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传统文化与文化产业范文1
关键词：新疆；维吾尔族民间工艺；七坊街；文化建设
21 世纪是知识经济的时代，经济和文化一体化的趋势日益明显。现代商品中的文化含量、文化附加值在现代商品中所占比例越来越高，商品的文化内涵、文化性格和文化特征，实质上构成了商品流通和布局的内在依据。同时，文化、科技在投入产出中的贡献率越来越大，智力优势正在取代传统的自然资源优势。现代市场的发展也要求企业更加注重商品消费的心理元素和审美要求，产业运作中文化关系、道德关系，精神纽带与产业链接，物质纽带，利益关系有着不可或缺的相辅相成的重要互补作用。文化、精神、道德是“一只看不见的手”，成为直接推动经济和社会发展的动力。文化创意产业以“投资少、高附加值的产品，”成为一个朝阳产业，是国家和地区产业升级和结构调整的方向。文化创意产业已成为一些发达城市的支柱产业，经济发展过程中起着越来越重要的作用。
我国东部地区城市纷纷建立文化创意产业集聚区，利用原有资源，搭建公共服务平台，聚合各种产业要素，形成首都文化创意产业集群、长三角文化创意产业集群、珠三角文化创意产业集群、滇海文化创意产业集群、川陕文化创意产业集群、中部文化创意产业集群等六大具有竞争力和持续发展能力的文化创意产业集群。以北京为核心，已经形成文艺演出、影视制作、古玩艺术品交易等优势产业集群；长三角的上海、杭州、苏州、南京的工业设计、室内装饰设计、广告策划产业集群；珠三角的广州、深圳的广告、影视、印刷、动漫、会展业产业集群；中部以湖南长沙的电视广播产业已形成独特的创意产业链。我国的文化创意产业集群基本处于集群发展的早期，在国际市场上的集群竞争力不强。[1]
乌鲁木齐七坊街成立于2009年4月28日，是对一种全新的经济发展模式进行的探索。文化是一个城市发展的灵魂，是一个城市经济发展的重要载体，而特色文化街正是这种将文化与经济一体化的表现形式，使之相得益彰的独特经济和文化现象，它不仅为乌鲁木齐这座美丽的城市增加了一个独特的魅力，而且成为代表中国城市活力和特色的名片。因此，在某种意义上可以说，特色文化街是传统的商业街进化，是一种文化创意产业，尽管它的形式是商业街，其目的是为了促进企业的繁荣，但它最大的特点和核心价值，仍然是通过特色产业聚集、优化，通过注入和各种各样的文化元素，形成一个独特的产业文化性能和竞争力。这样说来，特色街群即是一座城市的吸引力所在。
乌鲁木齐本身就是一个拥有诸多具有特色的文化内容的城市，特别是维吾尔族民间工艺丰富多彩，魅力无穷，是祖国文化宝库中璀璨夺目的奇葩。对于七坊街文化创意产业聚集区当然是少不了具有民族性、地域性特色的美术元素。民间艺术都来自市井和劳动人民，它与人们的生产、生或、风俗等有着密切的关系，并以其通俗的形式、间接的造型、多方面的功能，满足老百姓在精神和物质上的需求，同时又较为容易被广大的劳动者掌握和运用。新疆维吾尔族民间艺术发源于新石器时代，历史上的民间艺术，不论是原始彩陶、石器，还是农耕时代的雕塑、绘画、工艺、建筑、服饰、音乐，歌舞都达到了极高的艺术水准，并且以其独特的少数民族特色。在维吾尔族民间艺术的历史，因为它源于农耕文化和游牧文化，以家族式、部落式和师徒相授的方式为主要传承方式，加上长期以来的地域、文化、技术的封闭，使其保持了原来的艺术韵味，具有一种跨越时空的艺术魅力和历史价值。
维吾尔族的民间工匠技术精湛，我们在巴扎上欣赏到的各种手工艺品，充分显示出了他们的聪明才智。维吾尔族的民间工艺主要包括：
首先是金属工艺。铜器制作，维吾尔族的铜制工艺一般以红铜为原料，经过冷砸成型，打制出铜容器、盛具、饮器和装饰品，在这些器物的表面雕刻出或单一或成组的图案花纹。而花纹的题材一般都是植物样式等。金银首饰，这些来自民间的艺人，通过娴熟的技艺创造出种类繁多，做工细腻的首饰；小刀，特别是英吉沙县的小刀，是维吾尔族传统手工艺品之一，有数百年的生产历史。它造型美观，刀体整齐光亮，刀口锋利，刀把上镶嵌着银、铜、玉、骨、宝石等，组成民族风格具有的图案，并配有精致的刀鞘，便于携带。
第二是纺织品工艺。有驰名中外的新疆地毯，是代表维吾尔族悠久历史的传统手工艺品之一，它以其精湛的工艺和独特的艺术风格著称于世。深受维吾尔族喜爱的地毯图案有伊朗式、艾地亚勒式、阿拉尔式、恰其玛式、夏姆式阿那古丽等，花纹大都整齐、对称，线条粗犷，色彩对比强烈；有美丽的艾德来斯绸，艾德来斯绸是采用古老的扎经染色法工艺，按图案的要求，在经线上扎结进行染色的一种绸料，深受维吾尔族妇女喜欢。艾德来斯绸最常见的图案是巴旦木花、木板纹花和梳子花等图案；有维吾尔族民间印花布，它是维吾尔族典型的手工艺品。它的最大特色是把手工的、独创的印染技术和民族风格的图案融为一体，具有装饰趣味和浓重的乡土气息；有维吾尔族的传统花帽，维吾尔族不论男女老幼都喜欢戴绣有各种花纹的花帽，因为它不仅具有防寒或防暑的功能，更重要的是作为生活礼仪中的需要；还有就是维吾尔族绣花枕头，它不仅是生活用品，而且也是一种工艺品。枕头上用刺绣、补纳、编织等手法绣有各种花卉、水果、禽鸟等图案，非常美丽。
