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小学音乐片段教学范文1
一、玛利亚的课为何能抓住孩子的“心”
1.海阔凭鱼跃，天高任鸟飞
心理学家伊斯特布鲁克的研究证明：人在情绪饱满的时候，能更快地理解词语之间的异常关系，提取带有相应感彩的信息的速度加快，因而能更敏捷地思维。所以自由、无拘束的环境更能使孩子以积极的态度和饱满的情绪投入学习。
2.爱生心无尽，温情围绕间
“没有爱，就没有教育”，陶行知先生就曾以“爱满天下”作为他一生奉行的格言，所以教师只有用爱才能感化学生，爱得热才会使怯懦的心感到依靠。教学生活中的很多实例让我们发现这样一个问题：很多学生喜欢一门课，是从喜欢上教这门课的老师开始的，这就是 “爱屋及乌”现象。
3. 欲温而和畅，差异又何妨
“多元智能”理论认为每位学生的智能都各具特点，有的学生在某几种智能上表现突出，而另一些学生则在其他智能上表现突出。俗话说得好：“天生我材必有用”，所以教学中应以宽容之心，不能以单一的眼光评价学生。正是因为玛利亚的宽容，才使得孩子们在后面的日子里能展现更多精彩。
综合以上特点，我把“玛利亚”式教学归结为是一种针对个性差异的教学方法，通过打造让学生所喜爱的自由、温情、宽容、更多创造空间等教学环境，从而使学生由被动转化为主动，实现师生共享。
二、“玛利亚”式教学在音乐课堂中的运用
玛利亚的教学是如此深受学生的喜爱，我们应如何因地制宜地把“玛利亚”式教学思想运用到音乐课堂中呢？
1.动静结合、化虚为实，让孩子在无拘无束的自由环境中感受音乐
如：在苏教版第十册第四单元《我的家在日喀则》一课中，在让学生领略藏族踢踏舞音乐特色和感受歌曲段落组成上，我就采用了把声势、动作加入到感受音乐、划分歌曲段落中。
师：我们的身体也是一件乐器，通过拍打不同部位，可以发出各种声音，瞧！（师加入拍手、拍腿、捻指动作）
X X X X X X X
Ti ti ti titi ti ta
（学生饶有兴趣地试着做一做节奏声势练习）
师：你们还可以怎样为歌曲伴奏？
（学生个个兴高采烈地开动脑筋，把跺脚、转圈等方法都创造性地运用在了声势练习中）
师：刚才我们听的这段音乐是《我的家在日喀则》的一个音乐片段，下面我们完整地来欣赏这首歌曲，听听它是在歌曲的什么地方出现的，出现了几次，出现时请用刚才的节奏为它伴奏一下。
（学生仔细听音乐，当听到刚才的音乐片段时拍节奏）
师：请你观察一下老师贴的牌子，你发现什么规律了吗？我这儿有一些音乐符号，你能用它们来让这些牌子贴得更简洁一些吗？
（学生在黑板上贴上牌子：AB
A）
2.化繁为简，打消疑虑，让孩子在轻松、平和的情绪下期待音乐
例如：我在上苏教版第七册第一单元欣赏《打字机之歌》这课时，将生涩难懂的音乐转化为一台打字机的工作过程，将打字机的打字声、铃声和倒机声作为学生学习的兴趣点，从生活入手，引导学生聆听欣赏，以各种方式参与表示音乐，层层递进。这样的教学设计，一开始就打消了学生的疑虑，让孩子在轻松的精神状态下好奇地期待接下来的学习内容。
3.巧做文章、创造运用，让孩子在切合自身的教学内容里学奏音乐
