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小学音乐学科评语范文1
音乐课堂规范讲到，评论内容不但包含音乐中各个教育范畴，而且还需要注重学生学习音乐的兴致、趣味、参与度等等，应该在动态教育中运用实时评价，促进学生成长，提升老师教育的水准，改善教育管理方式。在音乐课程教育中，实时评价具备监管以及指导的功能。对比别的评价方法，学生能深刻记住实时评价的内容。
一、更新教学手段，增加音乐情感体验
爱因斯坦指出：“兴趣是最好的老师。”在进行音乐教育时，老师应该把兴致看作指导方向，改善教育方式，改变教育措施，密切联系教育的目标，训练学生对音乐学习的兴致。音乐教学被看作学生艺术教学的关键构成部分，跟美术、体育相比具备广泛性，但是其还具备自身的独特性，对比其他科目，在进行音乐教育时，音乐教师不应该死板地进行教学，而应该改善以前的教育模式，转变成互动式教育。老师可以将音乐和游戏演出相联系，按照教育的知识，制造相关的音乐小故事，然后学生可以进行演出、赏析，提高鉴赏能力。例如，老师教导《郊游》这一课时，先让学生听完整首歌曲，学生经过倾听创建体会的思维，可以轻易掌握歌曲。进行聆听时，老师应该提醒学生打出节拍，跟着一起读歌词，积极地听，感受音高，给确切地歌唱曲目创建听觉的准备。
二、调动学生学习兴趣的评价
美国教育家克莱・贝德福德讲过：“老师一天只能给学生上一堂课，但是，若老师运用激起学生的好奇心教导学生学习，那么这些学生一生会一直进行学习。”音乐教学时，兴致被看作学生内心最重要的成分，特别对于小学生而言，增加学生对音乐的兴致，这一内容被看作教育目的中关键点内的一点，所以对小学音乐课程中实时评价来说，提升学生学习的兴致被看作教育的核心。例如，老师教学生演唱《快乐的音乐会》这一歌曲时，第一句学唱后，师：能不能停顿得再明显一点？第二句：可以将小乐器的声音加上吗？（师弹一遍伴奏，生填词）第三句：小狗小猫……第四句：大跳使用肢体语言教导学生。第五句，师：你们学得可真快啊！“喜呀得儿喂”可不可以展示得再得意快乐一些啊？老师教完以上内容之后，问学生：“你们学会了吗？我们来合作一下。”学生演唱之后，老师进行鼓励：“你们的歌声真的很响亮啊，歌内有很多个得儿喂，这一位置可以使用两个不一样的方法演唱，你们听一听哪种方法更悦耳？”师：得儿喂（使用两种不同的唱法进行演唱）。学生再回答。老师继续说：“那请你也来唱得得意点。”老师教完第一段之后，问：“哪位同学可以告诉老师，第一段结尾产生了一个什么标记？”生：反复记号。师：应该从哪里反复？这是区域反复还是重头反复？学生再进行回答。老师继续问：“那第二段能不能唱唱试试？第三段呢？试试？”等到三段都唱完了，老师问到：“发没发现有一句没有唱啊？这一句被称为结局句，老师弹奏，你们来听。”等到学生唱完之后，老师再问：“可不可以添上结尾句，全部再演唱一次？注意不要忘记得意的‘得儿喂’。”学生完整地唱完后，老师说道：“你们的声音使音响师感动了，这位音响师说，给你们播放音乐，让同学们进行歌唱。”《快乐的音乐会》歌曲生动有趣，活泼欢快，耐人回味。老师可以把这节音乐课创建在一个音乐会的环境内，使课上的环境非常活跃，提升学生学习歌曲的兴致。
三、让学生充分享受音乐的评价
平时活动中到处都有音乐，老师应该教导学生学习音乐，使学生体会到音乐的美好，明白音乐的节拍，知道音乐在平时活动中的运用，使学生享受音乐。小学音乐的实时评价，应该根据学生内心的特点，使学生体会音乐的快慢以及情感，增加学生对音乐的体会。比如，教《春晓》这一歌曲时，先让学生通过歌曲《春晓》的学习，体会音乐和古诗的联合，了解这一歌曲。然后使用不同的速度演唱歌曲《春晓》，使学生感受不一样的速度对音乐情感以及音乐形象所造成的影响。最后，老师让学生根据自身的联想，使用自身特别的方式展示《春晓》。让学生在这一过程中享受音乐，通过即时评价，更好地体会音乐。
