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小学音乐教学建议范文1
1.创新多种课堂教学形式，引领学生投入到音乐学习中
音乐是一场感官的盛宴，教师要充分利用好学生的各种感官和好表现、活泼好奇心强烈等心理特点，设计丰富多样的教学形式，以律动、即兴创作、游戏、乐器辅助等多种手段进行直观教学，吸引学生投入到音乐学习中。
1.1 游戏法。爱玩游戏是小学生的天性，教师可设计出于教学内容相结合的课堂游戏，让学生在轻松愉悦的氛围中更好的理解教学内容，实现"玩中学"。比如小学生刚接触音阶时，对七个音符的作用和表现完全没有概念，教师可组织进行"音阶找朋友"的游戏，将学生以两人为一组分为若干组，当学生A喊1时，学生B要快速唱出do，然后到学生B喊出2，学生B要唱出re，轮流互换进行。在热烈的游戏氛围中，学生能快速的认识记忆七个音符，并且培养了学生的专注力和有效提高了音准感。
1.2 即兴创作法。音乐课培养的不仅是乐理知识和音乐技能，更是能开发学生的创造性思维，培养学生的创编能力和表演能力，实施即兴创作法能有效实现以上目标。比如在上《快乐的音乐会》一课前，教师告诉学生，森林中的小动物邀请同学们参加音乐会，但是希望同学们可以为它们提供演奏乐器和演唱歌曲，然后教师可以把学生分为若干组，给各个小组分配任务，有音乐技能，如会口琴、钢琴等乐器的学生分为一组，负责乐曲中其中一段的乐器即兴演奏；没有音乐技能的学生又可分为两组，一组要求学生在生活中寻找可以模拟乐器的器材，负责乐曲中其中一段的即兴演奏，如自制沙锤，自制架子鼓，而另一组则负责为乐曲进行歌词创编，并演唱。通过即兴创作法，学生不仅能将平时学习到的乐理知识学以致用转化为实践技能，还锻炼了学生的合作能力和创新能力，音乐课堂也成为了欢乐的海洋，使学生的主观能动性得到充分的发挥。
2.在演唱教学中加强实践性
在小学音乐课中，唱歌是最能直接体现学生音乐素养的一项学习内容，在音乐课中占时较多，教师也会花更多的精力在学生的演唱教学中。但在实际教学中，演唱作为实践性学习，音乐教师会把教学时间花在各种音乐理论的讲解上，比如节奏、节拍、音区、音准等，还会亲身示范正确的演唱姿势，正确的发声、呼吸方法等，学生自我练习、摸索的时间却较少，导致学生陷入一种"知道怎么唱，却唱不好"的怪圈，所以教师要注意分配好理论教学是实操教学的授课课时，把更多的时间放在集体、小组、一对一的演唱辅导中，鼓励学生大胆唱，放声唱。比如在小学四年级进入到二声部的学习中，此时学生已基本能识唱乐谱，在乐理上，教师可把三分之一的时间放在教会学生认识附点四分音符、附點八分音符、顿音记号、连线、升降号等，另外三分之二的时间则重点训练学生进行二声部合唱。比如在合唱中二声部最容易出现的音准问题，很多教师会狠抓二声部，其实这是避重就轻的做法，教师应该训练主旋律的稳定性，再加入二声部，对有音准问题的学生单独进行训练，利用循环呼吸的方法唱"u"或"m"，训练他们的音准。总而言之，在演唱教学中，教师要处理好实践和理论的关系，理论知识过硬并不代表能唱好歌曲，但能把歌曲唱好理论知识不会差到哪里去。
3.在音乐创编中加强实践
小学音乐教学建议范文2
一、提高教师素质，强调课程设计
利用该理念进行小学音乐教学，教师起到了很大作用。教师应该理解“教学做合一”的教学理念所要表达的内涵，树立这种教学意识，同时利用适当的教学方法和教学技能开展教学。只有这样做，学生的积极性才能够得到最大限度地发挥，从而保证音乐课程的整体质量。同时，学校也应该组织教师进行培训和交流，为教师交流教学经验和课程设计提供平台。通过开展这种具有针对性的活动，可以帮助小学音乐教师发现自身存在的不足指出，相互之间取长补短，提高自身的整体素质，从而推动“教学做合一”的教学理念的实施。
