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文化理解与传承范文1
历史街区作为城市文化遗产，是城市的“文脉”所在，联系着过去、现在与未来，代表着一个城市的形象，同时历史街区作为城市发展的 “见证者”，是城市发展历史文化的物质形态，包含着城市过去丰富的历史价值信息（社会、经济、文化）。本文通过研究和论述历史街区现状、保护、合理利用与发展以及历史街区与现代城市的关系，让人们明白保护历史街区的目的和意义是什么，从而让历史街区更加相对完整、“原真性”存在，对延续城市的文脉、社会的可持续发展、社会和谐与稳定，增强人们的文化自豪感都具有重要的意义。
【关键词】历史街区；保护与开发；传统与现代；文化与城市特色
【中图分类号】TU681【文献标识码】A【文章编号】1674-3954（2011）02-0100-01
一、“渐行渐远”的历史街区――城市特色何所依？
中国有着五千年璀璨的文明，自古至近现代虽历经战火不断的洗礼，但仍有大量的文物流传至今，包括古建筑（地上、地下）、古街区等文化遗产，这些以物质形态下来的文化遗产不但承载的文明，更是留给后人宝贵的精神财富，是城市特色的有机组成部分，是民族的也是世界的。中国发展到近现代，渐渐落后于世界。似乎是国人经历了太多的贫穷与落后，改革开放以来，随着中国经济迅速发展，城市建设浪潮也随着涌来，大拆大建、采用类似或相同的城市规划、建筑结构、建筑形式、建筑色彩等来建设自己的城市，由此造成了千城一面的局面，非但如此，城市建设也影响到了历史街区的“生存”,何谈城市特色?
当城市经济发展上去，人们又想到了塑造自己城市特色，由此想到了历史街区、历史建筑。他们不惜一切代价花巨资建设了一批又一批的假古董、假文物、大体量的仿古建筑，来招揽游人，标榜自己城市的特色与魅力，殊不知，古建筑、古街区是有生命的、不只是徒有外表与形式，即使发展到现在，虽然破败，却是伴着岁月的洗礼而来，从斑驳的墙上我们依稀可以看到古文明折射的影子。水流环绕的威尼斯古城将建筑都建设于水上，是其一特色；由四大街、八小街、七十二条蚰蜒巷构成的平遥古城、以布局严谨的“四合院”著称，其建筑显著特色“房子半边盖”和当地干旱气候有密切关系，这些都表达出其鲜明特色，是山西历史文化重要的见证。
二、保护与发展的辩证关系、手段及其途径
现代城市要发展、人民需要生产生活，这并不意味着与古街区的保护、发展相悖，相反，二者可以互相促进、共同支撑发展。合理的开发古街区，使之有机、有序的发展。建筑学家梁思成的一句名言，保护古建筑，“要让它延年益寿，不要返老还童”。换句话说就是在不破坏它的基本建筑形式、色彩、结构，可适当在内部增添现代生活设施（供水、供电、供暖等）满足现代生活的需要。同时在现代城市规划中建设现代城市，“注意新老建设风格的自然过渡。运用设计手法，使长远的建设发展与文物建筑有机融合。”[1]可以通过设计一个街道空间来连接新建筑与历史建筑，取得协调性，同时也强化了历史建筑在历史街区乃至整个城市中的重要性。
1、产业结构的调整
保护与发展历史街区能更合理调整该城市的产业结构、促进第三产业的发展、增加更多就业机会。例如据当地政府部门统计：宏村2006年接待游客110万人次，门票收入达到2580多万元，西递村民人均年收入达到5293元，而宏村人均年收入也达到了3240元，农民百分之七十以上的收入来自旅游。而这更得益于宏村、西递这两座古村落合理的保护与发展，同时与当地政府对古村落古街区的合理的保护政策是密不可分的（“修旧如旧的原则、整治周边不协调的建筑环境，保护宏村西递原始景观环境等）
2、传统与现代
在发展中保护，以保护促进发展。把历史街区的保护与发展纳入现代城市规划中，共同作为城市这个“有机体”的重要组成部分，城市规划应尽可能的做到历史街区的辐射、影响半径的环境与之相协调。作为城市的特殊部分，即该城市的特色所在。例如另辟新区建设的“拉德芳斯”新区位于巴黎西郊，是现代巴黎的象征，它给巴黎这座古城带来了新的活力、
并与其相映成辉。它的成功之处在于很好地处理了古城区与现代城市的发展。同时并没有使现代办公区与古城区割裂开来，拉德芳斯拱门有力的说服了这点，它位于与香榭丽舍大街与凯旋门同一条中轴线上，连接着过去与现代。
3、审美性与认知度
《马丘比丘》“首先强调了人与人之间的相互关系对于城市和城市规划的重要性”，这就需要创造符合各种人群需要的多元环境。显然“千城一面”的现代钢筋水泥城市虽然满足了人们的物质需要但却已经让人感到疲倦不堪，产生“审美疲劳” 历史街区等作为历史文化遗产存在，对人们的审美、知识的存储、增强对城市的自豪感、认可度都具有极大的意义。
三、保护与发展的“策略性”
1、“原真性”的保护
它是城市的文化特色所在，古老的历史街区等文化遗产的存在，以其物质形态反映了城市的文化特色，同时彰显城市的精神与文明。
历史街区等历史文化遗产固然不能原封不动的“重生”，我们既要它的历史，同时不能对其太过于“苛刻”，原始状态已一去不复返，为此我们唯有做的是保持历史街区、历史建筑等历史遗产的真实性，不可过份修饰添补。因为这样只会“过”，如前文所述。塑造的只是一具假古董。
2、学习与借鉴
中国原汁原味的古建筑已经很少了，为此国人却去日本研究古建筑，因为日本非常完好的保存了古建筑。日本对古街区极其建筑的保护，不只是局限于“单体”，更注重与其依托的环境极其历史景观的保护。这就保护了它的完整性，同时其他西方国家对历史遗产的保护政策和法规也都相当完善，如德国“《历史性纪念物保护法》所指定建筑周围500米以内的任何建筑、空间环境方面的变革都必须得到有关管理部分的许可。”[1]
