前言：中文期刊网精心挑选了学前儿童音乐教育现状范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
学前儿童音乐教育现状范文1
关键词：学前 音乐教育
学前儿童音乐教育是教育不可缺少的一部分内容，因此，和其它学科教育具有共同的特点，然而，也会有其特殊性存在，但是，这种特殊性主要体现在以下两个方面：第一，指的是儿童音乐；第二，指的是通过音乐来进行教育。由此看来，我们不可以将学前儿童音乐教育简单地理解为知识与技能的音乐教育，也不能脱离音乐自身的特殊性和儿童音乐心理发展的规律对儿童进行音乐教育，我们必须要将上述两方面内容紧密结合起来，才可以充分实现学前儿童音乐教育的价值。在教育中，学科是帮助儿童达到既定目标的媒体，音乐教育也是如此。学前儿童音乐教育是学前教育不可缺少的一部分内容，必须要严格按照学前教育的整体目标，遵循学前儿童教育的发展规律，与此同时，更要充分体现出自身的发展规律。
1学前幼儿音乐教学的发展及现状
1.1学前音乐教育在我国的发展
“学堂乐歌”时期可以说是我国的学前音乐教育的起源时期，上世纪50年代到60年代中期，我国的学前教育理论主要以前苏联的学前教育理论为借鉴，强调学前音乐教育的道德教育和审美功能以及音乐基本知识与基本技能的普及。学前音乐教育一方面继续强调思想教育的作用，另一方面对音乐知识与技能的重视程度也日益增强。
60年代中期到70年代末我国正处于时期，受此影响，学前音乐教育的政治教育功能被放到最突出的位置，学前儿童的音乐教育也被纳入政治运动的范畴。70年代末到80年代末我国处于改革开放初期，这时期教育界首次提出了创造教育与智力教育，并逐渐成为我国学校音乐教育的首要目标，通过音乐知识的学习和音乐技能的训练来开发学生潜能成为学校音乐教育理论探讨的热门话题。这种认识也深深影响到这个时代及以后的社会音乐教育。随着改革开放的深入，国内外文化艺术活动交流的频繁与深入，西方的一些教育理论与实践不断地被介绍到我国，这进一步推动了我国音乐教育改革。
90年代以来，素质教育成为我国教育改革的新方向，使每个公民得到全面和谐的发展是教育改革的最终目标。这一时期，我国学前音乐教育的理论研究开始活跃起来，教育界人士越来越认识到早期音乐教育在人一生成长与发展中的意义，这方面的学术理论专著、论文和有关的音像教材也越来越多。
1.2学前幼儿音乐教学的现状
学前幼儿音乐教学是针对幼儿音乐能力开发与欣赏能力提高的一种重要途径，在新时期，也迎来了重要的发展时机，学前幼儿音乐教学发展，主要表现在以下方面：第一、各级教育与行政发展部门，都建立了幼儿音乐教学发展管理平台，建立了咨询服务于幼儿教研部门，转变了传统的教学职能，提高了幼儿音乐教学的发展动力，从根本上改变了我国幼儿音乐教学的状况，但是新推出的教学方式与制度，根本无法可依，造成了学前幼儿音乐教学的混乱。第二、社会中涌现出厂一大批幼儿优秀音乐教师，积累了许多成功的幼儿音乐教育教学经验，幼儿音乐教学队伍中存在很多理论与实际不能很好结合的教师，这些教师无法成为真正的幼儿导师。第三、幼儿音乐教学实践在向前发展，有效推动r幼儿园的音乐教育教学发展，新编写的教材对幼儿来说是一种全新的具有吸引力的教科书，幼儿园的数量不断增加，质量也相应提高，满足了幼儿的教育需求，幼儿园教师与幼儿园舌理者从本质上支持了国家的教育整改工作，推动了幼儿园的发展。与此同时，我们也看到，由于我国幼儿音乐教育起步晚、基础差、底子薄，发展很不平衡，在部分地区也存在着一些不可忽视的问题。
2实现学前优质音乐教学的条件
第一、对教师的教学素质有一定的要求与标准，教师必须要有较强的创新发展思索能力，要针对教学方式进行大胆的创新与思考，要挖掘教材中的精髓与内容，了解教学中的重要信心，教师要具备将音乐信息转化为教学手段的能力，拥有较好的语言艺术表达能力与激情的表演能力，要综合运用各类学科教学方法，提升教学有效性。