参考文献：
小学音乐学科评语范文2
关键词：变；激活；随意性；开放性；联系性
中图分类号：G622 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2010）12-0141-01
音乐教育家达尔克罗兹说：“音乐的本质在于对情感的反映，对音乐的理解与其说这是一种智力过程，不如说它是一种情感过程――审美体验。”因此，音乐教学的侧重点应落在培养学生的音乐素质、提高学生的音乐审美能力和陶冶学生情操的内容上。
传统的音乐课一般过程是发声练习、音乐知识、突破重难点，然后教唱歌。这往往不能调动学生学习的积极性。新教材的使用也带来了新的教学理念：以音乐审美为核心；以兴趣爱好为动力；面向全体学生；注重个性发展；重视音乐实践；鼓励音乐创造等等。于是我在课堂实践中注重一个“变”字，调动了学生学习的积极性，拉近了师生关系，激活了音乐课堂教学。
一、学生给老师写评语
刚送走的那届六年级给我留下了较深的印象，因为我们用笔交流过。这届六年级我连任了他们三年音乐课，有一定感情，也比较默契。但随着学生年龄的增长，我觉得他们有点“不听话了”。骂、训是解决不了问题的，必须和他们真心的谈一谈。
这一天，我拿了一沓白纸走进教室，学生们面面相觑。“我发现你们不喜欢上我的课了，肯定是我这里出了问题，所以请同学们在这张纸上写上你对我个人及我的课的意见和建议，以便我改正。”学生们对这种形式大概没见过，愣了一会儿，只见他们个个认真的想着、写着。
通过这次用笔的交流，我看到了学生眼中的我，也知道了学生需要怎样的我，于是我的音乐课增加了一个内容：每月有一节课是他们带着我欣赏他们的音乐；于是我的课上多了几许幽默少了几分严肃；于是我常常为了学生的“你笑起来很好看”而笑着……
虽然他们已毕业，但他们写下的意见和建议我仍保留着，我常常告诫自己“站在学生的立场是一种修养，一种襟怀，一种气度，更是一种智慧。”从此，每学期快结束时，我都会请学生为我写评语。其实，师生心与心之间的呼应就像人们站在群山之中得到回声一样，教师对着学生心灵呼唤：“我尊重你，我理解你，我关怀你……”，学生便在心灵深处呼唤：“我尊重你，我理解你，我关怀你……”
二、上课发言的“随意性”
传统的课堂教学中，教师过分注重规范做法先举手后发言，并作为学习规范的要求对学生进行强化训练，不允许学生“插嘴”，记得恩格斯说过：“地球上最美丽的花朵便是人的思维。”那么创新思维便是花中之王，而“想好了就站起来说”便是培养花王的“尿素”，它不仅使学生心理上得到愉悦，更能练就学生的自信。
我的音乐课上要求学生“想好了就自己站起来说。”一开始学生不习惯，面面相觑，我就跟学生说：“你大学毕业后需要找工作，在招聘会上，谁充满自信，谁就会有获得成功的机会。你们也可以把回答问题看作是一次次招聘会上个人资料的投递，谁投的快、投的多就会比别人有更多的机会。”于是在我的课堂上，孩子们不用举手，想好了就自己站起来回答问题，有时会一次站起来四五个人，这时，我会面带笑容用寻问的眼神看着他们，在我的眼神提醒下，孩子们还学会了谦让。其实，唤醒孩子的自信，就是唤醒孩子生命中最美好的那部分人性；培养孩子的自信，就是培养孩子对人生理想的追求；呵护孩子的自信，就是呵护孩子的意志和毅力；激励孩子的自信，就是激励孩子焕发生命的活力和潜能。
三、教学内容的“开放性”
音乐教学的教学内容决不能局限于课本、教材，我们应当及时敏锐的捕捉学生的需求，根据学生的需求，利用现代技术手段，沟通艺术与学生生活、实践，让学生感受艺术源于生活，吸引学生主动参与艺术活动，在学习中获得成功的体验。当然，关键在于我们所开发的教学内容能激起学生的“玩”性。