我们应当学习国外对历史遗产的保护与完善法律法规。重视对历史环境的保护，并使之适应现代化生活，更好地保护，更好地利用，二者相辅相成。让其拥有“使用生命” 的价值。
同时，“再生”历史街区的文化，让其文化生命更好的延续下去，人是活动的主体，因此无论是保护还是改造历史街区，都不要破坏就有的社会网络，这样才能保持其完整性。纵观世界各国对古建筑等历史遗产的保护、更新或者改造中，很重要的一点是民众参与，并设有专门的参与机构。集思广益、充分表达民意。同时在改造中以古建筑、古街区等文化遗产为视觉景观的主导，不可让现代建筑在其周围喧宾夺主，玻璃金字塔就是一个典型的范例。起初大多数人觉得一怪物矗立在卢浮宫前，并不接受，直至贝聿铭做了一个足尺模型才使巴黎市民改变了看法并同意这方案的实施，并作为连接传统与现代的纽带，透明的玻璃谦逊的反射出周围建筑物的形态，表达了对古老文明的敬意。
四、定位“职能性”，寻找切入点
在发展中不断延续历史街区的“生命”，实现其可持续发展，发展与保护并举，每个历史街区所在的城市，都各有其不同的职能，我们不应呆板地让其“与世隔绝”式的保护，而是与其所在的城市特有的城市只能联系在一起，例如丽江古城，旅游业是该城最显著的职能，云南省很好的把旅游业带动经济的发展切入到了古城的保护中，通过政府投入巨资真实、完整的表现了古城的历史风貌，从而带动旅游业的发展，而旅游业的发展势必促进当地经济发展，促进当地产业结构的调整，并很好的延续了当地传统产业（银器、铜器的制作、皮毛、纺织等）的发展，具有浓烈的民族特色和人文气息。以古城保护为基础，以旅游业为中心职能，二者相互促进，和谐共生。
五、结语
城市还要继续前行发展，“十二五规划”提出了未来将进行更大规模的城市建设，这本无可厚非，但是希望经济在发展，提高现代人民物质生活水平的同时，与古街区等历史遗产和谐共存与发展，并加强古文化与现代多元文化的对话，同时在发展的过程积极探索新方法、新手段、新技术、新材料保护更新历史街区等文化遗产，加强国际交流与合作。兼顾公共利益与经济利益，强化开发商、政府、公众、城市规划设计师之间的交流式对话，在“拆”与“留”、“保护”与“开发”中合理取舍，达成一致，合理保护和处理历史街区等文化遗产周边传统空间环境与现代城市规划的关系，从而延续城市的文脉，发扬城市特色。
参考文献：
[1]李其荣.城市规划与历史文化保护[M].南京：东南大学出版社， 2002.8
[2]徐明前.城市的文脉[M]. 上海：学林出版社.， 2004.12
[3]周岚等.城市空间美学[M]. 南京：东南大学出版社，2001.1
[4]张松 王骏. 我们的遗产. 我们的未来[M]. 上海：同济大学出版社，2008.3
文化理解与传承范文2
关键词：太极文化；产品设计；和谐
传统文化的传承对于一个民族、一个国家来说至关重要，它不仅是一个民族、一个国家的延续，更是一个民族、一个国家所存在的烙印。太极文化作为中国传统文化的重要组成部分，其和谐统一的理念深深根植于传统文化艺术与现代科学技术。
1 太极图形的美学特点
对称是典型的形式美法则，太极图正是遵循形式美法则的典型代表。太极图采用点、线、面的构成方式，基本形式是圆，中间用一个“S”形的曲线将其分开，黑白对等，两条“鱼”逆向回旋于一个圆形之中。[1]太极图在表现形式上运用了点的对称、形状相同且首尾相连的面积对称和色彩对称，表达了一种生生不息、阴阳互补、和谐统一的文化理念。这种和谐统一的文化理念契合了产品设计要遵循的人、物、环境三者和谐统一的设计理念。
2 太极文化对于产品设计的价值
太极图的形式美感和哲学内涵使其成为中国传统文化艺术中的代表性符号，具有简练美、动态美、趣味美、吉祥美和意境美。[2]太极图双鱼元素你中有我，我中有你，阴阳互补，和谐统一。这种阴阳调和的思维方式正迎合了产品设计的“人、物、环境和谐共处”的设计理念。阴阳调和的产品设计思想表现为与环境、与人的协调统一。主要表现为回归自然，即保护自然的设计和亲水、亲风等回归自然的亲昵自然设计。产品设计与人的和谐关系表现在以人为本、物我相融的设计理念。太极哲学既讲阴阳的相反，也讲相成相生，将产品、人、自然协调统一。
3 太极文化理念下的产品设计基本现状
然而国内的大部分设计师只是拘泥于太极文化理念的形式感，忽略了太极哲学中的精髓――“物我相融，天人合一”，即人、物、环境的和谐。国内设计师了解传统的太极图造型简约，是一种具有丰富内涵的传统艺术符号，但也有许多设计师没有对太极文化理念深入了解，将简单的太极符号与现代元素结合，缺乏文化精神的传承，滥用、套用太极文化，歪曲了太极文化的本质内涵――和谐。国外与国内传统文化理念下的产品设计对比，见表1：
4 太极文化理念下的产品设计理念
人是社会的主体，产品设计自然也是围绕人的需求展开的，因此人是认识产品设计最为重要的核心。什么样的需求，会产生什么样的设计。人类第一次设计，是从人们最常见的基本开始，随着社会文明程度上升，仅仅留存者肤浅的认识，是不可能意识到设计的文化内涵与设计内涵中的传统文化的，而是应对传统文化的精髓深入理解，将设计融入文化，使之得到可持续发展。太极文化理念对产品设计提出了三个要求，即和谐理念、伦理理念、自然理念。
