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初中音乐单元教学设计范文1
高效课堂体现了课程改革的基本理念，重视学生思想品质的培养，寓素质教育于中学音乐教学之中。即面向全体学生，着眼于每一个学生不同程度的发展，坚持落实基础知识和基本技能与重视培养学生创新精神和实践能力相结合，把情感、激励、竞争带进课堂，使课堂成为知识的超市、生命的狂欢。
一、加强师生互动
1.利用情感交流实施师生互动。情感交流是师生互动的一种形式，以师生之间的情感为基础进行交流，实施课堂互动，使互动成为教师情感传递与学生接收情感的途径，有利于初中音乐课堂氛围的优化。教师对于音乐学科的情感以及对学生的情感，都可以在师生互动中表现出来。作为一名初中音乐教师，要热爱自己所教的学科与学生。在讲授音乐知识时，教师要将自己的个人情感与所教内容结合在一起，以此来调动学生的学习积极性，促进师生互动。
2.重视课堂在师生互动中的平台作用。在初中音乐教学中，教师仍然将音乐知识作为教学的重点，教师的权威角色一直存在。过分依赖音乐课本进行教学，不能调动学生的音乐学习积极性，不利于其参与师生互动活动。重视课堂的平台作用，将更为丰富的音乐教学内容引入到初中音乐课堂中，让学生在音乐课堂中具有更多音乐学习体验，有利于师生互动活动的开展。在进行音乐教学设计时，教师要深入到初中学生的生活中去，从学生的角度分析音乐学习内容，将更多流行歌曲作为教学资源引入。比如在讲解《夜曲》时，为了满足初中学生的音乐兴趣，教师可以将周杰伦的同名歌曲引入到课堂中，提升学生注意力。就后者与学生进行交流，了解一下学生喜欢这首歌的原因，促进师生互动氛围的活跃。通过师生互动，让学生对两个作品进行对比，发现各自的审美价值。
3.重视学生主动性的发挥。提高学生的学习主动性，是促进初中音乐教学中师生互动活动顺利实施的重要举措。首先，教师可以给学生创设真实的情境，让学生在情境中感受音乐学习的乐趣。比如在讲解《我心永恒》时，教师可以利用《泰坦尼克号》的电影片段来创设情境，让学生了解音乐作品后的故事。在真实的情境中，学生有更多想法，更多要表达的内容，能够促进学生主动与教师互动。其次，教师可以利用竞争活动来促进学生主动互动。教师可以让学生在课前了解学习内容的相关信息，在课堂中用背景知识进行提问竞争。学生成为互动的主体，教师给学生做评委，有利于师生互动欲望的增强，促进初中音乐课堂的活跃化。
二、引入流行音乐
1.选择教育性强的流行音乐。初中音乐教学是我国初中教学体系的重要组成部分，音乐教学水平与质量的高低不仅仅影响学生对音乐的热爱，而且还会影响着学生以后对音乐的追求，对学生的身心健康成长有着关键的作用。所以，在初中音乐教学中，一定要引入一些有利于学生身心健康的流行音乐。选择一些教育性强的音乐进行教学。比如，在“歌颂祖国”这个单元我们可以选择孙楠的《红旗飘飘》这首歌曲。“五星红旗，你是我的骄傲；五星红旗，我为你自豪；为你欢呼，我为你祝福，你的名字，比我生命更重要……”歌词响亮而雄伟，充分体现了中华民族的伟大。在进行“电子空间站”这个单元时，选择《我的未来不是梦》（电子乐队的伴奏）这首歌，也是充满力量，具有励志性的歌曲。所以，在初中音乐教学过程当中，教师在引入流行音乐的过程中，也要尽可能地选择一些教育性强且比较励志的歌曲，这样会更有利于教学的进行。
2.音乐课堂上进行流行音乐的导入。在现代社会，多媒体被逐渐地应用到所有场合当中，当然，在教育的体系中，多媒体教学也是一种新的教学模式。在初中音乐教学过程中，也要加强对多媒体教学的应用。如，在“神州音韵”单元，藏族民歌的欣赏中，可以用学生熟悉的藏族素材的流行音乐导入，配合资料图，让学生声形并茂，更能深刻地领会到民族音乐中所含的深奥。或在进行民族歌曲《青藏高原》的教学时，教师要充分利用多媒体的教学模式。教师在进行教学前，可以在网络上收集一些有关青藏高原的视频，让学生观看，还要收集一些有关青藏高原的资料，让学生在学习歌曲之前，充分了解青藏高原的雄伟气势，在学习过程中，才能用心地感受青藏高原这首歌。利用这种方式教学，不仅使学生更容易接受，而且还使学生对该歌曲印象更深刻，对学习更感兴趣。