例如在苏教版第十册《瑶族舞曲》这课中，我让学吹奏困难的学生先说说觉得困难的地方，很多学生认为第一部分前半部分和第二部分节奏较密集，再加上第二部分在速度上又有较快的要求，所以使得他们更加难以吹奏了。于是我给学生出主意：“乐曲第二部分较之于第一部分是相对较欢快的，这是不能更改的，那你们还有什么办法能让乐曲更简单点、便于吹奏吗？”接下来我就引导孩子们看看是否可以把每小节的音减少一些，只留下一些主干音，经过孩子们的激烈讨论，一首经过他们自己改编的《瑶族舞曲》便诞生了，这样的一节课不仅让孩子体验到了创造的快乐，也体验到了成功吹奏的喜悦。
小学音乐片段教学范文2
【关键词】音乐 课堂 简约 丰满
课改背景下的小学音乐课堂教学形式生动活泼，教学内容丰富多彩，这样的音乐课堂让学生乐不可支。然而，在看似热闹的音乐课堂背后却没有多少音乐性。笔者认为，一堂优质的音乐课，其教学目标和教学内容要简约，在此基础上，通过旋律与线条、情境与情感、影音与技术的融合来提高学生的音乐感知能力，从而丰满学生的音乐内涵。
一、简约而不简单
（一）教学目标要简约
音乐课程总目标分三个维度展开，一是情感态度与价值观，二是过程与方法，三是知识与技能，这三个维度又分解为十四个目标。教师应根据教学内容设计出学生可操作的学习目标，以此作为课时教学目标去开展教学活动。
课例：人音版第六册演唱曲《我是草原小牧民》
教学目标：
1.了解蒙古族的风土人情，提高学生的音乐素养，丰富情感体验。
2.从音乐、舞蹈和服饰等方面了解草原民族的音乐形式与特征，并能用演唱的方式表达情感。
2.通过学唱歌曲，能大胆自信地表现，培养学生爱好音乐的情趣，提高学生对音乐的表现与创造能力。
以上教学目标的表述显得笼统和宽泛。笔者认为，教学目标的设计层次要清晰，表述要明确，效果可评价。因此，《我是草原小牧民》中三个教学目标可以这样提炼。
1.情感态度与价值观：能用歌声、表情和动作表达小牧民放牧时的愉快心情。
2.知识与技能：能用欢快跳跃的声音演唱歌曲，能用打击乐为歌曲伴奏。
3.过程与方法：能模仿小牧民放牧时的形象，探索用不同音乐形式表现自豪之情。
如此设置的教学目标，清晰明了，简约而不简单。
（二）教学内容要简约
《义务教育音乐课程标准（2011年版）》规定的四个课程内容中包含了“音乐与相关文化”这一教学领域。课堂教学内容不仅要渗透音乐与社会生活，还要渗透音乐的姊妹艺术以及艺术之外的其他学科。这些音乐与相关文化领域的加入使“欣赏课”演变成了“综合课”“活动课”，从而失去了音乐性。
课例： 人音版第十二册欣赏曲管弦乐《火把节》
教学过程：
1.师生在《爱我中华》的音乐声中律动。
2.通过课件让学生了解彝族的风土人情，包括彝族的服饰、节日和音乐文化等。
3.通过播放彝族庆祝火把节的视频，聆听歌曲《快乐火把节》，了解彝族火把节的来历（此时离下课还有15分钟）。
4.分析欣赏曲《火把节》的曲式结构和音乐特点。
5.哼唱主题旋律和学跳彝族舞蹈动作。
6.分组用不同的方式表现《火把节》。
细细研读这堂课后发现，在看似热闹的音乐课堂背后却没有多少音乐性。“关注学科综合”的音乐欣赏课不等于各个学科的简单相加，而应在音乐这条主线上通过丰富的教学形式构建起以审美体验为核心的音乐欣赏活动。
二、简约之上凸显丰满
我们的音乐课堂不仅要凸显教学目标和教学内容的简约，还可以通过旋律与线条、情境与情感、影音与技术的融合凸显简约之上的丰满。
