前言：中文期刊网精心挑选了平面设计教学反思范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
平面设计教学反思范文1
教材简析：“平行四边形的面积”是第五单元“多边形的面积”第一课时的内容。它是在学生已经认识平行四边形、长方形等图形的特征、掌握了长（正方形）面积计算的基础上进行教学的，是进一步学习三角形、梯形和组合图形面积的基础。本节课主要让学生初步运用转化的方法（平行四边形转化成为长方形）推导出平行四边形面积计算公式，为学生学习三角形、梯形的面积做准备。
教学目标：
1.探究和理解平行四边形的面积计算公式，会计算平行四边形的面积。
2.通过操作、观察、比较等活动，初步渗透转化的思想方法，培养观察、分析、概括、推理能力，发展学生的空间观念。
3.培养学生的合作意识和探究精神。
教学重点：
探究和理解平行四边形的面积计算公式。
教学难点：找到拼出的长方形与原平行四边形之间的联系，从而推导出平行四边形面积的计算公式。
教学过程：
一、创设情境，引入新课
1.出示主题图（第79页）。
你发现了哪些图形？你会计算哪些图形的面积？
2.创设情境，引入新课。
（图中）学校门前的两个花坛哪个大？你会计算哪个图形的面积？（导入平行四边形的面积计算。板书：平行四边形的面积）
二、动手操作，探究新知
1.猜一猜。你想用什么方法来求平行四边形的面积？
（学生汇报交流猜想，教师引导提炼，逐步集中到用数方格、剪拼等方法找出计算方法。）
2.数一数（图见教科书第80页）。
（1）每个方格表示的面积是多少？不满一格的要怎样数？
（2）数一数平行四边形和长方形的面积分别是多少平方米？
比较得出：这两个图形的面积相等，两个花坛一样大。
（3）平行四边形的底和高与长方形的长和宽各有几米？
（4）从表中的数据看，你发现了什么？
得出：平行四边形的底和长方形的长相等，平行四边形的高和长方形的宽相等，平行四边形的面积和长方形的面积相等。即将长方形的面积等于长乘宽换成底乘高，就是平行四边形的面积。
小结：数方格的方法虽然可行，但是不方便。
3.剪一剪、拼一拼。
（1）教师出示一个平行四边形：
问：如果用割补法，你想怎么剪、怎么拼？
（2）学生动手操作。（学生可能采用不同的剪、拼方法，只要有利于公式推导，均应鼓励；剪、拼不当的，教师可适时指导。）
（3）汇报交流：这几种剪法有什么共同之处？
引出：沿平行四边形任意一条高剪开，平移后都可以得到长方形。
（4）推导平行四边形面积计算公式。
讨论：①拼出的长方形和原来的平行四边形相比，面积变了没有？②拼出的长方形的长和宽与原来的平行四边形的底和高有什么关系？③你能根据长方形面积的计算公式推导出平行四边形的面积计算公式吗？
汇报交流，得出：拼出的长方形和原来的平行四边形的面积相等。拼出的长方形的长与平行四边形的底相等，拼出的长方形的宽与平行四边形的高相等。
板书：长方形的面积=长×宽
平行四边形的面积= 底×高
用字母表示：S=ah
4.反馈猜想。利用活动的平行四边形框架进行演示，发现平行四边形的面积在变化（因为高变化），但周长始终没有变。所以，平行四边形的面积只与底和高有关。
三、运用知识，解决问题
1.教科书第81页例1。（由于条件完全，可以直接代公式计算，故可以作为基本练习让学生独立完成。）
分析题目，说一说怎么算，教师板书书写格式。
2.教科书第82页第1题。学生用练习本独立完成，注意书写格式。
3.（课件出示）计算下面图形的面积：
4.你会计算下面平行四边形的面积吗？（掌握由不同的底确定该底边上的高的方法。）
四、总结全课
1.这节课你有什么收获？
2.思考：当平行四边形的底和高相等时，用割补法可以剪拼成一个什么图形？
教学反思：
本节课按“情境引入――引发猜想――探究验证――解决问题”的思路进行教学。一开始，让学生观察社区情境图，重温学过的几何图形知识。接下来通过猜测、数方格、填表格、仔细观察等活动，使学生感悟到平行四边形的面积与长方形的面积有着密切的关系，为进一步探究平行四边形的面积计算公式奠定了思想基础。然后通过剪一剪、拼一拼、小组讨论等活动推导出平行四边形的面积计算公式，从而验证猜想的正确性。另外利用活动的平行四边形框架动态演示，让学生进一步感受平行四边形的面积大小与底和高有关，并运用相关知识解决实际问题。