第二、要规范幼儿教学，保证幼儿的学习兴趣、学习动力、学习默契度等。
第三、对师生关系的配合：师生之间平等、信任、尊重、和谐。
第四、对教学设备的投入：需要有更多地能展现音乐、渲染音乐气氛的教具、学具。
3音乐教育对学前儿童发展价值的分析
教育指的是有计划的对受教育的对象进行影响，同时，让受教育者在思想、情感等方面发生巨大变化的过程。学前儿童音乐教育是幼儿教育不可缺少的部分，不管从社会方面，还是从儿童方面来分析，都有极其重要的价值。
3.1促进学前儿童的大脑发展
当代脑学专家通过实验研究证明，人脑两半球功能有很大的区别，并且分工也大不相同。通常情况下，大脑的左半球用于对语言、概念、分析性思维活动等；而对于右半脑来说，则是掌控音乐、空间视觉、距离分析等较为综合性的思维互动。尽管人脑两个半球功能有区别，然而，它们却并不能分割，大脑必须在两半球机能在协同的状况下才可以发挥功用。然而，传统教育过于重视语言学习、抽象思维能力等的训练，从而忽略了对音乐感知、思维能力发展等的活动，这样一来，学前儿童右半脑潜能将不能得到开发，并且还会影响到人的大脑的工作能力。由此看来，重视大脑功能开发的音乐教育，才能促进学前儿童的大脑发展。
3.2 增进身体健康
学前儿童对于音乐的学习不能脱离身体运动而实现。特别是在进行乐器表演时，能够更好地锻炼儿童各个部位的肌肉、骨骼等，从而大大提高神经系统的反应速度以及协调能力，进一步增强各个器官的耐受能力。即使是唱歌活动，也能够对学前儿童的发音、呼吸等器官发育起到促进的作用，增进学前儿童的身体健康。
3.3 音乐教育有利于学前儿童的语言发展
通过大量实践证明，音乐教育对学前儿童的语言发展也有一定的促进作用。一首好歌曲就如同一首好的诗歌。当学前儿童在学习优秀歌曲时，既可以积累大量音乐词汇，又扩大了词汇容量，进而大大提高了对文学语言的运用的能力。
3.4 音乐教育有利于学前儿童的个性发展
学前儿童的个性发展指的是完全不同于他人独特、整体的特点。其中，个性化成为学前儿童人格发展的一个侧面，同时也是个体在心理或者生理上获得独立的一个发展过程，重点是强调个体的特点、个人发展、独特性等。在学前阶段，其教育的根本目标是要培养儿童对周围事务持有的态度以及兴趣，音乐教育活动在此方面产生了巨大的影响。
3.5 音乐教育有利于学前儿童的社会性发展
关于学前儿童社会性的发展指的是学前儿童在附近人群的交际过程中逐渐形成和发展得来的。所以，在学前阶段，儿童和人之间交往的机会是非常多的，甚至交往的性质会对人一生的发展都产生巨大的影响。可以说，音乐给儿童提供了大量创造性发展的机会，与此同时，也提供了大量发展社会性的机遇。当儿童还完全没有被社会化，那么其思想与行为都很难适应社会的发展，如果将学前儿童放在周围人群中进行交往，其社会性便会逐渐形成了，这也是而且今后发展的需求。
学前儿童音乐教育现状范文2
一、奥尔夫音乐教学法
（一）奥尔夫音乐教学法介绍
奥尔夫音乐教学法是由德国音乐家卡尔.奥尔夫所创建。他所创建的教学法形成了新的音乐教育体系，认为音乐教育要放弃传统观念与方法，从音乐的起源本质考虑，围绕音乐的感性诉求，回归人的本能为核心。这与传统的音乐教育所实现的让学生掌握音乐技能，具有较大差异。奥尔夫音乐教学法主要包含两方面内容：第一，节奏、旋律本文由收集整理学习；第二，基础形体工作教学，例如反应训练、体操练习等。奥尔夫的教学围绕三个原则：一切从儿童出发；主动学习音乐；培养学生创造力。
（二）奥尔夫音乐教学法的应用
奥尔夫音乐教学关注的第一要点是开发孩子的内心世界。让学习成为主动进行学习，让音乐成为孩子自身的需求，而自发的走进音乐的世界，通过肢体动作、形体语言、乐器等演绎音乐，用独特的音乐方式展现内心的情感。目前阶段，我国的学前音乐教育以被动教学为主，且课堂氛围较为严肃，这是教育存在的普遍问题。然而奥尔夫音乐教学法通过激发孩子主动学习，尝试进行音乐创作，将音乐学习作为抒发内心情感的体验课进行，不仅融入了前沿性的教育理念，而且让孩子们主动参与课堂学习，共同完成教学，提升教学效率。