（一）旋律与线条的融合
音乐与美术犹如一对孪生姐妹。音乐犹如一幅美丽的画卷，美术又宛若一支妙曼的乐曲，她们相互交融、彼此渗透，共同陶冶着人们的情操，充实着人们的生活。在音乐课的教学中，可以适时运用美术的技法来提升学生的音乐体验。
课例： 人音版第八册演唱曲《柳树姑娘》
教学片段：
在处理歌曲情绪环节，当学生唱到旋律舒展的乐句时，教师在黑板上用连贯的长线条勾画出细嫩的枝条，当唱到合唱部分短促跳跃的乐句时，教师用短线条勾勒出嫩绿的柳芽儿。在教唱第二段时，教师请学生在黑板上继续用线条来表达音乐感受。歌曲唱完，一棵美丽的柳树奇妙地展现在大家面前。
情感可以通过有声的音乐来歌唱，也可以通过有形的美术来描绘。教师在教学中，发挥线条与旋律的通感作用，巧妙地将有形的线条与有声的旋律进行有效整合，达到了审美体验的效果。
（二）情境与情感的融合
情境是教师根据教学内容而创设的一种学习意境，这种意境能把学生带入与教材内容相应的场景中，学生在教师创设的情境中进行音乐学习活动，从而挖掘作品所N含的音乐美，激发学生的情感共鸣，提高学生的音乐表现力。
课例：人音版第九册演唱曲《白桦林好地方》
教学片段：
上课伊始，课件出示青翠繁茂的白桦林，在教师富有感染力的语言描绘下，学生仿佛走进了眼前这一片白桦林。接着教师引导：“当微风吹起，树叶唱起了一首轻柔的歌。”教师引导学生用“lu”哼唱歌曲的第一句旋律。接着教师继续创设情境：“聆听着树叶轻柔的歌，大麋鹿向我们跑来了！”教师引导学生用“beng”模仿大麋鹿奔跑的声音。教师继续通过创设情境，学习了泉水、马的声音，并进行了三种声音的乐器合奏。
此教学片段设计巧妙，一方面，在具体的情境中进行声音的高位训练，使发声练习变得生动有趣。另一方面，在具体情境中学唱歌曲的难点旋律，为学生演唱歌曲时的情感表达起到扎实的铺垫作用。
（三）影音与技术的融合
人音版音乐教材中，影视音乐作品数量占总曲目的20%左右。要提高学生对电影电视音乐作品欣赏与演唱的兴趣，关键是要了解音乐作品的创作背景。下面以欣赏课课例来说明如何通过现代教育技术提高影视音乐作品的教学效果。
课例：人音版第十二册欣赏曲《海德薇格主题》（选自美国影片《哈利・波特与魔法石》。
课前准备：
1.学生观看美国影片《哈利・波特与魔法石》。
2.剪辑影片中的音乐片段。
教学过程：
1.集体交流观后感。
2.小组合作交流影片中印象最深的音乐片段。
3.学习《海德薇格主题音乐》。
（1）模唱主题音乐。
（2）对比欣赏后交流：有主题和无主题音乐的电影片段有什么不同？它营造了怎样的气氛？通过哪些音乐要素表现出这种气氛的？
4.课堂总结。
在整个教学过程中，教师通过现代教育技术手段将主题音乐进行呈现，教学的每个环节又紧紧围绕主题音乐展开教学。这样，通过电影视觉和音乐听觉的整合，调动了学生多感官参与的积极性，提高了音乐欣赏的教学效果。
小学音乐片段教学范文3
关键词：舞蹈；小学音乐；渗透；桥梁；艺术表现