3.增添流行素材的欣赏。歌舞结合自古以来就是人们娱乐的一种重要方式，利用歌舞结合的方式，在歌曲中翩翩起舞，在舞蹈中尽情歌唱。在初中音乐教学过程中，教师如果采用这种歌舞结合的方式教学，那么会使歌曲表达的更生动，更有益于学生接受。例如，在进行《让世界充满爱》这首歌的教学过程中，这是一首充满温暖的歌曲，教师可以采用歌舞相结合的方式进行教学。编制一段有关爱的舞蹈，让学生在学习这首歌的时候，同时也学习舞蹈。采用这种歌舞结合的方式，会让学生对学习有一种新鲜感，会对音乐的学习更有兴趣，会更加热爱音乐的学习。
三、有效提问
1.明确提问目标，合理的设计提问方法。提问是一门艺术，同时音乐也是一门艺术。因此，在音乐教学的过程中需要合理的掌握好提问的方法，教师提出什么样的问题，就意味着学生的回答方式是怎么样的，在新时期的教育背景下，对教学方面的提问有了更高的要求，教师提出的问题不仅仅要目标明确，同时还要具有代表性，提出合理有效的问题，往往能够检验教师对教学内容的掌握程度。
2.把握提问时机，适当的时候提适当的问题。对于课堂的提问一定要控制好提问的时机，针对性的提出问题，对学生思考问题的质量以及创新思维的养成具有一定的影响。例如：当前的流行音乐对学生具有一定的影响，那么在音乐教学时尽可能的引进一些流行音乐进行教学，例如：学习《不想长大》的时候，教师提问：你们相信这首音乐的作者是300多年前的人吗？当时很多的学生可能表示质疑，经过学生一番讨之后，确定不相信教师说的，那么教师可以放映莫扎特的《第四十交响曲》很快学生就会听出两手音乐的部分几乎相同。这样的提问方式，间接给学生一个平台，让学生去研究西方古典音乐，对学生音乐了解程度有一个很大的提升。
初中音乐单元教学设计范文2
关键词：现代化网络教育技术；多媒体；课堂教学；投影仪；视频
教学媒体是现代教育技术重要的组成部分，也是新课标的要求。随着教学理念与教育技术的发展，它的使用越来越广泛，日益成为教师进行教学活动必不可少的手段之一。尤其在音乐教改的今天，将电脑、多媒体等高新技术应用于音乐教学，更是对教师提出了新的要求，如何科学、合有效地利用教学媒体，已然成为音乐教师值得深入探究的重要课题。
随着现代化的发展及需求，我校的每个教室都安装多媒体，实行了学校的班班通。这一消息让我们喜出望外，对我们的教学也是一大改革，一大提高，同时对老师的现代教育操作也是一种考验，要求老师不断学习，不断提高自身的业务能力水平。作为一名青年教师我认为即要熟悉新课标的要求，更要适应现代教育工作的需要，应该具备现代教育技术的素质。如果不具备现代教育技术的素质就不能完成或很好地完成现代教育和未来教育的教育和教学任务。因此，现代教育技术要应用现代教育媒体和开发各种现代教育技术，要适应工作需要首先应掌握现代媒体技术。作为一名教师，就应该具备在教学过程中的教与学以及计算机应用等基础能力，教学设计能力，应用教学媒体的能力，思想品德工作能力，组织管理能力，处理人际关系的能力，科学研究能力；应变机智，创造能力。
在音乐课中，精心设置、合理运用课件进行课堂教学有其独特的优点，如不受时间、空间的限制，可以视听结合。形象直观，生动活泼，有利于激发学习的积极性和主动性，使学生在较短的时间内掌握较多的知识，切实地解决教师无法讲清课本中的某些重点、难点，达到优化课堂结构，提高教学效果之目的，使音乐教育现代化，从而更好的为开展学生的素质教育服务。
下面是我对在音乐课堂中的现代化媒介运用的一些心得体会。
一，投影仪的运用有助于学生对歌词内容的理解与记忆。