在教学中，我努力为学生创设民主、宽松、和谐的学习氛围，给学生充分思考问题的时间与空间，让学生自己去发现、去总结，收到了较好的教学效果，达到了预期的教学目标。具体概括为以下几点。
1.“猜想――验证”是学生主动探究知识的有效方式。在探究平行四边形的面积之前，我让学生大胆猜想，可以用什么方法求出平行四边形的面积。这样的设计，激发了学生探究新知识的兴趣和欲望，活跃了学生的思维。猜想的结果对否？激起了学生进行验证的需要。任何的猜想都要经过验证，只有猜想而没有验证，就无法确定知识的正确性。把猜想与验证紧密结合，给学生营造了一种宽松愉悦的学习氛围，让学生主动参与学习的过程，使不同的学生得到了不同的发展。
2.在动手中学习、思考，充分展现学生学习的主体地位。学习知识的最佳途径是通过自己的实践活动去发现，因为这样的发现理解最深，也最容易掌握，学习数学更是如此，只有通过学生自身的操作活动和主动参与，才能取得实效。所以，课堂上我给了学生足够的时间和空间动手“剪一剪、拼一拼”，与同伴互相探究，去发现、去总结，最终得出自己所需要的结果。每个学生积极参与数学活动，在动手中学习，在动手中获取知识，使学生的主体地位得到了充分展现。
3.渗透“转化”思想，有效引导学生探究新知。“转化”是数学学习和研究的一种重要思想方法，小学阶段的几何形体面积、体积计算公式一般都是运用“转化”的思想方法推导的，如平行四边形面积公式的推导，就是典型的“转化”方法的运用。教学中，我通过让学生数方格求面积，观察平行四边形的面积与长方形的面积的关系，为探究平行四边形的面积计算公式做好铺垫。学生发现数方格的方法虽然可行，但是不方便，进而激发学生用割补法将平行四边形转化成长方形来进行计算。另外，我还借助现代化教学手段，为学生架起由具体到抽象的桥梁，使学生清楚地看到平行四边形转化为长方形的过程。“平行四边形活动框架”的演示这个环节，加深了学生对平行四边形面积计算公式的理解和记忆，突出了重点，化解了难点。这样教学有利于发展学生的空间观念，渗透“转化”的思想方法，培养学生的合作意识和探究精神，有效地引导学生探究新知。
4.分层练习，拓展思维，面向全体学生。我本着“重视基础、提升能力、拓展思维”的原则，设计了基础练习、提升练习（在平行四边形中给出多余条件，让学生选择对应的底和高计算面积）、拓展练习（当平行四边形的底和高相等时，用割补法可以剪拼成一个什么图形）。整个练习设计题量虽然不大，但有一定的坡度，使不同层次的学生都得到发展。
课堂教学永远是一门遗憾的艺术，就这节课的教学实践来说，有以下几方面值得深思并进一步改进。一是指导学生用数学语言完整、规范地表达自己的思维过程做得不够。语言是思维的外壳，思维是语言的内核，语言训练不足，必然影响思维的发展。二是一些知识点的讲授和相应的训练不到位，不利于学生将所学知识内化为自己的认知结构并形成技能。三是有的教学环节“导”得过细而“放”得不够，束缚了学生的思维，不利于学生积极主动地探究知识。
勤于反思，是教师不断改进教学实践的前提，也是教师专业化发展的重要途径。我思故我进，我思故我优，这就是教育的快乐。
作者单位
平面设计教学反思范文2
杨娜 连云港工贸高等职业技术学校
摘要：素描教学是一切艺术设计的基本，无论平面设计还是三维设计都要在教学中对学生开展素描教育。学生在素描能力方面的
强弱，将对学生的造型能力、想象能力等空间思维能力的提升以及培养产生直接的影响，直接关系着学生所创作艺术品品质的好坏，
但素描教学模式不是一成不变的。平面设计素描就是要研究素描怎样与平面设计结合，让素描能够更好的服务于平面设计。
关键词：中高职；设计专业；素描教学；实践
众所周知，作为设计专业的必修课程之一，在教学中开展素
描教育能够对学生的创造能力起到有效培养的目的。仍用高考以
前的方法一成不变的去画石膏及人像，以造型、明暗关系和透视
等来评价作品的好坏。这样方法对平面设计的帮助并不大。长期
下来，无论是对于周围事物的想象力还是观察力，学生都容易在
视觉上产生审美疲劳感，创造力的培养更是无从谈起。正如鲁道
夫?阿恩海姆所说的 “对原形进行复制，只能妨碍眼睛对艺术形
象的理解，用这样的方法去创造艺术品，无异于艺术生命的自
杀。”因此，在对中高职设计专业开展素描教学的过程中，我们
首先要注重的就是在教学思想方面要发生变化，要研究素描怎样
能更好的与平面设计结合，服务于平面设计。基于这个想法，针
对中高职设计专业素描教学实践，笔者认为可做出以下尝试。
