前言：中文期刊网精心挑选了小学音乐教学基本要求范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
小学音乐教学基本要求范文1
关键词： 农村；音乐教育；现状；对策
音乐是开启人类智慧的一把金钥匙。拓展艺术视野，提高学生的音乐综合技能技巧，大力发展中小学的音乐教育是当前艺术教育的重要内容。笔者作为一名接触农村中小学音乐教育的一线教师，在此对农村中小学音乐教育的现状与对策作分析。
一、农村中小学音乐教育的现状
多年来，农村中小学的音乐教育一直受到传统观念的禁锢，管理者意识落后，师资队伍缺乏，理论水平较低，教学设备简陋，给农村中小学音乐教育健康发展带来了巨大的阻力。
（一）师资队伍紧缺。加强教师队伍建设是提高教学质量的基本保证。农村中小学音乐教师严重缺乏，据调查，我国现有农村中小学90多万所，其中音乐教师才近10万人，若按每校配备1名音乐教师，以目前全国所有的音乐院校的师资培训能力，尚需60年的培养才能满足这一要求。
（二）教师素 质低下。为解决目前音乐教师紧缺问题，很多音乐教师都是半路出家，理论水平低，综合技能差。由于教师水平有限，有的学校把音乐课当成唱歌课，对于音乐知识根本不作要求，严重制约了学校音乐教育的发展。现在农村中小学只有三分之一的音乐教师学历达到了基本要求。
（三）重视程度不够，意识观念淡薄。各级教育主管部门对农村中小学的音乐教育没有提出明确的要求，教学目的不明确。政府、学校、家长对音乐教育的重视不够，认为可上可不上，音乐教师待遇差，在评职晋级等方面不及主科教师，挫伤了音乐教师的积极性，阻碍了农村中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课，但名存实亡，一学期没有上过几堂音乐课。
（四）教学设备简陋，经费投人太少。笔者对某县的农村中小学音乐教学设施作了一番调查了解，得到这样一组数据：全县中小学、幼儿园共有300多所，教学设备情况是这样的，钢琴10台、风琴100台、二胡50把、打击乐器95件、演出服装200套、录音机150台、图书资料1500册、音像资料3000张，专门音乐教室20间，离中小学音乐教育的基本要求还相差甚远。各学校对音乐教育的经费投入甚少，更谈不上开展音乐艺术实践活动。
二、农村中小学音乐教育的措施及对策
（一）高度重视，提高认识。近年来，中小学生的思想道德建设势在必行，用音乐作为思想道德建设的手段，激发学习兴趣，净化思想品质是行之有效的。各级领导要提高对农村中小学音乐教育的认识，统一思想，多关心支持农村中小学音乐教育事业，制定农村中小学音乐教育的考核目标，建立综合评价体系。按照音乐教学大纲要求开设音乐课，积极开展音乐艺术实践活动，为学校音乐教育提供有利条件。
（二）增加投人，改善办学条件。音乐教学设施是实现课程标准的保证。各级政府、学校要加大对音乐教育的投人，保证学校音乐教育教学的正常进行。同时也要加大音乐器材的投人，条件较好的学校可配备高档乐器和教具，条件差的学校也要配备必要的乐器和教具，促使音乐教育的健康发展。学校应配置音乐专用教室和专用设备，如钢琴、风琴、电子琴、音像器材、多媒体教学设备以及常用的打击乐器、民族乐器及西洋乐器等。学校图书馆及教研组应购音乐书籍、杂志、音像资料等供教师备课、进修和研究使用；学校阅览室也应配置音乐读物、杂志和音像资料，供学生收集、查阅资料使用。
（三）加强师训工作，建设强有力的教师队伍。针对农村音乐教师紧缺，教学设施简陋的诸多问题。我们要稳定音乐教师队伍，加强师训工作，不断提高音乐教师的综合素质。对有音乐爱好的能基本胜任音乐课的教师要定期进行培训，积极发挥业务能力较强教师的作用。采用多渠道培养方式，壮大音乐教师队伍，加强音乐教师的双基训练和学历培训。运用现代教育技术手段，加强交流与学习，提高教师的教学技能和水平。
（四）因地制宜实施教学。我国是幅员辽阔人口众多的多民族国家，各地区、各民族和城乡之间存在差别，各学校和教师应结合本地、本民族和本校的具体情况，充分利用当地的课程资源，营造良好的校内外音乐环境，丰富具有区域文化和民族特色的教学内容，因地制宜地把握教学领域内容标准的弹性尺度。
小学音乐教学基本要求范文2
关键词:农村;音乐教育;现状;对策
法国作家雨果曾经说过:“开启人类智慧的钥匙有三把:一把是数学，一把是文学，一把是音符。”美国一科学家对学生做了多次实验，结果表明:每天坚持听十分钟音乐的学生，比不听音乐的学生智力得分要高得多。许多先进的中小学对学生的音乐教育表明:音乐是开启人类智慧的一把金钥匙。拓展艺术视野，提高学生的音乐综合技能技巧，大力发展中小学的音乐教育是当前艺术教育的重要内容。笔者作为一名接触农村中小学音乐教育的一线教师，在此对农村中小学音乐教育的现状与对策作分析，请方家教正。
一、农村中小学音乐教育的现状
多年来,农村中小学的音乐教育一直受到传统观念的禁锢，管理者意识落后，师资队伍缺乏，理论水平较低，教学设备简陋，给农村中小学音乐教育健康发展带来了巨大的阻力。我国是一个农业大国，主要人口居住在农村。笔者最近在图书馆查阅了大量资料，对某地农村音乐教育进行了调查，结果显示:
1.师资队伍紧缺。