歌曲是由歌词及旋律等组成的。学生通过旋律的学习演唱可以感受歌曲的情绪。通过对歌词的分析，可以得知歌曲所唱的主要内容是什么，表达了怎样的思想感情。有些歌词写得非常美，学生在字里行间仿佛可以看到这种美，但这毕竟是借助歌词的想象。要使学生真正感受到歌词内容所赋予的美，在教学中还应充分发挥投影仪、投影片的效能。例如：初中音乐教材第三单元《金色的秋天》这一课中，我把有关秋天的景色一一列出，绘制成一幅精美的投影片展现在学生眼前。让学生们用自己的语言描述着画面上的内容，从他们的语言及神态中可以看出秋天就在他们的眼前。在欣赏描述画面之后，让学生再完整地朗读歌词，学生很快就能理解记忆歌词内容。投影片的使用给学生带来身临其境的感受，激发学生的音乐情趣，丰富了课堂教学内容。
二，观看录像视频有利于提高学生对音乐的理性认识。
音乐作品中，有些音乐创作的年代相对久远，离学生的生活实际相距甚远。由于学生的认识水平及阅历很浅，限制和影响了对音乐作品内容的进一步理解。不理解的东西很难引起情感上的共鸣，也就不可能产生联想与想象。因为音乐作品有它特殊的表现生活的方法。因此要想深刻地了解音乐作品的思想内容必须在情感上与它产生共鸣。在欣赏教学中要克服这一难点，教师必须提高学生的认识能力，启发学生的情感，使之与作品中所要表达的情感相一致才能引起共鸣。我认为录像机此时可以发挥其它工具不可比拟的功效。因此，在初中音乐教材第三单元《金色的秋天》这一课中，为了让学生能够进一步了解秋天的气息，体会作者的思想感情，我运用了录像手段，将欣赏《丰收锣鼓》《扬鞭催马运粮忙》把它制成录像带让学生观看。让学生们真正地看到了这些乐器能演奏出这么强大的、喜庆的、激情的音乐，使他们更加的了解我过民族乐器的魅力所在。录像的运用更直观地加深了学生对音乐作品的理解，体会出作者所要表达的情感内容。中国有句古话“百闻不如一见”。我用录像的目的不过如此。通过声像结合，学生由初步感知到深入理解，从而使学生对音乐作品的认识达到了升华。
在教育领域，随着各种教育网站、学校的校园网迅速发展、壮大，随着教学设计形式的多样化、内容的多样化，教师需要选用更多的具有不同时代特征的图像、资料来加深学生感性认识，或为课后深化拓展提供依据。网络化课堂教学的应运，它是将教学媒体与网络进行有机地结合，运用网络技术进行的教学活动。现在都提倡让“课堂连接到网站”。根据课堂教学的需要，我随时让“课堂连接到网站”，让需要的内容、图片，甚至是影像进入到了学生视线。学校优良的环境、技术、设备不但为学习者，也为教师提供了丰富快捷的服务。（作者单位：江西新余六中）
初中音乐单元教学设计范文3
关键词：高中；音乐；教学；兴趣；认识；课堂；教材；策略
一、运用科目特色，激发学生兴趣
任何科目都有其特色形式，比如通过政治科目的学习能够提升学生的思想认知，历史科目的学习能够丰富学生的基础认识，数学科目的学习能够提升学生的逻辑思维，音乐学习能够放松学生的身心、培养他们科学的审美认知、丰富学生的学习生活。所以在教学的过程中，就需要教师能够引导学生善于发现科目的特色，引导学生认识到音乐对于学生学习生活的重要价值，进而提升学生的学习兴趣，为教学的有效进行打好基础。音乐是听觉的艺术、情感的艺术、心灵的艺术，是以音响的形式，引起人的情感共鸣，达到其审美作用。音乐课堂教学要从兴趣入手，调动学生的学习动机，充分利用音乐学科的特点优势、音乐作品的独特魅力，来激发学生的学习兴趣，来聆听音乐，进入音乐。通过阶段性兴趣的连续集成定会产生强大的学习动力，与初中、小学生不一样特点的高中生就会形成关注音乐的好习惯，从而形成愿学、乐学、好学的学习氛围。现行的《音乐欣赏》教材中有着丰富多彩的音乐形式，不仅对于学生的音乐认知有着一定的培养，同时对于学生的综合认知能力与实践能力也有着一定的促进意义。例如第四单元《音乐与时代》第四章节《从宗教走向世俗》，通过四首经典乐曲来让学生对于复调音乐、主调音乐的认识，同时也能够让学生了解艺术服务对象的改变，让学生感受到不同形式音乐的不同表达效果，能够联系学生的生活提升学生对于音乐的认知能力。