第四是木器工艺，最具有代表性的就是维吾尔族木箱。维吾尔族每个家庭的居室内都有各式各样，大大小小的木箱，除有实用价值外，还具有一定的装饰作用。维吾尔族家庭木箱主要有镶嵌花、彩绘花、雕花木箱三种。纹样雕刻在本色木箱面上，显得朴实无华，古香古色。还有摇床，乐器，木质器皿等不同形式的木器。[2]
第五是陶器，新疆的陶器工艺已经有了几千年的历史。这些陶器造型古朴，具有鲜明的地方特色和浓郁的民族特点。质地厚重结实，充满了艺术魅力。
第六建筑装饰，维吾尔族无论是宗教建筑还是民居建筑的装饰都十分的讲究。造型上的装饰手法繁复，建筑上的装饰图案是维吾尔族建筑的最大特点，主要的装饰有彩绘，石膏雕花，砖雕、木雕、琉璃砖、木拼花、砖拼花等。
还有些其它工艺，如制作毡毯、马具、造纸等。这些工艺在历史长河中经过锤炼，形成了自己独特的风格。
在长期的创作过程中，维吾尔族形成了自己的审美意识，而这种审美意识通过工艺生产体现出来。从造型、图案和色彩中表现出来。
维吾尔族信仰伊斯兰教，其民间工艺不仅是伊斯兰教偶像禁忌的结果，也不仅是在生活中起到装饰功能，它体现的是维吾尔族长久以来对世界的认识和对大自然表现出的尊重和亲近，体现的是维吾尔族人们的生活面貌，以及独特的民族精神和民族文化的特点。
在制作工艺品的过程中，基本表现以伊斯兰教文化为核心的宗教情感。其造型即受伊斯兰文化影响，另一方面也是伊斯兰文化之前本土文化的体现。
在工艺品上的图案以抽象的植物纹饰和几何纹饰为主，维吾尔族常用的植物纹饰主要有巴旦木、四瓣花、六瓣花、八瓣花、石榴花、无花果、大丽菊、波斯菊、麦穗、棉花、豆荚及藤、蔓、芽、蕾等植物，此外汉族常用的玫瑰、芍药、牡丹、葵花、梅花、荷华等也经过变化而大量使用，而火形纹、万字纹、古钱纹、回纹、阿拉伯字母等也穿插使用。还包括各种自然现象，和山水风景等，同时又有写实的表现，生活、生产用具，各种飞禽走兽，建筑样式。而图案结构则大致有自然形、几何形或自然几何结合形，纹样结构则有适合纹样、单独纹样、二方连续纹样及四方连续纹样等等。
在沙漠和绿洲环境中，对于生命的渴望和在生存环境中植物作为重要生产资料的同时，维吾尔人对植物表现出极大地关注，并且转化为艺术所表现的对象之一。植物纹饰的产生和广泛使用，可追述到古代维吾尔祖先“由畏天而拜，由信天而敬”的原始朴素的自然观，和维吾尔族每个历史时期的文化自然观。
在维吾尔族民间工艺中，常用是色彩包括红色、绿色、蓝色、白色、黑色。这些颜色经过长期历史沉淀而成为人们崇尚的颜色，色彩的运用热烈而丰富，偏向使用纯度高的固有色，注重色相、冷暖、明暗的对比，在色彩的使用上适应各类建筑、纺织物、生活器皿等不同的装饰功能。
维吾尔族早期信仰过萨满教、拜火教、祆教和其它多种宗教有关。萨满教崇拜火神，红色为主。认为火神不仅会赐给人们以财富和幸福，还可镇压邪恶。维吾尔族崇尚红色有着悠久的历史。 公元七世纪开始，伊斯兰教在阿拉伯游牧民族产生和传播。在沙漠地区，绿色是生命和希望的象征，是穆斯林民族传统的颜色，被伊斯兰教视为一种神圣的颜色。维吾尔人喜好蓝色，也源于维吾尔族古人信仰萨满教。萨满教崇拜自然，当时，所有天地太阳，山脉和河流，闪电雷声等自然现象，人们都会崇拜。对蓝色天空的喜好也是属于对自然崇拜的一种而世代相传，逐渐演变为这种色彩喜好的民族心理。在新疆维吾尔族眼中除了是土地的象征，也象征着沙漠的颜色，它代表了新疆维吾尔族的生存环境。新疆维吾尔人对黄色的喜爱，也是起源于萨满教对自然的崇拜。新疆的维吾尔族崇尚白色，主要来自中世纪伊斯兰教的诞生地阿拉伯喜欢白色的习俗。阿拉伯地区天气炎热，太阳辐射强。阿拉伯人戴白色的头巾，穿着白色的长袍，住白色的石头建筑的房屋。这个习俗一代代沉淀在穆斯林民族的审美意识中。黑色，给人以庄重和素雅的感觉。新疆维吾尔族喜欢黑色，和喜欢白色一样，主要来自伊斯兰教的诞生地阿拉伯人崇尚黑色的习俗。
此外，新疆维吾尔族喜欢使用对比强烈，艳丽的颜色。这不仅是因为新疆维吾尔族人个性活泼、开朗、热情，同时新疆的环境大多是广阔的戈壁沙漠，自然颜色比较单调。新疆维吾尔族色彩文化广泛而丰富的，认识它，了解它是为了更好的继承和弘扬民族文化。
我们将维吾尔族民间艺术放在维吾尔族社会生活的环境下，结合维吾尔人的家庭生活、风俗习惯、，日常生产等，就能够了解到维吾尔族的民间工艺反映了维吾尔族人特殊的生活方式和表现文化艺术的特殊方式。正是维吾尔族文化在人类不同文化中有的独特形式，体现了维吾尔族民间工艺的内涵和价值。
总之，新疆维吾尔族的民间工艺，是根据本民族的特点、生活习惯、自然环境和材料来源，经过岁月的淬炼演化形成的。民间工艺是新疆维吾尔民族传统文化的组成部分。是新疆维吾尔族信仰的物化形态和艺术表现形式，是民族情感和宗教文化的结晶。
参考文献：
[1]中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题 .[DB].http：//
[2]维吾尔族的民间工艺.[DB].http：//
[3]文化建设案例丛书编委会.文化建设案例 第一辑.[M].北京：中国社会科学出版社.2008.