一、激发学生的学习兴趣
设计专业素描教学训练主要包括，对图像的空间感、明暗、
质感、结构、构图等内容。并且与其它专业相比素描专业的课时
也较长，需要学生长期反复的对以上训练内容进行练习。这样学
生学习起来就容易枯燥。兴趣是最好的老师，只有发自内心的喜
欢，才能感触到艺术的气息从而激发自己的智慧去创造艺术。
那如何才能将学生对素描的学习兴趣有效的调动起来呢？
为使这一问题得到有效的解决，首先我们可以通过选取优秀美术
作品，对学生开展作品赏析教学，尤其是对于西方文艺复兴过后
优秀素描美术作品的赏析。在对这些作品进行欣赏的过程中，我
们可以结合对这些作品的历史、画家信息、画风等相关背景的简
介来使学生体会作品当中所蕴含的独特的艺术气息。我们要让学
生体会到每一幅作品在风格上都具有其独特性。如，米开朗基罗
的作品具有极强的生命张力、鲁本斯的作品具有性感的气息、达
芬奇的作品则以细致缜密而闻名、拉斐尔的作品富含抒情优雅的
独特气质等等。在这些画家的作品当中，素描艺术的独特魅力不
仅被淋漓尽致的展现出来，同时其独具特色的创作特点也被体现
了出来。在教学过程中我们通过对这些具有代表意义的素描美术
作品的赏析，能够有效的激发起学生对素描学习的兴趣，提升学
生自主学习的积极性，以此也就达到了我们素描教学的目的。其
次，在课堂上进行作品示范，教师的素描能力以及水平都能够在
其作品中被体现出来，因此这就对教师提出了更高的要求，要求
教师必须在努力对自己的素描技能以及素描知识进行完善的基
础上来不断提升其自身的素描能力，以此来对学生起到榜样示范
的作用。
二、进学习方式，提升学生的思维能力
要想促进中高职设计专业素描教学改革，就必须要勇于打破
传统素描教学方式的束缚。传统素描教学在对绘画进行教学的过
程中，往往要求学生采取做好角度选取、位置固定、光源适宜的
固定形式开展观察写生。而对于平面设计专业的素描教学来说，
老师在布置物体的时候，可以形式多样。如包捆、斜置、倒放等
多种形式的自由摆放，要求学生在对物体的观察方法上要多视
点、多角度、全方位的进行观察从而打破传统模式。让学生在破
碎、剖析、移动中去对物体结构特征进行分析、寻找和理解。在
对素描画面继续拧组织的同时，融入进自己的想法，在对物体进
行不断探索的过程中，对事物之间的内部结构、特征以及关系进
行准确的把握。，进而在对事物进行充分了解、掌握的基础上对
其特征进行提炼，力求做到别具一格。只有站在独特的视角，才
能够在脑海中对物体产生意想不到又合乎情理的创意。
三、多样化训练，掌握正确的表现方法
平面设计素描与传统的素描都要求学生要有快速的造型能
力。但平面设计素描的训练方法和形式较传统素描有较大的区别
和改进。在表现方式上，要多鼓励学生去积极探索一些新的形式。
就表现方法上可以采取拼、擦、撕、贴、涂等方式；绘画工具可
以是水笔、铅笔、炭笔、蜡笔、彩笔；纸张来说可以是不同的颜
色、不同的肌理、不同的材质。绘画工具以及表现手法的不同都
有可能在视觉上产生意想不到美感；就训练时间来说，平面设计
素描训练需要学生有重点、有目的，在短时间内掌握事物的特征。
以此来对学生敏锐的观察力以及表现力进行培养。追求绘画量的
提升对培养学生的造型能力还是很有帮助的。只有多画，才能积
累丰富的视觉表达能力。
四、评价方法多样化，巩固学习成果
（一）学生自评
学生的自我评价是学生个体成长和发展中的一条主线。这一
个过程的客观与否，直接影响到学生是否能够有长足的进步。有
效的自我评价有利于激发学生的内在学习动力，形成自我反思、
自我调整的有效机制，同时，这也是一个学生自我领悟到艺术真
蒂的过程。这种领悟多次地、不规律的到来，就会使学生对艺术
本质的了解不断深化。“领悟”不是教师所能给予的，是靠学生
自我努力、不断进行自我评价的结果。
（二）教师鼓舞性评价
“每一个人都有闪光的地方，都喜欢听到他人对自己的肯定
和发自内心的赞美，这会让他由此充满自信，同时又一种极强的
价值感。”这也体现出教师在素描教学中评价所起的作用。在这
个意义上，每一个学生的每一幅作品都有闪光的地方，作为老师，
明晰的艺术观点、独到的艺术见解、及时性的鼓舞性评价，对学
生的素描学习也有着不可忽视的作用。
（三）互评与他评
可以利用校园文化长廊对优秀作品进行展览。不定期组织不
同班级、不同专业的学生进行汇展汇看。同学之间的相互评价，
老师的及时点评，既可增进学生的学习兴趣，又可更好的听取他