（1）遵循和谐理念。和谐是太极文化的核心理念，也是设计的核心理念。社会需求在设计和谐中存在很大合理性。各要素的和谐都影响了现代产品设计的发展。现代产品设计中的真实生活图景便是从和谐中得到的灵感。社会生活需要和谐有序。人与自然应保持和谐相处，如果仅仅向自然索取，便会破坏生态环境，也必然会受到自然的惩罚。水与火互相对立，但是在某种程度下，他们也可以互相融合。和谐是指一种事物之间的合理搭配匀称的关系，和谐社会是指在一定时期内的各种社会因素之间的协调状态。中国传统和谐观要求树立关爱意识。设计的目的是为了“大众化”的服务，特别是为设计和人类，人类活动和外部环境更加和谐互动。
（2）遵循伦理理念。伦理是中国传统文化的核心，和谐是中国太极文化最主要的特点。孔子强调“仁近乐”，“仁”是道德，“乐”是设计，设计包含着深刻的伦理意识。伦理在中国是天生的不寻常，而且还因为它是儒家文化的核心理念“礼”，就是这种仪式的起源。我们回忆下古代的伦理仪式：其最为典型的一种生活方式，祭祀鬼神方式，这是表示对祖先和神灵崇拜和祈祷，开始时只是一个仪式行为，揭示了人类生存的从最基本的物质生活，这是中华民族顺应自然生态创作。伦理理念也是一种人与自然共存的伦理关系，如何处理这种关系变成设计者必须考虑的，这也是我们现代设计的环保，长期发展，绿色生态设计问题。
（3）遵循自然理念。一切从性质的“和谐”的最高境界是人与自然的和谐。自古以来，中国的设计非常注重寻找创作灵感。在产品的设计，学习自然是仿生建模。自然形成的设计从其再现事物现实的角度，可分为具体形式和抽象形式。从中国古代饮食设备的设计，你可以看到很多模仿自然生态的痕迹，“仿生设计”被大量使用。唐代以前，如两汉时期模拟动物如羊，灯；熊脚，青蛙式水箱；兽，画的木鸭，鱼雕像。唐代是植物发育。仿冬瓜，花。锅体仿瓜棱，花瓣等等。生活就像形状和几何造型建模元素相对应的建模方法。现实生活中的自然元素模仿。生活是一切的艺术与各种线性和体面的关系组合的形状，也有人在生活中通过对客观事物的观察后创建，从而反映客观事物的艺术。简单，自然，喜欢大自然本身呈现的最高质量的艺术，这就是我们经常看到和追求的一种现代设计风格。
中国古代“和谐”“道德”“自然”属于三大理念，三者的紧密结合成为中国传统文化的独特内涵。它还提供了指导产品设计，形成了以“和谐”为中心的伦理道德观念与自然观。崛起的含义状态表现为“设计”“生态设计”和“仿生设计”。
5 总结
太极文化理念是我国传统文化的瑰宝，其中“物我相融，天人合一”的和谐思想，阐明了产品设计中人、物、环境的关系，为产品设计提供了和谐、伦理、自然的设计理念，对产品设计的今后发展具有重要的指导意义。
参考文献：
文化理解与传承范文3
建设股份第一届十次职代会强调：继续推动企业文化落地，以“理念落地，凝聚人心”为重点，进一步促进公司核心理念融入到管理体系之中，使8项子文化宣贯得到普遍认可。回顾2013年，在公司党政的正确领导下，各基层单位积极响应，企业文化工作坚持以“文化落地，促进经营”为目标，通过强化专职企业文化员和基层企业文化管理员2支队伍的建设，着力构建物质层、制度层、理念层3个层面，健全完善“理念、保障、宣贯、评价”4大体系，开展了“文化进室组”“企业文化示范单位”创建等一系列活动，有效推进了JS158理念体系的“故事化、偶像化、图腾化、仪式化”，有力助推了公司生产经营活动的顺利实施。
2014年，公司企业文化落地工作按照公司“231”发展战略和党委“1136”工作思路，以《2014年企业文化建设工作要点》为指引，通过强化基础管理、创新宣贯手段、注重人心凝聚3项工作，将企业文化建设的重点落在“五化”上，即切实做到仪式化、行动化、故事化、可视化、常态化。
切实做到仪式化
保证广大员工“记得住”
全世界的人们记住中国奥运都是从特色浓郁、充满创意的开幕式和闭幕式开始的；每个人记住生活工作的瞬间都是从入党宣誓、大学毕业典礼、入职培训、结婚仪式、升职前的领导谈话等仪式中度过的。这些问题提出来思考后，至少相信仪式这个环节是必要的。我们在文化建设活动中，可以利用公司总经理办公会、部门例会、车间班前会等仪式充分沟通，进一步发挥好高级管理者设计师、倡导者作用，中层管理者传扬者、指导者作用，基层管理者推动者、变革者作用，各级管理者带头阐述“责任、机遇、竞争、忧患、创新、团队”六种观念意识，通过仪式化告诉全体员工：“我们是来真的，这不是开玩笑，所有人都要重视观念意识教育这事”。员工反馈不够积极的话，仪式就是调整对这件事情的态度，或者创新群众工作的方式和方法，提倡企业文化落地“多一点必要的仪式，少一点例行的形式”。
切实做到行动化
保证广大员工“感得到”
文化落地过程中，尽量多让员工参与其中，让大家积极行动起来，在行动中不断强化意识，点燃激情，形成习惯。通过员工亲身参与文化墙评比、征文比赛、子文化落地等活动，对文化内涵的体会就更深刻，感受就更明显，对员工行为、经营活动的影响就更大。大量的实践表明，企业文化建设都经历过从理念到行动、从抽象到具体、从口头到书面的操作过程，由表及里，触类旁通，只有如此才能得到员工的充分理解和高度认同，进而转化为日常行为规范。对于各级管理者而言，想方设法让员工将文化理念变为自身的科学行为和具体行动，将生产经营目标、部门重点工作、个人发展需求等事项结合起来一起行动，这才是企业文化落地成败的关键，倡导企业文化落地“我们想要什么结果，就PK什么内容”。
切实做到故事化
保证广大员工“听得见”