传统的音乐教学认为音乐就是音乐，忽视了音乐所蕴含的文化与历史的内涵。《音乐课程标准》中指出：音乐课程目标的设置是以“审美体验、创造性发展、社会交往、文化传承价值”的实现为依据的。教学中，我注重发掘音乐教材中的多学科元素，以音乐教学为主线，通过具体的音乐材料构建起与姊妹艺术学科及其他学科的联系，实施多学科知识的综合型的音乐实践课。
四、音乐欣赏的“联系性”
音乐欣赏是小学音乐教学的重要内容，它是满足与丰富学生精神生活的需要，唤起学生对音乐的激情，走进音乐世界的重要途径，这对学生的一生都很重要。音乐欣赏具有题材广、题材多、容量大、方法灵活的特点。它寓知识于音乐，在开阔学生音乐视野上可以发挥巨大作用。
小学音乐学科评语范文3
关键词：小学音乐 问题 教学效率
在我国教育体制全面、深入改革的今天，小学音乐课程俨然已经成为了一门开阔小学生视野、开发小学生潜质、激发小学生创造力的必不可少的课程之一。就像冼星海先生所说的，音乐是人们生活的源泉，是陶冶我们情志的熔炉。所以，音乐课程一定要从娃娃抓起，只有这样才能正确引导下一代人吸收健康、积极的音乐，才能激发学生的创造能力。
一、当前小学音乐教学存在的问题
在教育体制改革深化的大背景下，我国小学的音乐教学也随之面临着极大的挑战。在现阶段应试教育仍然占有主导地位的思想下，小学音乐课程教学一直不被学生和家长所重视，也正是由于长时间的不被重视，导致学校中一些音乐教师上课时会有应付课时的现象，这对于我们的课改以及学生素质的全面拓展都有着极大的制约。这样的忽视与应付导致了很多学生接受的音乐往往是消极的、不健康的，或者热爱音乐的学生不喜欢上音乐课，把音乐课程狭义地理解为流行音乐、通俗音乐等。这对我们音乐教学的进行产生了巨大的阻力，这样的恶性循环也十分不利于我国教育体制的改革推行。
为了积极响应新课标的改革，以提高小学生的综合能力，提升小学生的素质，培养小学生的爱好并使其拥有一技之长，越来越多的家长能够接受学校开设的音乐课程，并且积极地配合学校和教师的工作，这是一个好的开端，对学校和教师都有很大的鼓励作用。但是，在不同地区、不同文化的大背景下，音乐课堂的建立不论是在内容、形式上，还是风格上都存在着很大的差异，这是不可避免的事实。
二、如何有效提高小学音乐教学效率
1.结合小学生的年龄特点，做到以培养为主要
小学是学生接受各种教育的起点，这个年龄段的孩子对一切事物都有着无限的好奇与很强的模仿能力，只要我们教师能加以正确、耐心的引导，小学生很快就能吸收接受。所以小学阶段的音乐学习也是至关重要的。
我们作为音乐教师，在小学阶段的课程设置上，应该充分考虑学生的这一阶段的特点，引导和鼓励学生多听、多想，听大自然的声音。
由于小学阶段的学生正处在顽皮的年纪，所以对于新鲜事物的追求欲望较高，但同时，很快就又会表现为不耐烦，这时候就需要教师的课程有足够的吸引力，能够充分地调动学生的热情，如果能够适时地培养小学生即兴发挥、即兴表演的能力，效果可能会更加显著。而在高年级则可以让学生多接触各种乐器，培养学生更深层的音乐兴趣。
2.由简到繁按部就班
教师在引导学生接触音乐时，应该将乐理知识与音乐欣赏相结合。在讲解乐理知识的时候，教师要时刻注意学生的吸收程度，遵循循序渐进的原则，一步一个脚印把基础打牢，不要贪多、图快，否则就会适得其反。如果音乐教师可以把握课堂动态，有针对性地调整课程计划，由易到难，由浅到深，由教师讲到学生进行简单的创作，那么就能充分发挥音乐教学的重大作用，这对教育体制的改革也是一种积极的响应。
3.鼓励创新，切勿束缚学生思维