自古以来，舞蹈和音乐就是一对有机的结合体，是形体美和音乐美的交融。因此，在小学音乐教学中，有效的利用舞蹈进行有效教学可以激发学生的学习积极性，提高课堂教学质量。所以，在小学音乐教学中运用舞蹈进行教学是非常有意义的。本文从舞蹈在小学音乐教学中的重要性出发，探讨了舞蹈在小学音乐教学中的作用，在此基础上重点探讨了灵活运用舞蹈提高小学音乐教学的有效策略。最后得出：舞蹈在音乐教学中有着不可忽视的地位和作用，通过舞蹈教学，可以唤起学生对于音乐的热爱，培养学生的积极性、想象力和创造力，唤起学生对音乐的创造热情，这样不仅使学生对音乐知识有了进一步的掌握，而且可以有效地提高小学音乐教学质量。
一、舞蹈在小学音乐教学中具有非常重要的作用
舞蹈在小学音乐教学中具有非常重要的作用，其具体体现为：舞蹈是教学的一个重要组成部分；舞蹈是儿童学习音乐的桥梁；舞蹈是小学音乐教学中的一种艺术手段；舞蹈教学让学生学会团结协作，有一种集体的归属感；舞蹈教学是音乐美的延续。
二、灵活运用舞蹈提高小学音乐教学的有效策略
作者通过多年的小学音乐教学工作经验，结合相关于小学音乐教学方法的资料和文献，总结出如下灵活运用舞蹈提高小学音乐教学的有效策略：在小学音乐教学中合理穿插舞蹈，有助于激发学生的兴趣；合理采用舞蹈教学，可以提高学生的欣赏能力；对枯燥的歌曲用舞蹈进行渗透教学；运用舞蹈对音乐实践进行成功保证。
1.在小学音乐教学中合理穿插舞蹈，有助于激发学生的兴趣
舞蹈是通过肢体语言来进行演绎的。在小学音乐教学中，运用舞蹈进行教学，可以让单调的歌词快乐起来，课堂气氛变得比较活跃，学生的积极性得到提高，学生对于音乐的兴趣也会增大。举例说明，在学习《郊游》和《茉莉花》时，在优美的旋律下，穿插优美的舞蹈动作，就可以有效地营造良好的课堂气氛，学生对于音乐充满期待，学习兴趣自然就上来了。
2.合理采用舞蹈教学，可以提高学生的欣赏能力
在小学音乐教学中，采用舞蹈可以带动听觉欣赏，使学生的思维在动作的支配下处于兴奋状态，舞蹈给予了音乐生命的活
力。欣赏《天鹅湖》的音乐片段，如此经典的音乐作品，配以华贵、高雅的芭蕾，流动的旋律赋予人物的思想、情感，使音乐有了生命，有了活力，学生在艺术的殿堂中，亲身感受着美的力量、美的真谛。
3.对枯燥的歌曲用舞蹈渗透教学
举例说明，小学生在聆听《大鹿》这首歌时，如果单纯地听歌，就显得非常的枯燥无味，学生积极性不高。因此，在教学中，可以找学生扮演成小兔和大鹿，随着音乐进行舞蹈表演，让扮演小兔的学生表现急切的心情，扮演大鹿的学生表现助人为乐的精神，这样通过有声有色的舞蹈表演能使音乐课收到良好的效果。
4.运用舞蹈对音乐实践进行成功保证
舞蹈教学可以给学生多点时间进行自由思考、讨论，培养学生学习音乐的主动性和创造性，舞蹈教学通过学生对音乐的感
受，即兴动作，尊重个体的不同音乐体验，感受音乐的美好与存在，使音乐实践活动有了成功的保证。例如，在《彝家娃娃真幸福》的教学过程中，让学生一起随着音乐欢快地跳起来，载歌载舞的实践活动，满足了学生活泼好动的心理，调动了学生主动参与和自主学习的积极性。
舞蹈在音乐教学中有着不可忽视的地位和作用，通过舞蹈教学，可以唤起学生对于音乐的热爱，培养学生的积极性、想象力和创造力，唤起学生对音乐的创造热情，这样不仅让学生对音乐知识有了进一步的掌握，而且可以有效地提高小学音乐教学质量。
参考文献：
[1]李小丽.初等舞蹈教学游戏化的应用探析[J].天水师范学院学报，2006（05）.
[2]陈琰峰.浅议小学音乐教学中融入舞蹈对学生身心的影响[J].小学教学参考，2010（06）.