[4]徐清泉.维吾尔族建筑文化研究.[M]新疆：新疆大学出版社
[5]刘茜，刘国防等.维吾尔族：历史与现状[M]新疆.新疆大学出版社
（作者单位：新疆师范大学美术学院）
传统文化与文化产业范文2
其实不是卖产品，而是卖产品的附加价值，在很多行业早就是惯例了。我们看到那些卖酒的，不说自己卖的是酒，而卖是在文化，卖的是酒窖，卖的是历史，卖的是人物等等。我们看到那些可乐，不是卖的是解渴，而是美国文化的感觉。我们看到矿泉水，不是卖的是水，而卖的是阿尔卑斯山。我们看到卖牛奶，不是在卖牛奶，而卖的是内蒙古大草原。等等现象，在各个行业中，都有存在。
但这家奶粉公司，在具体操作上，非常有他的特点。他们除了正常的销售管理，价格管理，终端陈列等以外。还做了个妈妈的网站，让吃他们奶粉的孩子妈妈，上去发发帖子，写博客，交流育儿心得之类的，当然上面还有很多育儿的资料。用这个办法，他们锁定了孩子他妈，要知道，那可是购买的决策者呀。而且大多数家庭，只有一个孩子，大多数妈妈都没有育儿经验，而老人的观念和做法，妈妈们估计不认同，于是这个网站，就担负起教育妈妈的作用。你想想，孩子他妈有这样的需求，在这样的网站上，被不断地洗脑，不是可以锁定这个购买者吗？高不高？
他们公司还有，专业针对店面管理的专业刊物，而且是有刊号的。这刊物每个月发行十来万册，让销售代表每个月，都给婴幼用品店送过去，让那些老板学习，或就这个刊物上的文章讨论，或来个现场培训。他们还和那些老板或店员征稿，这个刊物被办成了，店员和老板的经验交流手册，个人创业信息手册，重要人物采访记录。刊物上所有信息，都是店员和老板关心的。在生意不忙时，估计店员或老板，都有意无意地翻看这份刊物。这样的刊物，这样的拜访，这样的翻看和培训，把店长和店员掌控在了自己手上。高不高？
我们看到大多数企业，在年底开年会时，给经销商老板或操盘手们，上一些简单的培训大课，国内哪个企业给经销商，做过系统的培训？嘴巴上说企业和经销商是一家，是所谓的伙伴关系，但实际上呢？连对经销商的培训都很少做，还好意思说什么伙伴？这家奶粉公司，已经把培训深入到经销商的下家，也就是全国各地的优秀店员上面。他们有个培训学院，专门来培训店长和店员，你说厉害不厉害。这个学院有授予学员“中国育婴师”的资格，每年那些优秀的，卖他们产品好的店员，被拉到广州，在黄埔军校经过培训，然后授予“中国育婴师”资格，你说那些店员对公司能不忠诚吗？高不高？
传统文化与文化产业范文3
关键词：重庆地方高校；音乐人才培养；传统文化产业；对接途径
一、研究背景
文化是国家软实力的重要组成部分，也是大国较量的焦点领域之一，而人才则是决定国家文化软实力、决定大国文化较量成败的决定性因素。高校作为国家高素质人才培养的重要阵地，其音乐专业的人才培养与当前我国传统文化产业发展的人才需求相结合，已成为文化和艺术教育的重大课题。目前，由地方政府主导的传统文化产业发展专业人才紧缺。出现这种尴尬境地的原因在于，一方面，地方政府发展传统文化产业经济找不到合适的人才；另一方面，高校精心培养的人才不能满足岗位需要。为此，将音乐人才培养与促进传统文化产业发展相结合，摸索出具有较强应用价值和实践指导作用的破局思路，既有利于地方高校办学转型，又能促进中国传统文化的传播与发展。
二、重庆市地方高校音乐人才培养对传统文化产业发展的重要性
（一）地方高校音乐人才培养是服务本区域经济发展的需要
地方高校音乐人才培养的目的是为地方社会发展和经济建设服务。地方传统文化产业是一个地区经济发展的重要组成部分，加快文化产业发展是促进当地旅游、经济发展的一大趋势。由于地方高校音乐学院是文艺娱乐、商业演出、旅游演出等产业领域发展的人才供给地，因此，高校音乐人才培养对推动地方传统文化产业发展具有重要作用。此外，地方传统的民族风情、文化活动、传统艺术、民间技艺等资源的挖掘与创新，需要高素质的人才来完成，而音乐人才对地方传统文化的继承发展具有天然的优势。
（二）地方高校音乐人才培养对传承和发展地方传统文化至关重要
地方高校音乐人才培养不仅仅是专业技术的传承，更代表一个地域文化的传承，其办学定位直接影响地方传统文化的传承和发展。一个地区独特的民俗民间文化、深厚的历史文化、异质的地域文化等丰厚资源的挖掘、传承与发展，都必须依靠地方高校培养的高层次专门人才，且地方高校有能力和义务承担起收集、汇总、升华传统文化，以及培养传承、发展、创新传统文化人才的重要责任。
（三）音乐人才培养与地方传统文化结合成为专业特色，是办学的优势所在
特色办学是地方高校办学的一个重要特点，是院校学科发展的必然之策。地方高校是传统文化继承的主要阵地，其在传播传统文化方面具有明显的优势。丰厚的地理资源、特色的地域文化是形成地方高校音乐专业发展区别于其他兄弟院校的优势与特色，只有将音乐人才培养与地方传统文化结合，学校才能形成自己的办学特色，才能找到自己的发展方向和出路，从而与同类院校形成比较优势。