比如在进行苏教版小学音乐六年级（上册）第二单元的课文“友邻多佳音”这部分的知识点的学习的时候，教师可以引导学生认识和欣赏中国周边国家或地区的音乐，比如日本民歌《樱花谣》和泰国音乐《故乡恋情》，并透过音乐本身了解当地的民族风情，从而拓宽自己的音乐视野。教师应该根据课程的特点进行课程设计，不仅要注意音乐旋律的不同，而且还要注重民族特点的不同。在进行设计时，应该加入多项教学活动，比如听赏竞答活动和音乐体验活动等。在听赏竞答环节，教师可以通过PPT课件展示图片和音乐，然后让学生针对音乐猜猜国家和作品名称。在活动结束后，教师可以对学生在课堂上的表现加以平价，鼓励他们积极参与。通过这一单元的学习，学生对亚洲范围内的音乐风格有了一个大致的了解，并对各国文化和民族风情有了一定的把握。
二、营造和谐氛围，推动情境教学
根据该理念的要求，教师在开展音乐教学的过程中营造和谐氛围，可以在很大程度上调动学生的学习热情。同时教师还应该注重音乐情境的创设，因为特别的音乐情境可以引起学生的兴趣，使学生在内心深处产生共鸣。这事实上正是“教学做合一”教学理念的体现。通过情境教学，教师可以不失时机地引导学生学习音乐知识，培养音乐素养，提升音乐技能和自主学习能力，从而做到“教”、“学”、“做”的统一。
比如在进行苏教版小学音乐五年级（下册）第六单元的课文“大海啊，故乡”这部分的知识点的学习的时候，教师应该引导学生对这首歌曲进行欣赏和理解。教师在导入“大海啊，故乡”这篇课文时，应该创设情境。也就是说，教师可以利用多媒体课件中的图片对大海的画面进行展示，并且以事先准备好的海浪声或者其他与海有关的声音作为背景音乐。在这种意境下，学生的想象力就会被激发，从而使学生更加主动地体验这首歌所要表达的思乡情结。营造和谐氛围，推动情境教学，可以使学生积极主动地参加到音乐课堂，培养自身的音乐综合素质。学生在这种情感体验下，就会对歌曲中的情感形成内在认同，从而更好地挖掘自己潜在的音乐灵性。
三、鼓励学生参与，开展合作学习
小学音乐课堂强调的是音乐基础。对于其中的很多知识，教师可以引导学生对其进行探究和讨论。“教学做合一”的教学理念比较注重学生的学习过程，要求学生之间相互合作，取长补短。教师在开展小组合作学习时，不妨让音乐基础较好的学生在学习时帮助基础较弱的学生，这样就能够促进学生的进步。通过互帮互助，小组成员能够相互之间获取更多灵感，并增强和培养合作精神。
比如在进行苏教版小学音乐一年级（下册）第二单元的课文“妈妈的歌”这部分的知识点的学习的时候，教师可以引入《摇篮曲》的内容。教师在进行教学时，提出相应问题让学生根据问题进行讨论。问题可以设计为：“《摇篮曲》可以让宝宝睡着吗？相比之下，《少先队队歌》可以起到同样的效果吗？”对于这个问题，学生开展小组合作学习，他们在讨论之后得出结论，因为摇篮曲中饱含妈妈的爱，所以小宝宝才能够安心入睡。还有的小组说，这首音乐中，附点四分音符的运用增强了“摇”的特点。当然每个学生的回答和思考都不尽相同。通过开展这样的讨论，可以让学生的个性得到更好的发挥，从而更加积极主动地参与到音乐课堂中来，有利于形成集体意识。
小学音乐教学建议范文3
1.医学院校开设音乐鉴赏课的意义
人在客观社会之中，其身体状况同其精神活动及生存的社会环境有着直接或间接的联系。研究人的健康与疾病，不能忽视人的精神活动及其生存的社会环境的影响。因此，人文科学也是进行医学研究的重要工具，我们应当对医学教育其自身特有的规律进行再思考。医学教育应当是一门自然科学与人文科学交叉融合的综合学科，它以培养具有科学素质和人文素质的人才为目的，应当也必须传授自然科学和人文科学两方面知识。过去，我国的医学教育偏重于专业技术方面的培养，忽视人文素质教育，使学生在知识结构和实践能力上不能适应现代医学科学的发展。因此，深化人文教育在高等医学教育中的基础地位，转变教育观念，加强包括音乐艺术、绘画、诗歌、历史、法律等人文类教育课程建设，是符合当今社会发展客观规律的必然举措。在医学院校开设音乐鉴赏课，有利于丰富学生的音乐知识，提高学生对艺术美(音乐)的感知能力、鉴别能力、欣赏能力及创造和表现能力，培养学生崇高的审美理想、正确的审美观念和健康的审美情趣，从而能按照美的规律来美化自身，树立良好的医德医风，并在了解欣赏这门综合性较强的艺术形式中，开拓学生的发散性思维。