小学是一个十分特殊的时期，处于这个年龄段的孩子有很大的潜力和创造能力，有着一股什么都敢想敢干的冲劲。而正是在这个时期，学生的思想也很容易被教师和家长所影响，其仅有的一点想象力和创造能力也经常被扼杀在摇篮里。因此，教师和家长应本着不怕学生犯错，错误很严重就配合改正的原则，保留并激发学生的创造性思维。
同时，教师应该提倡学生在音乐解读方面有着自己的个性，因为学生的知识水平和自身的经历不同，所以，会对同一乐曲有着不同的理解，这也是很正常的事情。无论是看似肤浅幼稚的想法，还是抽象大胆的想法，教师都要认真对待，要给出开放性的答案，鼓励学生把自己的想法讲出来与大家分享。
4.以学生为主体，教师为辅助
在音乐课上，学生才是主角，是整节课的核心，而教师只是起到一个辅助的作用，只要在学生严重偏离课堂时将他们拉回来就行了，音乐教学的整个过程应强调学生的积极性和主导作用。
教师还应该多给学生一些展示自我的机会，音乐本身就是一个参与性很强的学科，要想让学生占有主体地位，就应该给他们足够的空间，让他们能够在展示自己的同时树立信心和对音乐的喜爱。
5.营造良好的课堂气氛
良好的学习气氛是教学成功的保障，也是对一名优秀教师的巨大考验，因为要想拥有一个良好的学习氛围不但要有诱人的教学内容，更要有优秀的个人魅力，这是对每一名音乐教师的挑战。
良好的学习氛围建立在师生之间亲密、融洽、和谐的基础之上，只有在这样的氛围之中，学生才能更好地在课堂上发现自己，展示自己的个性，发挥自己的创造能力。教师与学生之间更像是一种合作伙伴关系，在融洽、良好氛围的包围下，相互合作、相互提高、共同进步。学生可以在玩中学习，在学习中享受快乐，从优美、欢快的音乐声中陶冶自己的情操。
6.科学合理评价
一堂快乐、和谐又有效率的音乐课一定要有一个诚恳又带有鼓励性的结束语，而这个结束语就是教师对学生的评价，一节课下来每个同学都要能得到自己的、独一无二的评语。这不但是教师给学生的一种肯定，更是对学生积极、主动配合音乐教学的一种鼓励，是对学生个体差异性的尊重，对学生创新思维的一种认可，能使小学生更积极参与支持教师的每一堂音乐课。但是，我们音乐教师的评价一定要认真仔细，不能敷衍了事，不能打击学生的积极性，要保护学生的自尊心不受伤害。
当然，评价不是最终目的，它只是一种完善的手段，通过评价给每一个学生一个肯定的评价，使学生能够得到全面的发展，使教育体制改革真正落到实处，这才是我们最终的目的。
小学音乐学科评语范文4
关键词：合唱教学评价的形式 评价的办法 评价的标准 评价的意义
高师合唱教学评价包括对教师的艺术素质、教学水平、职业道德修养的评价，对高师合唱课堂教学质量的评价等，是高师合唱教学过程不可缺少的重要环节。（由于高师合唱课程的特点符合所有高校合唱课特点，因此以下高师合唱教学也称为合唱教学）合唱教学的评价功能主要体现在以下几方面。
第一，对合唱教学具有信息反馈功能。通过合唱教学评价，可提供合唱教学活动的反馈信息，以便调节教和学的活动，使合唱教学能有效进行。合唱教学评价的反馈功能包含两层意思：一是对教师教学工作的评价，通过这种评价可以调节教师的教学工作，从而间接提高学生的学习效果；二是对学生学习质量的评价，通过这种评价可以帮助学生改进学习方法，从而直接促进学生更好的发展。
第二，对合唱教学具有考察、鉴别的功能。通过合唱教学评价可以了解教师教学的质量和水平、优点和缺点、矛盾和问题，以便对教师考察、鉴别。通过教学评价还可以考察和鉴别学生的学习能力和潜力、学业状况和发展水平等。
第三，对合唱教学具有强化功能。正确、科学合理的教学评价可以调动合唱教师的教学积极性，从而激起教学的内部动因，维持教学过程中学生适度的紧张状态，使教师和学生把注意力集中在教学任务的重要部分。
一、评价的形式
（一）考察
1.教师的专业素养和能力考察