人的评价，进行深刻的艺术反思，从而更好地进行素描训练。
总之，中高职学生是―个特殊的学生群体，中高职素描教学
是一个特殊的素描教学阶段，把握素描的技能和教学方向，优化
教学的内容，秉承对学生负责的原则，因材施教，让学生的认知
平面设计教学反思范文3
（一）教学内容缺乏针对性
高职高专艺术类学生的培养目标旨在培养具有较强的实践动手能力、较高的艺术设计美感，能够直接将知识运用到企业生产实践中，满足企业需求的应用型专业人才。然而现行的平面设计课程的教材，本专科、高职之间无明显区别，基本都是一套体系，没有突出应用型人才的培养需求。学生学习时，感觉什么都有，什么都学，什么都会，但就是设计不出来好的作品。教材案例环节内容较少，致使学生空有理论，无法将理论应用到实践中去，要么设计不出来作品，要么设计的作品无法实现工业化生产。
（二）教学方法缺乏新颖性
随着计算机技术的普及，平面设计课程已由以往的纯理论教学向计算机软件应用方面转变，这种教学方式能达到现学现做的效果，能够提高学生对知识的掌握程度，成为目前艺术类院校平面设计授课的主要方式。尽管计算机平面设计有许多优点，然而现行的教师教学方法却非常单一，老师们普遍采用先演示，然后由学生练习的方法。这种模式使学生仅仅掌握了某一种工具的使用，却无法将其运用到具体事物的设计中，造成学生会用软件，但不知如何设计作品。同时，由于每一步骤都是口头叙述，如果老师演示过快或者吐字不清，学生就出现断层现象，无法完成后续工作。因此，采用新颖的教学方法对确保高效课堂非常重要。在授课过程中，应该改变教师一口气讲到尾的传统模式，努力开拓学生的审美意识和创作思维，提高学生设计完整作品的能力。
（三）考核形式缺乏灵活性
课程考核作为教学效果的衡量标准之一，是对学生学习效果的真实检测和反馈。然而目前的平面设计考核偏向于作业式考核，往往通过交一件作品来完成课程的考试。这种考核方式将任务下发给学生，缺少监管环节，学生大都喜欢抄袭网上的类似作品，失去了自己思考的能力，无法提高个人独立创作的能力。同时，这种考核模式过度地夸大分数的价值功能，各类评奖、党员发展等都以分数作为评判标准，认为分数高能力就强，导致了学生对待考试分数出现两极分化的现象。大部分学生为了获得高分，拼命搜集资料，临摹大家的作品，上交大家作品的翻版；而少部分学生会产生及格万岁的心理，将及格作为学习的唯一目标。长此下去，最终导致学生的独立创作和创新思维能力严重缺失。
二、平面设计课程教学改革措施
（一）知识结构选取的合理性
改革要从高职高专教育的实际特点出发，删掉一些理论性很强、较难掌握的内容，增加案例教学的数量，根据教学的新思路、市场需求对教学内容进行合理规划，调整教学学时安排，加大实践教学的学时分配，将软件学习与设计相衔接。利用计算机为载体，提高学生解决实际问题的综合能力，提高学生的审美能力和作品鉴赏水平。一方面保留原来教学安排中基本平面创作的基础知识。另一方面，启迪学生开启创意思维，培养学生独立思考问题和解决问题的能力和方法。学生大都喜欢临摹或抄袭别人的美术绘画作品，并不是从设计的角度去构思，缺乏创新思维的意识。平面设计课程的内容长期注重灌输理论知识，忽略设计思维的形成过程，可加大平面设计创意思维在教材中的比重，注重激发学生的创造力，从而使学生创作出好的作品。
（二）项目式情景教学促进团队合作意识
近几年来，项目情景教学法为教学方法改革注入了新的活力，不仅能极大地提升学生的学习兴趣，也能提高学生的团队合作意识。以项目为目标，成立设计小组，让学生能真正走出课堂，在完成任务中提高设计能力。各授课教师可充分利用院徽、院旗、队服等项目内容，鼓励学生积极承担校内网小型项目，成立项目团队共同完成项目任务。团队成员既明确分工，又团结合作，通过集体的努力完成工作。项目式教学方法不仅提高了参与学生的协作精神、沟通组织能力，也使其掌握了创业设计的整个过程，增强了主人翁意识，提高了学习效果。
（三）加强关联性教学，提高学生的艺术美感
目前平面设计课程体系缺乏美学鉴赏与社会文化创意的相关课程。平面设计课程的教师进行主要课程讲授时，可增加应用视觉文化艺术教育的理念，提升学生的美学鉴赏能力和人文素质教育，引导学生反思平面设计作品呈现的社会意义，真正使艺术源于生活又回归生活，发挥艺术与人文教育的社会责任。同时，平面设计的学生也可学习包装印刷的相关课程，了解包装印刷的相关工艺。很多时候，设计人员会发现电脑上显示非常精美的作品，印刷出来却会发生严重色差现象，无法适应印刷实际生产。因此，只有熟悉了关联学科的知识，才能使知识更具全面性，避免设计的作品缺少实用价值。