2.医学院校音乐鉴赏教学的受众特点
以笔者近年的教学实践，高等医学院校音乐鉴赏教学有以下特点：
2．1 生源多
在学校开设的选修课当中，由于课室容量所限，校方规定选择每门课程的人数最多为每班次300学生左右。近年来，我校选修音乐鉴赏课的学生都超过300人。学生对音乐鉴赏表现出极强的好奇心及求知欲望，一方面显示出该门课程的魅力与影响力，另一个侧面也体现了在医学院校开设这一课程的可行性与学生的需求意愿。
2．2专业分布广
选修该课程的学生，既有通过理科高考入校的学生，又有通过文科高考入校的学生，他们分布在临床医学、检验学、护理学和人文与管理学等不同专业，特别是作为医学院校培养主体的临床相关专业的学生，占选修该课程学生的绝大部分，说明注重人文素质的培养提高，正在渐渐成为医学生的主体意识。
2．3 学生思维活跃，互动良好
“80后、90后” 的当代大学生，接受新生事物快，思维活跃，借助互联网和各种各样的电子产品，使他们对外界的接触更加方便、快捷、多维、全面。课堂上，医学专业知识培养过程中形成的以逻辑缜密、强调记忆为特征的收敛性思维与音乐艺术的浪漫色彩发散性思维交织、碰撞，大家积极思考，大胆提问，乐于互动，这些特点更益于教学相长，提升医学专业与音乐鉴赏教学效果。
2．4 专项知识相对不足
医学院校的学生在音乐方面有着与当代年轻人共同的特点：一般来说，对于流行的“快餐文化”接受的比较多，有感受；而对于严肃音乐，特别是作为音乐艺术、基本乐理方面的知识比较少。了解这些特性，对于有的放矢地搞好音乐鉴赏的教学颇有益处。
3.医学院校音乐鉴赏课的授课实践
3．1明确的教学目标
音乐鉴赏的教学目的，不是教会学生去实践和演绎经典艺术作品，更不是去学会创作，而是要把重点聚焦在“鉴赏”两字上：通过教师的引导、学生的吸收、师生的互动，学会欣赏作品，把握作品的艺术要旨，体味个中的艺术特点和魅力，丰富自我素养，提升艺术品位。
3．2 灵活的教学方法
从兴趣人手，事半功倍：歌剧、音乐剧在音乐艺术殿堂中具有崇高的地位；这类艺术作品在当今社会仍有其独特的影响力和传播力，形成其独特的流行元素。
3．3其它辅助教学手段
第一，充分利用校园广播站。开辟音乐鉴赏栏目，每天分专题将本周内相关音乐欣赏课程的内容(主要是曲目)，在校园广播站中播出，增加学生对曲目的聆听的次数，加深印象，提高兴趣。第二，开展丰富多彩的课外活动。穆塞尔曾说，音乐同广泛的文化领域有着天然的密切关系，因此音乐教学应该同其他领域交织在一起，这样可以增强活力。否则，音乐教学将是贫瘠的，不可能作为发展学生个性的一种媒介而获得它的全部价值。因此，单纯的课堂教学不能满足音乐欣赏教学的需要，应充分利用学生的生活经验和社会文化资源，延伸艺术课堂，使它与课堂教学相互促进、相互补充，使其成为音乐教学的重要途径。可采取专题讲座，邀请和观摩艺术团体进行专场演出，积极开展与周边院校的交流与合作，走进社区开展自娱自乐的音乐表演活动(如：音乐晚会，舞蹈比赛，合唱比赛等)，组建大学生艺术团体，为学生提供展示自我的舞台。
3.4关注背景、特色，加深对作品的理解
