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新课标下小学音乐教学范文1
关键词：音乐；教学方法；中小学
中图分类号：G62文献标识码：A文章编号：1005-5312（2012）11-0217-01
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。在新的历史条件下，现行音乐教育的方法和手段有较大的进步和改善，本文就近两年来在音乐新课标下的新的教学方法作以小结。
一、音乐感受与鉴赏教学法
新课标在音乐欣赏部分表述了四方面内容：音乐表现要素欣赏、音乐情绪与情感欣赏、音乐体裁与形式欣赏、音乐风格与流派欣赏。在课堂教学中，针对每一内容可采取不同的教学方法。
1、在欣赏音乐表现要素时，我们可以采取发现法和练习法，通过聆听某首乐曲，找到其中的一些简单要素，如旋律、节奏、和声、音色等，让学生识别什么是音乐，什么是非音乐，然后通过演奏、演唱、音乐创作等方式，练习巩固已发现了解并掌握了的音乐表现要素；
2、在欣赏音乐情绪与情感时，采用情境法和演示法，因为在音乐教学中，学生对音乐的感受和理解往往需要通过借助情境再现情境、扮演角色体会情境等手段，是他们产生一定的内心情感体验和情绪，才能完成对教材的理解，同时受到一定的性情陶冶；
3、在欣赏音乐体裁与形式时，采用讲授法和讨论法，讲授法的优点是能够使施教者有较充分的主动性，易于把握所讲内容，使受教者在较短时间内获得较多较系统的知识。但如果处理不好就可能变成“满堂灌”，因此还需要结合讨论法，在教师的指导下，学生讨论辩论，各抒己见，充分调动学生积极性；
4、在欣赏音乐风格与流派时，采用问题法和研究法，通过老师或是同学提出问题，让学生通过“观察―听赏―提问―假设―推理―验证”等过程，对问题反复地持续地进行探究、实践，从而培养学生的音乐素养。
二、音乐表现教学法
1、演唱教学方法
演唱时音乐表现的基本方式之一，也是一种中小学校中的基本的音乐活动形式。演唱教学的方法主要应该通过科学性、趣味性、示范性来体现。提倡鼓励式教学，强调演唱中情感的抒发，选择音域适中朗朗上口的作品，使学生体会其中的情感和美感价值。用科学的方法训练演唱的技巧技能，充分发挥教师的示范作用。教师的范唱要完整有感染力。应注意指导学生正确表达歌词，继承我国声乐演唱字正腔圆的优良传统，但因是普通教学不宜做理论上的阐述和分析。
2、演奏教学方法
演奏教学也叫器乐教学，在普通中小学中主要是竖笛、口琴等小型乐器的教学，它是一种易被学生接受并喜爱的音乐艺术教育形式。器乐教学应把激发学生的学习兴趣放在首位，使学生初步掌握一至两件常用乐器的演奏方法和技能。中小学器乐教学中教师应引导学生在乐器演奏中体验到乐趣，表达音乐的美感，而不要因为涉及技能技巧训练问题造成机械枯燥大量的重复操练，可以在教学中通过自己富有感染力的范奏，也可以让学生欣赏优质乐器演奏的音乐录像或录音，也可以在教学中恰当的进行竞赛或奖励等练习方式，还可以选择学生熟悉并喜爱的流行音乐进行练习，以保持学生对器乐学习的持久乐趣。
三、音乐创造教学法
新课标中提到中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。音乐创造包括探索音响与音乐、即兴创造、创作实践。有些人把音乐创造教学看得很神秘很复杂，以为是从事音乐专业创作人员的事，其实不然，在我们的音乐教学活动中学生编排音乐节目，利用乐器即兴演奏一段旋律和随口哼唱的自编自曲的歌谣都属于音乐创造的范畴。在中小学音乐教学中引导学生自制打击乐器，将成语、短句、诗歌或歌词用不同的节奏、速度、力度加以表现，或即兴做舞蹈动作编排音乐故事和音乐游戏，这些都是常用的音乐创造教学法。
四、音乐与相关文化教学法
音乐与相关文化是新课标中对音乐学习提出的新的要求，音乐教学中贯彻综合原则，把音乐与舞蹈、戏剧、美术等在内的其它艺术形式进行教学。如让学生通过舞蹈、律动表现音乐，音乐与美术结合使学生更形象理解音乐。音乐与文学的关系密切，音乐教学可与语文教学中的诗词、戏剧等沟通。在现代社会生活中有大量音乐现象，诸如礼仪音乐、背景音乐、实用音乐，从而提高了人们的生活质量。