二、达尔克罗兹音乐教学法
（一）达尔克罗兹音乐教学法介绍
达尔克罗兹音樂教学法是瑞士音乐家与教育家达尔克罗兹在1982年提出的体态律动学教学法演变而来。他认为人体就是一种乐器，在进行音乐训练中，不仅要训练嗓音、听觉等，还要训练人的体态、姿势等形体动作。用手指弹奏乐器只是音乐教育的一部分，最为重要的是引起孩子与音乐产生共鸣，将乐曲所蕴含的情感转化成具体的肢体动作与声音，培养节奏感，激发儿童丰富的想象力。教学特点主要如下：以教师即兴伴奏为主聆听音乐；将身体作为展现音乐的乐器；教学方式以游戏为主；教师具备即兴表演能力；具有较为宽泛的普适性。
（二）达尔克罗兹音乐教学法的应用
达尔克罗兹音乐教学法基本内容与音乐课类似，不同的是用听音乐取代传统的讲授音乐，强调用身体动作表现音乐，即音乐是动的艺术。达尔克罗兹音乐教学法内涵非常丰富，对于儿童音乐教育具有重要的启蒙作用，而且在教学中的应用不受年龄限制。如在音乐节奏训练课上，让学生练习走，全班学生按教师既定的规则走路或做肢体动作，然后再增加喜、怒、哀、乐等感情，逐渐增加所展现动作难度。该教学法应用于现代儿童音乐教育课堂上，能调动儿童的兴趣，让课堂在轻松的氛围中完成。
三、柯达伊音乐教学法
（一）柯达伊音乐教学法介绍
柯达伊音乐教学法是由著名作曲家、哲学家与音乐教育家柯达伊所创建。他认为最好的教学工具是人的声音。柯达伊音乐教学法是以听、唱、视唱、读谱、写谱层层递进开展的，以歌唱的方式展开教学，没有任何乐器。通过唱，让儿童从中学会呼吸、技巧与音乐知识。该教学方法的课堂安排具有较强的系统性。
（二）柯达伊音乐教学法的应用
柯达伊音乐教学法具有较强的普适性与严谨性。该音乐教学法无需购买昂贵的乐器，与我国目前的音乐教育现状相吻合。我国有着自己的国情，城市里的幼儿园教学环境较为优良，欠发达地区幼儿园班级学生较多，教学环境有限，购买设备资金有限，无力购买昂贵的乐器。柯达伊音乐教学法，强调歌唱，对教学环境要求不高，在我国具有较强的普适性。这类教学法比较活泼具有弹性，教师可根据教学目标设计适合学生兴趣与能力的教学活动。
学前儿童音乐教育现状范文3
关键词：音乐活动；幼儿教育；素质教育一、幼儿音乐教育的现状
在以往的幼儿园音乐教育中，我们比较强调音乐的认知功能，重视基本知识传播和基本技能的训练，却忽视了对艺术美的感受力、表现力的培训。在我国，有不少教师习惯于采用“示范—模仿”为主的教育模式，重在灌输、示范，搞机械训练；教师唱，幼儿听；教师做，幼儿看；教师教，幼儿学。在进行音乐教育中，往往先由教师示范唱、示范跳，给幼儿提供模仿对象，教师干预、指责或要求幼儿模仿太多，有的教师甚至手把手地教幼儿跳舞，结果束缚了幼儿的思想和情感，使幼儿难以自己去体验，自己去领悟，自己去发现，自己去探索。
《幼儿园教育纲要》中对艺术目标的规定是：能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。
音乐是幼儿游戏、学习不可缺少的内容，在音乐教学活动中，不仅让幼儿学到音乐方面的知识，还应注重对幼儿进行素质教育，素质教育对幼儿的成长同样起着不可忽视的作用。
二、音乐教育对幼儿素质教育的影响
音乐是声音的艺术，它通过有组织的声音来表达人的思想感情，形象生动地反映社会生活，所以音乐又叫做情感艺术。因此，用音乐教育幼儿，能陶冶性格、净化心灵、升华情感、启迪智慧，培养高尚的道德情操。
（一）通过音乐活动培养幼儿诚实的良好品德
众所周知，撒谎会腐蚀人与人之间的亲密关系，滋长不信任，损坏互相信任的关系。因此，教育幼儿作一个诚实的好孩子显得尤为重要。在歌曲《好孩子要诚实》的音乐活动中，幼儿通过欣赏歌曲、演唱歌曲、角色表演等音乐表现形式，激励了幼儿的感情，触及了他们的心灵，使他们获得了审美感受，从而受到了“做一个诚实的好孩子”的教育。