《黄河大合唱》、《猫》等这些艺术作品，之所以能成为经典，必有其思想特性和艺术特性，同时，每一部经典作品都有其独特的背景。《猫》剧的大意是杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，升天以后可以再次获得新生。于是，迷人的、勇敢的、狡猾的、和蔼的……形形的猫纷纷登场，尽情表现，用歌声和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中。最后，当年曾经光彩照人、今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫，成为可以升人天堂的猫。《猫》剧不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧，也饱含着生活哲理和人间情怀。有人说，这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。《猫》剧的舞蹈种类多样，风格迥异，既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。由此，我们可以拓展到讲述怎样去欣赏歌剧、音乐剧中的音乐、戏剧、舞蹈、文学、服装、舞美、表演、器乐、灯光、民俗等更多的文化艺术元素。
3．5 重视对作品中孕育的积极健康思想的教育启迪
寓教于思想性、艺术性于一体是人民教师的天职。《黄河大合唱》是一部史诗性的大型声乐套曲，许多唱段经久不衰，更重要的是它塑造了一个民族的巨人——黄河，象征着坚强不屈的中华民族。音乐剧《悲惨世界》则是表现冉?阿让如何与警探沙威周旋，终其一生逃避追捕迫害的故事，它多侧面表现冉?阿让舍己救人，给予苦难的人们以同情和关爱的人道主义精神，史诗般地反映了19世纪法国动荡历程中人间的悲欢离合和人民大众英勇抗争的业绩。
3．6欣赏品鉴经典曲目
善歌者，使人继其声；善教者，使人继其志。经典艺术作品的音乐组合要素是传统的器乐与声乐的艺术表现，在如何更好的欣赏歌曲的教学方面，应强调：一是把握音乐语言所刻画的人物形象及表达的剧情暗示。引导学生关注音乐语言的变化及表演形式上的变化，并知道这种变化与情节之间的关系。欣赏音乐主题片段，能最直接的体会音乐形象，有的深沉，有的激昂，有的抒情，有的欢快，有的悲壮。艺术大师能通过简短音乐主题创作出气势磅礴的艺术作品。如《黄河船夫曲》平凡朴实而有力的音乐主题表现了船夫和惊涛骇浪搏斗的和船夫看见河岸充满希望的截然不同的两个音乐形象。二是把握歌曲的整体风格特点和与作品的对应关系。歌剧、音乐剧必须要有一定故事情节依据，情节催生作品，作品诠释情节。《饮酒歌》是歌剧《茶花女》中的一首歌曲，为降B大调，3／8拍子，歌曲欢快，旋律动人。与其相对应的是宴会上男主人公借歌声向女主人公表达爱慕之情的场景，他歌唱美好的青春、歌唱纯洁的爱情。女主人公也在祝酒时作了巧妙的回答。歌曲的第一遍为男主人公独唱及朋友们的合唱；第二遍为女主人公独唱以及两位主人公的对唱，最后有合唱呼应；第三遍是客人们的合唱，此时的旋律转入降E大调，情绪显得更加热烈欢快，增添了宴会气氛。而《茶花女》却是根据法国作家小仲马同名小说改编而成的一部悲剧作品。“茶花女” 意大利文意思为“失足女” ，它通过女主人公这个被迫害的妇女形象，控诉上流社会的虚伪性，表现她高尚的内心世界和精神品格。《饮酒歌》与整体剧情的反差，则起到了强化了颂扬纯真爱情，鞭笞社会虚伪的效果。让学生了解和运用这些要点，可以为以后进一步欣赏歌剧与音乐剧找到方法。
小学音乐教学建议范文4