加强教师队伍建设是提高教学质.A的基本保证。农村中小学音乐教师严重缺乏，据调查，我国现有农村中小学90多万所，其中音乐教师才近10万人，若按每校配备1名音乐教师，以目前全国所有的音乐院校的师资培训能力，尚需60年的培养才能满足这一要求。
2.教师素质低下。
为解决目前音乐教师紧缺问题，很多音乐教师都是半路出家，理论水平低，综合技能差。由于教师水平有限，有的学校把音乐课当成唱歌课，对于音乐知识根本不作要求，严重制约了学校音乐教育的发展。现在农村中小学只有三分之一的音乐教师学历达到了基本要求。
3.重视程度不够，意识观念淡薄。
各级教育主管部门对农村中小学的音乐教育没有提出明确的要求，教学目的不明确。政府、学校、家长对音乐教育的重视不够，认为可上可不上，音乐教师待遇差，在评职晋级等方面不及主科教师，挫伤了音乐教师的积极性，阻碍了农村中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课，但名存实亡，一学期没有上过几堂音乐课。党和国家的教育方针明确指出:培养学生德、智、体、美、劳全面发展，其中音乐教育作为美育教育的一个重要内容，它的作用是其他学科无法取代的。优美动听的音乐旋律能使气氛活跃，能让学生充分体验音乐的乐趣，让学生在“乐”中学、在“做”中学。
4.教学设备简陋，经费投人太少。
笔者对某县的农村中小学音乐教学设施作了一番调查了解，得到这样一组数据:全县中小学、幼儿园共有300多所，教学设备情况是这样的，钢琴1台、风琴50台、二胡10把、打击乐器95件、演出服装200套、录音机150台、图书资料500册、音像资料300张，专门音乐教室20间，离中小学音乐教育的基本要求还相差甚远。各学校对音乐教育的经费投入甚少，更谈不上开展音乐艺术实践活动。
农村中小学音乐教育是美育的基础，面对音乐教育师资紧缺，领导部门不重视，设备简陋，教学质量低下，我们应该采取相应的措施，增加投人，提高师资水平，培育中学生的音乐基本素质。改变农村中小学音乐教育的落后状态是当前提高农村中小学教育质量，缩小城乡差距的当务之急。
二、农村中小学音乐教育的措施及对策
1.高度重视，提高认识
我国音乐教育家贺绿汀曾经说过:“中小学音乐教育是关系到整个后代的文化修养、思想境界和道德品质的大事，决不能可有可无，等闲视之。”近年来，中小学生的思想道德建设势在必行，用音乐作为思想道德建设的手段，激发学习兴趣，净化思想品质是行之有效的。各级领导要提高对农村中小学音乐教育的认识，统一思想，多关心支持农村中小学音乐教育事业，制定农村中小学音乐教育的考核目标，建立综合评价体系。按照音乐教学大纲要求开设音乐课，积极开展音乐艺术实践活动，为学校音乐教育提供有利条件。
2.增加投人，改善办学条件
音乐教学设施是实现课程标准的保证。各级政府、学校要加大对音乐教育的投人，保证学校音乐教育教学的正常进行。同时也要加大音乐器材的投人，条件较好的学校可配备高档乐器和教具，条件差的学校也要配备必要的乐器和教具，促使音乐教育的健康发展。学校应配置音乐专用教室和专用设备，如钢琴、风琴、电子琴、音像器材、多媒体教学设备以及常用的打击乐器、民族乐器及西洋乐器等。学校图书馆及教研组应购I音乐书籍、杂志、音像资料等供教师备课、进修和研究使用;学校阅览室也应配置音乐读物、杂志和音像资料，供学生收集、查阅资料使用。
3.加强师训工作，建设强有力的教师队伍
针对农村音乐教师紧缺，教学设施简陋的诸多问题。我们要稳定音乐教师队伍，加强师训工作，不断提高音乐教师的综合素质。对有音乐爱好的能基本胜任音乐课的教师要定期进行培训，积极发挥业务能力较强教师的作用。采用多渠道培养方式，壮大音乐教师队伍，加强音乐教师的双基训练和学历培训。运用现代教育技术手段，加强交流与学习，提高教师的教学技能和水平。
4.因地制宜实施教学
我国是幅员辽阔人口众多的多民族国家，各地区、各民族和城乡之间存在差别，各学校和教师应结合本地、本民族和本校的具体情况，充分利用当地的课程资源，营造良好的校内外音乐环境，丰富具有区域文化和民族特色的教学内容，因地制宜地把握教学领域内容标准的弹性尺度。
5.狠抓课堂教学改革与艺术实践活动
随着素质教育的发展，课堂教学改革也随之而来，农村中小学音乐教育普遍为单纯的唱歌教学，其课堂内容枯燥，教学方法呆板，学生被动接受知识。现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥，制约着中小学音乐教育事业的发展。因此，我们必须用新的理念，新的教学方法，转变教学观念，充分发挥学生的主动性，增强学生动口、动手的能力。笔者在音乐课堂教学改革中，开展了一些教学实验，探索新的教学模式和教学方法，收到了良好效果。
在让学生学好理论的同时，也要让学生积极参与音乐社会实践，把课堂教学与课外艺术实践紧密结合起来，开阔音乐视野，发展音乐才能，提高学生音乐综合素质。所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
参考文献:
音乐课程标准(实验稿).北京:北京师范大学出版社，2001.
艺术课程标准(实验稿).北京:北京师范大学出版社，2001.
中小学音乐教育.杭州:浙江文联创意图编总社，2000,3.
中学音乐教育法.上海:上海人民出版社，1443.