三、重庆市地方高校音乐人才培养与传统文化产业发展的对接途径
（一）重庆市传统文化产业发展中地方高校音乐人才培养的学科定位
1.人才培养的总体目标“十三五”期间，重庆市地方高校音乐专业人才培养总体目标定位紧扣学校发展目标，以社会需求为导向，以服务区域经济社会发展为宗旨，依据专业特色，培养能胜任中小学音乐教学和课外音乐活动辅导工作，以服务区域经济社会发展且具有较全面的理论知识、专业技能和教学能力的高水平应用型人才。坚持“服务地方”，努力培养具有一定教育教学研究能力、实践能力、创新精神，且能满足地方经济社会发展需求的音乐人才。2.专业定位根据人才目标定位，在学科专业定位上紧扣“服务区域经济社会发展”，进一步突出学科专业特色和民族特色，培养出“五会”（会唱、会奏、会跳、会教、会指挥），“四能”（能上讲台、能登舞台、能作策划、能搞创作），“二善”（善于挖掘、善于传承地方传统文化），“一突出”（主专业突出），且能满足地方经济社会发展需求的应用型音乐人才，并把音乐专业建设作为重庆市同生态类专业中具备一定影响力的市级品牌专业。其中，“二善”的定位要求是高校人才培养促进地方传统文化产业发展的突破口之一。
（二）重庆市传统文化产业发展中地方高校音乐人才培养的师资建设
人才培养的关键在于师资。要培养有传统文化素养的音乐人才，首先取决于教师的传统文化积淀状况。目前，音乐学院的教师是各高校的毕业生，虽然专业基础扎实，但普遍对地方传统文化的学习、挖掘、研究缺乏系统性，对地域传统文化的传承发展也缺乏紧迫意识，再加上教学中过分注重专业的精细化培养，导致培养出的学生与社会需求脱节，人才服务地方经济发展没有实质性进展。为了完善师资队伍建设，重庆市将加强地方传统文化方面的师资建设放在首位。例如，派送中青年骨干教师到当地学习，挖掘地方丰富的传统文化素材；鼓励、支持教师举办以传统文化为主题的音乐会及与地方的民间演出团体合作，从而提高教学水平；外聘民间艺人、地方传统文化研究专家讲学、培训等系列措施，不断为教师队伍建设注入新鲜血液，以增强教师的教育教学能力。
（三）重庆市传统文化产业发展中地方高校音乐人才培养的课程与教材建设
目前，音乐专业的教材与课程中，符合传统文化方面的内容少且单一，既没有体现文化逻辑，也不注重中、西教材及传统教材的合理搭配，即使是地方民族民间教材，学生也只能欣赏到少量作品。因此，应充分利用地方传统文化资源，开发特色文化教材，设置特色文化课程，包括本土民族民间音乐理论课程与技能课程，以丰富传统文化教学内容。主要措施有：增设民族文化欣赏、地方音乐理论类课程，突出音乐背后深厚的文化积淀；挖掘当地独特的传统文化资源，增编、完善地方教材《乌江流域民族民间音乐教程》的内容；根据教学实际需求，鼓励师生在原作品的音乐旋律、风格精髓的基础上，大胆改编和创作声乐、钢琴、器乐作品，并融入《声乐》《钢琴》《视唱》等课程中，引导学生主动学习，夯实地方传统文化功底。
（四）重庆市传统文化产业发展中地方高校音乐人才培养的实践教学平台建设
传统文化与文化产业范文4
作者：阴赵丹 王立 单位：大学政法学院助教
藏区传统文化内涵丰富、博大，颇具民族特色，而现代文化、外来文化带来的现实功用较高，直接效益较强。藏区源远流长的历史文化、兼容发展的宗教文化等，均具有深刻丰富的内涵，为人们所普遍接受与认同。但随着社会经济不断发展，尤其是改革开放以来现代化步伐的加快，外来文化所带来的效益日益明显。由此，人们在文化价值的认定、取舍上可能会产生差异甚至出现矛盾，如果不能及时有效地消除分歧，就可能会影响社会和谐稳定。对传统文化不加区分地盲目继承，割裂了传统文化的优秀历史。藏族的音乐舞蹈充满魅力，独具特色;藏区的建筑艺术精雕细琢，举世无双;藏医药文化博大精深，源远流长。但与此同时，藏族传统文化与其他传统文化一样，也包含着与当今时代不相符、与科学精神不相容的落后内容。例如迷信，蛊惑人心，腐蚀人们思想，阻碍科学的传播，诱使一些无知者触犯法律，严重阻碍了藏区经济发展与社会和谐稳定。对待外来文化，缺乏包容地一味排斥，或不经过滤地盲目接纳。当今世界，文化与政治、经济一样，逐步步入全球一体化，在坚持民族传统的同时，一定要汲取其他民族、其他国家的文明成果，取其精华，去其糟粕。毫不接触外来文明，从不吸取外来养分的民族文化终将失去自身的生命力。当然，简单地盲目接纳一切文化也会对本民族文化造成冲击与困扰。因此，不论是对外来文化的简单排斥还是盲目接纳，都会影响藏区文化的健康发展。显然，不分精华与糟粕地简单继承藏区文化，会使优秀传统文化失去其应有的生命力，割裂传统文化历史而进行所谓的创新，也只能使藏族优秀传统文化逐步走向衰退，同时也会对藏区稳定与社会和谐造成负面影响。