小学音乐片段教学范文4
许多音乐教师在制作音乐课件时都有在课件中加入简谱或者五线谱的需要，以往在计算机上制作简谱或者五线谱通常是直接从书本上扫描，但是扫描出来的乐谱的显示效果会很呆板、模糊不清，而且有些歌曲的谱例，特别是校本研修的歌曲在歌本上比较少。同时，中小学音乐教师在音乐课堂中，还经常发现手头上的音响资料中的音乐伴奏风格、歌曲的曲调和节拍速度等与学生的课堂需求不一致。这些在课堂教学中遇到的问题都可以通过《tt作曲家》简谱智能作曲软件（本文以下均简称为《tt作曲家》）来有效地解决。
《tt作曲家》是由中音公司出品的专业的音乐记谱软件，它是在多媒体教学技术广泛应用于中国现代音乐教育的时代背景下，高校以及中小学音乐课堂教学对计算机音乐软件迫切需要的情况下，中音公司的专家们研制和开发出来的。
一、《tt作曲家》的主要功能及其应用
《tt作曲家》的主要功能有：简谱与五线谱的制作与打印，歌词与标题的输入，音乐伴奏的制作，多种音乐风格与主旋律音色的选择，支本文由收集整理持标准的midi格式输出。
1．简谱与五线谱乐谱的制作
用《tt作曲家》可以进行完整乐谱的制作，从基本音符的输入、歌词的输入与歌曲标题的输入都可以在软件的界面上完成。
《tt作曲家》最突出的优点是：简谱、五线谱共存，决定了《tt作曲家》更适合于作为各学校音乐创作教学的辅助工具，它更具大众性、普遍性。它的最大特点是简谱、五线谱共存，适合我国各学校音乐教学的现状。
这对于中小学音乐教师无论是备课、课堂教学、出音乐考试卷，还是在校园乐队中制作总谱、分谱都十分的简单、实用。
2．歌词与标题的输入及乐谱打印
在《tt作曲家》中输入歌词十分容易，只需要在软件的“歌词编辑”模块中操作即可，这个功能有效地解决了中小学音乐教师输入歌词的难题。同时，在“打印乐谱”状态下，可以完成乐谱的标体与副标题的输入，当乐谱、歌词和标题都输入完毕后，一份完整的乐谱就制作好并可以打印了。
3．音乐伴奏的编配
在《tt作曲家》中，有100种的节奏风格可以选择，这些节奏风格包括了常用的一些音乐类型，例如流行音乐、古典音乐、儿童音乐、民歌、摇滚、游戏、艺术歌曲、颂歌、舞曲等等100种节奏风格，1000个音乐片段。在《tt作曲家》中，提供了128种gm音色可以选择：竖琴、木琴、排箫、萨克斯等等。采用不同的节奏风格，就会使乐曲产生不同的音乐风格，教师们可以根据学生课堂的需求，采用不同的音乐节奏风格，制作成不同风格的音乐伴奏。结合实际的一些乐曲进行演奏，这样学生学习的兴趣就提高了，例如《长江之歌》，可以选择小提琴的音乐，弦乐的音色会更能表达长江奔腾的气息，还有《茉莉花》，主旋律的音色可以用钢琴来演奏，表达轻盈剔透，洁白无瑕的茉莉花。
二、《tt作曲家》在中小学音乐教学中的应用效果
《tt作曲家》将乐谱、实际的演奏效果有机结合为一体，在音乐教学应用中能产生很好的效果。它不仅能提高音乐多媒体课件的制作水平，更重要的是提高了学生对音乐课的学习兴趣和学习效率。
1．提高了多媒体课件的制作水平
多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用不言而喻。《tt作曲家》的应用，解决了音乐教师制作简谱、五线谱的难题，解决了给乐谱选择合适伴奏的问题。同时，它制作出的简谱可以反复利用也省去了更多的书面备课，必然更加省时高效。乐谱配上多风格的伴奏音乐，可
转贴于
以自由自在地、轻松地欣赏音乐作品。
2．提高学生学习兴趣和效率