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关键词： 素质教育 小学音乐 节奏教学
音乐节奏常常比做音乐骨骼，如果没有节奏，失去载体的旋律就无法有序进行。事实上唱歌、跳舞、乐器演奏等各种音乐活动都离不开节奏，均以节奏为开展基础。生活中的万事万物，如人们交谈说话、鸟儿鸣叫、汽车、火车鸣笛、狂风暴雨、四季变换、昼夜更替都有着各自节奏，所以培养小学生对节奏的敏感度和准确掌握节奏的能力就变得尤为重要。
一、小学音乐中节奏教学的意义
音乐基本要素是旋律、节奏。节奏是音乐的脉搏，指音乐中音的长短、强弱。从广义上说，节奏包括音乐中所有要素，如曲式结构、和声张弛、旋律起伏、动机发展、调式转换等。一定节奏运动是一切音乐情绪的体现，音乐中所要表达情绪不同，节奏变化也不同，如抒情的地方节奏稍慢、欢快时节奏可稍快等。著名音乐教育家达克罗兹认为：“只有用整个身心才能正确感受音乐。”以此说明他的音乐教育思想。音乐教育中，学生只有感受音乐才能真正理解、体会音乐，而在音乐各构成要素中，节奏是最敏锐、与生活关系最密切的因素。要想使学生感受音乐，首先要学生感知音乐节奏，通过音乐节奏认识音乐、感受音乐。虽然节奏是音乐的本质，但对小学生而言，掌握音乐节奏是困难的，需要教师在平时音乐教学中加强节奏教学，不断进行节奏训练，使学生逐渐意识到节奏的重要性，养成良好节奏感，更好地感受音乐。
二、小学音乐中节奏教学的具体实施
1.开展课堂游戏训练节奏。
现代教育心理学表明，只有让学生在学习中不断参与体验、身心投入活动中，才能使学生学习状态达到最佳。处于小学学习阶段的儿童，其身心特征表现为喜欢表现自我、活泼、爱动、对未知事物表现很强兴趣。从小学音乐教材中音乐节奏教学任务来看，表现为节奏结构简单、生活化、常识化、场景化，且充满律动感。所以，小学音乐教学中节奏训练应充分把握小学生这些身心特征，充分分析音乐教材，了解小学音乐教材中节奏教学特点、任务，把节奏与生活场景相结合，让学生在课堂上尽可能联系生活实际，使理论化节奏知识变成非常生动和形象的东西。
2.循序渐进，由浅入深。
首先，让学生了解各种打击乐器的音色和节奏效果。学生经过一段时间的打击节奏练习和实际操作后，会对音乐节奏有一定的认知基础，在此基础上，教师加以引导，让学生对不同类型打击乐器进行比较，包括乐器音色、乐器节奏长短、乐器节奏强弱等。这样，学生就能在音乐课堂上正确选择打击乐器，节奏感有所增强。其次，结合律动进行节奏训练。律动指用简单的身体动作表现音乐，是“动”的艺术，能有效促进学生节奏感发展。学生正确选择打击乐器后，如果加以身体动作表现，更能进一步提高节奏感。因此，教师可以针对小学生的年龄特点和心理特征创设条件，让学生运用各种身体动作跟随音乐一起进行节奏训练，增强自身节奏感。
3.多读多看，促进抽象理解。
音乐新教材中有很多值得看的地方，多看教材有利于学生对音乐节奏的进一步理解。比如：图形谱中颜色的深浅变化表示声音的强弱，图形大小表示节拍力度的强弱，歌曲中的重难点节奏表示等。只要教师引导学生观察和理解，长此以往，他们会逐渐明白节奏的内在关系，同时为读谱打下良好基础。学生对音乐节奏的认识一开始是感性的，通过读谱能让他们抽象地理解节奏。老师引导学生用音乐方式阅读，可以选择熟悉和喜爱的事物，比如：小动物的名字、自己的名字或交通工具等作为基本节奏训练。通常，低年级学生读一些本身就有节奏的儿歌更容易上手，中高年级学生开始进行无规律歌词节奏朗读以培养他们对音乐节奏的理解力。在理解的基础上，学生用“哒”这类象声词读谱会很流畅，实现学生对音乐节奏的感性认识转化成抽象认识的目标。
4.观察生活，运用生活。