二、活化课堂教学，提升学生认知
由于长期受应试教育模式的影响，很多学生在中小学时期都很少接触音乐知识，进入高中之后对于专业的音乐内容学习上存在着一定的困难。如果教师在教学中运用专业的音乐语言进行教学，那么学生在学习的时候会比较吃力，所以教师在教学中就要从学生的学习基础与学习认知能力入手，善于运用生活化的语言，让学生注意“深入浅出”的简洁语言精讲多听。如教师在上欣赏课时导语的设计，导语是教师导人新课的言语，是进行课堂讲授的第一环节，如何充分调动学生的主动性，运用积极的启发性语言来引导学生正确的思维，是提高教学效果的一个重要手段。启发性的讲授，就是根据不同年龄学生思维、运动的特点，利用学生所掌握的新旧知识之间的矛盾和联系，启发他们去发现矛盾、认识矛盾，并通过自己的思考来理解知识，掌握知识，激发好奇心，从而产生强烈的求知欲。比如在教学西方古典音乐的时候，笔者就引导学生联系中国古典音乐的相关内容进行对比，就能够很好的提升学生对于音乐知识的认知。
三、精选课堂内容，丰富课堂形式
在传统的音乐课堂上，教师往往是教学生“唱歌”，这样的教学模式很难真正意义上的提升学生的音乐素养。所以在新时期，就需要教师能够重视音乐课堂对于学生的积极意义，在教学中丰富课堂教学形式，提升学生的学习感知度。笔者认为音乐课堂的教学价值体现在于教学过程中学生的学习体验、自我价值实现和人际关系等方面。所以在教学中就需要教师能够根据高中生年龄阶段的身心、智力发展状况，有针对性地进行教学设计，把音乐活动引入课堂。教师充分利用优势资源，会使课堂气氛产生意想不到的效果。比如在教学《音乐――从古典走向浪漫》这一章节的时候，教师就可以运用学生比较熟悉的SHE组合的《不想长大》这首歌来引入课堂，学生在熟悉的音乐中进行回味、感知，之后教师再引入《第40交响曲》，让学生进行对比、分析，比较异同，让学生认识到古典主义时期的音乐形式与特色。之后就可以运用周杰伦的《夜曲》一歌与肖邦的音乐进行对比，就能够引导学生通过熟知的旋律来进行课本知识的学习，加深学生的学习认知。
四、运用科学手段，活跃课堂教学
近些年来随着教学改革的实施，一些新的教学设备、教学资源逐渐的走进课堂，为教学活动提供了更多新的教学手段与教学途径。特别是新多媒体的引入，让课堂教学变得有声有色。与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、灵活、生动、直观、节奏快、容量大等特点。教师在课堂教学中运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，做到“音像并茂”。这样，就会实现教学活动的生动和高效。比如在教学《从宗教走向世俗》这一章节的时候，我将巴洛克时期一首优美舒缓《G弦上的咏叹调》和巴洛克精致华美的建筑相联系，运用听觉和视觉相结合的办法来引起他们的注意，并抛出问题，进一步来激发学生的学习兴趣，进而进行新课教学。同时也设计了符合这一时期学生特点的课堂活动，让学生在轻松愉快的环境下来感受体验西方古代音乐，就能够很好的加深学生的学习认知，提升学生的学习效率。
初中音乐单元教学设计范文4
【关键词】音乐课程改革；学习伙伴；协助者；交流者；指导者
在音乐新课程改革中，教师的传统角色已经改变。“在新课程中，教师的主要职能已从知识的传授者变为学生发展的促进者。教师作为促进者，其角色行为表现为：帮助学生确定适当的学习目标，并确认和协调达到目标的最佳途径；指导学生形成良好的学习习惯，掌握学习策略和发展能力；创设丰富的教学情境，激发学生的学习动机和学习兴趣，充分调动学生的学习积极性；建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂氛围。”[1]教师不再仅仅是知识的拥有者、知识的给予者、“传道授业解惑者”、主宰者和指挥者，在教学过程中教师同时还应该是学生的学习伙伴、协助者、交流者和指导者。