文化建设相对滞后。1．文化基础设施薄弱。长期以来，藏区经济发展相对比较落后，因而对文化事业投入明显不足。藏区的多个区、县没有图书馆、体育馆、博物馆和活动中心，人们的文化生活比较单调，特别是在一些农牧区，人民群众最基本的文化需求都难以得到满足。2．文化建设投入不足。民族地区很多都是贫困地区，自身的经济实力有限，导致文化建设的经费投入比例偏低，也使得大量宝贵的文化资源得不到有效开发。广大偏远地区民众读书看报难、收听广播难、收看电视难、看戏看电影难等问题较为突出。3．文化产业结构不合理。在藏区，不论是市场型文化产业还是公益性文化产业，均未形成多元化、社会化的模式。文化产业的技术结构不合理，文化产品的附加值较低，文化与科技未能深度融合，创意文化产品的开发仅处于起步阶段，质量也有待提高。在总体上未能形成各类型文化企业优势互补、协调发展的有利格局。4．文化品牌的核心竞争力不强。文化品牌的核心是文化内涵，具体而言指其蕴涵的深刻价值与情感内涵，即该品牌所凝炼的价值观念、生活态度、审美情趣、个性修养、情感诉求等精神方面的象征。文化品牌的影响力决定着文化产业的核心竞争力。被誉为“世界屋脊上的明珠”的布达拉宫，早在1994年就被列为世界文化遗产，现在已经成为自治区的名片。但是，除布达拉宫以外的其他标志性建筑、特色文化类型等，由于地理位置分散、内涵单一，并未形成具有核心竞争力的品牌文化。
继承并发展优秀传统文化，提高藏族传统文化的影响力。首先，应当对藏区自然与人文生态地区进行重点保护，加强对历史遗迹及文物的保护与维修，使藏区独具魅力的民族文化资源得到良好地留存与继承。要采取有效措施，加强对藏区民俗文化、藏族民间音乐舞蹈、藏族绘画技艺、藏族传统体育、藏医药文化等非物质文化遗产的抢救、保护和传承。当然，对非物质文化遗产资源应当以保护为主，同时加以合理利用、不断发展，最终建立对非物质文化遗产资源有效开发和科学利用的管理平台。其次，要重视藏民族传统节日和优良习俗的影响作用，采取多种渠道、多种形式去发展并创新富有藏族特色的民间传统文化活动。藏区传统风俗习惯受到人民的普遍尊重，藏族群众每年都会以传统方式欢度藏历新年、酥油灯节、朝山节、雪顿节、沐浴节、望果节、仙女节等。在节庆活动中，城乡居民均利用丰富多彩的民族歌舞进行艺术表演，在此过程中，要充分发挥民族传统节日和优良习俗的影响作用，加强民族凝聚力，增进民族团结，促进社会和谐。加大基层文化建设投入，构建公共文化服务体系。由于投入不足，藏区存在文化基础设施薄弱、文化产业结构不合理、文化品牌核心竞争力不强等状况，因此必须加强文化产业投入，形成文化产业持续、健康发展的长效保障机制。例如，设立并完善文化馆、图书馆、电视台、报刊社等基础设施。当然，藏区文化建设的发展首先必须符合我国各项基本法律，同时还应当符合藏族人民的民族感情和风俗习惯。应当对藏区各类文化资源进行有机整合，集中优势资源，利用宣传、旅游等各种平台，发展壮大文化产业，提升文化软实力。建设社会主义新文化，促进藏区社会和谐安定。我国实行改革开放三十多年以来，尤其是在实施“西部大开发”战略以后，在党和国家的扶持帮助下，在藏区广大人民的共同努力下，藏区社会主义新文化建设取得了显著成就，为社会和谐、稳定提供了充足的精神动力和智力支持。首先，由政府主导，将文化产业纳入到藏区社会经济发展的总体规划中，加强对文化产业的宏观管理。
政府在致力发展经济的同时，已经把文化建设纳入到藏区国民经济和社会发展的总体规划中，同时培养和壮大藏族文化艺术人才的队伍，繁荣传统民间文艺的创作。最终将把振兴藏区经济与发展藏区文化相结合，使经济与文化相互促进，共同发展，共同繁荣。其次，将文化与旅游“联姻”，形成“形神一体”的特色旅游文化。藏区拥有丰富的自然景观，其生态文化、历史文化、宗教文化等文化资源也颇具特色，要充分利用这些资源，积极拓展藏区的独特文化魅力，将文化与旅游相结合，使藏区文化通过旅游这一桥梁传遍全国、走向世界，形成藏区文化可持续发展的长久动力。文化对人类具有塑造功能。在经济、文化全球一体化浪潮的推动下，各民族文化都被带入全面的交往之中，文化在综合国力竞争中的地位和作用也越来越突出。在市场经济条件下，藏区文化产业的发展，应当是传统与现代并重，继承与创新并重，做到方法灵活、形式多样、因地制宜、富有特色。这样，必然会促进各民族文化的传承、创新与发展，推进我国文化事业大发展、大繁荣;必然会提升我国文化事业的软实力，提高国际竞争力;必然会丰富人民文化生活，提高国民素质，促进民族团结和稳定。
传统文化与文化产业范文5
（一）以科技创新为核心的发展模式