合唱教学过程中，教师面对的教学对象是在嗓音条件、演唱水平、音乐基础、文化修养、思想素质、性格爱好及年龄、身体和心理素质等方面都各不相同的学生，这些诸多方面的个体差异和个性特点，要求教师在教学中要因材施教。除此之外，合唱教师的素质还应有以下几方面要求：
（1）专业素养的要求。这需要教师具有扎实的合唱专业教育教学基本功、全面良好的音乐理论、教育理论知识和科学的合唱审美观。
（2）职业道德与修养的要求。合唱教育领域里人才培养的成功与否有诸多关联因素，教师职业道德、思想修养的好与差及艺术水平的高与低是十分重要的，因此，教师必须具备“以人为本，为人师表”的品质，教学能否成功不仅取决于教师的学识能力，还取决于教师的世界观、道德、意志、情感等方面。
（3）文化修养的要求。教师要具有广博的文化修养，应尽可能多地学习和吸收新知识，增强自身的文化内涵，要具有准确、生动，富于激励性，充满感彩的语言表达能力，要增强自身的人格魅力，并对学生起到示范和表率作用。
（4）专业修养的要求。合唱教师不仅需要具有扎实的合唱音乐基本素质，还应具备运用乐理、和声、曲式、合唱史等音乐专业理论知识的能力。在合唱教学中， 教师还应具有“五化”的能力，即声音观念概念化、发声训练科学化、教学语言规范化、歌唱能力多元化等。此外，声乐教师还应具备高雅的审美情趣、敏锐的审美知觉，能选择高尚健康的音乐作品给学生学习，从而陶冶学生情操，引导学生领略音乐的美。
2.学生学习能力的培养
（1）声部的界定。在合唱教学中，学生声部的划分和确定是不可疏忽的重要问题，它关系到学生在今后合唱学习中的顺利进行、歌唱状况甚至发展前途。在界定声部及声音类型的依据中，各个声部所具有的特色特征是最重要的依据。抒情型的女高音要求声音明亮、柔美、秀丽、甜润；戏剧型女高音则要求声音高亢、浑厚、壮阔、有力；花腔型女高音声音要清脆、纯净、纤巧、灵活；女中音要柔和、圆润、宽广、浓郁；女低音温柔、圆润、深沉、浑厚。抒情型男高音的声音要明亮、清脆、柔和、优美；戏剧型男高音要声音嘹亮、结实、浑厚、有力；男中音要声音响亮、雄壮、刚毅、豪放；男低音要洪亮、粗壮、浓厚、低沉。
（2）接受能力与歌唱状况。在合唱声乐教学中，由于学生的嗓音条件、音乐基础、文化修养、艺术趣味、性格特征等各不相同，每个学生的接受能力和歌唱状况也不尽相同。大致有以下的三种情况：生理条件或文化基础较好，接受能力强；演唱水平、文化修养、音乐基础一般；音乐文化基础差，再加上本身音乐条件不好，又不用功，所以各方面都很差。
（3）学生课后学习情况。在课堂教学中，要及时给学生指出存在的问题，并帮助他们体会到正确的感受。此外，在学习过程中出现疑难时，让学生学会如何独立思考解决难题，或是请教同学、老师；教师在课堂上布置的作业，如一些新作品，要看学生能否完成，完成的程度如何，这些问题都考察了学生完成学业的情况。
3.教与学
（1）教学大纲完成情况。根据教学大纲规定的教学任务和内容来检查完成情况，检查有没有超越教学大纲现象，检查是否保持了教材的连贯性，检查教学计划是否按教学大纲规定的内容执行，检查教学大纲所规定的实践部分，即最起码的教育见习、实习、实践的情况。
（2）学生参与学习的情况。合唱活动实际上是锻炼学生的一种能动性、主动性、自觉性的学习活动。上课时，多考量学生是否注意力集中、学习刻苦，并配合教师完成教学任务；课后检查学生是否努力解决上课时出现的问题，教师布置的声乐曲目能否及时完成，完成情况如何；在出现疑难问题时，要考察学生是否能够靠自己的能力去思考、解决问题，以及考察学生对声乐学习的感兴趣度等。