小学音乐教学基本要求范文3
【关键词】引导兴趣;情感体验;生活态度
小学音乐教育作为素质教育重要的组成部分，具有其他学科不可代替的特殊作用，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。
一、小学音乐的教学目的和教学内容及其基本要求
小学音乐的教学目的有以下几个方面：第一，培养学生对音乐的兴趣、对祖国音乐艺术的感情和学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动;第二，通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美意识，促进和谐发展。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力;第三，学习我国优秀的民族民间音乐，了解外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握音乐的基础知识和基本技能;第四，突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中。启迪智慧，培养共处意识和积极进取的生活态度。
小学音乐教学内容总体包括唱歌、欣赏、器乐、识谱等。首先从唱歌方面来说：①学习中外优秀歌曲。养成良好的歌唱习惯，能够独立地、有感情地歌唱，并积累和背唱一定数量的歌曲;②学习轮唱和二声部合唱。提高与他人共同歌唱的能力，做到声音和谐、均衡，能够理解指挥的意图;③在小学基础上，进行唱歌基本技能练习，提高歌唱表现力。了解保护嗓音的常识，防止喊叫和用嗓过度。其次从欣赏方面来说：①欣赏中外优秀音乐作品，重视学习我国的民族民间音乐;②进一步了解人声分类和演唱形式、常见乐器和演奏形式，听辨常见乐器的音色，了解音乐的基本表现手段和常见的音乐体裁。再次从器乐方面来说：①根据不同条件，可选学简易的乐器。所选乐器，应注意音准和音色。鼓励师生自制简易乐器;②在小学基础上，进一步学习所选乐器的演奏方法;③提高演奏表现力，能演奏并积累一定数量的简单乐曲。最后我们从识谱技能的掌握来说：①在小学基础上，继续学习简谱或五线谱知识。五线谱教学用首调唱名法;②通过音乐实践活动，进一步培养听辨节奏、旋律和视唱乐谱的能力。
二、我们在音乐课堂实践教学中所遇到的问题
然而今天我们反思课改以来的音乐教学，教师的教与学生的学都发生了很多变化。但是，我们也应该清楚地看到我们在教学中所遇到的问题，这样才能不断地反思自己的教学行为，改进我们的教学，提高教学的实效性。
（1）音乐课的内容设计虽形式多样，但缺乏目的性。教师们应该想一想，每一个教学环节你想达到什么目的？教师应该做到心中有数，不能在各个环节上图有虚名，摆花架子，不管教学每一个环节的目标达成的怎样，最后草草收场。如：音乐欣赏课，在引导学生学习与聆听的环节上学生还没有静下来，没有更多关注学生的感受，教师就急于让学生用各种形式去表现，结果影响了学生养成良好的听赏习惯，m得其反。
（2）歌曲的学唱，教师应该清楚学生完的怎样，或怎样来完成。教师要关注和引导学生丰富的情感体验过程，挖掘歌曲歌词与旋律所包含的美的情感表达，挖掘与音乐作品相关的文化背景，使得音乐课更加生动、吸引学生，做到以情激情，以情动情，这样才能有效地完成好音乐教学任务。
（3）课改后使用新教材情况。小学应掌握的简谱、线谱知识程度是否达到课程标准要求？教学设计有没有过于简单，或者有没有过于难唱，超出标准的要求？
（4）让学生创编舞蹈动作。教师的任务是：组织创编一一提炼一一再表演，给学生以美的感受，给学生一个美的启发。舞蹈语汇的积累很重要，教师的提炼与评价也同样重要。将学生们好的舞蹈创意或简单的舞蹈语汇汇编成一个新的、完整的小舞蹈，再还给学生。让学生从中体验到成功，分享美的快乐。
三、根据当今音乐教学中的现状，结合音乐新课改的基本要求，对其加以完善与补充
作为一名音乐教师，我们应该考虑的是：孩子们喜欢什么样的音乐课？新世纪的音乐课，应该教给孩子们什么？音乐教师应该向什么样的趋势发展呢？通过这几年对音乐的学习和在实习期间课堂上的实践与分析，笔者认为应从以下几方面入手：
1.构建民主、平等的师生关系
现代教育强调建立新型的师生关系，尊重学生的主体地位。民主平等的师生关系，不仅是社会进步的必然结果，也是教育现代化的必然要求，平等和谐的师生关系，能使学生思维活跃，敢想、敢说、敢问、敢于发表意见，有利于学生的长远发展。
要想构建民主、平等的师生关系，我们必须明确音乐教师虽然是音乐教学的组织者和指导者，是沟通学生和音乐的桥梁，但是音乐课程不再是一个简单传授知识的过程，而是一个以学生为主体，以参与艺术实践和探索、研究为手段，以培养学生创新精神和实践能力为目标的师生平等互动的交流过程。在这一过程中，教师要从无限主体转化为有限主体，把课堂的主体地位真正还给学生，面向全体学生，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要地位，给每一个学生主动参与音乐学习活动和发挥潜能的机会，使每一个学生都获得成功，并从中得到美的享受和生活的乐趣。
2.创设充满音乐美感的课堂教学气氛
音乐教师要为学生提供参与各种音乐实践的机会，调动学生学习音乐的积极性，使他们在音乐活动中获得美感和享受。为学生终身音乐学习打好基础。从教育的本质上看，音乐教学中不但要注重音乐实践的结果，更应该注重实践的过程，让学生在不同的过程中享受音乐带来的美。
（1）合理运用现代教学手段辅助教学。随着科学技术的发展，教学媒体种类不断丰富。要想使先进的教学手段更好地运用并服务于教学，我们不仅要努力学习掌握操作相关技能与使用方法，还应该掌握或初步掌握一些音乐软件的使用和音乐课件制作的常识。教师在选择使用录音带、光盘、电脑软件时，应该精心挑选，细心操作，将最优质的声音效果与完美的画面形式展现给学生，使学生在美妙、愉悦的气氛中学习。
（2）音乐要与其他学科相结合。音乐是人类创造的文化现象之一，是人类文化的一种重要形态和载体。因此把枯燥的音乐知识趣味化、生活化、形象化，和学生已有的知识有机地结合在一起，使用每个学科之间横向联系，相互配合，让学生在德、智、体、美、劳等方面得全面发展。
3.爱护尊重学生与严格要求相统一
我认为，作为一名音乐教师，在民主、平等的师生关系的前提下，首先，音乐课要变得充满了生机，丰富多彩的音乐实践活动激活了音乐课堂，音乐知识与技能的学习变得更有趣味、才能更容易被学生所接受。
其次，在课堂上学生改掉往日的沉闷与被动，取而代之的是学生活泼与开朗，他们积极参与各种音乐实践活动，查找与音乐相关的背景资料，动手制作小头饰、小道具，制作打击乐器，编写小音乐剧本，扮演不同的角色，认识了五线谱，学会了简谱。学生愿意上音乐课，喜欢音乐课。给学生创设一个愉悦教学氛围，激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，真正地把“要我学”变成“我要学”，使趣味贯穿教学过程的始终，就是音乐教学的最佳手段。目前，新课改正在如火如荼地进行着，让我们乘风破浪，在实践中探索，在实践中深化改革，为新课改的顺利进行奉献出自己的力量。
参考文献：
[1]符敬梅.浅析小学音乐教学存在的问题及对策[J].软件：教学，2013（11）：201.