人们往往容易记住的是故事和案例，而不是道理，文化落地过程就是不断强化“讲故事”。如：公司开展的“我身边的青春正能量故事”“最美建设人”演讲比赛、“最美一线员工”摄影活动，等等，就是讲发生在我们身边的故事，这类故事最有说服力，便于理解。还有“文化小故事”“案例分享”“管理沙龙”，等等，讲的就是大家都知道的其他优秀企业发生的故事，这类故事具有借鉴力，便于发扬。文化故事的选题比较广泛，只要能体现公司使命、公司愿景、核心价值观、行为准则和形象用语等5项核心理念的故事都可以大力宣扬。不仅仅是正面的，像海尔砸冰箱事件让人形成集体记忆，并变成了保卫质量的实际行动。在8项子文化理念落地过程中，我们继续巩固“精益、质量、安全、廉洁”子文化理念成果，突出抓好“营销、成本、人才、技术”子文化理念落地，党群部门对子文化加强指导，对口单位结合部门职责和业务特点带头宣传、践行子文化理念，努力形成齐抓共管的良好格局，争取子文化理念故事化，力求“故事理念化，理念故事化”。
切实做到可视化
保证广大员工“看得着”
我们思考一下：如果公司的VI（视觉识别系统）穿在每个人、每个产品的身上，听到的《建设厂之歌》在公司内外传唱，见到的厂旗、《建设股份》报、《会议规范》等都有文化的影子。还有公司OA协同办公系统上，不断传递着基层动态、《最美建设人》故事、《员工行为规范》问题等。若浸泡在这8小时的文化范围中，不断落实好公司形象塑造及行为规范，最后一定会成为一个有凝聚力和战斗力的团队。需要注意的是，企业文化不只停留在理论，必须与公司的生产经营和管理制度紧密结合，通过各种有形的活动和载体，使员工随时随地都能感受到企业文化，真正把文化理念渗透到公司各项管理提升和员工行为规范之中。我们在可视化工厂建设中，看板建设作为主战场之一，就可以将5M1E（人、机、料、法、环）、SQDCME（安全、质量、交付、成本、士气、环境）、员工行为规范得分、先进人物事迹等可视化展现出来，确保公司上下保持良好的素养和习惯，企业文化落地就是“员工上班看到的东西都能体现着文化”。
切实做到常态化
保证广大员工“摸得着”
文化理解与传承范文4
一、音乐人类学为学科基础的世界音乐教学
音乐人类学采用文化人类学的基本方法进行研究,如整体性观点、实地研究、比较分析等,把音乐作为一种文化来理解是其主要理念,这种理念会帮助我们“从文化上去理解人类的各种音乐行为,并理解音乐在人类生活中与社会政治、经济、民族、文化、艺术、宗教、技术、自然环境等方面的关系,因此,音乐人类学突破了西方传统音乐学理论的局限,将音乐的理论意义扩展到广阔的全球人类生活的视野中。”①在国际音乐教育的发展进程中,把音乐当作一种文化来传授,而非“一种普遍的共同语言”明显不同于以往的“音乐作为国际语言”的旧式哲学。Musics作为一种独立含义的词汇被使用且被国际音乐教育广泛采用,同时也意味着音乐人类学多元文化观念和价值观已被普遍接纳。在音乐人类学理念的影响下,世界各国开始关注多元文化和世界音乐的教育,以期通过边缘来理解中心的缺失。
综观世界音乐教育的发展趋势,我们可以看到音乐人类学对世界音乐的渗透。1984年,美国音乐教育者协会、威斯廉大学和西奥多普雷斯基金会共同召开了音乐教学中应用社会人类学知识的讨论会,此次会议邀请了来自世界各地的音乐人类学家讨论世界音乐在课堂中的应用,这是“美国教育协会组织的人类学家和音乐人类学家与利用他们学术成果的教师第一次面对面的交流”。②在威斯廉专题研讨会的影响下,音乐教育对音乐人类学的“文化中的音乐”和“音乐作为文化”的观念逐渐接受并认可。于是,世界音乐教育的发展有了音乐人类学家与音乐教育者的合作,如1990年的华盛顿的多元文化研讨会上,音乐人类学家、音乐教育者和本土文化专家团结起来,为课堂中的多元文化教育出谋划策。许多音乐人类学家都热情地投入到探讨世界音乐教育的理论和实践中,如内特尔、布莱金、梅里亚姆等。音乐人类学对世界音乐教育的渗透大大拓展了音乐教育的研究范围。
通览《教学》一书我们不难发现该书主要以音乐人类学家提顿和斯洛宾的“一种认识音乐世界的音乐文化模式”为基础进行构思和写作的。③《教学》中关于每一个国家世界音乐教学主要包括音乐的观念、音乐的社会组织、音乐的曲库和乐器文化及教学设计,这种写作有助于人们从文化整体上来认知音乐。譬如,在“印度传统音乐文化的教学”一章中,作者通过对“音乐的信仰体系:在梵天的世界里、音乐的历史:顺着湿婆的头发流淌、音乐的语境:履行自己的达摩、音乐的美学:永恒面颊上的一滴眼泪”的描述让读者深深体味到印度音乐的“梵我合一”的美学思想,以及印度音乐与宗教、人生、舞蹈等方面的紧密联系。伊朗音乐文化教学的社会组织通过“音乐的聚会――场景与目的、部族生活中的音乐文化――融入土地的音符、舞蹈文化――手背上的律动”来说明,巴布亚新几内亚音乐通过歌舞表演、丧歌、宗教仪式等社会组织形式表现出来。
上述这种对音乐的认知模式对于引导学生从文化整体上理解世界音乐具有重要意义,它消解了形式化的音乐本体教学所带来的弊端,即“没有把音乐理解为是人的生存活动世界的展开或生成,只将音乐本体视作客观的、技术为本的‘自律’或以此为专业方向的学习过程,并以此构成了有一种绝对的或‘纯音乐’或音乐本体加音乐审美形式等为核心的‘客观的形而上学’标准,放弃了音乐存在于生活世界的文化意义的学习,形成了狭窄的音乐世界观。”④
二、音乐教育的实践哲学为导向的世界音乐教学