1．教师是学生的学习伙伴
在传统的音乐教学中，教师是知识的拥有者和传授者，是学生获得音乐知识的唯一来源，走上讲台，教师就是权威，教师的答案就是标准。而在音乐新课程的教材中，很多知识突破了课堂教材教学内容的局限，有的知识关注音乐与社会和生活的关系，有的知识需要将音乐与其它学科综合起来研究。知识的广泛性大大削弱了教师专业知识的优势，经常会感到自己与学生处于同一起跑线上。同时，信息社会使学生的认识领域大为拓展，吸纳知识的途径由单一变为多元，教师也不再是学生知识的唯一来源。我们的教师如果仅仅满足于原有在师范院校掌握的音乐知识技能，已不能胜任课改的要求。教师必须去重新学习许多新的知识，向书本学，向学生学，向同行学，向社会学。如广东省广州市广雅中学的宋蔓蕾教师在《爵士乐》一课结束时说道：“今天，我们通过音乐了解了一种文化，通过文化又让我们更好地理解了音乐。我很感谢大家，是你们的作业给了我无数的灵感，是你们让我了解了‘什么是爵士乐’，是你们让我看到了‘什么是爵士乐’，让我真正领悟到‘什么是爵士乐’，谢谢大家。”宋蔓蕾教师在教学后记中还写到：“我感谢我的学生，是他们的作业给了我信心、给了我无数的灵感，提供了所有的素材……最终让我了解了这种能触动人的‘灵魂’的音乐”。“而收获最大的是我，课中对研究性学习的尝试、在教法与学法上的突破、对学生潜能的发掘以及师生交流所产生的良好效应，都是我尝到了甜头”。这充分说明教师是学生的学习伙伴。[2]
2．教师是学生学习的协助者
音乐课程改革中的主体是学生，那么教师合作的对象自然也包括学生，即教师是学生学习的协作者。学生在学习中遇到问题时，教师要帮忙协助解决。如学生在学习中碰到的一些技巧问题、学生需要却无法获得的音像资料等等。比如笔者在“不同版本的乐、歌曲的演奏、唱形式”的比较教学中体会到：获得多方面的资料是学生遇到的难题，教师就要有意识地考虑这些资料的有效获取之处，以教师的知识和其音乐素养，协助学生进行音乐学习。同时因为在音乐教学过程中的参与者可能还远不止限于教师和学生，还包括家长和社会各方面人士，那么教师要协助学生创造一个良好的交往环境，如耐心做好家长的思想工作，使家长乐意为孩子们创设自由、开放的环境，激发他们的学习主动性，并能参与他们的学习活动，分享学生的学习过程。当学生在音乐交往活动碰到难题，教师不可能全部予以解决，这就需要社会相关人士的协作了，我们甚至可以与某些社区或社会单位建立固定长久的合作关系。如广东省广州市第五中学的杨静芬教师在讲授《客家山歌》一课时，教师本人不是客家人，对客家山歌了解甚少，但教师动脑筋、想办法：把学生带向社会——“走出去”，来到广州烈士陵园——客家人聚会唱山歌的地方，提供机会让学生与客家山歌手面对面直接交流。最后教师与学生商量决定邀请两位山歌手到学校课室内教学生说客家话，并感受体验“对歌”，充分为学生提供了交流、合作的机会。在交流过程中学生不仅学会唱一首短小的客家山歌，而且了解到了更多的与“客家山歌”、“客家人”的相关文化知识。教师、学生与客家人建立了感情，学生对客家人为什么喜欢唱山歌有所了解，增强了感性认识，激发了唱山歌的兴趣。教师的有效引导、协助学生与校外进行交往活动，使学生积极主动参与到学习中来，充分地发挥了学生的主体作用。
3．教师是学生学习的交流者