小学音乐教学基本要求范文4
[关键词] 音乐；精研；精选；教材；校本化
随着《义务教育音乐课程标准（2011年版）》（以下简称“新课标”）正式颁布与实施，音乐教材的修订工作也已完善。然而，由于各地经济文化与教育发展水平存在着基础性的差异，任何教材都很难做到兼顾不同学校的实际情况。按照我国现行的教育体制要求和本学期深入基层对全区中学13所学校的实地考察来看，每个学期虽然都有二十周左右的教学时间，但除去文化课的期中、期末复习与考试、法定假期，再加上学校各项活动以及音乐学科期末考查等因素，能够真正用于正常音乐教学的时间，只有十五个周次。目前，初中班级的音乐课为每周一课时，仅凭这十五节课，实际上很难保证教材实施的质量要求。这就需要音乐教师充分发挥主观能动性，研究本校实情，精选教学内容，因地制宜地对教材进行“校本化”的技术处理。所谓“校本化”的处理方式就是以校为本，研究学生的实际情况，充分运用选择、改编、整合、补充、拓展等技术手段，对国家课程或地方课程的教材进行再加工和再创造，使之更符合本校教学的特点与需求。那么，究竟怎样的“校本化”处理方式才能充分实现每学期十五个课时的教学效益最大化呢？笔者谈谈自己的看法。
一、精选欣赏教学曲目，明确教材学习要点
由于普通学校的音乐课大都采用综合课型的教学方式，而音乐教学的首要任务就是要发展学生的音乐听觉和培养学生对音乐的良好感悟能力，因此，音乐作品欣赏也就成为初中音乐教材中分量最大的教学内容。几乎每单元都提供了四至五个欣赏教学曲目，整册教材累计有二十多首音乐作品。如此数量的欣赏教学内容，想要在非常有限的课时中全部完成，效果是可想而知的。再者，不可能把所有的音乐课时全都用于欣赏教学，还必须分配出足够的教学时间用于歌唱、演奏、创作等其他活动内容的学习。所以，教师只能结合学生的实际情况精选教学内容，这也是教材预留给教师的一个弹性空间。
在以往的教学中，教师们习惯于每课时只精挑细选一个欣赏教学内容，并且每次播放音响的时间尽量控制在五分钟以内，因为一次听得太久容易使学生的注意力分散，产生听觉上的审美疲劳。如果是大型音乐作品就只能提炼出主题性乐段进行重点欣赏。因此，每个作品的欣赏教学大致需要经历三次左右的“听”（反复感知过程）：初次听赏感知音乐的基本情绪和美感印象；再次听赏感知音乐塑造的基本形象或表现内涵；三次听赏感知音乐的基本要素和风格特征。还有“说”（讨论分析过程），“唱”或“奏”（主题体验过程）甚至“演”（动作表现或创作过程）等几个基本环节与流程。这样才能使学生对音乐留下较深的记忆痕迹并有所感悟。也就是说，音乐虽然是听觉的艺术，但学生感知与体验音乐的方法并非只靠单纯地“听”，而是可以运用“听、赏、动、创”等综合性的体验方式。
当然，每个欣赏教学的作品要想达到比较理想化的教学效果，一般最少都需要耗费20至25分钟左右的教学时间。由于课堂时间的限制，欣赏教学的内容不宜安排过多，否则，不仅挤占了其他项目的学习时间，而且欣赏教学也容易陷入走马观花或蜻蜓点水的境地，难以让学生每节课都学有所获。
此外，音乐教材一般都是按照单元主题的特征，把一些欣赏作品罗列在一起，教师要自己来确定欣赏教学的课时目标。由于教师对教材的理解能力和对课堂的把握能力各不相同，教师之间的实际教学效果往往会大相径庭，教材实施的基本质量要求往往得不到有效的保障。
为此，在日常教学中，有的老师曾尝试把欣赏教学统一设定为下面四个基本要求。
（1）知道欣赏曲目所表达的基本内容（音乐文化的知识点）。如欣赏钢琴作品《牧童短笛》时，要求学生在欣赏学习后需要知道乐曲所表现的是山村小牧童的音乐形象；知道乐曲是贺绿汀先生在学生时代创作的最著名的钢琴作品，也是第一个在国际上获得大奖的中国音乐作品，因而被赞誉为“走向世界的中国‘牧童’”。
（2）借此联系生活场景或已经学习过的其他音乐内容（音乐的想象力和联想能力）。仍以《牧童短笛》为例，通常会借助几幅牧童放牧的中国水墨画做展示，结合三个乐段的音乐变化，要求学生进行想象并能够用自己的语言描述。再比如，在欣赏《梁山伯与祝英台》的过程中，也会启发学生根据协奏曲这一音乐体裁的知识点，联想到维瓦尔第最著名的小提琴协奏曲《四季》和中国著名钢琴协奏曲《黄河》等作品。
（3）有表情地哼唱并记忆主题旋律（音乐表现和记忆能力）。这项要求主要是通过实践体验的方式，要求学生模唱和记忆欣赏作品的音乐主题，通过不断积累，让学生逐渐形成一定的音乐素养。从长期实践的效果来看，比较符合初中音乐课堂欣赏教学的实际情况。
（4）适当开发音乐教学中的微课，让学生在课余时间对感兴趣的作品进行自我学习，这也是音乐核心素养的提高过程与反馈的结果。大胆尝试微课的作用，使学生养成自主学习的好习惯。同时微课的范围可以是音乐知识类，欣赏类，专业技术类等，给学生学习的空间与平台，创造更合理的音乐学习氛围。为欣赏教学提供更多的空间，为学生的学习搭建更高的平台。