（四）加强校企合作，突出实践教学
2+1校企合作培养模式是当今三年制院校培养人才的主要途径，是企业、学校、学生三方共赢的教学模式。作为高职高专的艺术类学生，一个突出的问题就是学生实践动手能力弱，实习机会较少，很多高校都是快到学生毕业时，才让学生进行短期的社会实习。然而，这种实习的时间短，同时也缺乏有效的管理，好多学生都是呆在家中，实习结束前找企业盖章完事，这造成了学生毕业后根本无法满足社会的需要。因此，高校应该重视校企合作，选用经验丰富的企业设计人员担任学生的校外导师，对学生进行专业指导，学生的实习成绩由校企双方共同决定。鼓励学生积极投入到企业实际生产中去，充分了解企业设计需求，及时调整自身知识结构，努力满足企业发展需求。
三、考核方式改革
考核评价作为检验学生学习效果的主要指标，对于教学设计具有重要的作用。传统的平面设计课程考核只注重结果考核，即只要学生的作业好，那么成绩就高。然而这种考核模式忽略了过程的重要性，尤其对于学生的素质教育没有起到应有的作用。艺术类的学生本身自觉意识差，往往上课无故旷课，交作业时四处临摹抄袭，如果老师没有足够的阅历，往往误以为是学生的独立作品，给其高分，造就了高分低德的学生，这对于学生的个人发展极其不利。因而，平面设计课程考核时，要加大过程考核的力度。比如对于考勤设置一定的分数，缺勤严重者，成绩不及格；上课纪律不佳者，也给予相应的扣分处理，让学生真正体会到如何去做一个受人喜欢的人，突出素质教育的重要意义。
四、结语
平面设计教学反思范文4
项目教学法是一种新颖的教学方法，与常规教学有着明显的不同。在常规教学中，我们通常是根据课本的编排，将某个教学主题或单元通过课堂讲授和学生的练习与作业来实施教学。项目教学法是在老师的指导下，将一个相对独立的项目交由学生自己处理，信息的收集、方案的设计、项目实施及最终评价,都由学生自己负责，学生通过该项目的进行，了解并掌握整个过程及每一个环节中的基本要求。项目教学法主张先练后讲，先学后教，强调学生的自主学习，主动参与，从尝试入手，从练习开始，调动学生学习的主动性、创造性、积极性等，学生唱“主角”，而老师转为“配角”，实现了教师角色的换位，有利于加强对学生自学能力、创新能力的培养。项目教学法是将一个主题或单元的教学融进一个真实的项目里去，让学生作为某种社会角色在指定的时间内完成这个项目，在这个完成项目的过程中通过自主探究与合作实现对这个主题的学习。项目是现实中存在的而不是虚构的。学生在开放式项目或问题中学习，学生通常在一个较长的时间里，以小组为单位合作学习。学习中需要查找大量的资料，最终创建真实可信的学习成果。我给平面设计专业学生讲授《书籍装帧设计》这门课程时就采用了项目教学法，下面我就以设计《阳江八景》宣传画册为例，介绍项目教学法的实施过程。
2.项目教学法实施过程
1）确定项目任务方案。
教师提出设计《阳江八景》宣传画册的项目任务，学生分成三个小组代表三个广告公司参加这个项目的竞标。每个组里面的学生必须明确分工，他们要完成市场调研、参观印刷厂、对“阳江八景”有关资料的收集、确定设计方案、制作展示效果图，对自己组的设计理念进行阐述和推销。
（1）项目内容选择依据。
学生完成《阳江八景》宣传画册这个项目任务的过程，实际上是平面设计专业的一个综合运用的过程。他们要用到不同的设计软件，比如PS、CD、AI等，在制作的过程中，还要用到版面设计、构成基础、市场营销、书籍装帧设计、印前制作等知识，这样学生真正的做到学以致用，将所学的知识真正的用到实处。
（2）教师和学生角色转变。
在这个项目里，教师是充当出版社的角色，提出项目要求，然后让学生进行竞标。学生是充当广告公司设计员的角色，全权负责整个项目的开发过程。从调研到最后制定设计方案以及成品的效果图展示，都是由学生来完成。
（3）任务完成检验方法。
这个项目需要在4-6周内完成，每一周，检查一次进度。制定完善的评价标准进行综合评价。任务完成后，各小组进行作品展示，最后由客户定出中标作品。
2）项目学习过程设计及实施。设计项目活动及顺序。
（1）市场部的学生到书店、印刷厂进行调研
再对读者进行问卷调查，最后形成数据，组员形成一致意见，决定画册采用的开本、印刷方式等。