音乐教育的实践哲学目前是国际音乐教育研究关注的焦点,埃里奥特在《音乐的问题:一种新的音乐教育哲学》中详尽地阐释了音乐教育的实践哲学的种种论点。埃里奥特认为音乐不仅仅是产品或客体的简单集合。根本说来,音乐是人类所创造的事物,音乐至少应包含一个四维的概念――行为者、某种做事的方式、某种做成物、行为者所作所为的整个语境,即musicer、musicing、music、context。人类聆听音乐也包含一个四维概念――聆听(listening)、可聆听的(listenable)、聆听者(listener)、语境(context)。“以音乐作为一种人类行为这样一个显而易见的原理开始,我们已经得到音乐是一个多属性的包含两种有意为之的人类行为――做乐(广义的音乐创作即做乐)和聆听音乐的两种模式的人类现象的更详尽的观点。这些行为不仅仅是有联系的,它们也是相互定义和相互补充的。我们将这个由这种互锁关系形成的人类行为叫做音乐实践”。⑤由此得出一个结论:音乐是一种多样化的人类实践活动。音乐教育的实践哲学超越了狭隘的音乐审美研究范式,更加注重音乐与文化之间的相互关系,对音乐教育的研究必须和其文化语境联系起来。“一种音乐文化的构成被不断地在大量的文化关联中实践、挑选和修正。由此看来,音乐作品之生成于音乐实践活动与它们文化的根基是不可分离的,即与它们基本的信仰和价值体系的网络是不可分离的。”⑥
在《教学》中我们可以看到音乐教育的实践哲学在其中的运用。该书在对印度、泰国、伊朗、尼日利亚、日本、韩国、巴布亚新几内亚各国音乐观念、音乐的社会组织、音乐的曲目、音乐的物质文化等方面的阐释后,都对这些国家的音乐教学做了设计。在教学设计中作者首先强调的是这些国家传统音乐文化的教育学原理,作者更多的是从文化的角度来引导人们认知和理解这些国家的音乐。以泰国传统音乐为例,作者在泰国传统音乐文化的教学寄语中认为泰国音乐的教学“首先是引导人们关注这一国家的民族信仰并感受泰国的宗教文化内涵,其次是介绍泰国音乐的主要传承模式――口传心授,最后是强调泰国音乐文化与生活世界及其它文化的关系”。⑦在教学设计中,作者以“文化中的舞蹈和舞蹈中的文化”为主题进行教学设计,要求学生了解“泰国所处的地理位置及其地理意义,泰国的历史、宗教、服饰、建筑、绘画、音乐等文化内涵与风貌及其民族气质,泰国古典舞蹈和民间舞蹈的分类”。⑧在对这些泰国文化认知的基础上引导学生观赏舞蹈片段及学跳泰国舞蹈的简单动作等实践活动。“在了解、观赏、学跳泰国舞蹈的过程中,教师采用启发式的方法,带领学生以共同观察、共同讨论的形式,使学生们直观感受并体会泰国音乐的文化意蕴。”⑨在尼日利亚的音乐教学中,作者认为课堂教学过程应注意“树立正确的音乐文化价值观、非洲音乐文化区的划分、音乐文化的传统与变迁的问题、参与创造音乐、以多学科为基础的综合教学”等教学实践原则。⑩
《教学》中教学设计所注重的“文化理解”的世界音乐的认知彰显了哲学解释学在其中的渗透。我们知道解释学是一种哲学,是实践哲学。伽达默尔将哲学的存在问题与人的存在经验联系起来,从而把哲学解释学与人类实践行为和人的实际生活联系起来,于是,以理解为主题的哲学解释就不仅仅是一种理论哲学,而更具有实践的性质和意义。从此意义出发,建构以理解为核心的世界音乐教学就具有实践哲学的性质,由于音乐是一种文化,只有“当音乐被置于社会和文化的背景中并作为其文化的一部分,它才能获得最佳的理解,对一种文化理解则需要对其音乐有所理解,而欣赏一种音乐则要求对与之相联系的文化和社会有所了解。”{11}因此,以“文化理解”为导向的教学研究范式是世界音乐教学哲学建构的前提和基础。从当前国际教育学发展背景来说,20世纪70年代以来西方发生了重要的“教育学范式”的转换,即由寻求普遍性的教育规律转向寻求情境化的教育意义。从这个意义上来说,世界音乐教学的实践哲学就表明了文化情境中理解音乐的重要性。
三、跨文化理解的世界音乐教学
音乐人类学发展中的“主位”与“客位”双视角的提出使西方和非西方互为研究对象,这消解了主客体的二元对立,突出了以文化差异性来代替文化同一性,以文化多元性来代替欧洲中心论的思想。在世界音乐的教学中我们不能用某一种音乐文化作为基础来认知和理解异质文化,“如果我们武断地进行二元对立的分法,必然会将我们的视野囿于以西方支配性的概念来理解不同音乐文化之间的差异,如用西方的乐理、和声等来规范和阐释中国或印度的音乐”。{12}因此,跨文化认知、理解世界音乐就显得异常重要。
跨文化理解的世界音乐首先应具备文化并置的思维观念,即将异质文化(other culture)与本土文化(native culture)放置在一起相互关照。在《教学》中,作者从所要描述音乐的“文化持有者内部的眼光”出发,运用文化并置方法引导人们去理解音乐。譬如,在泰国音乐文化的教学中,作者将泰国音乐与西方音乐进行并置来说明二者的传承方式的差异。“泰国的音乐创作,与西方音乐记谱法有着鲜明的区别,那就是他们通常不是把音乐记在一张张纸上,而是采用口头传承模式,通过示范、模仿、记忆等一系列口传身教的方式,从而将泰国民族的音乐代代承袭。”{13}在尼日利亚音乐文化教学中,作者从“时间观”、“宗教观”、“个人与集体”、“社会规范”、“哲学观”、“个人与自然”几个方面的文化并置来说明非洲和西方文化价值观的差异。{14}以此理念作者以“非洲与西方的音乐对话”为主题进行了教学实践的设计。在伊朗音乐的“节奏中的器乐文化”教学设计中作者将伊朗、阿拉伯、中国、日本的部分乐器文化并置来说明。
其次是对世界音乐观念的认知和理解。“音乐在不同文化、同一文化不同历史时期、同一文化同一时期不同社会阶层(或群体)不同场合不同人那里,有不同的概念、行为和形态,有不同的变化或交融情况,有不同的解释、不同的含义和意义,有不同的功能和价值的实现。”{15}《教学》别强调引导学生对音乐观念的认知,如印度梵我合一的音乐观、泰国传统音乐与佛教信仰水融的音乐观、伊朗为神而歌的音乐观、尼日利亚生命循环圈音乐观念等等。从音乐观念方面引导人们对世界音乐的理解突出了音乐教学的“消解中心、突出差异”的后现代特征。这种世界音乐教学有助于引导人们树立音乐文化差异性的理念,因为“强调音乐文化之间的差异性,是以以往强调音乐文化的共性特别是音乐的欧洲中心主义盛行为背景的,它的价值在于反对文化霸权主义,保护世界多元音乐文化资源。”{16}