音乐与生活有密不可分的关系，缺乏生活气质的音乐只能说是声音。对于小学生而言，音乐与自己的日常生活越相近，他们的自觉接纳能力越高。研究表明，当学生处于有意创设或富有立体感的生活情境中时，学生会情绪高涨，拥有想象空间和超常的思维能力，进而表现出以往没有的求知欲和探究欲。因此，教师应从学生日常生活情境出发，在学生已有节奏知识基础上，有意识创设贴近生活实际的情境，引导学生结合生活想象，通过生活强化音乐节奏学习，进而把音乐贯穿“音乐来源生活而高于生活，最终运用于生活”的理念中。
5.通过创编，提高节奏认知能力。
音乐具有创新性，学生对节奏有一定了解后可以试着创编节奏。音乐教育中为了更好地激发学生创新思维，关键是营造好的氛围，让学生自由、大胆、积极地创编。如“节奏伴奏”、“二声部节奏”、“节奏接龙”、“节奏问答”等都是较好的即兴节奏创编形式。“节奏伴奏”是在歌唱活动时，即兴创作节奏进行伴奏，可用拍手、踏脚，也可选用相应的打击乐器。“二声部节奏”是根据先前准备的二声部节奏练习，采用男女生或分组，一个声部用拍手，一个声部用跺脚以合作完成。“节奏接龙”是由教师拍击两小节节奏，学生甲重复教师所拍节奏的后一小节及时创作另一小节组成两个小节节奏；学生乙重复学生甲所拍节奏的后一小节再创作另一小节组成两个小节节奏，以此类推。创编节奏，使学生的节奏素质进一步提高，学习变得更主动，而且发展学生的创造性思维。
总而言之，小学音乐节奏训练教学应该寓教于乐。音乐是耳朵的享受，从听发展到其他感官的结合，促进学生对音乐节奏的理解从感性发展到理性。具体教学过程中不仅要求学生会听节奏、打拍子，还要让他们学会理解和表现音乐节奏。让学生创作音乐节奏的同时，培养学习音乐的兴趣，充分激发学习和参与积极性，让他们在轻松愉悦的环境中不断熟悉和掌握节奏。
参考文献：
[1]王玉群.论小学音乐教学中的节奏训练法.教师，2014.34.
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一、小学音乐对德育教学中的作用
1.有利于培养学生良好的思想品质和道德情操
柏拉图曾说：“音乐教育比起其他教育来说是一种更为强有力的工具，节奏与和声有一种渗入人的灵魂深处的特殊方法。”音乐是一种特殊的教育工具，它以其特殊的手段和方法给学生以美的感受，净化学生心灵。小学生无论是在生理还是在心理的发展都很不成熟，道德观念和思想品质的形成依赖于教师的教导和家庭的影响，小学[专业提供论文写作，欢迎您的光临dylw.net]阶段的德育教学对学生未来观念的正确树立起着很关键的作用。小学音乐能够潜移默化的影响学生对世界的认识能力，美妙的音乐能够展现美好的感情，引起学生的共鸣，让学生的情感和音乐的情感融为一体，从而起到培养良好的思想品质和道德情操的作用。
2.有利于激发学生的创新思维
随着新课改的推行，小学音乐的教学模式也由单一化向多元化发展，教学方式的改变活跃了课堂气氛，突出了学生的主体地位。在小学音乐课中，有的课程需要开展相关的活动来进行，小学生有着爱表现的特点，教师设计的活动会让学生们跃跃欲试，急于表现自己，在这种冲动的作用下，学生的大脑处于十分活跃的状态，在课堂活动中能够激发学生的创新思维，培养学生的创新能力，使学生的个性得到发展，想象力得到发挥。
3.能够促进教育目的的实现
教育的目的是为国家培养全面发展的人才，国家对人才的要求不仅局限于专业素质的好坏，还在于道德品质、思想政治倾向、心理健康等方面是否达标。小学音乐可以通过优美的旋律来对小学生进行教育，学生在沉浸在优美的旋律中时，会熟记歌词，无形中培养了积极向上的品格，比如有的音乐是斗志昂扬的，学生在学习的时候能够感受到音乐的内涵，从而培养了自己的品格，增强了对社会的责任感，促进了教育目的的实现。
二、在小学音乐中贯穿德育教学的措施
1.在课前计划中增加德育内容