音乐课程改革主张师生共同讨论，教师亲身参与音乐教学活动。但教师应该注意不要以权威的身份加入，而是以平等交流的态度融入，接受学生的质疑，与学生共同探讨。“能最快地深入学生内心世界的途径是建立平等关系。热爱学习和师生间、同学间的互相爱戴，激励学生在学习中投入更多的精力。”[3]教师要建立起民主、平等的师生关系，试着从学生的角度考虑问题，用一颗真诚的心去对待每一位学生，无论是在课堂上还是课余时间都应该面带微笑给与学生鼓励的眼神，“在与学生交往中设身处地的以学生的想法体察其心情”，[4]时时刻刻提醒自己不仅仅是他们的良师而更要像是他们的益友，力争通过自己的言行举止让学生感到教师对自己的期望，点亮他们抒发自己见解的自信，尊重每一位学生的自尊和价值。如广东省广州市广雅中学宋曼蕾教师在高中音乐课例《什么是爵士乐》的教学中，学生以小组为单位各负责了解爵士乐一个方面的内容：有的小组展示他们搜集的有关爵士乐的文字材料，有的模拟爵士乐的表演风格，有的演奏爵士风格的钢琴曲，教师作为欣赏者和评价者，和学生们一起感受爵士乐的魅力。辽宁省沈阳市实验学校陈运成教师在小学课例《东北好》上的教学过程则更多的是让学生们进行现场讨论，创作节奏、创编歌词，教师穿梭在各个小组进行交流、指导。这两节课的，都强调以学生为核心，在活泼而温馨课堂气氛中师生以及生生之间进行交流，让学生去发掘美，体验美。
北京市第八中学特级教师李存还说过：“不要把学生当观众，不要把听课教师当观众，而是要当成一种教学资源”。在《唱响国歌》一课的教学设计中，李存教师巧妙地从听辨大小三和弦的音响效果入手，采用音乐语言与学生进行直接交流的方式，在第一时间就让学生学会用音乐思维来思考问题，把握音乐情感的要素。在《唱响国歌》的最后一个环节——万众一心的歌中。台上40名学生挥动双臂，台下全体教师同唱国歌。在他的音乐课堂中，没有教师、学生、听课教师的角色分别，有的只是共同被音乐感动的人，共同参与教学交流活动的人。对于“在这个岗位上，最终在做什么”，李存教师的回答是“和学生一起在音乐中感悟人生”！这是一位音乐教师对音乐教育的独特领悟。[5]
4．教师是学生学习的指导者
“在艺术及其教育中，最出色的教师并不是将自己的所知倾囊相授，也不是滴水不漏，而是凭着一个优秀园丁的智慧、观察、判断，在需要帮助的时候，给予帮助。”[6]在学生进行音乐活动时，由于他们的不成熟，对于学习目标和过程的认识是有限的，他们还不能从系统的角度去考虑和组织学习的全过程及具体的环节，因此，教师的指导是必要的，这种知识并非具体知识内容的指导，更多的应是关于学习本身的指导。在学生无法选择一个合适的主题时，在学生偏离主题却浑然不觉时，在学生不知道如何去寻找与主题有关的资料时，在学生以马虎应付的态度对待学习时……教师应遵循学生的心理特征，适时进行指导，有效地引导学生参与课堂教学。如北京市第八中学特级教师李存在高中和初中讲授同一内容《京剧》时，根据学生的具体情况，做了不同的导入指导。李存教师分析认为初中生各个方面都处在迅速发展的阶段，具有思维活跃，比较叛逆，对事物的兴趣维持时间不长等特征，他把激发学习兴趣放在首位。所以在上初中《京剧》这一内容时，李存教师先向学生展示武场的乐器（武场中使用的都是打击乐器，学生很容易学会），尽可能地让每位学生都有机会上来摸摸、敲敲，这样首先就抓住学生的兴趣了，然后再让学生跟着教师学走京剧中一些简单的台步，学生在亲身实践中，对京剧的兴趣也就越来越浓，注意力也就越来越集中后，李存教师便问学生想不想看京剧艺术家是怎样表演的。可以想象，这时学生一定很迫不及待地想看了，看后，有的学生就会主动要求学唱几句，更有趣的是，下课后，很多学生都不愿走，都争着向李存教师借碟片看，有几个学生还在教师面前摇头晃脑地模仿京剧艺术家的动作，这也就达到理想的教学效果了。而对于高中生，李存教师认为高中生有一定的知识积累，心理上趋于成熟，能够理性地思考问题。所以，在对他们进行教学时，则尽可能地启发他们对教学内容的理性接受。如在讲述刚才《京剧》这一内容时，他用这样的话进行导入，“虽然京剧对于大家来说，都很陌生，也许你们很多人并不喜欢这门艺术，但是京剧作为我们的国粹，我们作为高中生有必要对我国优秀的传统音乐文化进行了解，这会提高你们的艺术修养，提高你们今后的生活品位，因此，你们要好好听”。高中生听了这番话，通常就会有意识地提醒自己这节课要认真听。所以教师要懂得如何抓住学生的心理，选择恰当的教学方法，充分发挥指导者的作用。[7]