（一）家庭方面1.通过笔者与学校附近几位家长的谈话交流中了解到，他们对“在学校上不上音乐课”这一问题大多数家长是报着“无所谓或者是没必要的态度，认为孩子能不能有个好前途，全靠语文、数学这两门课程，能学好语文、数学就能上初中，然后再通过考学来完成家庭致富路”；这样的思想已经根深蒂固，而其他科目如音乐等便不在家长的考虑范围之内，这显然阻碍了孩子专门学习音乐、也阻碍了一样教育的发展。2.大部分家庭经济不景气，无力承担比较奢侈的音乐消费（如购买乐器、聘请专门的音乐指导老师），其它乐器暂且抛下不说，就钢琴这门课程，在初学钢琴期间的一节课的市场价已在50元人民币以上，对农村孩子来说，显然是一个非常高的门槛，这直接影响学生的学习兴趣，无疑导致学习程度和学习效率在将来深度、发展上的不统一，从而进一步扩大了人与人之间的差距，陷入一种恶性循环。3.学校里孩子们的父母亲绝大多数的文化素质不高，父母亲大多在外务工，就极少留在家里的父母亲他们大部门的时间都在田、地间干活，这严重制约了他们思想中的教育观，这也就形成了农村特有的思想风俗，无形中就导致了学校领导不重视音乐教育的发展。
（二）社会环境方面随着科技的发展，流行歌曲在村里也流行起来，该类歌曲内容大多与爱情有关，部分歌曲歌词粗俗不雅，但就是因为歌词易记、歌曲旋律简单、容易上口被大众所广泛传唱。特别是村里外出务工，春节回家之后最为典型，而小学里的孩子们心智还不成熟、思想还不稳定，考虑到流行歌曲对孩子思想的影响，所以不宜学唱流行歌曲；而比较传统的歌曲只能在少数文化素养较好的家庭中流传，无法影响和动摇周围的人群，使得音乐的教育作用得不到很好的实施和发展。
二、对农村小学音乐教育的几点对策
音乐是美育的重要组成部分，对塑造孩子们完美的人格极为重要。音乐教育通过认识歌曲、教唱歌曲、理解歌曲背景，学习音乐知识和音乐技能训练、欣赏等途径对学生进行美育，既能激发学生学习音乐的兴趣，又能活跃学生的音乐细胞，不断指引着学生向积极、健康的方向发展。
（一）提高认识、转变观念不管是学校还是家长都要转变观念，提高认识。加强各级教育机构的领导和管理，立足于服务农村小学音乐教育的关键点，对碧江区农村小学音乐教育所存在的问题做一个全面的分析和了解，尽快实施和落实碧江区农村小学音乐新课程标准，做到观念与体制变革的辩证统一，万万不能把力量微薄和金钱当是无法落实的理由；同时还得改变传统的教唱模式教学，除表述歌曲所表达的情感外，应适当向学生灌输一些音乐理论基础知识，让学生融会贯通、学以致用。
（二）加强音乐课硬件建设学校的教学设备单一，农村小学当前可能因为认识不够，也可能因为经济情况限制，致使大部分农村小学音乐硬件设备稀缺，成为当下农村小学音乐教育发展的重大阻碍。如此想来，一节音乐课是否成功显而易见，学生觉得课程单一，难以使学生感到好奇，无法使学生产生学习歌曲的兴趣，使得音乐课程的作用大大降低。教育部门和相关单位应适度考虑加大对音乐教学设备的资金投入，争取丰富教学设备，这对音乐课程质量的提升有着不可替代的作用。如果没有好的教学设备，纵使有专业的音乐老师使出全身本领，也很难以收到预想的教学效果。
（三）充实音乐教师队伍、提高教师的教学能力教育部门和相关单位，还有学校领导应该改变观念，了解音乐教育的重要性，重视音乐课程的发展，考虑对音乐老师多关心和了解，不要有今年把老师招进来，明年就调职，只把这个学校当作一个跳板的现象发生。新《课标》中提到：音乐课的教学课程就是音乐艺术的实践过程。所以，要求所有的音乐课都应该重视学生的艺术实践过程，积极引导学生参与各项音乐活动，让学生走进音乐、参与音乐，这样在实践中活动中获得音乐审美感受。老师在组织教学时，最好把音乐课设计为一个让学生让能够主动参与进来音乐活动，这就包括了很多，比如：音乐鉴赏活动、音乐表现活动、音乐创作活动等等。在音乐活动的同时把有关的课堂知识融进音乐活动中，让学生在不知不觉中学习到音乐方面的知识并能够很好的掌握音乐知识。所以，老师应该重视丰富自身的知识与修养，提高自身的教学能力。