（二）通过音乐活动培养幼儿乐观的性格，树立自信心
乐观是使人能看到事情比较有利的一面，期待最有利的结果。性格乐观的人在学习和工作中更容易成功，而且身体比悲观者更健康。由此看来，培养幼儿乐观的性格是十分重要的。而在班上有的幼儿腼腆内向不爱讲话，他们表演总是扭扭捏捏。如果老师耐心不够，不注重尊重幼儿，会更加损伤他们的自尊心，再也不敢当众表演了。久而久之，使这些幼儿的表演能力得不到较好的锻炼，而且形成一种有碍学习的自卑心理。在音乐教学活动中，带班老师特别注意对这类幼儿给予鼓励，给他们创造成功的机会，并对他们的点滴进步以充分肯定，以培养他们的自信心。
（三）通过音乐活动培养幼儿审美感
音乐艺术不是靠直接说理，而是以生动感人的艺术形象激励人的感情，给人以启示，发挥其感染教育作用及领悟教育内涵。如在欣赏活动《牧童短笛》时，我让幼儿先观赏一组幻灯片：出现碧绿的田野一位牧童坐在牛背上悠然自得地吹着笛子。伴随着画面的交换，听着优美动听的音乐，幼儿不仅能体验到牧童的愉悦心情，而且对音乐的丰富内涵有了一定理解。在音乐教育中，不管是进行思想意识、情绪体验、品德教育，还是进行知识技能和认识理解力一面的教育，都需要通过审美感受的途径来进行。
（四）结合个性特点，培养幼儿音乐创造能力
音乐教学活动中的教与学的内容还包括音乐舞蹈作品，有关的表演形式、知识技能、情感态度以及有关的活动规则。教学内容是使儿童音乐相互作用的过程中使儿童获得发展的媒介。在音乐活动中，不能只强调单纯的技能技巧的训练，而应该去表现美，更应该去创造美。因为音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识能力具有独特的作用。
（五）音乐教育能培养幼儿交往合作
在许多的音乐活动中，需要合作才能完成，如合唱、集体舞、小乐队、游戏等，所以我们必须把个体的创作和集体的合作紧密地连成一个整体。既需要个体发展，又要注重群体的交往合作。又如在音乐游戏《找朋友》的活动中，既要展示幼儿大胆、主动的个性，又培养了幼儿与同伴交往、合作的精神。
三 、音乐教育中应注意的问题
①把握学前儿童音乐教育，既要遵循音乐学习规律及儿童音乐心理发展特点进行音乐基础知识、技能的教育和熏陶，要以全面发展教育为中心，通过音乐的手段、音乐教育的途径以促进儿童在身体、智力、情感、个性、社会性等方面的整体、和谐发展。
②明确学前儿童音乐教育学科的特性。既充分地让儿童享受、体验音乐活动过程的快乐，又顾及到音乐技能技巧的学习和训练；既尊重儿童对音乐的自发探索和创造，又要把儿童的音乐表现活动逐渐纳入到符合音乐审美创作原理和规律的轨道上；做到既不淡化、忽视音乐的意识和特点，突出以音乐感受、理解、表现和初步鉴赏为基本任务，又要贯彻和体现以音乐审美教育为切入口，促进儿童整体素质和完善人格的发展。
③在选择教材上，既要考虑儿童的年龄特征和接受能力，又要考虑教材的具体操作性和可行性。
1、教材应该从孩子的生活经验中来，教师要善干控掘、积累教材。
2、教材应该从孩子的兴趣中来，教师要善于利用孩子的兴趣点。
学前儿童音乐教育现状范文4
1 幼儿音乐教育的现状
在以往的幼儿园音乐教育中，我们比较强调音乐的认知功能，重视基本知识传播和基本技能的训练，却忽视了对艺术美的感受力、表现力的培训。比如，音乐教育中，如果只是简单地教幼儿唱几首歌、学几个舞蹈动作，而不去调动幼儿的情感和生活积累，使他们主动地、愉悦地体验音乐艺术和舞蹈艺术的美感，并鼓励他们把自己的内心体验艺术地表现出来，就会背离艺术教育的重要目标：发展幼儿对美的感受力、表现力、创造力。此外，在我国，有不少教师习惯于采用“示范―模仿”为主的教育模式，重在灌输、示范，搞机械训练；教师唱，幼儿听；教师做，幼儿看；教师教，幼儿学。在进行音乐教育中，往往先由教师示范唱、示范跳，给幼儿提供模仿对象，教师干预、指责或要求幼儿模仿太多，有的教师甚至手把手地教幼儿跳舞，结果束缚了幼儿的思想和情感，使幼儿难以自己去体验，自己去领悟，自己去发现，自己去探索。