以科技为主导的发展模式其重要的特征是技术的先进性，技术领先不仅提高了文化创意的内涵与价值，更加提高了进入的壁垒和出口的竞争力，实现文化创意产业可持续发展。美国和德国等发达国家的创意产业实行商业化运作、市场化经营、多样化投资、注重科技投入，使美国创意产业呈现出自身独特的面貌。
（二）以服务需求为主导的发展模式
以服务为主导的发展模式是以服务为主线，将服务主体、内容、形式的多元化、市场化、科技化，实现产业与需求之间的紧密结合，突出了创意产业发展的柔性。日本通过将市场与服务进行细分，挖掘需求信息，制定各种扶持和刺激性的政策，建立和完善配套服务，来指引、扶植和调控产业的发展，为创意产业的发展提供良好的发展环境，使得其影视、音乐、手机及电子游戏4个产业得到了迅速的发展和壮大。不同的发展模式体现了不同产业背景、发展思路与区域特色。文化创意产业出现于传统产业转型升级的需求，未来发展则又体现了科技创新与服务需求的并驾齐驱。不管以何种发展模式，最重要的是文化的沉淀、整合、开发、创新与传播。对于有着悠久文化历史的中国，文化产业必将成为未来中国经济的重要组成和时代特征。
二、江苏文化创意产业交互发展模式
江苏省文化创意产业的发展采取是与市场交互发展模式，是以政府政策引导为基础，以市场需求为导向，以区域优势文化为载体，以科技为动力的产业发展模式（见图1）。政府的激励与引导功能贯穿于文化创意项目运作的整个过程。这种发展模式既吸收了英国文化产业的发展思路，又汲取了美、日等国家技能与服务的发展经验。实践证明，产业与市场交互发展模式不仅体现了江苏经济转型、产业升级的目标，而且突出了江苏文化创意产业的区域特色与科技含量。其优势主要包括：首先，丰厚的文化基础为创意产业发展提供坚实的基础，江苏是吴、楚汉、金陵、维扬、海洋等多元文化的聚积地，文化积淀深厚，丰富的文化与传统的工艺为创意产业的发展奠定了基础；其次，需求导向为创意产业发展提供了创新的动力，江苏省有着庞大而成熟的市场体系，发达而完善的金融机制，以市场需求为导向也是文化创意产业做大做强的关键；第三，扎实的产业基础为创意产业发展提供了技术的支撑，江苏是以高新技术为先导、优势产业为支撑、关联产业集聚发展的国际新型工业化制造业基地，完善的产业布局和配套体系，为文化创意的产品化、规模化，以及快速反应提供了物质与技术基础；第四，政府推动为创意产业发展提供了制度保证，江苏文化产业十二五规划中，确立江苏创意产业发展的近期、长远规划，出台相关的配套政策，在融资、税收、进出口等方面对创意产业加大引导与扶持力度，优化资源组合，发展规模优势，提升区域创意产业的整体实力，政策的落实大大促进了文化产业的发展。
三、产业与市场交互发展模式的内涵解析
（一）传统文化与新兴文化的交互
江苏有着悠久的历史和文化，传统文化为文化创意产业的发展奠定了基础，但随着时代的发展和科技的进步，新兴文化又代表了一个区域的发达和开放程度。传统文化与新兴文化的交互为文化创意产业注入了新的活力，彼此相互交融，使新时代的人们在怀念传统文化的同时，学会欣赏新兴文化。常州继恐龙园后，提取春秋时期政治、军事、文化等元素，以情景体验的形式，推出春秋文化意境下的静态观赏、互动演艺和体验游乐相结合的大型主题梦幻乐园；又以新兴的动漫需求为目标，将超前的数字娱乐和高科技术完美融合，建立了国内首个国际动漫游戏体验博览园，与“迪斯尼”及“环球影城”形成三足鼎立态势。传统文化与新兴文化的交互给常州文化产业发展注入新的内涵。
（二）文化产业与现代科技的交互
随着科技和互联网的发展，文化产业的形式、内容、类型具有了多元化、网络化的特征，更加促进了传统文化的表现、创新与传播，3D影院、电子书、互动电视等，无不体现着文化与科技的结合。随着江苏省大力发展文化创意产业的政策落实，中科院软件所、北大软件和微电子学院、基础软件国家工程研究中心以及国内外的相关企业纷纷入驻江苏，对推动江苏创意产业的发展起到了重要的作用，已经在软件开发、工业设计、影视传媒、广告、动漫游戏等有了前所未有的发展与变革。无锡国家级创新产业园诞生了中国国际音像博览会音像制品金奖的《东方神娃》，法国戛纳电视节上创下亚洲动画海外发行价格新纪录的《西游记》等一批优秀的新型影视产品，是传统文化与高科技相结合的典型例证。
（三）产品开发与市场运作的交互
创意产品的孵化是文化创意产业繁荣的基础，孵化不仅要依靠政策，更需要市场的扶持。江苏省一方面设立科技研发基金、文化创新基金、创业投资基金和信用担保基金，促进产业孵化，另一方面则大力引导金融机构、信用担保机构、风险投资机构、设备租赁机构等其他金融机构为文化创意企业提供信贷支持，解决创意企业融资难的问题，并且搭建交易平台，积极推动商业化运营方式。南京自2006年举办文化产业交易会起，现场交易金额突破2.5亿元，共推出218个招商项目，融资总额达588亿元，签约总额达65亿元，给文化创意产品、中介、投资方、制造商等构建了市场运作平台，为文化产业协作发展提供了合作机会和空间，实现了平台共建、资源互动、利益同享。