二、更新歌唱选曲理念，注重培养声音感觉
在初中音乐课本中，每单元至少有一首唱歌教学曲目，每册教材大约有五到六首歌曲。由于音乐欣赏教学需要耗费半数以上的课时，留给歌唱教学的时间已经非常有限，而唱会（唱熟）一首歌曲大都需要一个课时以上的时间，唱好就需要更多的课时。根据以往的经验，每学期只能完成两到三首歌曲的教W。因此，歌唱选曲如同处理欣赏教材一样，也需要对教材歌曲进行精心选择。此时教师必须面对的问题是：选择什么样的歌曲才能激发学生的学习兴趣？通常情况下，学生学唱歌曲的兴趣主要取决于两个因素：第一是歌曲旋律的音韵美；第二是学生在集体歌唱时能够体验到整体音响的和谐之美。
我们需要思考，如何突破传统的思维定式，更新歌唱教学的选曲理念。
在日常教学中，我们更习惯注重每学期能够完成多少歌曲教唱的数量指标，而对歌唱教学的方法要求（歌唱质量）却重视不够，以致很多学生在中小学阶段，不能有效掌握歌唱发声的基本方法。古人云：“授人以鱼不如授人以渔”，也就是说，学生歌唱的声音感觉训练要比教唱曲目的数量更为重要。初中阶段歌唱教学的基本要求，是让学生切实掌握初步的声音融合能力和最基础的唱歌技能，以有利于他们将来更好地参与社会歌唱活动。众所周知，普通学校的班级歌唱教学，不同于音乐专业院校的独唱声乐训练，因而歌唱教材也就不适合选用思想性或专业性过强的独唱类歌曲。经过长期实践摸索，笔者认为只有采取齐唱或简单的二部合唱的歌曲形式，才是比较适合我国基础教育阶段的音乐教学实际。因为班级歌唱教学本身就是一种群体性的音响形式，讲究的是声音的融合性和整齐度。我们是一个人口大国，最适合开展群众性的歌咏活动。而我们的学生将来走向社会后，参加音乐活动的机会主要还是群众性的歌咏活动。因此，学校音乐教育如果能够使学生掌握最基本的音准节奏技能，在齐唱歌曲时做到音色统一，发声整齐；或者在简单的二声部合唱中形成独立、协调、均匀的综合音乐感觉，那么学生将来就可以凭借这个基础更好地参加群众性的歌咏活动。而简单的合唱训练也可以让学生充分感知声部结合的和谐美妙，体验人声的无穷魅力，在提高音乐审美能力的过程中，逐渐增强对音乐的学习兴趣，培养集体观念与协作精神。根据班级歌唱的特性，教师除了从初中音乐课本中遴选出适合齐唱和二部合唱的教材歌曲，同时还选择了部分课外曲目，作为歌唱教学的补充资源。这些歌曲的曲式结构一般都是单二部或单三部，为适应学生逐渐向变声期过渡的嗓音特点，选曲的音域严格控制在十二度以内。
这些音乐教学资源的补充曲目，主要来源于国内多位音乐人士专门为中小学校创作的学生歌曲集，如谷建芬以二十首唐诗宋词创作的《新学堂歌》，上海音乐家易凤林老师以十六首古诗词为歌词出版发行的《中国唱诗班》，还有很多音乐家也编辑发行过多种版本的少儿合唱歌曲集，如李丹芬编辑的《群众合唱精品库童声卷》上、下册，王安国编著的《中小学音乐教学备选素材》上、下册等。表1是在近年来选用过的教学曲目。
以上曲目篇幅都比较短小，大多数是二段体结构，有的只有一个乐段，低声部配置多采用和声性的技术手法，适合学生学唱。正如“新课标”所期望的那样，这些合唱歌曲能够帮助学生积累演唱经验，感受合唱歌曲的艺术魅力，更重要的是能够激发学生的学唱兴趣，具有比较好的歌唱教学效果。
三、采用两种谱式对照，提高学生识谱技能
乐谱是记录音符的方法体系，也是传播音乐文化的媒介手段和技术载体。识读乐谱是“新课标”中“表现”领域的四项内容之一；同时也是一线教师倍感纠结的一个技术难题。尽管“新课标”中明确规定“简谱和五线谱是我国现行的两种主要谱式，各地、各校在教学中可自行选择”，但实际操作中教师的选择权却遭受严重制约：其一是受学生音乐学习谱式背景的影响，因为两种谱式在小学阶段都可以自由选择，到了初中，就会让教师在同一个教学班级中遭遇到两种不同谱式学习背景的学生。由于经过小学阶段的学习磨砺，学生早已习惯了最先学习的一种谱式，进人中学后再做改变就必定会产生纠结。其二是受教材本身的谱式限制，如果教材是五线谱版本，教师在教学时遭遇到简谱背景的学生，想要全部翻译替换成简谱就非常麻烦，反之亦然。
简谱也叫数字谱，原为法国僧侣圭多为便于传唱宗教歌曲而发明的，后经思想教育家卢梭等人的进一步完善，形成了今天比较成熟的乐谱体系。“学堂乐歌”运动的兴起，开始了我国近代的学校音乐教育。由于简谱便于识读，受到了大众音乐生活的广泛欢迎，如今已经发展成为我国群众歌咏活动和中国民族乐器使用的主流乐谱。五线谱虽是当今世界的通用乐谱，它在音高、音准、转调、和弦的排列等方面要比简谱更为直观和严谨，但真正掌握起来还是有较高的技术难度。这是因为我们的社会生活缺乏必要的音乐文化氛围，以致很难得到大众化的推广和普及。