《幼儿园教育纲要》中对艺术目标的规定是：能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。
音乐教育作为艺术教育的重要内容，它的具体目标又该怎样确定呢？在艺术目标的界定中，我们不难发现，它包含了较重的情感因素。因此，我们应通过对周围环境和音乐作品中美的感受体验、自我表达、表现和创造，逐步帮助幼儿学会认识和表达自己的情感和需要，培养幼儿的音乐才能和音乐能力，提高幼儿的审美情趣；帮助幼儿逐步理解规则和他人的需要，学会遵守集体音乐活动的规则，学会沟通、协调、合作，形成积极和谐的人际关系。
音乐是幼儿游戏、学习不可缺少的内容，在音乐教学活动中，不仅让幼儿学到音乐方面的知识，还应注重对幼儿进行素质教育，素质教育对幼儿的成长同样起着不可忽视的作用。
2 音乐教育中应注意的问题
2.1 把握学前儿童音乐教育，既要遵循音乐学习规律及儿童音乐心理发展特点进行音乐基础知识、技能的教育和熏陶，要以全面发展教育为中心，通过音乐的手段、音乐教育的途径以促进儿童在身体、智力、情感、个性、社会性等方面的整体、和谐发展。
2.2 明确学前儿童音乐教育学科的特性。既充分地让儿童享受、体验音乐活动过程的快乐，又顾及到音乐技能技巧的学习和训练；既尊重儿童对音乐的自发探索和创造，又要把儿童的音乐表现活动逐渐纳入到符合音乐审美创作原理和规律的轨道上；做到既不淡化、忽视音乐的意识和特点，突出以音乐感受、理解、表现和初步鉴赏为基本任务，又要贯彻和体现以音乐审美教育为切入口，促进儿童整体素质和完善人格的发展。
3 情趣出发，让幼儿得到美的启蒙
幼儿刚刚开始接触基本音阶时，老师可以把七个音符都书写出来，让幼儿能直接地看到，然后再逐个音符教幼儿认识，可以用琴伴奏，幼儿随着唱，一段时间以后，幼儿自然能记清各音符的唱名。但是，音准问题还是掌握不好，再用这种教唱的方法自然不会引起幼儿们的兴趣，这个时候，老师就应该用“听”为主来激发幼儿的兴趣。具体做法是：把幼儿分成两组，一组幼儿拍一下手喊3，另一组幼儿跺一下脚唱mi；再拍一下手喊6，另一组就唱la；再拍一下喊7，另一组就唱xi……，经过这样反复的练习，既有音名、音准的变化，又有一问一答式的游戏，既训练了幼儿的音准感，又培养了幼儿的注意力，足以引起幼儿的学习兴趣。
4 创设情景，让幼儿得到美的体验
幼儿特别好动，如果整个活动，让幼儿们坐着不动，他们会坐不住的，所以当幼儿对一首歌曲能唱之后，就要选择适当的动作进行配合。如大班歌曲《看看谁的本领大》，歌词是：“警察警察真威风，维持秩序管交通，护士护士多爱心，耐心细致照顾病人……”幼儿们基本会唱以后，可以让幼儿离开自己的座位，模仿警察、护士的动作，同时在做动作的时候，幼儿们自然会表现出歌曲的强弱，因为警察的动作威风有力，护士的动作优美轻柔，这样就可以一举两得，既巩固了歌曲的演唱又找到了歌曲的强弱规律。所以，作为素质教育的音乐教育，特别是对幼儿来说，必须舍弃一些单调、枯燥、没有吸引力的东西，最好是让幼儿在良好的心态、轻松的氛围和愉快的环境中潜移默化的接受。
学前儿童音乐教育现状范文5
关键词:高校教育资源;服务;农村学前音乐教育;可行性
中图分类号:G642 文献标志码:A 文章编号:2095－9214(2016)02－0001－02 DOI:10.16550/ki.2095-9214.2016.06.001