四、江苏文化创意产业发展模式的成效
（一）投入与产出并行
江苏设立了促进文化产业发展的两大基金，一个是20亿的文化产业发展的风险基金，另一个是每年2亿元的文化产业引导资金，通过贷款贴息、项目补助、奖励的方式，加大对创意文化、新兴媒体、影视动漫、出版发行、演艺娱乐、工艺美术、文化产品出口等项目的扶持力度。到2012年，江苏已经安排引导资金9.34亿元，累计支持738个项目，有力推动了江苏省文化产业持续快速发展。2011年，文化创意产业增加值1792.68亿元，年增长超过30%，占全省GDP的3.69%。通过引导资金的扶持，对促进我省产业结构优化升级、增强经济发展潜力尤其是对我省文化产业发展将起到积极的推动作用。
（二）数量与质量并重
提交文化创意产业的质量一直是江苏省产业发展的方向。2012年，江苏省已有150个文化创意产业园区，10个国家级和27个省级文化产业示范基地，4个国家级动漫基地，1个国家级数字出版基地，2个国家级影视基地，数量和规模均居全国前列，这些规模化产业发展基础成为江苏省文化产业发展的龙头，年产值占全省文化创意总产值的80%以上，也是文化出口的重要力量。无锡市有国家级文化创意产业园区6家，省级文化创意产业园区7家，市级文化创意产业园区10家，产值超过10亿的有5家，无论是数量和质量在省内也名列前茅。
（三）开发与保护并举
在加大对文化开发和利用同时，江苏省还全面推进传统文化和知识产权的挖掘与保护，以提高文化产业持续发展动力。2011年专利申请量达到34.8万件，专利授权量19.9万件，增幅双双超朱佳俊，周薇：文化创意产业交互式发展模式研究过40%，是继2010年后一次大的飞越。作为有着悠久历史的苏州市，在加强非物质文化遗产普查，积极推进保护名录、传承人保护机制建设在全省乃至全国地级市中保持领先。建立专项保护资金，每年由市财政专项拨款300万元，引导民间资金参与非遗保护的投入已经超过10亿元。目前列合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作”共有6项，国家级、省级名录分别有24项、64项。
五、江苏文化创意产业发展模式的趋势分析
（一）向传统制造业渗透，提升产品附加值
创意产业的低消耗、高赢利性他知识密集性，能有效克服城市土地、资源的瓶颈约束而保持持续、快速的发展。江苏有着扎实的制造业基础，创意产业向制造业的渗透，有利于推动传统制造业向高增值产业升级，提高了产品的附加值。同时，现代制造技术也能推动创意产业的规模化，提高创意产业的快速反应能力，推动创意衍生产品和产业链的发展与壮大。
（二）加强创意资源整合，发展创意产业链
发展创意产业有利于开发利用历史文化资源、社会资源和人力资源，并将它们转化为经营资源和资本，从而突破资源、资本的瓶颈，要将这些资源有效的利用起来，必须发展文化全产业链。文化创意全产业链是以市场和需求为导向，文化产业各部门之间基于一定的技术经济关联，并依据特定的逻辑关系和时空布局关系客观形成的链条式关联关系形态，使得上下游形成一个利益共同体，从而把最末端的消费者的需求，通过市场机制和企业计划反馈到处于最前端的研发与创新环节，产业链上的所有环节都必须以市场和消费者为导向，全产业链的发展思路，有利于促进创意资源的整合与共享，获得产业链的乘数效应与相关利益价值。
（三）积极培育市场，鼓励文化出口
传统文化与文化产业范文6
实现中华优秀传统文化与文化产业相融合是时代的要求
1.传承中华优秀传统文化需要文化产业的发展做支撑。中华文化源远流长、灿烂辉煌。在5000多年文明发展中孕育的中华优秀传统文化，积淀着中华民族最深沉的精神追求，代表着中华民族独特的精神标识，是中华民族生生不息、发展壮大的丰厚滋养，是中国特色社会主义植根的文化沃土，是当代中国发展的突出优势，对延续和发展中华文明、促进人类文明进步，发挥着重要作用。当前，随着我国经济社会深刻变革、对外开放日益扩大、互联网技术和新媒体快速发展，各种思想文化交流交融交锋更加频繁，如何更好地实施中华优秀传统文化传承发展工程，建设社会主义文化强国，也是考验我们的一道难题。
