卡耐基公司和霍姆斯小组相继发表的《国家为21世纪准备教师》两份报告,指出公共教育质量只有当学校教育发展为一门成熟的“专业”时才能得到改善。在我国,1993年颁布的《教师法》明确提出:“教师是履行教育教学职责的专业人员。”2000年,《职业分类大典》也将教师归人“专业技术人员”。从2001年4月1日起,国家首次全面开展教师资格认定工作。这些都从法律和制度层面奠定了教师专业化发展的基础。教师专业化是针对其知识结构不合理、专业性不突出,以至于产生较大的职业可替代性提出来的,意在提高教师社会地位、职业地位和专业地位。尽管与“画家”的名头相比,美术教师的专业化程度仍比较低。但随着教师专业化程度的逐步加深,美术教育必将成为一种不可替代的职业而获得普遍的尊重。

(二)促进专业发展是高师美术教育的义务

在我国,高师美术教育从本质上看仍属于职业教育,其课体系基本上是参照美术学院绘画专业设置的,教师专业化程度很低。为此,我国高师美术教育从三个层面来提高未来教师的专业化程度。一是加强专业课教学。教育部于2005年颁布的《全国普通高等学校美术学(教师教育)本科专业课程设置指导方案(试行)》明确指出,美术学(教师教育)专业培养的是“具备初步美术教育教学研究能力的合格的基础教育美术教师和社会美术教育工作者”。根据这一目标,《课程方案》从思想政治和职业道德、人文素养、专业基础、专业技能以及身心素质等方面提出了五条规格要求并从课程体系中辟出一个专门领域——“美术教育理论与实践”,其中“中小学美术教学论”与“美术教育实习”为必修课,“中国美术教育史”、“教学多媒体设计与制作”、“外国美术教育史”、“教育研究方法与论文写作”为选修课,其目的就在于体现课程的师范性。二是增强人文内涵。多年来,我国的高师美术专业一直以培养画家、雕塑家和设计师为取向,注重专业技能课训练,忽视美术史论课学习,这种知识结构已经远远不能适应新课改的要求。新颁布的《义务教育美术课程标准》明确指出:“美术课程具有人文性质。”《普通高中美术课程标准》也指出:“普通高中美术课程具有人文学科的特征。”这在美术课程观上是一个重大突破。在新课程方案中,美术欣赏课被放在突出位置。它不仅需要教师对美术实践有亲身体会,更需要教师具备全面的文化素养,因而需要在美学、美术理论、艺术概论、中外美术史乃至文学、历史、哲学等人文学科有较全面而深入的了解和掌握,还应在教育学、心理学等方面有一定的修养,成为一个具有人文精神和人文素养的人。三是要注重实践能力的提高。一般说来,教师的知识可分成两类,即“理论性知识”和“实践性知识”。其中实践性知识是教师专业发展的基础,在教师的工作中发挥着不可替代的作用。因此,高师美术《课程方案》中的实践性课程达20—22周之多,其中包括社会实践(军训、社会调查、就业指导、劳动等)、毕业创作、毕业论文答辩、艺术实践、艺术考察等,这些都有利于推动学生的专业发展。

三、教学过程趋于数字化

(一)数字化改变了人们关于美术的感知方式

一般认为,美术是一种造型艺术或视觉艺术,它运用一定的物质材料如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等,通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉艺术形象。但是,随着信息技术的高度发展,人们关于美术作品的感知方式越来越技术化了。上世纪90年代后,数字化的印刷、摄影技术高度成熟,大幅广告、精美照片、时尚杂志、网络世界、数码影像等,凡是能够吸引眼球的功能都被商家广为采用,以致导致人们普遍的审美疲劳。而关于美术创作的经典手法,也被数字化时代颠覆了。以前,从设计到完成一幅作品需要花费很长时间,而且对手绘技术要求很高。现在,人们用电脑进行美术创作,摆脱了铅笔纸张、直尺圆规、颜料调色盒等绘画工具限制。即使是一个没有受过专业美术训练的人,只要使用photshop等普通绘图软件,也可以制作出令人满意的图片来。不仅如此,数字时代还促生了以美术学为基础的创意产业,尤其是广播、电视、动漫、环境、设计、广告等新兴产业的迅速成长,对高校美术教育形成了强大的拉动。为适应这一需求,许多高师类院校都开设了基于信息技术的艺术设计专业。比较典型的有;动漫设计与制作专业,主要培养能在电影、电视等媒体的制作岗位上从事三维动画创意及制作等方面的专业技能型人才;图形图像制作专业,主要培养能在电影、电视、广告、新传媒等媒体的制作岗位上从事后期合成、电脑剪辑、特效制作以及影视作品技术处理的专业技能型人才;游戏动画设计专业,主要培养能够在游戏制作领域胜任原型设计、模型制作、纹理制作、动画调试等岗位的工作,并进行创作和理论研究的技能型人才,等等。这些人才的知识与技能结构与传统美术人才相比有很大的区别,他们所从事的美术活动很难以传统的美术概念来界定与归类,但往往又有着广阔的发展前景,因而也引领高师美术教育不断调整人才培养目标。