（2）策划部的学生先设计出整体设计方案
再与美工部、创意部、市场部的学生进行沟通，最后定出设计方案，客户（教师）定期来进行检查，给出修改意见。客户对各广告公司进行中期评价。
（3）作品完成后
与客户（教师）进行沟通，了解客户意见，再进行修改，最后由创意部学生负责制作产品效果图，策划部负责文字说明，市场部学生负责联系印刷画册样品。
（4）提交竞标作品
各广告公司展示自己成果，策划部部长向客户进行文字说明（PPT）、介绍设计理念、展示效果图和印刷样品、递交项目策划书。最后再由客户对各广告公司综合评价后，宣布竞标成功的广告公司。
3）项目教学评价。
项目教学是围绕完成项目设计来展开的，所以评价学生学习效果应以完成项目的情况来评定，强调过程评价、综合评价，而不是围绕常规的教学目标进行的。项目教学评价分为三大类：学生评价（自评和小组评）、教师对学生的综合能力评价、企业对学生作品的评价。
4）项目成果展示及总结反思。
（1）成果展示。
学生完成项目任务后，邀请广告公司设计人员、印刷厂技术人员、家长及平面设计专业学生参加学生的项目成果展示。模拟竞标现场，先由客户（教师）介绍竞标方案（项目主题及要求），接着分别由三大广告公司（三个小组）的经理（组长）通过多媒体演示的方式介绍自己的设计理念，最后展示作品的效果图及印刷成品。广告公司设计人员、印刷厂技术人员、家长、教师提出意见和评价，最后宣布中标作品，中标作品将放到学校校园网进行公示。
（2）项目总结反思。
教师设计反思问题，学生根据反思问题进行反思，以文字方式进行项目结束的反思总结。*从这次项目学习活动中，你学到了哪些印前知识？这些知识对于你以后的平面设计工作有帮助吗？*从这次项目学习活动中，你学到了哪些新的学习方法？你喜欢这种自主学习的方式吗？*通过这个项目学习活动，你学到了哪些收集资料的方法？*在小组学习中，你作出了哪些贡献？你会合作学习吗？在与人合作方面还需要继续完善的是什么？*通过这个项目学习活动，你的语言表达能力有提高吗？你掌握了哪些沟通策略？
3.总结
在教学过程中采用项目教学法，最大的好处是培养了学生的21世纪技能，项目教学法优势总结如下：
1）培养学生创造和革新能力
作为计算机平面设计专业的学生，具有创新能力是很重要的。我是这样一步一步培养学生的创新能力的：首先是一定要多看优秀作品，提高自己的欣赏与鉴赏能力，从中吸取精华；然后就是多练，先从模仿别人的作品开始，再对自己的作品进行修改，最后加入自己的理念进行创新。在展示自己作品时，还要会将自己的创新思想介绍给别人。
2）培养批判性思维和解决问题的能力
学生要到书店、印刷厂进行调研，了解宣传画册开本、材料、印刷方式、装订方式等，再对不同年龄、不同文化层次的读者进行问卷调查，最后将调研结果形成数据的形式，再去分析数据，小组成员达成统一意见，最终决定《阳江八景》宣传画册的开本大小、印刷方式、设计方案等。
3）培养学生交流与合作能力
全班同学分成三个小组，每个小组代表一个广告公司，每个广告公司里面又分为策划部、市场部、美工部等，每个部门里又有每位成员的分工，因此，每个学生都有自己的工作职责，既要完成自己的任务，又要与本部门其他成员进行合作，这就需要学生具有良好的交流与合作能力，逐渐地学会沟通的技巧，甚至可以为了集体的利益而作出必要的妥协。
4）培养学生学习主动性和自主性
平面设计教学反思范文5
【关键词】学生 教学 3dsMax三维设计 花瓶制作
《3dsMax三维设计》课程本着学以致用的原则，在设计装修日益普遍的今天，让学生通过所学完成室内外效果图的制作，达到“轻松就业”的目的。《绘制花瓶》一课属于本教材项目三“二维建模”中的任务二“绘制花瓶”里的内容，是学生在掌握项目二中简单三维建模知识以及cad计算机辅助平面设计及一些平面设计软件基础知识之上的课程。二维建模是针对一些相对负责的曲线或立方体的字，用三维建模不方便，且有时根本无法建立等问题，通过利用二维图形放样、挤出等操作进行三维建模的一种方法。因此，学好本节课的内容，有助于学生更好的理解前面三维建模基础知识的应用，利用二维建模设计更为复杂的模型，有助于学生未来工作技能的培养，有助于扩大学生的视野，促进学生综合能力的提高。
一、教材、学情