（3）教学方法。教学方法是合唱教师完成教学任务所采取的手段。教师运用恰当的教学方法引导学生学习合唱知识，掌握合唱技能，从而引导学生掌握科学、正确的合唱知识系统，它包括教学方法的选择，教学原则的把握，以及教学环节的衔接。要考虑到教学方法的使用是否有利于学生的学习，并形成良好的学习动机；教学的组织形式是否有利于学生探讨知识和挖掘创新精神；教师在课堂上提出的问题是否明确、难易是否恰当；教师如何努力让学生快乐学习。
（4）教学原则。教学原则是教学过程必须遵循的教学要求，是根据教育方针、教学目的、教学任务和过程而产生的规律，是对教学提出的基本要求，是指导教学实践活动的基本原则，是教师组织教学的准则和依据。正确贯彻教学原则是实现教学任务的重要保证，它包括因材施教原则、循序渐进原则、启发性原则、直观性原则、辩证统一原则等。
（5）教学模式。合唱教学的模式是指合唱教学的教授方式，一般来说有三种：个别课、小组课和集体课。
（二）考试
考试宗旨是发现和发展学生的潜能，激发学生主动学习的愿望，帮助学生树立自信心，增强学生自我反省能力，帮助学生形成良好的习惯。考试的内容以课程标准为依据，应体现新的人才观和教育观，全面关注学生各方面的进步与成就。
考试的内容主要是合唱作品的完成情况，包括音乐是否完整、节奏和旋律进行是否严谨、表演是否到位，以及声音技巧、音色、音量和学生的心理素质等。
考试的信息反馈。通过考试我们可以发现合唱教学中存在的问题，从而改进教学的薄弱环节，促进学生更好的发展。因此，注重考试结果的成绩分析，教师和学生都应当通过考试进行积极的评价反馈。教师的反馈主要体现有：在对考试结果进行纵向比较的基础上，判断学生的进步与不足，分析其原因，并总结前一阶段教学，提出今后的改进计划；考试结果的反馈要以激励为主，告诉学生考试成绩，给学生激励性的评语，以关怀的态度指出问题，帮助学生认识自我，不断进步。学生的反馈主要有：认真分析考试中反映出来的问题，判断自己的不足与进步，并找出原因，加强师生之间的交流。
（三）实践与实习
1.课堂教学实践。在合唱课堂教学中，教师通过示范让学生体会正确的声音，通过对学生合唱训练的实践传授知识。学生通过合唱训练的实践将科学的理论知识转化为正确的合唱审美观和合唱技能技巧，并检验所掌握的知识与方法是否正确。
2.艺术和舞台实践。学生将来无论走向讲台还是舞台，都要与听众见面，而面对听众时的歌唱感觉与课堂上的不同，在听众面前，所有的表演都会得到许多在课堂里得不到的感受，尤其是与听众的交流方面。因此，学生必须参与艺术实践和舞台实践。只有在合唱中实践，去熟悉舞台，熟悉观众，才能培养个人的歌唱心理，提高合唱技术与艺术表现力。同时，教师也通过学生在舞台上的表现，检验自己的课堂教学效果，以此发现问题、改进教学。
3.实习生授课质量。检验实习生的授课质量包括：检验实习生能否完成教学计划与目的，完成质量怎样。教学能力包括对教学法、教材、教案等方面的研究和设计；教学组织能力包括课堂气氛、师生合作、语言表达、教学态度等方面，以及教学原则的贯彻情况。另外要注重实习信息的反馈，学生通过实习容易发现自己的知识结构不足，有缺陷，教师也会通过检验学生的实习情况而发现自己教学方面的不足，并针对问题进行有效解决。教师也可以通过观察学生的实习情况对自己的教学目标、内容、教学方法和手段等进行多种调整。
实习是一项重要的教育实践活动，是理论联系实际的重要途径，对树立学生的职业道德观，培养学生将来的从教能力等具有重要意义。同时，通过教育实习实践活动，可以充分检验合唱教师的教学水平，并使之得到逐步完善和提高，对进一步全面实施素质教育起着积极作用；学生通过亲身体验，可以充分认识到教师的奉献品质；通过在实习中对专业知识和教育理论知识的综合应用，可以初步认识合唱教学活动的规律，以形成基本的教学研究能力；通过参与校内外合唱教育活动，可以增强学生对合唱教学发展的认识，以形成一定的合唱教研能力和观察能力等。