21世纪，是知识经济和科技发展的时代，也是必须保持终身学习和终身教育的时代。服务社会是地方高校的主要功能之一。高校音乐教育资源服务农村学前音乐教育建设是能够实现双方共赢的新理念。高校音乐教育资源包括普通高等院校音乐学院音乐教育专业和教育科学学院学前教育专业两大方面，如何合理有效地开发利用高校音乐教育资源，充分发挥其教育功能的天职，笔者将从农村幼儿园音乐教学存在的问题、地方高校教师资源的优势展开分析，提出地方高校教育资源服务农村幼儿园音乐教学的几点可行性策略。
一、农村幼儿园音乐教学存在的问题
1．师资力量基础薄弱
影响农村幼儿园音乐教学发展的最主要原因仍是师资力量问题。教师是教学的灵魂人物，没有合适的专业的音乐教师，农村幼儿园的音乐教学便始终解决不了根本问题。而笔者依此所做的对吉林省内部分乡镇级幼儿园共计104份问卷调查结论得出，在能够开设音乐课的幼儿园中，有近七十所左右只有一名音乐教师，且以兼职形式为主;她们大都是幼教专业中专或大专学历，基本上没有成熟的音乐实践教学经验。
2．教学设备严重不足
经费问题也是限制农村幼儿园发展音乐教学的主要问题。农村的音乐教学设备基础薄弱，设施建设严重滞后也是制约农村幼儿园音乐教学活动开展的主要因素。调研得出，广大农村幼儿园的设备现状几乎都不能有效地为幼儿提供必要的音乐学习条件。有一些园所连基本的钢琴、电子琴设备都不能保障，至于投影仪、奥尔夫乐器等等就更是无从谈起了。而且现在的农村幼儿园还存在着没有音乐教材的现实情况，大多数仍是通过教师弹唱的方式教授儿童歌曲。
3．资源配置不够合理
资源配备问题直接反映政府对学前教育事业发展的重视程度和政策资金的扶持力度。而资源配置不合理始终是我国学前教育发展过程中存在的突出问题。音乐教学场地、教育教学资源和教育经费问题无不困扰着每一位学前教育工作者。而落实促进农村学前音乐教学的主导责任;稳定和扩大教师队伍;提高教师待遇、增加财政投入;整合教育资源，争取实现城乡共享等都是完善农村资源配置情况的重要途径。
二、高校教育资源的优势
1．具有前沿的教育理念
高校的主要任务是随着社会发展的需要，不断为社会培养适合社会需要的新型人才。因此，高校具有先进前沿的教育理念。师范院校音乐和学前教育专业学生，同时接受培养新时期新人才的理念灌输，他们把研究的重点放在如何通过集体音乐教学培养全面发展的、具有审美创造力的和健全人格的儿童。这种全新的教育理念成为当下新型高校人才培养模式对传统音乐教育模式的有利冲击。教育理念是应该与社会发展需要紧密结合的，高校具有树立前沿教育理念的独特优势。
2．具有专业的教学水平
大部分农村幼儿园教师都是毕业于中职院校幼儿教育专业，没有熟练的专业技能和成熟的教学经验以供幼儿音乐教学需要。而高校音乐教育专业和学前教育专业学生，无论从专业培养目标、课程体系建构还是教学内容、教学模式等等方面都具有得天独厚的优势。随着高校音乐课堂教学改革的实施，高校音乐教学模式也在逐步完善，在转变传统教学观念的同时，高校学生专业学习的有效性和规范性措施的实现，探索式教学、兴趣式教学等教学方式都将对将来服务农村幼儿园音乐教学提供有效帮助。
3．具有全面的职业素养
职业素养是知识经济时代人的自身发展和适应当今社会人才发展的基本需要。职业素养的培育对于高校学生形成健全人格、改善思维方式、树立崇高职业理想意义重大。幼儿园教师，要首先确定基本的道德品质，遵循基本的社会道德规范，树立崇高的审美情趣才能达到人生的美好境界。信息时代的到来，环境的熏陶为高校大学生提升艺术修养和职业道德、并将所学内化为自身的人格气质和艺术修为提供了帮助。在当代大学的课程设置里，几乎所有学科都涵盖对职业素养教育理念的有效渗透，对大学生的抗打击能力、适应社会能力和保持乐观心态都有明显作用。
三、可行性策略
1．培训师资