本节课选用教材为《三维设计基础 3dsMax 2009》，由江苏教育出版社出版的全国职业院校计算机类专业通用教材，本教材根据中职学生特点，通过简单易懂得语言，详细介绍了利用3dsMax 2009软件进行多种产品设计和创作的方法和完整流程。本书共设计了十个项目，每个项目均由若干个具体任务组成；每个任务再循序渐进讲解了任务制作的过程以及操作过程中需要掌握的知识点，最后每个项目再通过“自我测评”巩固课堂所学知识，充分体现了任务驱动、项目导向的教学理念，以实例演示为教法，讲解学生们所需要掌握的各种知识。本教材实践与理论紧密结合、实际操作性强，目的是使学生能够掌握运用3dsMax软件，为他们的职业生涯发展和终身学习打好基础。
本课教学对象是针对平面设计专业二年级学生而设计。作为中专二年级学生，喜欢探索新鲜事物，具备了一定的理解能力，但整体较弱，分析、解决问题的能力有待提高；他们已经掌握了简单三维建模知识以及一些平面设计软件已经掌握了平面设计基础知识，有二维平面设计cad软件操作和使用等理论知识做铺垫。因此，教学设计应结合职业学校学生特点，学生任务实践性要强，难度要适当，由浅入深，分层次教学，提高学生的兴趣及参与主动性。
二、教学目标
知识目标：掌握车削修改器的使用；熟练使用“车削”命令绘制花瓶；巩固材质贴图的使用，为花瓶附上材质；能力目标：通过小组创意设计激发学生自主创意设计能力；通过小组间作品展示，提高学生观察细节、发现美的能力和语言表达能力；情感目标：通过小组合作，培养学生团结协作、认真仔细的学习态度；通过学生自主探究设计完成作品，增强学生课堂参与意识和自我管理意识，提高学生的自信心和自觉性；教学重点：1、物体侧边线轮廓的添加；2、车削修改器轴位置设置；3、车削修改器的参数设置；教学难点：1、线段顶点的编辑，贝塞尔角点的设置；2、学生审美与细节把握能力，直接影响侧边线美观程度；
三、教学方法及教学手段
教法：1.任务驱动法：以教材中任务二的分析与实施贯穿整个教学过程，目的明确，能最大限度的调动学生的兴趣；通过微课导入新知，模仿绘制；小组合作分析任务，完成任务，最终展示任务，使学生各方面能力得到锻炼和提高；通过设计作品赏析，观察图形特点，发挥想象，添加创意并尝试绘制。2.情境教学法：设计不同的情境，通过视频、音频、微课视频、图片等，引导启发学生，身临其境，思考问题。3.启发式教学法：通过模仿绘制，到观察图片“翻牌”游戏，层层深入启发学生想象力，通^让学生创意设计作品，巩固本节课所学知识内容。
学法：1.分组讨论法：学生以组为单位，在学习过程中，教师提出问题，学生分组讨论后选出代表总结回答。2.小组合作探究法：组长负责制，课前从微信群或qq群中下载教师布置的任务书，组织组内同学共同学习探讨，按时完成任务，提出疑问点。将“教法”和“学法”融为一体，体现“教学”新的理念：行动导向教学法。教学手段：使用互联网、微课、视频、图片和趣味游戏等信息化教学手段，使课堂内容更加丰富，课堂气氛更活跃，调动了学生的学习热情。
四、教学过程
五、板书设计
平面设计教学反思范文6
研究性学习是20世纪80年代以来提出的一种新的学习策略或学习模式。狭义的研究性学习是指在教学过程中以问题为载体，创设一种类似科学研究的情境和途径，让学生通过自己收集、分析和处理信息来实际感受和体验知识的产生过程，进而了解社会、学会学习，培养其分析问题、解决问题的能力和创造能力。[1]将研究性学习用于平面设计课程的教学中,能转变教师的教学方式和学生的学习方式，使教学过程由传统单一被动的满堂灌变为学生主动探究、主动发现的过程，从而建构起知识的意义。这种教学方法有利于培养学生的实践能力、人际协作能力和科学研究能力；使学生由被动地听变为主动地学；使教师由教变为导，成为学生学习的咨询者、帮助者和促进者，学生和老师之间，学生和学生之间可以平等对话；改变了传统的考核方式，从重知识获得的总结性评价转变为重过程和能力的过程性评价和综合评价。
二、平面设计课程的研究性学习设计
在现代教育思想和现代教育理论的指导下，结合宁夏师范学院平面设计课程教学的现状及特点，提出在平面设计课程教学中应开展研究性学习。研究性学习强调的是学生的主动探究过程,在探究的过程中发现问题,解决发现的问题,从而获得知识和研究能力。平面设计课程的内容琐碎,知识点多，要设计出作品，必须要掌握软件的基础知识和平面设计方面的知识,故研究性学习应该贯穿于该课程的教学中。为了取得好的教学效果，系统地计划和规划该课程的教学过程。在平面设计课程的研究性学习中,笔者把学习过程设计为创设情境，引出研究的问题,提供素材，学生自主探究、解决问题,各个小组展示自己的成果并进行评价,最后对研究性学习过程进行总结。