《tt作曲家》在音乐教学中的应用，使得音乐教学更加生动有趣。长期以来，中小学音乐课堂教学比较枯燥地将音乐基础知识传授给学生，教师的教学方式方法比较单一，学生的学习积极性比较弱，学生也都比较被动地接受音乐知识。例如，教师在教唱一首歌曲，都是通过教师自身范唱，钢琴伴奏，学生跟着演唱或者听录音、cd一遍遍跟着模唱，整堂音乐课下来，学生的就会感到枯燥无味。《tt作曲家》的使用直观形象，将视、听融为一体，改变了音乐教学长期以来处于枯燥单一的状态。它可以对乐谱进行片段化的分割，使视觉与听觉完美结合，降低学生的欣赏分析难度，使学生对作品的注意力相对提高。同时，对乐谱进行快速编辑、对音调、速度、音色等进行快速设置，简便的操作优化了教学过程，充分调动学生的学习兴趣，创设音乐情境、营造教学氛围，调动学生的多种感官、鼓励学生积极联想、想象，感受体验音乐之美，让学生对知识点有准确、深刻的理解，并且给予学生情操的陶冶、思想的启迪。
三、《tt作曲家》在音乐课堂教学中的应用体现了音乐课程标准的要求
《tt作曲家》在中小学音乐课堂教学中运用，可以帮助学生更好地感受音乐，理解音乐，参与表演，甚至还能够创造音乐。该软件在中小学音乐课堂教学中成功运用体现了《音乐课程标准》的三维目标要求：首先，“情感态度与价值观”的首要性，这是由音乐课程的性质和价值所决定的，“情感态度与价值观”的首要性，体现了音乐教育的审美本质，实施以情感人、以美育人的教育方式，以及实现人生美好价值取向。《tt作曲家》在中小学音乐课堂教学中运用重在培养学生的情感，态度价值观的体现，重在培养学生的音乐素养，陶冶情操，开拓创造力和想象力。其次，“过程与方法”的核心性，就音乐教学来说，音乐体验和感悟的过程，音乐教学的方式和方法甚至比音乐教学的结果更重要。《tt作曲家》在中小学音乐课堂教学中运用就很注重音乐学习的过程。音乐的音响不具有语义的确定性和实物形态的具象性。音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演奏等多种实践形式才能得以实施，学生在亲身参与这些实践活动过程中，获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能，领悟音乐本文由收集整理内涵，提高音乐素养打下良好的基础，音乐教学是音乐艺术的实践过程。所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情境，发展学生的想象力、增强学生的创造意识。最后，“知识与技能”的必要性，音乐是一门学科，具有系统的知识技能体系。在中小学音乐课堂教学中，识谱是音乐教育的一个重要内容，识谱是十分必要的，能够真正了解和掌握音乐实际的内容，使音乐更趋于理性，这也是音乐知识和技能目标的要求，简谱便能满足学生对基本音乐作品的学习和知识的掌握。
小学音乐片段教学范文5
良好的聆听习惯的养成需要对学生进行系统的训练，需要教师有针对性地引导和约束。
1.创设语言情境，激发聆听兴趣。
小学生学习对教师和活动的依赖性较强，学习活动是否有趣，教师态度是否亲切，成为小学生能否认真聆听、能否上好音乐课的关键因素。对小学生而言，有时候简单明了的话语和认真严肃的表情并没有多大效果。比如有学生上音乐课时总是弓着腰，驼着背，我一脸严肃地提示他们坐端正，效果并不好，于是尝试了另外一种方式。学唱表演集体舞《我和小树来比赛》时，我对学生们说：“瞧，我们歌曲里的一棵棵小树长得多么挺拔呀！咱们小朋友能比过这些小树吗？”话音刚落，大部分学生都坐端正了。