随着新农村建设政策的逐步落实，农村教师的专业素养提升问题显得更加迫切。各级各类国培、省培等培训活动在地方搞得如火如荼，这对高校音乐教育资源服务农村幼儿园音乐教学是个重要启示。实际上，对于已经在一线服务多年的教师，培训是使其了解实时政策、重导教学方向、潜心学习研修的最好途径。培训的关键所在便是系统的理论学习和专业技能提升。对于农村幼儿园音乐教师和相关工作者的音乐专业教学培训，应该将培训重点首要放在政策传达、提升专业技能和伟大使命意识等方面上，这样才能让学习者在有限的学习交流过程中收获满满。
2．挂职锻炼
挂职锻炼是提高高校教师专业技能、养成双师素质的有效途径。高校音乐和学前教育专业教师挂职挂岗在地方幼儿园担任音乐教师、文化员等兼职教员，对促进农村幼儿园音乐教学建设有着推波助澜的重要作用。这种实践模式也可以对有目的有计划地安排高校音乐教育和学前教育专业学生积极参加当地农村幼儿园音乐教学实践活动提供直接帮助。笔者建议将类此艺术实践活动与学生的课程学分、量化表现和高校教师的工作绩效联系起来。这样才能最大限度地发挥高校教育资源的各项优势，在农村吸收更多的音乐养分，拓宽科学研究的领域，提升艺术教育的实践价值，从而更好地为农村服务。这实际上是一种双效共赢的效果。
3．顶岗支教
顶岗支教是地方高校服务农村学前音乐教学的新举措，对农村幼儿园音乐教育的师资军均衡健全发展起着重要作用。但是保证其顺利进行，存在高校学生实践经验不足、实习经费浩大、政策制定合理性欠缺等实际问题。在这里，笔者建议高校应为服务农村幼儿园做好充足准备，其中培养“应用型音乐人才”模式是主导思想。建议在普通高校教育科学学院和音乐学院免费师范生的推荐培养过程中，加强推免生的音乐素质培养，包括加大音乐基础理论、学前儿童音乐教育、奥尔夫音乐教育的课程比例，学前教育专业学生要加重键盘演奏、声乐演唱、舞蹈基础等专业技能课的基本功练习;音乐教育专业要大比量补充学前教育学、学前心理学、学前儿童音乐教育理论及教法等基础理论课程知识。以达到“应用型音乐人才”的基本要求。
4．教学实践
教学实践能力彰显着师范类院校和教育类学科学生的重要素质。笔者所在的吉林师范大学教育科学学院学前教育专业对学生践行着全实践人才培养模式。实践证明，这对地方高校学生提高专业技能、提升专业素养和服务社会意识都有着深刻的现实意义。为推动吉林省农村幼儿园音乐教学的发展，笔者建议可以将省内几所地方高校学前教育专业学生毕业实习周期延长至四年级上整个学期，分组到农村幼儿园进行教学实践探索，了解一线音乐教学现实状况，和农村幼儿园音乐教师沟通探讨，相互学习。这样，有利于相关专业学生更加明确自己的学习目标，进而提高学习兴趣。也就能够实现在双方相互支持和配合的情况下，使高校教育资源能够得到最大限度的发挥。农村学前音乐教育的发展，有利于社会经济发展、精神文明建设和全民道德品质的提升。国家《中长期教育改革和发展纲要》(2010－2020)中明确提出:要重点发展学前教育，并把学前教育纳入到新农村建设规划。可见，重视高校音乐教育资源的合理开发与利用，找到高校音乐教育资源为农村幼儿园音乐教学提供支援，促进新农村学前音乐教育事业的蓬勃发展，加强农村幼儿园音乐文化建设，是当前比较重要的工作，也应该引起相关部门的重视。地方高校只有紧紧遵循始终立足于服务农村，才能更好地发挥其神圣的使命;高校教育资源唯有抓住依托地方的有利途径，思考和实践服务农村幼儿园的创新举措，才能更好地实现为社会主义新农村建设发展提供帮助。基金:吉林省教育科学“十二五”规划重点课题产出论文，项目名称《吉林省农村幼儿园音乐课程园本化研究》，项目编号:ZC13065
参考文献:
［1］王鹭羽．高校教育资源服务社区音乐文化事业的研究．中国民族博览，2015(09)．
［2］张倩．农村幼儿园音乐教学现状及对策分析［J］．湖北函授大学学报，2013(04)．
学前儿童音乐教育现状范文6
关键词：学前音乐教育 教学质量 贵阳市高校
中图分类号：J619 文献标识码：A 文章编号：1672-8882（2014）05-040-01