（四）丰富校园、课外文化生活在保证智育发展的前提下，学校相关领导应重视课外活动的开展，建立课外音乐兴趣小组并开展一些形式多样的音乐和活动，比如在农村学校开展一些文艺晚会、艺术节、音乐文化讲座等音乐活动，这样可以提高学生对音乐的兴趣，来充实校园文化生活，增添校园音乐活动的氛围。
（五）城乡帮扶各部门领导在转变观念的同时，希望可以让农村小学与部分城镇小学建立帮扶关系，让诚镇小学的老师能够每一个星期或者每一个月到农村小学教学一次，又或者让学生来到城镇小学每一个月听课一次，这样就能减小城乡音乐教育的差距，这样就能给想要学习音乐的学生搭建一个平台，让学生不受家庭经济的制约也能接受音乐教育。
（六）加强宣传、引起重视音乐教育是进行美育的重要手段之一，音乐教育可以帮助开发学生的智力，可以使学生变得聪明，能培养学生的时间感、韵律感、平衡感和团结意识，能增强学生的理解力和想象力，还能提高学生的审美能力。所以，希望各级教育部门、相关单位以及学校领导能够重视音乐教育的发展，把音乐教育真正落实到实处。各级领导应该加大宣传力度，走村串户，争取做到每个家庭都了解音乐教育的重要性，可以在宣传的同时，适当的做一些文艺方面的汇演，提高农村家庭父母的文化素质，介绍音乐教育的作用。
（七）传统音乐结合流行音乐现今的科技水平提高了，流行音乐在农村广为流传起来，而传统音乐却无人问津，在现今流行音乐风靡的时候，学校的老师应该积极起来，把流行音乐与部分传统音乐结合起来教授，教会学生唱健康的流行音乐，在学习流行音乐的同时也不要忘记我们的传统音乐，争取让传统音乐也像流行音乐一样流行起来，让音乐教育发挥出不可或缺的作用。
三、总结
小学音乐教学建议范文5
[关键词]小说 整体阅读教学 实践 自学 议论 引导
[中图分类号]G633.3 [文献标识码]A [文章编号]16746058（2016）160001
一、 小说整体阅读教学
整体阅读的研究和应用起步较早。在课改背景下，刘守立的《“大而化之”阅读教学观刍议》、贾荣固的《整体阅读教学模式初探》提出了“整体阅读”的概念，继而引起众多教育专家、学者的关注、讨论与实践。教育家袁哲吸收了日本国语教育权威垣内松三先生的“全文法”阅读原理，采取“微观―探究―综合―开展”的教学步骤，钱梦龙“阅读训练目标体系”中的五个阅读步骤“初步感知―辩体析题―定向问答―深思质疑―复述整理”，欧阳代娜构建的“预习―质疑―点拨答疑―课后综合练习”教学流程，其实都是一个整体阅读的教学过程。张孝纯的“大语文教育”的主要特点就是强调语文教学的整体性。魏书生提出的“语文知识树”也体现了整体序列的特色。首倡“青春之语文”的全国著名特级教师王君，是整体阅读教学的实践者，其典型方式就是“专题教学”。
小说整体阅读教学是以整体教育为指导思想的阅读教学，包括文本的整体化阅读、学生语文素养的整体化培养、教师教学的整体化。在阅读教学过程中，每篇课文一方面是个独立的整体，它是完整的，不可分割的，是由知识、思维、情感、审美等各方面教育内容组成的综合体；另一方面，每个文本又不是孤立的，它是一单元、一本书乃至整个课程的有机组成部分，编者选文编写有其目的性，在教学过程中文本间存在整体性。同时就一个文本可辐射开去，文本的精读与泛读、课内与课外阅读、阅读与写作同样具有整体性。这就要求我们树立文本的整体意识。学生的语文素养不仅包括语文知识、语文能力、语文智力，还包括语文情意、语文审美以及学生自身的情感、态度、意志、价值观等。语文课堂只有实现了“知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观”三个维度的融合，学生的语文素养才可能整体性提高。教师教学的整体观就是要让教学真正实践文本、学生、教师的“三位一体”。