结语
《教学》中只阐释了印度、泰国、伊朗、尼日利亚、日本、韩国、巴布亚新几内亚音乐文化的教学,这远远不能满足当前我国世界音乐教学的需要,但它为我们认知和理解世界音乐文化提供了独特的视角,它跳出了传统实体性思维的本质主义的音乐认知方式的樊篱,而关注从文化整体上去理解音乐。《教学》凸显了世界音乐课程及其教学不能脱离音乐人类学的理念以及当今国际音乐教育前沿理论的渗透,它为我国的世界音乐课程建设提供了范本,即世界音乐课程建构应从“开发范式”走向“理解范式”,而不是传统的“音乐”拼贴“文化”的课程建构范式。我们期待《世界音乐文化的教学》的内容不断充实和丰富,也期盼出现更多的能够体现当今前沿的教育理念和音乐文化观念的世界音乐教学方面的成果,从而推动我国的世界音乐教学跟上当今多元文化发展的需要。
①管建华《音乐人类学导引》,江苏教育出版社,2002年版,第13页
②(美)特里斯•M•沃尔克著,田林译《音乐教育与多元文化――基础与原理》,陕西师范大学出版社,2003年版第121页
③提顿和斯洛宾的“一种认识音乐世界的音乐文化模式”包括音乐的观念、音乐与信仰体系、音乐的美学、音乐的语境、音乐的社会组织、音乐的曲库(风格、类型、文本、创作、传承、身体运动)、音乐的物质文化,参见管建华《世纪之交中国音乐教育与世界音乐教育》,南京师范大学出版社,2002年版第54―61页
④管建华主编《世界音乐文化的教学》,陕西师范大学出版社,2006年版,序言第1页
⑤埃里奥特著,柳志红译《走向一种新的音乐教育哲学》,《音乐教育》,2003年3、4合刊
⑥管建华《后现代音乐教育学》,陕西师范大学出版社,2006年版第278页
⑦⑧⑨⑩{13}{14}管建华主编《世界音乐文化的教学》,陕西师范大学出版社,2006年版第100―103页、215―216页、219页
{11}刘沛译《国际音乐教育学会的“信仰宣言”和世界文化的音乐政策》,《云南艺术学院学报》,1998年《多元文化音乐教育专辑》
{12}朱玉江《音乐人类学理念对世界音乐教育的启示》,《星海音乐学院学报》,2007年第1期
文化理解与传承范文5
关键词：茶文化；社会体育教学；思路；应用
茶文化理论是我国生活艺术的一个重要的分支领域，是一种探寻文化结构的分析方法和技术，近年来，茶文化的研究越来越成为国内外社会学领域研究的热点。社会关系是指个体或团体之间的关联，是社会关系网络、互惠性规范和由此产生的信任，是人们在社会结构中所处的位置给他们带来的资源，大量研究表明精神文明越丰富、社会关系网越庞大，工作效率就能事半功倍。在这些之外正有一种既健康又能提高成功率的茶文化方式正在悄然兴起，即体育参与。体育活动的参与既能使人获得身体健康，又能使人们在参与的过程中扩大人际交往圈，增加茶文化的理解。
1茶文化对体育教学的作用
茶文化观念融入了中国几千年传统文化中的谦让、礼仪等一系列优秀品质。因此将其融入到体育教学中，将为丰富和提升体育教学效果发挥重要作用。随着“健康第一”理念逐渐成熟，培养学生形成必要的体育修养，实施完善的体育教学方案，优化体育教学改革就更加迫切。所谓体育修养，实际上指的是通过自身努力和相应体育教学活动所形成的素质，其主要包括自身体质状况、体育技能、体育品德和思维意识等非先天因素的综合素质、修养。
1.1茶文化内涵
茶文化是人们长期饮茶过程中所逐渐形成的。经过几千年的发展变化，饮茶从一种习惯，逐渐融入各种文化，并深化发展成为中国传统茶文化，而茶文化中有关道德、礼仪、规范的内容，就形成了茶文化观念。饮茶过程中所伴随的礼仪、规范也就形成了茶文化。而能够与整个教育活动相结合的就是茶文化理念。实际上，茶文化观念是整个茶文化体系中最突出、最有价值的内涵。
1.2茶文化对体育教学的作用
结合茶文化观念的具体内涵，我们可以看到以茶文化观念是茶文化的核心，也是整个传统文化中不可或缺的礼仪规范，正是茶文化观念中融入了中国传统文化的内核和精髓，因此，其应用过程中将更具有影响力。通过有效融入茶文化观念，能丰富学生认知，提升学生对茶文化观念的理解和自身行为的规范。其次，不同区域、不同民族、不同文明都形成了统一的茶文化观念，无论其形式如何不同，茶文化中所包含的优良道德观念，都能为学生成长树立良好形象。通过将茶文化观念有效融入体育教学活动中，能够为学生学习体育提供有益借鉴。在帮助学生掌握优异价值观的同时，传承民族文化。最后，将茶文化观念融入体育教学，能够有效推动体育被传承、发展。当前教育的最大功效就是不同文化能被继承。因此在继承过程中，需要融入当前时代特点和丰富元素，实现更大发展。
2茶文化在社会体育教学过程中的应用
茶文化作为社会学、经济学及管理学的相关领域当中的研究重点也在社会的经济活动当中演绎着重要的变量和角色。受社会学、经济学及管理学各大相关领域关于茶文化理论研究的影响，在最近十几年以来，体育活动及茶文化理论的研究也慢慢地被体育学研究界所广泛聚焦。茶文化理论与社会体育教学直接相关的应用存在于五个领域：分别为体育相关企业领域、社区体育发展领域、健身参与领域、运动员成长领域和体育专业大学生就业领域。
2.1茶文化应用于体育企业领域