综上所述，音乐教师在音乐课程改革中，应努力体会课改的精神，尝试与学生建立民主、平等的师生关系，根据学生的发展需要以及本单元或本节课的教学目标、学生的好奇心与兴趣、学生关注的话题来设计每一节课，引起学生关注与兴趣，展开师生之间、生生之间的相互对话，继而形成师生之间以及生生之间的共同话题进行交流。教师要跟学生“打成一片”，广泛与他们“交流、合作”，及时鼓励他们，帮助他们，成为学生的亲密学习伙伴。鼓励学生大胆发表自己的观点，提出疑难问题，充分发展学生的发散思维、相互激励、启迪智慧、开阔思路、拓展视野，让音乐课堂成为他们的“乐园”。
参考文献
[1] 傅道春；《新课程与教师行为的变化》.《人民教育》2001年第12期.32页
[2] 《全国中小学音乐教学录像课评选一等奖教学设计》江苏少年儿童出版社，38-43页
[3] 【美】大卫.W.约翰逊、罗格.T.约翰逊、卡尔.A.史密斯；《合作性学习的原理与技巧――在教与学中组建有效的团队》.刘春红、孙海法编译.北京：机械工业出版社，2001年版.11页
[4] 姚本先，方双虎；学校心理健康教育导论[M].东方出版中心.上海.中国科学技术大学出版社，2002：118页
[5] 杨迎，马达指导：“新手型——熟手型——专家型”——音乐教师教学专业发展策略研究.福建师范大学音乐学院硕士论文.28
初中音乐单元教学设计范文5
魏坤 吉林省体育运动学校
摘要：随着教育教学改革的不断推进，素质教育在我国已经取得了阶段性成就。在素质教育背景下，音乐教育也需要进行相应的
改革，改变传统的教育教学模式，提高音乐课课堂教学的有效性是我国音乐教育教学改革的最终目标。对于体校的学生来讲进行音乐
教学改革更是至关重要。文章从体育运动学校音乐课堂教学的现状入手，来探究素质教育背景下音乐课堂有效教学的实施方法及措施，
提高体校音乐课堂教学的有效性。
关键词：音乐课堂；有效教学；实践研究；体校
当前，随着素质教育的不断发展，音乐教育改革已经取得了
很大的成绩，在人才培养过程中发挥了重要作用。体育运动学校
由于人才培养的特殊性，在开展文化艺术类课程的过程中同其他
普通学校肯定会存在一定的差别。为了适应新形势下音乐教育教
学改革的需要，体校的音乐教育必须跟上当前素质教育发展的需
要，不断的提高音乐课堂教学的有效性，发挥音乐教育在人才培
养中的重要作用。
一、当前体校音乐教学现状
（一）注重体能专业课的训练，忽视音乐课等文化艺术类课程
当前，在一些体育运动训练学校教育教学过程中，由于受到
传统教育教学理念的影响，只注重加强学生体能训练课的教学，
忽视音乐等文化艺术类课程的开设。甚至有些体育运动训练学校
不开设音乐课。这些情况的出现，与素质教育要求的人的全面发
展的教育理念背道而驰，不利于学生的身心健康的发展，也不利
于学生专业的发展，更加不利于学生的全面发展。因此，需要我
们体育运动训练学校提高认识，按照素质教育的要求，合理的设
置课程，提高人才培养质量。
（二）音乐课课堂教学模式陈旧，无法调动学生学习的积极性
“兴趣是最好的老师”，任何课程的课堂教学想要达到预期
的教学效果，实现有效性，学生对于该课程课堂教学的兴趣很重
要。由于受到传统教学模式以及相关外在因素的影响，体育运动
训练学校的音乐课堂教学还在沿用传统说教式授课方式，这种教
学模式无法调动学生的学习积极性，不能激发学生学习音乐的兴
趣，音乐课堂教学的有效性就无法得到保证。
（三）音乐课教育教学设施无法满足音乐课教学的需要
由于受到传统教育思想的影响，有些体育运动训练学校根本
不重视对学生进行音乐教育，音乐教育教学设施自然而然跟不上
时代的发展。有些学校甚至连一个合格的音乐教室都没有，音乐
课教育教学设施更加是少的可怜，这些情况的出现，都是影响体