学前音乐教育专业是针对学前儿童音乐能力的发展和培养而开设的一门课程，培养具备一定音乐实践技能和教学能力的人才，毕业后能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。本文以贵阳市师范学院为例，阐述学前音乐教育的教学情况。
1.学前音乐教育专业培养的重要性
学前音乐教育专业是一门专业化要求很高的学科，高质量的学前音乐师资不只是唱歌跳舞，更重要的是培养孩子的音乐感知能力。专业能力和综合素养相结合的复合型人才，将越来越受到用人单位欢迎，因此提高学前音乐教师教育的人才培养质量意义重大。
2.学前音乐教育专业培养的必要性
音乐是培养儿童优雅个性，促进智力发展，培养想象力和创造力的重要方式。“一切从娃娃抓起”。随着家长对孩子的音乐教育越来越重视，有着音乐特长教育的幼儿园越来越受到家长的青睐。笔者走访贵阳市多家幼儿园了解到，随着我国对幼儿教育现状的重视和办学水平的提高，幼儿园师资力量不足的现状凸现，特别是音乐教育的幼儿教师严重匮乏，未来无论从数量上还是质量上都不能满足需求。
3.学前音乐教育专业培养现状
长期以来，专业思想不牢、师德修养不够、文化基础较弱、学习能力较差、偏重于艺术技能、观察研究和教育孩子的能力比较缺乏，是贵阳市师范学院学前音乐教育专业毕业生的普遍问题。学校应当下大力气，严格课程考核，严格毕业质量管理，确保毕业证的含金量。
4.如何提高学前音乐教育专业质量
4.1激发学生的兴趣
培养应用型音乐管理人才是学前音乐教育的重点。传统的灌输式教学，很大程度上打击了学生学习的积极性，被动学习让学生产生厌学情绪，这一直是传统教育的一大弊端。细化教学细节，注重以情景互动的方式激发学生的学习兴趣，并以独到的赏识教育带动学生的成就感，全面调动学生能力的全面发展，最大限度地扩展学生获得知识的渠道和资源，增加毕业生走入社会岗位的适应性，从而达到提高教学效果的目的。
4.2 夯实专业基础
要求学生们学习好音乐基础课程，包括五线谱、视唱练耳、乐理、和声、作品分析等等，在学习时与他们一起研究，一起分析作品，把握准确的音乐形象与情感表达，这样不仅让学生们开阔视野、活跃思路，还能够通过这些理论的学习培养自身的综合音乐素养。
4.3 注重学生音乐素养方面的培养
独奏是学前音乐专业的学生能力是必不可少的。通过训练能够让学生掌握其它乐器乐种、其它专业的相关知识，更能够接触到更多、各式各样的新作品。
4.4 注重个性培养
如在钢琴基础课教学中，老师演奏了一首中国曲目《彩云追月》，然后抽派学生上台演奏。 在认真聆听学生们的演奏之后，老师首先给学员莫大的鼓励：“其实你们的技巧都很好！
4.5 培养教学能力
学前音乐教育专业的毕业生走向社会，最终是要接触孩子。幼师在教学中要表现出对音乐的热爱，用这种兴趣去感染每个孩子；要表现出激情，和孩子们在一起跳呀、唱呀，把甜润的歌喉、优美的动作渲染给孩子；用丰富的感情面对孩子，在孩子们心中播种艺术的种子；用强大的感染力，让孩子不由自主的喜欢上音乐和舞蹈。
4.6 培养就业能力
适应学生就业的需要，学校自学生进校园时就注重加强对学生的就业意识教育，给每个学生传授国内外先进的教育理念和教育方法。
4.7注重师资力量的教学检查和教学督导
为提高教育教学质量，坚持三级教学督导制，通过随机听课、检查资料、交流谈话等形式，加大学前音乐教育专业的督学督导力度。学院安排教学经验丰富的教师，对新聘专兼职教师进行教学督导，对发现的问题及时反馈和指导。通过教学督导的常态化，学院要求在每学期督导工作全部完成后，督导小组根据督学的情况撰写督导工作总结。通过全面的教学检查和有针对性的教学督导，有力促进教师业务水平的提高和教学秩序的稳定。
5.结束语
现代社会需要的是综合素质高的复合型人才，学前音乐教育同样如此。如何以强化学生综合素养与专业技能为抓手，形成基础文化课、艺体修养课、专业课并重的课程体系，有利于提高学前音乐教育的教学质量。
参考文献：