教师要把心态定位在与学生同龄的阶段，用符合儿童年龄特点的语言营造乐观向上的课堂氛围，用饱满的精神、欢快的情绪来感染每一位学生，使他们感到教师的话语时刻吸引着他们，感觉自己来到了一个充满欢乐的地方，他们才能听得进去，才能静下心来聆听，才能慢慢养成良好的学习习惯。
2.围绕音乐元素，学习聆听的技巧。
很多学生不是不喜欢听音乐，而是不知道怎样听。所以，教师要从音乐元素入手，抓住每首乐曲的特点，有针对性地教学生聆听音乐的技巧。
比如聆听节奏。《小小雨点》和《时间像小马车》这两首乐曲反复使用了X X X X连续的八分节奏。在学习歌曲前，我用不同的打击乐器演奏几条不同的节奏让学生听一听、找一找相同的节奏类型。
比如聆听速度。聆听完《勤劳人和懒惰人》的音乐伴奏后，我让学生说说乐曲的特点。学生回答，第一段快，第二段慢。然后我鼓励学生用打击乐器演奏，从而加深体验。
比如聆听力度。在欣赏《惊愕交响曲》时，我引导学生抓住乐曲中强弱的对比去聆听，感受音乐表现的情感。并且出示“大笑、悲伤、惊愕”这几个选项，让学生再次聆听并进行选择。最后分小组让学生用打击乐器进行表现。
比如聆听音色。欣赏《龟兔赛跑》时，我把聆听的注意力指向乐曲的音色。通过听赏，在认识到萨克斯音色明亮、长笛音色较暗的同时，分别播放表现乌龟和兔子的音乐片段，启发学生听出不同的音色所表现的不同形象。
音乐是由节奏、音色、音高等要素组成的，通过音乐要素来体验音乐、理解音乐是音乐教学中的重要环节。在教学中，应引导学生的注意力直接指向音乐要素。只有在教师生动传神的引导下，让学生有目的、有方向地去聆听，才能提高聆听的效果。
3.利用多维组合，注重实践体验。
瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：“孤立的听觉训练不会使儿童热爱和理解音乐。只有把仔细聆听音乐和身体反应结合起来，才能够产生理解和表现音乐的巨大力量，才能唤醒儿童天生的音乐本能。”
比如利用多媒体帮助学生聆听。音乐所塑造的形象是抽象和模糊的，低年级学生以形象思维为主，要充分利用多媒体手段把图、文、声、像有机结合起来，吸引学生的注意力，丰富对音乐的体验，增强对音乐的理解。
比如通过图形谱帮助学生直接接触音乐本身。可以运用图形的大小、线条的粗细、色彩的明暗这种图形谱，以视觉符号的形式展现给学生。如用↗表示旋律的走向，用表示三拍子“强弱弱”的规律。用图形谱可以把各种音乐要素用视觉符号记录下来，声音的高低、速度的快慢，都可以用自然界中的声音标记，有时甚至这种符号本身就是由学生在听到音乐后自己去设计的。
比如通过律动、歌表演等形式表现音乐。小学音乐课堂上，要求学生总是安静地聆听是比较困难的。必须根据学生好奇、好动、注意力不持久的特点，设计音乐律动，在学生参与律动的同时，引导学生在体验音乐的情景中更好地理解音乐作品。
比如欣赏《龟兔赛跑》《勤劳人和懒惰人》，可以启发学生用身体的动作随着音乐律动，音乐速度快时可以小跑，音乐慢时可以走一走。
小学音乐片段教学范文6
一、小学音乐教学生活化
1.音乐生活化的含义 音乐生活化主要是指在音乐教学中，将生活带入音乐课堂，扩展音乐教学的范围，提高音乐教学的活力和生活气息。音乐生活化要求音乐教学结合现实生活，将课堂“搞活”，让学生在开放的课堂氛围中，感受音乐的无穷魅力。传统的音乐教学，教师过分注重将音乐专业理论知识用特定的形式传授给学生，学生在缺乏新意和变化的课堂中，不能提高音乐素质和学习水平。随着素质教育和教学改革的进展，小学音乐教学逐渐向生活化迈进，在教学中融入多彩的生活，让生活成为教育发展的动力源泉。