我们曾为推广五线谱的教学竭尽全力，但收效甚微。除了在校外专门拜师学音乐的学生，几乎没有多少人能从学校音乐课堂中真正掌握这种读谱技能，绝大多数学生仍然处于“目不识丁”或“五音不全”的状态。究其原因，主要因为小学每周只有两节音乐课，而中学只有一个课时。再加上五线谱学习需要较强的音准感觉和娴熟的音符阅读技巧，相对于我国普通中小学而言，专业难度略大。无升降记号的音符相对容易一些，遇到有升降记号的音符学生就更感觉识读困难。
为了缓解这个矛盾，笔者曾尝试使用过把两种谱式进行对比的教学方式，即五线谱与简谱的每一小节都进行比对。在教唱歌曲或作品欣赏的主题呈现时，乃至奏乐训练都提供这种对照谱表，让学生根据自己的兴趣选择一种谱式为主，并同时兼顾另一种谱式的学习，学生在对照学习中反复磨炼音准节奏，也就慢慢适应和喜欢上了这种谱式对比的学习方法，逐渐提高了自己的识谱技能。
四、结语
音乐欣赏、歌曲教学和识读乐谱等内容是初中音乐课堂中最基础的教学部分，由于我们的学生在音乐基础和学习能力等方面都存在着较大的差异性，教师只有对教材进行“校本化”的技术处理，才能真正满足课堂教学的需求。在日常教学中，我们对教材既不能完全地照本宣科，也不能完全无视教材的学科功能价值而随心所欲地使用。只有通过研究学生的实情，精选出最适合的教学内容，才能在有限的课时教学中实现学校音乐教育的高效益。
以上几点是对初中音乐教材进行“校本化”处理的经验感悟和基本观点，希望能给身处一线的音乐教师朋友们提供一个技术参考，同时也是希望能引起教材编写者的关注，在编写教材时，根据教学实情，平衡好“新课标”与音乐课堂实际教学情形的关系，提供一套能够受到一线教师普遍欢迎、真正满足初中音乐课堂教学实际需求的高品质教材。
[参 考 文 献]
[1]教育部基础教育课程教材专家工作委员会组织编写.义务教育音乐课程标准（2011年版）解读[M].北京：北京师范大学出版社，2011.
[2]上海市教育委员会编写.上海市中小学音乐课程标准（试行稿）》[M].上海：上海教育出版社，2004.
小学音乐教学基本要求范文5
【关键词】小学音乐;问题;对策
素质教育问题已成为全世界教育界所共同关心的问题，提高人才素质是我国迈向21世纪发展教育事业的重要指导思想和战略决策。小学音乐教育作为素质教育重要的组成部分，具有其他学科不可代替的特殊作用，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。
一、小学音乐的教学目的和教学内容及其基本要求
小学音乐的教学目的有以下几个方面：①培养学生对音乐的兴趣、对祖国音乐艺术的感情和学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动;②通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美意识，促进和谐发展。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力;③学习我国优秀的民族民间音乐，了解外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握音乐的基础知识和基本技能;④突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中。启迪智慧，培养共处意识和积极进取的生活态度。
小学音乐教学内容总体包括唱歌、欣赏、器乐、识谱等。首先从唱歌方面来说：①学习中外优秀歌曲。养成良好的歌唱习惯，能够独立地、有感情地歌唱，并积累和背唱一定数量的歌曲;②学习轮唱和二声部合唱。提高与他人共同歌唱的能力，做到声音和谐、均衡，能够理解指挥的意图;③在小学基础上，进行唱歌基本技能练习，提高歌唱表现力。了解保护嗓音的常识，防止喊叫和用嗓过度。其次从欣赏方面来说：①欣赏中外优秀音乐作品，重视学习我国的民族民间音乐;②进一步了解人声分类和演唱形式、常见乐器和演奏形式，听辨常见乐器的音色，了解音乐的基本表现手段和常见的音乐体裁。再次从器乐方面来说：①根据不同条件，可选学简易的乐器。所选乐器，应注意音准和音色。鼓励师生自制简易乐器;②在小学基础上，进一步学习所选乐器的演奏方法;③提高演奏表现力，能演奏并积累一定数量的简单乐曲。最后我们从识谱技能的掌握来说：①在小学基础上，继续学习简谱或五线谱知识。五线谱教学用首调唱名法;②通过音乐实践活动，进一步培养听辨节奏、旋律和视唱乐谱的能力。
二、我们在音乐课堂实践教学中所遇到的问题
然而今天我们反思课改以来的音乐教学，教师的教与学生的学都发生了很多变化。但是，我们也应该清楚地看到我们在教学中所遇到的问题，这样才能不断地反思自己的教学行为，改进我们的教学，提高教学的实效性。通过实习的几个月实习时间，发现主要有如下几个问题应引起我们的反思：
1.音乐课的内容设计虽形式多样，但缺乏目的性