校音乐课堂教学有效性的因素。要想提高体育运动学校的课堂教
学有效性，需要体育运动训练学校加强对音乐课堂教学设施投
入，学校领导需要进一步重视音乐教学，只有这样体育运动训练
学校音乐课堂教学有效性才能得到保证。
（四）音乐教师对音乐教材把握处理不当
当下，教育教学改革的方法是将教材体系转变为教学体系，
发挥教材在教育教学中的基础性作用。我们有些音乐教师在处理
教材内容的时候愿意走极端。要么是全盘否定教材，大量引入自
己喜欢的教学素材，要么是机械的利用教材“以本为本”，不会
变通。这些做法都不利于提高音乐课堂教学的有效性。
除此之外，影响音乐课堂教学有效性的因素还有很多，想要
提高音乐课堂教学的有效性，我们必须要不断的更新教学理念，
跟上时代的发展，加大对音乐教育教学的投入，这样才能真正的
提高音乐课堂教育教学的有效性，发挥音乐教育对学生人才培养
的重要作用。
二、提升音乐课堂教学有效性的实践研究
提升音乐课堂教学有效性是为了更好的促进学生的全面发
展。所谓教学有效性，通俗的讲是指通过教学可以实现的教育教
学目标。教育教学目标既包括短期的教育教学目标同时还包括长
期的教育教学目标。短期的教育教学目标强调的是教学的实际效
果，长期的教育教学目标强调的是学生的终身发展。以前，我们
只重视短期的教育教学目标，往往忽略长期的教育教学目标，这
对于学生的全面发展是不利的。
音乐课课堂教学的有效性应该从以下三个层面去理解：第
一，音乐课教学目标的有效。音乐课课堂教学能否有效，首先教
学目标要有效，只有这样才能推进音乐教育教学改革。第二，音
乐课教学方法有效。教学方法是否有效直接关系到教学的效果；
第三，教学过程有效。具体说来提升音乐课堂教学有效性的措施
有以下几个方面：
（一）科学合理的设定音乐课教育教学目标，力求做到教学
目标有效
教育教学目标制定的是否科学直接关系到教学过程以及教
学效果。因此，必须要严格制定音乐课的教育教学目标，力求做
到科学合理，目标明确。
1.制定教学目标的过程中一定要追寻教学目标与教学大纲的
统一。音乐教学目标是以教学大纲的要求为依据而制定。首先依
据大纲及学生年龄特点把握年段或学期总目标，再将总目标与每
单元每课设有的“唱歌、音乐知识、实践与创造、音乐欣赏、器
乐”等栏目相对应，制定具体的教学目标，力求教学目标与教学
大纲相统一。
2.追求短期目标与长期目标的统一。音乐课教学要切实的分
清立刻能够实现的短期教学目标与促进学生未来发展的长期教
学目标。有的放矢的开展音乐课课堂教学，这样才能不断的提高
音乐课教学的有效性。
除了以上两个方面之外，还要注重合理实施教学目标以及科
学的评价教学目标。
（二）教学方式有效——选择恰当，促成发展
行之有效的音乐教学方式，应体现“以音乐为本”的教学原
则，通过教学方式的活用推动音乐教学的发展，运用有效的方法
拓展教学空间，拓宽活动渠道，激发学生的学习兴趣，让学生在
不断体验音乐过程中培养创新能力，使学生在兴趣中学，在好奇
中学、在探索中学、在自主中学。
（三）教学过程有效——充分展开，恰到好处
有效教学目标是基础，关键还看怎样有效实施，教学效果来
源于教学过程。在课堂教学中，教师不仅是知识的传播者，更是
科学思维方法、技能技巧的培育者。优化课堂教学过程，能提高
学生在数学学习中的主动性、自主性和积极性，形成使学生真正
成为处于主体地位的课堂教学氛围，进而培养学生的创造能力，
全面提高教学质量。
综上所述，只要我们准确细致地把握教学目标，优化运用教
学方式，在教学过程中科学设计自己的言行，充分发挥学生的学
习内驱力，使学生在音乐课上始终处于一种积极的学习状态，就
能有效地促进学生知识能力的发展。以上这些因素是相互交织、
融合在一起的，必须整合起来考虑才能提高教学的实效性，努力
营造一个更有成效的、对学生发展更有意义和价值的课堂。
参考文献：