1创设情境，引出研究的问题要开展研究性学习，就要总结一些探究性学习内容，研究教学过程的规律性。要充分利用教材信息或与教材相关的信息，引出具有一定的现实意义、学生感兴趣的可研究的问题，选择的研究问题,一定要能激发学生的兴趣,调动学习的积极性,创设一个可供学生探究的广阔思维空间。平面设计课程的显性知识模块之间有着密切的联系，例如，要实现画面色调效果的不同,方法就有图像菜单中的一系列命令、创建新的填充或者调整图层等。Photoshop的综合应用涉及广告设计、画册设计、包装装潢设计、企业产品设计、宣传画设计、书籍装帧设计等众多设计领域。并且平面设计知识覆盖面广,设计的广度和深度大，特别是结合社会需求的设计、设计行业的现状等都是学生感兴趣的问题,为了提高学生的就业水平，需要让学生早一点了解、早知道、早动手做准备。因此，我们针对“平面设计”课程研究进行设计,具体就有Photo-shop在上述各领域的应用。
2对提出的研究问题进行可行性分析要进行可行性分析，必须收集资源和约束条件等有关信息，结合学校现有的条件，对学生解决问题所需的资料、设施、设备、现存文献、资料、知识背景等进行分析。为了使学生能迅速地掌握科学研究的方法，必须对学生进行指导，使其了解科学研究的基本步骤、学会资料的查阅搜集方法、掌握科学的数据统计方法、规范实验操作的技能、利用网络论坛或其它聊天软件交流讨论信息的方法、传播信息的技能等。在学生掌握加工处理信息和传播信息技能的基础上，指导老师应提出多个切实可行的可供研究的课题供学生选择，并提供与主题研究相关的尽可能多的资源、工具等，学生从中选择出自己感兴趣的主题进行研究。教师将学生按其性别、能力等进行分组，为后续研究做好准备。
3提供素材，学生自主探究和解决问题平面设计课程的实践性质决定了素材的搜集对于方案的制定非常重要,由于学时限制，学生不可能在课堂上再去收集素材，因此，教师须将经过处理的图像资料、影像资料再现给学生，学生以此为基础，设计出初步方案，拟定详细的、操作性较强的研究计划。由于每位学生都有自己特有的学习风格，所关注研究问题的角度和侧重点不同，思考问题的方法也有所不同，这样会形成不同的解决问题的方案。因此，在解决问题的过程中，小组之间要紧密合作，共同探讨，教师要鼓励学生积极发表自己的看法，进行深入交流，在交流中评价，促进自主探究，对所有的初步方案进行评议，以找出最佳方案。学生根据提出的最佳方案，自己探究课题，在探究的过程中遇到疑惑时，能与学习的同伴、指导教师见面讨论。教师要组织学生以个人或以小组为单位进行有组织有计划的探究（允许学生走动），加强纪律监督以防止杂乱无章的一锅粥现象。由于课时限制，课堂上的探究只能解决个别问题，或解决某问题的某几个阶段；而留下的问题，只能放到课外进行。因此说，课堂研究主要是为学生开展研究性学习创设了一个平台，让学生在这一平台中主动地获取知识，并应用知识解决相关的问题，养成科学研究的思维习惯和态度，最大限度地激发学生的学习兴趣和爱好，满足学生自我发展和进步的需要。在进行课外研究时，教师要为学生提供大量的参考文献和网络资源等，指导学生进行实地考察，使学生能在课外继续探究。这样使研究性学习不受时空的限制，使其在课外得到延伸。只有这样，才能使研究性学习既基于教材，又高于教材，可以激起学生研究的兴趣，鼓励他们以学者的身份进行回答问题，使学生的心理状态由“被动的接受型”转化为“主动的探究型”。
4成果展示与评价学生借助多媒体技术，将自己小组制作的平面设计作品展示给其他小组,交流、总结参加研究性学习的心得体会，也可以对每组的研究成果进行评议。由于平面设计是一门理论性、实践性、操作性均很强的课程，因此其课程的考核必须充分考虑到这几方面的因素，使得学生既能掌握平面设计的基本原理，又能熟练掌握平面设计的基本知识与操作技巧。评价时，学生首先参照平面设计课程的评价标准进行自评，然后小组之间互相评价，最后，教师对学生的作品进行总结、评价，并结合学生的整个学习过程给出最后的成绩。成果展示和评价阶段的目的在于师生之间可以进行学习的交流和信息的分享,学生可以借鉴他人的研究成果来充实自己,对自己通过探究所获得的研究成果有喜悦感和满足感,真切地感受到与同学和老师之间讨论、交流、争辩的乐趣;研究性学习也可以让教师掌握每个学习小组所取得的成绩和存在的不足,为以后的研究教学提供宝贵的经验。