将茶文化相关理论成果当中的社会关系理论运用在体育企业研究领域是茶文化相关理论宏观方面的一种研究方式，主要是采取了茶文化理论当中社会支持网络和社会关系网络的相关内容。北体大的著名学者易建东教授则是能够比较早的把茶文化相关理论与体育相关领域相互结合并且进行深入调研的研究者，易建东教授在他的博士论文《茶文化与当代中国体育用品企业成长》中，完整而又系统地描述了茶文化理论对我国体育用品公司的广泛影响。他认为我国的体育用品企业需要尽快建立自己的社会关系网络，企业茶文化可分为三类：纵向依属茶文化、横向连带茶文化、多向辐射茶文化，其中我们的多向辐射关系是中国体育用品企业所得到的茶文化最重要的途径，其次便是我们的纵向依属关系，最后便是我们的横向连带关系。刘河旺等研究学者们在他们的《基于企业茶文化的体育用品制造业产业集群发展战略研究》文章当中，将中国体育用品制造业企业的茶文化与体育产业集群的内部联系进行了深刻广泛的调研，指出体育用品制造企业中的茶文化充分展现了体育用品产业集群的区位优势和发展，与此同时体育用品的产业集群化又增加了体育用品企业之间的茶文化，并且能够非常有效地优化了企业内部之间的茶文化组织结构，为体育商品化产业的进步提供了更加优势的外部环境和机会。
2.2茶文化应用于社区体育发展领域
将茶文化理论与社区体育的发展领域研究和茶文化理论中观层次的研究相结合，绝大部分是采用了茶文化理论中社会关系网络、社会支持、社会参与和社会信任的内容。刘艳丽、苗大培在《茶文化与社区体育公共服务》的文章中从多角度描述了茶文化理论与社区公共服务体育的关系，表示在中国这样一个现有的文化背景、制度环境下，在建立社区体育及建立社区体育公共服务制度、体育公共服务组织等相关方面需要进一步使用茶文化理论。武建文研究员在他的文章《论茶文化在我国社区体育发展中的作用》当中指出，茶文化应当充分结合物质和人力资源，茶文化理论视域下的社会关系支持网络促进着社区体育机构的生存和发展。茶文化通过明确与社区体育机构这个共同体的认同感，帮助加快我国社区体育机构的成长。在武建文研究之后刘红存也发表了观点类似的文章，表示茶文化理论各维度中的社会信任和社会支持网络都可以加快社区体育进步和发展。张宪丽研究员在他的《社区体育对茶文化的构造》文章中表示过，社区体育发展不但可以满足社区成员间的基本体育需求，而且促使社区体育群体之间的茶文化的增加。社区体育发展对社区成员之间茶文化的组成和构建表现在以下四个方面：建立人格性网络、削弱人们集体行动困难、发挥茶文化资源配置属性和形成社区互惠规范。
2.3茶文化应用于健身参与领域
将茶文化理论应用于健身参与领域结合茶文化微、中观层次的研究，大部分采用了茶文化理论中社会支持、社会关系网络、社会参与和社会规范的相关研究成果。李洪君在他的《从茶文化的视角看村庄生活中的休闲体育》文章中研究指出在中国农村群众生活水平进一步提高的同时，农村居民们也逐渐参与各种休闲体育活动，这也是村民们的一种茶文化形式，促进其向上层社会流动是非常有利于的。赵栩博和张洪顺在他们的《从茶文化视野审视学校体育场地开放》文章中指出，不同的学校要解放思想认识到开放学校体育场地是具有相当重大的意义，利用学校的场地可以更加方便的为在校学生和周边社区居民提供体育服务场所，与此同时学校也需要积极增加自身的茶文化，寻找自身茶文化当中的社会支持，建立健全信任合作机制，进一步解决学校在体育场所开放利用的过程中遇到的各种困难。
2.4茶文化应用于运动员成长领域
将茶文化理论应用于与职业运动员成长领域中的研究和茶文化微观层次的研究相结合，研究则采用了茶文化理论中个人自身社会关系网络的获取和社会支持的相关内容。厦门大学的徐延辉教授在她的《运动员职业声望的社会学分析》的文章中，进一步分析了职业运动员的成功与否与其职业声望和茶文化当中的联系，她表示人力、茶文化互为先决条件，是职业运动员们能够取得成功的重要原因之一，并且这个研究发现对其他相关联职业的研究具有指导意义。此外他还在《茶文化在辽宁省运动员成长过程中的作用研究》的文章中，明确表示出了茶文化理论的有效利用对运动员的长远发展具有促进作用，运动员们拥有良好的自身社会关系网络帮助其有效利用社会关系中的力量促进运动员们个人事业的发展和自身的成长。
2.5茶文化应用于体育专业大学生就业领域
将茶文化理论结合体育专业大学生们的就业研究是茶文化理论在其微观层面的研究，研究中采用了茶文化理论中社会支持、社会信任和社会关系网络的相关内容。河南大学卢曙光在他的硕士毕业论文《茶文化与体育专业大学生就业的关系及对策研究》中对235名体育专业毕业的大学生们进行系统的调查研究后指出，茶文化的有效利用对体育专业的学生毕业后的就业起着积极的促进作用，茶文化的有效利用能在一定程度上增加着学生就业机会、信息的获取，尽管普通毕业学生的社会关系十分薄弱可是体育专业的毕业学生相比较而言社会交往能力较强技巧较好，能够充分构建自身社会关系网络且发挥好自身的主观能动性。
3结语
当前，针对茶文化在社会体育教学应用的研究成果很少，即使寥寥无几的几篇研究文献，中心也主要集中在对社会人亚健康问题的关注及社会体育生活方式的发展趋势等方面，而体育活动与绩效相关联的文献研究更是少之又少。因此，本课题致力于从茶文化的视角去分析社会人的体育参与行为，于理论界来说不仅是一个新兴课题，也是茶文化理论与体育相结合的更深入探索。于现实考虑，从体育参与的入手去探讨社会人增加茶文化的方式也是为制定员工健身社会支持服务体系提供依据和参考。
作者:王怀华 廖文豪 单位:成都师范学院
参考文献:
[1]黄迎春.实施健美操俱乐部教学模式的思考[J].渤海大学学报(自然科学版)，2004,25(3):282-284
[2]梁兰颖,陈芳.对高校体育保健课教学中存在问题和解决对策的几点思考[J].当代体育科技.2015(4):114.