教师首先应该认识到德育的重要性，以及音乐对德育教学的促进作用，只有教师端正了态度，才能在课前计划、教学过程中[专业提供论文写作，欢迎您的光临dylw.net]以及课后渗透德育教学。教师在课前计划这一环节，应该根据课程内容做好规划，在理解教学内容的基础上发掘潜在的德育因素，保证课程进行中德育观念的渗透。小学音乐课主要是培养学生的爱国精神，这是一切德育工作的基础，对学生未来人生观的树立有重要作用，教师要紧抓这一重点，加强对学生的德育教育。比如在学习《彩桥架到台湾岛》时，要让学生明白台湾属于祖国的一部分，并在歌唱中结合自己期盼祖国统一的思想，培养学生对祖国的热爱之情。
2.充分利用课程资源中的德育因素
德育教学开展的主要场地是课堂，教师要充分利用课堂教学加强对学生的德育教育。小学音乐的教材内容主要是围绕着祖国、母亲、学习等积极向上的因素开展的，教师要充分挖掘课程资源中的德育因素，培养积极乐观、健康向上的思想品质。比如《阳光牵着我的手》《爱我中华》《可爱的家》《中华人民共和国国歌》等，内容很明显的是爱国思想，有着很好的教育作用，教师在教学生唱这些歌的时候应该让学生有感情的歌唱，了解歌中蕴含的思想。教师还可以利用多媒体创造德育的情境，比如在学《卖报歌》时，学生可以通过画面了解卖报郎生活的艰辛，让学生更加珍惜现在的生活。
3.利用课外活动开展德育教学
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一、音乐教学方法的选择与应用
教学方法是师生在教与学的双边活动中为了有效地完成一定教学任务而采用的方式与手段的总称，它包括了教师的教法和学生在教师指导下的学法，是教授方法和学习方法的有效结合。音乐教育作为一种审美教育，不是纯知识理论传授。而感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐都必须以掌握一定的技能、技巧为基础。所以音乐教学就是为欣赏音乐、演奏演唱、创作表现音乐而进行技术方面一系列的知识传授和技能训练，离开了技术训练就很难完成美育任务，也就无法完成音乐教学任务。音乐是听觉艺术，要培养学生的审美能力，就必须让他们接受美的熏陶，接触大量的优秀音乐作品，扩大音乐视野。审美、修美的重要标志之一就是音乐欣赏的能力，在聆听音乐的同时，音乐的美会感染学生并激发他们的兴趣，音乐欣赏能培养学生对音乐的感知能力、注意力和记忆力，提高他们的鉴赏水平。
二、合理的音乐教学方法
基础教育课程改革成功的关键在于教师教育观念的更新和教师教学行为的创新。教师新的教学理念如何成为扎扎实实的教育教学行为，其实施过程中的关键环节又是什么呢？笔者以为，它的关键在于正确理解掌握课程标准，并在此基础上进行优化的课堂教学设计。因为一堂成功的课例首先在于它合理、优化、创新的教学设计。新课程改革不仅仅是专家的设计，更多的还在于教师积极主动的参与。专家的任务较多的是设计课程，制订课程标准，教师的任务更多的是实践课程理念，按照标准的要求进行教学设计，达到课程标准要求。对于音乐教师来说，音乐教学设计如何体现课程性质，符合新课程标准，实现课程的价值和理念，完成课程目标，是当前音乐教学改革中非常重要的环节。音乐教学的特殊性决定了音乐教学应该重视操作行为的构建和表述。“音乐教育的全部工作中，教学操作行为是最基本的部分。”而体现音乐操作行为的重要环节当数音乐教学设计。
音乐教学设计是以系统方法解决音乐教学问题的过程为框架，使先进的音乐教学理论与教学实践有机结合，实现音乐学科教学的最优化，从而使音乐课堂教学成为优化的整体，达到科学性与艺术性的和谐统一。根据当前的课改和标准要求，如果能建立科学的音乐课堂教学设计理论，将有助于改变传统教学设计缺乏系统考虑的弊端，创新课堂教学形式，建立适应学生学习音乐的课堂教学环境，使学生在轻松愉快的氛围中积极主动地参与音乐教学活动,落实音乐教育课程目标。