笔者立足于最容易使学生沉浸的文体――小说的阅读教学，立足于“阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程”的整体化理念，尝试实践小说整体阅读教学。
二、小说整体阅读教学实践案例
从小说整体阅读教学的角度出发，笔者执教《变色龙》时，发现可以用变色龙的“变”统摄全文，以几大问题组织了教案：
1.变色龙最大的特点是什么？（随环境而变）
2.哪些人是变色龙？
3.他们随什么样的环境变成了什么样？
4.作品通过哪些手法来表现“变”的？
5.你如何看待“变”？
虽然是相同的教学内容（问题1导入，问题2、3品析人物、环境、情节，问题4、5体味手法、主题），但有了一个“变”字的提领，教学再也不是几个独立的部分，问题引发思考、讨论、交流，在整体化思维的引导下，学生也更易理解本文的主题，根本不用多讲。学生主体性得以体现，自然参与意识增强，课堂还愁“活”不起来吗？初尝课堂成功喜悦，后执教《我的叔叔于勒》时，又一次让笔者想到了“变”。整合两篇文章，笔者设计了如下教学方案：
该教案分别从知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观角度确立教学目标三点。从整体培养、提升学生的语文素养出发，将教学目标2作为教学重点。整体阅读教学思维充分融入了教学过程中，因而教学步骤分别从文本、教师、学生三方面进行设计，尝试体现文本阅读的整体化、学生语文素养培养的整体化与教师教学的整体化的整体阅读教学理念。
文本教学在“变”的统领下成为一个整体，从步骤（一）到步骤（五）实际上就是“整体感知―具体品析―整体感悟”的过程，步骤（一）和步骤（五）也是对应的，既体现思维的深化，也体现了教学的整体性。学生在学的过程中，在问题与辩论的推动下，必然参与进课堂，其发挥主体性的过程，也是全面提升语文素养的过程。通过这一课的学习，不仅让学生“知识与能力”有所增强，更是体现了对“过程与方法”的重视，对“情感态度与价值观”的培养。
三、小说整体阅读教学中的“自学―议论―引导”实践分析
（一）小说整体阅读教学中的“自学”与“议论”
自学是课堂的前提，也是提高课堂效率的有效途径。《我的叔叔于勒》就是在学生自学基础上走进文本的，没有自学学生就无从评价人物。问题式的设计，也是为了激发学生的主体热情。实践证明，学生不是没有学小说的热情，而是长期的“教”，使他们被动化、懒惰化了，或者说有了疲倦感。一旦课堂给了他们空间，平时爱阅读，真正有阅读品位、有自我想法的人就会脱颖而出，《我的叔叔于勒》一课就给了他们这个平台，自然这一课给了这些学生很强的阅读成功感或喜悦感，从而进一步强化他们的阅读。同时，也让其他学生有了加强阅读的愿望，平时的阅读就不会仅局限于娱乐休闲或应试类的了。学会有思考的阅读，即深度阅读，是学生学会学习的重要一步。当然，整体提升学生的语文素养是一个长期而复杂的工程。学生初步阅读的感受未必全面、深刻，甚至会是错误的。因而，《我的叔叔于勒》的课堂被整体设计成了一个学生不断修正、完善自我观点的过程。这个过程当然不是通过教师的教，硬性告诉他们“你的观点是错的”“你的看法是不全面的”，而是通过学生间的讨论，师生交流，辩论式的否定或接纳等方式，逐步完成磨合到提升的过程。长此以往，学生在阅读能力提高的同时，更培养了“高尚的道德情操和健康的审美情趣”，形成“正确的价值观和积极的人生态度”，从而实践了“知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观”三个维度的融合。
这节课笔者更多的是让学生谈，让学生辩，逼着他们动起来。要说，就得有据，有据就得研读文本，学生与文本的不断碰撞，与文本作者的心灵沟通，就是学习的过程。在这过程中，学生提高的不仅仅是知识与能力，在语文审美能力提升的同时，他们也学会了接纳与否定，学会了更全面辩证地看待人或事。学生（特别是处于很“自我”阶段的初中生）实际上是很有想法的，当然也有错误或偏激的地方，通过辩论，相互指正，实际上是他们自我观点的修正、完善过程，也是价值观的培养过程。有了学生的参与，有了学生的喜欢，小说阅读课堂怎么还会沉寂呢？