文化产业作为一种市场化的产业形态，它涉及文化产品的生产、交换和消费的全过程。在这个过程中，文化产业可以利用自身的优势为优秀传统文化的传承和弘扬提供一定的资金支持、重要的传播载体。相对于其他方式而言，文化产业对于传承和弘扬中华优秀传统文化具有独特的优势。首先，文化产业可以将中华优秀传统文化转化为纪录片、影视剧、图书或者其他的视频或文字为载体的文化产品。这些文化产品在传播的广度上可以借助传统的书籍、报刊等印刷媒介，广播、电视等电子媒体，以互联网为基础的各种新型媒体实现多渠道、立体式的传播。尤其是网络新媒体，可以有效地打破时间和空间的局限，实现最大范围的受众覆盖。而诸如学校教育、传统民间艺术和技艺的师徒传授和族群传播等传播方式，则仅能局限于特定的传播时间、传播空间和传播人群，传播广度有限。
其次，文化产品的传播方式更利于大众接受。文化传播要形成良好的传播效果不仅依赖于大面积的传播广度，让更多的人接触和认识，更重要的是要让接触的受众更好地接受。文化产业制造的文化产品要赢得市场，必然会以迎合大众审美需求的大众文化的形式来呈现。大众文化通俗、生动、直接的表达方式更利于受众的理解和接受。例如，有的电视节目就通过那些表达能力和学术造诣兼具的学者进行深入浅出的解读讲授，将一些原本埋藏在二十四史和四书五经等传统典籍中晦涩难读、精深难懂的历史与思想变得生动鲜活，打破专业化的门槛，让普通民众都能理解和接受。可以说，那些承载着优秀传统文化的电影、电视剧能够以潜移默化和润物细无声的方式，在日常娱乐休闲的生活中渗入大众的大脑和心灵。基于以上文化产业对传承优秀传统文化的优势，文化产业实现了更好的发展也就意味着其文化产品的生产能力和产品品质得到了更好地提升，由此可以看出，发展文化产业发展能够促进中华优秀传统文化实现更有效的传承和弘扬。
2.优秀传统文化的传承发展能够更好地推动文化产业经济效益的实现。文化产业的发展需要坚持把社会效益放在首位，但是文化产业毕竟不同于文化事业，文化产业如果仅有社会效益而没有经济效益，就无法成其为“产业”。因此，文化产业必然内含着对经效益的追求。中华优秀传统文化在两个方面能有效地助推文化产业经济效益的实现。
一是中华优秀传统文化能为文化产业中文化产品和服务的制作提供丰富的内容资源。我国拥有悠久的历史，优秀传统文化博大深厚。我们在漫长历史长河中所记载和流传的各种历史人物、事件；各种远古的神话传说、传奇小说、民间故事；诗词文学、音乐舞蹈、书法绘画、古董文物等，可以为影视作品、图书出版、文艺节目、教育培训、收藏市场等文化产业所涵盖的领域提供丰富的内容和创意支持。
二是中国传统文化具有良好的受众基础，文化产品赢得了受众就赢得了市场和利润。近十多年来，一大批以传统文化为内容的电影电视作品得到了国内观众的普遍认可，并获得了丰厚的产品利润。今年春节期间播出的第二季《中国诗词大会》，一经播出就收到观众的好评，与参赛选手武亦殊相关的文章和报道在电脑网络和微信、微博等新媒体中刷屏式的转发；2014年，以中国传统饮食文化为内容的《舌尖上的中国2》，投资一千万元左右，却创造了3亿元的收益。这些以优秀传统文化为内容的文化产品受到了大众的认可和欢迎，当然离不开产品本身优良的制作，但更重要的是国人对中华优秀传统文化的热爱。
实现中华优秀传统文化与文化产业良性互动需要处理好的几个问题
1.观念上要有文化的自觉。近代以来，在西方强大的军事、经济、文化的侵入之下，打破了中华民族的文化自信，自以来，一种反传统、主西化的文化自卑思潮在国内兴起。传承和弘扬中华优秀传统文化体现的就是要在文化自觉的基础上，重新找回文化的自信。文化产业要有效地推动优秀传统文化的传承，也需要在文化产业的发展上实现文化的自我认知，充分认识到中华优秀传统文化的文化价值和经济价值。好莱坞著名的动画电影《花木兰》、《功夫熊猫》，日本的《七龙珠》等作品，都借用了中国的传统文化资源和思想元素，并获得了极佳的市场效应。他国对中国文化资源的利用尚且如此，我们的文化产业对自身的传统文化更应尊重。文化产业发展上有了文化的自觉，才会积极主动地去发掘自身的传统文化资源，创造更多的融合中华优秀传统文化的文化作品。
2.实现文化产品内容上的创造性转化和创新性发展。实现文化产业和优秀传统文化的良性互动，文化产品的内容是核心。随着历史的发展和社会的变迁，传统文化所产生的时代背景和社会环境已与今日不同。要让今天的人们接受传统文化，就需要将优秀传统文化与当下的时代语境进行对接，让传统产生当代的价值与意义，实现传统文化资源到文化产品内容的创造性转化。这种转化，一方面是“传统适应现代”，从当下的社会情境出发，赋予传统新的内涵。例如传统的孝文化，今天，人们孝顺老人的方式不可能同古代一样，这就需要对孝的内涵和行为方式有新的解读。再如，随着今人审美倾向的改变，一些优秀的传统艺术想要在当下得到有效的传承和认同，也需要加入一些现代性的元素和包装。另一方面是“现代借鉴传统”，现代文化产品的制作中可以加入一些传统的文化元素。例如有的歌曲创作就秉承了现代与传统的结合，并实现了良好的经济和社会效益。传统与现代的结合既是当代人易于接受的方式，又能唤起人的内心对传统文化的情感。