根据现代教学设计原理、音乐教学的特点和规律，对照课程标准要求，我们可以从宏观和微观两个方面考虑教学设计。宏观教学设计，也称系统设计，主要指音乐课程的设计和对整册教材内容的分析、教学任务的确定、教学目标的定向、教学风格的整体把握、整册教材教学基调的定位等等。当然，我们也可以把整册教材的某一单元作为设计单元，如进行整册教材的民族音乐欣赏教学设计、外国歌曲欣赏教学设计、外国古典名曲欣赏设计等等。这种教学设计的难度较大，整体性强，它不以一册教材的某一节课的某一首乐曲作为设计内容，但可以反映出教师的系统设计水平。微观设计主要由教师的个人风格所决定，一般来说，我们的公开课都属于微观设计。它包括一节课的环节安排，重难点解决方案和教学目标、媒体的设计，包括音乐教学活动的设计，如唱奏、欣赏、游戏活动等设计，也包括教师范唱、伴奏设计等。善于进行微观设计的音乐教师往往具有较扎实的音乐教学理论和教学方法，能够通过独特的教学设计吸引学生积极主动参与到音乐中，音乐教学的每一个环节对学生来说都是一次熏陶和感染，提高和发展，不把眼睛只盯在学生的技能水平提高上，而关注学生对艺术的体验和感受，把精力放在提高学生的想象力创造力方面。笔者以广西省编的高中第一册音乐欣赏教学设计为例，简略探讨音乐宏观教学设计的一些粗浅的想法。
三、运用多媒体优化音乐课堂教学
音乐是听觉的艺术，是美的展现，而音乐课堂教学就是实施美育的重要途经，对于提高全民素质，建设社会主义精神文明，培养学生德、智、体、美全面发展，帮助学生体验美、感受美、表现美有着积极的作用。它不仅需要科学的教学方法与合理的课堂结构安排，更需要不断更新现代化的教学手段来辅助和提高教学水平。随着科学技术的飞速发展，多媒体——这种九十年代以来计算机领域发展的新技术，以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点，在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。它不仅对学生更具感染力和吸引力，将学生带入了五彩缤纷的世界。而且开阔了学生的音乐视野，发展了学生的形象思维能力，得到了良好的教学效果。
传统的教学方式，一节课教师要在黑板上密密麻麻地书写很多内容，繁琐杂乱，费力耗时。而使用电教手段，教师只需课前把在黑板上抄写的内容分别绘成图片或录成像带，课堂上按照教学程序得心应手地把影像呈现在视屏上，即清晰又规范，图文并茂，引人入胜，从而节省了课堂板书的时间，避免了学生注意力的分散，降低了教师的劳动强度，加大了课堂传递信息的容量。使学生在规定的时间内轻松地学到了更多的知课改之事，史无前例，无本可套，那么作为一线教师，如何适应新一轮的课程改革，如何在教学改革中发挥自身作用，使学生真正成为课堂的主人呢？我的做法是把相关内容引进音乐课堂，形成一种多元化的教学主题，以辅助教学，优化教学，延伸教学。
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关键词：中小学；音乐教育；信息化技术
在当前小学音乐教学过程中，学生自身的创新意识和能力培养非常重要，作为小学音乐教师，应当根据实际教改要求，新课标理念，对传统的教学模式进行适当的优化和调整。在新课标背景下，创新教育已成为热点话题，小学音乐教学领域也不例外。在笔者看来，所谓创新教育，实际上就是将培养人的实践能力、创新精神作为价值导向，同时将创造型的人才培养作为终极目标的一种教育形式。创新教育理念的提出，既是弘扬创新本性的客观需要，又是深化教育教学改革、全面推进学生素质教育的一种必然需求。新课程背景下的小学音乐教学创新出发点和落脚点都在于学生自己，因此从小学音乐教学创新的视角出发，势在必行。
一、当下我国小学音乐教育存在的问题
（一）由于目前普遍小学教育都将语文和数学作为主要的教育科目，而音乐由于没有必考性和副课的定位让其在学校的地位十分尴尬，从而导致缺乏重视的问题，一方面，由于是副课教育，有时一些主课教师为了达到教学计划也会占用音乐课的时间，从而导致课程被压缩；另一方面课程的时间不够合理，为了方便主课的教学，很多小学会把音乐学习时间安排在下午，在一天的学习压力下，学生根本没有心思完成学习内容，从而导致学习效果差的问题。