2.音乐教学生活化的表现形式 小学音乐教学生活化的表现形式主要体现在两个方面，一方面，教师对音乐教材和音乐理论知识的讲解方面要实现生活化。小学音乐教材中涉及到的音乐作品传达出的内容要和学生的生活贴近，让学生在生活化的音乐情境中进行音乐的理解。音乐教材贴近生活才能保证学生充分理解音乐的内涵，教师讲解需贴近生活才能逐渐营造出一个生活化的音乐课堂。另一方面，学生必须接受生活化的音乐训练和练习。教师在对学生进行音乐教育时，必须对学生进行有效的训练。生活化的音乐训练能够促使学生准确理解和掌握音乐知识和技能。教师要注意从学生的生活实际出发，选择学生生活中的音乐片段和教学材料进行生活化的音乐教学，促进学生对音乐知识的灵活运用。
二、小学音乐教学生活化的积极作用
小学音乐课堂生活化的实践活动对于学生素质的完善和发展以及教学水平的逐步提升具有历史性的意义。小学音乐教学生活化的积极作用主要体现在以下几个方面：第一，生活化的音乐教学课堂能够丰富学生情感。音乐是一门兼容并蓄和情感内涵丰富的艺术，它用动人的旋律和音乐符号传递着丰富的情感和生活经历。学生通过对音乐作品的欣赏和品位，不断拓展事业和胸怀，也在音乐中体会乐曲作者的生活感悟和情感变化。学生在音乐学习过程中获得了丰富的情感和生活体验。第二，生活化的音乐课堂让学生体验丰富多彩的生活。音乐和生活是不可分割的，音乐课程学习中，教师逐步引导学生从音乐中找寻生活的足迹。第三，生活化的音乐课堂有助于建立和谐的师生关系。教师带领学生联系生活学习音乐课程，极大地拉近和学生的距离，有利于和谐师生关系的建立。
三、创建生活化小学音乐教学课堂的策略
1.改变音乐教学观念 教师是学生的引导者和音乐课堂的组织者，因此创建生活化的小学音乐课堂需要教师的努力和改变。教师需要逐步转变教学观念，不断完善自身修养和教学专业水平，在教学中注意结合学生的生活实践和生活经验，结合自身的教学生活经验，将音乐教学进行生活化的设计，激发学生的学习动力，促使学生积极有效地进行音乐课程学习。教师不能将灌输形式的教学作为重点，而是要用开放性和灵活性的教学观念要求和指导自己，发挥音乐的独特魅力。例如，教师在教授《好孩子要诚实》时，首先需要从课程设计上入手，将课程教学设定在学生生活体验的基础上，让学生联系实际生活学习这首音乐作品。
2.创新音乐教学方法 在进行小学音乐教学过程中，教师要注意结合学生的生活实际进行教学手段的完善和革新，改变传统的单一的教学模式，将学生带入到生活化的音乐情境中去。实现音乐生活化的途径很多，通过音乐表演的形式进行音乐教学的形式和教学方法十分有效。教师可以将生活中所看到的音乐剧或者是音乐演奏会搬到课堂上，让学生参与其中并乐在其中。例如，教师在讲授《丰收之歌》时，可以要求学生自由编制音乐表演短剧，结合歌曲，将音乐作品所要传达出的丰收的喜悦传达出来。教师还可以利用多媒体演示动画的方法，将《卖报歌》中卖报人生活的不易传达出来，让学生深刻体会。
3.丰富音乐教学内容 小学音乐教师首先需要对教学内容进行充分的了解和掌握，在把握音乐教学重点的基础上，进行教学内容的扩展和延伸，通过联系生活，丰富音乐教学。音乐教学不仅仅要求教师将音乐的演唱方法教授给学生，还要让学生在学习中能够对音乐内涵进行深入理解，能够有所感悟和收获。教师需要将生活作为音乐教学内容的一个扩展，让生活进入课堂和充实课堂，将音乐对学生的影响范围进行扩展。教师在教学过程中要注意引导和启发学生联系日常生活，将歌词或者曲调进行改编，使其具有生活气息和创造性。