教师们应该想一想，每一个教学环节你想达到什么目的？教师应该做到心中有数，不能在各个环节上图有虚名，摆花架子，不管教学每一个环节的目标达成的怎样，最后草草收场。如：音乐欣赏课，在引导学生学习与聆听的环节上学生还没有静下来，没有更多关注学生的感受，教师就急于让学生用各种形式去表现，结果影响了学生养成良好的听赏习惯，适得其反。
2.歌曲的学唱，教师应该清楚学生完的怎样，或怎样来完成
教师要关注和引导学生丰富的情感体验过程，挖掘歌曲歌词与旋律所包含的美的情感表达，挖掘与音乐作品相关的文化背景，使得音乐课更加生动、吸引学生，做到以情激情，以情动情，这样才能有效地完成好音乐教学任务。
三、根据当今音乐教学中的现状，结合音乐新课改的基本要求，对其加以完善与补充
1.构建民主、平等的师生关系
现代教育强调建立新型的师生关系，尊重学生的主体地位。民主平等的师生关系，不仅是社会进步的必然结果，也是教育现代化的必然要求，平等和谐的师生关系，能使学生思维活跃，敢想、敢说、敢问、敢于发表意见，有利于学生的长远发展。
要想构建民主、平等的师生关系，我们必须明确音乐教师虽然是音乐教学的组织者和指导者，是沟通学生和音乐的桥梁，但是音乐课程不再是一个简单传授知识的过程，而是一个以学生为主体，以参与艺术实践和探索、研究为手段，以培养学生创新精神和实践能力为目标的师生平等互动的交流过程。在这一过程中，教师要从无限主体转化为有限主体，把课堂的主体地位真正还给学生，面向全体学生，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要地位，给每一个学生主动参与音乐学习活动和发挥潜能的机会，使每一个学生都获得成功，并从中得到美的享受和生活的乐趣。
2.创设充满音乐美感的课堂教学气氛
音乐教师要为学生提供参与各种音乐实践的机会，调动学生学习音乐的积极性，使他们在音乐活动中获得美感和享受。为学生终身音乐学习打好基础。从教育的本质上看，音乐教学中不但要注重音乐实践的结果，更应该注重实践的过程，让学生在不同的过程中享受音乐带来的美。
（1）合理运用现代教学手段辅助教学。随着科学技术的发展，教学媒体种类不断丰富。要想使先进的教学手段更好地运用并服务于教学，我们不仅要努力学习掌握操作相关技能与使用方法，还应该掌握或初步掌握一些音乐软件的使用和音乐课件制作的常识。教师在选择使用录音带、光盘、电脑软件时，应该精心挑选，细心操作，将最优质的声音效果与完美的画面形式展现给学生，使学生在美妙、愉悦的气氛中学习。
（2）音乐要与其他学科相结合。音乐是人类创造的文化现象之一，是人类文化的一种重要形态和载体。因此把枯燥的音乐知识趣味化、生活化、形象化，和学生已有的知识有机地结合在一起，使用每个学科之间横向联系，相互配合，让学生在德、智、体、美、劳等方面得全面发展。
第一，音乐与美术课相结合，可以增加了音乐课的活力。如：我在教初二年级上册的《青藏高原》一课时，我让学生根据自己的理解和想象，描绘出歌词中所表现的场面和意境。同学们兴趣很高，有的学生画出自己站在青藏高原上;有的画青藏高原周围的风景等等。同时我又及时调及一些青藏高原的风景图片供学生们观赏，再进一步调动学生绘画积极性，促使学生开动脑筋，认真学习歌曲，不但加强了各科之间的联系和相互渗透，而且也达到了教歌育人的目的。
第二，音乐与语文课相结合。今年我在盐城某个中学担任临时老师时涉及到初一《渴望春天》一课时，我就结合季节顺其自然激发学生对春天事物、人物的变化进行观察、歌颂，不失时机地对学生进行热爱生活的教育。不仅让学生感受到了音乐的美，也感受到了语言的美。
3.刍ぷ鹬匮生与严格要求相统一
我认为，在课堂上学生改掉往日的沉闷与被动，取而代之的是学生活泼与开朗，他们积极参与各种音乐实践活动，查找与音乐相关的背景资料，动手制作小头饰、小道具，制作打击乐器，编写小音乐剧本，扮演不同的角色，认识了五线谱，学会了简谱。学生愿意上音乐课，喜欢音乐课。给学生创设一个愉悦教学氛围，激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，真正地把“要我学”变成“我要学”，使趣味贯穿教学过程的始终，就是音乐教学的最佳手段。目前，新课改正在如火如荼地进行着，让我们乘风破浪，在实践中探索，在实践中深化改革，为新课改的顺利进行奉献出自己的力量。
参考文献：
小学音乐教学基本要求范文6
农村 音乐 水平低 技能
【中图分类号】G623.71文献标识码：B文章编号：1673-8005（2013）02-0246-01
1馆陶县农村中小学音乐教育基本情况调研
1.1音乐教师情况
1.1.1师资队伍紧缺
1.1.2教师素质低下
为解决学校中音乐教师紧缺问题，很多现任音乐教师都是半路出家，虽然馆陶县农村中小学音乐教师学历全部达标，但绝大部分为兼职教师，理论水平低，综合技能差。自身没有受过专业的声乐、器乐、形体、节目编排、音乐理论方面的学习，就无法在日常教学中高水平的指导学生进行音乐艺术的系统学习。这也在很大程度上制约着馆陶县艺术教育的发展。