实习的基本要求包括对指导教师的要求和对实习学生的要求。对指导教师的要求是：教师要有较强的组织领导能力和责任心，有丰富的教学经验和广博的专业知识，能解决合唱教学中的疑难问题；有一定的教育理论水平，熟悉合唱教学规律、教学原则和教学方法；能指导实习的全过程，并有针对性地指导学生进行实习工作。对实习生的要求是：应爱学生，懂得虚心学习，为人师表；有较好的合唱基本功和合唱技巧、较好的钢琴伴奏能力，以及一定的音乐基本理论知识，还要有良好的课堂组织教学能力和语言表述能力，教学应变能力和因材施教能力；要懂得尊重指导教师的意见，尊重学生的反映和要求。
二、评价的方法
在合唱教学的评价中，主要对教师授课质量和学生学习情况进行评价。目前采取的评价方法主要是百分记分法和等级记分法。
百分记分法是对学生学习情况的评价。以100分为满分，90分为优秀，80分为良，70分为中等，60分为及格，60分以下不及格。检查学生的学习情况，一般以考试的方式来进行，通过考试检查学生的学习效果。等级记分法有两种类型，一类是把百分数化成A、B、C、D、E几个等级。A 为90―100分、B为 80―89分、C为 70―79分、D 为60―69分、60分以下则为E。另一类与分数无关，直接分为优、良、中、差等级。具体的评价方面包括教学态度、教书育人、内容讲授、教材组织、教材选择、能力提高、音乐情感培养等。
合唱教学评价中应注意的问题是，从实际出发选择评价方法。课堂教学采取多元素决策评定方式，要注意协调多元素决策中各方面评价的比例关系。组织评价人员认真填写课堂教学质量评价表，认真做好思想工作，明确意义，统一对评价标准的认识，掌握评价要求，使评价客观可信。此外，要重视被评价的教师的自我评价作用。由于教学是个复杂的过程，各种条件的限制、多种因素的影响，如情感、情绪等，仅凭定量分析法很难确切反映课堂教学的质量。因此，全面了解后进行定性分析，才能做出可信服的评价。
三、评价的标准
教育评价是教育科学研究的三大领域之一。作为现代教育管理与指导的主要手段，其应用研究发展很快。合唱教学评价也不例外，它能够让我们及时发现教学中的问题，推广教学经验，以便能更好地安排教学工作。
1.教师的评价标准。合唱教师和所有学科的教师一样，都是以学生为教育对象，以向学生传递知识和进行美育教育为主要任务的专业人员，是一种崇高的职业。除此之外，声乐教师本身应具有一定的专业技能，对好的声音有清晰的概念，具有很好的听觉及一定的理论基础和良好的审美取向。
（1）教师的学科知识和教学能力。合唱教师应在高等院校接受过良好的合唱课程专业教育和训练，合唱教师本人要有扎实的基本功和较为全面的技能及表演经验；教师要有良好的音乐基础和声乐理论基础，能准确体现合唱作品的意图，而且有二度创作的能力，有自己的艺术创作个性；有良好的口头及文字表达能力，有较强的钢琴伴奏能力，能准确地用原谱伴奏，从而更好地表现出合唱作品的内涵；帮助学生理解作品，让学生更清晰地明白歌曲所表现的主要内容；能调动学生的歌唱情绪，从而提高教学效果；要有事业心、责任心，而且要有克服困难的顽强毅力及灵活运用、变更教学方法的素质；能通过自己的教学和课外工作扩大自己对学生的影响，使学生建立正确的世界观、人生观、价值观。除了具备以上的素质外，合唱教师还要不断努力提高，使自己具备更高的素质，逐步成为一名优秀的专业人才。
（2）声乐教师的人格特征。声乐教师应具有豁达开阔的胸襟，要对学生有耐心、宽容心。声乐教师应善于与其他人合作，保持谦虚的治学态度。教师相互之间应经常进行交流、学习，并向比自己经验丰富的教师请教。因此，声乐教师更要注重自身的言行、修养及处世态度，其一言一行都会对学生产生影响。