文化理解与传承范文6
关键词 电影名 翻译 异化 归化
中图分类号：H159 文献标识码：A
1翻译的异化和归化理论概述
翻译不仅仅是两种语言之间的转换。它同时也是两种语言所蕴涵的深层文化之间的交流。因为语言与文化密不可分。语言是文化的载体，而文化是语言赖以存在和发展的土壤。翻译中必然涉及到的两种语言之间的转换和两种文化之间的交流，又必然会引出另外一个问题.那就是如何处理源语文本中的特有的语言形式、习惯和文化传统。一般来说，翻译中对文化因素处理有两种基本方法：归化和异化。
Venuti对归化的定义是：“遵守目标语言文化当前的主流价值观。公然对原文采用保守的同化手段，使其迎合本土的典律、出版潮流和政治需要”。他认为，归化的译文风格用译文接受者熟悉的语言形式掩盖了文化之间的差异，抹杀了文化个体性，使译文成为了文化侵略的温床。Venuti将异化表述为：“偏离本土主流价值观，保留原文的语言和文化差异”。有陌生感和疏离感的译本捕捉并保留原文的语言和文化差异，有助于增强接受者的文化差异意识，给他们别样的阅读体验，从而更好地实现原文本的既定功能。就Venuti而言，他更倚重异化，阻抗归化翻译策略。
与“异化派”的观点正好相反，“归化派”则坚持译文应以目的语或译文读者为归宿，用目的语读者所喜闻乐见的形式来传达原文的内容。美国翻译家Nida是“归化”理论的推崇者。他提出了“功能对等”和“读者反映论”的观点。“归化派”认为，文化差异必然带来交流和理解上的障碍，既然翻译的主要任务是文化交流和传播，就应该避免文化障碍，应该将源语以最贴近目的语的形式呈现给译文读者，使之理解起来更容易。
2功能理论下的归化和异化策略
德国学者诺德（Nord）给功能翻译理论一个定义：“翻译的‘功能主义’就是指专注于文本与翻译的一种或多种功能的研究”。弗米尔（H.J.Vermeer）以“文本目的”为翻译过程的第一准则，发展了功能派翻译理论中最重要的理论“目的论”。它形成了功能理论的主流。功能派“目的论”的核心内容是：“决定翻译过程的最主要因素是整体翻译行为的目的；“文本目的”这一术语通常用来指译文的目的。
“目的原则”认为翻译行为所要达到的目的决定整个翻译行为的过程。一切翻译活动都得由它的目的决定。因此，不同的文体类别有不同的目的和功能，对语言的要求也是不同的。
3电影片名翻译中的归化理论
在跨文化交际中，两种语言、文化之间的差异注定了影片译名与原名之间的偏差，因为不同的文化背景会导致部分语义的改变和丧失。依照诺德所主张的译者可以根据需要“按照译语文化的准则来调整或‘改写’原文”。即便译名与原名有一定的偏离，只要能够在整体上忠实传达原作意图和功能，在译名观众中能产生类似原名的译名预期效果，就不失为成功的翻译。影片的艺术风格，时代气息和导演的意图，都是译名要考虑的主要方面，而语言的忠实都是以这些方面为前提的。单是语言的忠实，算不上一个好的译名。因而，在翻译电影片名时，语言表达上可以有一定程度的自由度。译中的可“改写”和电影片名翻译中的“一定自由度的语言表达”，为电影片名的归化翻译提供了有力依据。翻译是一种跨文化的交际，翻译的目的是促进交流，而交流的基础是翻译成果的认可与否、接受与否。字面直译片名若出现译语观众对语言或文化的不认可，译者则需根据目的语文化进行改写。
4电影片名翻译中的异化理论
电影片名翻译中采用归化理论要多于异化理论，但这并不是否定异化理论在电影片名翻泽中的应用。翻译是不同民族之间跨语言、跨文化的交际，也可以是介绍异域文化的手段，在翻译文化色彩浓厚的电影片名时，产生异化翻译的译名既是难免的，又是必然的。因为归化和异化应该是相互关联，相互补充，相互融合，相互渗透的，有辨证统一的关系，而不是相互对立。异化策略同样在片名翻译中收到了不错的效果。
5结语
采用归化的手段虽然可以从一定程度上解决这个问题，但是终归还是一种比较消极的手段。翻译是跨文化交流的过程。在翻译中，译者传递给读者的源语文化信息越多。其忠实度也就越高。在电影片名的翻译遇到差异的时候，不应仅仅采取归化的翻译。更应试图保留和介绍异域的文化。尽可能地传达原名的想象空间和含蓄美。再次，随着目的语观众对原语言文化越来越多的了解。他们也不满足于通过归化的翻译对大意的了解。异化翻译能使观众享受更多的原语文化信息，对于跨文化交际是十分重要的。王东风也提到：“在20世纪的大部分时间里，规划翻译占据着主导地位，但是到了21世纪，局面将会有所改变。随着国际间文化交流的日益频繁，向作者接近的异化法讲越来越广泛地被采用。与归化法取得平衡.甚至可以占上风”
参考文献
[1] 吴爽.从电影片名看翻译中的归化和异化[J].北京第二外国语学院学报，2005.