另外，由于专业教师水平有限，大部分学校把音乐课当成唱歌课，对于音乐知识根本不作要求，严重制约了学校音乐教育的发展。有的学校甚至将音乐课变成了自习课，或者挪为他用。由于专业教师水平有限，县教研室组织的一系列的教科研活动中，都缺少了艺术教育研究者的身影，严重影响了音乐教师教科研能力的发展。
1.2音乐教学设备简陋，经费投入太少
音乐课上所用的器材，绝大部分是较为破旧的风琴或低档的儿童用电子琴，有些地方甚至没有一件像样的乐器，这也束缚了音乐教师本身的素质的展示。简陋的音响设备，大大削弱了作品的表现力，同样不能潜移默化的感染学生。魏僧寨学区中小学共有8所，教学设备情况是这样的，钢琴0台、风琴8台（已经旧的不再使用了）、电子琴6架、打击乐器95件（主要为锣钹）、演出服装100套、录音机8台、专门音乐教室8间，离中小学音乐教育的基本要求还相差甚远。且包括图书资料、音像资料等在内的一系列音乐教学设备几乎属于闲置状态。音乐教室不使用，乐器破损情况严重，几乎也不在音乐课上使用。各学校对音乐教育的经费投入甚少，除了每年一次的艺术节外，？极少开展音乐艺术实践活动。
1.3“音乐无用论”
在农村中小学中，“应试教育”仍然根深蒂固，考试分数仍然作为评价学生的唯一标准。农民们纯朴的旧思想把孩子的音乐课视为“娱乐”课，不被重视，可有可无。孩子课余时间排练节目，跳舞或是唱歌，家长们会认为孩子不务正业，不争气。不管是参加鼓号队还是歌舞表演，总认为会导致孩子学习成绩下降，认为农村出不了音乐家，学音乐毫无出路，这严重挫伤了孩子学习音乐的积极性。“台上一分钟，台下十年功”，农村孩子没有任何音乐基础，本来就需要更多的时间去学习去练习，基本的时间保证不了，排出的节目质量自然也上不了层次。这也是困扰了我很久的一个问题。
2保障馆陶县农村中小学音乐教育健康发展的措施
中小学音乐教育是美育的基础，面对音乐教育师资紧缺，设备简陋，教学质量低下，我们应该采取相应的措施，增加投入，提高师资水平等？。改变农村中小学音乐教育的落后状态是当前提高农村中小学素质教育质量的当务之急。
2.1加强师资队伍的建设，提高专业教师水平
稳定和加强农村学校音乐教师师资队伍建设，是馆陶县农村中小学音乐教育的一个重要保障。它对学校的其他教育教学工作也将起到积极的作用，是提高县中小学音乐教育质量的首要问题。因此首先要有效合理地利用现有师资，要充分发挥现有师资的长处，为他们的能力发挥创造良好的环境；其次，面对农村音乐教师素质低下的情况，学校应该充分发挥业务能力较强的教师的带动作用，通过“走出去学，请进来讲”等多渠道，要定期进行基础乐理、声乐、器乐、舞蹈、节目编排等方面的培训，提高教师音乐素质修养及课堂实践，达到音乐教师整体素质的全面提高。
2.2加大音乐教育投入，增加音乐设施？
明确重点建设项目，利用好县青少年活动中心；完善基础设施，遵循国家十二五计划，逐步落实农村青少年活动站的建设，将丰富多彩的艺术活动真正带到农村孩子身边来。
各农村学校也应有计划、多渠道筹措音乐教学设备专用资金，逐年添置必备的教学用具，将原有的音乐教室充分利用好，丰富音乐课堂教学内容。尤其要加大对音乐方面的教辅资料的投入，这样可以让音乐老师了解更多的最新音乐消息，同时也可以丰富学生的视野。
2.3加大管理力度，加强交流与合作
继续大力推动“双爱好”“十个一进校园”等活动的开展，加大管理力度，不定期对农村中小学进行抽查，观看活动相片、视频记录等。派专人参与到各农村中小学音乐活动中去，建立良好的合作机制。除每年一度的艺术节外，还要不定期开展各种形式的演出或比赛，推动各农村中小学音乐教师的交流与合作。组织音乐教科研活动，将音乐教学上升到理论研究的高度，同时促使音乐教育者加强自身学习。
2.4更新教育观念，全面实施素质教育？
要改变当前农村小学的音乐教育状况，首先要转变观念，把农村小学音乐教育放在提高全县农民素质的高度，有长远的教育眼光，将由应试教育转向素质教育这一变革，大力倡导音乐教育的新理念；建立正确的教师评估机制，把音乐摆到与其他学科同等重要的议事日程上来，组织不同形式的教科研活动，让农村中小学的音乐教育正常有序地开展起来，让音乐课成为中小学教学内容的一个不可替代的重要组成部分。
2.5因地制宜，改革音乐教材？
跟上“新课堂”改革的步伐，音乐教育也要进入全新的模式，改变原有的一唱一教的死板教条，突出学生的主体地位，教师利用导学案引导学生自主学习。尊重学生爱好，因势利导；教学内容也要从单纯的唱歌教学转变到对学生进行全方位培养，补充音乐欣赏、课堂乐器演奏、课堂音乐剧等音乐活动。同时制定因地制宜的音乐课程标准，针对农村学生的实际情况，选用一些学生们喜闻乐见的学习内容，增加学生学习音乐的兴趣。