2.课堂教学的评价标准。课堂教学是教育过程中的中心环节，其评价标准为学生是否积极主动地学习。良好的课堂教学会大大激发学生的学习热情，从而培养学生的灵活性。音乐学习相对于其他的科目来说更具有灵活性，离不开良好的音乐感知力、判断力、记忆力、灵感等，需要用心感受。灵活是在符合客观规律的条件下，这些规律需要教师在长期的教学中不断思考、总结。
3.学生的评价标准。合唱教学具有阶段性特征，每个阶段都有不同的标准，了解这些标准将会给教学提供明确目标，以利于教学工作。
第一阶段的标准。这一阶段应掌握声字结合的基本方法，能演唱初级程度的合唱作品。理解和表达合唱作品的基本情绪、正确风格、流畅的音乐，以及朴素的台风等。
第二阶段的标准。这一阶段需正确地掌握合唱呼吸、声气配合的平衡等基本歌唱技术；在演唱中能平稳进行而不吃力地支持中速进行的乐句6至8拍，能做十度以内音符的正确连接，音符移动速度可以达到每分钟 320拍而依然保持准确清晰；开始建立中、低声区初步的音量强弱控制的能力，能唱出mf和ff，以及mp和pp的区别，并能表现出幅度不大的渐强减弱的效果；母语的演唱能力要正确、清晰，而且能唱出音韵的美感和不同风格的特点；外文发音要掌握除英语外的两种重要歌唱语言并正确拼读；能胜任中级合唱歌曲的演唱等。
第三阶段的标准。这一阶段要求正确使用第二高声区（第一高声区向上相邻的三个半音），展现自己的全部声域；能在第一高声区建立音量强弱的控制力，能唱出p和f的明显区别；学会一些技巧，如在中声区能达到一句以上比较熟练的渐强减弱；能做到在练习中稳定正确地演唱中乐句8拍到10拍；音符连贯移动时，抒情的声质在高声部演唱的速度能极快并做到清楚准确；能达到因感彩不同而变化音色；能演唱高级程度的合唱歌曲；母语的演唱能唱出语言的美感及各种生动的语气；除英语外，掌握三至四种外语的正确拼读和流畅的演唱能力；掌握不同风格的合唱曲目，歌词拼读、内容解释、音乐结构特点、风格处理准确，能开合唱专场音乐会等。
四、评价的意义
教学评价实际是一种管理手段，根本意义在于提高教育教学质量，使教育活动达到预定目标，这又包括：
1.教学目标的合理性。因材施教、循序渐进是教师有效教学的两条重要原则，教学目标的选择同样要遵循这条规律。这不仅仅要考虑到学生年级的不同，还要考虑到个体差异。首先，应通过对年级整体水平的了解，制定出不同年级所应达到的合理目标；其次，应根据个体的不同，制定出个人学期目标，即撰写教学日历、教学周历。
2.教学内容的准确性。在制定了合理的教学目标之后，就需要对教学目标的内容做进一步的规划。在合唱教学中，由于授课对象各不相同，有的差异在年龄上，或在经历和生活习惯上；有的在生理、心理和智力上。对此教师必须随时注意观察，在遵守合唱的基本原理和共同规律的同时，应区别对待。教师需酌情考虑教学语言和步骤，对基础较浅的学生，所选用的练习曲要以其能胜任为宜，否则将会使这些学生失去对学习的自信。对悟性比较高，反应比较快，记忆力、接受力以及识别、分析声音能力较强的学生，可加快步骤，不因遵守循序渐进的原则而受约束，影响他们的学习进度。
3.教学内容的完成情况。这包括检验教学内容的丰富性（知识广度）、教学内容的深度（知识深度），课时安排的合理性，教学要求的科学性及教学实习或艺术实践教学。
4.发现存在的问题。建立评价体系应从根本上及时发现问题，改进教学，从而提高教学质量。包括教师的教学方法、教师的教学能力、学生的学习情况等。
5.推广好的教学方法。如示范与模仿、运用生动的教学用语、营造良好的课堂教学气氛、创设愉快的学习心境等。好的教学方法需要合唱教师在长期的教学中加以总结。好的教学方法是建立在对教育事业热情、理论知识扎实、知识全面、专业技能熟练等因素的基础之上，教师可以相互交流，互相借鉴，学习推广。
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