（二）专业教师缺乏，教学手段落后。由于不是“应试”要求的科目，导致小学音乐教师的地位尴尬，一些专业音乐教师因为发展和待遇问题不得不转行或者从事其他课程教育，所以专业教师缺乏也是目前我国各小学音乐教育的主要问题之一，而受到应试教育的影响，我国很多教师在音乐教育的过程中也会沿用应试教育的“灌输”手段，通过照本宣科、领唱、学生学习唱等单一手段进行教育，不但学生的学习效果不高，而对学习也缺乏一定的兴趣。
二、新课程背景下小学音乐教学的创新
（一）不断转变教学方式，提高学生学习的积极性
传统教学方式下，音乐教师的教学大多以教师为主导，而学生在教学中扮演的则只是参与者，这种教学方式下，学生学习兴趣很难得到提高。为此，教师必须积极的、不断的改变传统的教学方式，在具体的教学中，应充分尊重学生的主体地位，要不断引导学生去探索音乐、学习音乐，这既有利于激发学生的学习主动性和积极性，也有利于提高教师教学的有效性。比如教师在向学生讲授《大树妈妈》这一音乐时，可以先让学生在课下的时候搜集相关的音乐素材，要对教学内容有一个基本的设定，这样教师在对教学内容以及中心内涵展开讲解的时候就能够做到游刃有余。教师音乐教学的目标是不断引导学生欣赏音乐，提高学生对于音乐的学习兴趣，这就要求教师要先对歌曲的曲调有一定的掌握，这样，才能引导学生全身心的投入到音乐的学习中去。
（二）为音乐教学设定情境
在小学音乐教学中设定音乐教学情境是十分有必要的，它能够实现学生对音乐教学内容的充分了解，也能够提高学生对于音乐的鉴赏能力。新时期，情境教学在课堂教学中得到了广泛的运用，这就要求教师要从音乐欣赏的角度出发，不断创造音乐作品的物质情境、人文情境，让学生能够全身心的融入到音乐的学习中去。比如教师在为学生讲授《四季童趣》这首音乐时，可以用多媒体软件播放有关的画面，然后将学生带到大自然中去，让学生回忆在不同的季节自己都会做些什么有趣的事情，这样，学生与教师之间就会形成良好的互动，也能够有效调动学生的热情。
（三）不断的丰富学校音乐教学资源
在小学阶段，音乐课的课时数是较少的，这样，学生接触音乐的时间就会大大降低，为此，小学音乐的教学效率就受到了很大的影响。那么如何利用有限的时间提高小学音乐教学的有效性呢？本文指出学校应根据自身实际情况需要对相关的乐器进行添置，要不断地开发本校特色的音乐模式，积极的为学生营造良好的音乐教学氛围。比如教师在介绍《世上只有妈妈好》这首歌曲的时候，可以先让学生收集有关“母亲”的音乐主题，然后让学生在课上进行交流，最后，可以让同学们对歌曲进行演绎，明确自身与课本存在的差异，最终提高学生的音乐鉴赏能力。
（四）将多媒体技术应用在小学音乐教学之中，开阔学生的视野
一般而言，小学音乐教材中的欣赏教学内容约占总课时的四分之一，这一比例非常大，而且其中还涉及戏曲欣赏、器乐欣赏以及曲艺欣赏等方面的内容。乐器欣赏教学过程中，通常会涉及到西洋交响乐、民族管弦乐；民族乐器合奏教学过程中，又包含丝竹乐、吹打乐在内的五个主要乐种；乐曲中还涉及几十种古今中外的乐器音色。对于这些音乐教学内容，如何才能获得最佳的欣赏和教学效果呢？笔者认为，实际教学过程中的一个重要手段和方法就是借助多媒体技术辅助教学，即通过放映录像带的形式，传达教学内容。通过播放视频的形式，学生们可对乐队演奏过程中的规模、阵容以及指挥者的风格和手势一目了然；同时，对音乐情感形象、乐器音色以及演员们的道具服装和演唱过程中的动作表情，都可以看得明明白白，也能够听得真真切切。比如，在《迎来春色换人间》唱腔、组合片断欣赏教学过程中，紧随其后给学生们介绍京剧人物中的四大行当，即生、旦、净、丑，这样可以使学生掌握得更准确。比如，黑、白、灰须生和不带胡须的小生；青衣、花旦及刀马旦，并且什么是黑头和花脸。通过多媒体技术的应用形式，不仅可以有效开阔视野、增长学生们的见识，而且还可以享受艺术之美。
小学音乐教学教法有很多。在平常的教学中，只要我们对学生充满责任感，不断提高自身素质，积极探讨新的教法与思路，就能找到适合孩子们的教学法。愿小学音乐教学之花开得更艳。
参考文献：
新课标下小学音乐教学范文6