（二）小说整体阅读教学中的“导”
小学音乐教学建议范文6
作为培养高素质、高端技能发展型人才为教学目标的高职院校来说，除了要强化学生专业学习，提高职业技能培训外，更需要在学生身心、知识、能力飞速增长的黄金时期，塑造其完美人格，陶冶其高尚情操，培养出具有综合素质的高职人才。如何实现这样的培养目标一直以来都是高职院校素质教育工作者深入思考的问题，然而，在学生素质教育教学研究与实践工作中，对学生进行音乐艺术教育是提高学生素质教育的关键。每一个成功的音乐作品，都蕴含着它深奥的人生哲理和自然的生活写照，在赏析音乐作品时，不仅可以提高学生的欣赏能力，培养学生的审美情趣，还可以健康的引导学生正确的人生观和价值观。所以，音乐艺术教育在高校素质教育教学工作中是非常有意义且不容忽视的。
1、高职院校音乐艺术教育存在的主要问题。
虽说大学生音乐艺术教育已渗透到各大高校的教育教学工作中，但就现今大多数高职院校的教育规划而言，校方较为重视、突出的均为专业技术教育，相对于音乐艺术素质教育的工作开展来说，无论是在培养方向、课时安排或者资源平台的提供等方面都明显不足。这样一来，造成了学校没有建立正规、系统的音乐艺术教育教学体系，没有规范和专门的教材，存在着音乐艺术教育对象不明确、课程设置不严谨、组织管理不系统等多方面的问题。长期以来，这些问题都阻碍了我国高职院校音乐艺术素质教育工作的展开。面对高职教育改革，作为高职院校的教育工作者，我们应正确认识音乐艺术教育的地位和作用，明确音乐艺术教育在高职院校的定位，切实保证合理的教学计划，加强音乐艺术教育师资建设，面向全体在校学生，搞好高职院校的音乐艺术教育工作。
2、高职院校音乐艺术教育应因材施教、计划教学。
高职院校音乐艺术教育的教学对象比较特别，大多是非音乐专业、没有艺术专长的学生，这些学生较音乐专业的同学而言，他们对音乐基础知识、欣赏与审美能力的掌握都略显不足。因此在教学过程中，教师应从学生实际出发，因人制宜，因材施教，循序渐进，有计划、分阶段的进行教学。
对三年制的大学专科学生的音乐艺术教育应系统的制定教学计划。在第一、二学年里，应从学生的审美意识、音乐兴趣、音乐基础等方面进行重点的培养，我们应当选择具有不同时代特色、地域文化、风格、流派的代表性经典曲目和剧目给学生欣赏，不同的音乐特点，音乐表现形式会充分调动学生的学习积极性，在塑造学生审美意识的过程当中，运用直观的视、听、示范等教学手段，以引导的教学方法，使学生轻松、自觉地接近音乐，理解音乐，并学会融入音乐。在第三学年中，我们应着重培养学生的审美能力与情趣，在教育教学中进一步提高音乐知识的专业性，提高学生音乐艺术的实践能力。在教学过程当中，教师应选择具有代表性、内容健康向上的教材来教授相关的基础音乐理论知识，让学生在欣赏音乐的同时学会分析音乐、鉴赏音乐。此外，我们还应依据学生自身的特点和爱好，让学生在丰富多彩的音乐艺术活动中充分发挥个性，多发现学生的艺术特长，就其自身才能予以塑造、整合，为学生提供演出平台，让学生有实践的机会，体验展示音乐艺术教育成果的乐趣，真正的提高学生音乐艺术的实践能力。
3、塑造艺术与文化相结合的音乐艺术教育新模式。
除了音乐艺术教育的普及工作外，音乐艺术教育的第二课堂是一个为学生提高艺术实践能力的课堂，也是音乐艺术教育工作者在学生素质提高过程中的重要途径。学校可将艺术团体和社团组织的活动课时化、学分化，通过这一举措来塑造艺术与文化相结合的艺术社团教育模式，进行高职院校音乐艺术教育教学组织形式上的改革。