音乐理论基础知识是良好地表现音乐的根基，其重点难点在于识读乐谱。国家最新颁布的《义务教育小学音乐新课程标准》中，明确要求义务教育阶段学生能够掌握识读乐谱的能力。如何让学生逐步提高对音乐的兴趣，在音乐学习的道路上越走越远，音乐理论基础知识在课堂中的有效融入是必不可少的。
一、音乐理论基础知识薄弱的主要原因
（一）教师的理念跟不上。教师的理念影响着教学目标的实现。大部分音乐教师都认为音乐理论基础知识非常重要，但在教学过程中却容易出现两个极端。一种是过度重视音乐理论基础知识的学习，把大量的时间放在理论知识的学习上。还有一些教师看到音乐知识的教学收效甚微，干脆绕道而行，课堂上很少涉及音乐理论基础知识。
（二）学生不够重视。音乐课本上的歌曲形式多样，学生喜爱演唱，甚至还能背唱，可是一旦涉及哪怕是简单的音乐知识，就会出现很难掌握的情况。这节课学了下节课忘，这学期学了下学期忘。另外，音乐课时的限制、学校的配合、家长的支持等因素也会对音乐教学造成一定的影响，但最主要的还是教师和学生这对教学共同体方面的原因。
二、教学中应注意的问题
（一）教师应积?O引导。作为课堂的主导者，首先教师要树立正确的课程价值观，只有教师本身的理念符合课程标准，才能很好地引导学生。其次教师要积极发挥主导作用，引导学生重视音乐理论基础知识的学习。
（二）应以培养学生兴趣为中心。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。[1]小学音乐课程的性质使得学生没有升学考试的压力，兴趣成了学生学习音乐的唯一动力，因此音乐课堂应紧紧以学生的兴趣为中心，注重提高学生学习音乐理论基础知识的兴趣。
（三）注重结合学生的音乐听觉进行教学。音乐是听觉的艺术，各种音乐理论基础知识是作为音乐的书面表述，如果光讲解音乐知识而不结合学生的音乐听觉能力进行培养，会让学生觉得很抽象，不太好理解，从而降低学习的兴趣。
（四）利用有效激励评价措施。斯金纳指出：“凡是使反应概率增加，或维持某种反应水平的任何刺激物都可以是强化物。认为人的某种学习行为倾向完全取决于先前的这种学习行为因强化与刺激而建立起来的稳固关系，强化可以使人在学习中增强某种反应。”[2]对于学生的学习行为，教师要适时地给予评价，以包容的态度对待学生所犯的错误，不要一味地指责或批评，而应取代以鼓励或激励的话语，以发展的眼光看待学生的各种行为。
三、教学途径
音乐理论知识的重点是乐谱的识记。义务教育小学音乐新课标中指明“乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。要求学生具有一定的识谱能力，有利于进行音乐表演和创造等教学活动，识谱要与演唱、演奏、创造、鉴赏等教学内容密切结合，要以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认知的基础上进行。”[3]
（一）融入演唱教学领域。歌曲的演唱对音高、节奏、速度、力度等的要求较高，也是对这些音乐元素进行融入的最佳途径之一。对于学生喜爱、乐句分明、旋律具有代表性的歌曲，教师可在学生熟悉歌曲之后，再进行乐谱的教唱，这样学生能更好地掌握音高。
（二）融入器乐演奏教学领域。在器乐演奏教学中，教师可先将要演奏的乐曲让学生视唱，视唱时对节奏的要求严格一些，这样全班合奏就会更加统一。音高是教学的难点，器乐演奏教学可很好地解决这一难点。学生多次演奏同一旋律，头脑中会对这一旋律形成固定音高，这时再让学生视唱乐谱，会比演奏前唱得更加准确。
（三）融入欣赏教学领域。欣赏教学是学习速度、力度、音乐风格、音乐情感、曲式结构等的重要途径。教师应引导学生通过对不同风格的乐曲或歌曲的欣赏，感受到不同的速度、力度、织体等带来的不同音乐风格、音乐情感，启发学生在创造活动中运用相应的音乐要素。
（四）通过学生自主探究。对于小学中高段的学生，教师在教学时可多运用启发诱导的教学方法，逐步引导其在音乐理论知识的学习上进行自主探究。
